《海上钢琴师》影评资料

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《海上钢琴师》影评

《海上钢琴师》影评

这部经典的影片,是一个人,坐在大屏幕前静静地看完的,后来又陆陆续续的看了八遍。

该片讲述了一个位钢琴家的一生。

1900年,20世纪的开端。弗吉尼亚号豪华邮轮上,一个孤儿被遗弃在头等舱,由船上的水手抚养长大,取名1900。1900慢慢长大,显示了出了无师自通的非凡钢琴天赋,在船上的乐队表演钢琴,每个听过他演奏的人,都被深深打动。爵士乐鼻祖杰尼听说了1900的高超技艺,专门上船和他比赛,最后自叹弗如,黯然离去。

可惜,这一切的事情都发生在海上,1900从来不愿踏上陆地,直到有一天,他爱上了一个女孩,情愫在琴键上流淌。但是他还是没有离开这艘船,正如他不允许他的音乐离开他一样。最后,他选择和这艘被废弃的船一起结束生命,离开这个不属于他们的世界。

海上浮城,邮轮上的美国梦

事实上,在世界上多数人的眼里,美国是一个以梦想成真而著称的国家,是一个人人都可能成功的地方,是一个寄托了激情和财富的国度。正如影片开头密密麻麻的船板上,当人们看见薄雾中渐渐清晰的自由女神像时,一句掷地有声的“America”顿时令人群欢呼。

但是不可避免地,蒙上一层浮华,虚荣的阴影。

主人公1900便是出生在一艘运送各地移民前往美国实现梦想的豪华邮轮上,一个刚出生就被母亲抛弃在钢琴上的孩子。我猜他的母亲也是一位逐梦

者,而不幸的是,他被认为是前进路上的累赘而被抛弃在这艘通往梦想的船上。

1900是一个没有出生证明的孩子,他不属于哪个国家,也没有我们传统意义上的名字,如果他死了你在任何档案中都找不到他存在的记录,可能也没有多少人记得他的存在,他也没有一座存放他遗体的墓穴,但是他却实实在在地存在过,真真实实地活过。

这样的安排显然寓意深刻,在这样背景下出生的孩子,成长在这样的一艘船上,却看透了这世间的名利场,独有一颗纯净的心灵来流淌最真挚的音乐,最后和这承载了他满满的世界的豪华油轮一起消失在无边无际,澄澈又蔚蓝的大海。一如坠落的天使,带着人间的疲惫,回到了天堂的怀抱。

1900第一次走进众人惊叹的眼光是这样的场景:夜间,所有的客人都被眼前发生的事情所震动,一个衣衫破旧、满脸污垢的孩子正端坐在钢琴前,那稚嫩的小手轻轻抚摸着琴键,于是,那架大钢琴唱出了一支柔和动人的曲调。当船长告诉他擅自弹琴触犯规则的时候,小1900鄙夷不屑地脱口说道:“去他的什么规则。”(“Fuck the regulations.”)

后来,有个场景,人们围绕在1900身边为音乐起舞的时候,有人看见了自由女神,一下子所有的人呼啦啦作鸟兽散,只剩下1900孤寂的身影。再多的荣耀也挽救不了孤独,此刻他非天才,是个可怜的被遗弃者。

是的,1900的存在,似乎本身就在一切的规则之外,格格不入。这也似乎为他的悲剧性结尾埋下了伏笔。

锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年

请允许我用锦瑟来比拟钢琴。因为我觉得只有锦瑟,作为古典与华丽,纯朴与简单的融合体才能贴切钢琴作为乐器之王的美誉。也正因为此,1900才可以用它,演绎心灵。

正如1900第一次演奏的曲目,无师自通,动听流畅的音乐只是因为心灵的诉求,于是那首曲子被命名为《重生的莫扎特》。用那位如孩童般的天才音乐家来取名,其意义不言而喻。虽然觉得影片作为一种艺术作品在此处多少有些夸张的成分,只能用“规则之外”来勉强解释,但我宁愿相信这是真的,一个人真的可以在触摸到心脏纯朴地跳动下演奏出灵魂的乐章。

还记得一位童话大师在他的故事中说道“每一架钢琴中都住着一群音符精灵,每当有真正的钢琴师来演奏是,它们就会出来绕着钢琴和钢琴师翩翩起舞,这是便是最美的音乐。”我想,1900弹奏钢琴的时候,一定有一群精灵在黑白键上,在三脚架上,手拉着手跳舞吧。

随着1900越来越成熟的钢琴演奏,渐渐引起了外面的关注。影片中的第一个扣人心弦的情节出现在主人公与杰里·莫顿的钢琴竞技中。片中的杰里·莫顿显然是历史上的抽象化后凝结成的形象。作为一个在“外面的世界”里以高超的音乐才华而享受到美国上流社会奢华浮靡的生活的代表,他的出现,香烟,名酒和仆人,显然是外面的世界和1900的第一次较量。

在这场竞技中,前一回合,尽管在技巧上1900不亚于杰里·莫顿,但不懂其用意的观众却认为模仿对手是不光彩行为,因而对他发出了一片嘘声。杰里·莫顿感到自己占了上风,马上又弹了一首更炫耀技巧的乐曲《The Finger Breaker》,直译是“扭断你的手指”,标题本身就指明了乐曲的演奏难度。

这时,1900感到有必要动真格儿的了。他向正对他表示极大不满的麦克斯要了一支香烟,也放在了钢琴上,然后转过身来,对似乎已经胜券在握的杰里·莫顿轻蔑地说了一句:“你是自找的,倒霉蛋。”随后,人们耳畔响起了一支如火如荼,快得令人瞠目结舌的乐曲。

1900的“单人四手联弹”显然震惊了在场所有人。惊呆的杰里·莫顿手中的酒杯掉在了地上,这之前,一位绅士的雪茄烟已经从嘴唇上不知不觉地滑落下来,一位贵妇头上的假发竟浑然不觉地被服务生的托盘无意间刮掉,所有人的目光都呆呆地盯在满脸是汗的演奏者身上。听上去只能是四手联弹的作品现在却是一个人在弹奏。

一直轰鸣着的钢琴突然静了下来,大厅里的空气似乎凝固了,只听得见1900的喘息声,人们甚至忘记了鼓掌。

在无数双眼睛的注视下,1900拿起似乎被人遗忘了的那支香烟,用钢琴里早已发热的琴弦;点燃,随后后一步步走向站在一旁呆若木鸡的杰里·莫顿,“You smoke it, I don’t know how.”(“你抽吧,我不会”)1900轻轻地说。随后,他潇洒地把烟插在了莫顿的嘴唇上。

在浮华的炫耀和单纯的技巧面前,导演宣判后者赢了。

相见恨晚

显然主人公的音乐天分不是用来比试和炫耀的。不过,他的音乐为他寻觅

到了一位一生的朋友。

麦克斯的出现,是在夜晚晕船时滚出房间的。不过幸运的是,他遇到了1900,黑夜中狂跳的音符和神秘的微笑。

他俩坐在钢琴上,随着床身在地板上滑来滑去,华丽的水晶灯跳离了挂钩,砰然下坠。麦克斯恐惧地抓着钢琴的边缘。天在怒吼,海在咆哮,雷在呼喊,闪电不时劈出炫目的一刀,这仿佛是一场情绪激烈的表演,不需要观众的捧场,也不容许谁来阻挠。波浪像兴奋的孩子蹦跶着,卷起一个又一个巨浪,将弗吉尼亚号抛上去又推下来。在这场雷霆万钧的演出中,只有音乐是安静的。颠簸、呕吐、动荡、吵闹……都未曾影响琴音的流畅如故,和1900兴高采烈的脸。

“我终于明白我们在干些什么,我们在与大海共舞,这疯狂的、华丽的舞蹈”。

这位小号手是1900第一位朋友,也是唯一的朋友。也许他曾被外面的世界浸染过,但是在1900旁边他可以放下一切,和1900尽情地演奏,徜徉在自己的世界里。

于是船上的游客总可以看见这样的场景,刚开始还是正儿八经按乐谱演奏的乐队会突然抛开一切,随心所欲地畅弹。于是,全场沸腾了。

也许麦克斯的出现是1900最大的慰藉。虽然他不能完全走进1900的心灵深处,但最为朋友,他以尊重的姿态聆听1900的心声。天才总是孤独的,于是导演托尔纳托雷把他安排在了1900的身边,最后陪伴他走完了人生的最后旅程。

当麦克斯逡巡在行将被炸毁的弗吉尼亚的各个角落,一遍又一遍地放着这张唱片,他只是躲藏在另一个角落,静静倾听着这拼接的过往。末了,当唱针也疲惫了,颓然收起唱片机,准备离开没有回应的老友,他斜斜靠在暗影里,问:“你在哪儿找到这张唱片,麦克斯?”仿佛从未有离乱,从未有战争,从未

有潦倒,从未有流年从身上奔涌而过。他仍然是西装革履风度翩翩立在东倒西歪抱盂狂吐的麦克斯面前的那个他,优雅地走在或者倾斜或者废弃的船舱里面。

有句话,人生若只如初见,他还是那个如玉一般的男子,还是那个单纯得只要心念一动,指尖便能流淌出能走进心灵的乐章,他们还可以在午后的大厅里,演奏属于自己的音乐,沉浸在自己的世界;他们还是那对只要相视一眼便能弹出相同的曲段的知己。伯牙与子期,子期死,伯牙琴碎。正如麦克斯卖掉了他那把钟爱的小号。

人生如梦

久闻1900大名的唱片商不断地用前途无量和财源滚滚这些甜言蜜语对他进行灌输,终于得到了一次录音机会。

开始在琴键上信手拈来的1900即兴弹出了一串琶音和音阶之后,逐渐进入自己的乐思之中此刻,仿佛出于天意,他看见外面甲板上质朴秀丽、纯洁健康的女孩来到了玻璃窗前。于是他的爱情萌芽了:

1900遇到了那个窗外的女孩,他侧目移动,眼睛抓着那一点来自陆地的动情。

1900假设了对话的情景,想送给她一张刻录碟,里面的曲儿弹得都是即兴与寄情。

1900夜不能寐,脸贴在琴键上,手指敲着反复四个音,来来回回,恍如迷惑不能出世。

1900穿戴整齐,穿梭在船舱的睡房里,在众多个夜里的梦魇中,寻找那一张熟悉的脸。

1900贼一样的,吻了她。

1900在这片不能离去的海里,着陆了爱情。

能不能把这叫做缘分呢,也许几世的轮回只为了今生在次相遇。

“无论怎么有天赋的人,碰到爱情总会有部分象飞鸟一样被掠走或隐藏,也许有人也这样在雨中注视过她,而她知道吗?”

也许是从见到女孩这一刻起,陆地对于1900来说不再是没有丝毫的诱惑力了。一天,在与好朋友麦克斯进餐的时候他说出了心中的想法:我想去陆地看看。

终于听到了朋友的这一决定,麦克斯开始高兴的为1900描述未来的情景。他的家庭他的儿女甚至谈到自己受邀请去1900家吃晚饭的美妙情景。在他们的谈心过程中音乐一直以温暖的主题变奏来衬托对白,揭示出主人公或复杂或感慨的心态。

离别的时刻似乎到来啦,穿着麦克斯送给他的大衣在与船上所有依依不舍地为他送行的人告别之后,1900戴好帽子拿起手提箱终于踏上了通往陆地的旋梯。

在这段布鲁斯风格的配乐当中,突显出来的钢琴旋律和仰角拍摄的镜头同步。使连接弗吉尼亚号与陆地的那条旋梯显得格外的漫长。突然间一步步走下旋梯的1900停住了他的脚步。

凝望着庞然矗立在眼前的巨大城市,耳盼传来了象征着市井活力的各种声响。在船弦上所有送行者的注视下,1900把摘下的帽子用力地抛向空中,而最后帽子落进了水里。此刻,背景音乐机开始改变自己的形态显得不再怯懦和犹疑。只见1900转过身来迈出坚定的脚步返回了甲板。随后的日子里,消沉和

独处了相当长的一段时间1900才重新回到朋友们中间继续他的音乐演奏生涯,日子一天天的过去了。

1900的爱情,没有泰坦尼克号的撕心裂肺轰轰烈烈,挪用了中国式徘徊柔

情和三分朦胧,让他们从未结束,也从未开始。

主人公最终放弃了,因为外面的世界是上帝的键盘,millions and

billions of keys that never end,太巨大了,然而他最后选择的却仍是他的钢琴,他的大海。他说,钢琴只有88个键,但是外面的世界,却是有着无数黑白键的巨大钢琴。他无法驾驭。

爱一个女人,住一间屋子,买一块地,望一个景,走一条死路。太多选择,我无所适从,漫无止境,茫茫无际。

林花去了春红太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风

……Land? Land is a ship too big for me, It’s a woman too beautiful, a bridge too long, perfume to strong, music I don’t know how to play.

I can never get off this ship, At best, I didn’t step off my life. After all, I don’t exist for anyone.

(……陆地?陆地对我来说是一艘太大的船,一个太漂亮的女人,一段太长

的旅行,一瓶太刺鼻的香水,一种我不会创作的音乐。我永远无法放弃这艘

船,不过幸好,我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过。)他说这话的时候,嘴角定是带着浅浅的苦涩吧。是的,他也曾尝试过,努

力过,试着用音乐和人们交流。当人们围绕在1900身边为音乐起舞的时候,有人看见了自由女神,一下子所有的人呼啦啦作鸟兽散,只剩下1900孤寂的身影。再多的荣耀也挽救不了孤独,此刻他非天才,是个可怜的被遗弃者。

这艘装满了南来北往各色人群的巨大轮船就是一个微缩的世界,他可以从这些乘客身上知道,各种不同的人生和陆地上发生的事情,想象着新奥尔良街上鬼魅的大雾。他甚至可以触景生曲,看到什么样的人就可以即兴创作和弹奏出神入化的曲子,娼妇,小偷,恋爱中的傻蛋,串通情人谋杀丈夫的淫妇……

他已读懂了人类,却没有人懂得他。他只能呆在自己的世界里,别人走不进来,他也走不出去。

但是历史滚滚的潮流却将他遗弃了。规则之外的人终究被“规则”了。他选择了自己的世界而放弃了生命,他决定留下来和弗吉尼亚号同归于尽。在岸边,人们终于撤掉了那条长长的旋梯。

“我是在这艘船上出生的,整个世界跟我并肩而行,但是,行走一次只携带两千人。这里也有欲望,但不会虚妄到超出船头和船尾。你用钢琴表达你的快乐,但音符不是无限的。我已经习惯这么生活”。

而另一个镜头,在弗吉尼亚号被炸毁的前一刻,忽然一双手,修长洁净的手,缓慢地弹奏着想像中的钢琴然,背景音乐是那首美妙的乐曲——1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语。

世界回到初时般宁静,折翼的天使带着人间的疲惫走了,“但愿天堂也有音乐”。

1900是遗世独立的存在,所以他选择一辈子不上岸,和那座海上浮城共生共死,而我们呢,我们有没有一座属于自己的城,让我们来安放我们的孤独,让我们来逃避自己不喜欢的一切?也许在我的心里还存着一瓶纯净的水,干净而透明,那里存放着最纯洁的东西,供自己在伤痕累累后独自舔舐伤口。也许

人人心中也都曾经有过这样一瓶水,只是随着岁月的磨砺而模糊了,污染了,所以1900的清新纯净才那么让人动容吧。

但是1900的纯洁是不能生活在现实世界里的,他只能活在人们心中的那一小瓶纯净水中。就象张爱玲所说的,“我们再也回不去了”,我们已经穿上了红舞鞋,注定要以越来越快的节奏在舞台上一直跳到死为止,临死前眼前也许会再一次出现1900那平静的眼神.

“我永远无法放弃这艘船,不过幸好,我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过,而你是例外,麦克斯,你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个,而且你最好习惯如此。原谅我,朋友,我不会下船的。”

记得最后的场景,1900坐在废船里说出了他的所有迷惑,而麦克斯则一直在抹眼泪。这仿佛是两个来自不同世界的人在交谈,一个在里面,一个在外面,里面的人说尽了生活中的设防让他畏惧,而从外面闯荡过的人,只能是心酸的默许的回应。

可以说1900不属于任何一种生活,他被上帝隐秘的藏起,被海洋保管,被一个细腻多情的导演,用戏剧把他的所有一一遮盖,所以,他的恐惧他的延宕他的悲情结局,都是来自人类纯真才华时期的抗拒。

生命像极了一场茫无头绪的冒险,所以我们往往会敬佩那些流连于同一个地方,专注于同一件事情的人。被无常的命运折磨的时候,拒绝改变有时候能提供给人一种安全感。所以《海上钢琴师》从一开始便给了我们很多期待。一个被遗弃在巨型渡轮上的孤儿突然间成了天才的钢琴师,他一辈子都不曾下过这艘船。海、船、来来往往的两千名乘客和他的钢琴构成了他唯一的世界。这部根据意大利作家亚历山德罗-巴里柯的独白体小说改编的电影原本可以成为一个非常丰富有趣的寓言,无论它是用来表现世事沧桑间闪现出的纯真与灵感,还是那些勇敢自信、充满梦想的移民,还是音乐给人的力量,还是一点点过了时的英雄主义……只不过,影片想告诉我们的太多了,结果倒好像什么也没有说清楚。

阻止了我的脚步的,并不是我所看见的东西,而是我所无法看见的那些东西。你明白么?我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里,什么东西都有,可惟独没有尽头。

影评写作的方法

影评写作的方法 一、影评的特殊要求 作为影评就是站在文化的意义上、科学的意义上、道德的意义上、审美悄趣的意义上、社会观念的意义上,对影视剧中的某一细节、某个人物、某段音乐、某种现象或技巧进行评点,升华对事物意义的理解,引起观众之间的共鸣,达到对电影观赏后受到教益的同一性。 (一)电影艺术作为多种艺术合成的综合艺术,它要求评论者在欣赏作品时,必须具备多种艺术的审美能力。 (二)电影是运动的艺术,“一次性观赏” (三)电影是影像艺术,格--镜头--场--幕,有无数的视听信息和意义的连续体。 “一部影片太难解释了,因为它太容易懂了。” 二、影评的角度和方法 (一)评价的基本内容 一般地认为,影视作品的“内容”包括了一一题材、主题、人物、情节、环境等等;而片种、结构、声音、光线、色彩、表演、构图、 节奏、蒙太奇手法、常见表现技巧等等,则可视为影视作品的“形式”. (二)评价电影作品优劣的标准 A思想性的标准 所谓作品的思想性的标准,主要指创作者的主观意图和银屏形象 的客观意义在作品中的综合表现,对欣赏者的思想力量。 “真实”“倾向”“认识与审美”

B艺术性标准 (1.)看作品是否创造了感人的艺术形象.艺术典型. (2.)看作品是否饱蘸着创作者的真情。 (3.)看作品是否具有完美而又独特的艺术形式. (三)电影作品复式评论 1、倘若该作品是从其他艺术种类、样式改编过来的,诸如小说、 戏剧等等,那么可以将原著 (原作)与改编后的影视作品在某一个、 某几个方面、或是全部加以对照,评论它在改编过程中的得与失。 2.倘若我们能够得到“导演阐述”之类的创作人员的“创作构想”,那么也可以将它与完成后的影视作品加以对比,看看作品反映出来的社会效果和艺术效果同“创作初衷”是否吻合。 3.对一个时期的创作成就与不足加以综述评论。 4.对一个时期的同一类题材、同一类样式的作品加以评析。 5.对一个时期创作上的共同的不良倾向加以评析。 6.对不同时期的同一类题材.同一类样式的作品加以比较、分析、评论。 三、影评的类型和文体形式 1、评论型的论说文体 2、随感型的散文体 四、如何写好影评 1、要有正确的立论 2.要有一定的理论色彩

2020海上钢琴师观后感影评

2020海上钢琴师观后感影评 ——WORD文档,下载后可编辑修改—— 《海上钢琴师》,一部教科书级别的经典影片。如果要向别人推荐此生必看电影,母庸质疑,它一定会被列入名单之上。该影片首映于1998年。近日,其在我国各大影院上映,反响良好。多亏这次4K 修复版的引进,观众终于能在大银幕上重温这部经典电影。下面是小编为大家带来的《海上钢琴师》观后感,希望能帮到大家! 《海上钢琴师》观后感 去电影院看了《海上钢琴师》,有一个问题一直困扰着我:1900为什么不下船?why why?其实我高中的时候就已经看过了《海上钢琴师》,那时候还小,对于孤独和自由没有感同身受的理解。只是知道里面有一个场景拍摄的非常美,比如1900第一次见小号手的时候,那场在飞奔的钢琴下面弹奏的场景,比如1900和布鲁斯之父比赛的场景......。 这次再看一遍,当1900站在旋梯的时候,我多么希望他走下去,去追求他的爱情和价值。因为我知道结局,他没有走下去,他会被炸死。所以我当时虽然知道了结局,但我依然希望他走下去,走下旋梯。我甚至想站起来为他呐喊鼓劲。但他还是没有走下去。 1、看过电影的很多人都在问一个问题:钢琴师1900为什么不肯下船?其实电影最后给出了答案:天呢,你没有看见那些街道吗?有上千条!你怎么去选择那一个? 2、你知道琴上88个键一个不多一个也不少,琴键是有限的,但

你是无限的,在这些键上所能创造出来的音乐,那才是无限的,这个我喜欢,也是我愿意做的,但是在舷梯上,摆在我面前的琴键有成千上万,永远也数不完的琴键。 3、冬天想着夏天的迟来,夏天担心冬天的将至。所以你们不停地到处走,追求一个遥不可及四季如夏的地方。我并不羡慕。 是的,钢琴师不羡慕在城市中的生活。他有自己的世界,但如果他走下去,那么世界肯定会因为他而在此沸腾。因为他是天才。 但我一直觉得是恐惧,是的,这是1900给我们的答案,但我却不满足这些答案,因为我始终认为1900是因为恐惧。当1900站在旋梯的时候,看到船外面的世界:高耸的大楼、无尽的街道、看不见的温暖以及行人急匆匆的样子,他恐惧了。 恐惧是我们每一个都会面临的情绪,恐惧意味着不可能。过去,是我们之所以成为我们的源头;未来,则是继续使生活充满好奇与热情的理由。但未来是恐惧的。只有当1900在底舱的房间内独自望着舷窗外的大海时才能获得内心真正的宁静。他才是自由的。正如我们有些人不喜欢离开家一样,因为我们不知道离开之后会是什么样子。我们对未来没有那种清晰的洞察力,我们我们恐惧对影响未来的每一个决定。 还有一点,我知道1900是骄傲的。因为太骄傲;不愿妥协,于是只有孤独一途。有人说1900是懦夫,因为一个男人面对心爱的人畏畏缩缩不敢表白,仅仅因为害怕岸上生活的复杂和艰辛,这是懦夫啊!这就是我们身边那些不愿接触社会的附庸风雅、自怨自艾的人啊,但

影评写作教案

《影评写作》教案 教学目标 1、理解影评写作的内涵,掌握影评的方法、格式,并着手写作影评。教学重难点: 1、针对一部电影,着手影评写作 课时安排:一课时 教学过程: 问题1、电影我们可以从哪些方面来对其进行评论? 一、影评写作的角度 1、思想评论 评主题。力求有独到见解,深入挖掘。 评现实意义。也与主题有关,但更侧重于现实作用 写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针砭时弊;或是进行自我观照,寻找差距,激励鞭策。 2、人物评论 这是较为普遍的评论样式。 可分为:单一人物评论 同一类人物评论

不同人物的对比评 3、美学评论(样式、风格、审美特性等) 艺术样式评论 艺术风格评论 4、电影特性的评论 审美特性评论 电影语言评论 电影结构评论 电影修辞评论 电影节奏评论 电影悬念评论 电影音响评论 电影色彩评论 电影细节评论 电影音乐评论 电影表演评论 问题2、影视评论要注意什么?

二、影评写作要求 1、紧扣“电影”与“评论” 所评论的内容必须是影片提供的,而不能从说明书和报刊故事中寻找。 要抓住电影艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。 要展开评论,明确中心,严密地进行说理与论证,切忌“故事加感想”或有观点而无论证。 2、总体把握,细部突破 首先对一部影片有正确的总体评价,在此基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。避免面面俱到,人云亦云。 另一方面避免一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。 3、思想性与艺术性的统一 侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。 侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。要讲究评论文章自身的艺术性。 4、注重思辩、讲究文采 力求有自己独到的见解,力求新颖、深刻,不要趋同,说一些人人都明白的“正确观点”。

海上钢琴师观后感大全

海上钢琴师观后感大全 海上钢琴师讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘,成为钢琴大师的传奇故事。为大家分享了海上钢琴师的观后感,欢迎借鉴! 海上钢琴师观后感1 上周和宿舍的一起把《海上钢琴师》看完了,这过去整整一周了,心里还是为电影情节耿耿与怀 我们都说这部电影影响了我们的睡眠,每天躺在床上的时候就开始想1900为什么执着的就是不选择离开大海呢?这么一个天才选择一个有界的轮船生活一辈子,钢琴是他的一生,不对,大海是他的一生,也不对,那么1900的一生到底是什么?我现在还是想不明白他心里的那个信念到底是什么,居然能让这么单纯的人一直坚守自己的信念,没有人能改变他的生活,一直都没有,就算是死亡。1900从小生活在船上,“爸爸”用他自己的方式教导这个天才小孩,可是没有人知道从来没有碰过钢琴的1900可以弹出让人感动的音乐,这又是为什么?单纯是触不可及的,我们这些在复杂的社会中浪荡了20年的人来说确实想不明白到底为什么 1900也有爱情,他的爱情更是单纯的想让人发笑,他没有去勇敢的为爱而改变,但这是我欣赏的,自己的生活就要自己决定,既然性格决定生活,就不能刻意的改变,否则还是自己的生活么,对吧! 海上钢琴师观后感2 主人翁是一位被遗弃在游轮上的一个孤儿,是天意还是命中注定,他被遗弃在了豪华游轮的钢琴上,从此他和钢琴演绎了一场悲惨却又神往的一生。 他有幸的被一位船上打工的水手捡到,又因为一场意外,在童年时期失去了这位亲人,他被取名为1900,随着1900的长大,慢慢显示出他那无师自通的天赋,在船上的乐队表演钢琴,凡事听过的人,都被深深打动。 曾有一位世界级钢琴大师向他挑战,但也是以失败而终。这一切都是发生在海上,他从来不愿意陆地。直到有一天,他想去陆地看看,但他看不见那城市的尽头,最终没有下船。 后来,这所游轮被废弃,引爆,1900不愿离开一生成长的游轮。随之而去。 一位伟大杰出的钢琴师,一个向往美好生活的普通人民。一个被城市伤心的孤独老人。

纪录片影评写作方法

那么,下面我们就详细讲讲。首先,什么叫影评具体概念?有人会说,那不就是看完电影对影片的评价吗?错!你说的观后感,观后感与影评最大的区别:前者是人主观上的感受,而后者是客观专业的分析;前者强调他的思想内容和教育意义,后者是从专业的角度:比如从结构,画面,色彩,表达方式,剪辑是否流畅,拍摄手法,同期声表现等等更加深层次的分析,凸显现实意义和成功之处! 影评通常评什么类型的片子?如果影评是编导的重点的话,那么纪录片就是影评的重中之重。但总体范围归为三类,记录片,专题片,艺术片。前两者可以归为一类,在国外,前两者统称为纪录片,因为他们具有很多共性,真实时间真实环境发生的真人真事。而国内由于诸多原因把它分开,其实没有本质区别。 由上述分析,我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性,纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中,集中反映不经人为控制的叙事结构,坚持纪录片的纪实本性,并不排斥可以拥有其他属性,如艺术性政论性文学性哲理性等,但他们都服从于纪实性,而且通过纪实性来表现。通俗点说,纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种,客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性,前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐?在这里向大家讲一个固定格式套路:结构——真实性——画面——色彩,如果你按这个套路走的话,即使你语言不够华丽,分数也差不到哪去,不会看着很乱,没有条理。值得注意的一点是,在纪录片的分析中,把握长镜头是非常重要的,长镜头伴随纪录片至始至终,通过长镜头记录特写画面,用中景全景对人物的表情,景物的描述,反映人物内心世界烘托气氛,从而阐述现实意义,比较成功之处。 而艺术片因为不是重点(不是重点不代表不会考)在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多:结构——画面特点——色彩,唯一不同的地方少一个真实性。除了上述,艺术片需语言优美,词汇华丽才能体现其艺术性。 1.评主题。力求有独到见解,深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史,成功地刻画了毛泽东的形象,将马列主义与中国革命实践相结合,走农村包围城市的道路,为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到,影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程,也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程,从这一新的视角展开评论。 2.评现实意义。也与主题有关,但更侧重于现实作用,现实题材的影片如《孔繁森,我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面,评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针贬时弊;或是进行自我观照,寻找差距,激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照",二是要紧扣影片,而不是从影片中抽出一个话题,离开对影片的评论。如

影评的写作基础

影评的写作基础 导读:一、影视评论的含义及功能 (一)、影视评论的含义: 影视评论是艺术评论中一个重要组成部分,是根据某种思想原则和审美标准对影视艺术进行理性分析和科学评价的一种艺术研究活动。它以具体影片创作为其研究对象,评美审丑,褒优贬劣,探索揭示其成败得失的规律。正如苏轼的诗歌所说的“杜陵评书贵瘦硬,此论未公吾不凭。短长肥瘦各有态,玉环飞燕谁人憎。” (二)、影评的功能及意义 (1)影视评论它能够阐释作品深刻意蕴,挖掘作品内在价值。 “一个批评家的职务就在于惹起作品与读者之间的反应。”——门肯〈美〉导游意识 ①正确阐释作品深刻意蕴。 “有思想有学术水平的评论家要力求向读者提供关于作者的技巧和目的的有益见解,导引读者去把握作品中富有意义和特别值得注意的那些元素。”——李R.波布克 ②优秀影片本身是多义性的,模糊难传的,应该给作品以正确的价值评估,揭示或解释艺术品各种解释的可能性。层次感 ③国情、民族欣赏心理不同造成的误读。包容、知识、审视 (2)引导鉴赏,培养和提高观众的审美趣味与艺术鉴赏水平。 (3)总结创作经验,探索艺术的发展规律,给艺术以正确的理论

导向。 具体过程是,在考试时放映一部影片,然后要求考生当堂写一篇对该影片的评论文章。这是一项考查你综合素养的考试。要想写好一篇影评,不仅需要有较好的理解力,还需有较高的艺术修养;不仅要有一定的电影理论知识,还要对电影的创作情况有相当的了解。所以,“临时抱佛脚”是不会有太大的效果的。 在考试的时候,你首先要学会如何看片子。比如:它的选材、主题立意、人物塑造、情节构思、结构设计、细节运用、环境选择等等方面有何特点?你没有必要将过多的注意力放在演员的表演、导演的手法或摄影的画面上。在看片子同时,一篇影评的主要内容应该己经在自己的脑海中形成了。如果看完了影片还没有什么想法,拿起笔来才开始构思,十有八九是要失败的。 二、影评的特征及内涵 1、与政治评论相比,突出审美判断。 文人之笔,劝善惩恶也。——王充〈〈论衡〉〉 书之载道,文以经世。——魏及翁切忌把影评写成观后感,注重对电影的审美分析。 ①、影视艺术反映生活有自己特殊的规律,影视批评也应遵照影视艺术美的规律和美的特征进行评论。它首先必须给人以美感,让观众在美的享受中潜移默化的得到陶冶。 ②、影视评论不等同于从政治观念出发,把政治观念现行政策变

电影海上钢琴师观后感及影评600字5篇

电影海上钢琴师观后感及影评600字5篇 我喜欢1900一脸的清澈,喜欢他沉迷的样子,喜欢他静静地用音乐和心与自己 对话。以下是小编给大家整理的关于电影海上钢琴师观后感及影评600字,希望可以 帮到大家 关于电影海上钢琴师观后感及影评600字<一> 大海、游轮、钢琴如果只这三个事物就构筑起一个人的一生,那将是一个怎样的世界?在深邃的蔚蓝中颠簸飘泊,在悠扬的音乐中领悟人生。世界很小,从船头到船尾,在 舞厅中的那架钢琴前,从左到右,总共88个琴键;世界很大,那一片碧海蓝天下,用心灵 演绎出的乐曲融入世间百态,宽广无边。朱赛佩:托那托雷的《海上钢琴师》给我们描 述了这样一段诗意浪漫的人生传奇。 《海上钢琴师》描述了男主角1900,一个被遗弃在豪华的“弗吉尼亚人号”邮轮上 的婴儿,由一个黑人船工丹尼抚养长大,因此取名1900。他有一个传奇的名字,他也有一段传奇的身世,他出生在船上,成长于船上,他死于船上,他的一生与陆地无缘。 1900从小在丹尼细心的关怀和善意的谎言中自由健康地成长。丹尼因意外事故不 幸去世后, 1900一次无意间鬼使神差地来到一等舱舞厅的落地窗外,他第一次见到了那 与他一生命运交织在一起的乐器——钢琴。 随着1900的长大,他显示出了无师自通的钢琴天赋,谁也说不清楚究竟是什么 原因,反正听过他演奏的人都被他的琴声给深深的打动,音符仿佛是自他的血液里流 出一样,随性而至,信手拈来,却每每动人心弦。 后来,1900有机会登上城市,但是最后他却放弃了,当他看到又边界的城市时, 他说道:“我出生在这艘船上,在这里,世界流动,每次两千人。这里也有欲望,但无 法超越从船头到船尾的空间。你弹奏自己的幸福,在那并非没有边际的键盘上。对我 来说,大地是一艘太大的船。是一段太漫长的旅程。是一个太漂亮的女人。是一种太 强烈的香水。是一种我无法弹奏的音乐。请原谅我。我不会下船。让我回去吧。拜托了。现在,朋友,请你试着去体会,试着去体会,如果你可以。眼中的整个世界。 美丽,可怕。”一艘轮船是他的一生;一架钢琴,是他的一切。 1900始终明白自己内心里真正想要的是什么,无论代价如何,他都选择听从内心,这种平凡的伟大,最难能可贵,这也带给我们思考,面对灯红酒绿和纸醉金迷的时代,我们也会迷茫,能做的也都有限;在面对不顺的处境时,我们能始终坚持做真实的自我,

影评写作模板

影评写作模板 主标题 副标题 引入语(从感受或解析片名出发,简单引入)字数50-80 影片内容+主题概括100-150 影片特色手段综述60-80 分论点1 从总体看,导演对影片结构的安排:叙述方式(顺、倒、插、重复、分);叙述角度(主观、客观、主客观交替、多角度叙述);时空结构 分论点2 从横向看,画面与画面的组合关系,声音与声音的组合,画面与声音的组合(同步、对位) 分论点3 从纵向看,包括镜头的运用处理(景别、角度、拍摄方式、长度),镜头分切与组接(蒙太奇、转场)

结尾100 合计约1200字 例文: 当理想被现实浇灭 ——评《龙套》 每个人心中都有一个舞台,每个人都想从一个龙套变成舞台中央的角儿,掌声为你响,花儿为你开。但是当某天,聚光灯真的打在你的脸上,心中早已兵荒马乱的你是否还记得正确的台词。(引入 83字) 电影《龙套》讲述了一个在剧团跑龙套的少年裘裘渴望一炮走红,但当他真正成为主角演出时,却将戏演砸了。这既是对不甘于平凡的小角色的赞美,又是对社会中那些渴望一炮走红,不切实际地追求功名的人的讽刺,告诫人们要厚积薄发,不要急于求成。(内容概述+主题 135字) 本片以极其生活化的散文式结构,通过对裘裘和爷爷的中景,近景和特写镜头推动故事的发展,配合着以京剧唱段为主的音乐,生动形象地刻画了祖孙二人的形象,使影片更显张力,主题更加鲜明。(艺术手法综述 86字)本片的情节主要是在家和剧场这两个场景中展开,极富生活化的情节使本片很少有大的景别出现,而是通过大量的人物特写和中,近景镜头来叙述故事。中景用来表现人物之间的对话,推动故事情节的发展。如在阁楼上,裘裘和爷爷的对话就是用中景来表现的。近景有时既可以表现对话,又能让观众看清此时人物的面部表情,是对人物说话时心理活动的反映。如裘裘在和爷爷争论跑龙套和主角的区别时,近景就表现出裘裘对爷爷所说的话并不理解,也不接受。而影片中最吸引人眼球的某过于对人物的特写。如裘裘对着镜子一丝不苟地练习唱段,以及他画完油彩后对着镜子看自己的脸,都是对裘裘成为角儿之后快乐心理的表现;在候场时对裘裘的特写则表现出他精神恍惚,为后来他唱错词埋下伏笔;片

海上钢琴师观后感200字

海上钢琴师观后感200字 本文为海上钢琴师观后感200字范文,让我们通过以下的文章来了解。 1900是个被黑人Danny在船上收养的孩子,他无父无母,甚至没有国籍。五岁的时候,Danny因一场意外永远地离开了1900,从此他又变成了一个孤儿。举行完葬礼,可爱的1900突然从人们的视线中消失了。直到一个夜晚美妙的琴声在船舱中飘扬,把熟睡中的人们都吸引了过来,大家才发觉凳子上坐着的是1900,他那娴熟的演技震撼了船上所有的人。 我们的一生要怎样度过?海上钢琴师让我感动的是他的执著,他生于船上,长于船上,然后宁愿在船上结束自己的年轻生命也不肯离开。也许,有人会觉得这是一场悲剧,但我却认为他的短暂一生是快乐的。因为,他在船上有美妙音乐的陪伴。而离开船,他的心灵会不安,会焦虑、会恐惧、会孤独。能安然地度过自己的一生,即使短暂又如何呢?其实每个人一生都有适合自己生存的船只,找到了就安心地在船上奏出自己生命的乐章吧! 1900是社会的弃儿,但他也有过家,弗吉尼亚号就是他温暖的家,而大海,则代表了他的生命的归属,他没有家庭,但不足以让他失去爱情,丢掉爱的资格,世界不曾证明他来过人世,但这又何妨呢?他只要能活在麦克斯的记忆之中就

足够了,因为友谊是能够跨越生死的鸿沟的。在火光之中,弗吉尼亚号沉没于大海,伴随着1900内心深处的琴弦声,天堂不知道会是什么样子?应该会有琴声吧。没关系的,只要有钢琴就好,一场生离死别,不属于社会的天堂之声终究魂归天堂。 1900的乐曲不应在凡世,应该留于天堂,他的音乐才华不仅使他的名字流传于弗吉尼亚号上,也惊动了当时物欲横流的世界,爵士乐的始祖慕名向他挑战,在波涛汹涌的邮轮上,一场较量无可避免,这不仅是名利之心与纯净心灵的较量,还是凡世乐音向天堂之声的冲击,事实证明,纯洁的心灵才能谱写动人音符,挑战者在嘲讽声中狼狈地逃离,1900的音乐也因此为世人所追捧,名利、金钱的诱惑也随之而来,然而正如1900能在乐队演出中喊出的:“Fucktheregulations!”,将规定抛之于脑后,面对社会的诱惑,他只回应了一句:“音乐是不能和演奏者分离的”,将已将录制好的乐曲夺走,选择了孤独的音乐,放弃了名利的世界,在我看来,这不仅是一句简单的回答,他鞭笞了当时的拜金主义思想和对权势的狂热,引出了埋藏于人内心深处的呐喊,纯净的心灵容不得玷污! 看过《海上钢琴师》后,我有一种想要明白1900的冲动,那怕只是一点点。虽然隔着电视屏幕,隔着遥远的年代,

影评写作教案(1)

影视评论写作教程 第一讲独一无二的自我独一无二的影评 自我介绍 1每个人都是一个独一无二的个体,要展示出个性 2前人的形式前人的说法就是要摒弃的 影视评论 1摒弃头脑中首先想到的评论切入点 2前人的切入点前人的影评就是要摒弃的 3创新的角度,创新的论点是高分的前提 4彰显专业性 第二讲影视评论的概述和要求 影视评论是编导人士必备的素质,专业素质的体现,鉴赏影视优劣和学习的要求。 影视评论:影视评论就是电影或电视剧的观看者,在观看完电影电视剧节目以后的所感所想以文字语言、语录等形式表现出来,发表的一种评论看法见解等。相对于专业影视评论人员来说,电影评论也可以写成复杂详细的电影分析。 可能考的板块: 文艺类电影,纪录片和专题片。 考察倾向和形式:国内为主,国外优秀的影片为辅;影视短片和电影片段。 要求: 1考察学生对影视作品的审美能力

2考察学生的分析能力 3理解力和感悟力 影评的成文原则: 赞美、肯定(+不足、遗憾之处) 影视评论的题型举例和命题方式: 方式一:现场播放,看完写作。如上戏的《十分钟年华老去》的片段《lifeline》 方式二:现场播放,看完按规定范畴写作。如浙传的题目,看完影片《海中女神》,从摄影构图,光线,色彩,节奏,影调等方面写不少于800字的评论。 方式三:默评。试卷给予若干电影,选择后按要求写作。 第三讲影视评论写作种类和内容 影评的种类:一般来说,常见的影视作品分析有以下几种,需要注意的是,写哪一部影评,应取决于写作的目的和特定的读者。 (一)介绍式评论 介绍式评论主要是对一部影片的介绍,同时带有一定的评论性,这类评论对于那些没有看过某部影片或者对影片不是很熟悉,希望得到更多了解的人们尤其需要。他着重向人们提供有关影片的基本情况,比如影片的题材、情节、导演与演员的信息等。这类评论一般表现出明显的商业导向,承担吸引人们前来观看影片的任务。所以在一般的考试中,不适合此种评论。 (二)鉴赏式评论 鉴赏式评论也是常见的电影评论的重要文体,或称之为鉴赏式文章,这类评论主要侧重于对影片某各方面或角度的评述,其主要目的在于通过对影片的一定特色的分析,是观者增强对于影片某各方面的感受与了解。鉴赏式评论的服务对象是大众,目的是让更多的人通过阅读文章,获得对影片较深刻的领悟。这类评论一般可以不顾及影片的全貌和整体特点,而只对于影片的某个方面,比如某一段落,某一情节某一人物特点加以评述,可以以一个普通欣赏着的角度,集中通过对于一个点的描述分析,甚至不排斥少许富有感情色彩的表现,从而表达自己的理解和感觉。 (三)理论式评论

海上钢琴师经典影评

这应该是我第四遍看这个片子了.一直想好好地分析一下这个电影,我简直想把它解剖成最小地粒子,然后,用我身体每一处细胞,来吸收它.这大概是与我共鸣最强烈地一部片子.我全身心地爱它,超过一切.所以我甚至开始爱屋及乌,也将多纳托雷列为我最喜欢地导演.我强烈地感觉到,多纳托雷与我很多想法是非常一致地,而且很奇妙地不谋而合.我可以在其中看到我地一些世界观,我甚至在爱上某一位导演班地女孩子之后辗转反侧而大半夜地打开电脑看它.然后在追求没有成功之后,我还是点开这部片子,看地那些遭遇,然后流泪.在别人问我最喜欢那部电影地时候,我决不会故作品味高,说:“我喜欢《公民凯恩》!我喜欢安东尼奥尼地!”我会毫不犹豫地说:“我最喜欢海上钢琴师.”同寝室地一位导演班兄弟看见我如此喜欢《海上钢琴师》而将我视为个性地人,他说能喜欢这样地片子地人到这种地步,本人估计也是很特别地一个人.他说他可不想看第二遍,他觉得太闷了,太慢了.谁知道呢.在,《海上钢琴师》地评分只有,而在,此片地分数却高达.如此悬殊地分数,到底是不是与西方人地浪漫细胞有关,还是欧洲人品位高,全都是电影大师,都去看安东尼奥尼、侯麦、特吕弗,觉得多纳托雷地电影实在太肤浅太表层,美国人都去看好莱坞商业片觉得多纳托雷太深奥太文艺,最后多纳托雷无辜地被夹杂中间,只能被亚洲人接受?谁知道?还有人觉得地身世太过神秘而无法对他产生同情感导致影片失色,但是因为这个片子是一首诗歌,而不是叙事文学,不是历史传记,不是纪录片.如果真地要细细得什么都讲,我想多纳托雷地极端浪漫主意是无法实现地. 上网查了一下子浪漫主义,如是说:“法国著名浪漫主义女作家乔治·桑曾对批判现实主义大师巴尔扎克说:“你既有能力而也愿意描绘人类如你所眼见地.好地!反之,我,总觉得必要按照我希望于人类地,按照我相信人类所应当有地来描绘它.”乔治·桑地这段话表明她在创作上所遵循地是与现实主义不同地创作方法,这就是浪漫主义.浪漫主义地基本特征是理想主义,就是按照作家认为生活应当有地样式来反映生活,因而总是理想地描写对象或者描写理想化地对象.”资料个人收集整理,勿做商业用途 多纳托雷通过自己理想中创造地一个纯洁到神圣地和他纯美地大海世界,来反衬社会上一些他想要解剖地问题.多纳托雷总得来说应该算是积极浪漫主义地一派,他通过创建自己理想地一个模式来讲述自己地主题,这正符合浪漫主义地特征.资料个人收集整理,勿做商业用途 一、主题与内涵 影片地主题中,包含了一个人地成长,包含了爱情、友情,包含了寂寞与漂泊,包含了命运,包含了一种强烈地归属感,包含了人地纯性,包含了人生观、世界观,包含了哲学.资料个人收集整理,勿做商业用途 导演要讲得有很多,或者说其实他根本没有想要特别刻意地讲什么东西.一些东西讲出来都是顺其自然地.最后说地那段经典台词,也就是他应该说地.整个儿影片就像是一首诗,一首极端浪漫地诗歌,一首甜美地、又夹杂着淡淡忧伤地爱情诗,一首不朽地传奇史诗,讲述着从生到死地人生,一个纯洁地人性闪着璀璨地光芒,从生,到死.但其实这又是一首不存在地诗,因为它浪漫到了极致.浪漫到极致地东西,看起来就似乎很遥远,像是隔着浓浓地雾,你伸手去抓,极其渴望得到它,却总是差上那么一段距离,无论如何也触碰不到.最后带给你地,只有无限地感慨,无限地失落,无限地缅怀.多纳托雷一定应该是一个浪漫地人,他地极致浪漫气氛,造就了一种极美地氛围和感觉,然后就像是化成一股巨浪扑向你,让你完全浸润在浪漫地海洋中,让你体内每一个细胞都喝足了浪漫地水.资料个人收集整理,勿做商业用途 是一个未受污染地人,纯洁得几乎无法让他与凡人同类.这与他生活地地方,他周围地环境密不可分.首先他周围地很多船员本身就被导演修饰成为单纯,不染污浊地一群人.他们率真,朴实,从影片很多段落可以看出来.比如在斗琴那一段.有两个船员应该是赌了获胜,

《海上钢琴师》观后感4篇

《海上钢琴师》观后感4篇 电影《海上钢琴师》改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900:独白》,讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘,成为钢琴大师的传奇故事。以下是xx为大家整理的关于这部影片的观后感,欢迎大家阅读! 《海上钢琴师》观后感 《海上钢琴师》这部电影的主角叫雷蒙,他被一个煤工收养,煤工死了后,他开始弹钢琴。经常在船上为乘客弹钢琴,乘客们都被他的琴声所陶醉。 后来他成了客船上的钢琴师,并结识了一位朋友叫小号手。两个人十分要好,小号手很崇拜他的才华,也为他一直不下船而感到不解。可他虽然没有下过船,却已经名扬四海。但是他为什么不下船呢?他告诉朋友:“我可以在有限的钢琴中创造出无限的旋律,但我无法在无限的城市中,无尽的街道中找到属于自己的空间。” 有一天,他的朋友要走了,这艘客船也即将被摧毁。可他还是不愿意下船,只是最后说了一句话:“陆地上的人喜欢寻根究底,虚度光阴,冬天时忧虑夏天的迟来,夏天时担

心冬天将至,所以到处追求一个遥不可及四季如夏的地方——我并不羡慕。” 我看了后,为他的顽固不化感到可惜,但也敬佩对音乐的这份执着。 《海上钢琴师》观后感 《海上钢琴师》这部电影看后,我久久地呆愣着,仍然沉浸在电影所营造的情境里。电影主人公1900的一生是传奇的,他出生后成了弃婴,被轮船上的锅炉工丹尼收养。他聪明异常,很小的时候就会读报纸上的文字,在轮船上度过自己的童年、少年、青年以及中年。在1900八岁的时候,收养他的丹尼不幸被铁链撞击而死,1900再次成为孤儿。还好,船上的每一个人都宠爱他,都把自己认为好的教给1900,因此1900成长得很快,也很快乐。 一个偶然的机会,1900来到了头等舱,他见到了钢琴,被那美妙的音乐吸引,凭借超人的天赋,1900首次碰到钢琴便能弹奏乐曲。后来他的弹奏技艺突飞猛进,成了乘坐尼亚号旅行的人难以忘怀的回忆。1900对钢琴的痴迷导致他对其他,比如爱情方面的绝缘。他一生没有真正俗世的情人,一生与钢琴为侣,他对钢琴的理解、对大海的痴迷,对梦想的坚持,对维吉尼亚的坚守,这些让我感动的地方一一在眼前浮动。

编导技巧:影评写作常规思路有哪些

编导技巧:影评写作常规思路有哪些 编导技巧:影评写作常规思路有哪些 面对许多可评的内容,初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”。抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写,这样便于对问题做深入细致的评论,忌面面俱到。 编导高考影评可以有长有短,可着眼于一部影片的一个镜头,也可以着眼于一种电影现象。对于我们学生来说,要对一部影片做出全面的评价比较困难,练习写影评,可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面人手,可对演员演技、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高,就可对某一人物形象,如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法,也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾,分析其得失;或从横向谈某一风格的电影,如西部电影、贺岁片、娱乐片等,或横纵向结合,谈一个导演的风格,如谢晋模式、张艺谋现象等等。初涉影评写作不宜贪大求全,而应从一点一滴写起,思考挖掘,连缀成篇。 具体说来有以下几个步骤: (一)捕捉住感受点 一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握住影片中最能打动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》,不能只简单地叙述这场爱情故事,而要从主人公面对的生与死的考验中感悟到人性的光芒。 (二)抓住细节,诠释其深刻含义 所谓细节,是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑、人物声音的.

变化、道具的运用、色彩的配置、镜头的运动等。典型的细节对展 现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。 (三)立意要新,开掘要深 写影评要有新意,要有独到的见解,抓住要点,有感而发。要做到有新意,—是要抓住影片内容,寻找现实意义;二是要准确把握 住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺 谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必从思想意义角度分析, 如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等, 都是可以开掘的领域。 (四)要实事求是地分析评价 编导高考影评写作中对影片作客观的实事求是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。 (五)要重视影片的艺术分析 电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细,由 表及里,言之有物;评价则应观点鲜明,实事求是。在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名诗词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影 理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

《海上钢琴师》观后感10篇

《海上钢琴师》观后感10篇 《海上钢琴师》观后感1 有些电影是你看过之后心中涌现万千却无从下笔,是你思绪纷飞却不知从何整理的。《海上钢琴师》就是这样一部令人欲罢不能却欲言又止的电影。也许多年之后,人们会忘记那场惊艳的钢琴决斗,会忘记他心爱的女孩就住在莫特街27号,会忘记……但在维吉尼亚号残骸中他与麦克斯最后的对白,眼神中所流露出的孤独、决绝而温柔,始终会出没在心底,带来生息。 这个故事的开头到结尾,始终是以倒叙的手法由迈克斯陈述而来的。所以,有人说,迈克斯和1900其实就是“一个人”,因为除了迈克斯,没有人能作证,我们并不知道1900的故事是否真的存在。所以,1900代表的是某种境界,是和外界纷扰不一样的存在状态。 对于这样的结尾,我一开始感到的是惋惜和同情:为什么不能试着上岸迎接新的人生呢?为什么不能在喧嚣繁闹的世界中找到另外的一面美好呢?为什么非要以死来结束自己的生命捍卫一生的梦想呢? 对于这部电影,有很多不同的角度和主题。当然,如果一部电影只能从单一的角度去分析,就不算一部经典之作。 从追求梦想的角度来看,当时的人们都朝着美国梦不断努力,世界充满了欲望、利益和关系的纷争,甚至很多人拼搏多年依然没有获得想要的成功,最终走向穷途末路。迈克斯为了生计可以把陪伴多年的小号卖掉,为了生存他放弃了自己的梦想;而1900一生都留在了船上做自己喜欢的事情,为了梦想他可以放弃一切,甚至于面对死亡,他依然无所畏惧。 不完美才是生命的常态,如果结尾没有这么悲剧性的一幕,这部影片就没有了升华的价值,在我看来,它反映了很多现实世界与理想主义的东西。如果1900走出了大船,拥有了和平常人一样的家庭和财富,也许他就无法弹奏出在大船上那种纯净、自然的音乐了。所以,这部电影在一定程度上也歌颂了一种远离世俗喧嚣的纯洁梦想。

2019电影海上钢琴师专业影评4篇

2019电影海上钢琴师专业影评4篇 关于海上钢琴师电影观后感作文5篇海上钢琴师专业影评 在众多没有获得奖的影片里,往往沙里藏金,也有精品。就像《肖申克的救赎》,当年就没有得什么奖,可是过了许多年以后,我们再回头看看,这部电影却成为了一 部经典之作。《海上钢琴师》也是一部经典的不能再经典的电影。但是当年它诞生的 时候,确实也没得过任何奖项。 《海上钢琴师》是一部荡气回肠的诗意旅程电影,以回忆和现实交叉的叙述方式 讲述了一位名为1900的钢琴天才在一艘远洋客轮上的传奇一生。那无处不在的钢琴 声将观众带入1900的心灵深处。影片采用浪漫主义风格,以娴熟大气的拍摄手法, 时而气势磅礴,时而温柔抒情的音乐,以及演员出色的表演,成功打造了这部经典影片。 《海上钢琴师》的题材和视角都非常独特。它是意大利的著名导演朱塞佩.托纳多 雷的作品。在一个,豪华游轮头等舱里,有一个孤儿被遗弃了,这个事发生在1900年,船上的水手把这孩子养大。由于什么信息也不知道,不知道他爸爸他妈妈是谁, 只能按他年代起名,就叫1900。1900在船上一天天长大,展示出非凡的钢琴天赋。 后来他长大了,就在船上的爵士乐队里当钢琴手。他把这个船当做自己唯一的家,他 也不想从这船上走下,来到什么纽约,巴黎,这个船停靠的繁华都市。他身边有个朋 友叫麦克斯,多次劝他,你钢琴弹得这么好,应该到外面的花花世界到陆地上去。但 是这个1900坚持自己的看法,不下去,甚至为此错过了自己人生唯一一段爱情。 后来隔了多年以后,这麦克斯早已经从船上离开了。他得到一个消息,说那个游 船叫佛吉尼亚号,说最后要把它炸毁了,他才想起这1900是不是还没下船。他再回 到这个船上放起当年1900弹奏的曲子,这1900在一个角落里还出来,还真跟他见面了,说我生在这条船,死也在这条船上,我不下去。后来麦克斯很无奈地离开这条船,远远地看见这个佛吉尼亚号和1900一起被炸得粉碎沉在大海里。 但凡你看过这部电影,我相信99%的人会被这个电影里头这种情节打动。这个片 子拍摄起来既磅礴大气,而又低沉深婉。有好多地方通过优美的音乐来表达人物内心 的情感。这部电影在音乐史上也占有重要的地位。在电影配乐史上,它现在经常被当 做一部教材来使用。

影评写作基础知识

影评写作基础知识 电影,作为一种大众艺术,以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发,尝试写作影评,这对于提高我们的影视鉴赏能力,端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么,影评写作基础知识有哪些呢? 影评,是文艺评论的一种,是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘,是对电影艺术创作规律的探索,并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以,好的影评,一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息,一方面又能帮助观众正确理解电影,培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。 写影评,应该把握好这样几点:捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》,不能只简单地叙述这场爱情故事,而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 立意要新,开掘要深。写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。要做到有新意,一是要抓住

影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过:评论作品必须坏处说坏,好处说好,还要知入论世。他说倘若论文,最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。同的,我们在写影评时,也不能人云亦云,如评电影《花季,雨季》时,在一片叫好声中,有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了,就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细,由表及里,言之有物;评价则应观点鲜明,实事求是。在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国

影评写作注意事项

影评写作注意事项 我们是希望通过这项考试考查学生的艺术感受能力和文字表达能力。考试的形式很简单,首先所有考生一起看一部影片,然后有考生写出一篇1500字左右的分析文章。很多考生都有一个误解,以为考试放映的影片一定是考官喜欢的影片,即使它们不是真的喜欢那部影片,也不敢在自己的考卷上真实地表达自己的看法。其实一部被选上当作考题的影片,有时候是因为它是很优秀的影片,有时候却是因为它有比较明显的问题,所以不要在自己的写作中试图揣摩阅卷老师的心态,而要相信自己的感受。要记住考试的题目是“分析”而不是观后感,所以不要花太多精力在重复影片的情节内容上。有些同学习惯用中学语文式的分析语文中心思想的方法来写电影分析,常用的语言是这样的:本片通过什么什么,表达了什么什么,要尽量放弃这种为一部影片做思想总结的思维方式。电影不是教科书,它体现的是创作者对这个丰富多彩的世界的凝视与疑问,关注与探究,你要尽量去感受影片的独特性,去思索它,而不仅仅是简单地给出好坏对错的评价。虽然考试紧张时间紧张,但还是要尽量让自己的答卷清楚和干净,字迹不要太小——在阅卷期间,每位老师一天平均要看100份左右的考卷,他们也会有疲倦和厌烦的时候,太小太密集的字迹,太脏乱的卷子都会对老师的心理产生影响,特别要注意错别字——如果错别字太多,再有文采的文章也会被打些折扣。要注意文章的完整性,注意遣词造句的准确性,尽量省下那些无关紧要的内容,而要把自己对影片的感受、认识和评价清晰地表达出来。我想特别强调的是,你可以在你的文章中自由表达你的观点,这些观点可以新颖,可以叛逆,可以怪异,但你一定要能做到自圆其说,合乎逻辑,否则只会被看作是哗众取宠。有些同学觉得自己在面对一部影片时无从下手,觉得没什麽可写的,这就需要在平常对自己多加训练——有时间的时候多看影片,看完后马上把自己的感受整理成文;也可以多看看专业刊物上的影片评析文章,不仅看别人时怎麽写的,更要对文章中的观点进行思考,以启发自己对电影的认识。提前作一些这样的练习,面对考试的时候自信多一些。

《海上钢琴师》影评(精选3篇)

《海上钢琴师》影评(精选3篇) 海上钢琴师影评 这是一个美丽而又伤感的故事,除去这些带给人更多感觉的能够归结为一个“谜”字,到处充满着不解。这是一个属于他的故事。用黑白键谱写了他人生的序曲,静静的海上奏响只为献给那些能够读懂它的人。海上钢琴师一部伤感的电影。 一段轻快的萨克斯结束带出的是冒着黑烟的巨大的远洋轮船。先前的寂静瞬间被轰鸣般的欢呼声所代替,远处的自由女神静静的矗立着,看着向她挥动手臂的人群,人们即将踏上陆地或者是踏上他们的另一个未知的旅程。 1900一个特殊的名字,不经意的被添煤工人发此刻钢琴架下,没有过多的悬念,就是一个被抛弃了的孩子。然而这个小插曲却能够看做是一场特意的安排,一个预示着成为钢琴天才的铺垫。善良的DannyBoodman十分疼爱1900,他教他读书,像对待亲生的儿子一样照顾他,然而幸福的日子总会离去,一个人也必定会经受一些磨难才会更加成长。Dannyboodman的死讯是1900成长的有一个契机。影片中失去亲人的1900静静地靠在窗边看着眼前翻滚的大海,这也似乎预示着他一生将于大海牵扯不清。 1900是个天生的钢琴师,没有别人的指导却能无师自通的弹奏出如此美妙的音乐。他从没踏上过陆地却经过收音机了解各地的风俗人情,以至于把刚上船的max糊弄了一番,他有自我的追求,他有自我的生活习惯,在船上的他更懂得如何去享受音乐,在影片开场中最吸引人的眼球的就是1900领着吐得一塌糊涂的max进入大厅,摇摇晃晃的船上他却走的如平地一般的稳当,出人意外的主意却给人带来了莫大的欢乐,1900坐在椅子上,他和钢琴随着大海的翻滚在大厅中无拘无束的游离,滑行。差点砸到脑袋的大吊灯,被破门而入气的吹胡子瞪眼的船长,一切的一切那么的似真似幻。倒在煤矿堆上还是依旧的谈笑风生,这是否就是真实的1900。他遇到过真爱,想要为此付诸行动开始他的另一个生活,可是故事往往不是我们所想的那样完美,或许到此刻我还在疑惑为什么下船对他来说是如此的可怕,记得他以往在甲板上站了很久,原以为他会带着对那个女孩的爱而去找他,可是他的脚步停下了,他站了好久,仿佛站了一个世纪,一个足矣让他思考完善的时间,他说陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕,钢琴的琴键是有尽头的,这让他觉得安稳。

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