《琴法》1-2周教案
琴法教案(5篇模版)
琴法教案(5篇模版)第一篇:琴法教案琴法教案第一课:认识电子琴和学习手型(1课时)1、通过介绍电子琴,知道弹琴需要用手弹奏,用眼看谱,用耳听曲,用嘴哼唱,用脑记音等。
首先认识电子琴,具体如下:a、电子琴是和声乐器,相比于其它的单音乐器在演奏的时候技巧多很多,而且对于孩子学习和弦,和声等知识更比单音乐器要更加直观,便于孩子理解。
b、强大的模仿功能可以使孩子在学习电子琴的过程中,感受到各种乐器的音色,更加了解各种乐器的音色特点。
c、各种自动伴奏可以激发孩子的学习兴趣,了解掌握更多的音乐风格,以及各种音乐风格的特色。
而且可调的速度对于培养孩子的节奏感也更加方便,直观。
d、弹琴不是机械的手指运动,需要用眼视谱,大脑把看到的谱子加以分析支配手指去弹键盘,而后又要用耳去检验自己弹凑的是否正确,这是个大脑,小脑,视觉,听力,多方面的配合,对于开发孩子的智力,锻炼孩子的身体协调性具有很大的作用。
e、轻便,便于携带。
相对于钢琴而言,电子琴轻便,方便携带,可以使孩子更加方便的参加各种学校,社会组织的文艺活动,陶冶孩子的情操,开阔孩子的视野。
关于电子琴的发展目前市场上各种品牌、型号的电子琴有上百种,由几十块的玩具电子琴到几百,几千的学习、演奏用琴真是琳琅满目,电子琴能够模仿各种音色和具有自动伴奏功能,这些是电子琴最基本的特征。
档次的高低无非是音色模仿的是否逼真,自动伴奏设计的是否丰富,或者增加了其他制作,编曲功能的。
无论孩子学习用何种档次的电子琴,只要把基本的功能使用熟练,换换琴型无非是换汤没换药了,很容易就掌握了。
电子琴上面的功能键的名字都是通用的,学好琴上的专用名词很重要。
关于电子琴的教材电子琴以包含了钢琴的演奏方式,目前的电子琴有很多型号模仿钢琴的键盘触键感觉,几乎达到可以以假乱真的地步,所有的钢琴教材完全可以使用适用的电子琴的教学。
经过多年的发展,根据电子琴的特点编写,改编的教材也是多如牛毛,学习电子琴众多的的教材可以选择。
大学生琴法教案
教学对象:大学生教学课时:共12课时教学目标:1. 了解钢琴的基本构造、演奏姿势和基本技巧。
2. 掌握基本的音阶、和弦和节奏。
3. 能够演奏简单的钢琴曲目。
4. 培养学生对音乐的兴趣和审美能力。
教学内容:1. 钢琴的基本构造与演奏姿势2. 音阶与和弦3. 节奏与拍子4. 简单曲目演奏教学过程:第一课时:钢琴的基本构造与演奏姿势一、导入1. 引导学生欣赏一段钢琴曲,激发学生对钢琴的兴趣。
2. 提问:同学们知道钢琴是如何构成的吗?演奏钢琴需要注意哪些姿势?二、教学内容1. 钢琴的基本构造:介绍钢琴的各个部分,如键盘、踏板、琴弦等。
2. 演奏姿势:讲解正确的坐姿、手型、脚型等。
三、实践操作1. 学生跟随教师练习正确的坐姿、手型、脚型。
2. 教师示范正确的演奏姿势,学生模仿。
四、课堂小结1. 强调正确姿势的重要性。
2. 布置课后练习,巩固所学内容。
第二课时:音阶与和弦一、导入1. 回顾上节课的内容,引导学生思考:钢琴演奏中音阶和和弦的作用是什么?二、教学内容1. 音阶:讲解大调音阶、小调音阶、音阶的练习方法。
2. 和弦:讲解和弦的构成、和弦的转位、和弦的练习方法。
三、实践操作1. 学生跟随教师练习音阶和和弦。
2. 教师示范,学生模仿。
四、课堂小结1. 强调音阶和和弦在钢琴演奏中的重要性。
2. 布置课后练习,巩固所学内容。
第三课时:节奏与拍子一、导入1. 回顾上节课的内容,引导学生思考:钢琴演奏中节奏和拍子的作用是什么?二、教学内容1. 节奏:讲解节奏的强弱、长短、速度等。
2. 拍子:讲解拍子的种类、拍号、拍子的练习方法。
三、实践操作1. 学生跟随教师练习节奏和拍子。
2. 教师示范,学生模仿。
四、课堂小结1. 强调节奏和拍子在钢琴演奏中的重要性。
2. 布置课后练习,巩固所学内容。
第四课时至第十二课时:简单曲目演奏一、导入1. 回顾前三节课的内容,引导学生思考:如何将所学知识运用到实际演奏中?二、教学内容1. 选择适合学生水平的简单曲目。
初中琴法教案
初中琴法教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握基本的琴键分布和指法,能够独立演奏简单的琴曲。
2. 培养学生对音乐的兴趣和审美能力,提高学生的音乐素养。
3. 锻炼学生的动手能力,培养学生的耐心和毅力。
二、教学内容1. 钢琴基础知识:钢琴的构造、琴键的分布、坐姿与手型等。
2. 基本指法:五指弹、音阶、琶音、颤音等。
3. 简单琴曲:选取适合初中生演奏的简单琴曲,如《小星星》、《两只老虎》等。
三、教学安排1. 课程时长:本课程共安排16课时,每课时45分钟。
2. 教学方式:集体教学与个别辅导相结合,注重学生的实际操作与练习。
3. 教学步骤:(1)第1-4课时:讲解钢琴基础知识,让学生熟悉琴键分布和坐姿手型。
(2)第5-8课时:教授基本指法,让学生掌握五指弹、音阶、琶音、颤音等演奏技巧。
(3)第9-12课时:学习简单琴曲,让学生进行实际演奏,培养乐感。
(4)第13-16课时:复习与巩固所学内容,进行集体演出或比赛,提高学生的自信心和舞台表现力。
四、教学评价1. 学生能熟练掌握钢琴基础知识,正确演奏基本指法。
2. 学生能独立演奏至少两首简单琴曲,具备一定的乐感。
3. 学生能积极参与课堂活动,表现出对音乐的热爱和兴趣。
五、教学资源1. 钢琴:为学生提供足够的钢琴练习时间,保证每人一台琴。
2. 教材:选用适合初中生的琴法教材,如《初中琴法教程》等。
3. 音响设备:用于播放琴曲,让学生更好地欣赏和模仿。
六、教学方法1. 示范法:教师亲自示范演奏,让学生更直观地了解演奏技巧。
2. 模仿法:让学生模仿教师的演奏,及时纠正错误,提高演奏水平。
3. 练习法:鼓励学生课后进行自主练习,巩固所学内容。
4. 激励法:对学生的进步给予表扬和鼓励,增强学生的自信心。
通过本课程的教学,希望学生能够掌握基本的琴法知识,培养对音乐的热爱,提高音乐素养,丰富课余生活。
同时,培养学生的耐心和毅力,提高学生的综合素质。
琴法教案第二周第34节
研究者根据一定的研究目的,事先拟定周密的计划,把与研究无关的因素控 制起来,让被研究者在一定的条件下引发出某种行为,从而研究一定条件与某 种行为之间的因果关系。
2理论研究法
儿童心理的发展理论是对发展趋势、发展阶段、发展模式、发展因素等的概 括和总结。
(教师通过举例,分别介绍不同的研究幼儿心理的方法,同时请同学们回答 “在你以后的工作中你会运用哪几种方法研究儿童的心理活动,为什么?”)
法国启蒙思想家卢梭:儿童教育要顺应自然,不能催熟,不应体罚,要注意
个别差异。
中国思想家王守仁:以鼓励为主,幼儿成长需要宽松的环境。
2.1.3诞生:德国儿童心理学家普莱尔发表《儿童心里》一书,标志着儿童 心理学的诞生。
请同学们根据洛克的儿童教育理念,回答怎样教中班的幼儿学习书写数字 “1”。这个教学活动是将我们学习的理论知识运用到我们具体的工作实践当中。
1.1观察法
观察法是有计划、有目的的观察儿童在一定条件下言行的变化,做出详细的
计录,然后进行分析处理,从而判断他们心里活动的特点的方法。观察法按不 同的维度可分为:
1.1.1从时间上看,分为长期观察和定期观察。
1.1.2从范围上看,分为全面观察和重点观察。
1.1.3从规模上看,分为群体观察和个体观察。
1.2、心理产生的客观源泉。 物质环境:/自然环境:水、山、动植物等本来存在于自然的物体。
\人造环境:建筑、交通、网络等人为创造后存在的物体。 社会环境:家庭、学校、同伴团体等。一对人的心理作用更为重要。 心理是人脑对客观现实主观能动性的反映,表现在以下几个方面: 带有个人主体的特点,带有个人经验的特点,个人行为的调节与支配,遗 传的基本行为模式。
1.1.4从观察者的参与程度上看,分为参与性观察和非参与性观察。
琴法教案模板范文
一、课程名称高中音乐课程——钢琴基础教程二、教学目标1. 情感态度与价值观:培养学生对钢琴音乐的热爱,提高音乐审美能力,培养良好的音乐素养。
2. 过程与方法:通过实践操作,让学生掌握钢琴基本演奏技巧,提高音乐表现力。
3. 知识与技能:使学生了解钢琴的基本构造、演奏姿势,掌握五线谱的基本知识,能够独立演奏简单的曲目。
三、教学重难点1. 重点:正确的演奏姿势、手指的独立性和灵活性、音阶和琶音的演奏。
2. 难点:曲目中的技巧难点、音乐表现力的把握。
四、教学准备1. 教师准备:钢琴、五线谱、教材、教学视频等。
2. 学生准备:钢琴、五线谱、教材。
五、教学过程(一)新课导入1. 教师播放一段优美的钢琴曲目,引导学生感受钢琴音乐的魅力。
2. 提问:同学们,你们知道钢琴是如何发明的吗?钢琴的构造是怎样的?3. 学生回答,教师总结并引入本节课的主题。
(二)基本知识讲解1. 钢琴的构造:介绍钢琴的键盘、踏板、音板等基本构造。
2. 演奏姿势:讲解正确的坐姿、手型、手指独立性和灵活性等。
3. 五线谱知识:介绍五线谱的基本符号、音高、节奏等。
(三)实践操作1. 教师示范正确的演奏姿势和手指独立性练习。
2. 学生跟随教师进行手指独立性练习,教师巡回指导。
3. 教师讲解音阶和琶音的演奏方法,学生跟随练习。
(四)曲目学习1. 教师挑选一首适合学生水平的曲目,讲解曲目背景和演奏技巧。
2. 学生跟随教师学习曲目,教师巡回指导。
3. 学生进行曲目练习,教师进行个别指导。
(五)音乐表现力培养1. 教师讲解音乐表现力的要素,如力度、速度、音色等。
2. 学生在练习中注意音乐表现力的运用。
3. 教师对学生的音乐表现力进行评价和指导。
(六)课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容,强调重点和难点。
2. 学生分享自己的学习心得和体会。
六、课后作业1. 学生练习本节课学习的曲目,注意音乐表现力的运用。
2. 家长协助学生检查练习情况,鼓励学生坚持练习。
幼儿琴法教案模板范文
---活动名称:幼儿基础琴法启蒙课程活动目标:1. 培养幼儿对钢琴的兴趣,激发幼儿的音乐潜能。
2. 使幼儿初步了解钢琴的基本构造和基本按键。
3. 通过简单的钢琴练习,提高幼儿的手指灵活性和协调性。
4. 培养幼儿的节奏感和音乐欣赏能力。
活动准备:1. 钢琴一台。
2. 教学用书或乐谱。
3. 钢琴谱架。
4. 适合幼儿年龄段的简单曲目。
活动过程:一、导入(5分钟)1. 音乐欣赏:播放一首轻松愉快的钢琴曲,引导幼儿聆听,感受音乐的美妙。
2. 提问:询问幼儿对钢琴的印象,激发幼儿对钢琴的兴趣。
二、基本知识讲解(10分钟)1. 钢琴介绍:向幼儿介绍钢琴的基本构造,包括琴键、琴弦、踏板等。
2. 基本按键讲解:展示钢琴键盘,讲解白键和黑键的分布,以及如何用手指触摸琴键。
三、基础练习(15分钟)1. 手指练习:进行简单的手指练习,如“爬楼梯”练习,帮助幼儿熟悉钢琴键位。
2. 节奏练习:通过敲击琴键,让幼儿感受不同的节奏,提高节奏感。
四、曲目学习(15分钟)1. 曲目选择:选择适合幼儿年龄段的简单曲目,如《小星星》、《两只老虎》等。
2. 示范与指导:教师示范演奏曲目,并指导幼儿跟随演奏。
五、总结与评价(5分钟)1. 回顾:回顾本节课所学内容,让幼儿再次感受钢琴的美妙。
2. 评价:对幼儿的表现进行评价,鼓励幼儿继续努力。
活动延伸:1. 家庭练习:鼓励家长与幼儿一起在家中练习钢琴,增进亲子关系。
2. 音乐活动:组织幼儿参加音乐活动,如合唱、舞蹈等,丰富幼儿的音乐生活。
---备注:1. 教师应根据幼儿的年龄和认知水平,调整教学内容和难度。
2. 注重培养幼儿的自信心和耐心,避免过度压力。
3. 鼓励幼儿积极参与,激发他们的音乐潜能。
琴法教案连音
琴法教案连音教案标题:琴法教案-连音技巧的引导与训练教案目标:1. 帮助学生理解连音的概念和作用。
2. 引导学生正确运用连音技巧,提高演奏的流畅度和表现力。
3. 培养学生对音乐节奏和音准的敏感性。
教案步骤:引入:1. 向学生解释连音的定义:连音是指将两个或多个音符连续地演奏或唱出,使它们听起来像一个音符一样。
2. 引导学生思考连音在音乐中的作用,例如增强音乐的流畅感、提高演奏的速度和技巧等。
讲解:1. 向学生介绍连音的符号表示方法,如“-”或“/”等。
2. 解释连音的两种基本形式:连音线上方的音符先于连音线下方的音符演奏,或者连音线上方的音符与连音线下方的音符同时演奏。
3. 引导学生注意连音时的手指移动和换弦等技巧,以确保音符之间的衔接流畅。
示范与练习:1. 以简单的练习曲或乐段为例,向学生演示连音的正确演奏方式和效果。
2. 分步引导学生进行连音的练习,首先从较简单的连音开始,逐渐增加难度。
3. 强调学生在练习连音时要注意节奏的准确性和音符的持续时间。
巩固与拓展:1. 提供更多复杂的乐曲或乐段,要求学生在其中运用连音技巧。
2. 引导学生思考如何在不同的音乐风格中运用连音,以表达不同的情感和音乐意境。
3. 鼓励学生进行创作,设计自己的琴法练习曲,注重连音技巧的运用。
评估:1. 观察学生在练习和演奏中的连音表现,给予积极的反馈和指导。
2. 设计简单的测验或小练习,测试学生对连音的理解和掌握程度。
教案扩展:1. 引导学生探索其他琴法技巧,如滑奏、颤音等,与连音相结合,提升演奏技巧和表现力。
2. 鼓励学生研究不同乐器上的连音技巧,并尝试在自己的演奏中应用。
教案总结:通过本教案的学习,学生将能够理解连音的概念和作用,掌握正确的连音演奏技巧,并在演奏中展现流畅的琴法技巧和音乐表现力。
不仅可以提高学生的演奏水平,还能够培养他们对音乐节奏和音准的敏感性,为他们未来的音乐学习和表演打下坚实的基础。
幼师琴法教案
幼师琴法教案教案标题:幼师琴法教案教案目标:1. 培养幼儿对音乐的兴趣和感知能力。
2. 引导幼儿正确使用乐器,培养基本的琴法技巧。
3. 通过音乐活动,促进幼儿的身体协调和感知发展。
教学重点:1. 学习基本的琴法技巧,如弹奏、拨弦、按键等。
2. 培养幼儿对音乐的感知和表达能力。
3. 培养幼儿的音乐合作意识和团队合作能力。
教学准备:1. 音乐教具:小型乐器(如钢琴、小提琴、吉他等)。
2. 音乐素材:简单的儿歌、童谣、音乐游戏等。
3. 教学辅助工具:音乐播放器、投影仪等。
教学步骤:引入活动:1. 与幼儿进行简短的互动,询问他们对音乐的喜好和了解程度。
2. 播放一段简单的音乐,引导幼儿聆听,并询问他们对音乐的感受和想象。
技巧讲解:1. 向幼儿展示所使用的乐器,并解释乐器的名称、外观和基本使用方法。
2. 演示基本的琴法技巧,如弹奏简单的音阶、按键、拨弦等。
3. 引导幼儿模仿演示,尝试使用乐器进行简单的琴法练习。
音乐活动:1. 创设音乐游戏环节,如“模仿游戏”:教师弹奏一段简单的旋律,幼儿模仿弹奏。
2. 进行合奏活动,组织幼儿一起演奏简单的儿歌或童谣。
3. 创设音乐表演环节,鼓励幼儿展示自己的琴法技巧,与其他幼儿进行互动。
巩固与评估:1. 与幼儿进行简短的反馈,询问他们对本节课的学习感受和收获。
2. 观察幼儿在活动中的参与程度和表现,评估他们对琴法技巧的掌握情况。
3. 鼓励幼儿继续练习琴法技巧,并提供个别指导和反馈。
教学延伸:1. 鼓励幼儿参与音乐团队或合唱团,培养他们的音乐合作和表演能力。
2. 组织音乐分享会或音乐比赛,让幼儿展示自己的琴法技巧和音乐才华。
教学反思:1. 总结本节课的教学效果,评估幼儿对琴法技巧的掌握情况。
2. 分析幼儿在学习过程中的表现和困难,为后续教学提供改进建议。
3. 总结教学经验,为今后的琴法教学活动提供参考。
以上是一份针对幼师琴法教案的示例,根据实际教学情况和幼儿的年龄特点,可以适当调整教案内容和教学步骤。
职专琴法教案
职专琴法教案教案标题:职专琴法教案教案概述:本教案旨在为职业专业学生提供琴法教学的指导和建议。
通过系统的琴法训练,学生将能够掌握基本的演奏技巧,提高演奏水平,为未来的职业发展打下坚实的基础。
教学目标:1. 了解琴法的基本概念和要求。
2. 掌握正确的琴姿和手指运动技巧。
3. 熟悉常用的琴法练习方法和技巧。
4. 提高演奏技巧和音乐表达能力。
教学内容和步骤:第一步:导入(5分钟)介绍琴法的概念和重要性,激发学生对琴法学习的兴趣。
第二步:琴姿和手指运动技巧(15分钟)1. 介绍正确的琴姿,包括坐姿、手臂和手指的放松姿势。
2. 演示手指的基本运动技巧,如独立运动、屈伸、轻重按等。
3. 引导学生模仿并练习正确的琴姿和手指运动技巧。
第三步:琴法练习方法和技巧(20分钟)1. 介绍常用的琴法练习方法,如琶音、连奏、滑奏等。
2. 演示各种琴法的正确执行方法和注意事项。
3. 引导学生进行琴法练习,逐步提高技巧和速度。
第四步:演奏技巧和音乐表达(15分钟)1. 介绍演奏技巧的重要性,如音色控制、音乐性表达等。
2. 演示演奏技巧的实践方法,如强弱、颤音、连奏等。
3. 引导学生运用演奏技巧,表达音乐的情感和意境。
第五步:总结和反馈(5分钟)总结本节课的教学内容,回顾学生的学习成果,并给予积极的反馈和鼓励。
教学资源和评估:1. 提供琴法练习曲目和乐谱。
2. 视频演示和录音示范。
3. 学生演奏评估和反馈。
教学延伸:1. 组织学生参加琴法比赛或演出,展示所学琴法技巧。
2. 引导学生自主学习琴法,探索更多琴法技巧和方法。
教案撰写的重点是明确教学目标、合理安排教学步骤,并提供相应的教学资源和评估方法。
此外,教案还应注重培养学生的自主学习能力和音乐表达能力,通过实践演奏技巧和琴法练习,提高学生的演奏水平和音乐素养。
琴法课教学大纲-写写帮文库
••••••••••现在位置: > > 正文琴法课教学大纲时间:2019-05-15 作者:会员上传简介:写写帮文库小编为你整理了多篇相关的《琴法课教学大纲》,但愿对你工作学习有帮助,当然你在写写帮文库还可以找到更多《琴法课教学大纲》。
《琴法》教学大纲前言《琴法》是国家教委在学前教育专业中设置的核心课程之一。
它以培养该专业学生音乐素养,提高专业技能技巧,以便更好地为幼儿园工作服务为目的。
《琴法》课采用《拜厄钢琴基本教程》为教材。
主要分为三个阶段进行教学:第一阶段,练习手不移动位置,音符以二分音符、四分音符和八分音符为主。
第二阶段,主要是一些音阶,双音,三连音及倚音的双手练习。
第三阶段,着重即兴伴奏的学习。
总学时为108课时。
《琴法》学习的目的在于以下几点:1、培养学生对音乐的兴趣,并受到审美教育;2、培养学生感受音乐的能力,并能表达和传递音乐的内在情感;3、通过教学,使学生学会伴奏,并能够针对不同风格的歌曲选择不同的伴奏手法,以满足专业的需要。
本课程共分为三个阶段来进行。
第一阶段 [内容提要]1、音乐入门知识,单用右手,单用左手及双手并用的手指触键练习。
11222、音符在c--g和c--g范围内的双手并用练习。
3、最低音为G的食谱双手练习。
4、从全音符到八分音符的音符时值的双手练习。
5、低音谱表中的音符及其在乐曲中的应用以及低音谱表于高音谱表中音符的比较。
6、主题及十二首变奏;三手练习;学生单用右手。
7、主题及八首变奏;三手练习;学生单用左手。
8、练习曲目:①右手触键练习的21、23、24;②左手触键练习的21、22、23、24条。
③双手练习的第1、2、4、7、10、11、16、20。
④三手练习(变奏十二首)。
⑤三手练习(变奏八首)。
⑥双手练习的第4、5、7-15、17-26、29-31条。
[要求与说明]1、当一个手指触键时,其前一手指应立即抬起,这一起一落应在同时。
2、手指的动作应均匀、坚定,开始可以稍慢些。
完整word版,《琴法》1-2周教案
韶关市中等职业技术学校(广州校区)20 17 -20 18学年第二学期教课设计科目:《琴法》专业:学前教育教师:谭沅松课题认识五线谱、钢琴的键盘讲课班级17 学前教育讲课日期第 1-2周课程种类新讲课课时安排8 课时教课目的经过教课使学生认识钢琴弹奏的基本知识,包含认识五线谱、弹奏钢琴的坐姿、手型、钢琴键盘的分组,抚琴时力的方向以及钢琴踏板的运用。
教课要点1、五线谱基本知识的掌握2、五线谱知识的实质应用3、钢琴键盘的分组4、键盘分组法和曲谱分组法的差别5、抚琴时力的方向6、钢琴踏板功能及使用7、钢琴弹奏时的基本姿势教课难点1、力度记号的掌握及实质演奏中的成效2、钢琴键盘的分组3、弹奏过程中手型的控制4、钢琴踏板的使用教课方法讲解法、练习法、议论法、演示法教课手段钢琴、电子琴、《哈农》(教具)教课过程第一节认识五线谱一、五线谱五线谱是由线和间构成的,其每一条横线与以此形成的每一个间都有不一样的作用和意义 ( 包含加线与加间 ) 。
1 .线与间 (1) 五线谱上的线从下向上挨次可分为五条线。
(2) 从下往上又可挨次分为四个间。
2.加线与加间因为记谱需要,常常在曲谱上或下出现加线现象,于是又分别形成了下加线,下加间;上加线,上加间。
如图:二、力度记号(1)强f中强mf特强sf<渐强( Cresando)突强sfz强音标志“f ”越多音越强。
如:f 、ff 、fff、ffff等。
<渐强(Cresando)(2)弱p中弱mp强后即弱fp>渐弱 (dim) 等等突强即弱 sfp弱音标志“ p”越多音越弱。
如 p、pp、PPP、PPPP等。
三、重音、保持音和跳音记号(1)“>”重音记号 ( 强音记号 )表示演奏、演唱时加重音(在有些状况下,如用某些乐器演奏时常常被办理成小渐弱 ) 。
(2)“一”保持音记号表示演奏、演唱时尽量饱满充足。
(3)“〃”跳音记号表示演奏、演唱时一定跳奏。
四、频频记号表示乐曲频频。
幼儿琴法教案模板范文
一、活动名称幼儿园中班琴法活动:小熊弹琴二、活动目标1. 培养幼儿对钢琴的兴趣,激发幼儿学习琴法的积极性。
2. 学习钢琴的基本坐姿、手型,初步掌握钢琴的基本演奏技巧。
3. 通过弹奏简单曲目,培养幼儿的节奏感和音乐表现力。
三、活动准备1. 钢琴一架2. 教学课件3. 教学用具:钢琴凳、节拍器、钢琴谱4. 活动场地:宽敞、明亮、安静的教室四、活动过程(一)导入1. 教师通过故事引入钢琴知识,激发幼儿学习兴趣。
2. 教师播放钢琴曲,引导幼儿感受钢琴音色。
(二)钢琴基本坐姿和手型1. 教师示范正确的钢琴坐姿和手型,并讲解其重要性。
2. 幼儿跟随教师练习正确的坐姿和手型。
(三)钢琴基本演奏技巧1. 教师讲解并示范钢琴的基本演奏技巧,如:拍键、手指独立、手腕放松等。
2. 幼儿跟随教师练习基本演奏技巧。
(四)弹奏简单曲目1. 教师选择适合幼儿年龄的简单曲目,如《小星星》、《小熊弹琴》等。
2. 教师带领幼儿逐句学习曲目,强调节奏和音准。
3. 幼儿分组练习,教师巡回指导。
(五)音乐表现力培养1. 教师引导幼儿分析曲目的情感,培养幼儿的音乐表现力。
2. 幼儿分组弹奏,展示所学成果。
(六)总结与反思1. 教师对本次活动进行总结,肯定幼儿的进步。
2. 幼儿分享学习心得,教师给予鼓励。
五、活动延伸1. 家长配合,在家中为幼儿提供钢琴练习的机会。
2. 定期组织幼儿参加钢琴比赛或演出,提高幼儿的音乐素养。
六、活动反思1. 教师根据幼儿的学习情况,调整教学策略,提高教学质量。
2. 教师关注幼儿的兴趣和需求,激发幼儿学习琴法的热情。
3. 教师注重培养幼儿的音乐素养,为幼儿未来的音乐道路奠定基础。
《琴法》教案
学生活动 学生回答
设计意图 用音乐课特有的 方式进行问答
1.音画导入 激发兴趣
2.引导观察 剖析难点
二、教师播放投影。
学生一边 观看投影 画面,一边 聆听演奏 的乐曲。
欣赏美丽画面的 同时,聆听美妙 的声音,音与画 的结合,充分调 动学生学习的积
三、新授 1、教师提问刚才的乐曲好听吗?你们
八分音符
分解和旋
7、分手、分小节弹奏。
节奏型)。 学生先练 习弹奏第 一小节右 手,边弹边 唱。 再练习弹 奏第一小 节左手,边 弹握, 为双手合奏做好 准备。
8、提问:右手高音谱表弹奏的第一个 音,不算附点,是几分音符?弹几拍?
加上附点是几分音符?弹几拍?
想学吗?
学生回答。
极性。 设置悬念,导入 新课。
2、听过乐曲之后,请同学们打开课本 第 17 页,相信同学们在学过之后,也可 以演奏的一样好听。
学生翻开 课本,学习 乐曲。
3、请同学们先观看乐谱,乐曲是几拍 子的?
4、引导学生,一起边打拍子,一边演
C=4/4 拍 学生边打
学生通过认音演 唱,对全曲旋律、 节奏、曲式、加
教师带领学生总结:P(弱)< mp (中弱)< mf(中强)< f(强)
18、教师示范乐曲中力度记号的弹奏方
Moderato 中速。 力度记号。
学生思考 回答。 学生练习 弹奏。
乐曲的速度表情 是乐曲的灵魂。
强弱力度对比、 使乐曲丰富而生
4. 交流成果 共享快乐
5.归纳总结 布置任务
式。
19、教师示范弹奏全曲,学生通过多媒 体大屏观看、聆听。
左手分解和旋是几分音符?每个音弹 几拍?
琴法教学计划
琴法教学计划一、教学目标通过本教学计划,学生将能够掌握基本的琴法技巧,并能够运用这些技巧在演奏中表达音乐的感情和内涵。
具体目标如下:1. 了解琴法的基本知识和技巧;2. 掌握琴法的基本练习方法;3. 能够完成一些简单的琴曲演奏;4. 发展音乐表达能力,能够通过演奏传达音乐的感情和内涵。
二、教学内容1. 琴法基础知识- 弹奏姿势和手型- 手指的运动方式和使用方法- 弹奏力度和速度的控制- 琴弦的基本知识2. 琴法基础练习- 手指的独立性练习- 手指的灵活性练习- 手指的力度控制练习- 手指的速度控制练习- 手指技巧的综合练习3. 琴曲演奏- 简单琴曲的学习和练习- 基本琴曲的演奏技巧研究- 音乐表达和情感表达的训练三、教学方法1. 组织小班教学,每班人数在5-10人之间,以便于师生互动和个性化教学。
2. 注重理论与实践相结合,教师首先讲解琴法基础知识和技巧,然后引导学生进行相应的练习并进行指导。
3. 引导学生自主练习,鼓励学生在课后进行琴法练习,通过不断练习提高琴法技巧。
4. 结合教学视频和音频,使学生能够清楚地了解琴法技巧和音乐表达的要点。
四、教学流程第一阶段:琴法基础知识的学习1. 第一周:介绍琴法的基本知识,包括手指的使用方法、弹奏姿势和手型等。
2. 第二周:学习琴弦的基本知识,包括琴弦的名称和音高、弦的振动原理等。
3. 第三周:介绍弹奏力度和速度的控制方法,学习基本的琴法表达技巧。
4. 第四周:综合总结琴法基础知识,进行知识点的复习和巩固。
第二阶段:琴法基础练习1. 第五周:进行手指的独立性练习,包括扩展和屈伸动作练习。
2. 第六周:进行手指的灵活性练习,包括手指的飞旋、轮指和横跨动作练习。
3. 第七周:进行手指的力度控制练习,包括力度的渐强渐弱练习。
4. 第八周:进行手指的速度控制练习,包括速度的逐渐加快和减缓练习。
第三阶段:琴曲演奏1. 第九周:学习简单琴曲,初步掌握琴曲的演奏技巧。
2. 第十周:进行基本琴曲的演奏技巧研究,包括琴曲的速度、力度和音色的控制。
琴法教案[新]
琴法教案一、教学目标1.了解琴的基本知识和演奏技巧;2.掌握基本的琴法和演奏技巧;3.能够演奏简单的琴曲。
二、教学内容1.琴的基本知识–琴的种类和结构–琴的音域和音色–琴的调弦方法2.琴的基本演奏技巧–指法和手型–弹奏技巧和节奏感–演奏姿势和呼吸方法3.简单的琴曲演奏–《梅花三弄》–《广陵散》–《阳关三叠》三、教学方法1.讲授法:通过讲解琴的基本知识和演奏技巧,让学生了解琴的特点和演奏方法;2.示范法:老师现场演奏琴曲,让学生观摩和学习;3.练习法:让学生反复练习琴曲,掌握基本的琴法和演奏技巧;4.互动法:老师和学生之间进行互动,让学生提出问题和疑惑,老师进行解答和指导。
四、教学步骤第一步:介绍琴的基本知识1.琴的种类和结构:介绍古琴、二胡、琵琶等琴的种类和结构,让学生了解琴的基本构造和特点;2.琴的音域和音色:介绍琴的音域和音色,让学生了解琴的音乐特点和表现力;3.琴的调弦方法:介绍琴的调弦方法,让学生了解琴的基本演奏准备工作。
第二步:讲解琴的基本演奏技巧1.指法和手型:介绍琴的指法和手型,让学生了解如何正确使用手指和手型进行演奏;2.弹奏技巧和节奏感:介绍琴的弹奏技巧和节奏感,让学生了解如何正确使用弹奏技巧和节奏感进行演奏;3.演奏姿势和呼吸方法:介绍琴的演奏姿势和呼吸方法,让学生了解如何正确使用演奏姿势和呼吸方法进行演奏。
第三步:演奏简单的琴曲1.《梅花三弄》:让学生学习和演奏《梅花三弄》,掌握基本的琴法和演奏技巧;2.《广陵散》:让学生学习和演奏《广陵散》,提高琴曲演奏水平;3.《阳关三叠》:让学生学习和演奏《阳关三叠》,提高琴曲演奏水平。
第四步:总结和评价1.总结教学内容和方法,让学生了解琴的基本知识和演奏技巧;2.评价学生的学习情况和演奏水平,提出改进意见和建议。
五、教学评价1.学生的学习情况和演奏水平;2.教学方法和教学效果;3.学生的反馈和意见。
六、教学反思1.教学方法和教学效果的反思;2.学生的反馈和意见的反思;3.教学过程中的问题和困难的反思;4.下一步的教学计划和改进措施。
《琴法》课程标准((初稿)
学前教育专业《琴法》课程标准一、课程性质与任务《琴法》课程是学前教育专业(方向)的一门专业技能课程。
其任务主要是让学生掌握相关理论知识和操作技能,具备幼儿教师相应的基本职业能力。
二、课程教学总体目标通过本课程的学习,使学生在弹奏的基础上,能运用相关基本理论知识和技能完成相关岗位的实际操作,熟悉《琴法》课程的总体教学流程。
同时能激发学生的学习热情,培养敬业爱岗精神,树立标准化、规范化、专业化等意识,在此基础上形成以下职业能力:●能了解钢琴基本常识●能掌握规范的弹奏方法●能识五线谱弹奏●能合理运用指法进行弹奏●能正确识别基本常用的音乐表情术语、速度术语并运用在曲目当中●能正确分析乐曲形式、判断曲目风格●能合理运用伴奏音型为儿歌进行伴奏●能具备对儿歌进行边弹边唱的能力三、教学内容及其具体教学目标和要求(一)一年级(上)1.教学目标(1)知识目标①了解钢琴琴键及基本历史②学会弹奏钢琴正确的坐姿及手型、触键方法知识③学会演奏中的弹奏方式(连奏、非连奏、断奏)④了解指法类型(顺指法、跨指法、穿指法、扩指法、缩指法等)⑤了解如何划分乐句⑥学会乐理基本知识:五线谱、拍号、力度记号⑦学会并掌握二分音符、四分音符、全音符、八分音符等时值⑧了解全分解和弦伴奏音型(2)能力目标①能认识钢琴键盘、区分键位②能运用正确的弹奏姿势、手型及触键方法③能正确掌握弹奏方式(连奏、非连奏、断奏)④能准确弹奏出二分音符、四分音符、全音符、八分音符时值⑤能划分乐句⑥能弹奏顺指法、跨指法、穿指法、扩指法、缩指法⑦能双手交替弹奏⑧能弹奏全分解和弦伴奏⑨具有准确读谱(五线谱),正确把握节奏,键位,速度,力度的能力⑩能以恰当的情绪情感和适当的速度弹奏乐曲2、教学要求(1)了解钢琴基本常识(2)学会正确坐姿、手型、触键方式(3)认识五线谱,学习基本节奏型(4)弹奏手指练习(5)弹奏简易曲目(6)要求学生慢练、分手练习、熟练后双手弹奏(7)每周一对一回课3、教学内容(二)一年级(下)1.教学目标(1)知识目标①认识C大调音阶构成②认识升记号、降记号、还原记号等相关知识③了解全分解和弦伴奏音型、分解和弦伴奏音型相关知识④学习双音、重音、跳音等弹奏方式⑤学习扩指法、同音轮指法、穿跨指等弹奏方法⑥学会曲式分析⑦学会6/8拍节奏、附点音符节奏⑧了解转调等相关简易知识(2)能力目标①能双手同时弹奏乐曲、提高识谱弹奏能力②能掌握C大调音阶弹奏方法、指法的运用③能掌握跳音、双音、重音的弹奏方式④能掌握全分解和弦、半分解和弦伴奏音型弹奏方式⑤能合理运用扩指法、同音轮指法、穿跨指进行弹奏⑥能正确对乐曲进行段落分析⑦能正确弹奏6/8拍节奏、附点音符节奏⑧能正确进行转调弹奏⑨能掌握曲子的风格与速度(根据不同曲子的整体风格和学生的自身能力而定)2.教学要求(1)学习C大调音阶(2)学习伴奏音型:全分解和弦伴奏(3)学习一个升号与一个降号乐曲(4)学习初级曲目(5)要求学生慢练、分手练习、熟练后双手弹奏(6)每周一对一回课3.教学内容(三)、二年级(上)1、教学目标(1)知识目标①知道C大调、G大调、D大调、F大调音阶构成、熟记调号②学会认识音的级数③了解主和弦(I级和弦)的构成④知道什么是柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦⑤了解前奏配弹的方法(2)能力目标①能熟练弹奏C、G、D、F四个大调音阶②能在琴键上熟练找出以上四个调的主和弦并运用在儿歌中进行伴奏③能根据儿歌情绪情感的不同,选用柱式和弦、半分解和弦或全分解和弦弹奏伴奏④学习设计前奏⑤能以恰当的情绪情感和适当的速度进行自弹自唱2、教学要求(1)学习幼儿歌曲弹唱(2)学习四个大调音阶(C、G、D、F)(3)学习各调主和弦(4)为儿歌编配和弦并进行弹唱(5)要求学生慢练、分手练习、熟练后双手弹奏(6)每周一对一回课3、教学内容(四)、二年级(下)1、教学目标(1)知识目标①学习属和弦(V级和弦)的构成②学会主、属和弦选择的方法③学习和弦转位(2)能力目标①能在琴键上熟练找出C、D、G、F四个调的属和弦并运用在儿歌伴奏中②能熟练的在C、D、G、F四个调进行和弦转位并运用在儿歌伴奏中③能熟练的在C、D、G、F四个调进行和弦连接并运用在儿歌伴奏中④能恰当的为儿歌选择伴奏音型(柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦)⑤能恰当的为儿歌进行指法设计⑥能在歌曲结束时,左手伴奏做出恰当的停止⑦能熟练的在C、D、G、F四个调上进行自弹自唱2、教学要求(1)学习各调属和弦(2)学习各调主、属和弦连接及连接(3)学习为儿歌设计指法(4)学习为儿歌编配前奏(5)要求学生慢练、分手练习、熟练后双手弹奏(6)每周一对一回课(五)、三年级(上)1、教学目标(1)知识目标①了解下属和弦的构成②了解主、属、下属和弦的和弦选择方法③了解主、属、下属和弦的和弦转位④了解C、D、F、G四个大调的关系小调⑤了解弱起小节相关知识(2)能力目标①能在琴键上熟练找出C、D、G、F四个大调,a、e、b、d四个小调的下属和弦并运用在儿歌伴奏中②能熟练的在C、D、G、F四个大调,a、e、b、d四个小调进行主、属、下属和弦转位并运用在儿歌伴奏中③能熟练的在C、D、G、F四个大调,a、e、b、d四个小调进行和弦连接并运用在儿歌伴奏中④能恰当的为儿歌选择伴奏音型(柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦)⑤能恰当的为儿歌进行指法设计⑥能正确弹奏弱起小节⑦能熟练的在C、D、G、F四个大调,a、e、b、d四个小调上进行自弹自唱2、教学要求(1)学习下属和弦(2)学习小调和弦(3)学习弹奏小调儿歌(4)要求学生慢练、分手练习,熟练后双手弹奏(5)每周一对一还课3、教学内容四、教学原则和方式方法1. 教学原则在落实方向性、科学性原则的前提下,遵照以下原则开展教学活动:充分体现目标引领、实践导向的课程设计思想,通过现场指导、技能训练、教学实践、岗位实习等一系列理论与实践学习一体化的活动,以多媒体教学为辅助等多种教学手段相结合的方式来完成教学,让学生在各种活动中进行自主探究式的学习和实践,在完成目标的过程中掌握应具备的职业能力;①学生为本,教学内容以实践性、实用性为主,寓教于乐,循序渐进;②教学活动设计具有可操作性、启发性、趣味性和指导性2. 教学方法①项目教学法。
琴法教案模板范文
---课程名称:古筝基础教程课程目标:1. 让学生掌握古筝的基本坐姿和持琴方法。
2. 了解古筝的基本结构和音位分布。
3. 学会演奏简单的古筝曲目,培养音乐感和节奏感。
课程时长: 60分钟课程准备:1. 古筝若干把2. 教学用书3. 笔记本和笔教学过程:一、导入1. 教师简短介绍古筝的历史和特点,激发学生的学习兴趣。
2. 播放一段古筝演奏视频,让学生初步感受古筝的音乐魅力。
二、基本知识讲解1. 古筝的基本坐姿:- 教师示范正确的坐姿,强调脚部、腰部、背部和手臂的放松。
- 学生跟随教师练习,教师个别指导。
2. 持琴方法:- 教师讲解并示范正确的持琴姿势,包括手型和琴身与身体的距离。
- 学生跟随教师练习,注意纠正错误动作。
3. 古筝的基本结构和音位分布:- 教师展示古筝的结构,讲解各部分的名称和功能。
- 学生跟随教师认识古筝的音位,并尝试弹奏简单的音阶。
三、基本技巧练习1. 左手按弦:- 教师讲解左手按弦的技巧,包括按弦的位置、力度和角度。
- 学生跟随教师练习,注意按弦的准确性和稳定性。
2. 右手拨弦:- 教师讲解右手拨弦的技巧,包括拨弦的力度、速度和节奏。
- 学生跟随教师练习,注意拨弦的均匀性和节奏感。
四、曲目学习1. 选择一首适合初学者的古筝曲目。
2. 教师示范演奏,讲解曲目的结构、旋律和演奏要点。
3. 学生跟随教师逐句学习,教师个别指导。
4. 学生分组练习,教师巡回指导。
五、总结与反馈1. 教师总结本节课的学习内容,强调重点和难点。
2. 学生分享学习心得,教师给予肯定和鼓励。
3. 教师布置课后练习任务,要求学生课后练习曲目,并准备下一节课的学习内容。
课后作业:1. 练习古筝的基本坐姿和持琴方法。
2. 练习左手按弦和右手拨弦的基本技巧。
3. 复习并练习本节课学习的曲目。
---备注:1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和进度。
2. 注重培养学生的音乐感和节奏感,鼓励学生发挥创意。
3. 鼓励学生课后多听、多练,提高演奏水平。
琴法公开课教案
琴法公开课教案一、教学目标1、让学生掌握基础的琴法技巧,包括弹奏姿势、手指位置、力度控制等。
2、了解琴曲的基本结构,包括曲式、旋律、节奏等。
3、培养学生的音乐感受能力,提高他们的演奏水平。
二、教学内容1、琴法技巧:弹奏姿势、手指位置、力度控制等。
2、琴曲结构:曲式、旋律、节奏等。
3、音乐感受:培养学生的音乐感受能力。
三、教学步骤1、开场(5分钟)介绍课程主题和教学目标,简要介绍琴法的基本概念和特点。
2、基础知识讲解(15分钟)详细讲解琴法技巧,包括弹奏姿势、手指位置、力度控制等,同时进行示范。
3、琴曲分析(15分钟)分析一首经典的琴曲,讲解其曲式、旋律、节奏等,引导学生理解琴曲的结构和内涵。
4、学生实践(30分钟)让学生分组进行实践,每组5-6人,由老师进行指导和纠正。
同时安排学生进行小组内的交流和互助。
5、总结与反馈(10分钟)对学生的学习情况进行总结和反馈,对存在的问题进行纠正和指导,同时鼓励学生积极参与到课堂活动中来。
四、教学评估1、观察学生的实践情况,了解学生的掌握情况和问题。
2、进行小组内的交流和反馈,了解学生的学习情况和需求。
3、对学生的学习情况进行总结和评估,为他们提供指导和建议。
五、教学反思1、对本次公开课的教学内容进行反思,检查是否达到了预期的教学目标。
2、对教学方法进行反思,了解是否适合学生的需求和学习情况。
3、对教学评估进行反思,了解是否能够有效地评估学生的学习情况。
公开课教案过秦论》公开课教案《过秦论》公开课教案教学目标:1、了解作者贾谊以及秦朝的历史背景。
2、掌握文章的基本观点和论证结构。
3、理解文中关键词语和句子的含义。
4、培养学生的思维能力和语文素养。
教学内容及过程:一、导入新课秦朝是中国历史上一个短暂而重要的王朝,其政治、经济、文化等方面都有着独特的特点。
贾谊是汉朝初期的一位著名学者和政治家,他的《过秦论》是一篇具有重要历史价值和文学价值的经典著作。
今天,我们来一起学习这篇文章,了解秦朝的历史背景和贾谊的观点。
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韶关市中等职业技术学校(广州校区)
20 17 -20 18 学年第二学期
教案
科目:《琴法》
专业:学前教育
教师:***
教学方法
讲授法、练习法、讨论法、演示法
教学手段
钢琴、电子琴、《哈农》
(教具)
教学过程
第一节认识五线谱
一、五线谱五线谱是由线和间组成的,其每一条横线与以此形成的每一个间都有不同
的作用和意义(包括加线与加间)。
1.线与间 (1)五线谱上的线从下向上依次可
分为五条线。
(2)从下往上又可依次分为四个间。
2.加线与加间由于记谱需要,经常在乐谱上或下出现加线现象,于是又分别形成了
下加线,下加间;上加线,上加间。
如图:
二、力度记号(1)强 f 中强 mf 特强
sf <渐强(Cresando)突强 sfz 强音标记“f”越多音越强。
如:f、ff、fff、ffff等。
<渐强(Cresando)(2)弱 p 中弱 mp 强后即弱 fp >渐弱(dim)等等突强
即弱 sfp 弱音标记“p”越多音越弱。
如p、pp、PPP、PPPP
等。
三、重音、保持音和跳音记号
(1)“>”重音记号(强音记号) 表示演奏、演唱时加重音(在有些情况下,如用某些乐器演奏时往往被处理成小渐弱)。
(2)“一”保持音记号表示演奏、演唱时尽量饱满充分。
(3)“〃”跳音记号表示演奏、演唱时必须跳奏。
四、反复记号表示乐曲反复。
然而该记号又有多种形式。
(1) 局部反复,在两个记号之间反复。
(2)D.C.(da copo)从头再奏。
D.S.(da segno)从记号起再奏一遍。
另:D.C.e.1a.Fine从头再奏至“Fine"为止或D.S.e. la coda从头再奏至“”处,然后跳到Coda(结尾)。
(3)“”无定次反复记号“”延长记号。
表示乐曲在此处停顿或延长。
“”换气记号。
表示乐曲必要的呼吸。
另:“,”分句记号,也被称为小换气记号。
五、谱表 1、高音谱号和高音谱号上的音
高音谱号具有实际意义的记谱应该是从五线谱的下加一线开始,即人们非常熟悉的中央“C”(中央C之下的音有时也用高音谱号去记谱,但由于它与低音谱号的记谱相重复,故不典型,也相对少见)。
在许许多多的音当中具有实际意义的只有七个(不包括黑键)。
而这七个音则各自有它们的唱名和音名。
2.低音谱号和低音谱号上的音低音谱号的记谱从实际意义上来说应该是从五线谱的上加一线开始向下记谱。
(而再往上则由于同高音谱号相重复而不典型,且无太多的实际意义)这个音就是中央C。
如图:
3.大谱表(大谱号) 正是由于高、低音谱号的这种对接关系,为了方便许多乐器如:钢琴、管风琴的使用,人们常常把两个谱号合起来,形成了所谓的大谱表——键盘谱表。
如
六、音符一般情况下,音符通常由三个部分组成:符头、符干、符尾。
七、变音记号变音记号:使音在原有基础上产生音高变化的记号。
通常情况下,变音记号有以下五种: (1)#:升记号表示音在原有基础上向上升高一个半音。
(2)b:降记号表示音在原有基础上向下降低一个半音。
(3)×:重升记号,表示音在原有的基础上向上升高两个半音(一个全音)。
(4) b b:重降记号,表示音在原有基础上向下降低两个半音(一个全音)。
(5) :还原记号,表示音在已升高或降低的情况下重新还原。
第二节钢琴的键盘
今天,钢琴所使用的音律是十二平均律,即:将一个八度之内的音平均分成十二个等分而成,由低到高总共形成了八十多个音(其他西洋乐器大都以十二平均律为基准)。
为了方便使用或记谱,人们又将这些音进行了分组。
下面介绍一下通常较流行的分组方式。
1.钢琴键盘分组法,具体方法是按钢琴键盘图划分音区。
如图:
2.乐谱分组法,该种分组方式是以(钢琴键盘为基础的)高、低音谱号上的音为主。
实际上是按音符划分音区。
如图:
在这两种分组法中,较流行的是前一种。
3.两种不同的标记法 (1)钢琴键盘分组法的标记 A2、B2、Cl、Dl、El、Fl、Gl、A1、Bl、C、D、E、F、G、A、B、c、d、e、f、g、a、b、cl、dl、el 、fl、gl、al、bl、c2、d2、e2、f2、g2、a2、b2、c3、d3、e3、f3、g3、a3、b3、c4、d4…… (2)乐谱分组法的标记
C、D、E、F、G、A、B、Cl、Dl、El、FI、GI、AI、Bl、C2、D2、E2、F2、G2、A2、B2、C3、D3、E3、F3、G3、A3、B3、C4……
作业设计
一、
1、牢记不同的强、弱记号。
在拜厄练习曲中找到该记号。
2、请区分重音、保持音和跳音记号。
3、反复记号的作用是什么?请在钢琴基础教程中找到有各种反复记号的乐曲,并把其演奏的段落标记出来。
4、请记住中央C在高音谱表和低音谱表上。