音乐艺术实践心得体会

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音乐艺术教育心得体会

音乐艺术教育心得体会

自从接触到音乐艺术教育,我便深深地被它所吸引。

音乐艺术教育不仅仅是一门学科,更是一种精神文化的传承,一种情感的宣泄,一种审美的追求。

在我国,音乐艺术教育得到了越来越多的重视,我也在音乐艺术教育的道路上不断探索、成长。

以下是我对音乐艺术教育的一些心得体会。

一、音乐艺术教育的重要性1. 培养审美情趣音乐艺术教育能够培养人们的审美情趣,使人们在欣赏音乐、创作音乐的过程中,感受到美的存在。

这种审美情趣的养成,对个人修养的提升具有重要意义。

2. 激发创造力音乐艺术教育能够激发人们的创造力,使人们在音乐创作、表演中发挥自己的想象力,创造出独特的艺术作品。

这种创造力的培养,对个人的综合素质的提高具有积极作用。

3. 增强团队协作能力音乐艺术教育往往需要集体合作,如合唱、合奏等。

在这个过程中,学生们需要学会沟通、协调,共同完成作品。

这种团队协作能力的培养,对个人在社会中的生存和发展具有重要意义。

4. 缓解心理压力音乐艺术教育能够帮助人们缓解心理压力,使人们在紧张的工作、学习中,通过音乐放松身心,达到身心健康的目的。

二、音乐艺术教育的实施方法1. 注重基础教学音乐艺术教育应从基础教学入手,培养学生的音乐素养。

基础教学包括音乐理论、视唱练耳、乐器演奏等。

通过基础教学,使学生掌握音乐的基本知识和技能。

2. 强化实践环节音乐艺术教育应注重实践环节,让学生在课堂内外积极参与音乐活动。

如举办音乐会、参加比赛、开展社团活动等。

通过实践,提高学生的音乐表现力和创新能力。

3. 丰富教学手段音乐艺术教育应运用多种教学手段,如多媒体、音乐软件等,使教学更加生动、有趣。

同时,教师应关注学生的个体差异,因材施教,激发学生的学习兴趣。

4. 强化师资队伍建设音乐艺术教育的发展离不开优秀的师资队伍。

学校应加强对音乐教师的培训,提高教师的专业素养和教学水平。

三、音乐艺术教育的未来展望1. 深化课程改革随着时代的发展,音乐艺术教育应不断深化课程改革,适应社会需求。

音乐课实习心得体会

音乐课实习心得体会

音乐课实习心得体会
在音乐课实习的过程中,我深切体会到了音乐教育的重要性以及自身的成长与收获。

首先,音乐教育对学生的综合发展起着重要的作用。

通过音乐课,学生不仅能够提高
音乐能力,还能培养情感、审美和创造能力等综合素质。

我观察到学生在音乐课上充
满活力,他们在唱歌、演奏乐器和跳舞等活动中表现出自信和乐观的态度。

在音乐教
育的引导下,学生们的艺术表现力和团队合作能力得到了提升。

其次,音乐课实习给我提供了锻炼教学能力的机会。

在实习过程中,我充分发挥了自
己的创造力,设计了一些与教材相关的音乐活动和游戏,以达到更好的教学效果。


过引导学生们参与音乐创作和表演,我发现他们的学习动力大大增强,并且能够更好
地理解和掌握音乐知识。

最后,音乐课实习让我深刻认识到教师的责任和使命。

作为一名音乐教育者,我不仅
要传授音乐知识和技能,更重要的是要培养学生的音乐兴趣和审美能力。

通过与学生
的互动和交流,我意识到了自己对孩子们的影响力和责任感,这让我对未来的教育工
作充满信心和热情。

总的来说,音乐课实习是我成长的重要阶段。

通过实习,我深入了解了音乐教育的重
要性,获得了教学能力和经验,并且对自己以后从事音乐教育工作充满了憧憬和热爱。

音乐会艺术社会实践心得体会

音乐会艺术社会实践心得体会

音乐会艺术社会实践心得体会音乐会艺术在社会实践中具有重要的地位和作用。

通过音乐会艺术的展示和实践,可以使人们了解和体验不同的文化和艺术形式,提高审美能力和文化素养,促进社会文化的繁荣和进步。

在参与音乐会艺术社会实践的过程中,我深刻体会到音乐会艺术的魅力和意义,感受到了音乐会艺术对社会的积极影响。

一、了解不同文化音乐会艺术是一种跨文化交流的方式。

通过观看不同国家和地区的音乐会表演,我有机会接触到了世界各地不同的音乐文化,感受到了不同文化背景下音乐的独特风格和魅力。

例如,我曾观看过一场法国巴黎交响乐团的音乐会,他们演奏的音乐带有浓郁的法国风情,如梦如幻的旋律和独特的演奏方式让我深深陶醉其中。

另外,我还曾观看过中国河北民族乐团的音乐会,他们以传统的民乐演奏方式展示了中国华夏文明的精髓,让我感受到了深厚的中华文化底蕴。

通过参与音乐会艺术社会实践,我不仅了解了不同国家和地区的音乐文化,还学会了欣赏和理解不同文化的音乐。

我发现每个音乐文化都有其独特的韵味和表达方式,通过细致品味和理解,我能够更好地领悟音乐中蕴含的情感和思想。

这种对不同文化的了解和体验,不仅丰富了我的视野,也增强了我对世界多样性的认识。

二、提高审美能力音乐会艺术是一种艺术形式,它可以通过音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术元素的结合来展现。

在音乐会中,观众可以通过听音乐、观看舞蹈和戏剧表演等方式,感受到艺术带来的美感和情感共鸣。

通过参与音乐会艺术社会实践,我不仅提高了对音乐的欣赏能力,还对其他艺术形式有了更深的理解和体验。

例如,在一次现代舞音乐会中,我观看了一场由著名编舞家创作的舞蹈作品。

舞者以身体的姿态和动作来表达情感和思想,强烈的舞蹈力量和优美的舞姿让我深感震撼。

通过观看这样的舞蹈表演,我不仅提高了对现代舞蹈的欣赏能力,还领悟到了人体在舞蹈中展现的美感和无限可能性。

通过多次的音乐会艺术社会实践,我的审美能力得到了极大的提高。

我能够更深入地感受和理解音乐和艺术作品中所蕴含的情感和意义,能够更准确地把握作品的表达方式和艺术技巧。

音乐艺术心得体会用音符传递情感的奥秘

音乐艺术心得体会用音符传递情感的奥秘

音乐艺术心得体会用音符传递情感的奥秘音乐艺术心得体会:用音符传递情感的奥秘在这个喧嚣的世界里,音乐是我们寻找内心宁静的桥梁,它以其独特的语言,将情感传递给无数的听众。

音乐艺术作为一种表达方式,其背后隐藏着许多深刻的奥秘。

本文将探讨音符背后传递情感的秘密,并分享我在音乐艺术中的一些心得体会。

一、音乐的情感表达音乐是一种无声的语言,能够通过旋律、和声、节奏等元素传递情感。

熟练的音乐家能够利用这些元素,创造出旋律悠扬、婉转动人的作品,让人们心生共鸣。

当我们聆听一首音乐作品时,往往会被其中蕴含的情感所打动,因为音乐带给我们的不仅仅是听觉上的愉悦,更是一种心灵的共鸣。

二、音符的情感色彩每一个音符都有着独特的情感色彩,它们组合在一起,就像绘画中的颜色,共同描绘出音乐作品的情感。

高亢的音符能表达愉悦、兴奋的情感,而低沉的音符则能传递伤感、忧郁的情绪。

音乐家通过合理运用不同音符,创造出丰富多样的情感色彩,使音乐作品更加丰富生动。

三、节奏的情感变化节奏是音乐的灵魂,它决定了音乐的节奏感和情感变化。

快速的节奏常常让人感到活力四溢,欢快愉悦;而慢节奏的音乐则能给人一种悠闲、宁静的感觉。

音乐家通过精准掌握节奏,将不同的情感变化融入音乐中,使作品更加饱满生动。

四、乐器的情感表达不同乐器有着不同的音色特点,能够通过其声音传达不同的情感。

例如,小提琴的音色柔和,适合表达温暖、深情的情感;钢琴的音色清澈,适合表达平静、梦幻的情感。

音乐家选择合适的乐器,能够更好地表达出作品中所蕴含的情感,引起听众的共鸣。

五、音乐带给我的心灵触动作为一个热爱音乐的人,我深深地感受到音乐带给我的心灵触动。

每当我沉浸在音乐中,我感受到一种无法言喻的宁静和安慰。

音乐能够启发我的思考,让我更好地理解自己和他人的情感,让我更加懂得欣赏生活的美好。

音乐让我的内心得到平衡,给予我力量去面对生活中的挑战。

对于音乐艺术的理解和感悟,每个人都有着不同的体会。

音乐艺术的魅力在于它能够通过音符传递情感,并在听众心中引起共鸣。

暑假音乐研修心得总结

暑假音乐研修心得总结

暑假音乐研修心得总结音乐,作为人类情感和智慧的结晶,总能以其独有的方式触动人心。

在这次研修中,我不仅学习了音乐理论、乐器演奏技巧,还深入探讨了音乐与文化、历史的紧密联系。

每一天,我都沉浸在音符构建的世界里,感受着不同曲风背后的情感表达和文化内涵。

研修的第一周,我们重点学习了音乐理论基础。

通过对五线谱的识别、音阶的构成以及和声学的学习,我对音乐有了更系统的认识。

这些基础知识的学习让我意识到,每一段旋律背后都有其严密的逻辑和规则,这对于我后续的乐器学习和创作实践打下了坚实的基础。

随后的两周时间里,我专注于乐器演奏技巧的提升。

无论是钢琴、小提琴还是吉他,每一种乐器都有其独特的魅力和表现力。

在专业老师的指导下,我不仅纠正了一些技术上的错误,还学会了如何更好地将情感融入演奏之中。

每一次练习,都让我更加热爱音乐,也更加敬畏音乐。

除了技术层面的提升,这次研修还安排了关于音乐与文化的交流活动。

我们参观了当地的音乐博物馆,了解了不同历史时期的音乐发展,感受到了音乐与社会变迁的密切关系。

通过这些活动,我认识到音乐不仅仅是一种艺术形式,它还是一种文化的载体,承载着民族的记忆和时代的印记。

在研修的最后一周,我们进行了一次公开演出。

站在舞台上,面对着观众,我感受到了前所未有的紧张和兴奋。

这次演出不仅是对我们学习成果的检验,更是一次自我挑战和突破。

当音乐响起,我忘记了紧张,只想着如何将我所学、所感、所悟通过乐器传达给每一位听众。

那一刻,我仿佛与音乐融为了一体,体会到了音乐最真实的魅力。

通过这次暑假音乐研修,我不仅提升了音乐技能,更重要的是,我对音乐有了更深的理解和感悟。

音乐不再只是一种娱乐方式,它是沟通情感的桥梁,是表达自我的平台,是探索世界的工具。

我相信,这次研修的经历将会成为我音乐道路上宝贵的财富,激励我不断前行,探索音乐的无限可能。

音乐实习心得体会(通用20篇)

音乐实习心得体会(通用20篇)

音乐实习心得体会(通用20篇)下文是我为您细心整理的《音乐实习心得体会(通用20篇)》,您浏览的《音乐实习心得体会(通用20篇)》正文如下:音乐实习心得体会 1音乐实践活动是培育同学表现力量和审美力量的重要途径,能让同学的制造性潜能。

表演潜能得到进展,使同学能用音乐的形式表达出个人的情感,从中受到心灵的愉悦。

情感的熏陶。

一、运用多种方式,训练歌曲节奏。

学校生年龄小。

活泼好动。

有爱好但易转移,心情不稳定的特点。

假如仅让学校生随着老师一遍遍的反复学唱,势必会引起同学的反感,对学唱歌曲失去爱好,而要完成一首歌曲的教学任务,不能只单单教会同学演唱而达到目的歌曲具有音乐作品的全部特点,是通过旋律。

节奏。

力度。

速度等多种特性组成的老师要提高同学的音乐素养,高质量的.进行唱歌教学,就必需生疏和把握音乐艺术的特殊性,运用生动活泼的教学形式,引导同学乐观参与音乐活动。

由于只有在参与音乐实践的活动中获得力量,受到教育,才能得到进展。

从节奏入手对其进行唱歌教学,才能收到好的成效。

二、启发引导,使同学把握演唱技巧。

表达兴奋时要唱得欢快。

活泼;抒情时则要连贯。

严峻;表达哀痛的心情则要缓慢。

低沉。

例如:我教演唱这首歌曲时,启发同学通过自己的感受,查找处理这首歌的方法。

音乐作品所蕴含的情感有时同学难以体验。

但当老师启发把握歌曲性质。

处理好演唱技巧后,再进行演唱,情感就会从处理的演唱中自然而然的显现出来,同学也会从中得到情感的体验,并从中受到教育。

唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使同学在音准。

吐字。

唱词。

节奏等方面得到训练和提高。

三、创设情景,激发学习激_情。

有名儿童教育家陈鹤琴指出:“音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,应当为同学创设情景,培育同学对音乐的爱好。

”在进行唱歌教学时,我借用美术。

舞蹈。

玩耍。

故事等表现形式,生动直观地把歌曲内容表现出来,以激发同学学习的爱好。

我始终从调动同学乐观性。

音乐个人心得体会(精品8篇)

音乐个人心得体会(精品8篇)

音乐个人心得体会(精品8篇)音乐个人心得体会篇1你也许无法想象,在去年世界末日来临的那天,我最期望的不是我还拥有一个多么美好的未来,我当时唯一的梦想就是可以真正地去当一位大学生实习音乐教师,在中学宽敞明亮的教室里面陪他们一起放松学业上带来的各种压力,有一个更好的学习状态。

因为在眼中,音乐就是治疗我疾病的最佳良药。

实习第一天的九点,我和我们班上的一位女生碰面后就按照系主任给我们留下的信息,拿着行李背上吉他一起去一所中学里面当实习的音乐教师。

换了一趟车,花费1个半小时后我们俩终于可以去找这所中学的教导主任看看他们是我们安排我们的了。

最后那位面容和蔼、戴眼镜的女性教导主任就带领我们去到了教室宿舍,安排好了各自的宿舍后还带着我们在学校里面逛了一圈,他说下午就带我们去见一见我们任教的班级,与年级组长和音乐教室们会个面。

在闲谈的时候她不仅想我们介绍了目前学校的一些情况,还好心地将他当年初当教师时的一些经验分享给我们,要我们好好把握这次实习机会,争取学到更多的东西。

交谈之后已经快要到学生上午最后一节课的下课时间了,所以这位教导主任就带着我和我同学一起来到了学校食堂,替我们办理了临时的食堂饭卡,告诉我们教师专属的打饭通道,这样以后我们吃饭的时候就更方便了,由于还没有买好一个饭盒,所以我和我同学等到教导主任走了之后就先用食堂里面的饭碗打好了饭菜,食堂里面的师傅也很热心,给我们的分量都不需要我再次跑到那里笑眯眯地说“师傅,麻烦再加点”了。

中午我一个人从那教学楼里面到处悠着悠着就来到了教导主任办公室,这时才发现我同学和几个不认识的老师正在说话的,我猜这几个老师应该就是那些年纪组长和音乐教师了。

经过交谈后,我实习期间就要负责4个班的音乐教学,每周每个班级一节课。

这样看似轻松的课程其实也并不简单,因为我想既然我们是实习老师,无法教他们唱完很多很多的歌,那么最佳的教学方式就是教学生们唱他们最想要学的歌,或者我用吉他给他们伴奏,他们唱他们最喜欢的歌曲。

音乐艺术心得(汇总14篇)

音乐艺术心得(汇总14篇)

音乐艺术心得(汇总14篇)公共艺术心得体会音乐公共艺术是指以当代生活为创作背景,将艺术品展示在公共场所的一种艺术形式。

而音乐作为艺术的一种形式,也逐渐融入到公共艺术中。

近年来,我有幸在城市的街头和公园里,感受到了公共艺术的魅力。

音乐作为公共艺术的一种表达方式,以其动听的旋律和丰富的情感,为城市街头增添了一丝温暖与生机。

第二段:音乐街头表演的魅力。

走在繁忙的街头,不时会看到一个个街头表演者拉着各式乐器,热情地演奏着动听的音乐,如琴箫笛鼓、弦乐、木管乐等等,让整个街头充满了生活的气息。

这些表演者或是为了实现音乐梦想,或是为了能够换取生存所需,而将音乐表演带到街头。

这些表演无疑给过往的人们带去了愉悦和感动,更增加了城市的文化氛围。

第三段:音乐公园的情感共享。

随着城市文化的发展,越来越多的公共空间开始将音乐艺术应用到环境设计中。

公园内矗立着各种形式的音乐装置,或是儿童可操作的音乐游乐设施,或是供行人演奏的乐器雕塑等等。

在这些音乐公园里,人们可以尽情享受音乐带来的愉悦,感受到音乐与自然的完美融合。

无论是孩童还是年长者,都可以尝试与音乐互动,用独特的方式展现自己对音乐的热爱,共享音乐给人带来的美妙情感。

第四段:音乐街区的时尚艺术。

随着城市不断发展,越来越多的文创街区开始兴起,这些街区不仅有各类时尚的店铺和餐饮,更是将音乐元素融入到街区设计和活动中。

在这些音乐街区里,人们可以欣赏到各种风格的演出,从爵士乐到摇滚乐,从电子音乐到古典音乐,应有尽有。

无论是街头的音乐表演,还是街区的音乐节,都让人感受到音乐的力量和艺术的魅力。

音乐街区的存在,不仅丰富了城市居民的生活,更吸引了不少音乐爱好者和游客前来观赏。

第五段:音乐家的公共责任。

作为音乐家,我深知音乐的魅力和影响力。

公共艺术的出现,为音乐家提供了展现自己才华和与观众互动的机会。

同时,我们也应该意识到自己的公共责任,通过音乐为社会带来正能量。

无论是在街头表演,还是在公园演出,音乐家都应该将自己的音乐才华奉献给大众,并用音乐感染他人,传递爱与希望。

声乐社会实践心得体会

声乐社会实践心得体会

一、前言声乐,作为一种艺术形式,在我国有着悠久的历史和丰富的文化内涵。

为了更好地传承和发扬这一艺术,我参加了声乐社会实践,通过亲身实践,我对声乐有了更深刻的认识。

以下是我对声乐社会实践的心得体会。

二、声乐社会实践的背景随着我国经济的快速发展,人们对精神文化的需求日益增长。

声乐作为一种重要的艺术形式,在我国具有广泛的群众基础。

为了提高声乐艺术水平,培养更多的声乐人才,我国各级政府和文化部门加大了对声乐事业的投入。

在这样的背景下,我参加了声乐社会实践,希望通过实践提高自己的声乐素养。

三、声乐社会实践的内容1. 参观学习在声乐社会实践期间,我参观了多个声乐培训机构和演出场所,了解了声乐艺术的传承和发展。

同时,我还参观了音乐厅、剧院等演出场所,亲身感受了声乐演出的魅力。

2. 跟随导师学习在声乐社会实践期间,我有幸跟随一位资深声乐导师学习。

导师针对我的嗓音特点,为我制定了专业的声乐训练计划,包括呼吸、发声、音准等方面的训练。

在导师的指导下,我的声乐水平得到了很大提高。

3. 参加声乐比赛为了检验自己的学习成果,我参加了声乐比赛。

在比赛中,我不仅锻炼了自己的舞台表现力,还结识了来自全国各地的声乐爱好者。

通过比赛,我更加坚定了学习声乐的决心。

4. 义务演出在声乐社会实践期间,我还参加了多次义务演出。

这些演出旨在为社区居民提供精神文化享受,传播声乐艺术。

通过义务演出,我深刻体会到了声乐艺术的普及意义。

四、声乐社会实践的心得体会1. 声乐艺术的重要性通过声乐社会实践,我深刻认识到声乐艺术在传承中华民族优秀传统文化、提高国民素质、丰富人民群众精神文化生活等方面的重要作用。

声乐艺术具有广泛的群众基础,它能够激发人们的爱国情怀,增强民族凝聚力。

2. 声乐艺术的传承与发展在声乐社会实践过程中,我了解到我国声乐艺术在传承与发展方面取得了显著成果。

然而,面对全球化、多元化的发展趋势,声乐艺术仍然面临着诸多挑战。

如何继承和发扬民族声乐艺术,使之与时俱进,是我们这一代人肩负的重要使命。

社会实践音乐课心得体会

社会实践音乐课心得体会

社会实践音乐课心得体会
社会实践音乐课让我受益匪浅,我学到了很多知识,也有了更深的体会和认识。

在这篇文章中,我将分享我的心得体会。

首先,我要感谢老师们的辛勤付出。

他们不仅传授了我们音乐知识,还耐心指导我们如何进行社会实践。

在课堂上,他们用生动的例子和有趣的故事激发了我们对音乐的兴趣。

在社会实践中,他们一直和我们在一起,不厌其烦地解答我们的问题,引导我们实践音乐知识。

其次,社会实践音乐课开拓了我的视野。

在课堂上,我们学习了不同类型的音乐,包括古典音乐、流行音乐和民族音乐等。

我们还通过考察现实生活中的音乐活动,加深了对音乐与社会的关系的理解。

这些都让我对音乐有了更全面的认识。

另外,社会实践音乐课锻炼了我的动手能力。

在老师的指导下,我学会了演奏一些乐器,包括钢琴、吉他和小提琴等。

这让我对音乐有了更深的体验,也让我更加热爱音乐。

最后,社会实践音乐课加强了我的团队意识。

在团队实践中,我们需要协作完成一些音乐项目,包括音乐会策划和演出等。

这让我意识到,音乐不仅是个人的艺术表达,更是需要团队合作的艺术。

在团队实践中,我学会了倾听和尊重他人的意见,也学会了如何与他人合作,这些对我未来的发展有着重要的意义。

综上所述,社会实践音乐课给予了我很多,不仅学到了音乐知识,也锻炼了我的动手能力和团队意识。

我相信这些都会对我的未来产生积极的影响。

感谢社会实践音乐课,让我有了更全面的成长!。

有关艺术活动实践的心得体会(精选8篇)

有关艺术活动实践的心得体会(精选8篇)

有关艺术活动实践的心得体会(精选8篇)有关艺术活动实践的心得体会精选篇1艺术它不是技艺,它是一个真正的艺术家体验了感情的传达。

——题记小学的时候,就有不少同学问我:“你是不是上过有关唱歌的课啊,你唱得好有特点,好像是学过。

”我就认为,这种艺术不是教出来的,我只是按照自己的心情去刻画它,艺术的伟大意义,基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。

就算一个人的音乐之路不会变成歌唱家啊之类的,但是有梦就要去追求,我就是在追求艺术。

先不说自己的声音是否有天籁般的美妙,也不说是否有信天游的高亢,即使是沙哑、一般的嗓音,也能编织出美妙的旋律,唱出自己的心情,喊出自己的特色。

他们都叫我”金铃儿”,说是因为我的声音像银铃般的清脆,唱童声很好,但是你们想过,声音像孩子一样的,会喜欢唱很快的节奏,那种流行音乐吗?唱歌的艺术是不在于声音的好坏的。

当然,你说唱歌是一门技艺,这也是错的。

这是为什么?因为艺术它不是技艺,它是一个真正的艺术家体验了感情的传达!现在我们所熟知的歌唱家——邓丽君,这位情歌天后的声音一直都保存到现在,这是艺术的流传,也就是说艺术是恒久的,生命是短暂的。

去年参加文艺汇演的时候,我们旁边的一个学校的指导老师在不停的叮嘱学生唱歌时发声的要点,还严厉的瞪着眼珠子说不允许出一点差错……我就纳闷了,为啥要这么严厉、这么粗暴呢?搞得学生多紧张啊,我看到几个学生的额头都冒汗了。

当然最后的成绩还是我们学校的高。

现在的歌手上台当然也紧张,但他们都在舞台上展现自己的时候融入了音乐中,享受着这美妙的旋律……但是这些“鸭梨”山大的学生就会在唱歌时努力想老师教的要点,以至于唱不出真感情。

艺术是一种享受,一切享受中最迷人的享受。

你如果不去认真享受艺术,而是把拿手的好技艺当作是一门艺术,那你在认识艺术的开始就错了。

不能过多的去修饰,不能太“生活化”,不然那就不叫艺术,变成平淡无奇的生活了。

艺术本身就是一种表现美的形式,这可以是一种自然美,也可以是表现自己本身的魅力,也是体现心灵的美丽……你有没有过疑问?为什么艺术家叫做艺术家呢?你会说:“他们画画很好、他们书法特别棒、他们歌唱得很吸引人,他们……”这是错的。

初中音乐教育实习心得5篇

初中音乐教育实习心得5篇

初中音乐教育实习心得5篇音乐老师实习心得体会1音乐实践活动是培养学生表现能力和审美能力的重要途径,能让学生的创造性潜能、表演潜能得到发展,使学生能用音乐的形式表达出个人的情感,从中受到心灵的愉悦、情感的熏陶。

一、运用多种方式,训练歌曲节奏。

小学生年龄小、活泼好动、有兴趣但易转移,情绪不稳定的特点。

如果仅让小学生随着教师一遍遍的反复学唱,势必会引起学生的反感,对学唱歌曲失去兴趣,而要完成一首歌曲的教学任务,不能只单单教会学生演唱而达到目的。

歌曲具有音乐作品的全部特点,是通过旋律、节奏、力度、速度等多种特性组成的。

教师要提高学生的音乐素质,高质量的进行唱歌教学,就必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性,运用生动活泼的教学形式,引导学生积极参与音乐活动。

因为只有在参与音乐实践的活动中获得能力,受到教育,才能得到发展。

从节奏入手对其进行唱歌教学,才能收到好的效果。

二、启发引导,使学生掌握演唱技巧。

表达高兴时要唱得欢快、活泼;抒情时则要连贯、柔和;表达悲伤的心情则要缓慢、低沉。

例如:我教演唱《卖报歌》这首歌曲时,启发学生通过自己的感受,寻找处理这首歌的方法。

音乐作品所蕴含的情感有时学生难以体验。

但当教师启发掌握歌曲性质、处理好演唱技巧后,再进行演唱,情感就会从处理的演唱中自然而然的显现出来,学生也会从中得到情感的体验,并从中受到教育。

唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使学生在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。

三、创设情景,激发学习激情。

儿童教育家陈鹤琴指出:“音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,应该为学生创设情景,培养学生对音乐的兴趣。

”在进行唱歌教学时,我借用美术、舞蹈、游戏、故事等表现形式,生动直观地把歌曲内容表现出来,以激发学生学习的兴趣。

我始终从调动学生积极性、主动性入手,将音乐活动与其它活动融为一体,让学生在轻松、愉快的气氛中感受音乐的节奏、力度和音色,获得音乐知识。

音乐艺术实践心得体会

音乐艺术实践心得体会

音乐艺术实践心得体会音乐艺术实践,是我一直以来热爱并专注的领域。

在这个过程中,我不仅感受到了音乐艺术带给我的喜悦和快乐,更深刻地认识到了音乐对于心灵的疗愈和启迪。

首先,音乐艺术实践让我真正理解了音乐的力量。

音乐是一门综合性的艺术形式,可以通过声音的组合和演奏传达出丰富的情感和意境。

当我弹奏一首动人的乐曲时,我可以感受到自己全身心地沉浸其中,与音乐产生一种奇妙的互动。

音乐的力量不仅可以激发我内心深处的情感,还可以让我在演奏的过程中找到自己的存在感和肯定感。

这种身心的融合使我能够更好地表达自己,同时也让我深深地被音乐所打动。

其次,音乐艺术实践让我体验到了无穷的创造力。

在音乐的世界里,没有固定的答案和限制,只有无限的可能性。

每次创作和演绎都是独特的体验,每一次我都可以尽情发挥自己的想象力和创造力。

唱歌、演奏乐器、作曲、编曲等等,每种形式都能让我感受到自己在创造中的进步和成长。

通过不断地尝试和实践,我越发明白了创造力的重要性,并且学会了在音乐创作中尊重自己的独特性,同时也尊重他人的作品和风格。

再次,音乐艺术实践培养了我的耐心和毅力。

音乐的学习和实践过程并不是一朝一夕可以完成的,需要不断地反复练习和琢磨。

特别是对于技术上的训练,每一个音符和技巧都需要严格地练习和磨砺。

在这个过程中,我学会了坚持和不放弃,尽管面对艰难和挫折,但我依然坚守初心,并且一步步地提高自己。

这种耐心和毅力在音乐之外的其他领域也是非常重要的,它可以帮助我更好地面对生活中的困难和挑战。

最后,音乐艺术实践教会了我积极面对自我和不断完善自己。

每一次演出和表演都是对自己的一次挑战,也是一种对自己的要求。

通过和其他人的交流和比较,我可以更加客观地审视自己的不足和不完善之处,进而不断地改进和提高。

反思和自我反省是我在音乐实践中学到的一项重要技能,它让我在接受他人的建议和批评时保持冷静和坦然,同时也让我学会了更好地接受自己的不足和欣赏自己的长处。

总的来说,音乐艺术实践是我生命中一段非常宝贵的经历。

音乐会艺术社会实践心得体会

音乐会艺术社会实践心得体会

音乐会艺术社会实践心得体会音乐会是一种艺术形式,通过音乐的表演和演奏,能够给观众带来愉悦的感受和精神的享受。

参与音乐会的社会实践让我深切体会到音乐的魅力以及它在社会中的重要作用。

首先,音乐会能够提供独特的审美体验。

音乐作为一种艺术形式,通过独特的旋律、和声和节奏,能够触动人的心灵。

在音乐会中,我不仅能够近距离观赏到音乐家们精湛的演奏技巧,还能够亲身感受到音乐所传递的情感。

这种独特的审美体验可以让我暂时摆脱生活的琐碎和压力,沉浸在音乐的世界中,感受到一种美的追求和快乐的情感。

其次,音乐会是一种社交活动,能够促进社会交流和凝聚力。

参加音乐会的观众往往具有相似的音乐兴趣和追求,他们通过音乐会的参与,可以与有相同爱好的人建立联系,互相交流和分享音乐的欣赏体验。

在音乐会现场,观众们可以共同沉浸在音乐的美妙中,产生共鸣和情感交流。

这种社交活动可以加强社会成员之间的联系和凝聚力,促进社会的和谐与进步。

最后,音乐会也具有教育和文化传承的作用。

通过观看音乐会,观众不仅可以欣赏到现代音乐的创作与演奏,还可以了解到不同历史时期和不同文化背景下的音乐传统。

音乐会作为一种文化活动,能够帮助观众了解和传承人类的音乐文化,增加对音乐艺术的认识和欣赏水平。

同时,音乐会还能够激发观众对音乐的兴趣,激发他们对音乐学习和创作的热情。

总的来说,参与音乐会的社会实践让我深切感受到音乐的魅力和它在社会中的重要作用。

音乐会不仅能够提供独特的审美体验,还能够促进社交活动和社会凝聚力,并有助于教育和文化传承。

通过音乐会的参与,我对音乐的价值和意义有了更深入的认识,并对音乐的发展和推广充满了信心和热情。

实训报告心得体会声乐

实训报告心得体会声乐

声乐实训,是我大学生涯中一段难忘的经历。

在这个实训过程中,我不仅提高了自己的声乐技巧,还对音乐艺术有了更深的理解和感悟。

以下是我对这次实训的心得体会。

一、实训背景声乐实训是我在大学期间的一次重要实践机会。

在实训开始前,我对声乐的了解仅限于理论知识,对声乐技巧的掌握也相当有限。

为了更好地提升自己的声乐水平,我积极参加这次实训,希望通过实践来丰富自己的音乐素养。

二、实训过程1. 理论学习实训初期,我们首先进行了声乐理论的学习。

老师详细讲解了声乐的基础知识,如发声原理、呼吸技巧、音色塑造等。

通过学习,我对声乐有了更加全面的认识,为后续的实践打下了坚实的基础。

2. 技能训练在理论学习的基础上,我们开始了声乐技能的训练。

老师针对我们的发音、音准、节奏等方面进行了详细的指导。

在实训过程中,我学会了如何正确地运用气息、如何调整音色,以及如何控制节奏。

以下是我对几个关键技能的总结:(1)呼吸技巧:正确的呼吸是声乐演唱的基础。

在实训中,我学会了胸腹联合呼吸法,使我的气息更加稳定,为高音演唱提供了有力保障。

(2)音准:音准是声乐演唱的关键。

通过老师的指导,我掌握了音阶、和弦等基本乐理知识,提高了自己的音准。

(3)节奏:节奏是音乐的生命。

在实训中,我学会了如何准确把握节奏,使自己的演唱更加生动有趣。

3. 演唱实践在技能训练的基础上,我们进行了演唱实践。

在老师的指导下,我们逐一演唱了指定的曲目。

在演唱过程中,我学会了如何处理歌曲的情感、如何把握歌曲的风格,以及如何与伴奏协调。

三、实训收获1. 技能提升:通过实训,我的声乐技巧得到了很大提升。

我学会了如何运用气息、调整音色,以及控制节奏,为今后的声乐演唱打下了坚实基础。

2. 理论知识:实训使我更加深入地了解了声乐理论知识,如发声原理、呼吸技巧、音色塑造等。

3. 情感表达:在实训过程中,我学会了如何处理歌曲的情感,使自己的演唱更加生动有趣。

4. 团队协作:实训过程中,我们相互学习、相互帮助,共同进步。

音乐心得体会(优秀8篇)

音乐心得体会(优秀8篇)

音乐心得体会(优秀8篇)音乐心得体会篇1音乐新课程标准是在梳理了前十年课改经验的基础上,与时俱进的融入了一些适合学生、符合中小学音乐教学特点、适应时代的内容。

它是我国第一个正式的音乐课程标准。

课程的基本理念:一、以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力音乐审美指的是对音乐艺术美感的体验、感悟、沟通、交流以及对不同音乐文化语境和人文内涵的认知。

二、强调音乐实践,鼓励音乐创造多采用练习法用于识谱、歌唱与器乐演奏等教学领域,游戏教学法及可能多的让学生参与实践,培养乐感,发展想象力和创造力。

三、突出音乐特点,关注学科综合音乐艺术具有非语义性、无形性、时间性、情感性、表演性。

因此音乐课程的综合应该是以音乐为本的综合,应该突出音乐课程的特点。

弘扬民族音乐,理解音乐文化的多样性在日常教学中,要十分强调对中华民族母语音乐文化的认识力度。

要合理引导学生以“热爱中华民族音乐文化”;“学习世界其他民族的音乐”,来理解音乐文化的多样性。

五、面向全体学生,注重个性发展教学目标知识与技能方面,在音乐基础知识方面增加节拍、调式、演唱、识谱、创编等基础知识。

在乐谱方面不管是简谱还是五线谱都是我国现行的乐谱形式,各地各校可以根据实际情况自行选择。

新课标中还增加了演奏课堂乐器,了解音乐创作的基本方法等内容。

总之,新课标越来越重视音乐学科的特点,加大了对音乐基础知识的认知以及音乐历史与相关文化知识的认知。

我觉得这样的音乐课才是真正的音乐课,学生只有学会了音乐的基础知识才能更好地理解音乐‘鉴赏音乐,最后达到喜欢音乐、感受音乐的美好境界。

期待新的音乐课本能让师生在其中感受到学习音乐的快乐。

音乐心得体会篇2____年10月8日至10日,我非常荣幸参加了由__教育培训学院组织的(小学音乐)省级骨干教师培训,本次培训共持续时间3天,时间虽然短暂但内容丰富,从我报到拿到提纲的时候,我感触颇深。

因为本次培训内容的安排凝结了培训部门以及培训老师太多的心血,本次培训内容分为三个模块:教育素质与技术模块、学科知识与技能模块、学科研究、技能展示及阶段总结模块。

【最新】音乐实习心得体会范文5篇

【最新】音乐实习心得体会范文5篇

【最新】音乐实习心得体会范文5篇即将开始为期两个月的教育实习,为了让整个实习工作更加顺利地.目标明确地进行,我已经有计划地完成一些准备工作,现将这些工作总结如下.这里给大家分享一些关于音乐实习心得体会,希望对大家有所帮助.音乐实习心得体会1_年,我到_中学进行了为期_天的实习工作,非常感谢我的学校和实习单位给我这样一次宝贵的机会.让我在实践中得到锻炼,在实践中学会成长.刚进入校园,就被优雅的学习环境和良好的学习风气深深的吸引住.每一个学生都那么纯真可爱.初到班级里来自学生热情的欢迎掌声,我真的有一种说不出的幸福感.听指导老师的课,每一幕,每一个瞬间,哪怕是一个小小的细节,对我来说都是那样的深刻,至今还记忆犹新.指导老师非常关心我,细心指导,每次师范讲课之前都要认真备课,上课前把她课上的重点,特点还有需要注意的地方都提示让我牢记.应该用怎样的语言对学生说话,如果与学生沟通,真是面面俱到,着实让我学到不少东西.听课实习完成之后,指导老师让我一个走上讲台对着整个班级的学生.我一直都很紧张.直到走上讲台,我才发现一切并不是我想像的那么可怕.从低头一个人讲,到很自信的自如的和学生沟通,是一个有点小困难但是完整也难忘的过程,就像一朵花,从含苞待放到正直花期一样,是一个美好的过程.同学们很配合我的工作,上课认真听我讲,认真唱歌,积极回答我的问题.作为一个新人,真的让我感动.不过,在这样一个怀有叛逆的年龄阶段,难免有一些孩子是不喜欢服从的.对于这样的学生,身为教职人员是不可以用暴力或是过激的语言的手段达到教育的目的.或许会起到反作用,后果不堪设想.在这样一个法制社会里,人人有权利,人人有利益,学生也不例外,如果不尊重学生的利益,他会用自己的权利保护自己的利益,也就会反作用与教师.所以,不尊重学生,不善待学生就等于毁灭自己.不过善待也总是要有度的.对于如此顽皮恶作剧的孩子,同样也要对症下药.最重要的是,不能轻易的放弃他们.我在初一年级.这些刚刚小升初的孩子,都还是站在童年的尾巴上对着父母撒娇的宝贝.在众人面前却以为自己已经是大人的无邪的天使.他们在上课的过程中会抑制不住自己兴奋的情绪,多变的思想,也控制不住自己的说话欲.所以上课中维持纪律是早在意料之中的.我喜欢用一些显得自己比较人性化的道理压制他们亢奋的情绪.偶尔也会选用一些蕴涵道理的小故事指点他们.这样便会有一个好的开始,整节课下来也有不错的效果.在讲课方面,我选择了欣赏课类型,这样的课型可以让学生在很短的时间内通过视听唱等直观的手段吸收他们应该掌握了解的知识.同样抓住孩子的年龄特点,我选择了从动画片入手.因为动画片一直以来都深受孩子的喜爱.国外的一些动画在我小的时候就很受欢迎至今还在热播.说明他们真的很经典,不过这样经典的动画片在现在孩子的眼里不过就是一些没有语言对白的搞笑剧,真的让人心寒,也应该反思一下.子曰〝三人行,必有我师〞我想不只是这样的,就算一是一部动画片也应该有值得学习的地方.经过反复的思考和斟酌,我找到了一个切入点,就是引用动画片中所用的西方古典时期音乐片断,通过展开让同学了解一些西方古典时期伟大的音乐家及其相关知识.其实,只一支曲子,让人获得的知识也有多方面.比如曲式知识,让学生了解曲子的框架结构;比如作曲知识,告诉学生简单的作曲手法,让同学也试着写写属于自己的旋律;比如配器知识,让学生认识管弦乐队中的乐器及其声音特点和声部安排等等,这样再欣赏管弦乐曲的时候,就不会盲目,稍加提示对曲子会有更多更新更深的认识和理解.但最直接的还是西方音乐历史类的知识,通俗易懂,学生容易接受掌握.据调查,80%的学生不喜欢音乐书的内容,_%的学生只喜欢个别章节,5%的学生没有态度.如果我们不能改变大的环境,那么我们只好通过改变自己的方式来改变现状,这样就需要更好的与学生沟通交流,多思考探索更新的教学方式以及灵活运用拓展的外界知识素材.实习生活很快就过去了,带着一丝伤感和不舍我离开了实习单位.在实习的日子里,我和指导老师还有学生结下了深厚的友谊.我希望我的指导老师们工作顺利,我人生中第一批学生学业有成.当然,在这次实习工作中,我还有很多做的不尽人意的地方,相信我会尽快端正我的态度,改正我的错误,以便为以后的工作打下坚实的基础.再次感谢我的学校,实习单位,以及我的指导老师和系指导老师音乐实习心得体会2我叫__,今年毕业于_大学的音乐教育专业,以下是我为期一个月的实习个人自我鉴定.为期一个月的教育实习已经结束,回顾这一个月的实习生活,感慨颇多.而让我感受最深的是:教育实习对每一个准教师来说,都是一步非常重要的棋,是我们师范类学生将理论付诸于实践的必需环节.我们可以通过实习,接触与专业相关的实际工作,综合运用所学的理论知识,基本技能和专业知识,把理论与实践相统一,用理论指导实践,提高自己在教育工作中的实际操作能力,而不仅仅是局限于书本的知识,理论的思维.这一个半月的实习,我收获了很多学校里学不到的知识,综合素质得到了很大的提高,体会了作为一名教师的光荣与责任,以及明白了成为一名优秀的教师所要付出的艰辛和劳累.在这短暂的日子里,作为实习班主任兼音乐实习老师,不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验,还深刻地体会到强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性.教育无处不在,在讲台上要为人师表,以身作则;在讲台下更要注意保持教师的良好形象.我坚持早读.晚自习上班提前十分钟到达班级,把课桌上的椅子拿下来摆好,让学生一进教室就能坐上摆好了的椅子并让整个班级保持良好的纪律.在教学与日常管理中严格要求自己,同时也要求学生学会严谨治学与做人,真正履行了一名实习教师的职责.在学院领导及教务处.学生处等有关部门的关心下,在实习学校的大力支持和帮助下,在全体实习师生的共同努力下,本次实习取得了圆满成功.这次实习,实习生用自己的辛勤汗水品尝了教师这一职业的甘苦,懂得了为人师的责任,积累了宝贵的经验教训,为今后走上教育岗位.献身教育事业打下了坚实的基础.通过本次的实习,我学到了很多,同时也认识到了自己诸多的缺点与不足!今后我将更加努力,为提升自己,为教育事业,时刻努力准备着!音乐实习心得体会3作为实习教师,在两个月的工作实践中,我积累了不少深刻的体会,尽管是一位实习教师教师,但是的氛围已经深深感染了我,使我在华士的工作岁月每一天都充满了新鲜,充满了收获.刚出校门的我,就像孩子们的大姐姐,凭借着心底对孩子的热爱,我常常会不自觉地把孩子当成自己地弟弟妹妹一样,真切地爱他们.我相信孩子在幼年时需要更多的爱,在离开家人的时候,老师就是她唯一的信赖对象.尤其这次接了低年级,初期有的孩子不适应环境,出现了各种情况,在我的带教老师赵老师的言传身教中,我怀着一颗真实而柔软的心,包容每个孩子,渐渐地,孩子们和我熟悉起来,也乐意来上课了.现在,孩子们和我的感情很好,他们已经用他们的行动来与我的感情呼应,从爸爸妈妈口中,也得知孩子们都深深爱上了音乐课,爱上了老师,正如一句话:〝也许你只给孩子一分,但孩子会汇报你十分,百分,甚至更多.〞我很高兴自己走好了第一步.这次实习令我感受颇多.一方面,我深感知识学问浩如烟海,使得我不得不昼夜苦读;另一方面我也深深地体会到,要想成为一名优秀的教师,不仅要学识渊博,其它各方面如语言.表达方式.心理状态以及动作神态等也都是要有讲究的.每上完一节课后我最大的感受就是:当好一名老师真不容易啊!试教工作开始以后,我每天的工作就是听优秀音乐教师的课——写教案——试教——修改——试教,这样反复练习,完善.直到把一节课要讲的内容练到烂熟于心为止.即使这样,在我第一次深入课堂时,我还是遇到了许多师范学校里没学过.事先也没有料到过的难题.毕竟试教的时候和正式去教室上课的时候的心态是很不一样的教学生知识如果我们仅仅只懂得书本上的知识的话,那是远远不够的.俗话说的好〝要给学生一碗水,自己就要有一桶水〞.上好一堂课不仅要求我们能够旁征博引,而且平时学生也会提一些书上没有涉及到的知识,这时候你不仅要自己对这些知识点有所了解,而且更为重要的是你要能够以学生容易理解的平实的语言将它表达出来.这一点我深有体会,比如有一次我在教授一个小附点节奏,学生怎么也唱不好.我就把每一个音符的时值都分解组合,可是到最后,学生还是唱不好.后来只好向指导老师请教此处该如何表达.原来,对于小学生来说,有些知识点是不需要解得太透.让学生模仿就可以了.比如说可以模仿夏天的知了声.通过这次的经验,我深感不能以自己的思维来揣度学生的思维,自己认为很简单的问题,对于刚刚涉及这一知识的学生来说很可能就会是一个无法理解的地方,这时候,我们以何种方式将此知识点向他们表达清楚就显得犹为重要了.于是,在以后的实习过程中,我就不在象以前一样只要自己弄清楚了就了事,而是更加侧重于如何将知识趣味性地向学生表达清楚.我的这一举措果然收到了良好的效果,学生听完课后普遍都说我讲得较有趣.这让我感到很欣慰.在当实习班主任的过程中,我从他们原班主任那里学到了很多关于班级管理方面的经验,确实让我受益不少.比如如何与学生谈心,如何帮助后进生转化成为先进生等等.虽然这些经验都是非常宝贵的,但是我也没有完全照搬,第一是我觉得我的身份毕竟与他们原班主任不同.第二是我觉得我与学生年纪相仿,不象原班主任一样与他们或多或少地存在一些代沟,这是我的优势所在,应当加以利用.所以,在与学生的长期交往中,我渐渐形成了一套既有自己风格,又吸收了原有宝贵经验的行事方法,而且还收到了较好的效果.比如说我和实习班上一位同学谈心的时候,她告诉我她读二年级时成绩很好,几乎每次考试都是班上的前几名,数学成绩犹为突出,用她自己的话说就是〝那时侯学数学简直就是一种乐趣〞,但是现在情况就完全不同了,不仅整体成绩直线下降,就连自己的强项数学也到了岌岌可危的地步.当我问及其中的原因时,她告诉我,由于一次考试的失误,她就失去了信心,再加上高年级的要比低年级要难,使她的成绩更加后退了,以至于现在对读书失去了信心,想一心从事自己的爱好去学舞蹈算了.而这些她都没有和原班主任说过,原因是班主任〝太凶了〞.我听了之后并没有直接反对她的观点,而是从客观条件.学习条件以及以后的前途等方面和她分析了她的这种想法,使她明白了学习和爱好之间谁轻谁重,并引导她自觉得把心思放到了学习上来.虽然说我的教育道路才刚起了个头,但是我对自己未来的路充满了憧憬,也充满了信心,是的良好地师生氛围感染了我,我为自己身为一名教师而骄傲!音乐实习心得体会4音乐实践活动是培养学生表现能力和审美能力的重要途径,能让学生的创造性潜能.表演潜能得到发展,使学生能用音乐的形式表达出个人的情感,从中受到心灵的愉悦.情感的熏陶.一.运用多种方式,训练歌曲节奏.小学生年龄小.活泼好动.有兴趣但易转移,情绪不稳定的特点.如果仅让小学生随着教师一遍遍的反复学唱,势必会引起学生的反感,对学唱歌曲失去兴趣,而要完成一首歌曲的教学任务,不能只单单教会学生演唱而达到目的.歌曲具有音乐作品的全部特点,是通过旋律.节奏.力度.速度等多种特性组成的.教师要提高学生的音乐素质,高质量的进行唱歌教学,就必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性,运用生动活泼的教学形式,引导学生积极参与音乐活动.因为只有在参与音乐实践的活动中获得能力,受到教育,才能得到发展.从节奏入手对其进行唱歌教学,才能收到好的效果.二.启发引导,使学生掌握演唱技巧.表达高兴时要唱得欢快.活泼;抒情时则要连贯.柔和;表达悲伤的心情则要缓慢.低沉.例如:我教演唱>这首歌曲时,启发学生通过自己的感受,寻找处理这首歌的方法.音乐作品所蕴含的情感有时学生难以体验.但当教师启发掌握歌曲性质.处理好演唱技巧后,再进行演唱,情感就会从处理的演唱中自然而然的显现出来,学生也会从中得到情感的体验,并从中受到教育.唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使学生在音准.吐字.唱词.节奏等方面得到训练和提高.三.创设情景,激发学习激情.著名儿童教育家陈鹤琴指出:〝音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,应该为学生创设情景,培养学生对音乐的兴趣.〞在进行唱歌教学时,我借用美术.舞蹈.游戏.故事等表现形式,生动直观地把歌曲内容表现出来,以激发学生学习的兴趣.我始终从调动学生积极性.主动性入手,将音乐活动与其它活动融为一体,让学生在轻松.愉快的气氛中感受音乐的节奏.力度和音色,获得音乐知识.音乐实习心得体会5即将开始为期两个月的教育实习,为了让整个实习工作更加顺利地.目标明确地进行,我已经有计划地完成一些准备工作,现将这些工作总结如下.大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学,华师附中,五羊小学,奥尔夫教育法培训班等见习,让我们提前了解老师这个教育平台的工作. 广雅中学的学生音乐素质比较高,接受能力也强,所以老师所教的内容会适当加深一点.而且每节课都很精彩.华师附中的听课,又让我了解一些初中这一环节的情况.初中生和高中生之间是衔接的关系,但毕竟是不同的两阶段,年龄不同,还有思想的转变.相对高中生来说,这些初中生要活跃一些,课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷.对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了.知识接受程度而言:初中生简单一些,普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础,只要点到为止,讲一些基本的音乐知识就够了,讲得太深,太复杂,学生不懂,很容易让学生失去了兴趣,导致课堂气氛沉闷,或学生在课堂上干些与音乐无关的,那音乐课就失去它的意义了.高中生相对来说,有了初中音乐知识作为基础,更注重创作,老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领,而且老师的领导也比较重要.五羊小学也是另一阶段的学生,小学生一般都比较天真活泼,什么都敢尝试,求知欲很强,主要就是引起他们的好奇心.奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段,这个阶段历也会分几个小阶段,整个来说就根据孩子情况拟定教法,让孩子在轻松的情况下学习,不会是一种很硬的教与学的方式,即是玩中学.无论是那个阶段的学生,都要以生为本,从学生出发,让学生在学到课本知识之余,主要是感受音乐.每次见习下来每个同学都要写见习心得,提醒我们今天学到了什么,有什么的感想,从而有什么启发,为接下来的实习做好准备.还有教师师范技能方面的努力.粉笔字和普通话的训练.在上个学期末,我们学院以每个班级的学习小组为单位,组织进行微格试讲,从研读教材到编写教案,最后是课堂试讲,由小组成员进行点评,老师个别指导.整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中,我们的微格教学能力有了一定的提高,试讲训练结束后,每人上交一份试讲视频作为评分作业.上个学期实习选校结束后,我们随即投入到实习队的准备工作中去,与实习学校取得联系,确定实习教材,明确整个实习流程,拟定实习前准备工作的计划.暑假期间我到母校进行了见习工作.带了音乐主修生,声乐,视唱,乐理等专业课.让学生巩固知识的方式方法.此外,还向老师们请教了教学问题,要求我扣紧新课标的教学理念并根据学生的实际情况进行教学设计,整个见习过程让我受益匪浅,为接下来的具体实习工作打下了良好的基础. 音乐实习心得体会范文。

音乐艺术心得体会

音乐艺术心得体会

音乐艺术心得体会音乐,作为一门艺术形式,激发了无数人的情感,引导着他们探索内心的世界。

每一次聆听,都成为一次心灵的洗礼。

在这个以音符和旋律构成的世界里,我从中汲取了深刻的体验和感悟。

首先,音乐是一种情感的宣泄。

在生活中,我们经常会经历各种各样的情绪波动,有喜悦,有忧伤,有愤怒,有安详。

而音乐通过其独特的语言,能够将这些情感表达得更加淋漓尽致。

当我处于低谷时,几乎没有什么比听一曲舒缓的乐曲更有效果了。

那些悠扬的旋律像是一双温柔的手,轻轻地拂去了我的心头的沉重,让我感受到了一丝放松和宽慰。

而当我激动或愤怒时,摇滚乐中那种激情四溢的节奏和强烈的音色仿佛为我打开了情感的闸门,让我能够充分地发泄和释放。

其次,音乐是一座精神的桥梁。

在不同的音乐中,我们能够感受到不同的文化和历史的痕迹,了解到不同地区和民族的风土人情。

听着爵士乐,我仿佛穿越到了20世纪初的美国黑人聚集的小酒馆,感受着那股纯真和忧郁。

古典音乐如贝多芬的交响乐,将我带入了18世纪的欧洲,让我感受到了那个时代的气息和庄严。

世界上每一个角落都有属于自己的音乐文化,而通过音乐,我们能够近距离地与不同的民族和文化交流,加深我们对世界的认识和理解。

再次,音乐是一种启发思考的艺术。

在音乐创作中,每一首曲子都有其独特的内涵和传递的思想。

对我来说,许多优秀的歌曲和乐曲都成为了我思考人生和人际关系的良师益友。

例如肖邦的《即兴曲》中的自由和创造精神,让我明白了“活在当下”的理念;披头士乐队的《Let It Be》中的励志精神,鼓励我积极面对生活中的困难。

音乐中的思想激励了我追求真理和美的热情,并在生活中指引着我的方向。

最后,音乐是一种力量的表达。

历史上许多重大的社会运动都与音乐有着密切的联系。

纵观历史,音乐始终以其独特的力量成为改变世界的工具。

马丁·路德·金曾经说过:“如果我能改变世界,我会用音乐。

”音乐可以唤醒人们沉睡的良知,催人奋发向前,唤起对社会正义的呼唤。

高中音乐生社会实践心得体会

高中音乐生社会实践心得体会

高中音乐生社会实践心得体会参加高中音乐生社会实践活动让我收获颇丰。

通过这次实践,我深刻体会到音乐的独特魅力,也增强了对音乐的热爱与追求。

在这次实践中,我参与了音乐表演、音乐教育等方面的活动,结识了许多志同道合的同学,并且感受到了音乐的力量。

首先,参与音乐表演让我真切感受到了音乐的魔力。

在排练过程中,我和其他音乐生合作演奏,通过与大家的默契配合和共同努力,我们的演奏水平逐渐提高。

当我们在一次高中音乐比赛中获得第一名时,那种成就感和喜悦溢于言表。

音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种情感的表达和沟通方式。

通过音乐表演,我能够将自己的情感通过演奏传达给观众,这种交流让我感到无比的幸福和满足。

其次,参与音乐教育让我发现了自己的潜力。

在实践中,我有机会担任教授音乐的角色,对学生进行指导和培养。

通过教学的过程,我不仅巩固了自己的音乐知识和技能,还提高了自己的表达能力和沟通能力。

看到学生们在我的指导下逐渐进步,我感到非常欣慰。

这让我意识到教育不仅仅是传授知识,更是对学生个体的关注和引导。

而音乐教育正是通过音乐这个媒介,培养学生的情感、思维和创造力,让他们在音乐中找到乐趣,得到全面的发展。

最后,参与音乐生社会实践让我明白了音乐的力量。

音乐不仅仅是一种艺术形式,在社会中还有许多作用和价值。

音乐可以治愈心灵,带给人们快乐和安慰;音乐可以传递信息,引起人们的思考和共鸣;音乐可以培养情感和品味,让人们更加懂得欣赏美。

正是这些力量让音乐在社会中扮演着重要的角色,也让音乐成为了我生活中不可缺少的一部分。

通过这次高中音乐生社会实践活动,我不仅深刻感受到了音乐的魅力,也发现了自己对音乐的热爱和追求。

无论未来在音乐方面选择何种职业道路,我都会一直坚持并潜心学习音乐,希望能够通过音乐为社会作出贡献,并让更多人感受到音乐的魅力和力量。

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音乐系召开宣汉艺术实践活动总结座谈会2011年10月9日下午四点,音乐系在w101教室召开了宣汉艺术实践活动总结座谈会,音乐系党总支副书记张吉应(主持工作),副主任赵英,党总支副书记杨红及参与艺术实践活动的全体教师和学生一同出席了本次座谈会,座谈会由赵英副主任主持。

座谈会上,副主任赵英首先总结了宣汉艺术实践活动的成果并给予了肯定,她指出本次活动为发展音乐系“双师型”教师和培养创新型人才起到了促进作用。

杨红副书记对参与艺术实践的全体人员进行了表彰,肯定了同学们在本次艺术实践活动中表现出来的组织纪律性,很好地发挥了群体意识和合作精神。

杨书记还着重对为本次艺术实践默默奉献的幕后工作者表示感谢。

随后,何凤先、徐佩、姜元明、高畅等老师先后与大家分享了自己在实践活动中的收获与感触。

同学们也积极发言,通过这次难得的实践活动,不仅锻炼了自己多方面的能力,也进一步增进了与老师间的感情,交流气氛热烈而融洽。

最后,张吉应副书记(主持工作)就本次艺术实践活动的收获、存在的问题及今后努力的方向三个方面作了总结讲话。

他强调,这次宣汉艺术实践活动,很好的向达州市的各级领导展示了四川文理学院音乐系的风采,提升了我系“深入达州、研究达州、服务达州”为社会培养实用性人才的办学理念;同学们在高强度的训练中,知识技能和艺术素养得到丰富、锻炼和提高;其次,通过本次活动让全体参演人员增强了对大巴山地方音乐的了解,为我系艺术教育搭建了广阔的平台,提高了我系学生对艺术的热爱和追求。

张书记在总结收获的同时,对本次实践活动存在的问题也进行了归纳,主要体现在形象展示不够,需在服装统一性等方面加以改进;部分演员经验不足,需在平时活动中多积累。

最后张书记强调,音乐系将会继续为我系教师、学生提供更多的艺术实践机会,希望通过艺术实践活动带动我系教育、教学水平的提高,更好地提升同学们的文化修养和综合素质,培养出社会需要的复合型人才。

他也对同学们提出了要求,希望同学们在思想上和认识上重视每一次演出的机会,尊重专业,热爱专业,并要善于发现,善于学习,争取在每一场演出中都大有收获。

张吉应:审稿史明娜:撰稿篇二:艺术类(音乐)暑期社会实践个人总结暑期社会实践个人总结,月大学生活已经过完了四分之一,。

今年7转眼间我来到**大学音乐学院已经一年了我作为济大音乐学院的一为了让这个暑假过的更有意义我们迎来了大学生活的第一个暑假。

,社会实践是学校给我们大学生提供的一个认识名学生参加了学校组织的社会实践志愿者活动。

要做一个有准备的人抓住这次,所以我蓄势待发自我展示自我体验生活的良好的平台与机会,。

机会相信这次社会实践对我来说将会是一次难忘的磨练。

是暑,日七月这次社会实践我的工作主要是在给培训班声乐课中担任钢琴伴奏老师,7。

我们领了志愿者统一的服装,开始做一切所能做的准备工作,期社会实践正式开始的第一天,,一切准备就绪后便迎来了我们的小学生艺术课堂正式开课在这一周的时间里,直到今天。

,每个小朋友从怯于表现自己到自告奋勇展示自我的过程,我目睹了小朋友之间从陌生到熟悉.我感受到小朋友们克服炎热的天气准时来上课的热情,我体会到小朋友们对艺术生活的向往与现实生活的落差。

我认为我们志愿者再苦再累也是值得的。

我记得在刚开课时,我跟一个小女孩聊天。

她告诉我她想学钢琴,但是没有摸过钢琴。

我作为一名钢伴便在心里暗下决心我一定要在课余时间教想学钢琴的孩子们弹琴。

心动不如马上行动,这一周里我每天都会在课后或课前拿出些时间教孩子们认识钢琴学习钢琴,从孩子们期待和肯定的眼神中我开始找到自己的价值。

而在我们志愿者共同努力的教导下,孩子们也变得越发的自信。

我想这就是我们相互交流,共同成长的过程。

这次短暂而又充实的活动,我认为是我将来走向社会道路上的铺路石。

在教小孩子弹钢琴的过程中,让我意识到,理论跟实践是有差距的。

理论程度再深,没有实践也只是纸上谈兵。

“纸上谈兵终觉浅,绝知此事要躬行”,这就要求我们把自己所学的理论与实践相结合,使自己所学的理论有用武之地。

只学不实践,那么所学的就等于零。

在教孩子的过程中,我不断实践,不断完善,从实践中学习,从学习中实践,积累属于我自己的经验。

在给孩子们弹合唱伴奏的过程中我感受到前所未有的快乐,也发现了自己身上的闪光点。

我正在实践中成长,这次愉快的社会实践让我看到了自己将来的就业方向。

同时在这一周的实践中,我目睹了我们的实践活动从开始计划到实行,中间克服种种困难最后终于开花结果的过程。

一点一滴都离不开我们志愿者那么敬业的努力,这次实践也让我感受到了团队合作力量的强大。

我很感谢学校给我们一个如此绚烂的舞台让我们贴近社会,磨练自己,在实践中成长。

此次社会实践对我来说不仅仅是一次实践,还是一次人生经历,更是一生宝贵的财富。

它使我学到了很多从书本上学不到的知识,让我从接触的每个人身上学到了很多社会经验,让我认清自己的位置,改正自己的不足,帮助我树立了正确的人生观,价值观,也给了我相信自己的自信。

这无形中使我对自己有了正确的定位,也坚定了我努力学习的信念。

暑期社会实践结束了,我很舍不得那些可爱的孩子们。

我想在今后的生活中跟他们保持联络,并且做好暑期社会实践的后续工作,在锻炼自己的同时帮助孩子们完成他们对音乐的小小梦想。

2015年7月15日张*篇三:艺术实践周总结报告艺术实践周总结报告金秋十月,中国音乐学院第二届艺术实践周活动于2011年10月8日在国音堂音乐厅隆重开幕。

上午9:00,大会一开始,首先播放了回顾去年首届艺术实践月的记录短片,在视频短片里,为我们再现了去年艺术实践月活动精彩和内容丰富的珍贵镜头和画面,同时也记录了师生们在艺术实践月中积极参与艺术实践活动的丰硕成果。

在今年的艺术实践周活动中,学校特别邀请了宋飞、施万春、赵晓生、王立平、任卫新等领导、专家、学者为我们举办了多场高水平的讲座,内容汇集了文学艺术、作曲、钢琴、活。

启迪了人生,拓宽了思维,扩展了学生们的视野,动策划等多学科.第一场是着名二胡演奏家,教育家,中国音乐学院副院长宋飞老师的讲座《走进民族音乐多彩的世界》,讲课声情并茂,她在精湛的琴技中娓娓道来她精益求精的学习态度,以及对音乐那种执着的信念。

最后还结合服装设计给同学们阐述了特色的传统文化,并主张我们要将中国民族传统文化发扬光大。

第三天早上,举行了一场别具生面的钢琴讲座《伟大的巴赫》的视听盛宴,主讲人是上海音乐学院的赵晓生教授。

在讲解过程中,赵教授融汇东西、贯通古今,并且所举的每一个曲例都在钢琴上信手拈来,充满钢琴演奏大师的风范,使理论讲解与视听感受完美结合。

使我们真真切切的体会到了千面佛的巴赫。

在听讲座的同时,我们每天下午都在练习傣族舞。

傣族老师是当地的民间艺人,舞蹈动作、歌喉、长相都堪称一流。

大家兴致高涨,配合积极。

由于时间只有短短一周,10月14日,学校组织的艺术实践周已圆满结束,它为我们提供了一个广阔的知识平台,一个开阔视野、扩大知识面,引领更深层次的思考与实践。

让我们能够以满腔热情、奋发向上的积极心态去热爱音乐!期待下一届艺术实践!篇四:音乐新课程培训心得体会音乐新课程培训心得体会解丽衡在培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,也学到了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。

为我在以后更好的搞好音乐教学打下了坚定的基础。

课改教学工作展开以来,新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。

要积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”,改变教学观念。

在教学中,教师要敢于尝试新的教学方法,把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学”培养学生热爱音乐及高尚的情操。

如何上好音乐课怎样才能把课程标准的理念贯彻到音乐课堂中去音乐课堂该注意哪些问题……已是摆在我们面前的急待解决的问题真的还不少,要重视对教学过程的精心设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计符合学生生理特点与心理需要。

音乐审美符合认知规律,教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、学习向课外学习延伸发展的特征。

同时注重了对课程资源的开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬。

首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。

通过这次培训,使我从观念上,从理论知识水平上,方法与技巧上都得到了很大的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

如罗文忠老师讲的电脑多媒体制作软件。

其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。

古语说:“吾日三省吾身。

”是指道德层面,借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。

一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。

过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好学生了,对与教学中的深层次的思考认我们以往的照本宣科确实很。

我更加清楚了音乐课应该怎样教,通过培训。

反思不够,识不足.重要,但是要看到教材提供的内容与方法;要正确把握学生唱会与唱好的关系,唱会是目标,唱好则是过程;对于音乐作品,我们音乐老师要做出艺术化的设计与诠释;我们音乐教师要强化示范作用,音乐教学部需要捉迷藏;在对音乐的表现,往往教师的一手势更胜过于教师的说教;对于一首歌曲来说,旋律永远比歌词更重要;而我们平时的检测,不仅只在于期末进行;我们音乐老师一定要要教会学生聆听歌曲的方法。

所以,在今后的教学与学习中,我要改变自己以往的教学模式,以要用新的教学理念进行教学,刻苦钻研,勇于创新,对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。

第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐教学中,我会按新的方法进行教学,贯彻好在这短暂的半天学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,使我的音乐教学又上一个新的台阶。

第四,通过这次培训,我们成了了音乐学科团队,这为我们在以后的交流中创造了更好的条件。

我相信,在这次音乐学科培训之后,在向同行们学习后,我一定要努力工作,在今后的音乐教学中一定会更上一层楼。

课堂音乐教学反思解丽衡在现在的音乐课上我们得不到一直期望的“音乐课是学生最喜欢上的课”、“音乐老师是学生最喜欢的老师”的那种感动,相反的却是冷漠与排斥;他们热衷的是流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱,而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象??这里固然能找到许多原因,讲出一大串非我们音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育,恁心而论,我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。

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