穿越90年代的尘封记忆——浅析影片《钢的琴》
《钢的琴》分析
没落时代的浪漫主义：一个工人阶级的自我救赎——影片《钢的琴》分析影片《钢的琴》讲述的是一个发生在上世纪90年代，东北某钢厂的下岗工人陈桂林为赢得女儿的抚养权在工友们的协助下制造了一架钢琴的故事。
在这一叙事外壳包裹下，做钢琴的过程更多的呈现为热情的工人阶级再聚到一起的一次集体狂欢。
影片实际上向我们展示了在那个大时代环境的变化下，一个工人集体对于往昔工业社会生活的缅怀与感伤。
影片整体风格幽默、荒诞，舞台造型和歌舞片元素大量运用，颇具独特气质，从始至终弥漫着一种工人阶级在没落时代的浪漫主义色彩。
整部影片完成了对传统的延续与重构，一方面延续了60-70年代工业题材的传统，另一方面又把这种题材的价值指针从共产主义、集体主义、英雄主义的宏大叙事域，拧回到个人的世俗生活层面，并且开始聚焦于个人生活的困境——挣扎在当下资本和市场重压下的底层小人物的命运上。
关于影像电影的开篇从夫妻二人协议离婚和孩子归属的对话中，镜头淡入。
我们看到的是一个构图极致，形式感极强的镜头：前景夫妻二人并排站立直面镜头，正面、仰拍。
身后是苍茫的天空和一排灰暗的矮平房。
通过演员的眼神，我们猜想他们面对的是一望无际的废弃工厂，然而导演却始终不给二人视线的反打镜头，逼仄感的处理手法让我们将注意力更多的集中在二人的语言和状态上：妻子衣着时尚，与丈夫一身土气的打扮，还架着手风琴旁边停着小摩托车的搞笑情形形成了鲜明的反差。
饶有趣味的构图充满了隐喻：这其中包括二人身后两块破烂的遮雨棚，暗示着一对曾经的比翼的翅膀，如今已经无法负载飞翔：右面妻子的一只羽翼丰满，而陈桂林身后的却是残破不堪；二人如今已是身份悬殊，妻子的资本形象衬托下，是陈桂林作为一个工人阶级的男性只剩筋骨的窘迫。
接下来的一场戏中，陈桂林身套垃圾袋，拉着手风琴，率领小乐队，伴着喷火杂耍表演为一场葬礼在雨中演出。
这颇具仪式感的场景，暗喻着已成为被历史所抛弃的工人兄弟集体，在为同样已逝去的工业文明奏响最后的挽歌。
从媒介文化的角度分析电影《钢的琴》
从媒介文化角度浅析电影《钢的琴》电影内容简介：陈桂林是东北一家大型国有企业铸造分厂的工人，40来岁那年，工厂难以为继，被“改革”了，他和同在厂里干活的妻子同时下岗。
他会拉手风琴，便与几位同样下岗的老伙伴组成了一个草台班子，在人家出殡和商场搞促销时赚点辛苦钱。
他有一个正在读小学、特别喜欢弹钢琴的女儿，因为买不起琴，他跟几位老伙计喝酒后去偷琴，被抓进了派出所，他还用木板为女儿“画”了一架不会发出声音的“钢琴”。
陈桂林的生活“一败涂地”。
他的妻子离家出走，跟上了一个卖假药的老板。
两人开始争夺女儿的抚养权。
女儿也很现实，提出谁能给她一架钢琴就跟谁。
身无分文的陈桂林就回到败破不堪的废弃车间，跟几位老朋友一起——他们现在的“身份”是大嫂级歌手、过去的小偷、工厂出来混的小头目、打麻将还耍赖的赌徒、杀猪专业户、退休老工程师，硬生生地“铸造”出了一台钢琴。
电影背景：这个故事大致发生在1998年到2003年之间，当时，中央政府提出“三年搞活国有企业”，除了少数有资源垄断优势的大型企业之外，其余数以十万计的企业被“关停并转”，超过两千万的产业工人被要求下岗。
当时还没有建立社会保障体系，实行的便是工龄买断的办法，在东北一些老工业基地，往往一家两代人都在一个工厂，在过去几十年里，他们自认是“工厂的主人翁”，从来没有培育自主谋生的技能。
一旦失去工作，马上成了流氓无产者。
陈桂林和他的妻子、老伙计们正是这样一群，在毫无准备的情况下被突然抛弃的工人阶级。
在音乐方面：俄罗斯曲风的民族歌曲《三套车》传统中国通俗歌曲《步步高》电动游戏《超级玛丽》的游戏歌曲（在给女儿做假琴时）聚会酒后演唱徐小凤的《心恋》淑娴演唱俄国传统歌曲。
铸造钢琴前，与友人在ＫＴＶ大唱《战友啊战友》用45首经典歌曲的联唱塑造了影片怀旧浪漫的情怀。
俄罗斯摇滚大鳄“柳拜”乐队、德国天团“17嬉皮士”，以及贝多芬、瓦格纳等古典音乐大师的作品，一一都被纳入影片之中。
不同场景中出现的歌曲为影片添加了不同的叙事情绪。
电影《钢的琴》观后感
电影《钢的琴》观后感篇一：电影《钢的琴》观后感九十年代北方的重工业城市，破旧的钢铁厂，萧瑟的街道，黄昏时缓缓开过的火车，甚至是那两个陪伴了几代人、一直竖立着的、不停往外排烟的烟囱都在无时无刻的渲染着一种衰败落魄的氛围。
故事以葬礼开头，以小元弹着陈桂林做出来的钢的琴结束，发生在万物凋零的冬季。
整个影片和这个落魄的城市一样低沉，为数不多的笑点都让人隐隐地透着点心酸。
看完《钢的琴》后，对陈桂林的印象是惊讶的。
他会弹琴，虽然自己没有条件，也在尽力满足女儿小元的兴趣爱好；在所有人都在签字反对炸烟囱的时候，他能独辟蹊径，想出一个看似不可思议却又貌似可行的办法，尽管到最后烟囱还是没能留下；在四处借钱碰壁之后，他在图书馆查阅书籍，召集好友，决定自己做出一台钢琴，让女儿留在自己身边。
作为一名上世纪九十年代的下岗工人，他给人的感觉是成熟，先进，前卫并且敢想敢做的，与同时代的其他工人是不同的。
电影中陈桂林带着女儿在朋友家练琴，被几位女老师严令禁止。
身为老师，却不能理解一个孩子对钢琴的热爱和一个父亲对女儿的父爱；身为女儿，却对爱她的父亲说谁给她买琴就跟谁这样的话。
偷琴失败后，陈桂林在黑暗中、灯光下、抽着烟、飘着雪、弹钢琴。
那好像是陈桂林的最后一丝希望破灭后的心理状态，他没钱也没办法给小元一架钢琴。
小元亲妈来看小元，给小元买了很多东西，小元问他怎么想的时候，陈桂林激动到把小元赶出去并且把之前自己用木板做的钢琴都推翻踢毁。
此时的陈桂林该是在生气小元的要求，更气愤自己的无能为力。
这些情节都能够让观众轻易的感受到陈桂林对女儿的爱，为了留下小元而做出的努力。
影片里对城市环境的镜头的刻画也毫不吝啬，一群人在倒塌的楼房上、脏乱的钢厂里、枯黄的早木中忙活着自己的事情，反衬出在这个大时代下的小人物们有条不紊地做着自己不平凡的事情，而让人生出一种敬佩的感情。
最后钢琴成功造出来了，陈桂林却主动放弃了小元的抚养权，而那两根烟囱，最终也还是没能留下来。
钢的琴影视鉴赏
《钢的琴》影视鉴赏《钢的琴》讲述了钢厂下岗工人陈桂林在离婚时为了获得女儿的抚养权，坚持女儿音乐梦想而不断努力，为买钢琴经历一堆啼笑皆非的荒诞事后，通过身边一群落魄朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事。
故事背景设定在90年代初的东北，物资虽然匮乏，但是王千源饰演的陈桂林却积极乐观，为了女儿抚养权不断努力奋斗，买琴借钱借不到，偷琴反被抓，最后走投无路，召集了退役小偷，全职混混，江湖大哥，猪肉王子一群落魄兄弟，在废弃的厂房里热火朝天地、用废弃钢材铸造钢琴，最后造出了一架“钢”的琴。
通过这些平凡小人物共同努力造琴过程的幽默与艰辛，彰显了一段感人至深的父爱，其中更交织着亲情，友情，爱情与激情。
一个不可能完成的任务却有这么多人一起努力着，有一种说不出的幽默与荒诞的气氛，但留给我们的更多是感动。
若要我说，本片主旨是歌颂那伟大的父爱，王千源饰演的下岗工人陈桂林，用工厂废弃的钢铁为女儿铸造了一架饱含父爱的“钢的琴”的故事，虽然剧情看似荒诞，但是却是对现实的写照，从而让影片诙谐幽默的风格变得自然。
陈桂林一个真实而特别的父亲形象，下岗以后自谋生计组建乐队为婚丧嫁娶吹拉弹唱，充满小人物的生存智慧和豁达乐观的生活态度，他的扮演者王千源用带有超越常规的黑色幽默的表演，将一个小人物平凡无奇的生活过得有滋有味，充满快乐与激情，也让这部有点无奈乃至灰暗的影片拥有温暖的质感。
这部电影让我感觉最有特点的应该是巧妙的声音与画面的完美组合。
例如本片的剧情并不是一个欢乐的基调，但背景音乐大部分都是欢快的，如片中由于借钱买钢琴计划失败后，陈桂林用木板和纸盒给女儿做了一架纸钢琴，在陈桂林一丝不苟的造钢琴中，背景音乐却是女儿玩的超级玛丽的闯关声音，给人一种荒诞幽默的感觉，但也从侧面凸显出陈桂林苦中作乐，积极乐观的心态。
接下去把纸钢琴交给女儿弹得时候，小元跟陈桂林幽默诙谐但又寓意深刻的对白让我深受感动。
小元：爸，这能弹吗？陈桂林：等（油漆）干了就能弹。
《钢的琴》影评
电影《钢的琴》视听语言分析我不相信婚姻，这东西往坏里说就是一种故意的政治行为，短视的男人把女人锁在家里，并缚以传统礼节，以免女人碍事的一种手段；往好里说就是甜蜜的错觉，两人彼此真心相爱，却从未意识到即将到来的是彼此折磨的蹉跎岁月。
但是，当两个人明知如此，甜蜜还会睁大眼睛，正视彼此，义无反顾地结婚，那么我认为这并非保守或妄想，而是勇敢、激进，以及无比的浪漫。
可是，浪漫逝去，选择离婚收场的人，又是怎样想怎样做的呢？《钢的琴》开头是一个长镜头。
第一幕是全景下的两个人，女子身着米白色长款风衣，灰色围脖，手提包。
男子棕色尼龙大衣，黑色裤子配皮鞋，外加一个略脏的白围脖，嘴上叼着一根烟，胸前抱台手风琴，身旁停辆单车，背后是90年代的砖房，整个画面是深色调，渲染了萧瑟肃然之意，给人一种复古的视觉冲突，第一感觉就让人回到了上个世纪末。
两人的对话：“离婚就是相互成全，你放我一马，我放你一马的事。
——离婚就是离婚，别扯那些没用的。
我同意。
——同意就好。
——那就抽空办了吧，家里冰箱、彩电、洗衣机，你看着搬吧。
——你是不把我当成收废品的了？······”远景下的两人以正面排站的姿势立着，戏谑的语言，谈论的是关于离婚的话题，结婚是人生大事，离婚也是一件伤心痛苦的事，是历经了生活的磨合而做出的无奈的选择。
可两人似乎事不关己般地无所谓，离婚这个重大的事件，也变得云淡风轻了。
然后景别变成近景，两人在谈及孩子的归属问题上时，才有了细微变化。
女子说：“陈桂林我告诉你，孩子跟你是不会幸福的。
”脸部表情是一种笃定和坚决。
名叫陈桂林的回：“你少拿幸福吓唬我，小元很幸福！”此时他的表情才有了变化，收敛了不在意的心绪，变得郑重起来，虽然话语仍是带有戏谑的语气，但却是不容置疑的。
第一个场景就交代了，事情是由两个大人的离婚而引起的，看到这个，我们似乎还不知道《钢的琴》与离婚有什么联系。
接着出现的是大雨下穿着雨衣站成一排拿着乐器齐奏的几个人，演唱的歌曲颇有一种俄罗斯的风格，主题表现痛苦和悲伤。
一次重拾自我的圆梦之旅——浅析电影《钢的琴》
“
一
其 次 “ 元 说 了 ， 谁 给 她 买 钢 琴 她 他 们 的结 论 是 “ 小 活儿 不 错 ”。潜 台
边 倒 ” 的 好 评 ， 引 发 了 我
的观 影 兴 趣。 该 片讲 述 了钢 厂 下 岗 工 人 陈桂 林 为 了在 离 婚后 获得 女儿 的抚 养权 ，召集 旧时 工友 为女 儿小 元 铸 造 一 架 “ 的 琴 ”故 事。 张猛 钢
其 巧 妙 的故 事 构思 与 人 物形 象 的塑 造 ，独 特 的影 像 语 言 与 匠 心独 具 的
延续 了 《 耳朵 大 有福 》中对 东北 老
工 业 区底 层 工 人 题材 的深 入挖 掘 ，
词 其实是 “ 我也 能”就不言而 喻了。 全 片 的叙 事 焦点 ，除 了作 为影 片叙 二 、视 ．听 在 景 别 的运 用 方面 ，全 景和 远 事 的核 心 人 物—— 骑 着摩 托 为 了生 计 而 四处 奔忙 的钢厂 下 岗职 工 陈桂 景 成 为导演 的宠 儿 ，镜 头 不 仅摄 入 林 ，他 昔 日的工 友 们 也一 一 呈 现在 了人 ，更把 人 物 所 生存 的环 境也 囊 观众 的视 野 之 中，虽 然 导演 描 写他 括 其 中。 往往 是 ，后 景 是 矗 立 的大 们 的笔 墨并 不像给 予主角 的那么 多 ， 烟 囱 ，前 景 是 两个 人 在 争执 ｉ后 景 却颇为细致。随着情节 的不断演进 ， 是 充 满着 颓 废 气 息、堆 放 着 钢铁 杂 人 物形 象 渐渐 清 晰 丰满 了起来 ，我 物 的厂房 ，前 景 是 两个 人 默 默地 坐 们看 到 了丧 偶 独 身 的 曾是油 工 的小 着 ：后 景 是锈 迹 斑 驳 的红 色 大 门 ， 学 门卫 王抗 美 ，敢 爱 敢恨 的歌 者淑 是 正在 变革与拆 迁 的东北老 工业 区， 娴 ，终 日混迹 于 麻 将 桌 与舞 厅 的胖 前 景 是 生活 所磨 损 而 挣扎 活 下去 的 头 ，曾是焊工 的 “ 妻管严 ” 屠夫大 刘 ， 小 人 物们 。但 由于 景 别 的选 取 ，角 谨 小 慎微 的木 工 二姐 夫 ，改 邪 归正 色仿 佛 置身 于 舞 台之 中 ，观众 则 始 后靠 配 钥匙 的手 艺 活 为生 的快 手 ， 终 与 人 物保 持 着 一定 距离 ，似 乎 在 第 曾是 砂 工 的 季哥 ，汪 工 等 人。 这 些 他 们 之 间 存 在 着 “ 四堵 墙 ” ， 既 不会 疏离 于 情 节 的发展 也 不 会 因感 人 虽然 有 的在 陈桂 林 开 口借钱 时 ， 伤 的 情绪 而 潸 然 泪下 ，反 而 只是 静 推 脱 、躲 避 ，在 醉酒 后 偷 琴被 抓产 生 矛盾 与 不悦 ，但 在 陈桂 林 为 留住 静 地 注视 着 其 中所 发 生 的 一切 。 画 小 元而 造 琴 的感 召 下 ，还 是 都 聚到 面 中庞 大 的 建 筑 物 与 矮 小 的 人 物 形
为爱而存在的钢铁精神——评析电影《钢的琴》
为爱而存在的钢铁精神——评析电影《钢的琴》作为一部重在发掘亲情深重、父爱如山的影片，《钢的琴》作为张猛导演的一部得力之作，充分将其体现出来。
影片摒弃了以往同类型电影因抒情气太浓而导致的失真，给人一种深刻的钢铁般的“爱”的认识。
通过讲述陈桂林为挽回女儿抚养权而造琴的曲折故事，体现出主人公陈桂林对女儿的深厚关爱。
从而影片的主题凸显的深刻而又独特：赞扬那些因为有爱而发扬钢铁精神的人，阐明了这为爱而存在的钢铁精神。
而主题的解释离不开导演运用巧妙的镜头语言、充满深情的电影音乐、以及独特的色彩描绘。
影片中导演所采用的巧妙的镜头语言有力地推动了故事情节发展，彰显了导演功底，更重要的是为主题的阐释起了重要作用。
特别是在影片中景别的不断变化和交替使用，使得叙事更加紧密，情节在对照发展下流露出主题。
影片初始，主人公陈桂林与妻子的对话将观众引领到一个独特的视角。
两人并排站在一起，中景到全景的景别变化凸显了两人此时的严肃，更为观众呈现出一篇另类的厂房帐篷图，陈桂林身后的空帐篷和妻子小菊身后的遮挡帐篷形成了鲜明对比，仿佛也暗喻出离婚后的小菊有了替她遮风挡雨的男人，而陈桂林依然空空如也。
而影片发展到后来阶段时，两人并排站在厂房前的场面再一次呈现给观众，两人的境况似乎从未改变，唯一变的是陈桂林亲口答应小元由前妻抚养。
这样的景别运用是故事发展的有利论证，也表现出因缺爱而过于溺爱，陈桂林丧失的钢铁精神。
再如影片中，运动镜头的有效利用也进一步揭示主题，如在影片开端，一个移动镜头将乐队演奏的场景呈现出来，接着呈现出的是两个大烟筒和葬礼现场。
到后来陈桂林老爹死后，两种相同的拍摄手法却有不同的感情基调，似乎也阐明出钢铁精神离开爱而无法存在的主题。
无论是景别的变化还是镜头的移动效果，都离不开导演巧妙的镜头语言，这些都一一阐明出爱与钢铁精神不可分离的主题。
影片中音乐的运用充分显示出生动性和寓意性，那深刻的音乐在影片不同发展阶段有不同的含义，不仅使故事情节得以渲染，而且有力烘托了主题。
《钢的琴》电影分析
《钢的琴》电影分析1.镜头开头一个固定仰角机位，两位主角中心站位，对比异常强烈，车站的遮雨棚两侧扬起，好像是主角背后的翅膀，男人一侧的车棚是破碎的，女人一侧的车棚是完整的，男人一边是废墟，是旧工业时代的远去，女人一边是砖房，是新时期拜金风潮的涌入，两人的衣着一旧一新，男人手里是手风琴，背后是助力车，女人身上是时髦的大衣，挎包，两人的格格不入顿时凸显出来。
在两人你一言我一语的对话中，一直是固定机位，正因为镜头中包含如此多的元素，才让观众避免了乏味。
等到季哥被警察抓走后，男主放弃了制造钢琴，接下来的画面跟开头类似，景物人物完全相同，由固定仰角机位换成了固定俯角机位，应该暗示男主心情的变化吧，仰视男主时，男主是高傲的，藐视的，不向困难低头的，而此时的俯角镜头，男主是卑微的，丧气的，人在屋檐下不得不低头的。
结尾时仍是机位平移，演员们都聚在钢琴周围，镜头逐渐后退拉远，沿着长长的走廊离工厂越来越远，带着观影人逐渐远离那段铿锵的岁月。
2.灯光偷钢琴之后的月下独奏更是奇葩，场面全黑，只有顶光，色彩明丽，雪花飘落，旋律悠扬，超现实浪漫主义风格，很唯美。
在炸烟囱之后也有一段相照应的，男主女主在画面中央，固定机位，背景全黑，唯有两束顶光，分别给男主女主，男主坐，手风琴，冷色调，女主站，小脚步，暖色调。
同样的超现实浪漫主义风格，唯美。
3.音乐电影《钢的琴》从主题上，就是一个与音乐有关的故事：下岗工人陈桂林与妻子离婚，为了挽留住女儿需要一架钢琴，从筹钱买钢琴，到学校里偷钢琴都不能成，于是拉拢昔日钢厂的同事们凭一手之力造“钢”琴。
故事自始至终都在围绕着一架挽留女儿所需要的钢琴而展开，“钢琴”作为一条线索也作为人物之间的主要矛盾在整个影片中反复出现，经典熟悉的钢琴旋律，如陈桂林在木钢琴上为女儿演奏贝多芬《致爱丽丝》，不时作为细节的呈现在片中响起，影片与音乐之间的直观关联便不言而喻了。
钢琴与手风琴，作为两个实物在影片中的参与，为电影音乐提供了恰如其分而又妙不可言的入口，钢琴为主，掌控着影片的主要旋律，手风琴协奏，统摄着整体感觉，使得音乐借由乐器的存在扣住了整个影片的灵魂所在，赋予影片一种唯美的浪漫主义色彩。
《钢的琴》
《钢的琴》是一部描述钢琴制作和演奏的艺术纪录片。
这部纪录片以钢琴为主题，通过展现不同制作阶段的琴匠工作，详细介绍了如何将木材、钢丝和其他元素转化为音乐机器。
同时，它也深入探讨了艺术家在演奏过程中的各种技巧和感受。
电影开始于一个拥有悠久历史的小型手工钢琴制造工坊。
在这里，我们可以看到传统的手工制作流程，包括选择高质量的木材、打磨键盘、安装琴弦等。
每个步骤都需要经验丰富的匠人们精确而耐心地操作。
接着，我们进入到一座大型工厂，在这里高科技设备被用来批量制造钢琴。
这种现代化生产方式极大地提高了效率，并使得更多人能够拥有优质的乐器。
纪录片还着重介绍了一些著名的钢琴家，他们分享了他们对音乐和琴艺的热爱和追求。
观众们可以了解到他们平衡技巧和情感的过程，以及他们如何通过音乐表达自己的情感和思想。
此外，《钢的琴》还探讨了钢琴在不同音乐风格中的应用。
从古典音乐到爵士乐，再到流行音乐，钢琴都扮演着重要角色。
观众可以欣赏到不同风格的钢琴演奏，并了解到每种风格背后的历史和文化背景。
总结一下，《钢的琴》这部纪录片旨在向观众展示钢琴制作和演奏艺术中的复杂性和美妙之处。
无论你是对钢琴感兴趣的初学者还是资深爱好者，这部电影都能够让你更深入地理解、欣赏并享受这项传统而令人着迷的艺术。
钢的琴影评_心得体会
钢的琴影评本文是关于心得体会的钢的琴影评，感谢您的阅读！钢的琴影评（一）这是一部怀旧的电影，那俄罗斯风味的背景音乐，陈旧废弃的厂房，高耸入云的烟囱，甚至公式化的讲演，都在缅怀一个逝去的时代。
这是一部80后，90后无法理解的电影，一群下岗工人折腾半天，鼓捣出一架钢体结构的钢琴，有什么意义吗？这是一部拍给50后，60后甚至70后的人看的电影，只有他们才能产生深深的共鸣，理解那架钢琴背后的含义。
我还记得上学时骑车从重工业区穿过，那林林重重的管道仿佛构成了另外一个世界。
如今那道独特的风景已经不在，要么被夷为平地，要么被替换成酒店超市。
时代结束了，可人还在，如何面对新时代是这批被改革大潮冲击的头晕脑胀的人首要解决的问题。
我还记得在这特殊时期，父亲每天回家愁眉不展，母亲每天惶惶不安，那个时候我还不能理解失业的痛苦，直到我毕业那年，才知道个中艰难。
从小被教育“只要好好学习，国家会给你工作”，“工厂有托儿所，医院，宿舍，你的生活完全由工厂负责照顾”......直到有一天，一个声音说“国家照顾不了你们了，工厂必须倒闭，你们自寻出路吧”。
想想这批人，老的有50多岁，年轻的不到20岁，下岗后能做什么？专业覆盖面太窄，其它行业肯定不会招个没有经验的人来培训，符合专业的私企，更倾向招年轻的一代，便宜又有发展潜力。
不要跟我说每晚七点档里面提到的在私企中名声鹊起的老师傅，那种人毕竟是少数，能在上千万下岗工人中占到几成？在《钢的琴》里面，我们也可以看到，陈桂林的同事们有的改行卖猪肉，有的成了配钥匙师傅，还有的去捞偏门。
而陈桂林凭着自己的音乐天赋，也勉强能混日子，直到有一天，他发现自己将要失去女儿。
恐怕他自己都没有意识到，当他说出要做一架钢琴的的时候，这个决定里一半是和老婆赌气，一半是潜意识里对现实的呐喊：“你可以剥夺了我的时代，但你阻止不了我去打造属于那个时代的烙印。
”这也是他的同事们一拍即合的原因。
在影片中我没有看到这批被时代遗弃的人的抱怨，不满，我只看到了他们面对现实的无奈。
《钢的琴》画面分析(教学文档)
《钢的琴》画面分析电影《钢的琴》讲诉了下岗工人陈桂林用工厂废气的钢铁为自己的女儿铸造一架饱含父爱的“钢”的琴的故事。
虽然故事讲诉的年代环境艰辛，物质缺乏，但片中王千源饰演的陈桂林下岗后自谋生计组建乐队为婚丧嫁娶吹拉弹唱，他充满小人物的生存智慧和豁达乐观的生活态度将平凡无奇的生活过得有滋有味，充满快乐与激情。
影片处处显露着旧工业时代遗留的痕迹，灰色的影调笼罩着整个影片，使得整部影片透露着一种忧伤。
影片开始以后就有一场戏介绍陈桂林的职业，几个人穿着黑色塑料袋衣服，弹唱着忧伤的曲子，从人物着装以后背后的环境基本上可以确定出这部影片的影调。
黑色的衣服和灰色的两个大烟筒，整体的影调呈现灰暗和忧伤。
故事发生的地方是东北，影片所现之处无一不透露出萧条，没落，废弃的钢铁以空旷的工厂。
有一处场景是几个人站在高墙上，高墙的周围是一些杂乱无章的树枝，镜头从下面仰拍看不清人物脸部的表情只是一些杂乱的树枝充满整个画面。
从表现上来讲是展现人物的孤立，从延伸的意义上来讲是人物内心杂乱的外化。
在场景的选择上处处显露着废弃和冷清从而在整体上营造了一种百废待兴的环境。
九零年代初的第一波下岗工人，体验到的，既有前期经济突变、国企改革的阵痛，又有后面个体经济兴起、贫富差距拉开的冲击。
于是，原本当年在一个屋檐下，并肩干“四化”的工人兄弟们，在巨变浪潮的推动下，只能雨打风吹去，被冲上了各自的滩头。
于是，大哥落魄了，“小偷”改去做手艺人了，“王子”去卖猪肉了，乐手去为红白喜事吹拉弹唱了……再次凝聚起他们的，不是一呼百应的道上大哥，也不是东北银中的“活雷锋”，更不是天大的发财脱贫的商业机会，而只是一个不济的哥们想在改嫁商人的前妻面前，找回自己作为孩子父亲的尊严。
钢铁工人一个个转身栖息在杀猪场，理发店，修锁铺加上随处可见的钢铁这些仿佛沉积多年极力诉说着一个工业文明的颓废。
从主题上来说，这是在面对生活的艰辛时所呈现出的不屈不挠的一群下岗的钢厂工人。
电影钢的琴
个人认为，电影《钢的琴》是近年来比较优秀的电影之一。
首先这部电影的内容相信大家都已经知道了，讲的是九十年的东北国企改制的背景下，一名下岗工人为了争夺离婚后对女儿的抚养权而制作一架钢琴的故事。
我们讲一部电影剧本优秀就优秀在他能把一段历史还原给荧幕前的观众，而钢的琴的导演张猛本身就是一个在这种环境长大的工人子女，亲眼见过国企改制后的整个当时的社会环境，整部电影就是九十年代东北的时代缩影，而且整部电影里面的角色立体丰满，将东北人的性格反映的淋尽致，自我，好面儿，爱吹牛，同时又重感情，小团体意识非常强，所以我跟身边的朋友讲，如果你想了解东北人，就去看电影这部电影。
从拍摄角度讲，这部电影里面前期动用了大量的水平调动，这在一般电影里是非常罕见的，大量的水平调动体现了电影里人物的扁平感，让人深深感觉到在这样一个大时代的背景下，小人物对自己命运的无力感，整个社会曾经的主人公工人阶级被边缘化。
而且导演对于构图非常考究，细细观察就会发现，每一帧导演都经过细细考究的比如下面这幕这是小圆在学校晚上偷偷练琴时候被学校发现时候。
这一幕导演选择用“炉桶”作为分隔来表现人物的立场。
当然里面还有许多画面我就不一一拿出来了（好麻烦--）但是到了影片结尾的时候导演用了三次纵深调度（自己去看）将人物立体化。
影片前期男主为了争夺女儿的抚养权而制作钢琴，经过秦海璐和王千源在工厂的一幕后其实主人公已经起了放弃做琴的想法，后来继续做琴，一方面是不想让自己和朋友的努力白白浪费，另一方面是想为了自己作为男人的尊严而战，主人公想在这样一个时代里用自己的方式去和命运反抗。
影片中其实有大量的黑色幽默的对白，非常有趣。
从背景音乐上讲导演使用了大量的俄国音乐来凸显社会的时代背景。
（尤其是lube的SkoroDembel很好听）里面有一段是讲炸烟囱的事，炸烟囱时候有很多人去看，不是那种环境下长大的人很难体会到那种工人对工厂的感情，那种将自己一辈子都奉献给祖国工业建设的情感。
钢的琴影评(精选8篇)
《钢的琴影评》钢的琴影评精选（一）：《钢的琴》在当下的中国电影中算得上是十分别致的一部：从豆瓣ers汹涌的追捧来看，它似乎就应算是一部艺术片，但是它又少有华语艺术片惯有的晦涩与文艺范儿；如果从它其中超多包袱来看，它似乎又容易被归类到院线上常见的小成本喜剧中，但此类影片中常用的MTV 式剪辑和情绪上的躁动，它又不沾；它被评论为有库斯图里卡式的魔幻感，但你所见到的都是寻常生活中场景，只是它从你未曾想到的角度去观察。
它的瑕疵很多，而且明目张胆地显露在你面前，明显到缺憾都成了风格例如被无数人包括我诟病的浓得化不开的配乐，但同样不得不承认的是在两分钟转三场戏时能换三次BGM的它，残都残得个性十足。
《钢的琴》最大的问题有三处。
第一是剧本上的。
它的包袱与单场戏写得十分好，用流行的说法，叫接地气。
但串在一齐，就会让人感觉到衔接有问题。
除了忽明忽隐的主线剧情，它更像是把好几场独立可成的戏用钢琴这根绳子绑在了一齐，其实彼此的黏合并不牢靠。
这种割裂感在后2/3部分更加强烈，尤其是一场靠音乐与写意表现的硬转，让人不禁为它惋惜。
那里除了之前导演张猛提到的资金问题外，在整体的构思上对全盘打算恐怕有些欠思考了。
这也影响了导演意图的传达，从小钢琴到大烟囱，更多只是以人物身份作为纽带，引起一点观众的联想，但表现上仍然是割裂的。
第二是影像上的，仁直和桃桃林林都提到过，说好听点叫镜头语言统一，说难听点就叫单一了。
缓慢的平移、拉出、上下摇拍出的中景、全景是很漂亮，正九十度的切换是很工整，但不是每个场景这样做最好。
即便要表达出一种有些悲天悯人的观察，也不必总是这样。
第三就是被提过最多的音乐了。
用得满大家都听出来了，这样做比较麻烦的一点是，前后配乐会靠得比较近，为了不打架，务必及时掐掉。
所以，第二次看的时候，好几场音乐起来时，由于情绪被带动了，我没觉得太不适，但音乐仿佛电台节目中那样戛然而止时，我反而觉得有点失落。
但正如第一段讲的，这些缺憾就像男人身上的伤疤，你能够觉得难看，也能够读出沧桑。
电影钢的琴分析
影视作品分析:《钢的琴》剧情简介：孩子的妈离乡打工，勾搭上一个卖假药的有钱人，回家离婚并想带走孩子，失业待业的父亲陈桂林（王千源饰演）为了留住孩子的扶养权，或去借钱或去偷，也想给孩子弄一台钢琴，在走投无路下，竟异想天开地找来过去一同在钢铁厂作工的伙伴，发挥各自岗位的专才铸造一台钢的琴。
从宏观叙事的角度看，《钢的琴》的故事背景发生在一个时间、空间都离台湾观众很遥远的地方—1980年代末的东北，国营企业随着私有经济开放，美其名的经济改革，其实是一场上百万的工人沉默下岗的失业战争。
导演张猛将政策的负面效应化约为工厂的存废与再利用，并以一种写实又荒谬的失业工人图像隐晦地呈现在《钢的琴》中。
有的失业工人将工厂改成赌场，有的则拿起钢铲盗挖盗卖过去工厂埋下的废铁，有的拿起钢刀杀猪，或拿起利剪帮人理发，但无论干着怎样偷鸡摸狗的行当，对于政府想炸断那两根宛如工人臂膀的工厂烟囱，失业工人们却是有志一同地守护着它，想法子连署将它改造为城市里亮丽的风景，如彩绘成两只火箭、两只长颈鹿或两根插在炉上的香。
片名：在“钢琴”中间，硬生生嵌进一个“的”字，“钢的琴”，这种诙谐、硬朗的很东北、很底层的命名，既拆解了“钢琴”，又用土办法出人意表地重新加以组合，它在自我嘲讽的同时，也调侃了“钢琴”所象征的特定阶层的高雅文化。
影片名字，指向了一种黑色幽默的混杂的喜剧风格。
景深指被摄景物中能产生较为清晰影像的最近点至最远点的距离。
当镜头聚焦于被摄景物中的某一点，这一点在胶片或数码图像感应器上能清晰地结像。
在这一点前后一定范围内的景物也能被记录得较为清晰。
景深就是指这种能被记录得较为清晰的景物的纵深距离，这种距离大，称为景深大；这种距离小，称为景深小。
主题分析：影片其实涵盖了两层主题：第一层，是陈桂林的家庭故事，讲述一个父亲为了留住女儿而做出的种种努力，为的就是弥补自己在家庭职责上的缺失；第二层，是陈桂林和工友们对时代的一种挽留，讲述了这些因为时代发展而失掉了自己原本钢厂工作的工人们，借着做钢琴的契机，重新回到了自己曾经挥洒青春的钢厂，重新操起了自己倾注心血的工具，对一个逝去时代的追忆油然而生。
钢的琴影片分析
影片分析钢(de)琴人物：陈桂林女儿小元淑娴朋友们小菊陈桂林下岗工人和妻子离婚,女儿归属问题,女儿提出谁有钢琴就跟谁.为了得到一部钢琴,和下岗(de)工友们和淑娴想方设法,完成女儿(de)心愿.所有人因为小元(de)钢琴连在一起.东北衰败(de)老工厂.希望全寄托在女儿身上,成为钢琴家.配着斗牛曲做好了钢琴（高潮）人物出场：机位---正面水平---乐队指挥机位.舞台感.两人正对着观众.充满假定性,超现实.内容和题材现实主义.影像风格形式化,对话不是正反打,多数为横移,感觉到摄像机(de)存在.厂棚：在小菊(de)镜头完整,在陈桂林(de)镜头破败.话题：幸福.小菊富裕,陈桂林下岗.以物质财物为基础幸福.第一场戏：葬礼音乐：三套车运动：水平横移---人物被移出画面.人物—葬礼—时代和工业（沉重加快步伐）整体风格 1.正面低角度水平机位平面化舞台式 2.水平移动镜头扁平感封闭舞台空间—旁观机械式（现实主义：保持幻觉；客观反映真实世界；镜头功能是记录,而非评价：隐藏艺术处理手段.形式主义：是观众明白影像并非真实；强调精神心理对现实(de)评价；强调技巧和形式）现实主义题材,形式主义(de)表现.开篇引进人物,交代问题.陈桂林面临着离婚.（用影像如何呈现）第一场戏,跟人物性格或者时代背景(de)关系,有效果(de)信息. 水平移动镜头---旁观；了无生气.（鬼片运用(de)多）人物关系(de)中心议题---钢琴1. 明确人物,人物关系.主要人物(de)面对困境或处理(de)问题,和周围(de)人物产生什么关联.得到了什么结果.开篇引进人物,交代问题.2. 视听语言分析.3. 语言(de)时代感纸钢琴(de)本质缺陷4. 视听语言(de)特别与情节有什么关系事件一：纸钢琴游戏音乐---为女儿准备钢琴爸爸做纸钢琴就好像爸爸在破关一样游戏化(de)情节处理第二次出现游戏音乐在所有人回来造钢琴之前从开始到结束,以游戏音乐(de)结束来说明事件(de)结束事件二：借钱买钢琴空间中(de)人----人与人关系交代新(de)人物(de)入场接触不同(de)人,像陈桂林一样没有钱比如杀猪(de),陈桂林一直站在近处,他却走来走去,没有面对面说话二姐在剪头发没有对着陈桂林说话胖头一直正面说话,胖头爬上去有种疏离感在下岗(de)时代朋友见面有种尴尬(de)感觉.借钱(de)困难和遇到哪些人.事件三：偷钢琴走投无路(de)成年人(de)浪漫情怀父亲走上了犯罪(de)道路,悲情.偷钢琴一种浪漫化(de)动机,喝酒,在车上唱歌.被人抓住后,悲情(de)戏剧化处理.陈桂林在雪中弹致爱丽丝不让观众看到被抓(de)画面,原本悲情,浪漫(de)处理.人与空间(de)关系----人物被放置在狭小(de)空间中,且与观众相隔离----人物本身(de)处境；观众无能为力在喝酒(de)时候,一直都是透过树丛,没有给特写.在淑娴家唱歌(de)时候,有鱼缸像监狱一样被阻隔.厌恶这个空间却没有办法逃离.像下岗工人一样,必须在这个社会生存.事件四：造钢琴,作为一个下岗工人一无所有,能有(de)东西只有手艺和朋友.以前(de)工人有种浪漫(de)情怀,创造不仅是工业产品还是一种文化.以前被“舞台”遗忘(de)一群人,被改革开放遗忘(de)人,借由造钢琴(de)事件回到舞台之上,虽然有些荒诞.正面机位----舞台式空间-------下岗人群(de)正视（重新舞台）---再度享受了集体劳动(de)快乐,与物质金钱无关.影像特征：正面固定机位---舞台感,全景景别处理—人(de)无力景别---人与空间(de)关系---渺小,但又离不开金钱vs亲情 ---物质财富可以继续赋予他父亲(de)位置、权利；放弃意味深长,他意识到,女儿追随(de)不是钢琴,追随(de)事用金钱所标示(de)社会,这不是光荣快乐所能战胜,所以他放弃了.事件五：再造钢琴音乐---梦想与现实烟囱倒了,回忆,青春.纯粹为了集体劳动(de)快乐.下岗工人只愿意回到自己在工厂时候(de)生活.想象性(de)解决工人脱离了种种权力机制,脱离了种种价值概念,他们再一次体验未被异化(de)劳动,而且这种劳动同时是文化和精神(de)生产,他们是双重意义上(de)创造者.他们不仅仅创造出物质、价值,他们也享有价值享有文化.两次对话挤开人物,进入背景—一个人与宏观“历史”真实；无奈放弃.争论孩子有多重,历史(de)真实性.现代人对历史(de)真实性,和他们争孩子有多重是一样(de).对于一群人经历一个时代(de)讨论.细节分析,跟主题有关联,与阐释主题有关联. 摄像机向前推,好像要把人物挤出画面外.三次“葬礼”烟囱像朋友.陈桂林(de)父亲(de)去世,一个老工人,时代(de)终结.烟囱被炸后,所有(de)工人被淹没在烟中,他们完完全全(de)退出了历史(de)舞台.主题(最后一场戏(de)处理)价值判断：努力：钢琴（物质金钱）---亲情放弃：物质金钱—劳动快乐再努力：劳动依然能够带来快乐后拉,整个事件和人物(de)远离.把所有人都留着废弃(de)厂房中.物质金钱没有办法代替以往(de)劳动(de)满足,劳动(de)快乐是短暂.这群人最终会消失在舞台中.蒙太奇应用：反复蒙太奇,陈桂林与他(de)父亲在那屋顶上出现两次,两次(de)出现在整片中都是有着不同(de)意义,使得陈桂林在前面(de)困难都得到了思想上(de)解放,并且这样更给观众一种错觉想法.交叉蒙太奇,陈桂林他们几个偷了学校(de)钢琴被抓,让他们自己抬回去,那个淑娴弹完琴望向陈桂林,然后镜头就转换陈桂林在查阅书籍,这两件事都有影响(de)作用.并且这样更给观众一种知道陈桂林(de)想法.节奏蒙太奇,而在他们找那个把胖头(de)女儿搞怀孕(de)人(de)时候,镜头换了4次(de)固定镜头来拍摄,音乐也是从一开门就起,与镜头相互形成节奏感.之后又去追那些人有形成很好(de)相呼应.他们找那个把胖头(de)女儿搞怀孕(de)人(de)时候,镜头换了4次(de)固定镜头来拍摄,这个场面体现他们之间(de)友谊和对朋友负责(de)情感.钢(de)琴一个固定(de)中景镜头,低机位微微仰拍.男左女右,分列画面(de)两侧,面向观众对话.景深处,一处人字形屋檐(de)房屋,丈夫身后(de)屋檐是破损(de),妻子身后(de)屋檐是完好(de),中间一道紧闭(de)房门.（同样(de)镜头设计在影片最后段落也对应(de)出现过一次,并增加了摄影机(de)下摇和前推轨.在此暂不分析.微微仰拍(de)机位和中景别——将观众带入观赏“舞台戏剧”(de)情境中,并贯穿全片——和观众保持戏剧互动(de)关系：全片视点非常统一,正反打镜头是服从戏剧(de)原则下,谨慎使用(de).在剧作上(de)起承转合、传统工整.全片(de)特写镜头几乎全部是酒瓶、钢琴琴键、钢琴腿、门、毛裤(de)松紧带等静物,欲将这些静物纳入情境与意境(de)构成中,强化时代退去(de)物质证明.丈夫、妻子；人字形屋檐,都是平衡(de)构图,但屋檐丈夫(de)破损,妻子(de)完好(de)设计,是平衡中强化了其不平衡性,亦如丈夫和妻子(de)社会、经济、乃至心理地位(de)冲突.身着时尚高档衣服(de)妻子与穿着破旧(de)丈夫(de)暗示与冲突.也就是说,导演在空间取景与场景内道具(de)运用充满了戏剧性(de)思考,力图将戏剧冲突在画面中完成,而不是侧重于剧情设计和台词.影片中“引黑”(de)处理,窃以为是戏剧中幕布(de)开合——为戏剧段落要求并非故事时间性(de)缺省.影片第二场引黑前,一场雨天(de)葬礼,其灵堂后景深处是两个高耸入云(de)钢厂烟囱.有源音乐（丧曲）从节奏慢(de)三套车被迫调整成快节奏(de)步步高,暗示了钢厂烟囱所代表(de)钢厂也将被迫加快它走向终结.场面调度方面,影片开始(de)一场送殡戏,已经彰显了张猛在电影语言上(de)想法.他用横移镜头,三次拓展画外空间：开始是一群人吹拉弹唱(de)横移加特写；然后是一群人在中景(de)画面内,与画外(de)人进行对话至此,观众都是莫名其妙,不知道这帮人在干吗；最后横移镜头交代画外空间,观众之前对这一场景(de)疑问得到解决,同时欢快(de)音乐与送殡场景(de)对比,也凸显出其中(de)幽默.这种对画面内外空间(de)运用、对电影语言(de)理解,已经足以秒杀多数内地导演.一直作为背景出现(de)破败工厂和被炸掉(de)烟囱,他们不是绝对没用,这个工厂还能造出一个像模像样(de)钢(de)琴,但他们(de)实际价值已经归零,只能存在于过去(de)光辉(de)回忆中,存在(de)价值就是让人凭吊,终究要被现实吞没摧毁.于是故事(de)结局算是闪亮(de)一笔,他们(de)精神胜利了,钢(de)琴成功造出来了,不可能(de)任务成功了.但现实仍然是个败局,任务成功算什么屁也不算,你们已经是一群生活(de)被遗弃者,折腾出点奇迹会让人感慨一下,但仍然被当做一帮LOSER,没办法,一切就像那两个烟囱,总要被新时代炸掉(de).当大烟囱爆破倒塌(de)时候,尘埃渐渐(de)盖住了山岗上眺望自己回忆(de)下岗工人们,难以言说(de)东西,时代(de)悲呛,默默(de)覆盖住了整个内心.崩塌(de)烟囱正是象征着那一代人、那一群人,崩塌(de)理想与激情,最后(de)寄托已经无情(de)离去,那些潜移默化(de)屈服、忍受、承担和寄托,全部化为尘埃,湮没在时代(de)巨轮之下.这两根烟囱,正如汪工程师所号召(de),是城市(de)象征,是大家(de)美好记忆,应该被保护起来.影片中,虽然以汪工程师为首(de)老员工发起了保护烟囱(de)倡议,但保护烟囱(de)行动毫无悬念地没有成功.在人们百感交集(de)注视下,烟囱重重地倒在地上,浓浓(de)尘埃笼罩了他们.难道过去(de)一切真(de)就这么不留痕迹地过去了给自己留下了什么给后代留下了什么显然,影片希望观众知道,烟囱(de)倒下在陈桂林们(de)心里惊醒了一些东西或许是责任,或许是斗志,还是别(de)什么,感谢影片没有简单直白地挑明这些一言难尽(de)内容.不管怎么说,已经停止(de)铸造钢琴(de)行动再次开张.影片非现实段落运用了异国歌舞,具有强烈(de)仪式性(de)抒情.开篇(de)紧闭(de)房门,拉着帘子(de)门缝,偷琴教室(de)门,工厂(de)大门,模具车间、铸造车间(de)火炉(de)门,秦海璐饰演(de)女主角家(de)门..门也成为影片重要(de)象征.镜头(de)运用：很多喜剧片为了保证喜剧效果,通常放弃了电影化(de)语言和讲述方式,以段子为主,但钢(de)琴明显不是.虽然这部电影里(de)镜头大多是平实运用,但不枯燥.电影中有着不少缓慢(de)平移镜头,每次从一个定点摇到另一个定点时,不仅让部分剧情有惊喜发生,更是有种苍凉感.比方开场时,王千源、秦海璐和一群歪瓜裂枣(de)歌舞团成员高唱三套车之后,又被要求要欢快点(de)步步高,观众们肯定会心生疑问,镜头就以解答(de)方式平移到答案处.类似(de)处理还有不少.除此之外,张猛还运用了一些角度或者切割比较怪异(de)镜头.王千源和前妻(de)对话就是仰拍,并且到最后会推到远处(de)大烟囱.而像王千源问好友借钱,好友跑到烟囱上,张猛完全不顾爬上烟囱(de)哥们儿被切了半个头死死地“定住”镜头.这些处理方式还是让人有所惊喜(de).视听语言上：首先是单幅(de)画面美感.场景选取虽然看似生活化,但是却具有较强(de)视觉美感,静态画面(de)构图应该能看出摄影和导演是经过反复斟酌和商榷(de).镜头中人物站位、运动也符合了平面美学(de)原理,构图本身充满了美感,这在国产电影中应该说是较为精细(de).（举列说明）音乐分析影片(de)一开始,由王千源和秦海璐组成(de)草台班子歌剧团就先唱出了一首三套车,“冰雪覆盖着伏尔加河,冰河上跑着三套车,有人在唱着忧郁(de)歌,唱歌是那赶车(de)人”；之后情绪急转,悲情立刻转为喜悦,演奏一曲步步高.这也暗示了影片悲喜交加(de)调子.不过最让人会心一笑(de)就是超级玛丽闯关音乐(de)运用,并且共计两次.超级玛丽声音(de)出现：第一次出现在王千源为女儿搭建木质钢琴上,女儿玩游戏(de)音乐直接架入到现实,既诙谐又有一种儿戏(de)感觉.影片中段出现了第二次,王千源正在为如何铸造一架钢琴而犯愁,当时出现(de)音乐则变成了超级玛丽过关失败(de)声音,悲凉感触动心灵.影片强烈(de)形式感和富于张力(de)音乐也是一大亮点.影片中有多处舞台形式(de)段落,甚至于还有极为写意(de)场景,比如陈桂林在大雪纷飞中,肆意(de)弹奏着钢琴,顶光打下来,自然而然(de)将陈桂林(de)失意与梦想强烈(de)对比表达出来.另外使用多首极具怀旧感(de)流行音乐和俄罗斯民谣,着实拉近了观众与那个时代(de)距离.最初,他(de)这些工友哥们儿沉浸在现实(de)泥淖中,或为生计奔波辛劳,或自私而不顾他,或违法销赃.可是在这个看似荒唐(de)造钢琴(de)过程中,都被这种集体(de)力量所感染,最后拧成一股绳不说,还都完成了自我(de)归属与自我(de)救赎.钢(de)琴还有哪些问题有所欠缺叙事节奏存在前松后紧(de)硬伤尽管上文论述了钢(de)琴在叙事上思路较为合理,创作构想也较为合理,但是应该说,在影片成片后,还是有一些值得商榷和改进(de)地方.其中在情节和叙事上问题较为明显.首先是影片(de)叙事节奏有一定问题,前松后紧是一个问题.开篇导演光顾着让人物出场,多少有些罗嗦,导致了影片后半段有些太过紧凑,尤其是最后三十分钟情节(de)压缩太大,甚至出现了场景衔接生硬和不合理(de)硬伤.例如一场抓胖头女婿,接着接结婚,这就对观众造成了巨大(de)误导,炸了烟筒和继续开工也缺乏因果铺垫.。
影评分析《钢的琴》
影评分析《钢的琴》由辽宁籍青年导演张猛执导，由王千源和秦海璐主演的电影《钢的琴》，讲述东北一个重工业小镇下岗工人陈桂林为争取女儿的抚养权，打造钢琴的感人故事。
影片展现了一群有着各种经历的人，为了一个共同的目标聚集在一起，为梦想而不屈奋斗的精神。
作品以一种略带苦涩的东北式幽默描写工人下岗后的失落、无奈和痛苦以及他们乐观坚韧地与残酷现实生活的努力抗争。
因为作品展示了真实的生活与丰富的人性，这部电影在2011年不负众望地拿到了上海电影节的众多奖项。
影片先后还受邀参加了四十多个国际电影节，并斩获奖项。
巧妙的故事构思、生动的人物塑造、新颖的叙事手法、流畅的剪辑、匠心独具的音乐和深刻的现实意义等共同成就了《钢的琴》这部小成本影片。
典型的线性叙事如同大部分剧情片，《钢的琴》有复杂的情节，一条主要叙事线，两条次要叙事线。
主要叙事正如影片名字所提示出的，与钢琴息息相关：学琴——画琴——买琴——偷琴——造琴。
陈桂林起先还能勉强支付起女儿的学琴费，女儿则在半夜留在学校点蜡烛学琴。
但不久老师发现，禁止她再练琴，于是陈桂林用硬纸板画上键盘给女儿练琴。
当陈桂林与妻子在争夺孩子的抚养权如火如荼之际，女儿提出谁给她钢琴就跟谁走。
借钱未果下，他与一众亲朋好友想在半夜把学校的钢琴偷走，事迹败漏后，他偶得启示，便开始了造琴计划。
围绕着“琴”，牵出另几条叙事线：其一便是陈桂林的爱情线。
他下岗后，妻子不堪清贫的生活，要离婚并嫁给富有的药商。
虽然同乐队的淑娴数次表现出很想和陈桂林在一起，但他始终是“欲拒还迎”的态度。
在一次聚餐后，他甚至对淑娴说想要娶她是为了“照顾老人”“尽义务”。
淑娴认为即使造出钢琴也难以拿到抚养权，而且孩子跟着条件富裕的母亲生活会更好，陈桂林却认为她是出于继母的仇恨心态。
之后两人心生嫌隙，淑娴与同做饭的王抗美关系越发亲密。
在一个又一个误会之后，陈桂林终于能够坦诚面对新的感情，也学会了爱人，终于能够真心地对淑娴说一句“我现在可以娶你了”。
电影《钢的琴》的艺术美探究
电影《钢的琴》的艺术美探究《钢的琴》是一部由中国导演张艺谋执导的电影，于2002年上映。
这部电影以中国文化为背景，讲述了一个关于家庭、音乐和生存的故事。
电影以其深刻的艺术美感和情感表达赢得了观众和评论家的好评。
在本文中，将对电影《钢的琴》的艺术美进行探究，从影像、音乐、表演和剧情等方面来剖析这部影片的艺术美。
我们不得不提到影片的画面和摄影。
《钢的琴》的影像是极为精美和细腻的，拍摄手法非常独特。
导演张艺谋以他独具特色的镜头语言，将中国北方的广袤和辽阔的风景完美地展现在观众面前。
尤其是在电影开头的一场雪景中，白茫茫的雪地和漫天飞舞的雪花构成了一幅纯粹的画面，给人以视觉上的冲击和震撼。
在影片的中后部分，一些视觉上的特写镜头以及跟随人物的移动镜头的运用，也使得整部电影的画面极富动感和生命力。
《钢的琴》的影像之美，充分展现了导演对中国北方大地的热爱和对艺术的追求。
电影中音乐的运用也是影片艺术美的重要组成部分。
电影以钢琴音乐为主题，旋律悠扬而深情。
导演通过音乐的运用将人物内心的情感表达得淋漓尽致，让观众在观影的过程中，能够更加深刻地感受到电影所要传达的情感。
特别是在主人公的钢琴演奏场景中，音乐在情感上的传达，更是触动人心。
音乐与影像相得益彰，在电影中构成了一种独特的美学感受。
电影中的音乐也是中国传统文化和现代文明的结合，也对观众起到了极大的教育和启迪作用。
除了影像和音乐，电影中的表演也是《钢的琴》艺术美的一个亮点。
影片的演员有着出色的表演技巧，将人物的内心世界展现得淋漓尽致。
少年时的压抑和坚持，以及成年后的心路历程，演员们将这些情感表达得深入人心，让观众在情感上得到了共鸣。
特别是主演们对于角色内心情感的把握以及表演技巧的发挥，使得影片的表演艺术达到了一个高度。
观众在观影的过程中，更容易被电影中人物的情感所打动和感染，这也正是电影艺术美的一种体现。
我们来谈谈影片的剧情。
《钢的琴》的剧情虽然简单，但却意蕴深远，细腻而真挚。