浅析《文心雕龙.神思》

浅析《文心雕龙·神思》

《文心雕龙》十卷，作者刘勰，其书“原道”以下二十五篇，论文章体制，“神思”以下二十四篇，论文章工拙，合“序志”一篇为五十篇。它全面总结和阐释了文学原理、文体、创作、批评等问题，“体大而虑周”，论述精辟，是中国文艺批评最权威的典范论著。从论述的内容上划分，大致上可分为四个部分。

第一部分是本书的总论，是作者自称的“文之枢纽”，主要阐明白己所建立的文学批评体系的根本原则。

第二部分是文体论。这部分从“原始本末”、“释名章义”、“选文定篇”和“敷理举统”四个方面，论述了35种文体的源流和特征，将文章分为“文”和“笔”两大类，解释其文体名称和意义，并列举以往的作家的创作，评论其作品，概括出每一种文体的特征和写作要领。这一部分是从感性材料上进行分析，为后文进一步进行理论阐述打下了基础。

第三部分是创作论。包括《神思》、《体性》、《风骨》、《情采》等。作者分别从不同的角度，对文学的构思、艺术风格、内容与形式的关系、文学创作与现实生活的关系、文学的继承与革新、文学创作中的具体的艺术技巧(如声律、比兴、夸张等艺术手法的应用)等问题进行了专题论述。这—部分是《文心雕龙》对文学创作指导意义最大的一部分。

第四部分是文艺批评论。包括《才略》、《知音》、《程器》3篇、其中《知音》是专门论述文艺批评方法论的，指出批评的方法是要通过作品的文辞来考查其表达的思想感情，以探求文章所用的体裁、文辞、结构等是否能与所要表达的思想感情相一致。《才略》和《程器》两篇，论述了作家的文才和品德，讨论创作主体与其所创作的文学作品之间的关系，即我们今天所说的主体批评。

其中《文心雕龙·神思》是创作论的首篇。关于创作论，作者提出了四个体现。包括文学与现实的关系、作品的内容与形式的关系、作品的风格论和艺术构思论。而《神思》是对于艺术构思活动的论述，刘勰在这一章主要从创作构思的特征和要求、艺术家构思的不同类型及创作方法三个方面来探讨。

构思是文学创作的重要环节。刘勰把艺术构思分为形象映照和想象虚构两个阶段。在《神思》中，他形象地描绘了艺术构思从观察到艺术创作的心物交融的全过程：“物以貌求，心以理应”，事物以其形貌影响到作者，作者心理上得到感悟，于是便“神与物游”。这种心与物的结合，并不只局限于直观的、现实的、被动的反映，而是经过提炼加工，得到理性的内涵。然后作家还要联想，既可以“思接千载”、又可以“视通万里”，把眼前的事物、悟出的理性与联想到的事物融合后，再“规矩虚位，刻镂无形”，把那些本来比较抽象的思想、意义融入到现实与联想融合而成的物象之中，完成艺术创作。

但是，刘勰认为神思并不是时时发生的，“故思理为妙，神与物游。神居胸臆，而志气统其关健”。就是说，在创作者的神思过程中是受到人的意志和气势控制，要使人的心神能够没有阻碍地活动，必须使“统其关健”的“志气”能够顺畅不受阻塞，反之，如果受到干扰了，便心神不宁，无法进行正常的构思。在现实生活中，有的作家在写作时会把自己关在书房里，隔绝外界的任何打扰。这是一种写作习惯，但也有它的依据，所谓“宁静致远”，在这种环境中作者会获得自由的心境从而更好地进行构思。“是以陶钧文思，贵在虚静，疏瀹（加草字头）五藏，澡雪精神”，必须有心无杂念，这是神思时对心境的要求。

而且刘勰认为在艺术构思前，如果没有相关的知识积累，那么无异于无源之

水，想像与联想的思维活动便难于进行。刘勰十分强调知识的学习，在“神思”篇里，他强调了：“积学以贮宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿辞。”“理郁者苦贫，辞溺者伤乱。然则博见为馈贫之粮，贯一为拯乱之药，博而能一，亦有助乎心力矣”。这里提倡的“博见”能避免文理贫乏和不畅，便是神思对创作者的另一要求。

具备了上述的要素，“然后使玄解之宰寻声律而定墨；独照之匠，窥意象而运斤”，也就是将构思的内容按照审美和表意的需要付诸于文字。这才是真正的艺术创作，才能将那些本来比较抽象的思想、意义融入到现实与联想融合而成的物象之中，完成艺术创作。

总的来说《神思》是一篇艺术想像论。强调心也就是思维与想像在文学创作过程中的主导地位，但是艺术思维是对生活和世界的反映，只有有了广博的学时才能更好地刺激想像，但是要有明确的重点才能将驳杂的思绪引入到你的主题上去，对于想像的描述自然离不开美妙的语言，辞令是行文写作的基础。所以《神思》篇在整个创作论部分起了提纲挈领的作用，也从另一方面说明了刘勰的艺术创作方法与观念。