《音乐教育的哲学》读后感
音乐教育的哲学读后感
音乐教育的哲学读后感音乐教育的哲学读后感（一）《音乐教育的哲学》这本书是美国着名的音乐教育家贝内特;雷默所着，它是一本纯教育理论书籍，其中对音乐教育的价值作了连贯、深入的哲学思考。
音乐是听觉艺术，音乐欣赏是以具体音乐作品为对象，通过聆听来体验音乐，从而得到审美感受的一种活动。
在音乐欣赏过程中，聆听无疑是最主要的方式，语言只是一种辅助手段。
科普兰认为：“如果你要更好地理解音乐，没有比倾听音乐更重要的了，什么也代替不了倾听音乐。
”教学大纲也指出音乐欣赏应以聆听音乐为主。
但是，如果认为音乐欣赏课只要一味让学生聆听，不需要教师作任何解释，这种认识也是错误的。
教师恰当的讲解，可以引导学生更好地去体验、理解音乐。
雷默在第七章;;体验音乐中认为：“音乐教育向来是，现在在某种程度上也仍然是非音乐教育，说重一点是反音乐教育。
根据雷默的表述，我们可以这样认为：反音乐教育强调了音乐的非审美体验，音乐的审美功能成为它的一种手段，其本质是为其它非艺术教育的目的服务。
长期以来，由于无法获得正确的哲学观点的指导，许多音乐教育工作者常常处于困惑的状态，有时不自觉地遵循一些本质上反音乐教育的哲学。
当然，雷默也没有否认音乐应当为非音乐的目的服务。
雷默认为，只要能合情合理地保持充分的音乐性和有效性，音乐完全可以而且应该为一些非音乐的目的服务。
“如果因为那些价值不是审美教育的核心而拒绝为其服务，那就过于讲究纯正性了。
雷默不否认音乐教育过程中的道德和纪律，但他认为：“音乐教育工作者并不提供纪律和教授道德，这样做的是音乐。
比如，一个孩子在练习一首曲子时，必定会遇到许多要求，只有对这些要求作出让步，他才能真正体验音乐并使音响捕捉到需要捕捉的东西。
这个让步的过程其实就是在经历音乐本身所具有的纪律，从而做到有道德。
如果我们在此过程中用说教来强调纪律和道德，忽视音乐本身对纪律和道德的自觉要求，这样的音乐教育无疑应归入反音乐教育中去。
《音乐教育的哲学》使我非常明确地找到了在音乐教学中一直以来困惑着我的一些问题的答案，也为我今后的工作提供了坚实的理论根据，如同迷路的航行者找到了引路的灯塔。
论雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点在《音乐课程标准》中的体现
论雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点在《音乐课程标准》中的体现全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：雷默是国际著名的音乐教育理论家，他的《音乐教育的哲学》一书中阐述了许多关于音乐教育的哲学观点，这些观点对于音乐教育的发展产生了积极的影响。
而在中国，音乐教育也有着自己的一套标准，即《音乐课程标准》，这些标准在很大程度上也融合了雷默的哲学观点。
本文将以《音乐教育的哲学》中的哲学观点为基础，探讨《音乐课程标准》中这些观点的体现。
雷默认为音乐教育的目的在于培养学生的音乐素养和审美情感。
他强调音乐教育的重要性，并认为音乐是培养整个人的一种最有效的手段。
在《音乐课程标准》中也明确规定了音乐教育的核心目标，即培养学生的音乐素养和审美情感。
标准中指出，音乐课程应当关注学生的音乐审美情感和音乐素养的培养，培养学生从音乐中感知美、表达美、欣赏美的能力。
可以看出，《音乐课程标准》中体现了雷默对于音乐教育目的的哲学观点。
雷默强调音乐教育应该注重学生的创造性和表现性。
他认为学生在音乐教育中应该通过创造性活动来表现自己，而不仅仅是机械地学习一些乐理知识。
《音乐课程标准》中也体现了这一观点，标准明确要求音乐教育应该关注学生的音乐表现能力和创造性。
标准中规定，学生应当通过参与音乐创作、演奏、表演等活动来培养自己的音乐表现能力和创造性。
《音乐课程标准》中也体现了雷默对于音乐教育中创造性和表现性的哲学观点。
雷默还强调音乐教育应该贯彻人本主义教育理念。
他认为音乐教育应该以学生的全面发展为目标，注重个体的差异性和多样性。
《音乐课程标准》中也体现了这一观点，标准明确规定音乐教育应当尊重学生的个体差异性，关注每个学生的发展特点，注重以学生为中心的教学理念。
可以看出，《音乐课程标准》中也体现了雷默对于音乐教育中人本主义教育理念的哲学观点。
第二篇示例：《音乐教育的哲学》是英国教育家雷默（Keith Swanwick）所著的一部音乐教育理论著作，他在书中探讨了音乐教育的哲学观点以及音乐教学的重要性。
推荐音乐老师看的书籍作文
推荐音乐老师看的书籍作文《音乐老师的精神食粮：值得一读的书籍推荐》一、《音乐教育的哲学》这本书是音乐教育领域的经典之作，作者雷默以哲学的视角探讨了音乐教育的本质、价值和目标。
书中提出了许多深刻的观点，如音乐教育应该以审美为核心，培养学生对音乐的感知、理解和表达能力；音乐教育不仅是技能的传授，更是一种文化的传承和人的全面发展的促进。
通过阅读这本书，音乐老师可以更加明确自己的教育理念，更好地引导学生在音乐的世界中探索和成长。
二、《和声学教程》和声学是音乐理论中的重要组成部分，对于音乐老师来说，掌握扎实的和声学知识是必不可少的。
斯波索宾的《和声学教程》是一本系统、全面的和声学教材，书中详细介绍了和声的基本原理、和声进行的规律以及各种和声技法的应用。
通过学习这本书，音乐老师可以提高自己的和声分析和写作能力，从而更好地指导学生进行和声的学习和创作。
三、《西方音乐史》了解音乐的历史发展是音乐老师的必备素养之一。
于润洋主编的《西方音乐史》是一本内容丰富、条理清晰的西方音乐史教材，书中涵盖了从古希腊罗马时期到现代音乐的发展历程，对各个时期的音乐风格、作曲家及其作品进行了深入的分析和探讨。
阅读这本书可以帮助音乐老师更好地理解西方音乐的文化内涵和艺术价值，为教学中引导学生欣赏和理解西方音乐作品提供有力的支持。
四、《柯达伊音乐教育思想与实践》柯达伊是匈牙利著名的音乐教育家，他的音乐教育思想和实践对世界音乐教育产生了深远的影响。
这本书介绍了柯达伊音乐教育体系的核心理念和教学方法，如首调唱名法、节奏读法、手势教学等。
通过学习柯达伊的音乐教育思想，音乐老师可以借鉴其先进的教学理念和方法，丰富自己的教学手段，提高教学质量。
五、《中国音乐教育史》除了了解西方音乐史，音乐老师也应该对中国音乐教育的发展历程有一定的了解。
陈秉义的《中国音乐教育史》是一本系统研究中国音乐教育历史的著作，书中阐述了中国古代音乐教育的起源和发展，以及近现代中国音乐教育的变革和创新。
哲学,音乐教育的理论基石读雷默的《音乐教育的哲学》
01 引言
目录
02 音乐教育的目标
03 音乐教育的原则
04 音乐教育的路径
05 音乐教育的基石
06 参考内容
哲学与音乐教育的理论基石：雷 默的《音乐教育的哲学》解读
引言
音乐教育在人类文明的发展中一直占据着重要的地位。它是人们表达情感、传 承文化、塑造品格的重要途径。随着社会的进步和教育的发展，音乐教育的理 念和方法也在不断演变。在这篇文章中，我们将探讨音乐教育的重要性和哲学 基础，并结合雷默的《音乐教育的哲学》来深入理解音乐教育的目标、原则和 路径。
哲学文化和音乐教育之间有着紧密的。音乐作为一种非语义性的艺术形式，可 以通过其独特的表现手法，如旋律、节奏、和声等，来传达哲学文化的理念。 音乐教育作为一种传播和弘扬哲学文化的重要途径，有助于帮助学生了解不同 的哲学文化，进而提高他们的文化素养和审美水平。
学校音乐教育的重要性可以从多个方面来阐述。首先，学校音乐教育可以培养 学生的审美情趣和创造能力。通过学习和欣赏音乐，学生能够锻炼自己的审美 能力，理解美的本质和意义。此外，音乐创作也是一种创造力的体现，学生可 以通过创作音乐来激发自己的想象力和创造力。其次，学校音乐教育可以促进 学生大脑发育，提高记忆力等。
5、培养学生对多元文化的认识和理解，通过不同风格和时期的音乐作品拓宽 学生的文化视野。
音乐教育的原则
音乐教育应遵循以下原则：
1、兴趣主导：音乐教育应该以学生的兴趣为主导，充分尊重学生的个性差异 和兴趣爱好，让学生自愿参与并享受音乐学习的过程。
2、全面发展：音乐教育应该促进学生全面发展，包括知识技能、审美体验、 情感态度和价值观等多个方面。
总之以哲学文化为基础的学校音乐教育对于学生的全面发展具有重要意义。音 乐教育不仅仅是传授知识和技能，更是培养学生审美情趣、创造力、大脑发育 等多方面能力的重要途径。通过音乐，学生可以更好地了解世界各地的哲学文 化，拓展自己的视野。在未来的教育工作中，我们应该更加重视学校音乐教育， 为学生提供更多学习和欣赏音乐的机会，让他们在音乐的陪伴下茁壮成长。
有关音乐教育的读书心得
有关音乐教育的读书心得有关音乐教育的读书心得篇1关于音乐教育的读书心得我很高兴能与大家分享我阅读《音乐教育的哲学》这本书的体验和感悟。
这本书不仅让我对音乐教育有了更深入的理解，也启发了我如何在音乐教育工作中更好地发挥作用。
阅读这本书的初衷是寻找音乐教育的新视角和思考方式。
这本书从教育哲学的高度，为我们提供了独特的理解。
书中的许多案例都让我们反思，如何在实践中贯彻这些哲学思想。
书中的一些关键观点，如“音乐教育是人格塑造的重要手段”和“音乐教育应尊重学生的个体差异”，给我留下了深刻的印象。
我认识到，音乐教育不仅仅是技术的传授，更是价值观、情感态度和人际交往的培养。
每个学生都是独一无二的，我们应该尊重他们的个性和兴趣，以适应他们的方式进行教育。
在阅读过程中，我也积极参与了书中的讨论和反思。
我发现，这本书的观点与我过去的教学经验有许多相通之处。
我更加坚信，这些理念可以成为我教学工作的指导。
总的来说，这次阅读经历对我产生了深远的影响。
我对音乐教育的理解有了新的提升，也更加明确了自己在音乐教育工作中所应承担的责任。
我期待将这次阅读经历中的所学所得，应用到我的教学实践中，为学生的音乐教育贡献更多。
有关音乐教育的读书心得篇2音乐教育的奥秘：传统与现代的融合之路阅读《音乐教育的奥秘：传统与现代的融合之路》这本书，我深感其带给音乐教育的启示和影响。
这本书深入浅出地阐述了音乐教育的核心问题，展示了传统与现代音乐教育理念的交融，帮助我们更好地理解音乐教育的本质和价值。
本书的结构清晰，内容丰富。
它首先介绍了音乐教育的历史背景和现状，揭示了现代音乐教育面临的挑战和机遇。
接着，作者详细阐述了音乐教育的各个领域，包括歌唱、演奏、音乐理论、音乐欣赏等，并探讨了如何将这些知识应用到实际教学中。
最后，作者探讨了未来音乐教育的发展趋势，提出了对未来音乐教育改革的建议和展望。
在阅读过程中，我深感书中对音乐教育的独特见解。
作者通过对音乐教育的历史、现状和未来的分析，揭示了音乐教育的重要性和价值。
论雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点在《音乐课程标准》中的体现
论雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点在《音乐课程标准》中的体现《音乐教育的哲学》是美国音乐教育家雷默（Bennett Reimer）的经典之作，他在书中提出了一系列关于音乐教育哲学的观点和理论。
而中国的音乐教育体系也在一定程度上受到了雷默的影响，特别是在《音乐课程标准》中可以看到雷默哲学观点的体现。
本文将从雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点出发，探讨其在中国《音乐课程标准》中的体现。
雷默在《音乐教育的哲学》中提出了音乐教育的目标是要培养学生身心灵的全面发展。
他强调音乐教育不仅仅是为了培养学生的音乐才能，更重要的是通过音乐教育来促进学生的情感、认知、社交和身体的健康发展。
这一观点在《音乐课程标准》中得到了广泛的体现。
《音乐课程标准》强调音乐教育应该注重学生的情感体验和审美情感的培养，培养学生的审美情趣和艺术修养，通过音乐教育来提高学生的审美情感、情感表达和音乐情感体验能力。
音乐教育还应该培养学生的创造力和想象力，激发学生的学习兴趣和学习动机，帮助学生全面地发展身心灵。
雷默认为音乐教育的过程应该是积极参与的、探究性的。
他提出音乐教育不应该是一种被动的灌输式教育，而应该是一种积极参与、探究性的学习过程。
在音乐学习中，学生应该具有自主性、合作性和创造性，培养学生的学习主动性和参与性。
这一观点也在《音乐课程标准》中得到了体现。
《音乐课程标准》强调音乐教育应该是一种积极参与的学习过程，注重学生的参与性和活动性，引导学生通过音乐鉴赏、音乐表演、音乐创作等多种方式来主动参与音乐学习，培养学生的音乐情感和音乐技能。
雷默强调音乐教育应该是与生活紧密相连的。
他认为音乐教育不应该是一种与生活脱节的学科，而应该是与学生生活紧密相连的。
《音乐课程标准》中也充分体现了这一观点。
《音乐课程标准》强调音乐教育应该促进学生的全面发展和人文素养的提高，引导学生关注社会现实和文化传统，培养学生的音乐审美情趣和文化修养，培养学生的道德情操和社会责任感，通过音乐教育来提高学生的人文素养和社会责任感。
《音乐教育的哲学》读书笔记4
《音乐教育的哲学》读书笔记3阅读此书因为翻译的关系，书中很多内容需经反复琢磨，才能理解作者所要表达的涵义。
因此看了多次，可以说每一次看，都有不同的感受和收获。
看过后，感觉到自己有些一直比较困惑的问题得到了解答，一些关于音乐教学的想法得到了验证。
1、何为音乐？对于从事音乐教育的教师来说，对音乐本身的理解必定影响其对职业的态度。
一直以来人们对音乐本身都有各种各样的理解，而自己对于什么是音乐也存在着一些困惑。
书中明确地告诉我们：音乐制作和聆听是人类可获取的、独一无二的思维形式，是人类认识中最重要的、独一无二的资源。
这种对音乐的理解本身也是有创新性的。
2、为什么音乐在学校教育中是必不可少的？常常思考，音乐教师存在的价值是什么，音乐在学校教育中是必不可少的吗？在看了这本书后，这种困惑也得到了合理的解释。
在书中作者基于他对近期哲学与心理学研究的详细考查，逐步建立一个令人感兴趣的哲学基础，强有力地证实了音乐是人类生活中至关重要的、有动力的和实践性的追求之一，是个体和集体全面发展的根基，也是音乐教育实践的根基，并由此断定：对所有人来说，音乐在教育中占有中心地位。
书中详尽的论述专门为激励、引导和支持在职和实习音乐教师而设计的。
让人明确音乐教师这个职业的社会价值。
3、音乐课该教哪些内容？如何教？每次上课前都会选择教学内容，思考教学方法，设计音乐实践活动，在这个过程中总会有各种各样的困惑，当然也有思想的火花。
在指导教师进行教学设计方面，这本书确实能够提供一些非常实用的内容，实例。
书中构建了一种新的音乐教育理念，提出“课程作为实践”的观念，这是作为创造性思维的催化剂和构建个体哲学的催化剂，它为音乐教学中的“为什么、是什么和怎么样”提供了严密的反思。
通过有说服力的综合讨论，为音乐教育者解释了应该如何去实现他们的要求。
可以看到，作者勇于打破传统的音乐教育哲学，为表演、聆听、音乐素养、多元文化、创造性活动、自知自觉、课程发展等多方面的自然属性和意义提出了创造性的反思和透析，适用于处理音乐教育中的许多理论与实践问题。
读后感《音乐教育的哲学》
读后感《音乐教育的哲学》《音乐教育的哲学》一书作者 Johannes C. G. Schiller 在书中将音乐教育视为一种哲学问题，并探讨了音乐教育的本质和目标。
这本书对于理解音乐教育的意义和作用有着深远的影响。
作者在书中指出，音乐教育的本质是培养人们对音乐的理解和欣赏能力，以及创造和表达自己的音乐才能。
他认为，音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种对人类情感和精神的表达。
通过音乐，人们可以感受到自己的情感和思想，同时也能与他人沟通和交流。
在这本书中，作者还讨论了音乐教育的目标和方法。
他认为，音乐教育应该培养学生的音乐素养和审美能力，同时也要帮助学生发展自己的音乐才能。
此外，作者还提出了一些实践方法，包括教授音乐理论和技巧，以及鼓励学生进行创作和演奏。
作者还强调了音乐教育的重要性。
他认为，音乐教育能够培养学生的情感和社交能力，同时也能促进他们的智力和认知发展。
通过音乐教育，学生可以学会理解和欣赏不同的音乐形式，同时也能够培养他们的创造性和自我表达能力。
这本书给我留下了深刻的印象。
作者通过对音乐教育的探讨，向人们展示了音乐教育的意义和作用。
他认为音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种对人类情感和精神的表达。
通过音乐，人们可以感受到自己的情感和思想，同时也能与他人沟通和交流。
这种理解让我对音乐有了更深入的认识。
在这本书中，作者还提出了一些实践方法。
他认为，音乐教育应该培养学生的音乐素养和审美能力，同时也要帮助学生发展自己的音乐才能。
通过教授音乐理论和技巧，鼓励学生进行创作和演奏，音乐教育能够培养学生的创造性和自我表达能力。
此外，作者也强调了音乐教育的重要性。
他认为，音乐教育不仅仅能够培养学生的情感和社交能力，还能够促进他们的智力和认知发展。
这在一定程度上解释了为什么音乐教育在学校教育中有着重要的地位。
总而言之，这本书让我对音乐教育有了更深入的了解。
通过探讨音乐教育的本质和目标，并提出实践方法，作者向人们展示了音乐教育的意义和作用。
《音乐教育的哲学》读书笔记2
《音乐教育的哲学》读书笔记2《音乐教育的哲学》读书笔记2《音乐教育的哲学》这本书，拿到书的第一感觉就是厚，翻看后第二感觉就是内容太高大上，不怎么读得懂。
可能我的理论水平还是太浅薄了，还得以后慢慢阅读、慢慢理解、慢慢品味。
音乐教育的过程中“体验”是何其得重要。
而我们平时的音乐课堂教学，主要还是在培养学生狭隘的歌唱表演，以及识谱唱谱的能力。
教学方法主要还是靠死记硬背、练习、模仿、重复和按部就班的习惯养成。
课堂的重点放在了音乐教学上，学生体验的范围还是很小。
其实，理想的教师应该是鼓励学生以尽可能多的方式进行开放探索的，以对音乐广泛、深刻的理解为首要目标，而将技能培养作为达到那个更大目标的一种必要的手段。
在书中第八章有关“音乐脱盲和音乐读物”的讨论部分，雷默先生就提到了识谱、记谱运用何种方式更为合理。
他认为中国有着西方国家所没有的选择——非常适合儿童需要的简谱体系，但是简谱体系的教学在中国似乎已经被放弃。
想想也是，现在我们总是在课堂上花大功夫教学生认识五线谱，假设旋律是C大调的，学生还能认识并唱出来，只不过速度不够快，因为他在想那个位置是什么音。
但若是旋律变成了有升降号的，C调中学过的音的位置明显和有升降号的搭不上半点关系，学生不光不认识音，甚至还会出现混淆的现象。
这样看上去，前面五线谱教学所花费的努力显得既不成功，又是白费。
虽说五线谱教学有这种弊端，但是好多教师还是在艰难地唱着认着，包括我自己的课堂教学也是。
其实如雷默先生说的那样，一直被我们遗忘的简谱体系的教学，正好可以解决这一难点，学生不必再去绞尽脑汁地想什么位置是什么音，而可以很快通过看数字反应出唱名以及旋律的高低走向，体现出简谱体系简单、直白这一特点。
那样，唱谱不再成为学生的一种负担，而是可以通过唱谱更好地体验音乐的美感，为音乐的学习做好铺垫作用。
正如雷默先生在前言中写到的：“如果本书哪怕只有一部分，也许有大部分，帮助中国音乐教育工作者澄清了他们和我们都同样献身于其中的那门艺术——音乐——的信仰和价值观——即他们的哲学，那我就心满意足了。
关于阅读音乐教育书籍的读后感(3篇)
关于阅读音乐教育书籍的读后感（3篇）阅读音乐教育书籍的读后感1读完郭老师的《音乐教育书简》一书，心情久久不能安静，真是百感交集：有兴奋、兴奋，有懊悔、懊丧，还有感动……我觉得这本书不应当只是中学校音乐老师的入职读的，而是在职的每一位音乐老师都应当好好看看。
以前总觉得音乐教育的理论在高校走得太高深、太远了，高校的老师都高高在上，很难了解到我们一线老师的“窘况”，而我们一线老师又迫切需要一些学术型的专家赐予我们现状的一些解读和关心，由于你们的高度或者比我们站得更高，看得更远。
读完，我才知道，原来还有像郭教授一样“关怀”和“关注”我们一线老师的“学术型专家”，你们的理论也可以让我们不再“仰视”，也有轻松！我们一线老师没有被孤立，在迷惘之际有你们这样的专家准时地给出一些有助我们自我推断的建议，是我们的幸运，不止是书中的小米老师。
在读这本书之前，我也明显感觉到好像自己进入了职业生涯的倦怠期，我所在的学校也是农村学校，第五年了，每年都重复初一初二的教学，每个班级在10个班左右，除了音乐还有其他课程的兼职，课余时间紧急繁重的排练任务，这些都压得我喘不过气来，有时候课到上完，有担心的感觉，似乎又“欠”了同学什么！反思自己，最近似乎没什么进步了，像一个机器在运转，而不是同学需要的老师！而我，不情愿自己成为机器。
这也是最近看了一部电影《三个白痴》给我的警示：老师不是机器操，不是生产固定产品的操作工人。
之前在教学中困惑的地方，在书中得到了解答，感谢郭老师您与我们共享了小米老师的成长，同时也让我们看到了自己的缺乏：一、师生公平和小米一样，如何做到这一点，我到今日还在摸索着，看到郭老师的解答，我知道这样的课堂，不是美国才需要，美国才会有，我们也需要，我们也应当有，观念可以转变。
社会体制、等皆观念可能我们变不了，可是小小的课堂，我们可以转变。
明白这一点，就不难明白同学们为什么消失上课热忱不高，回答不强烈，参加度不高的种种行为，反思自己，是我们老师与同学距离太远。
音乐教育读书心得(通用5篇)
音乐教育读书心得(通用5篇)音乐教育读书心得篇1在音乐教育中，教师和学生都需要不断学习和成长。
阅读一本关于音乐教育的书籍可以让我们更深入地了解这个领域，下面是我在阅读《音乐教育的哲学》后的读书心得。
这本书的主题是音乐教育，通过探讨音乐教育的目的、课程和教学方法，让我对音乐教育有了更深入的理解。
作者在书中提出了许多有趣的观点，例如“音乐教育不仅仅是让学生学习音乐，更是让他们在音乐中寻找自我，表达自我”。
这个观点让我思考了音乐教育的真正意义，并意识到音乐教育应该是一种引导人们探索自我、表达自我、发展自我的过程。
此外，书中还介绍了许多新的教学方法，如“反转课堂”、“项目式学习”等。
这些教学方法让我对传统的教学方法有了新的认识，并让我思考如何在音乐教育中运用这些新的教学方法来更好地促进学生的发展。
在阅读过程中，我收获了很多。
我深入了解了音乐教育的内涵，了解到了音乐教育的真正意义，并学到了如何在音乐教育中运用新的教学方法。
我认识到，音乐教育不仅仅是一门学科，更是一种人生的体验。
我相信，这本书中所提到的观点和教学方法将对我在未来的音乐教育工作中产生积极的影响。
总之，阅读这本书是一次充满思考和启示的过程。
它让我更深入地了解了音乐教育的真正意义，并让我思考如何在音乐教育中运用新的教学方法。
我相信，这些思考和收获将对我在未来的音乐教育工作中产生积极的影响。
音乐教育读书心得篇2以下是一份音乐教育读书心得，希望能够帮助您：我非常荣幸能够阅读到这本《音乐教育书》。
这本书的内容丰富，深入浅出地介绍了音乐教育的理论和实践。
通过阅读这本书，我对音乐教育有了更深入的理解和认识。
在阅读过程中，我深受启发。
这本书强调了音乐教育的核心价值，包括培养学生的创造力、审美能力、人际交往能力等等。
同时，书中也介绍了一些有效的音乐教育方法，如游戏化学习、个性化教学等等，这些方法对于提高学生的学习兴趣和效果都有很大的帮助。
此外，我也对书中提到的音乐教育中的一些问题有了更深入的认识。
论雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点在《音乐课程标准》中的体现
论雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点在《音乐课程标准》中的体现《音乐教育的哲学》是美国著名的音乐学家和教育家雷默（Elliot W. Eisner）于1976年出版的重要著作，该书在音乐教育领域产生了深远的影响。
雷默在书中探讨了音乐教育的哲学观点，提出了许多思想，这些思想在《音乐课程标准》中也得到了体现。
本文将从雷默《音乐教育的哲学》中的哲学观点出发，探讨其在《音乐课程标准》中的体现。
雷默在《音乐教育的哲学》中强调了音乐教育应该关注学生的个体差异。
他认为，每个学生都是独一无二的个体，在音乐教育中应充分尊重学生的个体差异，给予他们充分的关怀和支持。
这一观点在《音乐课程标准》中得到了重视，标准要求音乐教育应该关注学生的个体发展，通过多样化的教学方法和内容，满足学生不同的学习需求和兴趣。
在音乐教育中，教师可以采用多种教学策略，包括视觉、听觉、触觉等多种教学手段，让学生充分发挥自己的特长，培养学生的创造力和审美能力。
雷默强调了音乐教育的多元性。
他认为，音乐教育应该涵盖多种音乐形式和风格，不应该局限于某一种音乐，而应该开阔学生的音乐视野，让他们能够接触和欣赏不同的音乐作品。
在《音乐课程标准》中，也明确规定了音乐教育应该覆盖多个音乐领域，包括民族音乐、流行音乐、古典音乐等，引导学生全面了解和欣赏音乐的多样性，促进学生的综合发展。
标准也要求音乐教育要与社会和文化实践相结合，使学生在学习音乐的也能够了解音乐与不同文化背景的关系，增强他们的跨文化交流能力。
雷默在《音乐教育的哲学》中还强调了音乐教育与创造性的关系。
他认为，音乐教育不仅是培养学生音乐技能的过程，更重要的是激发学生的创造力和想象力。
在《音乐课程标准》中，也明确要求音乐教育要培养学生的音乐表达能力和创造性思维。
标准要求学生在学习音乐的过程中，有机会进行创作和表演，培养他们的音乐表达能力和创造性思维，使他们能够在音乐领域展现自己的才华和创意。
雷默还强调了音乐教育与情感教育的关系。
《音乐教育的哲学》读后感
《音乐教育的哲学》读后感
《音乐教育的哲学》这本书给我留下了深刻的印象。
作者在书中通过对音乐教育的哲
学性质、目标、方法等方面进行了深入的探讨和分析，使我对音乐教育有了更加全面
的理解。
首先，我深刻体会到了音乐教育的哲学性质。
音乐作为一种艺术形式，具有独特的哲
学性质，它能够传达情感、表达思想、唤起人们的共鸣。
音乐教育应该致力于培养学
生的审美情趣和人文精神，让他们在音乐中获得思想的启发和情感的熏陶。
其次，音乐教育的目标也是我个人非常赞同的。
作者指出，音乐教育的目标是培养学
生的审美能力、音乐创造力和音乐欣赏能力。
这些能力在培养学生全面发展的同时，
也能够提升他们的艺术素养和综合能力。
此外，书中还提到了音乐教育的方法。
作者认为，在音乐教育中应该注重培养学生的
表现力和鉴赏力，要通过多样化的活动，使学生全面接触音乐，提高他们的参与性和
表现力。
我深有体会，因为我在学习音乐的过程中，也发现了通过实践和互动的方式，才能更好地理解和掌握音乐。
综上所述，这本书让我对音乐教育有了更加深入的认识和理解。
通过学习音乐的哲学
性质、目标和方法，我认识到了音乐教育的重要性，并且更加坚定了我将来从事音乐
教育工作的决心。
我相信，通过音乐教育，我们能够培养出更多有艺术素养和人文精
神的人才，为社会的发展做出贡献。
关于音乐教育的哲学思考
关于音乐教育的哲学思考
音乐教育是一项重要的文化素养，它不只是一种艺术表演，更是一种心静思深
的体验，有助于引导学生体验自我，并开发个人的审美观念和人文思维。
现代审美教育认为，音乐可以促进学生在其社会经历中辨别，唤醒，传播和传递其审美价值观，从而更好的影响自身的审美情感，理解和实践审美文化。
音乐作为一种人类文明中的丰富体现，从古到今一直被公认是一项重要的人文
教育内容。
在一定的社会文化环境中，音乐的学习能够提高学生学习其他学科的热情，它能够调动学生的思考和唤醒他们的内心世界，使其在独立思考和审美判断活动中产生更多的深层思考和思想自由。
另外，音乐教育能够帮助学生建立一种可持续的思维和行为，不仅可以激发学
习优异性，而且可以促进 personality 和独立思考能力，提高学生的自信心和艺
术修养，帮助学生建立一种和谐发展的学习观念。
同时，还能激发学生学习的热情，能够成功的把学习的知识转化为艺术的技能，这样他们就能从中获得更多的喜悦与愉悦感受，这也是音乐教育最好的体现，这是一种综合性发展的艺术审美教育。
因而，音乐作为一种人文教育，具有非凡的意义，那就是能够唤醒个性、调动
情感，培养人的艺术修养、审美情操以及激发对古今文化的学习热情。
高校作为社会公共教育责任的重要持有者，正积极开展音乐教育的活动，构建一种良性的社会文化经历，使学生的文化底蕴更加丰富，培育新一代文明的大学生。
读后感《音乐教育的哲学》
读后感《音乐教育的哲学》《音乐教育的哲学》这本书是教育学家、音乐学家罗伯特·贝林德的代表作之一。
书中作者以哲学的思辨方式探讨了音乐教育的本质、目标以及教学方法等问题，展示了他对音乐教育的深刻洞察和独特见解。
读完这本书，我深受启发和震撼。
通过作者娴熟的叙述和理论推导，我对音乐教育有了一个全新的认识。
作者首先明确了音乐教育的目标是培养学生的音乐能力和音乐欣赏能力，而不仅仅是传授技巧和知识。
他强调音乐教育的根本目的是培养学生对音乐的热爱与理解，引导学生从音乐中体验美、感受生活、追求真理。
这种以人为本的教育理念让我深受触动，我开始反思我在音乐教育中是否过于注重技术和功利，是否忽视了学生的情感和理解。
书中还提到了音乐教学的方法和策略。
作者认为，音乐教学应该注重培养学生的创造力和表达能力。
他主张教师和学生之间应该是合作的关系，教师要充分尊重学生的个性和兴趣，帮助他们发展自己的音乐才能。
这种教育方式使得学生不再被动地接受知识和技能，而是主动参与到音乐创作和表演中，获得了更深入的学习体验和成就感。
这让我想到了我曾经受过的机械式训练和死记硬背，这种教学方法不仅没有培养我的音乐兴趣和创造力，反而压抑了我的表达欲望。
我深感作者所倡导的音乐教学方法有其可取之处，我希望将来在教学中能更多地运用这些方法，激发学生的音乐潜能。
此外，在阅读过程中我还对音乐的本质和作用有了进一步认识。
音乐是一种独特而神奇的艺术形式，它可以表达人类内心深处的情感和思想。
音乐教育的目标不仅仅是培养学生的艺术素养，更是通过音乐的魅力，让学生从中感悟人生的意义和价值。
音乐教育能够培养学生的审美情趣、敏锐的观察力、动手能力和团队合作精神，这些都是他们成长过程中必不可少的素质。
同时，音乐还可以成为人们减轻压力、愉悦心情的良药，对社会的和谐与稳定也具有积极的影响。
我对音乐的多重作用有了更加深刻的认识，也更加坚定了我从事音乐教育的决心。
综上所述，《音乐教育的哲学》这本书开拓了我的思维，让我对音乐教育有了新的理解。
音乐计划总结之《音乐教育的哲学》读后感
音乐计划总结之《音乐教育的哲学》读后感
《音乐教育的哲学》是由美国著名的音乐教育家贝内特·雷默所著,2003年5月人民音乐出版社出版发行了熊蕾翻译的中译本.这是一本系统论述美国音乐教育的音乐教育哲学专著.作者贝内特·雷默是美国著名的音乐教育学家,是美国音乐教育领域中审美教育的倡导者.音乐教育的哲学》使我非常明确地找到了在音乐教学中一直以来困惑着我的一些问题的答案,也为我今后的工作提供了坚实的理论根据,我如同迷路的航行者突然找到了引路的灯塔.
过去,我一直认为读音乐理论没有美感,我读完此书后感觉音乐是听觉艺术,音乐欣赏是以具体音乐作品为对象,通过聆听来体验音乐,从而得到审美感受的一种活动.在音乐欣赏过程中,聆听无疑是最主要的方式,语言只是一种辅助手段.科普兰认为：“如果你要更好地理解音乐,没有比倾听音乐更重要的了,什么也代替不了倾听音乐.”我国普通高中艺术欣赏课教学大纲也指出音乐欣赏应以聆听音乐为主.教师恰当的讲解,可以引导学生更好地去体验、理解音乐.。
雷默《音乐教育的哲学》对音乐教育工作者的启示
（ －） 加强对学生“ 情感 、 态度 、 价值观” 的 引 导 与 培养 雷默认为 ， 音 乐 教 育 的 性 质 和 价 值 是 由音 乐 艺 术 的 本 质 和 价值决定 的， 而 音 乐 的本 质 和 价 值 正 在 于 它 的 审 美 本 质 和 价 值 ，
习 者 要 自身 去 经 历 、 去感 悟 、 去 操 作 。他 重 视 学 习 者 的 直 接 经
的 认 识 还 很 不 足 。基 础 音 乐 教 育 的 现 实 情 况 与 雷 默 哲 学 观 点 下 的 普 通 音 乐 教 育 的 目标 — — 尽 可 能 最 充 分 地 培 养 每 一 个 学 生 对 音 乐 艺 术 的审 美 感 受 能 力 相 差 甚 远 。这 些 年 ， 音 乐 教 育 的 目 的
为 音 乐 表 现 了人 类 的情 感 形 式 ， 因此 音 乐 教育 就是 情 感 的 教 育 。
音 乐 课 程 改革 将 “ 情感 、 态度 、 价 值观” 的 目标 放 音 乐 课 程 的 目标 首位 ， 这 具 有 十分 重 要 的 意 义 。在 情 感 的 培 养 上 ， 不 仅 仅 体
行为， 二者 是 同时发 生 、 相 互 依 存 的 。审 美 体 验 最 具 价 值 的 特
点， 就 是 通 过 观察 得 到 有创 造 性 的 、 切 身 的 和 主 观 的感 应 。雷 默
现 为 对学 习 兴 趣 、 爱 好 与热 情 的 培 养 ， 更 体 现 为 对 情 感 本 身 的 体 验 与 内 心 世 界 的 丰 富 。音 乐 课 程 必 须 突 出其 “ 情感 、 态 度 与 价 值
关键词 ： 雷默 ； 《 音 乐教 育 的 哲 学 》 ； 教 育现 状 ； 启 示
讨论贝内特_雷默《音乐教育的哲学》对音乐教学启示
议论贝内特·雷默《音乐教育的哲学》对音乐教课启迪前言对音乐教育者而言，所拥有的音乐教育价值观的不一样常常会决定其音乐教育认知，从而影响实质音乐教课过程中的各个环节。
特别在重申学生全面发展、强调实现素质教育的当下，怎样科学地认识到音乐教育实质显得特别重要。
而从审美和艺术的角度来论述音乐教育的真理，不单能指引我们对音乐教育理论进行深入思虑和辨析，并且又能在思辩过程中形成新的音乐教育思想。
音乐教育家贝内特·雷默在多年的音乐教育实践基础之上，经过研究并剖析世界各国的音乐教育理论，第一版了首部系统概括音乐教育的著作，即《音乐教育的哲学》(A Philosophy of MusicEducation)，这既给世界音乐教育者供给了新的音乐教育背景，同时也对中国的音乐教课实践产生巨大的影响。
一、《音乐教育的哲学》的主要看法和内容依据贝内特·雷默的写作框架，该著作可分为三个部分。
在第一部分中，作者立足于美学理论中的形式主义、表现主义及思辩主义，剖析音乐教育的哲学原由以及音乐教育需要何种哲学，从而阐释三种理论在艺术意义、体验艺术及艺术创作等诸多方面的差别性，并论述了这些差别性在音乐教育实践中的表现。
在回答音乐教育的哲学原由时，雷默先生以为：“若是要想胜任自己所学专业，并在专业理论和实践上卓有收效，那么此种哲学 (即所学专业的价值看法和实质思想 ) 则是需要的。
因而可知，音乐教育的哲学不单能够使从事音乐教育行业的工作人员增强对自己工作的信念与专业价值的认同，并且也能帮助他们认识自己的人生价值。
实践证明，假如获取一种能够有效推进音乐教育实践工作的哲学，那么必定会使专业学习更具牢固性和牢靠性。
别的，雷默先生又对三种音乐美学理论进行深入研究。
形式主义指出众多艺术作品内在价值与外界参照之间没有任何关系，音乐价值在于其自己，否认艺术与感情之间的关系，坚持纯艺术实质，这一理论在音乐教育中的详细表现为“重视培育小孩的实质音乐技术” 。
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读《音乐教育的哲学》有感
综合组王鹃
《音乐教育的哲学》一书由美国著名的音乐教育家贝内特·雷默所著，200 3年5月人民音乐出版社出版发行了熊蕾翻译的中译本。
雷默的《音乐教育的哲学》对音乐教育的价值作了连贯、深入的哲学思考。
虽然主要是针对美国20世纪70～80年代非专业音乐教学的情况，但对目前我国普通学校音乐教育仍然有着非常重要的参考价值。
作为音乐教师我们都有这样的体会，我们努力向社会证明自己存在的合理性和重要性。
我们告诉学生音乐很重要，但重要的原因却往往是其他学科也可以提供的，音乐艺术教育的独特性和必要性并没有体现出，这无疑是没有说服力的。
目前我国高校音乐专业招生的分数也远低于其他专业，小学亦是如此。
在世人仍然普遍认为，认知就是概念化，那些概念化认知的典范科目如数理化等被奉为“基础”课，在评判一个学生成功与否的标准是这些“基础”课程的考试分数的今天，以很低的分数考入高校的艺术类学生的内心压力可想而知。
而作为一名毕业于武汉音乐学院这样的纯专业院校的我来说，更加深知这样的内心压力。
这种状况下，音乐教师的地位也由音乐高考学生的入学录取分数决定。
教师是否从提高审美能力的角度去组织教学已经不重要了。
只要搞好活动，完成一些文艺方面的展示任务。
这个教师就能得到社会的承认。
然而，这种承认并不是对音乐教育价值的承认，而是对教育价值的承认。
事实上，只有当普通大众认识到我们凭感觉对世界的理解与概念化认知同样重要，音乐就是一种独特的非概念化认知模式，是其它的认知模式无法替代的时候，人们才有可能真正尊重音乐，进而真正尊重音乐教育。
要达到这个目标应该说是比较困难的，音乐教育事业要想受到重视，必须全体从业人员有着正确、坚定的信念。
这种信念必须要有正确的理论基础来支撑，才能认清音乐和音乐教育的真正价值，从而确立自己作为一个音乐教育工作者的人生价值，并在此指引下改进音乐教育的方式，努力让音乐和音乐艺术教育逐步获得它应有的地位。
雷默在《音乐教育的哲学》中论述了音乐的本质和价值及音乐教育的独特性和必要性。
在这种坚实有力哲学基础上发展音乐教育事业，我们将会收到事半功倍的效果。
雷默在第七章——体验音乐中认为：“音乐教育向来是，现在在某种程度上也仍然是非音乐教育，说重一点是反音乐教育。
根据雷默的表述，我们可以这样认为：反音乐教育强调了音乐的非审美体验，音乐的审美功能成为它的一种手段，其本质是为其它非艺术教育的目的服务。
长期以来，由于无法获得正确的哲学观点的指导，许多音乐教育工作者常常处于困惑的状态，有时不自觉地遵循一些本质上反音乐教育的哲学。
”
音乐是听觉艺术，音乐欣赏是以具体音乐作品为对象，通过聆听来体验音乐，从而得到审美感受的一种活动。
在音乐欣赏过程中，聆听无疑是最主要的方式，语言只是一种辅助手段。
科普兰认为：“如果你要更好地理解音乐，没有比倾听音乐更重要的了，什么也代替不了倾听音乐。
”我国普通高中艺术欣赏课教学大纲也指出音乐欣赏应以聆听音乐为主。
但是，如果认为音乐欣赏课只要一味让学生聆听，不需要教师作任何解释，这种认识也是错误的。
尤其是在小学阶段，教师恰当的讲解，可以引导学生更好地去体验、理解音乐。
当然，雷默也没有否认音乐应当为非音乐的目的服务。
雷默认为，只要能合情合理地保持充分的音乐性和有效性，音乐完全可以而且应该为一些非音乐的目的服务。
“如果因为那些价值不是审美教育的核心而拒绝为其服务，那就过于讲究纯正性了。
但为非音乐的目的服务必须要以审美教育为核心，掌握好尺度和分寸，否则就会退化为反音乐教育。
比如，我国的普通学校音乐教育中，欣赏常常被要求在教学中渗透德育，以此来塑造学生的道德品格，提高学生的道德水准。
雷默不否认音乐教育过程中的道德和纪律，但他认为，“音乐教育工作者并不提供纪律和教授道德。
这样做的是音乐。
)比如，一个孩子在练习一首曲子时，必定会遇到许多要求，只有对这些要求作出让步，他才能真正体验音乐并使音响捕捉到需要捕捉的东西。
这个让步的过程其实就是在经历音乐本身所具有的纪律，从而做到有道德。
如果我们在此过程中用说教来强调纪律和道德，忽视音乐本身对纪律和道德的自觉要求，这样的音乐教育无疑应归入反音乐教育中去。
《音乐教育的哲学》使我非常明确地找到了在音乐教学中一直以来困惑着我的一些问题的答案，也为我今后的工作提供了坚实的理论根据，让我懂得音乐课是用起丰富的内容来吸引学生，教育其应该遵守纪律，懂得人生哲理我如同迷路的航行者突然找到了引路的灯塔。