中国传统几何纹样集锦
清代服饰织锦中的几何纹样.doc
清代服饰织锦中的几何纹样几何纹样是“用各种直线、曲线以及圆形、三角形、方形、菱形等构成规则或不规则的几何图形的装饰性纹样。
”苏联学者亚历山大洛夫在《数学一一它的内容、方法和意义》一书中说：“人从自然界本身提取出几何的形式，人类建立起这些图形的观念，首先是因为他们主动的领会了自然界。
”几何纹样来源于人们对自然界的概括认识，对现实生活的深化, 早在新石器时期，人们己经在彩陶上绘制几何纹样，从商朝到汉代，一直是主流的装饰纹样，此后几何图案经过不断充实发展，到清代时，几何纹样与写实纹样相互组合，形成了细腻繁缚、组织严密、画面充实、色彩明丽的风格。
清代服饰织锦中的几何纹根据构成形式可以分为两种，一种是组合式几何纹，一般设有骨架，如多边形、龟背形、圆形等，以米字形的结构排列，在骨架内部填充花卉图案和小几何纹，组成一个大的循环，这种纹样层次丰富，端庄大气，八达晕、锦地开光、锁窗纹、龟背纹、球路纹、方棋格子等都属于这一类型的几何图案。
一类是较为简洁的，由单独的纹样以四方连续的方式排列而成，没有骨架，如盘绦纹，水波纹，锁子纹、？d 字纹、回纹、方胜纹、菱形纹等。
这些纹样除单独使用外，也常和其他图案搭配使用。
组合式几何图案八达晕乂称八答晕，八搭韵。
源于建筑中的藻井结构，以米字形作为骨架，向八方辐射，寓意八路相通。
在几何框架外分布八个色圈，在圆形、方形的色圈中填充拼合图案，除了八达晕之外，还有六达晕、四达晕，即是在六个或四个色圈内填充不同图案花纹，具有晕色的效果。
八达晕早在唐朝时已经开始出现，到了清代，八达晕填充的花纹变小，与几何骨架融为一体。
锦地开光是在铺满的小型几何纹样中留出圆形、花瓣形、方形、多边形的空白，再填充主体花纹的图案形式。
画面构图华贵典雅，整体疏密有秩，主体纹样突出，很有空间感，清朝时期十分流行。
在八达晕和锦地开光的基础上又衍生出了锁窗纹，锁窗纹最大的特点是将线条，花瓣形，圆形等几何图案骨骼面积放大，描边，填充多层颜色增加层次，使之在图案中占据主体位置，再在边框中填充纹样。
中国传统几何纹样集锦
xx传统几何纹样集锦从商周时代开始，我国有了陶瓷、青铜等器物的铸造，并且逐渐的，人类借鉴自然界中的各种形状，给器物纹上不同的纹样，从动物纹、植物纹到自然界中的各种几何纹样，慢慢发展成丰富的纹饰文化。
云纹是我国丰富多彩的装饰纹样中典型的一种，被广泛装饰在古代汉族建筑、雕刻、服饰、器具及各种工艺品上。
云纹形态多样，有十分抽象规则的几何图形，也有生动形象的自然图形。
云纹象征高升和如意，经过几千年的发展演变，云纹图案得到不断的丰富，每个历史时期的云纹样式，都融人各自时代因素的不同风貌。
古代人们长期的采集和耕作实践，对云和雨决定收成的影响产生期盼和敬畏，使云在人们心中得到升华和抽象，对之产生崇拜和敬畏之情。
云纹一般是由深到浅，或由浅到深过渡自然的花型，也有由里向四周逐渐散开的云纹，一种或多种色彩深浅层次变化，使图案有立体感，显示细腻而生动逼真，云气纹是一种用流畅的圆涡形线条组成的图案，是汉族传统的装饰纹样。
云气纹产生的根本原因是汉魏时代，汉族民间对自然的崇尚和对神仙的崇拜。
从商周的“云雷纹”、先秦的“卷云纹”、两汉的“云气纹”和隋唐以来的“朵云纹”、“如意纹”，都是当时典型的、定型化的纹饰，在陶器，青铜器，漆器，铜镜到陶瓷，都能看见它活跃的身影。
火纹为太阳的标志，因此，它的特征是圆形。
《xx·冬官·考工记·画缋》：“火以圜”。
说明火的图像是圆形，圜就是圆涡状Y形的火纹。
古人认为太阳即是火，因此圆形纹饰是太阳之像。
火，古人当作伟大的自然力量加以崇拜，通常施于簋，鼎、爵、斝、壶和卣上。
青铜器上的火纹，在圆形微凸的曲面上，中有三到八道旋转状弧线，以表示光焰的流动，中心有一圆圈；有的中心没有圆圈，也有的没有旋转弧线，因其近似水涡，呈圆形，故也称为“圆涡纹”、“涡纹”。
火纹有单个应用的，亦有和其他纹饰相配合一起应用的，主要流行于商代和西周时期。
曲水纹唐人有诗句“桃花流水杳然去，别有天地非人间”，宋人词中也有“落花流水红”等含意，因此，对水纹加以艺术表现，创作出一种“落花流水纹”。
中国传统装饰纹样方胜纹
中国传统装饰纹样⽅胜纹⼀什么叫⽅胜纹中国传统装饰纹样⽅胜纹（见图1）是以两个菱形压⾓相叠⽽构成的⼏何图形或⼏何纹样。
“⽅胜”之“⽅”取其形，⼀⽅⾯指“⽅胜”图纹⽅正⽽⾮圆曲，另⼀⽅⾯，笔者认为可指⽅胜纹的构成元素之间并列且对称的状态关系，如《说⽂解字》中⾔：“⽅，併船也。
象两⾈省总头形。
”[1]也就是说，“⽅”原为并⾏的两只船，如词语“⽅轨（并排⾏驶的两车）”、“⽅轩（并排的窗户）”均强调并列、并⾏的状态。
“⽅胜”之“⽅”由其形若取其意则可为“正”、“犹（等同、相当）”、或者“共同”、“合⽽为⼀”之意。
⽽“⽅胜”中的“胜”则原为古时妇⼥的⼀种⽤来束发或配于腰间的饰物，后“胜”实际演化成为簪头的饰物。
古代神话中相传西王母蓬发戴“⽟胜”，如西汉⼤辞赋家司马相如（公元前179～前118）在《⼤⼈赋》中⾔：“吾今乃⽬睹西王母，曤然⽩⾸戴胜⽽空⽳兮。
”据传在西汉民间叫“胜”的饰物尤为盛⾏，⽤⾦、铜或⽟做成，戴在头上取意“优胜”，后⼜出现了“⼈胜”、“花胜”和“彩胜”等，如南朝梁简⽂帝（503～551年）《眼明囊赋》中⾔：“染花胜⽽成疏，依步摇⽽相通”；唐代诗⼈杜甫（712～770）也在《⼈⽇两篇》⼀诗中书有“樽前柏叶休随酒，胜⾥⾦花巧耐寒”之句；在北宋梅尧⾂（1002～1060）《嘉裕已亥岁旦呈礼叔》诗中有：“屠酥先尚幼，彩胜⼜宜春”。
由此可知，古⼈借“胜”驱邪保平安，是有其吉祥⽤意的，它是⼈们企望平安、幸福等⼼愿的物化表现。
⽽后，⽅胜则多以⼏何图案的形式出现，或独⽴作为纹路，再或与盘长纹结合组成⽅胜盘长、套⽅胜盘长⽽成为中国古代重要的吉祥⼏何装饰纹样。
⼆⽅胜纹的寓意1 对婚姻的美满希冀古往今来，爱情和婚姻是伴随着⼈类永恒的社会现象。
古时⼈们习惯于将异性之间两颗⼼的结合，⽤“同⼼结”来象征，亦是男⼥“永结同⼼”的信物。
⽽“⽅胜”因其同⼼相连、成双⼊对的形态，被世⼈赋予“永结同⼼、永不分离”的美满寓意，⽤以表达对爱情⽣活的向往和追求。
春秋战国几何形纹饰大全
春秋战国几何形纹饰大全孔子说：君子比德于玉。
孔子所处的春秋战国时期是中国传统玉器发展的繁荣阶段，这一时期的玉器最显著的艺术特征便是其纹饰的复杂与神秘。
比如谷纹、涡纹、云纹、雷纹和勾连纹等几何形纹饰。
直至西汉早期仍延续战国玉器器形和纹饰的风格。
谷纹谷纹龙形玉佩战国中期谷纹是战国至汉代常见纹饰，形似谷粒，饱满凸出，抚之有扎手感。
由于谷纹制作难度较大，所以它装饰的玉器往往比较精致，观赏价值很高。
制作时先以管钻钻出圆形外形，再打蒲格，再以小铊具修成谷粒形象。
南越王墓曾出一未完成的玉璧，上面还保留了这种纹饰的制作工艺。
所见谷纹分为两种形式：一种以阴线勾勒谷粒轮廓，一种铊成谷粒旋涡状，无阴线装饰，后一种谷粒自然饱满，制作难度更大，立体感更强。
常见于玉璧、璜、管、玉龙佩上等。
蝌蚪纹是由谷粒纹派生出来的一种纹饰，就是在谷粒边缘上琢出一道弧线，形似蝌蚪的尾巴，所以称“蝌蚪纹”。
所琢刻的“尾巴”，方向并不固定，似乎是玉工随意雕刻出来的，但装饰效果较好，它常饰于玉龙上，增强了龙的动感。
涡纹涡纹玉璧战国早期是以阴刻手法雕刻出的水漩涡形纹饰，形似“蝌蚪纹”。
这种纹饰最早见于西周时期，但数量很少。
春秋时期，涡纹的尾端拖得较长，形似弯钩；战国时期，涡纹成为千篇一律的漩涡状。
由于涡纹雕刻简单，又能达到谷纹美观的效果，所以它在战国时被大量采用。
云纹状如云头形，以阴刻或浅浮雕方法雕出，每组云纹是由两个单体相对的谷纹或涡纹尾部相连构成。
这种纹饰既有玉工有意刻成的，也有随意刻成的。
前者往往排列整齐，后者则常与谷纹、涡纹相杂，显得富丽美观。
卷云纹鸟首玉佩战国早期云纹是春秋战国时期常见的一种纹饰，由它派生出的有一种变体云纹，纹道长而细，富有飘逸感。
云雷纹是一种线条方折的纹饰，以阴刻手法制成。
单体雷纹呈S纹，在装饰上，每三个雷纹构成一组图案，构图对称，纹饰显得较细密。
这种纹饰是春秋早期特有的一种纹饰，具有断代的意义。
它显然是受当时青铜器上所盛行的云雷纹的影响而出现的，但装饰在玉器上则显得较呆板，缺乏生气，到春秋晚期和战国时它便演变成了最富变化的勾连纹。
中国传统纹样·几何纹样篇
中国传统纹样·几何纹样篇纹样作为中国传统文化得重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展得整个流程，贯穿于人们生活得始终，反映出不同时期得风俗习惯。
从原始社会简单得纹样到奴隶社会简洁、粗犷得青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复得花鸟虫鱼、飞鸟走兽、吉祥图案纹样，都凝聚着相应时期独特得艺术审美观。
1、连珠纹连珠纹尤其连珠圈纹就是古波斯萨珊王朝最为流行得花纹；在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆与椭圆得连珠作为图案装饰主题。
连珠纹图案于5～7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本就是作为器型排列得边饰。
连珠纹在中国得唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色得纹饰。
至隋代，连珠纹发展为连珠圈纹，并成为各种器物得主题纹样。
波斯锦传入后，约7、8世纪时我国也曾模仿织造。
不论其产于何地，凡属此类萨珊波斯风格得织锦，皆称为“萨珊式”织锦（Sasannian’figured silks）。
明与阗青玉连珠纹转心佩清初，白玉连珠纹西汉连珠纹昭明镜陶瓷器装饰得一种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或方折得回旋线条。
圆弧形得也单称云纹，方折形也称雷纹，云雷纹就是两者得统称。
青铜器、陶瓷器上一种典型得纹饰。
基本特征就是以连续得“回”字形线条所构成。
有得作圆形得连续构图，单称为“云纹”；有得作方形得连续构图，单称为“雷纹”。
云雷纹就是两者得统称。
云雷纹常作为青铜器上纹饰得地纹，用以烘托主题纹饰。
也有单独出现在器物颈部或足部得。
盛行于商代与西周，春秋战国时期仍见沿用。
在粤系得铜鼓上，云雷纹就是作为主导纹饰应用得，常见密布于鼓面中心太阳纹得周围，象征太阳与云雷共存于天际，这就是南方民族对云雷崇拜得一种反映。
云雷纹织物春秋战国云雷纹玉璧战国云雷纹镜瓷器得一种辅助纹样，因纹样如“回”字，故名“回纹”。
有单体，一正一反，相连成对与连续不断得带状形等，线条作方折形卷曲。
作一正一反相连成对得，俗称“对对回纹”；织锦纹样中有把回纹以四方连续组合得，俗称为“回回锦”。
春秋战国几何形纹饰大全
春秋战国几何形纹饰大全在中国古代，春秋战国时期是一个重要的历史时期，也是中国古代文化的繁荣时期之一。
在艺术领域中，几何形纹饰是春秋战国时期文化艺术的重要组成部分。
它们表现了古人对几何形状的独特理解和创造力。
本文将为大家介绍一些春秋战国时期的几何形纹饰，展示这一时期所呈现的精美艺术。
一、圆形纹饰在春秋战国时期，圆形纹饰被广泛运用于各种器物上。
这些圆形纹饰的形态各异，有的纹饰外围呈现六角形，有的呈现八角形，有的则呈现随机的形态。
这些纹饰的制作精美，工艺独特，能够给人们带来一种美的享受。
二、方形纹饰方形纹饰是春秋战国时期最常见的一种形态。
它们以方形图案为基础，通过排列组合、加工变形等方式形成各种独特的纹饰。
方形纹饰既有简单明了的几何形态，也有复杂精致的构图。
这些纹饰的制作技巧高超，图案丰富多样，给人一种独特的视觉盛宴。
三、螺旋纹饰螺旋纹饰是春秋战国时期不可忽视的一种几何形态。
它们以螺旋线为基础，通过旋转、叠加等方式形成纹饰图案。
螺旋纹饰在宝瓶、器盖等器物上得到广泛应用，形成了一种独特的艺术效果。
四、交错纹饰交错纹饰在春秋战国时期的艺术中扮演了重要角色。
这些纹饰以直线、曲线等交错排列，形成各种复杂的图案。
交错纹饰的制作技巧高超，构图严谨，给人一种几何美感。
五、其他几何形纹饰除了以上几种常见的几何纹饰外，春秋战国时期还有许多其他类型的纹饰。
例如，蜂窝纹饰、异形纹饰等都展示了古人对几何形态的多样理解和创造力。
这些纹饰的出现，丰富了春秋战国时期文化艺术的内涵，也为我们提供了更多研究和欣赏的对象。
总结：春秋战国时期的几何形纹饰是中国古代文化的瑰宝，展示了古人对几何形态的独特理解和创造力。
这些几何形纹饰通过圆形、方形、螺旋、交错等形态的表现，赋予了古代器物精美的艺术效果。
它们不仅为我们提供了欣赏和研究的对象，也从侧面反映了春秋战国时期文化艺术的繁荣和发展。
让我们珍视这一时期的艺术遗产，将其传承下去，为后世留下更多的文化瑰宝。
「纹样」五千年中国纹样种类都在这了，真香！
「纹样」五千年中国纹样种类都在这了，真香！•纹样是行走的，路径便是一份真实的文化图谱；•纹样是生育的，衍生流变中形成庞大的族群。
•如果说每个纹样是一粒籽实饱满的种子，•那么饕餮纹、回纹、万字纹涡纹、宝相花纹、龙纹、凤纹等•经典纹样有幸落在中华文化的沃土上生根发芽，•历经千万年时光，•桃李天下，荫功福泽，•成为一道道壮丽的风景。
目录一.动物纹样凤鸟纹· 螭纹·蝉纹· 鹿纹· 龙纹· 鳞纹· 孔雀纹· 鸡纹· 蝙蝠纹· 花鸟纹· 虎纹· 蝴蝶纹· 鹤纹· 狮纹· 鸳鸯纹· 鱼纹· 羊纹· 雁纹· 麒麟纹· 蟠虺纹· 摩羯纹· 马纹· 象纹· 蛙纹· 兔纹· 兽面纹二.植物纹样缠枝纹· 莲花纹· 菊花纹· 蕉叶纹· 宝相花纹· 葫芦纹· 谷纹· 忍冬纹· 松纹· 竹纹· 葡萄纹· 牡丹纹· 梅花纹· 桃纹三.几何纹样龟背纹· 方胜纹· 方棋纹· 联珠纹· 回纹· 八角星纹·八达晕纹· 环纹· 球路纹· 钱纹· 涡纹· 万字纹· 天华锦纹· 盘绦纹· 盘长纹· 锁子纹四.自然与天地属相纹样江涯海水纹· 火纹· 水纹· 云纹· 云雷纹· 太阳纹五.文字与符号纹样工字纹· 福字纹· 寿字纹· 喜字纹六.人物纹样和合二仙纹· 仕女纹· 婴戏纹一.动物纹样1.凤鸟纹亦称凤纹，包括凤及带有凤特征的鸟纹。
中国古代青铜器几何纹ppt课件
（二）青铜器铭文的内容
1、徽记 标识器主 简式： 族徽 （如：妇好、天、伯、 攸……） 繁式： 作器者名称、器名、用途、存 放地点（如：伯作簋、中作旅簋）
2、祭祀。古代人视祭祀与征伐为国家的大 事．祭祀包括祭神和祭祖．上帝的神力主宰 万事万物．而祖先的神力在于种族国家内部。 于是．上帝及其诸神和祖先共同成为商周时 期祭祀的主要对象。 3、征伐。征战作为国家大事之一．是扩大 疆域，聚敛财富的武力手段。 4、 赏赐。在中国古代，赏赐成为一种制度， 并且往往与分封联系在一起．持别是西周时 期，赏赐的对象包括诸侯、贵族和那些征战 有功的属下。
• 百乳雷纹 也称斜方格雷乳纹，鼎、簋和罍的腹部常常以之作为主
要纹饰。图案呈斜方格形，每一格边缘是云雷纹，中间有一乳突。百乳 雷纹盛行于商代中、晚期到西周早期。商代的乳突比较平坦，西周时代 则既长又尖锐。
• 曲折雷纹 旧称波形雷纹。雷纹的主体作上下曲折状。粗线条的雷纹
与细线条的雷纹一一相间。在青铜器上，曲折雷纹较为少见，为西周早 期的纹饰。
5、册命。这是古代君王祝告天地宗庙，册立后 妃、诸王、大臣使用的一种文书。册命作为一 种制度产生于西周早期,其铭文格式主要有时间、 地点、受册命者、册命词、称扬辞、作器、祝 愿辞等部分．后期的册命还有赏赐的内容。 6、 土地转让。 商周时土地归国家所有．受田 者纳税也是一种制度．西周中期，在贵族之间 兴衰不定的情况下．一些趋于败落的旧贵族出 于生计，将自己的一那分土地转让给新贵族的 现象增多，但是田地的转让必须征得国家的许 可，并在政府官员的监督下履行严格的转让手 续。
• 春秋时期 周室东迁，五霸兴起，周王朝的 中央集权逐渐分散到列国诸侯之手，他们各霸 一方，各自为政，冶铜铸器各得其便。因此， 这个时期的青铜器铭文也表现出了较强的随意 性，其内容和程式不与西周时期尽同，一般多 为联谊婚姻、夸耀祖先之类。
经典纹样
小几何纹 大几何纹 几何纹 战国染织纹样
杯纹
散点几何纹
动物纹样
人物纹
龙飞凤舞的战国刺绣纹样
动物纹织锦
狩猎纹
春秋战国的织和绣工艺技术相差较大。
精湛绣片采用不同手法表现浪漫主义。
丝织上主要采用变化多端的几何纹样。
春秋纹样
流行纹样： 蟠螭（pán chī )纹、蟠虺(pan huǐ） 纹螭是传说中无角的龙，虺则是小蛇。蟠 有互相缠绕重叠的意思。这种互相缠绕重 叠的造型方式发展到汉代的“云气纹”已 经只有盘曲缭绕，而无重叠的感觉了。 春秋战国的蟠螭纹和蟠虺纹打破了商 代以单独纹样或是适合纹样的存在方式， 以及周代以带状连续为主的纹样结构，而 是呈现出四方连续的方式发展。
东周：春秋
春秋纹样
战国
春秋战国工艺美术特点相似，依然以青铜器为主， 漆器作为新兴工艺品种也发展起来，此外，还有陶 瓷、丝织、木器、竹编等，以南方的楚国最有特色。
春秋战国时期纹样的特点： 1、在夏商西周的基础上发展变化，更加程式化和抽 象化，如连续的蟠螭纹、蟠虺纹等；
2、由商代的“祭”和周代的“礼”渐渐转向现实生 活，反映现实生活的题材越来越多，如宴饮、狩猎、 舞乐、攻战等。
ห้องสมุดไป่ตู้经典纹样
中国纹样
形象 1301 安鑫 21306120108
目
录
一
二 三
各个时期的纹样特征
各个民族的 纹样特征 中国传统纹样图片
各个时期纹样特征
夏、商、周(春秋、战国) 三国时期 晋 南北朝 、隋、唐、五代 十国 宋 辽、西夏、金、元、明、清、
夏朝的服饰以黑为主
夏：
夏朝是占木德而成天下,尚青色,故服饰用青色
汉锦中的纯云气纹
图集庄重华美的中国传统古典纹样，你认识多少？
图集庄重华美的中国传统古典纹样，你认识多少？看着这些中国传统古典纹样，难道不比LV、古驰、爱马仕的“超级符号”要更有味道吗？挖掘中华传统文化，来看一看我们中国人自己的纹样故事。
八达晕纹产生于五代十国时期，垂直、水平、对角，庄重华美，在书画装裱中尤为盛行。
八达晕纹的锦被被称为八达晕锦。
八吉祥纹又称八宝纹，佛教装饰图案，以宝物为主体装饰，宝物造型对称或平衡，图案丰满、风格一致图案由八件佛教宝物构成：法论、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结。
唐宋时，八吉祥纹随着藏传佛教传入中原。
八角星纹有八个向外突出的锐角的几何纹样象征着人们对太阳的崇拜流行于中国南方的挑花和织锦中宝相花纹又称宝莲花，是中国传统吉祥纹样宝相花从莲花、石榴花、牡丹、菊花等花中分别提取花瓣、花苞、叶子造型，艺术加工融合而成从魏晋南北朝时期，植物花卉题材的纹样越来越多，宝相花纹花瓣多层，雍容华贵，流行于织锦、铜镜和瓷器上。
蝙蝠纹“蝠”与“福”同音，有福从天降、福到、长寿、趋吉避凶、富贵等寓意流畅的曲线表现舒展飞翔的蝙蝠形态，极具生命力博古纹博古是古代器物的意思北宋大观年间，宋徽宗命王黻等编绘宣和殿所藏的青铜器，成书《宣和博古图》，博古一词由此而来。
博古纹以古代器物为题材的装饰图案，寓意高洁清雅。
博古纹以写实的手法将瓷瓶、书画、盆景、鼎、樽等器具一一详实描述，再平铺陈列于画面中。
非常受问人士大夫的追捧缠枝纹以藤蔓、卷草为基础提炼而成的传统吉祥纹饰缠枝植物原型：常青藤、扶芳藤、紫藤、金银花、爬山虎、凌霄、葡萄原始构思：追溯到战国时期，当时漆器上的云气纹所采用的的反复、交替和穿插的的艺术手法蝉纹人们根据蝉食干净的露水的现象，寄寓了蝉不食人间烟火的寓意蝉纹分为有足蝉纹、无足蝉纹和变形蝉纹汉代用玉蝉陪葬盛行一时螭纹龙生九子之第九子螭，多以盘伏状出现，故称蟠螭，在图案中，螭多是张口、卷尾、没有脚的龙的形象。
螭纹造型优美，翻腾飞跃，生动活泼，线条富有张力。
经典纹样(中国2秦汉时期)1
秦汉纹样
• 汉代动物纹
• 汉锦双兔菱格纹
秦汉纹样 • 汉代动物纹
• 汉锦鹿纹
秦汉纹样 汉式云气动物纹织锦
•
图上所示是一块典型的
汉式云气动物纹织锦
秦汉纹样 • 汉代植物纹
• 汉代刺绣茱萸纹
秦汉纹样 • 汉代植物纹
• 汉锦茱萸纹
秦汉纹样
汉-郁金纹绣
秦汉纹样 无处不在的杯纹
春秋纹样
• 战国时期的龙凤极其苗条、秀 丽，有着锋利的爪子、如花的 尾巴或羽毛，经常与花藤枝蔓 相缠连。而后世的龙凤则已成 为皇权的象征，威猛而高贵。
春秋纹样 • 战国刺绣飞凤纹
春秋纹样
战国时期龙凤图案的四种类型：
类型一：几何骨架式
• 战国刺绣龙凤合体相蟠纹
战国时期龙凤图案的四种类型：
类型二：缠绕穿插式
秦汉纹样
• 汉印花敷彩纱纹样
秦汉纹样 • 汉代云气纹
• 汉代泥金银印花纱纹样
秦汉纹样
秦汉纹样
西汉扬州漆器纹样最有特色的是针 刻或彩绘的云气纹。
秦汉纹样 • 西汉漆器云气纹
秦汉纹样 • 汉代动物纹
秦汉纹样 • 汉代动物纹
秦汉纹样 • 汉代动物纹
• 汉锦兽树纹
万兽云布 汉锦中的动物
秦汉纹样
谢谢~
春秋纹样
春秋纹样
攻战纹 春秋战国，战事频仍，因
此，在青铜器的装饰纹样上， 也出现了许多这样类型的题材。
春秋纹样
攻战纹
春秋纹样
渔猎纹 渔猎纹包括：捕鱼和狩猎 两种活动。射不只是竞技， 它更是古代的一种礼仪， 为六艺之一，即礼、乐、 射、御、书、数，也是选 拔人才的一种方式。 渔猎是古代贵族生活中的 一种重要活动。“弋 射”——是用带绳子的箭 射空中的飞鸟，可以在射 中后引线将猎物收回，这 些在纹样中都有体现。
古代边框纹理及名称
古代边框纹理及名称
以下是古代边框纹理及名称的介绍：
1、缠枝纹，又称为“万寿藤”，由植物花卉缠绕而成，形式灵活自由，有的花纹向左右构成，有的向同一方向循环构成，也有的向四面环绕构成。
2、莲花纹，象征君子的纹样，古代文学中与莲有关的诗词歌赋不计其数，例如《诗经》中的“山有扶苏，隰有荷华”。
3、云雷纹，中国古代最具有代表性的纹样之一，以连续的回形线条构成，象征着天上的云彩和雷电。
4、祥云纹，象征吉祥的纹样，以优美的曲线和丰富的色彩表现出云彩的轻盈与灵动。
5、环带纹，用于表示连续的线条或形状，如波纹、水纹等，常用于边框装饰。
以上是一些常见的古代边框纹理及名称，每种纹样都有其独特的寓意和表现形式，为古代艺术品和建筑增添了独特的艺术魅力。
中国传统纹样——几何纹样篇
样，都凝聚着相应时期独特的艺术审美观。
式，传统华夏艺术思想与外来形式的结合，丰富了唐代的⽂化。
清初⽩⽟连珠纹⽯花鸟牌明和阗青⽟连珠纹转⼼佩西汉连珠纹昭明镜2、云雷纹陶瓷器装饰的⼀种原始纹样，图案呈圆弧形卷曲或⽅折的回旋线条。
圆弧形的也单称云纹，⽅折形也称雷纹，云雷纹是两者的统称。
云雷纹有拍印、压印、刻划、彩绘等表现技法，在构图上通常以四⽅连续或⼆⽅连续式展开。
出现在新⽯器时代晚期，可能从漩涡纹发展⽽来。
⾄商代晚期，云雷纹已经⽐较少见，但在商代⽩陶器和商周印纹硬陶、原始青瓷上，云雷纹仍是主要纹饰。
商周时代云雷纹⼤量出现在青铜器上，多作衬托主纹的地纹。
到了汉代，随着青铜器的衰退，陶瓷器上的云雷纹也消失了。
青铜器上⼀种典型的纹饰。
基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。
有的作圆形的连续构图，单称为“云纹”；有的作⽅形的连续构图，单称为“雷纹”。
云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹，⽤以烘托主题纹饰。
也有单独出现在器物颈部或⾜部的。
盛⾏于商代和西周，春秋战国时期仍见沿⽤。
在粤系的铜⿎上，云雷纹是作为主导纹饰应⽤的，常见密布于⿎⾯中⼼太阳纹的周围，象征太阳与云雷共存于天际，这是南⽅民族对云雷崇拜的⼀种反映。
春秋战国云雷纹⽟璧战国云雷纹镜3、回纹回纹---瓷器的⼀种辅助纹样，因纹样如“回”字，故名。
有单体，⼀正⼀反，,相连成对和连续不断的带状形等，多于妆饰器物⼝部或颈部。
宋代吉州窑、定窑、耀州窑、磁州窑等⼴泛采⽤，元明清沿⽤。
传统寓意纹样。
由陶器和青铜器上的雷纹衍化⽽来的⼏何纹样。
寓意吉利深长，苏州民间称之为“富贵不断头”。
回纹图案在明清的织绣、地毯、⽊雕、瓷器和建筑装饰上到处可见，主要⽤作边饰或底纹，富有整齐、划⼀⽽丰富的效果。
织锦纹样中有把回纹以四⽅连续组合的，俗称为“回回锦”。
补充：瓷器装饰的⼀种传统纹样，因纹样如“回”字⽽得名。
线条作⽅折形卷曲，回纹与雷纹同源同义，也是雷纹形象的⼀种，有单体间断排列的，有作⼀正⼀反相连成对的，俗称“对对回纹”，也有连续不断的带状形等，多⽤于装饰器物的⼝部或颈部。
经典纹样(中国2秦汉时期)1-精品文档
中国纹样之二
春秋战国时代的纹样
公元前770~前221年
小几何纹 大几何纹
几何纹 战国染织纹样
杯纹 散点几何纹
人物纹
动物纹样
龙飞凤舞的战国刺绣纹样 动物纹织锦
狩猎纹
春秋战国的织和绣工艺技术相差较大。 精湛绣片采用不同手法表现浪漫主义。 丝织上主要采用变化多端的几何纹样。
春秋纹样
春秋战国工艺美术特点相似，依然以青铜器为主， 漆器作为新兴工艺品种也发展起来，此外，还有陶 瓷、丝织、木器、竹编等，以南方的楚国最有特色。
秦汉纹样 • 汉代云气纹
•
在马王堆汉墓出土的丝绸中，
数量最多的要数刺绣。这些色泽如
新的刺绣珍品都有着吉祥而极富诗
意的名称，著名的有“信期绣”、
“乘云绣”、“长寿绣”、“茱萸
绣”等等。
秦汉纹样 • 汉代云气纹
汉- “乘云绣”绢（湖南长沙马王堆西汉墓出土）
春秋纹样 • 汉代云气纹
春秋纹样
• 汉代云气纹
春秋战国的蟠螭纹和蟠虺纹打破了商 代以单独纹样或是适合纹样的存在方式， 以及周代以带状连续为主的纹样结构，而 是呈现出四方连续的方式发展。
春秋纹样
带状简化蟠龙纹
用于器物边沿装饰的简化龙 纹，多呈带状。一种是折线式，即 龙身作90度转折，龙首、龙尾作涡 线形；一种是曲线式，即龙身为曲 线形，龙首龙尾也作涡线形。以上 两式的结构都接近二方连续。
黄绢长寿绣 汉 湖南长沙出土
秦汉纹样 • 汉代云气纹
汉代长寿绣纹样
秦汉纹样 • 汉代云气纹
汉代的刺绣纹样
• 汉代的刺绣技艺高超，用锁针满地绣 出转折复杂、组合自由的变形云纹和 花叶纹，配以绛红、朱红、土红、土 黄、豆绿、蓝等色彩，形成了庄严而 富丽的艺术效果。
传统纹样 ppt课件
回纹回纹是被中国
民间称为富贵不断头的
一种纹样。它是由古代
陶器和青铜器上的雷纹
衍化来的几何纹样，因
为它是由横竖短线折绕
组成的方形或圆形的回
环状花纹，形如“回”
字，所以称做回纹。回
纹是指以横竖折绕组成
如同“回”字形的一种
传统几何装饰纹样，因
其构成形式回环反复，
延绵不断，回纹在民间
有“富贵不断头”的说
法。根据其纹样的特性，
莲花纹莲花纹是中国古代汉族传统纹饰之一。其兴起与佛教的盛行有关。自南北朝
后流行。多出现在瓷器上，作为装饰。其变化丰富。有独立纹样，也有四方连续。南北 朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有 的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲 花尊，五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。元至清代，莲花纹的变化较多， 有缠枝莲、把莲等，并常于动物纹样组合在一起，如：莲池水禽、莲池游鱼等。
龙纹龙纹,青铜器纹饰之一。又称为“夔纹”或“夔龙纹”。青铜器上的装饰纹样之
一。龙是古代神州传说中的动物。一般反映其正面图像，都是以鼻为中线，两旁置目， 体躯向两侧延伸。若以其侧面作图像，则成一长体躯与一爪。根据龙纹的结体大致可分 为爬行龙纹、卷龙纹、交龙纹、两头龙纹和双体龙纹等几种。自宋代以来的著录中，在 青铜器上，凡出现为一爪的纹饰，就被称为“夔纹”或“夔龙纹”。
黼等编绘宣和殿所藏古器，成《宣和博古图》三十卷。后人因将图绘瓷、铜、 玉、石等各种古器物的画，叫做“博古”。也有添加花卉、果品作为点缀的。 在各种工艺品上常用这种题材作为装饰图案。寓意清雅高洁。
（又称“不求人”），即中国古时搔仗、如意遗制。按如意形作成的如意纹样，借喻 “称心”、“如意”，与“瓶”、“戟”、“磐”、“牡丹”等纵成汉族民间广为应用 的“平安如意”、“吉庆如意”、“富贵如意”等吉祥图案。
中国传统纹样PPT精选文档
中国传统纹样的特点有哪些？
1.具象题材、抽象运用 吉祥图案中的主要题材均直接或间接取自自然界和平民生活中常见的动植物、
器皿、用具等。这些具象的事物，吉祥图案在造型中不受具体形象的限制，往往 服从视觉上的快感，而突破平凡的樊笼，体现出抽象形式的艺术美感。
2.对称与均衡是构图的惯用手法 吉祥图案常常存在一中心线（或中心点），在其左右、上下或四周（三面、
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和谐好合
一个盒子里飞出五只蝙蝠。或画和合两 仙嬉戏蝙 解题：和仙、合仙，是指高僧 寒山和拾得。寒山，一称寒山子，唐代僧人， 相传他居丰县（今浙江天台）寒岩，喜吟诗 饮酒，与天台国清寺僧人拾得为好友。清雍 正十一年，寒山，拾得被封为和圣与合圣， 世人称「和合二仙」或「和合二圣」。「盒」 与「合」、「和」同音，喻「和合」。旧时民 间嫁娶，喜挂和合像，取「和谐好合」之意， 以图婚姻美满。
连珠纹 席纹 云雷纹 回纹 弦纹 条纹 谷纹 蒲纹 绳纹 绳络纹 锦纹 云纹 勾云纹 乳钉纹 漩涡纹 曲折纹
二 动物纹样
螭纹 龙纹 凤纹 赑质纹 蒲牢纹 鸱吻纹 饕餮纹 趴蝮纹 辟邪纹 狴犴纹 椒图纹 四神纹 麒麟纹 狮纹 虎纹 鹿纹 牛纹 马纹 象纹 猴纹 龟纹 蛙纹 蝙蝠纹 羊纹 松鼠纹 鱼纹
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10传统纹样的分类一几何纹样二动物纹样三花鸟昆虫纹样四吉祥纹样五人物纹样六器物纹样按造型题材分类按构成空间分类一平面图案二立体图案按构成分类一独立形单独纹样二连续形连续纹样按不同应用专业分类一餐具二家具三建筑四服饰五纺织品六装潢11几何纹样连珠纹席纹漩涡纹曲折纹鸱吻纹饕餮纹辟邪纹狴犴纹花鸟昆虫纹样百花纹团花纹柿蒂纹莲花纹石榴纹葡萄纹柿子纹绣球花纹兰花纹梅花纹菱花纹菊花纹灵芝纹锦鸡纹孔雀纹白头翁纹鸳鸯纹喜鹊纹鹦鹉纹草虫纹蝴蝶纹如意纹开光纹铜钱纹文字纹八吉祥八卦纹喜相逢宝杵纹璎珞纹一根藤福禄寿禧瓜瓞绵绵功名富贵岁寒三友连中三元玉堂富贵竹报平安三阳开泰海屋添筹13人物纹样飞天纹人面纹舞蹈纹仕女纹高士纹农耕图钟馗图五伦图八仙纹麻姑献寿和合二仙五子夺魁天官赐福牛郎织女竹林七贤十八学士香山九老渔家乐图渔樵耕读女娲补天吕布戏貂蝉嫦娥奔月刘海戏金蟾百子闹龙灯器物纹样博古纹山水纹波浪纹绶带纹14三阳开泰图案
几何纹样之绳纹乳钉纹和曲折纹
几何纹样（二）
我们来一起认识另外三种几何纹样，它们分别是绳纹、乳钉纹和曲折纹。
（一）绳纹
绳纹最早见于新石器时代的陶器，其状如绞扭、编结的绳索，故称绳纹，是中国比较古老的装饰纹样之一。
用绳子缠绕或刻有绳纹的陶排在尚未干透的陶坯上留下形状，烧成的器物上就会留有绳纹。
绳纹大多作主纹的附属纹样和器物圈足上的纹样。
随着社会的发展，明清时期的复古瓷器上也出现了绳纹的影子，其他如玉器、金银器、服饰、家具等装饰领域也常运用到绳纹。
（二）乳钉纹
乳钉纹最早出现在商代青铜器上，之后成为春秋战国至秦汉时期青铜器、玉器常用的装饰纹样之一，又被称为乳突纹，即在器物的表面形成若干个乳突状的单体纹饰（俗称乳钉）。
乳突的排列方式不一，或纵横整齐排列，或不规则排列，或将乳突装饰在其他纹样形成的空格中。
乳钉纹最早出现在祭祀女性先人的祭器上，表示对母亲的敬仰和怀念，也有祈求子孙满堂、人丁兴旺的寓意。
（三）曲折纹
曲折纹又称曲尺纹、波折纹、三角折线纹，最早出现在陶器上。
曲折纹由曲折的线条组成，如同水波纹。
曲折纹可以彩绘、刻划、拍印等。
除陶器外，青铜器、服饰、瓷器等上面都有出现过曲折纹。
新石器时代磁山文化的陶器上已有彩绘曲折纹，刻划曲折纹则见于新石器时代晚期的
陶器上，拍印曲折纹在印纹陶上较为多见，流行与仰韶文化及以后的彩陶上，特别是马场类型的陶器上。
中国还有许多富有宗教及神学色彩的几何纹样，如云雷纹、回纹等。
大家可以搜来看看哦〜那么中国传统几何纹样介绍到这里就结束了。
参考书籍《中国传统纹样图鉴》。
国之瑰宝，中国传统纹饰系列之“几何纹样”，你认识几种？
国之瑰宝，中国传统纹饰系列之“几何纹样”，你认识几种？中国传统纹饰，从新石器时代出现在彩陶器物上的“几何纹”开始，我们依次看到粗朴的“植物纹”，“动物纹”，以及极少出现的“人物纹”等。
新石器时代刻/画在陶器上的纹样几何纹，由直线、曲线、折线、交叉、变形、回环等形式构成，可以说，是我们先祖，用手工创作的“原始艺术造型”，更是创造者们与周边世界的“直观对话”。
云雷纹研究过中国纹样，一定会在内里，发现许多有趣的历史痕迹。
比如，黄河及长江流域的彩陶器出土，你会看到先民们“依水而居”的自然纹样，像鱼纹、网纹、蛙纹等，就是最好的图证。
艺术，源于生活，反映生活，高于生活，引领生活，仿佛正是我们文明的“发展轨迹”。
原始先民“渔猎生活”的“纹证”大家可以想象一下，原始社会时期（约前170万年—约前21世纪），人类生活在渔猎与农作的自然环境中，他们对太阳、月亮、水、火、山石等自然形象的观察及崇拜，以及原始劳动中，慢慢地，以“身边最熟悉的事物”为原型，创造了最初的原始纹样。
这些纹样，它们出现在与先民生活息息相关的陶器和崖壁之上，造型简单，外观庄重。
然而，再仔细看看它们，你就会感受到一种自然协调的内在力量，这些线条图案，注重“点线面、黑与白、疏与密”之间的关系，呈现出“重复、条理、节奏”的朴素美学。
大家是否注意，中国最早期的文学作品《诗经》，其文字朴素真挚，结构回环重复的艺术形式背后，不正是我们先民，在原始农耕文明下，所呈现出来的生活样貌吗？追根溯源，世界上，所有我们肉眼所见的客观存在，都有它的历史成长轨迹……，抽丝剥茧地走近它，不是一件很有趣的事情吗～所谓“纹饰/纹样”，简单说，就是用“图形符号”为形式的，另一种“生活语言”。
外圈双龙戏珠/内圈海水江崖纹云鹤纹上面的纹样，叫“一品朝贺”（谐音：一品潮鹤）。
分为外圈纹饰和内圈纹饰。
外圈之“二龙戏珠纹”，以“上下对称”及“环绕回环”形式设计的二龙戏珠纹，有一种对“龙”和“火珠/太阳”的崇拜之意。
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xx传统几何纹样集锦
从商周时代开始，我国有了陶瓷、青铜等器物的铸造，并且逐渐的，人类借鉴自然界中的各种形状，给器物纹上不同的纹样，从动物纹、植物纹到自然界中的各种几何纹样，慢慢发展成丰富的纹饰文化。
云纹是我国丰富多彩的装饰纹样中典型的一种，被广泛装饰在古代汉族建筑、雕刻、服饰、器具及各种工艺品上。
云纹形态多样，有十分抽象规则的几何图形，也有生动形象的自然图形。
云纹象征高升和如意，经过几千年的发展演变，云纹图案得到不断的丰富，每个历史时期的云纹样式，都融人各自时代因素的不同风貌。
古代人们长期的采集和耕作实践，对云和雨决定收成的影响产生期盼和敬畏，使云在人们心中得到升华和抽象，对之产生崇拜和敬畏之情。
云纹一般是由深到浅，或由浅到深过渡自然的花型，也有由里向四周逐渐散开的云纹，一种或多种色彩深浅层次变化，使图案有立体感，显示细腻而生动逼真，云气纹是一种用流畅的圆涡形线条组成的图案，是汉族传统的装饰纹样。
云气纹产生的根本原因是汉魏时代，汉族民间对自然的崇尚和对神仙的崇拜。
从商周的“云雷纹”、先秦的“卷云纹”、两汉的“云气纹”和隋唐以来的“朵云纹”、“如意纹”，都是当时典型的、定型化的纹饰，在陶器，青铜器，漆器，铜镜到陶瓷，都能看见它活跃的身影。
火纹为太阳的标志，因此，它的特征是圆形。
《xx·冬官·考工记·画缋》：
“火以圜”。
说明火的图像是圆形，圜就是圆涡状Y形的火纹。
古人认为太阳即是火，因此圆形纹饰是太阳之像。
火，古人当作伟大的自然力量加以崇拜，通常施于簋，鼎、爵、斝、壶和卣上。
青铜器上的火纹，在圆形微凸的曲面上，中有三到八道旋转状弧线，以表示光焰的流动，中心有一圆圈；有的中心没有圆圈，也有的没有旋转弧线，因其近似水涡，呈圆形，故也称为“圆涡纹”、“涡纹”。
火纹有单个应用的，亦有和其他纹饰相配合一起应用的，主要流行于商代和西周时期。
曲水纹
唐人有诗句“桃花流水杳然去，别有天地非人间”，宋人词中也有“落花流水红”等含意，因此，对水纹加以艺术表现，创作出一种“落花流水纹”。
这种在宋
代颇为流行的织锦装饰纹样又称曲水纹、紫曲水，是以单朵或折枝形式的梅花或桃花，与水波浪花纹装饰于锦，这种锦即称为落花流水锦。
元明以来，在全国各地的锦缎作坊里都得到了发展，并为其他工艺品广泛采用，由一种变为十余种，通称“落花流水”纹。
xx
郭沫若认为雷纹是脱胎于指纹的一种纹饰，古代的陶器是用手做的，所以上面多有指纹，后人仿制，所以有了雷纹。
雷纹是青铜器纹饰之一，以连续的方折回旋形线条构成的几何图案。
常见的有目雷纹、三角雷纹、波形雷纹、斜角雷纹、乳钉雷纹、百乳雷纹、勾连雷纹等多种类型。
回纹
回纹被汉族民间称为富贵不断头的一种纹样，因为它是由横竖短线折绕组成的方形或圆形的回环状花纹，形如“回”字，所以称做回纹。
雷纹是由古代陶器和青铜器上的雷纹衍化来的几何纹样，根据其纹样的特性，人们赋予了回纹连绵不断、吉利永长的吉祥寓意。
如意纹
如意纹，汉族传统寓意吉祥图案的一种，按如意形作成的如意纹样，借喻“称心”、“如意”，与“瓶”、“戟”、“磐”、“牡丹”等纵成汉族民间广为应用的“平安如意”、“吉庆如意”、“富贵如意”等吉祥图案。
万字纹
中国古代传统纹样之一。
万字纹即“卍”字形纹饰。
“卍”字为古代一种符咒，用做护身符或宗教标志，常被认为是太阳或火的象征。
“卍”字在梵文中意为“吉祥之所集”，佛教认为它是释迦牟尼胸部所现的瑞相，有吉祥、万福和万寿之意，唐代武则天长寿二年（693年）采用汉字，读作“万”。
“卍”字四端向外延伸，又可演化成各种锦纹，这种连锁花纹常用来寓意绵长不断和万福万寿不断头之意，也叫“万寿锦”。