济宁市国家级非物质文化遗产简介

济宁市国家级非物质文化遗产

一、梁祝传说（第一批，编号Ⅰ—7，济宁市）

山东省济宁市微山县马坡乡（原属邹县）驻地南约600米发掘出重修梁山伯祝英台墓记碑。据碑文记载，此碑为明正德十一年所立，碑文交待了梁祝传说故事发生的时代背景和过程，此碑是目前梁祝遗址中立碑人官位最高、立碑时间最早、记载梁祝传说内容最详实的一块碑。其碑文记载的梁祝传说的基本内容为：

在昔日的济宁九曲村，有一户姓祝的人家，因家中很富有，乡人称他为祝员外。他家虽富，但并没有社会地位，而有男孩的家庭，孩子通过读书，求得官位，受到世人的尊重。祝员外因自己家中没有男孩读书，整日哀声叹气。他家中有一个女儿，叫祝英台，她看到父亲因没有男孩读书而发愁，为了解除父亲的忧愁，她女扮男装到邹县（今邹城市）峄山读书，路上遇到也去峄山读书的邹县西居村的梁山伯，两人相见后情投意合。在峄山读书期间，二人同吃、同住，祝英台三年衣不解。学业完后，梁山伯应祝英台之邀，到祝家拜访时，方知英台为女子，他向祝英台求婚，祝英台虽内心深爱梁山伯，但因此时祝英台父母已将她许于邹县西庄的马家，祝英台已无法答应梁山伯的要求。梁山伯回家后不到一年，就因思恋祝英台而死。

马家迎娶祝英台的那天，祝英台也因思恋梁山伯而死在家中，马家迎亲的队伍空车而返。梁山伯和祝英台因相互思恋而死的事，在当地很快传开，一些开明人士被梁祝二人真心相爱的故事所打动，经多方商议，决计把祝英台葬于梁山伯墓中，使她们生前虽不能结合，死后二人能永远相伴。他们认为这样做，这无论是从天理还是从人情的角度讲，都是应该的。

后人为了纪念她们，唐朝武德年间，就在梁祝墓地建有祠堂，到了明正德十一年（1516年）对墓、祠进行重修，并立碑纪念。这就是孔孟故里的梁祝传说。

二、鲁西南鼓吹乐（第一批，编号Ⅱ—45，嘉祥县）

鲁西南鼓吹乐是山东鼓吹乐的重要流派，是一种以唢呐为主要演奏乐器的民间艺术形式。鲁西南鼓吹乐主要分布在济宁市、菏泽市及周边地区，山东省嘉祥县是鲁西南鼓吹乐的主要分布地区之一。关于鲁西南鼓吹乐最早的史料记录，是建造于东汉末年武氏祠内的画像刻石，武氏祠有六块石刻碑淋漓尽致地体现了当时鼓吹乐舞曲的场面，其中左石室第三石有幅完整的鼓吹乐舞场面。

鲁西南鼓吹乐种类繁多，按演奏功能分为：一般乐队（吹奏乐队）、祭祀乐和拜鼓乐三种形式。一般乐队（吹奏乐队）以一枝木杆唢呐为主要东器，配以笙、笛伴奏，用于一般红白事，主要曲目有《五字开门》、《六字开门》。祭祀乐演奏形式有两支中音唢呐（俗称对大笛），两架扁鼓、大鼓、点子、云锣，并配以铜鼓，主要用于旧时大户人家祭祀，气势宏大，曲目以套曲为主。拜鼓乐用一支铜唢呐，配以闷子、磬、铛铛、扁鼓等，这种鼓吹乐古朴典雅，庄严肃穆，用于丧事祭奠“二十四拜礼”。鲁西南鼓吹乐曲目丰富，初步挖掘整理出传统曲目200余首，已收入《中国民乐集成·山东卷》31首，沿用至今常用的50余首。

流行于嘉祥的鼓吹乐大体分五大班社：东部靠近大运河与济宁接壤的疃里镇，以杨兴云为代表的“杨家班”；西邻菏泽市的老僧堂乡，以曹瑞启为代表的“曹家班”；中部地区的大张楼镇，以任同祥为代表的“任家班”；北部地处嘉祥、梁山、郓城三县交界处的黄垓乡，以赵兴玉为代表的“赵家班”；南部山区纸坊镇、马集乡一带，以贾传秀为代表的“贾家班”。

三、祭孔大典（第一批，编号Ⅸ—35，曲阜市）

《祭孔大典》是专门用以祭祀孔子的大型庙堂祭祀乐舞，亦称丁祭乐舞或大成乐舞，是集乐、歌、舞、礼为一体的综合性艺术表演形式。产生形成于我国古代伟大的思想家、政治家、教育家、儒家学派创始人孔子的故乡——山东省曲阜市。

祭孔活动可追溯到公元前478年，孔子卒后第二年，鲁哀公将孔子故宅辟为寿堂祭祀孔子。真正意义上的《祭孔大典》则始于公元前195年，汉高祖刘邦过鲁，以“太牢”祭祀孔子，开历代帝王祭孔之先河。随着历代帝王的褒赠加封，祭典仪式日臻隆重恢弘，礼器、乐器、乐章、舞谱等也多由皇帝钦定颁行。历代帝王或亲临主祭，或遣官代祭，或便道拜谒总计达196次之多，汉代有四位皇帝幸鲁主祭，清朝仅乾隆皇帝一人先后八次亲临曲阜拜谒孔子。国民zf明令全国祭孔，其议程和礼仪作了较大变动，献爵改为献花圈，古典祭服改穿长袍马褂，跪拜改为鞠躬礼。1986年，沉寂了半个世纪的《祭孔大典》，经曲阜市文化部门挖掘整理，在当年的孔子故里游开幕式上推出。

《祭孔大典》的神奇魅力，充分表现在乐、歌、舞、礼四种艺术形式上。乐、歌、舞都是紧紧围绕“礼”而进行的，所有礼仪要求“必丰、必洁、必诚、必敬”。用艺术的形式集中表现了儒家思想文化中的精华篇章，体现了艺术形式与政治内容的高度统一，形象地阐释了孔子学说中的“礼”的涵义，表达了“仁者爱人”、“以礼立人”的思想，具有较强的思想亲和力、精神凝聚力和艺术感染力。对于弘扬优秀传统文化，营造和乐氛围，构建和谐社会，凝聚民族精神具有不可替代的社会价值。

四、邹城市平派鼓吹乐（第一批扩展项目，编号Ⅱ－37，邹城市）

唢呐自金、元时期由波斯传入中国，于明朝洪武年间随山西移民迁徙带入邹城，在地方风情和儒家文化的影响下，于清朝嘉庆年间已形成“平派”基本特点，至民国初年已有孙家班、张家班、丁家班、周家班等几十个乐班活跃在鲁南及其周边地区。之所以称“平派”有四方面原因：1、它以铜杆唢呐为主，演奏时以“平调”为主调；2、乐队使用的笙艺人们称“平笙”；3、从地理位置上讲，人们把徐州、苏北一代的吹打乐称“南路家什儿”，把嘉祥、巨野一带的吹打乐称“西路家什儿”，把临沂及其以东的吹打乐称“东路家什儿”，把邹城以北的吹打乐称“北路家什儿”，而“平派”吹打乐处于中间位置，“平”包含中间的意思；4、在演奏风格上有“平如行云流水、稳似泰山青松”之特点。

“平派”吹打乐的特色乐器“铜杆”由铜皮制作而成，声音亮丽清脆，具穿透力。其独特技法有滑音、吐音、气拱音、气顶音、三弦音、萧音有时还揉进魔术和杂技等。其代表曲目有《哭长城》、《哭五更》、《鸟兽闹春》、《集贤宾》、《十样景》等作品近百首。

在演奏风格上“平派”吹打乐平和、轻柔、婉转细腻，有“平如行云流水、稳似泰山青松”之美。因其“平中见奇、稳中善变、刚柔相济、扣人心弦”而深受人们喜爱。

五、四平调（第一批扩展项目，编号Ⅳ－50，金乡县）

四平调系《淮北花鼓》演变而成。淮北花鼓讫今已有近三百年的历史，流行于皖北、苏北、豫东北和鲁西南地区。演出形式以舞为主，唱念为辅，生活气息浓郁。当时淮北花鼓艺人杜学诗、张继德、杜诗法等人结社组队，曾到徐州、济南、郑州等地区进行巡回演出，深受广大群众的喜爱。“花鼓戏班进了庄，家家户户不喝汤”，“听见花鼓响，锅饼贴到门框上”等歌谣充分说明了花鼓深受群众的喜爱,有着深厚的群众基础。