境中含情,情由境生——浅析皎然诗歌的意境论

境中含情，情由境生

——浅析皎然诗歌的意境论

摘要：中国诗歌意境理论发轫于先秦两汉，酝酿于魏晋六朝时期，而兴盛于唐代。在中唐时期，诗论内容丰富多彩，这一时期的皎然对诗歌的意境理论的发展做出了重大的贡献，并对后世的诗人诗歌理论产生了重大的影响，对皎然诗歌意境理论的探析，有助于我们更好地了解他作为中唐时期代表人物的杰出地位。关键词：皎然意境论探析影响

意境是我国古典文论独创的一个概念，它是华夏抒情文学审美理想的集中体现。皎然是中唐时期著名的诗僧和文学理论家，将佛学里的一些概念引入诗学理论范畴，极大地丰富和开拓了诗学理论的内容和范围。他在中国古代文论“意境”说方面贡献很大，对当时和后世的诗歌和诗学创作有很大的启发。

一、皎然的特殊身份与他的诗歌意境理论总括

（一）对皎然的认识

说他身份特殊，是因为他是一位禅僧，他重佛，所作的诗歌受到禅意影响甚大，但他又不囿于佛道。皎然，俗姓谢，字清昼，湖州长城人（今浙江长兴），据《高僧传》称皎然是“康乐候十世孙”，即谢灵运的后裔，还说他“幼负异才，性与道合”，不以名利为重，他早年学儒，后来改学道，中年后入佛教，这使他思维开阔，在诗学的阐述中不仅有佛家的思想，还有儒道思想的融合。他的诗文俊秀，在诗歌创造上深有造诣，在诗歌史上地位颇高。

皎然的一生横跨安史之乱，他的文学创作主要在安史之乱之后，当时的江南因为远离战乱中心，生活环境相对比较平静，这决定了江南诗人的创作较少涉及动乱的现实而侧重于山水情趣，在诗学思想上也侧重于对诗歌内部艺术特质的探讨，皎然就是一个突出的代表。

（二）皎然诗歌意境理论总括

意境是诗歌创作的一个核心，对意境的了解就成为一个关键因素，何为“境”就显得特别重要，引用梁启超的话：“境者,心造也。一切物境皆虚幻,惟心造之境为真实。同一月夜也,琼筵羽觞,清歌妙舞,绣帘半开,素手相携,则有余乐;荡人思妇,对影独坐,促织鸣壁,枫叶绕船,则有余悲。”同样,景物何得而高,何得而逸? 高、逸皆在心也,心缘景物而发,方为“境”。这样说“境”本身便是主客观的融合,不过有时它偏指客观。所以说这里的“境”,指意境。

皎然提出了“诗情缘境发”的意境观、“取境”的诗歌意境创造方法和“采奇于象外”的意境审美特征，大大发展了唐朝的意境论。

二、皎然对“境”的独到理解

皎然论诗重视“意境”，这与佛教有密切的关系。“境”是佛学的一个重要概念，佛学原有自己的境界说。佛学境界说大致以心为境，以“心之所游履攀缘者”为境，故以心感物便叫做“以镜照境”。皎然从佛经中拈出一个“境”字，写入诗歌中，创造一种诗境与禅境合一的诗歌美学理论。

“境”是一个既抽象又具象的概念，说他抽象是因为他可以指的是作者抑或读者心中所想所造之境，对外人来说是无法用肉眼能看得到的，是一个理想之境；具象是说这个“境”是实实在在的存在于现实生活中的，比如幽静的森林、奔腾的河流、夕阳照耀下的一缕炊烟等等，是人们看得见、摸得着、感受得到的东西，诗歌创作通过将抽象的和具象的景物融合起来表达某种感情，于是就有了情与景、情与理的结合，借景抒情、寓情于景，创造出景物有限而情意无限的境界。

皎然作为一个杰出的诗人和文学评论家，对“境”的理解不同于常人，他有着自己独到的见解，在《诗议》中，皎然阐释了他对于“境”的理解：“夫境象非一，虚实难明。有可睹而不可取，景也；可闻而不可见，风也。虽系乎我形，而妙用无体，心也；义贯众像，而无定质，色也。凡此等，可以偶虚，亦可以偶实。”此外，皎然还对“境”做出了具体的划分与阐释，一是“禅境”，也就是能够体现佛理禅趣的事物，多为自然景物。二是“物境”，也叫“外境”，是以心外之物，特别是以自然景物为境，如以风、烟、云、石等物为境。三是“心境”，也叫“内境”，以“意象”为境。这是一种审美意象，也是审美心境。四是“意境”，这是物境与心境的审美统一。

皎然在“辩体有一十九字”中解释“情”字云“缘境不尽曰情”，指出诗歌是通过描绘境来抒发思想感情的，他所说的境，既要求外观“气象氤氲”，又要求内涵“意度盘礡”，是经过作者精心选择和构思而产生的。

三、皎然意境论的主要内容及特点

（一）意境论的主要内容

皎然在其《诗式》谈到了意境论的三个方面的内容，即“诗情缘境发”的意境观、“取境”的诗歌意境创造方法和“采奇于象外”的意境审美特征，并对其做出了具体的解释。

皎然在《秋日遥和卢使君游何山寺宿扬上人房论涅槃经义》一诗中说：“诗情缘境发，法性寄筌空”，强调诗中情的表达缘于诗境，情由境生；“采奇于象外”即指诗歌意境的特点在于整体意象背后所表现出来的情味，诗的整体意境虽为诗中具体形象所构成，但它却在具体形象之外；“取镜”就是意境的创造，皎然继承王昌龄的主张，很重视意境的创造，认为这是决定诗歌艺术水平高下的关键。在“辩体有一十九字”说：“夫诗人之锐思初发，取境偏高，则一首举体便高；取境偏逸，则一首举体便逸。”【1】这便阐明了取境是诗歌的全局性问题，牵一发而动全身，取境之偏高偏逸，影响所及是整个作品举体所呈现的艺术风格的迥异，艺术水平的高低。因而诗思初发，便要取境，取境不仅到现实生活中去取，也要到诗人自己的内心世界去取，诗境的创造虽然是人为的，却要有真率自然、天生化成之妙感。在《诗式》总序中，皎然还提出“放意须险，定句须难，虽取由我衷，而得若神表。”

（二）皎然意境论的主要特点

中唐时期，诗歌理论得到长足的发展，内容丰富多彩，主旨鲜明，论述简明而有系统，是唐代诗论最发达、成就最突出的一个阶段，皎然《诗式》中的意境论因内容详实、特点突出而成为一大代表。

1、以禅喻诗

作品能反映出作者的创作精神与特质，人生的经历也会或多或少的反映在作品当中，这在皎然身上有明显的体现。皎然早年学儒，后来改学道，中年后入佛教，他虽为一名禅僧，但他“栖禅不废诗”，能以禅而兼容儒、道，重视对儒道

佛三家思想的兼容并包，所以他的诗歌中处处透出浓浓的禅意，显得空灵，在他的诗歌中，“风、烟、云、石、寺”等充斥其间。

诗歌意境理论经历了先秦两汉的发轫期、魏晋六朝的酝酿期而至唐代的兴盛期，可以说它的产生和形成受到儒、道、佛三家思想的交错影响，至皎然则将这三家思想融会论诗，直接催生了意境观的成熟和深化。

王昌龄的《诗格》引人注目地提出了“三境”说: 物境、情境、意境。皎然提到了取境，这些意境论，基本上只藉用到佛教思想“心”、“境”之关照方法与名相语言，皎然在继承王昌龄论境的基础上，吸收佛教的认识论，以禅之心境来品评诗歌创作，完成了佛教境界说到艺术境界说的转变。

皎然在品评诗作时自觉地将禅境融入了诗境，皎然认为只有把禅境和诗境紧密联系在一起，才是真正达到了意静神王的创作境界，也才能实现妙用无体的极致追求。他主张以诗境来表现所领悟的禅境，《诗式》卷一:“静，非如松风不动，林穴未鸣，乃谓意中之静。远，非谓淼淼望水，沓沓看山，乃谓意中之远。”【2】都是用禅境来表现诗境。

2、以比兴论诗

自古以来，人们都注重诗的教化作用，“诗教”成为一个普遍的认识，早在先秦时期，《诗经》中就强调诗可以“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”，诗的这种教化作用决定了诗的温柔敦厚的特点，这在儒家思想中的体现就是中庸之道，因此，温柔敦厚的诗教观要求诗歌创作必须遵守“赋、比、兴”的艺术手法，皎然虽然作为一名禅僧，但他早年曾经学过儒家之道，其思想也自然而然地受到儒家思想的影响，这使他在论诗时不可避免地要谈到“诗教”，比兴就自然地成为他论诗的一大特点。

3、以意象论诗

意象作为意境理论的基础，最初它是属于哲学领域的范畴，后来经过后人的不断推进、演变，才形成了一个重要的美学概念。《老子》四十一章提出“大音希声，大象无形”，盛唐时期殷璠提出了“兴象论”，即自然景物和诗人由此触发的感受所构成的诗歌中完整的审美意象。唐代的禅学自弘忍之后分为南北两派，皎然受到南宗禅的影响甚大，而南宗禅受魏晋玄学的影响，魏晋玄学又是佛教思想与道教思想的融合，皎然学道与学佛的经历也让他更加容易受到影响，他