中国风味和声

第七章实验

现在，要试试看这套和声的可用性，而且也要品味一下，以这套和弦所配置出来的和声有什么韵味》它是否能表现出中国的风格？若用这套和弦，它是否能将中国音乐带进一步，以迎向世界乐坛的趋势，作更广阔的发展？

请容先将这套和弦列于下方：

为了便于表达，特将和弦的转位依如下的方式表示出来：

以宫和弦为例：

则商和弦为：则徵和弦为：

其余的和弦以此类推。

在实验之前，先要说明以下的两个认知：

一、尽量保持和弦的原形或简易的四声部配置，因为既然是实验和弦的效果，最好就不以写作的技巧，进行的方法对其多做处理，因为技巧方法越少则其被雕琢的程度也就越少，则其真正的效果也就显露的越多。就像烹饪一样，作料越少则显露的原味越多。因此，在此的实验完全以单纯的和弦原形或以四声部的配置来处理。

二、表现中国音乐的风格，其效果的表达是在于横线进行的旋律感；使以五要音二次音构成的七声音阶所做成的旋律的进行来表达；而纵线的和声则为以对位（复调）做成了旋律的支持者。因此写作中国音乐该使用的手法，应该是以对位（复调）的技巧写作复音的多旋律方式。这是中国作曲家所不能不察的。

但在此的实验却仍不以对位的复调音乐进行。因为复调的旋律感会抢夺或冲淡和声的效果；因此既然是和弦效果的实验，那么，就让它完全无掩饰的，完全表现于纵线的和声效果吧！因此在这儿仍以和声的方法来配置。

这样实验出来的和弦，若是确定其具有中国的风格，则以此和声为骨干，再以对位（复调）的方法写成中国的音乐，将获得极佳的效果。

好，现在就来进行实验吧！

第一节三个主要和弦

在中国的音阶中依其特性，是以宫和弦、徵和弦与商和弦为三个主要的和弦：

依照前方我们对中国音阶的分析，徵和弦具有“属和弦”的性质，它是宫和弦的“属和弦”，但这个徵和弦也具有“主和弦”的性质，因中国音阶赋予它成为音阶中的第二个主音。因此，它是主、属的双性和弦。（注一）这样说来，我们就已很清楚商和弦的地位了，它是徵和弦的“属和弦”。

这三个和弦表明了中国音阶的特色。

它们三者的关系：

宫接徵或徵接宫是主、属或属、主的连接。

徵接商或商接徵也像是主、属或属、主的连接，我们可解释这个徵为第二主音，那么商则是它的属了。

若宫接商，再接徵，其效果正如：下属——属——主的连接，效果也极佳。

因此，宫接商好，但若是商接宫，则两者的距离就远了。若为本位，音响欠佳。

现在选一首小曲——一首宫调的民谣：枣骝马，以这三个和弦，将其配置和声：

为实验其音响，故在低音谱表中所配置的和弦，皆为原形的材料，但为适应这样的和弦，若是先以涟音弹奏，则更能领略其中国的韵味。

在最后的四小节中，正是宫——商——徵——宫的连接，除了商和弦使用了两个下助音外，其余的均为和弦音，其效果除有中国风味外，并超越三和弦那种单纯的协和感。

有一要待澄清的观念：乃是请勿以传统和声学中的规则——不可平行8度、5度与不可空心5度……的规则来批判，认为是和声进行的错误。这些规矩在西洋是订于古典与浪漫前期，因此若是用来批判莫扎特、海顿、贝多芬是正确的，但到了新浪漫以后，若是再用这样的观念来认定，你就会失望的发现连大音乐家萧邦、德布西、拉威尔……都犯下了许多这样的大错。请别误会他们是写错了，乃是他们的背景时代已逾越了那个时代的观念与规则。

平行4度、5度在中国音乐中有很道地的风味，因此不可用这些规则而将其加以抹煞。因此中国音乐应不受限于这些规则。

现在，将这些和弦转位一下，在转位的使用中，刻意的用些音响“较好”的3度、6度音程，但也用了4度、7度。请弹奏下曲试试它的音响效果：

在结束前的倒数第三小节中，刻意的将商和弦与徵和弦的6度音，置于最低的低音位置，加重其小调感，以实验笔者认定的中国音乐中的大小两调的融合性（注二），因此曲已确定是偏向于大调的调性，但我们会发现，如此使用仍有极佳的效果，以支持笔者理论之正确性。

而且在结尾的宫和弦中，也有一个将6度音移在低音，而成为la，do，mi，sol的形式，如此一来，就更增加了中国的韵味。

以同样的和弦，为这首民谣配置伴奏，用很简单的音型，却能得到韵味十足的中国风格，特别是最后两小节的分解和弦，很是表达了中国的特色。

由于这样的伴奏形式，不是一个和弦的四个音同时弹下，所以较能为听惯了三和弦效果的人所接受；在这儿，高音谱表的4度、5度的使用有非常好的效果，要比3度、6度更具有中国音乐的风味。

现在再试用这些和弦，写成四部和声，为求效果充分的表现和弦的音响起见，而不省略和弦中的任何一个音。

因为这样的四个音组成的和弦，有2度（7度）的音程关系，若是我们不欲使其音响太过强烈，则可将这样的音程置于较远的音程上；因为不协和也称远协和，因此音响较能满足“需要协和的人”。

在外声部，迄今还是采取较多的3度（6度）音程，以增加较为人能接受的协和度。

注一：请参阅本书第五章第三节

注二：见本书第五章第四节

第二节以龢和弦替代变徵和弦及其应用

变徵这个音正是中国音阶中异于西洋音阶之处，该是中国音阶中的特色，但由于中国音阶的双主音特性，而使在商音上所建立和弦夺去了它的地位。若是在西洋音乐，这个和弦就是转属调的属和弦，则是用做最主要的转调材料。

由于这个和弦在西洋音乐上的地位，我们太熟稔它的音响，它一出现则立即会表露出西洋音乐的效果，因此，这个变徵和弦如要在中国和声中的使用，必须给予“改造”，使它具有中国的风味方可。

“改造”它的方法是出自我国的“清乐音阶”（注），这清乐音阶是我国以徵音为首的另一种音阶排列法，其中的第四音而非“变徵”，而是“龢”，这个“龢”与角音构成半音，与徵形成全音，相当于西洋大音阶中的“fa”的自然音：

若是以这样的“清乐音阶”为基础来建立和弦，则其中的变徵就成为：

其名称也就是随即更改为“龢”和弦了。

随着音阶的改变而改变和弦的结构是合理的；在西洋音乐就有很贴切的例子：小调中的自然小音阶与和声小音阶就是如此，自然小音阶的属与属七和弦是：

而和声小音阶中的属与属七和弦则是：