《时装画技法》课程教学与考核标准

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

《时装画技法》课程教学与考核标准
(2020版)
一、课程性质与任务
时装画技法是服装设计专业的必修专业基础课程。

它是一门现代艺术,也是服装设计师表达自己设计思想的基本手段和重要工具。

时装画是属于商业性绘画,如时装插画,通常用于广告宣传,室内陈列等,强调绘画技巧,突出整体的艺术气氛与视觉效果。

时装画也是服装效果图,主要用于表达服装艺术构思、结构和工艺构思的效果与要求,强调设计的新意,注重服装的着装效果,以及各种细节的绘制,以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

二、课时
78课时。

三、学分
4.8学分。

四、课程目标
(一)思政目标
时装画款式图的绘制要求基于人体的科学性、工艺的准确性,以及与时装画风格和技法表现的创新性。

这些都要求学生具备一丝不苟、专业、专注、精益求精的工匠精神和敢拼、开拓的创新精神,同时还应具备面对失败的抗挫折能力和百折不挠的敬业精神。

所以时装画课程的思政目标应当结合课程目标、专业特色,深人挖掘时装画课程中“科学、规范、专注、敬业、创新”等文化内涵,与社会主义核心价值观相契合。

使学生通过时装画技法课程的学习,习得“文化自信”、“工匠精神”、“科学精神”和“创新精神”。

(二)专业能力目标
1.知识目标:
学习时装画技法课程主要从服装绘画的技法和审美情趣入手,让学生了解服装效果图对服装设计的重要作用和效果图的概念、理论知识;掌握平面款式图的款式结构绘制原理;掌握人体比例,了解人体和服装的关系,掌握时装画的着装、作色的方法和技巧,能准确、熟练、艺术化地表现设计的构思和效果。

2.技能目标:
学生能绘制各类服装平面款式图;能用理想化的人体动态来增强时装画的美感;能掌握人体局部在时装画中的重要表现;能掌握人体着衣、脱装的基本技法,以保证服装在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图,使人体动态与服装的关系更具有艺术表现力;能使用彩铅、水粉、水彩、油画棒等各种绘画工具来表现服装绘画效果,让服装面料质感肌理、服饰图案的表现力更加完美,让时装画的画面更具艺术效果;能掌握简单的调色和色彩搭配的方法彰显时装画的魅力。

(三)综合素质目标
人格独立是人走向自由而全面发展的内在要求,也是培育知识型、技能型、创新型劳动者的迫切需要。

引导学生找准职业定位,明确自身的职业使命。

将学生培养成具有高尚的思想品德、正确的社会主义核心价值观、过硬的专业素养、精益求精、不怕困难和挫折、自信豁达,平和理性、锐意进取、拼搏创新的职业人。

五、课程内容及要求
六、教学实施
(一)教学策略
1、教学组织过程
课前:课前用任务驱动法,给学生发布任务书,学生根据任务书,去完成一级一级的目标任务。

如,将班级学生按小组划分,学生根据任务书的目标、要求、内容进行资料收集、学习和讨论。

课中:通过老师讲解、示范、习作欣赏等教学活动,通过学生课堂训练、老师一对一的精准辅导,使课程内容循序渐进,由简到难的开展。

在“一对一”的教学辅导过程中,随时发现好的与不足的训练情况,及时进行课堂集体讲评与分析,最大化地提高课堂训练效果。

在此环节执行中,应该以鼓励式教学为主,多公开介绍好的训练习作,而将不足的习作在小范围内解决,但遇到典型的不足问题,则必须公开点评。

同时,进行阶段性集中总评,总结在规定课时训练中,普遍出现的问题和取得的成绩,对于好的学生作品进行展示讲评,点名表扬一批较好的、进步快的学生,以此激励学生的
学习兴趣和学习积极性。

教师不仅要关注学生的学习状况,还要多关注学生的身心健康,务必做到“因人而异、因材施教”,对不同的学生提供有针对性的辅导,使学生在课堂教学中互相学习借鉴,团结协作、战胜困难,锐意进取、真正的学到知识,成长为合格的职业人。

在教学活动设计上,注意引导学生对涉及思想教育的内容进行讨论,培养学生的批判性思维,引导学生形成正确的人生观、世界观和价值观。

课后:学生根据课堂教学目标和要求完成课后训练,并在学习小组内互相展示、讨论自己领悟到的学习方法和技巧,培养学生团结协作、开放包容、奋发进取的品质。

2、教学手段
多媒体教学利用多媒体进行优秀时装画作品欣赏与技法分析,同时借助一些典型的具体案例,使学生全方位、具体化、直观化地明确课程训练的目的与要求,强化学生的形象思维与艺术感受力,使教学方法形象、生动有趣。

示范教学在讲授新知识和课堂辅导中,老师现场示范演示,让学生直观的、清晰的明确教学内容、教学目标,以此训练学生的观察力、艺术感知力,使学生能对知识掌握得更透彻、更形象。

3、教学方法
项目式教学通过翻转课堂、任务驱动法强化训练时装画技能;如:在课前给学生提供任务书,让学生明确目标、要求,带着任务自主学习后,再回到课堂听老师讲授、看示范,并训练技能,然后,再听老师讲评,再修正不足;在这一次次的训练中,提升学生的专业技能,养成自律、自主学习、锐意进取的好品质。

教师讲授
通过教师讲解、赏析活动,让学生理解教学内容,提高对时装画的鉴赏和审美能力。

示范演示在课堂教学和一对一辅导中,教师通过示范演示,使学生易学易懂,精确理解训练目标与要求,指导性强。

4、学生学法
课前准备课前根据老师的任务书进行资料收集、资料分析、然后进行小组讨论。

课堂训练课中根据教学内容进行技能训练,以帮助学生掌握、强化时装画的表现技法。

课后训练课后根据教学目标和要求完成课后训练,提升学生的绘画技能和审美能力。

(二)教材编写
1.思想性原则
以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,坚持正确的政治导向和价值取向,充分体现社会主义核心价值观。

教材的编写要以“《中等职业学校服装设计与工艺专业教学标准》(试行)”规定的课程目标和要求为导向,体现素质教育的精神,寓思想教育于专业技能教学之中。

2.科学性原则
教材编写要由浅入深、循序渐进,科学引导学生如何入门到初步认识,再到逐步掌握技法技巧。

3.系统和整体性原则
教材在内容、目标和要求等方面形成一个完整的系统,各模块之间的知识、技能、情感、策略等内容和目标相互衔接、相互渗透、由易到难、层层递进。

采用各模块之间环环相扣、螺旋式上升的编排体系,符合学习者的认知规律,充分体现中职学生认知能力发展的特点、学习的特点和学业发展的需求。

4.时代性原则
教材内容的要有时代性,使学生能通过时装画技法的学习,获取新知;教材编写的形式要有时代性,教材以模块划分,在每个模块中设置若干任务,这种安排方式具有灵活性和开放性,在教材的使用上,给师生较多的空间和更大的自主权。

在教材的设计形式上,利用当代认知心理学的研究成果,图文并茂,时装范画鲜活、有时代感;以调动学生的视觉、培养学生的审美情趣。

5.发展性原则
教材的内容和活动形式有利于学生的全面发展和长远发展。

通过本教材系统的学习,在进一步发展学生基本技能的同时,使他们能够获得独立学习和自主学习的能力,从而为终身学习创造条件。

6.启发性和适用性原则
教材以学生为主体,注重培养学生的自学能力和实践精神,教材编写要改被动地接受为主动地探求,帮助他们发展学习策略。

强调学生发挥自己的学习潜能,形成有效的学习策略,提高自主学习的能力。

强调学生和教师都要充分了解每课的教学目标,使师生双方都处于主动地位,这样教师的“教”和学生的“学”就能形成一股合力,取得最佳的学习效果。

因此,在学生用书的各个模块中设置导学部分,详细列出教学的内容与目标,并设置课前、课后同步练习,引导学生对所学知识进行技能训练、归纳总结。

(三)资源开发与利用
1.纸质资源
纸质资源是教学活动的主要资源,包括教科书、教学辅助资料等。

学生学习辅助材料要具有针对性和适度性,有利于激发学习兴趣,拓宽眼界,提高审美情趣及职业素养;教师教学辅助材料要具有指导性和实用性,有利于帮助教师梳理课程构架,更新教学理念,完善知识结构,提高教学能力。

2.数字化资源
教师要积极开发与利用经过数字化处理,可在计算机或网络环境下运行的多媒体材料,创设生动活泼的教学情境,提高教学效率。

要引导学生将信息技术作为自主学习的工具,有效利用数字化资源,激发学习与发现的兴趣,提高自主学习能力和创新能力,以及分析问题、解决问题的能力。

要在教学实践中总结推广开放共享、优化配置数字化资源的经验。

教材资源要与探索性学习和任务性学习结合,要与纸质书籍和电子资源结合。

因此,学生除了完成课程标准规定需掌握的内容外,还提供一定量的额外内容,供有余力的学习者选择学习,提供多种媒体和信息资源,拓宽学习渠道,形成具有个性的学习方法和风格。

有利于学生拓展思维,开阔视野,培养实践能力和创新精神。

七、考核与评价
建立一个有标准、多元化、全过程、重分析的课程评价体系,坚持考后反馈和持续改进,因此课程评价方式改革是一个长期而艰巨的任务。

(一)评价标准接轨
评价标准依据“《中等职业学校服装设计与工艺专业教学标准》(试行)”的培养目标,积极引入行业、企业生产过程中的考核标准、管理办法;积极引入各项技能大赛的考核标准进行成绩评定。

(二)建立多元的评价方式
教学更多的是过程性的活动,并不是一次期末考试就能够完成整个课程评价环节,因此,要将过程评价环节融入评价体系中,将不同的任务按照不同的权重设置分值,如:将课前作业、课中学习、课后习作、期中测验、期末测试等设置成不同的分值进行评价,在参评过程中,教师评价和学生自评、小组互评相结合,这几者之间占不同的比值,以保证评价结果的公平、公正,最终由上述评分项共同组成学生的课程评价体系。

这种多元的课程评价方式涵盖了教学的每一个阶段,随时关注学生平时的学习状态、学习积极性、以及对知识的掌握情况和进步幅度等,充分发挥课程评价机制对学生学习的促进作用和对教学方式的反馈作用。

1.建立有效的评价激励机制
由于学生的个体差异性,在学习过程中每位学生并不是以同样的时间、同样的进度学习,所以应采取有效的激励机制,坚定每位学生的学习信心,鼓励他们在原有的成绩上继续提高,最终促使每位学生都不断进步。

2.完善成绩分析机制
考试是最常见的课程评价方式,它的作用不仅仅是反映某个学生这种单一个体的学习情况,也并不意味着考完、批阅完试卷就结束了,分析考试成绩的目的在于发现试卷和教学中存在的问题,反馈教学质量以及学生对知识的实际接受程度。

在做成绩分析之前应该做好分数统计,包括学生成绩录入,再按照正考、补考、重修等分别计算总分、平均分、及格率、不及格率、优秀率等指标。

科学、完整的成绩分析应该包括试卷质量评估、得分细节分析、得分可信度分析、历年成绩对比分析、教学效果对比分析等。

通过试卷评估,为下次出题难易程度把控、知识点的侧重提供了参照依据;通过得分细节分析,了解哪些板块的知识点需要强化;通过可信度分析了解学生的真实水平;通过历年成绩对比分析、教学效果对比分析,促使教师反思、改进、完善自己的教学方式和课程安排。

(三)考核适用范围和目标
1.、知识目标:
①服装效果图的概念、理论知识;
②平面款式图的款式结构绘制原理;
③人体比例、人体和服装的关系,
④时装画的着装、作色的方法和技巧,准确、熟练、艺术化地表现设计的构思和效果。

2.技能目标:
①学生能绘制各类服装平面款式图;
②能用理想化的人体动态来增强时装画的美感;
③能掌握人体局部在时装画中的重要表现;
④能掌握人体着衣、脱装的基本技法,以保证服装在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图,使人体动态与服装的关系更具有艺术表现力;
⑤能使用彩铅、水粉、水彩、油画棒等各种绘画工具来表现服装绘画效果,让服装面料质感肌理、服饰图案的表现力更加完美,让时装画的画面更具艺术效果;能掌握简单的调色和色彩搭配的方法彰显时装画的魅力。

(四)考核内容和知识点
1.课程考核方式
该课程的考核改变单一的终结性评价方法,采用过程考核和结果考核相结合、课程考试和技能考试相结合的方法,其中考核过程所占比例为50%。

课程部分考核学生对教学中各个知识点综合应用的掌握情况,技能部分评价学生是否具备能独立地、高水平地完成时装画绘制。

灵活多样的考核方式可以全面考核学生的学习效果。

课程考核方式
2.课程考核标准
①态度纪律考核标准
②课堂实践考核标准
③期末考试考核标准。

相关文档
最新文档