古代诗歌中含蓄的表现手法
古代诗歌鉴赏02(常见表现手法例说)[1]分析
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鉴赏表现手法的答题思路 1．首先指出运用什么技巧； 2．结合诗文内容，举例分析； 3．点明在表达思想感情内容、结
构安排和审美效果等方面的作用。
准确，鲜明，生动，传神，通俗，
委婉，含蓄，节奏感强，增强语势。富 有感染力，更有想象空间，渲染气氛， 烘托环境，凸显人物形象，强化情感， 突出主旨，点题，画龙点睛。
表现手法例说
直抒胸臆、借景抒情、融（寓）情于景、 情景交融、托物言志、渲染、烘托、衬托、 反衬、正衬、侧面描写（间接描写）、对 比、白描、细描、动静结合（以动衬静、 以声衬静）、多角度、多感觉、移步换景、 以小见大、借古讽今、倒叙、插叙、赋、 比、兴、虚实结合、虚实相生、明暗结合、 点面结合、象征、联想、想象、开门见山、 卒章显志、画龙点睛、曲笔、似褒实贬、 先抑后扬（欲扬先抑）、先扬后抑、重章 复唱、铺垫、伏笔、照应、以乐景(哀景) 写哀情(乐情)
例3. 读下面这首诗，然后回答问题。
马（其五） 李贺 大漠沙如雪，燕山月似钩。 何当金络脑，快走踏清秋。 （１）简要说说一二句与三四句 的关系。
答案 一二句写景，用比喻手法描 绘富有特色的边疆战场景色，正是 英雄用武之地，为三四句的骑马勇 士登场作铺垫
例3. 读下面这首诗，然后回答问题。
马（其五）李贺 大漠沙如雪，燕山月似钩。 何当金络脑，快走踏清秋。
直抒胸臆：
君不见青海头，古来白骨无人收。
杜甫《兵车行》
直抒胸臆，表现了战争给人民带 来的灾难以及作者对战争的怨恨之情。
宁为百夫长，胜作一书生。
杨炯《从军行》
直接抒发了作者忠君报国和渴望 建功立业的思想感情。
托物言志：
在描摹事物以尽其妙的基础上， 融入作者的感情，寄托作者的心志。
一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。 永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？
古诗常见的表现手法
古诗常见的表现手法
1、直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。
2、间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。
3、借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。
诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。
4、融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。
5、因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。
如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。
6、虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。
7、夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。
(李白常用夸张)
8、象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。
9、用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。
10、对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。
例谈古代诗歌中的修辞手法、表现手法与表达方式
例谈古代诗歌中的修辞手法、表现手法与表达方式古代诗歌中，许多同学分不清“表达方式” “修辞手法” 与“表现手法”这三个概念，经常张冠李戴，将其混为一谈，进而影响自己正确地答题。
它们虽然都属于表达技巧，却有明显的区别：一、修辞手法凡是使句子更加生动形象，富有表现力和艺术美感的方法或手段，都可称为修辞手法。
修辞手法是针对具体的句子而言的。
修辞手法的种类很多，内容博杂。
但高考语文考试大纲要求学生掌握的修辞手法（辞格）共有八种：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问和反问。
诗歌中的修辞手法有比喻、比拟、借代、夸张、对偶、设问、反问、顶真等。
1.比喻：用一种事物或情景来比作另一种事物或情景，可分为明喻、暗喻、借喻、博喻。
有突出事物特征，化抽象为形象的作用。
比如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”诗歌巧妙地把抽象的“愁”比做滚滚东去的江水，写出了愁绪的多与绵长。
例：阅读下面一首宋词，然后回答问题。
柳梢青·送卢梅坡刘过泛菊①杯深，吹梅②角远，同在京城。
聚散匆匆，云边孤雁，水上浮萍。
教人怎不伤情？觉几度、魂飞梦惊。
后夜相思，尘随马去，月遂舟行。
[注]①泛菊：饮菊花酒。
②吹梅：吹奏《梅花落》。
问：作者在表达感情时主要运用了什么手法？请结合全词内容具体说明。
简析：这首诗主要运用了比喻手法。
上片用“云边孤雁，水上浮萍”的比喻来表现离别之苦，下片用“尘随马去，月遂舟行”的比喻来表现思念之切。
2.借代：借用相关的事物来代替所要表达的事物。
借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。
借代的运用使语言简练、含蓄。
例如李清照的《如梦令》“知否？知否？应是绿肥红瘦。
”诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
①借用人（或物）的标志、特征去代替人（或物）的名称。
例：朱门酒肉臭，路有冻死骨。
——杜甫《自京赴奉先咏怀五百字》简析：“朱门”指代居住在骊山宫的显贵之家，反衬宫门之外的凄惨景况。
②借用事物具有代表性的部分去代替事物的整体例1：孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
古典诗词的十大表现手法
古典诗词的十大表现手法古典诗词的十大表现手法古人在诗词创作中非常注重表现艺术，在写景、状物、言情、述志时，往往采用既对立又统一，既相反而又相成的辩证手法，让读者在品味赏读中获得无穷的艺术享受。
这些辩证的表现手法包括点染、虚实、疏密、浓淡、离合、雅俗、曲直、隐显、巧拙等。
1、点染点染，是国画的术语。
原指画家在绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。
后来借用到古诗词中来，指的是作者在有些地面正面点明旨意，有些地方侧面渲染。
这种手法在写景抒情的诗词中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出作者要抒发的感情。
渲染是为了突出旨意，旨意统率渲染，相互依存，和谐统一。
如马致远的《天净沙.秋思》："枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
"其中的"断肠人在天涯"是点；其余各句均是"染"，以突出相思的伤悲。
这样的例子还有很多，如柳永《雨霖铃》："多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
"其中第一句是"点"，点出"伤离别"；其余各句是"染"，渲染伤别之情。
李清照的《声声慢》一词用"乍暖还寒"、"三杯两盏淡酒"、"晚来风急"、"雁过也"、"满地黄花"、"梧桐更兼细雨"来渲染自己的心绪，最后用"这次第，怎一个愁字了得"点出"愁"的主旨。
王实甫《长亭送别》中的"正宫""端正好"，前面"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉"都是染，后面的"都是离人泪"是点。
2、虚实虚实结合是古诗词重要的艺术手法之一。
诗词的含蓄之美
诗词的含蓄之美我们在欣赏古典诗词时大概都有过这样的体会：有的诗，我们读了一遍，就觉得索然无味，不想再读第二遍；有的诗，却百读不厌，而且越读越有滋味。
其中的原因，可能就与境界有关。
前者太直、太露，诗人将要讲的话自己都讲完了，没有给读者留下任何想象回旋的余地；后者则相反，其丰富的内涵欲吐未吐，深沉蕴籍，需要读者自己去发掘、去思考，才知其中三昧。
这种境界，我们就称之为含蓄性意境。
中国古代许多诗人和诗论家都非常重视含蓄之境。
刘勰在《文心雕龙·隐秀》篇着意将“隐”和“秀”两种境界加以区别：“文之英蕤，有隐有秀。
隐者也，文外之重旨也”，“情在词外曰隐，状溢目前曰秀”。
刘勰所说的“情在词外”和“文外重旨”就是一种含蓄之美。
这种美感，光芒内敛，温婉深曲，读起来重关叠嶂，具有幽邃之境。
含蓄的美，也特别适合东方人的传统美感和生活风范。
所以我们常看到这样的评价“不着一字，尽得风流”。
含蓄之境，实际上包括两个方面：一是诗歌内容的含蓄深隐，有言外之意、弦外之音；二是表现手法的曲折隐晦。
我们分别来阐述下。
（1）内容上的含蓄深隐指诗意始终没有正面说出，读者只能去测度、去揣摩出一个大致的范围和轮廓，因此千百年来对诗意主旨众说纷纭、争论不休。
例如李商隐的无题诗，历来争论不一。
无题诗是李商隐首创，其中大都内容复杂，题旨深曲，历来引起许多争论，如“来是空言去绝踪”、“瑟瑟东风细雨来”、“凤尾香罗薄几重”、“重帷深下莫愁堂”。
有人说是爱情诗，有人说是向令狐绹陈情，有人说是慨叹君臣遇合，有人说是党派争端。
特别是那首《锦瑟》，歧义更多。
有宋人计有功、清人纪昀的“艳情说”，清人朱鹤龄、朱彝尊、冯浩、近人张采田的“悼亡说”，清人何焯、薛雪的“自伤说”，宋人许彦周、黄朝英的“咏物说”，清人杜诏、近人张采田的“政治影射说”，清人屈复、近人梁启超的“寄托不明说”，清人王应奎“诗序说”等十多种。
之所以出现这样的情况，就是因为题旨过于含蓄之故。
古诗中常见的表达技巧
一古诗中常见的表达技巧一修辞手法1．比喻：把一种事物或情景比作另一种事物或情景.可分为明喻、暗喻、借喻.有突出事物特征,把抽象的事物形象化的作用.“遥望洞庭山水色,白银盘里一青螺”刘禹锡望洞庭,诗歌巧妙地以“螺”作比,将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺,色调淡雅,山水浑然一体.2．借代：借用相关的事物来代替所要表达的事物.借代可用部分代全体,用具体代替抽象,用特征代替人.借代的运用使语言简练、含蓄.“知否,知否应是绿肥红瘦”李清照如梦令,词中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花,写叶的茂盛和花的凋零.3．夸张：对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述.有更突出、更鲜明地表达事物的作用.“白发三千丈,缘愁似个长”李白秋浦歌,愁生白发,诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长,可见愁思的深重.4．对偶：用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思.从形式看,语言简练,整齐对称；从内容看,意义集中含蓄.“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”杜甫登高,“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远,“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千.更重要的是,从这里感受到诗人韶华易逝,壮志难酬的苦痛.5．比拟：把物当做人来描写叫拟人,把人当做物来描写叫拟物.比拟有促使读者产生联想,使描写的人、物、事表现更形象、生动的作用.“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂”林逋山园小梅,这一联采用拟人的手法.“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚,它还未来得及飞下,就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至销魂,把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点.6．排比：把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来.“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”马致远天净沙·秋思,纯用名词组合,构成典型环境,渲染孤寂、凄清的气氛,烘托游子的哀愁.7．设问：先提出问题,接着自己把看法说出.问题引入,带动全篇；中间设问,承上启下；结尾设问,深化主题,令人回味.“问人间谁是英雄有酾酒临江,横槊曹公”蟾宫曲,以设问开篇,点明题旨,领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩.8．反问：用疑问的形式表达确定的意思.用来加强语气,表达强烈感情.“江东子弟今虽在,肯为君王卷土来”王安石乌江亭使用反问句式,语气冷峻,强调了历史之必然.9．用典：用典有用事和引用前人诗句两种.用事是借用历史故事来表达作者的思想感情,包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等,属于借古抒怀.引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境,促使人联想而寻意于言外.“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎”辛弃疾永遇乐·京口北固亭怀古写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概.作者借赞扬刘裕,讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径,表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心.“过春风十里,尽荠麦青青”姜夔扬州慢“春风十里”引用杜牧的诗句,表现往日扬州十里长街的繁荣景况,是虚写；“尽荠麦青青”,写词人今日所见的凄凉情形,是实写.这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨.10．点化：点化也叫化用.它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法.如王实甫的西厢记·长亭送别“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞.晓来谁染霜林醉,总是离人泪”就是点化了范仲淹的苏幕遮中的“碧云天,黄叶地”的句子.毛泽东的沁园春·雪中“江山如此多娇,引无数英雄竞折腰”一句点化了苏东坡的念奴娇·赤壁怀古中的“江山如画,一时多少豪杰”的内容.白居易的长恨歌中“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑,众女安得妍”诗句的意境.11．双关：某一字、词,凭借其本身具有的语音或语意的条件,在特定的语言环境中获得双重意义就是双关.这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣.如韦庄的忆昔“昔年曾向五陵游,子夜歌清月满楼.银烛树前长似昼,露桃花里不知秋.西园公子名无忌,南国佳人号莫愁.今日乱离俱是梦,夕阳唯见水东流”中诗人不把“无忌”作专名看,取其“无所顾忌”“肆无忌惮”之意,这是双关；诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”,意在反讽,这也是双关.12．互文：也叫互辞,是古诗文中常采用的一种修辞方法.古语对它的解释是：“参互成文,含而见文.”具体地说,它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分,看似各说一件事,实则是互相呼应,互相阐发,互相补充,说的是一件事.如“烟笼寒水月笼沙”杜牧泊秦淮,我们应理解为：烟雾笼罩着寒水也笼罩着沙；月光笼罩着沙也笼罩着寒水.二表达方式古诗词中主要的表达方式有四种：叙述、描写、抒情、议论.设题较多的是其中的抒情和描写.1．抒情手法：这是古诗中最常见的表达方式之一,分直接抒情和间接抒情两种.1直接抒情直抒胸臆：是一种不要任何“附着物”,而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式.如苏轼的江城子：“十年生死两茫茫.不思量,自难忘.千里孤坟,无处话凄凉.”作者的感情如江河直下,直抒对亡妻的怀念之情.2间接抒情：诗人们往往借助多种修辞艺术,委婉地表达自己的思想感情.分为借景抒情、寓情于景、托物言志等.借景抒情.诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时,把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中,通过描写此景此物予以抒发,这种抒情方式叫借景抒情或借物抒情.如杜甫的绝句：“江碧鸟逾白,山青花欲燃.今春看又过,何日是归年”全诗抒发了羁旅异乡的感慨,诗人借对清新美好的春光景色的描写,透露出了思归的感伤,以乐景写哀情,别具韵致.寓情于景.这种方式将感情融汇在特写的自然景物或生活场景中,借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情,是一种间接而含蓄的抒情方式.如琵琶行中：“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白.”托物言志.诗人通过描写的物来表明心迹,以及人生的态度和对人生的感悟.托物言志常常借助于某物的一些特性,托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等.如虞世南的蝉：“垂饮清露,流响出疏桐.居高声自远,非是藉秋风.”诗中三、四句借蝉声远传的独特感受,道出了蕴含的真理,也就是立身品格高洁的人,不需要某种外在的凭借,自能声名远播,从而表达出对人的内在品格的热情赞颂和高度自信.注意乐景与哀景的关系：诗歌中只要有景语,就一定与作者的情感有关,即所谓“一切景语皆情语”.情景交融的鉴赏,关键在于情是何情,事实上也就是要求我们品味出景是何景——哀景、乐景、愁景一般情况下,乐景写乐情,哀景抒哀情,但也有以乐景衬哀情或以哀景写乐情的写法.以乐景写哀情或以哀景写乐情,可以起到倍增其哀乐的效果.2．描写方式1虚实结合：在诗歌欣赏中,虚与实是相对的,如有者为实,无者为虚；有据为实,假托为虚；客观为实,主观为虚；具体为实,隐者为虚；有行为实,徒言为虚；当前为实,未来为虚；已知为实,未知为虚等等.“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系,互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界,从而大大丰富诗的意象,开拓诗的意境,为读者提供广阔的审美空间,充实人们的审美趣味.虚景和实景的关系,有时是相反相成形成强烈的对比,从而突出中心的；有时则是相辅相成形成渲染烘托,从而突出中心的.如杨万里晓出净慈寺送林子方：“毕竟西湖六月中,风光不与四时同.接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红.”诗中前两句泛说西湖六月的风光自有特色,是虚写；后两句描写满湖莲叶荷花在朝阳的辉映下,无边无际的碧绿和艳红和谐地搭配着,是实写.全诗虚实相生,收到相得益彰的效果.2动静结合：在中国古代诗歌里,诗人为了创设意境,特别注意动态描写,动静结合是常用的一种写景手法.在这种手法的运用中,独出心裁,“每着一字”,而使“境界全出”.作为动静结合的写景方式,往往是在一种意境里描写动态与静态,并且往往是以静为主,以动衬静的方式,形成意境和形象的和谐统一.因此,动静结合的写景手法,与衬托又不可截然分开.如杜甫的绝句：“迟日江山丽,春风花草香.泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯.”诗的尾句与第三句动态的飞燕相对照,动静相间,相映成趣.3正侧结合：对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象是周围的事物,使对象更鲜明、突出的是侧面描写.侧面描写的方式给读者留下更多的想象余地.如“大漠风尘日色昏,红旗半卷出辕门.前军夜战洮河北,已报生擒吐谷浑”王昌龄从军行.王诗第二句侧面描写战况,一方面是写风势很大,卷起红旗便于急行军,另一方面是写高度戒备,不事张扬,把战事的紧张状态突现出来.4点面结合：万事万物都是彼此相互联系的,不是孤立存在的,被描写的景物也一样,它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系.因此,我们在写景状物时,不能孤立地静止地写主体物,还必须写主体物周围的联系物,点面结合,烘云托月,使主体形象更丰满,更有特色.往往能有指出一点,隐托全面的效果.5细节描写：中国古典诗词一般篇幅短小精悍,这样就不像叙事性作品那样有过多的细节描写.但是,即使是短小的篇章哪怕是抒情小品,也同样不能忽视了其中的细节描写.这一点特别需要加以注意.文学作品中真实生动的细节描写,也能获得“见微而知着”的效果.6白描工笔：白描原是中国绘画的传统技法之一,其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面,赋形写意,不事烘托,不施色彩.这种画法引入诗歌的创作中,那就是不用形容词和修饰语,也不用精雕细刻和层层渲染,更不用曲笔或陪衬,而是抓住描写对象,用准确有力的笔触,明快简洁的语言,朴素平易的文字,干净利索地勾画出事物的形状、明暗、声响等,以表现作者对事物的感受.工笔,原是一种绘画的笔法,后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘.如崔道融溪居即事：“篱外谁家不系船,春风吹入钓鱼湾.小童疑是有村客,急向柴门去却关.”寥寥数语勾勒出一幅素淡的水乡风景图,表达了作者闲适恬淡的心情和乐观的生活情趣.三表现手法1．渲染与烘托：诗歌中的渲染是指对环境、景物等做多方面的正面描写,以突出形象.诗歌中的烘托是指从侧面着意描写,作为陪衬,使所需要的事物鲜明突出.也就是不说本意,只说与此有关的其他事物,达到突出本意的目的.对同一事物,可以从正面渲染,也可以从侧面烘托.2．衬托与对比：衬托就是利用事物间的近似或对立的条件,用一些事物作为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法.它可以使被陪衬的事物显得更加突出、形象.分正衬和反衬.正衬就是利用事物的相似条件来突出主体.如白居易的长恨歌,写杨贵妃“回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色”,以美衬美.反衬就是主体与衬体相反,衬体从反面作背景,衬托主体.如“蝉噪林愈静,鸟鸣山更幽”,“僧敲月下门”等都是以闹衬静.对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照,使其特性更加鲜明.用对比的方法,揭示矛盾,对比鲜明,反差强烈,具有震撼人心的力量,如梅尧臣陶者：“陶尽门前土,屋上无片瓦.十指不沾泥,鳞鳞居大厦.”全诗通过陶者和富家的强烈鲜明的对比,深刻地揭露了封建社会制度的极不合理,表达了诗人对劳苦人民的深切同情.3．比兴：比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法,运用在诗歌当中,也称比兴.诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果.比喻使描写化实为虚,形象更生动情感更浓郁.如果通篇贯穿着这种比兴的意象,则是象征.如孔雀东南飞开头用“孔雀东南飞,五里一徘徊”起兴,用具体的形象来激发读者想象,不由得让人从美禽恋偶联想到夫妻分离,这样就给全诗笼罩上一种悲剧气氛,起了统摄全诗、引起下面故事的作用.4．象征：象征是通过特定的容易引起联想的具体形象,表现某种概念、思想和感情的艺术手法.象征体和本体之间存在着某种相似的特点,可以借助读者的想象和联想把它们联系起来.例如蜡烛,光明磊落,焚烧自己,照亮别人的具体形象,可以使我们联想到舍己为人的崇高精神.因此蜡烛是舍己为人的象征.象征手法的作用,首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象.其次是可以使文章更含蓄,运用眼前之物,寄托深远之意.5．联想和想象：多为浪漫主义诗人所采用.如李白把现实与梦境、仙境,自然界与人类社会连成一片,他的梦游天姥吟留别以飞越的神思结构全诗,诗人的想象犹如天马行空,所描绘的梦境、仙境,正是他所向往追求的光明美好的理想世界.大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用.所谓夸张即故意地对事物进行夸大或缩小的描写,借以表达诗人异乎寻常的情感.6．以景结情：诗歌在议论或抒情的过程中,戛然而止,转为写景,以景代情作结,使得诗歌“此时无情胜有情”,显得意犹未尽.如王勃的山中：“长江悲已滞,万里念将归.况属高风晚,山山黄叶飞.”最后两句写山上望见实景,映衬一、二句之情,以景寓情,用秋风萧瑟,黄叶飘飞来衬托自己的悲苦.7．借古讽今或借古抒怀：借古人抒发自己的抱负,表面回忆历史,叙述古人,实则抒发自己对人、事、物的认识.如刘禹锡台城：“台城六代竞豪华,结绮临春事最奢.万户千门成野草,只缘一曲后庭花.”全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题,描写了六朝纵情作乐的荒淫生活,和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比,把严肃的历史教训化作了触目惊心的具体形象,寄托了吊古伤今的无限感慨.四结构技巧1．开宗明义,直接点题.诗歌开头就进入正题,不拐弯抹角,直接点明题旨或表达情感.2．曲笔入题,造成悬念.诗歌开头先来一个开端,不直接触到本题,这样使作品有跌宕起伏之感,吸引读者.如杜牧的泊秦淮：“烟笼寒水月笼沙,夜泊秦淮近酒家.商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花.”“商女不知亡国恨”就是曲笔,因为商女是侍候他人的歌女,她们唱什么是由听者的趣味而定的,可见真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅.3．照应：这是篇章前后某点内容的衔接,又叫呼应.前面交代过的话,后面得有照应；后面要照应的话,前边得先有个交代.照应能使情节连贯、脉络清晰、结构紧凑.如“楚江微雨里,建业暮钟时.漠漠帆来重,冥冥鸟去迟”韦应物赋得暮雨送李胄,首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边,这里点明了诗题中的“暮雨”,又照应了诗题中的“送”字.4．伏笔：即在故事发生前对将要出现的人物或事件作出某种暗示性的铺排.好的伏笔能起到暗示、点题、沟通作品内部联系、逆转人物关系等作用,使文理通顺、合情合理.5．抑扬关系：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来,只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的.有先扬后抑和先抑后扬之分.如“闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼.忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯”王昌龄闺怨,这首诗采用先扬后抑的手法,先写少妇“不知愁”,后面才说她“悔”,通过对少妇情绪微妙变化的刻画,深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪,突出了“闺怨”的主题.6．卒章显志：诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀,点明主旨.如,李白梦游天姥吟留别结尾“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”句,表达诗人要自由自在,驰骋奔放,不为五斗米折腰的心志.二几组概念的区分1．虚与实在诗歌欣赏中,虚与实是相对的.有者为实,无者为虚；有据为实,假托为虚；客观为实,主观为虚；具体为实,隐者为虚；当前为实,未来是虚；已知为实,未知为虚等等.具体说来,诗歌中的“虚”包括以下三类：1神仙鬼怪世界和梦境.诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实,这就叫以虚象显实境.如李白梦游天姥吟留别中,“日月照耀金银台”“霓为衣兮风为马”“虎鼓瑟兮鸾回车”“仙之人兮列如麻”,仙境就是一个虚象.李白描绘了一幅美好的图景,图景的美好反衬出现实的黑暗.2已逝之景之境.这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象,但是现在却不在眼前.如李煜虞美人中“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”,句中“故国”的“雕栏玉砌”此时并不在眼前,是虚象.作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写,颇有故国凄凉,物是人非之感.3设想的未来之境.这类虚境是还没有发生的,它表现的情将一直延伸到未来而不断绝.故写愁,将倍增其愁；写乐,将倍增其乐.如柳永雨霖铃：“今宵酒醒何处杨柳岸,晓风残月.”这是设想的别后的景物：一舟离岸,词人酒醒梦回,只见习习晓风吹拂萧萧疏柳,一弯残月高挂柳梢.再看看诗歌中的“实”.在诗歌中,“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境.如李白梦游天姥吟留别中的黑暗现实；苏轼念奴娇·赤壁怀古“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪”,写赤壁险峻的形势等.“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系、互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界,从而大大丰富诗中的意象,开拓诗中的意境,为读者提供广阔的审美空间,充实人们的审美趣味.虚景和实景有时形成强烈的对比从而突出中心.如姜夔扬州慢中的虚景是指“春风十里”,写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”,写词人今日所见的凄凉情形.这一虚一实两幅对比鲜明的图景,寄寓着词人昔盛今衰的感慨.虚景和实景有时则是相辅相成形成渲染烘托从而突出中心的.如欧阳修踏莎行：“候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔.离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水. 寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危阑倚.平芜尽处是春山,行人更在春山外.”上阕写实,通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪；下阕是虚,通过设“行人”想妻子凭栏远望,思念“行人”的愁苦情景,来写愁思.妻思夫,夫想妻,虚实相生,从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致.2．比喻与象征比喻本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法,运用在诗歌当中,也称“比兴”.诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果.如朱庆馀闺意献张水部巧借新妇拜见公婆前的忐忑不安而又充满希望的心理,写自己应试前紧张而又希望得到赏识的心态.如果通篇贯穿着这种比兴的意象,则是象征.如李白常借雄奇不凡的事物,如大鹏、天马及高山大河等,来寄托他的理想,象征他的才能；喜欢选取高洁美好的事物,如明月、凤凰、松柏、美人等,来象征人品节操；又常选取遭摧残、受拘羁的人物事件来比喻他的经历和处境.屈原的诗歌也有这一特点,常以香草美人象征贤能,以燕雀乌鹊比喻小人.3．现实主义和浪漫主义现实主义提倡客观地观察生活,按照生活的本来样式精确细腻地描写现实,真实地表现典型环境中的典型人物.如诗经中的“国风”,杜甫、白居易的诗等.浪漫主义善于抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽神奇的想象和夸张的手法来塑造形象,如屈原、李白、李贺的诗歌就具有鲜明的浪漫主义特色.三常用典故集锦1．投笔：后汉书载,班超家境贫寒,靠为官府抄写文书来生活.他曾投笔感叹,要效法傅介子、张骞立功边境,取爵封侯.后来“投笔”就指弃文从武.2．长城：南史·檀道济传载,檀道济是南朝宋的大将,权力很大,受到君臣猜忌.后来宋文帝借机杀他时,檀道济大怒道：“乃坏汝万里长城”后来就用“万里长城”指守边的将领.3．楼兰：汉书载,楼兰国王贪财,多次杀害前往西域的汉使.后来傅介子被派出使西域,计斩楼兰王,为国立功.以后诗人就常用“楼兰”代指边境之敌,用“破斩楼兰”指建功立业.4．折腰：宋书·隐逸传载,陶渊明曾做彭泽县令,因不肯“为五斗米折腰向乡里小儿”而弃官归隐.“折腰”意为躬身拜揖,后来喻指屈身事人,而作者常反其意用之.如李白梦游天姥吟留别：“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”5．化碧：庄子·外物载,苌弘是周朝的贤臣,无辜获罪而被流放蜀地.他在蜀地自杀后,当地人用玉匣把他的血藏起来,三年后血变成了碧玉.后来人们就常用“化碧”形容刚直中正的人为正义事业而蒙冤受屈.6．鸿雁：汉书·苏武传载,匈奴单于欺骗汉使,陈苏武已死,而汉使者故意说汉天子打猎时射下一只北方飞来的鸿雁,脚上拴着帛书,是苏武写的.单于只好放了苏武.后来就用“鸿雁”“雁书”“雁足”“鱼雁”等指书信、音讯.如晏殊清平乐：“红笺小字,说尽平生意.鸿雁在云鱼在水,惆怅此情难寄.”7．尺素：古乐府饮马长城窟行：“客从远方来,遗我双鲤鱼.呼儿烹鲤鱼,中有尺素书.”后来“尺素”就用作书信的代称.如秦观踏莎行：“驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数.郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去”8．双鲤：古乐府饮马长城窟行：“客从远方来,遗我双鲤鱼.呼儿烹鲤鱼,中有尺素书.”后来“双鲤”就用作书信的代称.如李商隐寄令狐郎中：“嵩云秦树久离居,双鲤迢迢一纸书.”。
古代诗歌艺术手法的总结归纳
古代诗歌艺术手法的总结归纳一、诗歌的修辞手法古诗词中的修辞手法包含：比喻、夸张、双关、借代、拟人、对偶、排比、设问、反问、通感、比兴、顶针、互文、用典等。
1.比喻：可分为明喻、暗喻、借喻。
作用是：突出事物特征，把抽象的事物形象化。
2.拟人：把……拟人化，生动形象地写出了……，使……之情跃然纸上。
3.夸张:更突出、更鲜明地突出事物的特点，淋漓尽致地表达诗人……的思想感情。
4.双关:委婉含蓄地表达了……的情感。
①《春思》（唐李白）“燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏？”诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以“丝”（思）、“枝”（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。
②《竹枝词》（唐刘禹锡）“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
”中“晴”与“情”同音，是双关隐语。
从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年在对她唱歌言情，但情传的含蓄，“倒是无情胜有情”。
5.借代：用……代……，使被借代的事物更加具体，含蓄生动表达了……感情。
①“知否，知否？应是绿肥红瘦“（李清照《如梦令》）诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
②“终岁不闻丝竹声”、诗中以“丝竹”代音乐。
③“门前冷落鞍马稀”（白居易《琵琶行》）诗中的鞍马代“客人”。
④“何以解忧，惟有杜康”（曹操〈短歌行〉）诗中以“杜康”代酒。
6.对偶：句式更整齐、节奏更明快，富于音乐美，含蓄地表达诗人……的思想感情。
7.排比：增强语势，更更突出了xx的特点，强烈地表达了诗人……的思想感情。
8.设问：问题引入，带动全篇；中间设问，承上启下；结尾设问，深化主题，令人回味。
9.反问：使语气更强烈，表达的思想也更强烈。
10.通感：通感修辞格又叫“移觉”，用形象的语言使感觉转移，将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，使意象更为活泼、新奇。
高中语文高考古代诗歌鉴赏知识点(情感语言+表现手法+修辞+表达方式+篇章结构)(表格版)
豪放洒脱、傲岸不羁；心忧天下、忧国忧民；友人送别、羁旅思乡；
矢志报国、慷慨愤世；怀才不遇、壮志难酬；献身边塞、反对征伐；
寄情山水、归隐田园；爱恨情长，物是人非；热爱自然，悠然闲适；
景物
意象
松梅竹菊寓高洁，借月托雁寄乡思。杜鹃鹧鸪啼凄凄，梧桐叶落透悲意。
别时长亭柳依依，落花流水传愁绪。乌鸦燕子系兴衰，草木仍在人事移。
大自然的热爱和赞美
志向品质
托物言志
品格气节的自白 于谦《石灰吟》
生活杂感
题画诗
青春易逝的伤感 李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》
告慰平生的喜悦 杜甫《闻官军收河南河北》
品格气节的自白 于谦《石灰吟》
谈禅说理的感慨 苏轼《题西林壁》
借古讽今的情怀 李商隐《贾生》
生活的情趣
拜谒诗
哲理诗
讽喻诗
悼亡诗
应酬诗
情感
高考语文古代诗歌鉴赏知识点
一、古代诗歌知识点
语言
炼字
炼（名词、动词、形容词、叠音词、数量词、虚词、色彩词、拟声词）
炼句
标题、开头、结局、关键句、抒情句、主旨句、过渡句、工巧句、意境句
特点
清新、朴素、雅致、平实、华丽、绚丽、幽默、活泼、诙谐、庄重、简约
简洁、精练、精当、生动、凝练、洗练、含蓄、明快、通俗、口语化、明白如话
思亲念友 王维《九月九日忆山东兄弟》
边关思乡 范仲淹《渔家傲·秋思》
闺中怀人 王昌龄《闺怨》
贬谪失意
闺怨宫怨
遭贬后郁闷、惆怅、失意 白居易《琵琶行》
遭贬后仍不忘为国效力、关注黎民，但又无用武之地的矛盾心理 屈原《离骚》
寄情山水、以求解脱的心态 苏轼《定风波》
闲适隐逸
山水田园
古代诗歌主要表现手法
古代诗歌主要表现手法古代诗歌主要表现手法1 ．赋、比、兴赋，指直接陈述事物的表现手法。
例如，《孔雀东南飞》：“鸡鸣外欲曙，新妇起严妆。
著我绣夹裙，事事四五通。
足下蹑丝履，头上玳瑁光。
腰若流纨素，耳著叫月。
指如削葱根，口若含朱丹。
纤纤作细步，精妙世无双。
”上述语段就运用了赋的手法，表现了刘兰芝的美丽、庄重、自尊。
比，是指用比喻的手法捕绘事物，表达思想感情。
例如，《诗经・氓》：“桑之落矣，其黄而陨。
”此句用桑叶的枯黄凋落来比喻女子的容颜衰老，非常恰当。
兴，是指托物起兴，即借某一事物开头来引起要捕述的事物和表现的思想感情。
例如．《孔雀东南飞》：“孔雀东南飞，五里一徘徊。
”用孔雀的欲飞又止来起兴，美丽而又忧伤，在诗的一开头就创造了一种徘徊顾恋的悲剧气氛，并且成为整个诗歌意境的情感主线。
2．对比是指把两种不同的事物或情形进行比较或对照，以突出双方或其中一方的特点。
例如，高适《燕歌行》：“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞!”以战士死在沙场与将帅纵情声色进行对比，形象鲜明，揭露深刻。
3．衬托也称烘托，是指利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为衬托来突山某些事物的艺术手法。
包括正利和反衬：(1)正衬：利用事物的近似条件来衬托另事物。
例如，李白的《望天门山》：“天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
”用“碧水”“青山”“红日”“白帆”等色彩缤纷的“乐景”利托了对祖国壮美山河的热爱、赞美之情。
(2)反衬：利刚事物的对立条件来衬托另一事物。
例如，高适的《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下准人不识君?”开头两句景物凄婉迷茫，似乎衬托的是朋友离别时的悲愁。
然而后两句以豪迈的语言、真诚的劝慰表现山诗人的自信与乐观。
在如此凄迷的环境之卜还能发此豪言壮语，更利托出了作者的豁达和乐观。
4．象征是指借助事物间的联系，用特定具体的事物，寄寓某种精神品质或抽象事物。
例如，于谦《右灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。
古代诗歌的表现手法
古代诗歌的表现手法鉴赏诗歌的表现手法（也有人称之为表达技巧），可以从抒情方式、修辞方法、描写手法等三个方面入手。
一、抒情方式1、直抒胸臆：表达诗人面对人、事、物所产生的富有哲理的爱憎分明的思想感情。
如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
”前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。
如元稹的《菊花》：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
”这是诗的后两句，点出了喜爱菊花的原因，抒发了对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的讴歌和赞美之情。
如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。
”全诗以慷慨悲凉的基调，通过登幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤、失意和苦闷之情。
2、借景抒情（融情于景、情景交融）：诗人要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。
李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟尽长江天际流。
”全诗没有一字说惜别，没有一字说伤怀，但伤怀惜别之情悠悠无尽，随水长流，滚滚江水有如对友人的不断思念。
可谓“不着一字，尽得风流”，意韵含蓄深远。
杜甫的《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。
今春看又过，何日是归年？”全诗抒发了羁旅异乡的感慨，前两句诗人借对清新美好的春光景色的描写，透露出了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。
唐朝李华的《春行即兴》：“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
”“花自落”“鸟空啼”，强调了春山一路山花烂漫、鸟语婉转的佳境却“无人”来欣赏，以乐写哀，以闹写寂，写出了诗人对时代的感慨。
3、用典抒情：有用事和引用前人诗句两种。
用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。
文章写作技巧之赋、比、兴
文章写作技巧之赋、比、兴作者：来源：《作文周刊(初二版)》2009年第09期【技法点拨】赋、比、兴是根据《诗经》总结出来的我国古代诗歌的表现手法。
赋，追求淋漓尽致，酣畅达意；比、兴，讲究蕴藉含蓄，曲径通幽。
赋、比、兴对现代作文写作具有重要的指导意义。
1.“赋者，敷也，敷陈其事而直言之者也”。
就是说，赋是直接铺陈叙述，运用排比将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象等，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群或段落，一气贯注，加强语势，渲染气氛和情绪，把客观的物象描写得真切生动，把情感表现得淋漓尽致。
如冰心的《观舞记》：“她用她的长眉，妙目，手指，腰肢；用她髻上的花朵，腰间的褶裙；用她细碎的舞步，繁响的铃声，轻云般慢移，旋风般疾转，舞蹈出诗句里的离合悲欢。
”“我们虽然不晓得故事的内容，但是我们的情感，却能随着她的动作，起了共鸣！我们看她忽而双眉颦蹙，表现出无限的哀愁；忽而笑颊粲然，表现无边的喜乐；忽而侧身垂睫表现出低回婉转的娇羞；忽而张目瞋视，表现出叱咤风云的盛怒；忽而轻柔地点额抚臂，画眼描眉，表演着细腻妥帖的梳妆；忽而挺身屹立，按箭引弓，使人几乎听得见铮铮的弦响！”两段文章以整句为主，运用排比描写出高超的舞姿和复杂多变的舞蹈场面，细腻生动地表现出了舞蹈家精湛的舞蹈艺术。
2.“比者，以彼物比此物也”。
比就是比喻，诗文所描写的事物并不是作者真正要歌咏的对象，而是运用打比方的方法，来表达诗人的思想感情。
一般来说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们熟知，便于人们联想和想象，从而使得诗文更加生动传神，表现力大大增强。
如曹操的《龟虽寿》，“老骥伏枥（马槽），志在千里。
烈士（积极于建功立业的志士）暮年，壮心不已”，就是将老马屈居枥下与志士处于暮年这两件事情先后讲出，让人们自己去体会这两件事在道理上的相似之处。
3.“兴者，先言他物以引起所咏之词也”。
就是用其他东西引出要说的内容。
古诗词的十大表现手法及作用
古诗词的十大表现手法是指在古代诗歌创作中常用的十种艺术手法，它们各自具有独特的表达效果和审美功能。
以下是这些表现手法及其作用的简要概述：1. 直接抒情：诗人直接表达自己的情感，不借助其他事物或修辞手段。
作用是使读者直接感受到诗人的情绪，增强诗歌的感染力。
2. 间接抒情：通过描写景物、叙述故事或描绘人物行为来表达情感。
作用是使情感表达更加含蓄、深刻，增加诗歌的层次和深度。
3. 借景抒情：利用自然景物来表达诗人的情感。
作用是使诗歌意境深远，情感与景物相互映衬，增强艺术效果。
4. 融情于景：诗人的情感与所描绘的景物紧密结合，使情感在景物中自然流露。
作用是使诗歌具有更强的画面感和情感共鸣。
5. 因情造景：诗人根据自己的情感需要，创造出一种超越现实的艺术境界。
作用是使诗歌具有独特的艺术魅力和想象力。
6. 虚实相生：在诗歌中巧妙地运用虚写和实写，相互映衬，增强诗歌的艺术效果。
作用是使诗歌更具立体感和深远意境。
7. 夸张：对事物进行夸大或缩小的处理，以强化诗歌的情感表达。
作用是使诗歌具有鲜明的个性和强烈的情感色彩。
8. 象征：通过具体的事物来代表抽象的思想或情感。
作用是使诗歌具有更深层次的含义和象征意义。
9. 用典：在诗歌中引用历史故事、成语或古代诗句，以丰富诗歌的内容和表达。
作用是使诗歌具有文化底蕴和深邃的内涵。
10. 对比：将两种或多种事物进行对比，以突出它们的特点和诗人的情感态度。
作用是使诗歌具有强烈的对比效果和深刻的主题思想。
这些表现手法在古诗词创作中相互作用，共同构成了古代诗歌丰富多彩的艺术表现力。
赋、比、兴的三种表现手法
赋、比、兴的三种表现手法赋、比、兴的三种表现手法一、赋：“赋”是与比兴并称的古代诗歌的基本手法.赋陈，一作铺陈。
铺排，是铺陈、排比的简称。
在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。
铺排是将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。
它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。
在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。
汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。
（一）景观物象的铺排即通过多侧面地描绘景观物象，以渲染环境、气氛、情调。
如：汉代乐府诗《江南》（一题作《江甫弄》）：“江南可采莲，莲叶何田田。
鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
”这可能是一首武帝时所采的《吴楚南歌诗》，是江南水乡渔家儿女与劳动相结合的情歌。
诗中以“莲”谐“怜”（怜爱，爱恋），又以“鱼”谐“女”（女郎、渔家姑娘）。
后面四个铺排句，仅仅换动了“东西南北”四个方位词，却富有情韵地反映了男女青年在采莲劳动中互相嬉戏追逐的情态。
（二）事态现象的铺排。
在叙事诗中常以排比的句式铺陈其事。
如：北朝民歌《木兰诗》中就有好几处着意铺排渲染．这位古代巾帼英雄代父从军的典型事迹。
诗中铺写她在出征前“东市买骏马，西市买鞍路，南市买辔头，北市买长鞭”；出征中“朝辞爷娘去，喜宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸡溅溅。
旦辞黄河去，暮至黑山（一作‘黑水’）头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣瞅瞅”；归来时“爷娘闻女来，出郭相扶将。
阿姊闻妹来。
当户理红妆。
小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。
开我东阀门，坐我西阁床。
脱我战时袍。
着我旧时装。
当窗理云鬓，对镜贴花黄. ”通过这些铺排抒叙，有力地突现了花木兰保家卫国、居功不傲的劳动妇女的质朴本色。
读之，使人感到畅酣达意、痛快淋漓。
（三）人物形象、性格行为的铺排。
《诗的语言艺术》之含蓄美
《诗的语言艺术》之含蓄美《诗的语言艺术》之二“含蓄美”古人有“言不尽意”之说，语言本来是传达思想情感的工具，但有些微妙的思想情感，却不能为语言所曲折尽传：有时一颦一笑，一个流盼，一个手势，其所包含的情意往往比直接说出来的不知丰富多少倍。
所谓：“美酒饮教微醉后，好花看到半开时。
”一、何谓“含蓄”？001诗歌以抒情见长，诗人深知语言的表达功能和不足之处，他不但力求以言传情，而且善于因难见巧，把“言不尽意”这一语言的表达缺憾，化为“心头无限意，尽在不言中”的抒情技巧，这种技巧就是通常所说的含蓄。
是的含蓄美，在某种意义上正是一种“不言之美”。
002司徒空在《诗品》中论“含蓄”说：“不著一字，尽得风流。
”所谓“不著一字”并非什么都不说，而是简练而传神地勾勒几笔，点到即止，极富于暗示性，意在言外，使人涵咏想象而得之。
003有如绝色美人，淡扫蛾眉，不事艳妆，而自觉风韵天然，楚楚动人。
“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，“峰回路转不见君，雪上空留马行处”，只不过就眼前景物略施点染而已，不言离别，而别意之深长已悠然不尽。
004千百年来，中国古诗之所以为众多的读者所喜爱，其主要原因之一是中国古诗语言凝练，内涵丰富，具有浓厚的耐人寻味的含蓄美。
“诗贵含蓄而恶浅露”，含蓄一直是历代诗人创作诗歌的一个重要原则。
究竟怎样才算是含蓄，我们先来比较两首五绝：005其一：拔剑平四海，横戈敌万夫。
一朝床枕上，起卧要人扶。
其二：秋雨满池塘，残荷委流水。
可怜君子花，衰来亦如此。
006两首诗都是写人衰病无力、残年晚景的，运用的也都是对比手法。
但前者直白，后者含蓄；前者浅露，后者深沉；前者主旨单一；后者意蕴丰富。
后一首写“残荷委流水”，融情入景，寄慨万千，这里不仅有盛时不再之叹。
007那一株株亭亭玉立、出淤泥而不染、可远观而不可亵玩的君子花哪里去了？昔日的风采怎么荡然无存了呢？更有看到君子花衰残后的无尽感伤：即使当年高风亮节、卓尔不群的君子花，在绵绵秋雨的催折下也会变得七零八落，衰残不堪，直至沦为下贱，与其他野草杂花同流合污。
古典诗词的含蓄美
而意在 彼 ， 泯端倪 而离形 象 ， 绝议论 而穷思维 ， 引人 于冥漠恍 惚之境 ， 所 以为至也 。 ” （ 《 原诗 》 ） 清人 张谦 宜也 说 ： “ 含 蓄二字 ，是 诗文第 一妙 处 。 ” （ 《 茧斋 诗
手法 凸显作 品含蓄蕴藉美学特质 的典范之作 。词 的
上 阙用“ 大江东去 ” “ 乱石 穿空 ， 惊涛拍岸 ， 卷 起 千 堆
含蓄地道尽 了主人公与情人长亭话别时 的依依不舍 之情 ， 实乃 “ 辞约而 旨丰 ， 事 近而喻远 ” 的典 范之作 。
间 ，还 给读者带来 了震撼人心 的无声胜有声 的妙不 可言 的艺术审美体验。
再如辛 弃疾 的《 永遇乐 ・ 京 口北 固亭怀 古》 ， 词末 “ 凭 谁问， 廉颇 老矣 ， 尚能饭否 ？ ” 借 用廉 颇 “ 虽老 ， 尚善
（ 一） 引 导学 生鉴 赏古典 诗 词 中的虚 实相 生美
古 典 诗 词作 品 中 的 “ 空 白” 至 少 包 含 下 列 两 个 方 面 的
含义 ： （ １ ）从 古 典 诗 词 作 品 的 文 本 设 计 层 面 而 言 ，
古典诗词 作 品中 的“ 虚” ， 指 的是诗人 精神 世界 里丰富的情感意念 ， 是诗人借助于变形 、 夸张 、 错觉 、 幻觉 、 联想 、 想象等艺术手法所 营造 的在诗人与读者
作， “ 妙在含糊 ， 放见作手 ， 譬如朝行 远望 ， 青 山佳色 ，
其烟霞 变幻 ， 难 以名状 。 ” （ 《 四溟诗话》 ） 清代 叶燮 也 言： “ 诗之 至处 ， 妙在含蓄无垠 ， 思致微妙 。 其寄托 在
可言不可言之 间， 其 指 归 在 可解 不 可 解 之 会 。 言 在 此
涵， 达 到“ 空故纳万境 ” （ 苏 东坡《 送参廖师 》 ） 即从 有 限中见无 限的艺术境界 。 柳永《 雨霖铃》 中在仅仅 １ １
诗歌鉴赏常见表现手法归纳
诗歌鉴赏常见表现手法归纳古代诗歌常用的表现手法包括修辞手法、抒情手法、描写方法等。
其中，修辞手法是指通过比喻、拟人、夸张、借代、象征、双关、设问、反问等手段，使诗歌语言更加生动、形象、含蓄、深刻。
比喻是一种常用的修辞手法，可以将一个事物或情景比作另一个事物或情景，从而突出事物的特征，形象化抽象的概念。
例如，XXX的《望洞庭》中将洞庭湖比作白银盘，将君山比作青螺，生动形象，引人入胜。
拟人是指将非人的事物或抽象的概念赋予人的特征和行为，使得诗歌更加生动、形象、感人。
例如，XXX的《新晴》中将XXX“人格化”，通过一系列动作描写，表现了作者宁静恬适的心情，以及对XXX“恶作剧”的亲切喜爱之情。
夸张是一种常用的修辞手法，可以通过夸大事物的特征或情景的描述，使诗歌更加生动、形象、夸张。
例如，XXX的《望洞庭湖赠张丞相》中“气蒸”“XXX”是夸张的写法，突出了洞庭湖的雄伟气势。
又如XXX的《秋浦歌》中，白发长达三千丈，表达了深重的愁思，引人深思。
借代是一种常用的修辞手法，可以用相关的事物来代替所要表达的事物，使语言简练、含蓄、别致。
例如，XXX的《如梦令》中，“绿肥”“红瘦”指代绿叶、红花，形象生动。
象征是一种常用的修辞手法，可以借助某人、某物的具体形象，以表现某种抽象的概念、思想和情感。
例如，以松柏象征坚贞，以兰花象征高尚，都是常见的象征手法。
双关是一种常用的修辞手法，表面是一个事物，实际上还暗指另外的含义。
例如，古人送别折柳就是希望对方留下来，是双关修辞。
XXX的《竹枝词》中，“晴”与“情”同音，是谐音双关。
设问和反问也是常用的修辞手法，可以通过问答的方式，引起读者的思考和共鸣。
例如，XXX的《双调，蟾宫曲》中设问“问人间谁是英雄？”，XXX的《叠题乌江亭》中反问“肯为君王卷土来？”都是生动的表现手法。
总之，修辞手法是古代诗歌常用的表现手法之一，通过运用各种手法，可以使诗歌更加生动、形象、含蓄、深刻。
1.直抒胸臆是指直接表达对人物和事件的爱憎态度的抒情方式。
杜甫石壕吏藏问于答的优点
杜甫石壕吏藏问于答的优点
“藏问于答”是古代诗歌中经常运用的一种表现手法。
所谓藏问于答，就是作者故意把问话藏起来，只写出答话。
运用这种手法，言简意丰，委婉含蓄，韵味悠长，给读者留下了广阔的思考空间。
诗圣杜甫《石壕吏》：“吏呼一何怒，妇啼一何苦！听妇前致词，三男邺城戍。
一男附书至，二男新战死。
存者且偷生，死者长已矣！家中更无人，惟有乳下孙。
有孙母未去，出入无完裙。
老妪力虽衰，请从吏夜归。
急应河阳役，犹得备晨炊。
”诗人避而不写官吏的怒呼、逼问，集中笔墨写老妇的“致词”，运用藏问于答的手法，揭露了官吏的横暴，反映了人民的苦难。
呼：你们家要拉一个人出来！回：三男邺城戍。
一男附书至，二男新战死。
存者且偷生，死者长已矣！呼：我听见里面有啼哭声，是谁？回：室中更无人，唯有乳下孙。
有孙母未去，出入无完裙。
呼：哦，孩子我们不要。
除了孩子还有人么？回：老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。
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古代诗歌中含蓄的表现手法[摘要] 含蓄是诗歌常用的表现手法，它不是隐晦，也不是叫人去猜，而是把意思不明白的说出来，隐含在事情里。
只有了解诗歌含蓄的表现手法，懂得诗中的语言和典故，懂得诗中故事背景，善于思考，才能很好的理解诗歌的含义，这样不但有助于提高想象能力和鉴赏能力，感受诗文的美，而且有助于提高思考能力和创新能力。
[关键词] 注重古代诗歌含蓄表现手法提高能力千百年来，中国古代诗歌之所以为众多的读者所喜爱，其主要原因之一是运用了含蓄的表现手法。
诗贵含蓄而恶浅露。
中国历代诗人都把含蓄作为一个重要的创作原则。
所谓含蓄，就如清人刘大魁所说：“或句上有句，或句下有句，或句中有句，或句外有句，说出者少，不说出者多。
”（《论文偶记》）阐述的就是这种艺术境界就是含蓄。
“诗犹品酒贵含蓄”，往往给人一种“语语明白如话，而言外有无穷之意。
”含蓄总是给人以想象，激励人的情感，引发人的思考，净化人的心灵。
所以，含蓄不但是中国古代诗歌表现手法之一，而且它有助于唤醒欣赏者的审美想象，提高艺术审美和鉴赏能力。
含蓄就是把意思不明白说出来，隐含在所写的事情里。
李商隐《楚吟》：“山上离宫宫上楼，楼前宫畔暮江流。
楚人长短黄昏雨，宋玉无愁亦自愁。
”前人评论这首诗认为：“长晷短景，但有梦雨，则贤者何时复近乎？如宋玉所以多愁也。
”《高唐赋》写楚襄王同宋玉登上高唐台，所以说：“山上离宫宫上楼”。
在台上谈到神女的事，说神女“朝为行云，暮为行雨。
”“楚天长短黄昏雨”，不论是日长日短只讲神女事，暗指楚王追求声色享受，不再接近贤人，所以，宋玉无愁也自愁了。
这里用楚王来指唐明皇，后两句是诗人的真正用意。
含蓄，不是隐晦，不是叫人去猜测。
像朱庆余《宫中词》：“寂寞花时闭院门，美人相并立琼轩。
含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。
”不说宫中的黑暗恐怖，不说生活在深宫女子的痛苦，只写他们在会学舌的鹦鹉面前不敢说话。
这就是含蓄的说法。
“打起黄莺儿，莫叫枝上啼。
啼时惊妾梦，不得到辽西。
”唐代诗人金昌绪这首《春怨》诗，是写封建社会里不合理的兵役制度和对外战争给妇女带来的痛苦。
可是它不从正面写，却从一件小事讲起。
把黄莺儿赶走，不让它在枝上啼叫。
从而引起怕它啼叫时把美梦惊醒，使她在梦里到不了辽西。
表达了她迫切地想到辽西和亲人团聚的心情。
这样写是婉转曲折的，也是含蓄的。
比明白说出来更有味，会给人深刻的印象。
唐玄宗和杨贵妃的故事，大家都很熟悉。
它是唐代以及唐代以后小说，戏剧，诗歌写作的重要素材。
如：《杨太真外传》、《长生殿》、《长恨歌》等。
李商隐“夜半宴归宫漏永，薛王沉醉寿王醒”的诗句，写得就很含蓄。
“宫漏永”指夜深，薛王寿王都是唐玄宗的儿子。
这两句的意思是说，宫里的饮宴到深夜才结束，薛王沉醉了，寿王却很清醒。
通过对比，说明寿王在宫里食不下咽，从而透露出他的妻子被父亲夺取的悲痛，对唐明皇进行讽刺。
我们可以进一步设想：在热闹喜庆的宴会上，寿王见到杨玉环，当时心情是多么的痛苦和悲伤，但这痛苦的心情在父皇面前不能有丝毫的流露。
还要强颜欢笑，稍有不慎，就会引来杀身之祸。
从这里我们可以看出，封建统治阶级是那样的荒淫，专横，贪婪和自私，什么“仁义道德”，“天理人伦”，在他们面前就成了笑话。
通过上面几首诗歌，我们可以看出含蓄的表现手法在诗歌中的运用。
那么，在中国古代诗歌的历史长河中，历代诗人是如何创造含蓄手法的呢？由炼字造成含蓄。
炼字炼得好，可以丰富诗的意境，加深诗意的表达，获得耐人咀嚼的艺术效果，从而增强诗的含蓄味，譬如王安石的《夜泊瓜洲》：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸，明月何时照我还。
”诗中“绿”字用得传神，“ 绿”字把春风的巨大作用活画了出来，大大增添了诗的动人色彩，很是够人玩味。
句子经过千锤百炼而成为极精练的句子，就能包容极为丰富的内容，自然也就造成了诗的含蓄，譬如王维的《送元二使安西》：“谓城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
”这是一首非常有名的送别诗。
尤其是三四句，是流传久远的千古佳句。
第三句写劝酒，一个“更”字表现出诗人劝酒的殷勤。
诗人和朋友酒已经喝了不少，离别的时刻也越来越近，为什么诗人还要频频敬酒呢？第四句道出了诗人劝酒的心意：“西出阳关无故人”。
这一句既写出了远行人今后生活的寂寞孤单，也写了诗人对朋友今后生活的牵挂与关怀，一语道出了远行人与送行人双方心底深处那种真挚、复杂的感情。
文字看似平常，却蕴含着诗人奇崛激荡的情思。
运用比喻手法造成含蓄。
比喻手法用得巧妙，可以增添诗的意境的多层次色彩，从而形成诗的含蓄。
譬如朱庆余《近试上张水部》诗：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？”诗的表面意思写一对新人，昨夜成亲，今朝早早起来，新娘经过精心的梳妆打扮，准备去拜见公婆，（舅：公公，姑：婆婆）希望第一次见面给公婆留一个好印象。
从起床，化妆到问夫婿，我们不难看出，新娘是一个温柔，善良，贤惠有教养的大家闺秀。
同时，寥寥数语，写出了新娘少妇的羞涩及拜见公婆之前紧张不安的心理。
但这首诗的真正用意是临考之前写下的文章，征求水部郎中张籍的意见，希望得到赏识，从而使自己通过科举进入仕途。
作者借闺房情事隐喻考试，把自己比作新娘，把老师张水部比作新郎，把主考官比作舅姑，问老师自己能否考中。
诗意的表达是很含蓄的，难怪历代都有不少人把这首诗当作写新嫁娘的诗来看，这是运用比喻手法创造的含蓄。
运用象征手法造成含蓄。
运用象征手法也能增添诗的意境的多层次色彩，从而形成诗的含蓄。
譬如李后主的《乌夜啼》：“村花谢了春红，太匆匆。
无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂间，留人醉，几时重，自是人生长恨水长东。
”词中“村花”象征自己，“胭脂”美人，象征国家，内容是哀伤自己失国太快，长恨自己失国不能复国。
词人不敢明言，而又不能不发抒内心的痛苦，故而借助象征来表情达意。
这是运用象征手法创造的含蓄。
巧妙运用夸张手法造成含蓄。
夸张手法用得好是很能引人深思的，它吸引读者透过似乎不合情理的夸张寻觅到合乎情理的意蕴，悟出其美妙所在。
运用夸张手法吟诗最有名的恐怕要数李白的《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长，但愿明镜里，何处得秋霜。
”诗中“白发三千丈”运用了夸张手法，无形的愁思化为有形的“白发”，使人真切地感到诗人的愁思是多么深长呀！这是运用夸张手法造成的含蓄。
引用典故造成含蓄。
典故本身的意思就是丰富的，而引用典故创造新意就形成了一种意境特别深远的含蓄。
譬如李商隐的《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
”这首诗是咏叹爱情与感伤身世的名篇，全诗四联，中间两联皆巧用典故，作委婉含蓄的表达。
首联借物起兴，抒写作者亡妻之痛，不遇之感。
颔联用“庄生梦蝶”的典故暗喻自己一生政治上的远大抱负，爱情上的美好理想，都已成为过眼云烟，宛如做了一场短暂的春梦。
用“杜鹃啼血”的典故暗喻自己的深沦不遇，伤逝悼亡之痛，以此聊泄心头的骚愤与伤感。
颈联用“沦海遗珠”的典故暗喻自己虽处清明时，然珠藏海底，不为时用，加之爱妻亡故，形单影只，自然不免有“沧海遗珠”之叹。
用“蓝田良玉”的典故暗喻自己才调无伦，却遭埋没，但文章词采，终将显耀于世，尾联是以抒情感叹作结，说自己这种感伤之情，岂待今日追忆，才不胜惘然，就是事情发生的当时，也即感到情怀惆怅，苦衷难言！诗中作者不直抒胸臆，而借助于这些典故作委婉含蓄的表达，让读者去想象揣摩，从而收到发人深思，经久玩味的效果，这是引用典故创造的含蓄。
运用双关手法造成含蓄。
双关手法包括谐意双关和语意双关。
运用了谐音双关的句子字面上是一种意思，字里面又是另一种意思，句子显得含蓄有味。
而运用了语意双关的句子既含有这种意思，又含有那种意思，句子更显得含蓄有味。
运用谐音双关的诗歌，最有代表性的是刘禹锡的《竹枝词》：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声，东边日出西边雨，道是无睛却有睛。
”“晴”和“情”同音，是双关隐语。
从字面上看，是指天气“无晴”与“有情”，而字里则是说恋人的“无情”与“有情”。
要说心爱人儿对自己“无情”嘛，她又羞羞答答地向自己表示了爱意；要说”有情”嘛，她表示的爱意却又是那么朦朦胧胧，叫人捉摸不透。
诗意显得含蓄有味。
运用语意双关造成含蓄的诗，譬如前面提到的李商隐的《锦瑟》就是很好的例子。
诗中颈联引用“沈珠埋玉”的典故，就运用了语意双关的手法。
诗人既伤自己身世的蹉跎，又悼爱妻的香消玉陨，因此诗句蕴含丰富而深远，含蓄而隽永。
利用前后诗意的巧妙联系造成含蓄。
好诗前后诗意的联系不仅是自然的，紧密的，而且是巧妙的。
这种巧妙的联系就构成了诗的含蓄。
譬如王昌龄的《出塞》：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”。
前两句发出的是“古来征战几人回”的浩叹，后两句是说只要有李广那样的英雄人物，就可以保卫边境，停息战争，鲜明地表现了作者对古代英雄的敬慕和爱好和平的愿望。
但联系前两句的意思，我们可以看出作者还有更深的蕴藉：战争打了千百年，难道只因为没有出现过李广那样的英雄吗？不，李广那样的英雄是有的，只不过统治者不重用他们罢了。
汉代的李广是保卫边疆的英雄，但同时也是一个在权贵压抑之下始终壮志未酬的悲剧人物，他的遭遇如此，后代纵有李广那样的英雄，命运也是可想而知的。
这里，作者实际上是替千百年来无数壮士表达“冯唐易老，李广难封”的委曲衷肠，对封建社会的黯淡现实进行深刻的讽剌和批判。
这首诗的意思是掩藏得很深的，表达是很含蓄的，仅从字面上看是难以理解的。
这是利用前后诗意的巧妙联系创造的含蓄。
总之，诗歌的含蓄是中国古代文学的主要特点，也是诗歌艺术美的体现。
注重诗歌含蓄的表现手法，不但有助于提高想象能力和鉴赏能力，感受诗文的美，而且有助于提高思考能力和创新能力。