浅谈艺术教育在学校教育中的意义1

浅谈艺术教育在中等学校教育中的意义摘要：随着国家对素质教育的不断重视，也由于技术教育的独特形式和重要作用，目前必须对艺术教育从其性质、在教育中的地位和构成等方面都应有一个重新的认识，以促使我们的素质教育得以健康协调发展。

关键词：艺术教育；学校教育;情操；美育。

教育是为国家的经济建设和社会发展服务的，因此教育体制的构建和创新必然要适应并反映一个国家的经济发展阶段和社会发展情况。新课改教育体制下的教育目标大力提倡素质教育，鼓励学生全面发展，但是由于长期的传统应试教育影响，导致了学生长期以来得不到全面、有益的素质发展。在这种情况下，艺术教育重要性也更加明显，任务更加紧迫。

一、学校教育

教育一般包括家庭教育、学校教育和社会教育。假如将教育比喻成一个滑轮的话，则最里面的是家庭教育，是整个教育的轴心；中间一层是学校教育，是承接轴心和外环的铁球；外环是社会教育，是滑轮正常运转的关键。然而，目前有相当一部分家长都认为教育仅是学校教育，学校教育在某种程度上必须承担着发展家庭教育的重任。学校教育是个人一生中所受教育最重要组成部分，个人在学校里接受计划性的指导，系统地学习文化知识、社会规范、道德准则和价值观念。学校教育从某种意义上讲，决定着个人社会化的水平和性质，是

个体社会化的重要基地。知识经济时代要求社会尊师重教，学校教育越来越受重视，在社会中起到举足轻重的作用。

学校教育是与社会教育相对的概念。专指受教育者在各类学校内所接受的各种教育活动。是教育制度的重要组成部分。一般说来，学校教育包括初等教育、中等教育和高等教育。

中等教育是在初等教育基础上继续实施的中等普通教育和专业教育，这种教育在整个学校教育体系中具有承上启下的作用。实施中等教育的学校为各类中等学校，普通中学为其中主要部分，担负着为高一级学校输送各类合格新生以及为国家建设培养劳动后备力量的双重任务。

二、艺术教育

艺术教育是要提高人们对美的感受和理解，培养对艺术的表现力和创造力。艺术教育必须进行必要的技术训练，不能停留在单纯的知识传播、感受音乐、鉴赏音乐，而是必须掌握一定的技能。

近年来，人们在不断积极推动艺术教育的进程，更多的人认识到艺术在教育教学中对学生所起到的作用。特别是简单娴熟的协调能力、情商、复杂的意识、缓解压力、交往技巧等这些都能在艺术的教育教学中对学生起一个人文主义的促进作用。如果学校只是狭隘地主种特定的考试分数，如果那些考试考查的知识运算技能，解决问题的技巧以及读写能力，那么艺术就更处于明显的劣势了，而且更加不利学生的全面发展。

很多人认为艺术教育就是不务正业，浪费时间，浪费金钱。人们

只是一味把学生的考试成绩看作教育的成果，而且还不遗余力地追求教育成本的降低。而这种行为通常被认为是荒谬的，艺术就因为引起目标的不明确性和耗时性而处于不利地位。爱德华费思克在《变革中的优胜者：艺术对学习的影响》一文中高度肯定了艺术的一些非学术性价值，这些价值视为严密的科学研究所证实的：

1. 艺术能以不寻常的方法启发那些通常的教育所开发不了的孩子，从而降低学生迟到、旷课和辍学的几率。

2. 使学生能更好的与他人交往，更多地体会到友谊的可贵而减少打骂、讽刺他人和种族歧视的行为。

3. 艺术教育还能为学生创造一个环境，以重新激发为填鸭式教育所困惑的学生的求知欲。

4. 艺术对所有层次的学生都提出了挑战，无论是先天不足的还是天资聪颖的，每个人都能找到自己的位置，表现自己的能力。

5. 艺术让学习者与现实世界紧密相联，戏剧、音乐等艺术吸引了越来越多的公众。

研究表明：学习视觉艺术与阅读、创新能力的提高有很密切的联系。在学习批评艺术时，学生能扩大词汇量、提高语言技能；绘画能促使学生发挥想像、进行策划；人体素描有助于提高缺乏学习能力的学生的思考及语文能力。一个学生评价说：“当我们搞艺术时，我们所做的是我们所期望看到的；当我们搞科学时，我们取得的只是别人想看到的结果。”

视觉艺术使学生化解郁闷的情感得以化解，实现自己在物质世界

中的价值。艺术帮助学生寻找能够自我控制、自我构建的情感模式。“鼓励艺术就促进了学生表现自我。”

那么，音乐是如何提高认知能力的呢？加州埃文大学的物理学家高登?萧做了一个假设：大脑表层的神经元的活动协调着脑皮层进行模式认知。这种复合位置、交叉活动对于音乐艺术、认知、记忆等大脑高级活动可能是必不可少的。

研究还表明，弹钢琴能增强人的空间感和线性思维能力，这两种能力都是很重要的数学技巧。一组做数学图像游戏的孩子提高了相应的空间技巧，数学成绩提高了36％；而比前一组学生又多上了钢琴课的一组学生，他们的数学成绩提高幅度更大，达到51％。

在另一项研究中，一个试验组听了快节奏音乐后，调解压力的荷尔蒙分泌增加了。有证据表明，人们对快节拍音乐会有普遍的反映即压力增加。而其他研究认为音乐能通过降低心率、增加副交感神经活动从而增强免疫系统反应，从而得出音乐能帮助学生减少焦虑感和学习压力的结论。

理论研究和课堂上的收效都鼓励我们在教育中继续强调乃至提升运动的作用。运动能积极地影响学生的认知、情绪、社交、协作、精神等方面的活动。显而易见，运动型活动能够促进和维系对每个学生的教育，所以我们必须给学生开设运动型艺术课程。

今天的教育者面临的是：我们的社会、道德、伦理上的任务是追求尽可能高的考试分数，还是培养未来的优秀公民。如果过多地强调艺术，其他的教学内容会不会受到影响呢？证据表明：不会。有

50多年历史的华尔德夫学校就是一个很好的例证。华尔德夫学校的艺术学院是世界上发展最快的：美国有130所，全世界共700所。其教师以艺术教育为中心，不使用常规教材；学生几乎每天都做口头陈述。学校开设爵士乐、合唱、管弦乐及更多的音乐课程。在全美大考中，华尔德夫的学生超出全国的平均水平。实际上，他们通过考试的概率甚至是公立学校学生的二至三倍。大学教授们高度赞赏华尔德夫学校毕业生的荣誉感、求新加坡精神、专注和无穷的智慧。华尔德夫学校一例说明强有力的艺术教育课程不会像有些人担心的那样使标准考试分数下降，反而能够提高考试分数。

教学中，要培养学生的审美“眼睛”和审美“耳朵”，不但要注重审美实践活动的展开，观赏一定的有艺术价值的作品，而且让学生了解一定的艺术知识，从理性上打开学生的思维，在潜移默化中，全方位地把学生带入艺术殿堂。

综上，我认为应该鼓励艺术教育，不仅因为研究论证了其价值，还因为艺术教育与其他被普遍认可的教育项目一样具有活力和广泛的基础。艺术还有利于认知、免疫、循环、运动等多元化神经系统的开发与完善，艺术教育能使人日臻完善。

参考文献：

1、尹少淳、美术及其教育、湖南美术出版社、1987

2、陈敏、论素质教育观下的早期美术教育、美，1983.2

3、沈鹏、美育的渴求与纯化、美术，1998.7

4、陈旭光、艺术为什么、中国人民大学出版社，2004