视听语言
视听语言的名词解释
视听语言的名词解释视听语言，即通过视觉和听觉进行交流的一种语言形式。
它是人类交流中常用的方式之一，包括口头语言、手语、肢体语言、视觉图像、音频等多种表达形式。
视听语言的作用极为广泛，不仅可以帮助人们进行有效交流，还可以传递信息、表达情感、分享知识和文化，以及促进社会和谐与理解。
视听语言的全貌非常庞杂，其中涉及了各种各样的名词。
让我们逐一来解释这些名词的含义：1. 口头语言：口头语言是人类最基本的交流方式，通过发出声音，利用语音和语义的组合来表达思想、情感和意图。
不同的国家和地区使用不同的口头语言，如汉语、英语、法语等。
每种口头语言都有其独特的语法规则和词汇体系，人们通过学习和使用口头语言，能够更好地与他人进行有效的沟通和理解。
2. 手语：手语是一种通过手势、动作和面部表情进行交流的语言形式。
它通常被用于聋哑人群体之间的交流，也可以在其他情况下作为辅助交流手段。
不同国家和地区的手语有所不同，如美国手语、法国手语等。
手语的特点是依靠手势、动作和面部表情来传达信息，通过视觉感知和解读来进行交流。
3. 肢体语言：肢体语言是指通过不同的身体动作和姿势来传达信息和表达情感。
它是一种非语言性的交流方式，包括姿态、手势、眼神、微笑、握手等。
肢体语言在交流中扮演着重要的角色，经常用于补充、强调和解释口头语言的意思。
不同的文化和社会背景对肢体语言有不同的解读，因此，在跨文化交流中，了解和尊重对方的肢体语言是至关重要的。
4. 视觉图像：视觉图像是通过视觉感知来传达信息的一种语言形式。
它可以是静态的图片、图表、地图，也可以是动态的影像和视频。
视觉图像通过各种符号、颜色和形状等元素，以及排列和组合的方式，来表达特定的意义和信息。
例如，在报纸、广告、宣传册等中常常使用视觉图像来吸引读者的注意，并传递相应的信息。
5. 音频：音频是通过听觉感知来进行交流的一种语言形式。
它包括语音、声音、音乐等。
通过声音的频率、音调、音量和音色等特征，人们能够传递丰富的信息和情感。
视听语言包括什么
视听语言包括什么视听语言是人类交流中重要的组成部分，不仅包含语言文字的表达，还涉及到视觉与听觉信息的传递和理解。
视听语言不仅仅局限于口头语言和书面文字，还包括了非言语交流。
在日常生活中，我们常常通过视听语言来理解他人的意图和情感，进行有效的沟通。
下面我们将探讨视听语言的主要内容和重要性。
视觉语言视觉语言是指通过视觉信号传达信息和感知事物的一种方式。
在视觉语言中，色彩、形状、图像和动作等是重要的符号与表达形式。
人类大脑对视觉信息有着极强的接受能力，因此视觉语言在日常生活中扮演着至关重要的角色。
视觉语言的表现形式多种多样，比如视觉艺术作品、影视作品、广告设计等。
人们通过观察和理解这些视觉表达形式，可以获得信息、感受美感、理解文化和思想观念等内容。
听觉语言听觉语言是指通过声音信号传达信息和感知事物的一种方式。
在听觉语言中，语音、音乐、声音效果等是主要的传达工具。
人类通过听觉感知声音来理解对方的语言、情感、意图等信息。
听觉语言在日常社交中扮演着重要的作用。
说话、听取他人意见、欣赏音乐等都是听觉语言的具体表现。
通过听觉语言的交流，人们能够拉近彼此的距离，建立有效的沟通。
非言语交流除了视听语言中的文字和声音外，非言语交流也是视听语言的一部分。
非言语交流主要指的是通过身体语言、面部表情、姿势、眼神等方式来进行交流。
这些非言语交流方式在日常生活中往往比语言文字更直接、更真实、更有效。
在社交互动中，非言语交流起到了至关重要的作用。
人们通过观察对方的面部表情、姿势等来推断对方的情感和意图，从而更好地进行沟通和交流。
视听语言的重要性视听语言作为人类交流的重要组成部分，对于个体和社会都具有重要意义。
通过视听语言，人们能够获得信息、传递情感、理解他人，进而建立人际关系、促进文化传承和交流。
视听语言丰富多彩，涵盖范围广泛。
视觉语言、听觉语言和非言语交流三者相辅相成，共同构成了复杂而立体的交流系统。
只有充分理解和运用视听语言，才能更好地融入社会，与他人建立良好的关系。
《视听语言》习题与答案
《视听语言》习题与答案（解答仅供参考）一、名词解释1. 视听语言：视听语言是影视艺术中特有的叙事和表达方式，通过镜头、声音、剪辑、色彩、构图等元素，将视觉和听觉信号有机结合，形成具有情感、思想及信息传递功能的综合表现形式。
2. 镜头：在电影或电视制作中，镜头是指摄影机从一个特定视角捕捉到的连续画面，它是构成影像的基本单位。
根据拍摄方法和技术的不同，可以分为长镜头、短镜头、特写镜头等多种类型。
3. 剪辑：剪辑是影视制作过程中的重要环节，通过对原始素材进行选择、组织、排列和组合，构建新的时空关系和叙事结构，以实现故事讲述、情绪渲染和主题传达等功能。
4. 蒙太奇：蒙太奇是一种电影与电视的艺术手法，通过不同镜头的组合与并置，产生超越单个镜头本身含义的效果，包括叙事蒙太奇（如平行蒙太奇、交叉蒙太奇）、理性蒙太奇（如对比蒙太奇、象征蒙太奇）等多种形式。
5. 音画对位：音画对位是指在电影或电视作品中，声音（包括音乐、对话、音响效果等）与画面并非完全同步对应，而是通过刻意错位或非直接相关联的方式，达到强化情感表达、深化主题内涵或引发观众思考的目的。
二、填空题1. 在视听语言中，______是用于描述镜头景别大小的一种分类，其中包含远景、全景、中景、近景和特写。
答案：景别2. 按照运动方式划分，摄影机运动主要包括推、拉、摇、移、跟拍和______等。
答案：升降3. 在声音设计中，______常用来刻画人物内心活动、烘托气氛或者转场过渡。
答案：主观音响/内心独白/背景音乐4. 纪录片常用的剪辑方式之一是______，强调时间和空间的连续性，保留事件发展的完整性和真实性。
答案：长镜头剪辑5. 电影《教父》开场的经典段落运用了______手法，用一段没有言语的婚礼场景展示出科莱昂家族的人物关系和社会地位。
答案：隐喻蒙太奇三、单项选择题1. 下列哪一项不是影响镜头节奏的主要因素？A. 镜头长度B. 镜头切换速度C. 音乐风格D. 摄影机运动速度答案：C2. 在以下哪种剪辑手法中，两个同时发生的事件被交替呈现，以增加剧情紧张感？A. 平行蒙太奇B. 交叉蒙太奇C. 重复蒙太奇D. 对比蒙太奇3. 下列关于声音在视听语言中的作用描述不正确的是？A. 可以增强画面的真实感和现场感B. 只能配合画面内容，不能独立存在C. 可以塑造角色性格和推动情节发展D. 可以创造独特的观影氛围答案：B4. 以下哪个镜头运动方式主要用于展现环境全貌或物体整体？A. 推镜头B. 拉镜头C. 摇镜头D. 移镜头答案：B5. 在电影《辛德勒的名单》中，红色小女孩形象的运用属于哪种蒙太奇手法？A. 对比蒙太奇B. 象征蒙太奇C. 平行蒙太奇D. 交叉蒙太奇答案：B四、多项选择题1. 视听语言中，构成画面空间关系的基本要素包括：A. 光线B. 色彩C. 构图E. 运动答案：ABCDE2. 下列哪些是声音在视听语言中的功能？A. 表现空间感B. 描绘动作细节C. 创造心理空间D. 强化时间观念E. 承担叙事任务答案：ABCDE3. 下列哪些剪辑技巧有助于加快影片节奏？A. 使用快速切换的短镜头B. 采用平行蒙太奇手法C. 运用重复和积累的剪辑手法D. 减少静止镜头的数量E. 加大镜头内部的动作强度答案：ABDE4. 关于视听语言中的色彩运用，下列说法正确的有：A. 冷色调往往用于营造冷静、悲伤或恐怖的氛围B. 热色调常用于表现欢快、热烈或激动的情绪C. 色彩可以作为区分不同角色或故事线索的标识D. 影片色调需统一和谐，不能出现色彩冲突E. 色彩可以通过对比和渐变等方式来表达主题和情感变化答案：ABCE四、多项选择题5. 视听语言中，以下哪些元素是构成视听叙事的重要组成部分？A. 镜头B. 剪辑C. 蒙太奇D. 声音E. 色彩F. 构图G. 运动答案：ABCDEFG五、判断题1. 长镜头通常用来表示时间和空间的一致性，减少观众的认知负担。
最全视听语言
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5
演员调度
横向调度、正向或背向、调度斜向调度 向上或向下调度、斜向上或斜向下调度 环形调度、无定形调度
摄影调度
运动形式有推、拉、摇、跟、移、升、降 。
以镜头位置分有正拍、反拍、侧拍
以镜头角度分有平拍、仰拍、俯拍、升降 拍及旋转拍等形式。
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6
影像
• 影视画面的基本元素 • 镜头元素：景别、焦距、运动、角度 • 造型元素：光线、线条、色彩、影调 • 实体元素：主体、陪体、环境
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蒙太奇
• 广义的蒙太奇：不仅指镜头画面的组接,也 指从影视剧作开始直到作品完成整个过程中 艺术家的一种独特的艺术思维方式。
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67
蒙太奇的分类
• 功能上划分：叙事蒙太奇、表现蒙太 奇；
• 修辞效果上划分：对比蒙太奇、象征 蒙太奇；
• 表现形式上划分：连接蒙太奇、转换 蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、 重复蒙太奇、闪回、长镜头
拍摄一个镜头时 摄影机的机位不动 只有机身做上下、左右旋转等运动
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摇镜头的作用
• ①介绍环境 • ②从一个被摄主体转向另一个被摄主体 • ③表现人物的运动 • ④代表剧中人物的主观视线和内心感受
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41
摄影机的远动方式
• 四、移镜头（移）
• 摄影机沿水平方向各方面做移动（ 升降是垂直方向）
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42
• （4）重复蒙太奇 又称“复现式蒙太奇”。它是指影片中代表一定寓意的镜头
或场面，乃至各种元素在关键时刻一再出现，造成强调、对比、呼应、渲染等
艺术效果，深化观众的印象。这种手法容易产生节奏感，利于影片的结构完整
。
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• 2、表现蒙太奇
《视听语言教案》课件
《视听语言教案》PPT课件第一章：视听语言概述1.1 视听语言的定义解释视听语言的概念，强调其作为一种艺术表现形式的特点强调视听语言在电影、电视、广告等领域的应用1.2 视听语言的元素介绍视觉元素（如画面、色彩、构图等）和听觉元素（如音乐、声音效果等）展示实例，让学生理解这些元素在视听语言中的作用第二章：画面与构图2.1 画面的概念与作用解释画面的定义，强调其在电影、电视中的重要性展示不同类型的画面（如特写、全景等）以及其表达效果2.2 构图的原则与技巧介绍构图的基本原则（如对称、对比等）展示实例，让学生理解构图在视觉表达中的作用第三章：色彩与光影3.1 色彩的作用与表达解释色彩在视听语言中的象征意义和情感表达作用展示不同色彩搭配的效果，让学生理解色彩的运用技巧3.2 光影的运用与效果介绍光影在视听语言中的作用，如突出主题、营造氛围等展示实例，让学生理解光影运用的技巧和方法第四章：剪辑与节奏4.1 剪辑的意义与作用解释剪辑在电影、电视中的重要性，如叙事、节奏控制等展示不同剪辑技巧（如切换、慢动作等）以及其表达效果4.2 节奏的创造与感受介绍节奏在视听语言中的作用，如引导观众情绪、增强叙事力等展示实例，让学生理解节奏创造的技巧和方法第五章：声音与音乐5.1 声音的作用与表达解释声音在视听语言中的重要性，如增强现实感、表达情感等展示不同声音元素（如对话、声音效果等）以及其作用5.2 音乐与氛围的营造介绍音乐在视听语言中的作用，如营造氛围、表达情感等展示实例，让学生理解音乐运用的技巧和方法第六章：表演与角色塑造6.1 表演在视听语言中的作用解释表演在电影、电视中的重要性，如塑造角色、推动剧情等展示不同表演风格和技巧，让学生理解表演在视听作品中的影响力6.2 角色塑造的方法与技巧介绍角色塑造的基本方法，如外貌、语言、动作等展示实例，让学生理解角色塑造的技巧和重要性第七章：导演与视听语言7.1 导演的角色与责任解释导演在视听作品中的角色，如创意指导、团队协作等强调导演对视听语言的运用和掌控能力7.2 导演的视听语言运用介绍导演如何运用视听语言元素，如画面、色彩、剪辑等展示实例，让学生理解导演在视听作品创作中的重要作用第八章：剧本与叙事8.1 剧本的意义与结构解释剧本在视听语言中的重要性，如故事构建、角色发展等介绍常见的剧本结构和叙事手法8.2 叙事技巧与观众引导介绍叙事技巧在视听语言中的应用，如悬念、冲突等展示实例，让学生理解叙事技巧在吸引和引导观众中的作用第九章：视听语言的应用领域9.1 电影与视听语言探讨电影中视听语言的应用，如视觉特效、音效等强调视听语言在电影艺术中的关键作用9.2 电视与视听语言探讨电视中视听语言的应用，如连续剧、综艺节目等强调视听语言在电视媒体中的多样性第十章：总结与拓展10.1 视听语言的总结回顾整个教程的内容，强调视听语言的基本元素和技巧强调视听语言在现代媒体艺术中的重要性10.2 视听语言的拓展学习推荐相关的学习资源，如书籍、电影、电视节目等鼓励学生积极参与视听作品的创作和欣赏，提高自己的视听语言能力重点和难点解析1. 视听语言的基本概念：理解视听语言作为一种艺术表现形式的特点，以及其在电影、电视、广告等领域的应用。
新闻报道中的视听语言有何运用
新闻报道中的视听语言有何运用在当今信息爆炸的时代，新闻报道不再仅仅依赖于文字的力量，视听语言逐渐成为了吸引受众、传递信息的重要手段。
那么，在新闻报道中，视听语言究竟是如何被运用的呢？视听语言，简单来说，就是通过视觉和听觉元素来传达信息和表达情感。
在新闻报道中，它主要包括画面、声音、色彩、镜头运用等方面。
首先，画面是新闻报道中最直观的部分。
清晰、有冲击力的画面能够在瞬间吸引观众的注意力。
比如，在灾难新闻报道中，现场的废墟、受伤的群众、忙碌的救援人员等画面，能够让观众直观地感受到灾难的严重性和救援的紧迫性。
而在体育新闻报道中，运动员们精彩的比赛瞬间、观众们激动的表情等画面，则能够传递出比赛的紧张和激烈。
为了获取有价值的画面，新闻记者需要具备敏锐的观察力和快速的反应能力，能够在第一时间捕捉到关键的瞬间。
同时，后期的剪辑也至关重要，通过合理的剪辑，可以突出重点，增强画面的表现力。
声音在新闻报道中同样起着不可忽视的作用。
现场的环境声，如嘈杂的人群声、机器的轰鸣声等，能够增强新闻的现场感，让观众仿佛身临其境。
而采访对象的话语，则是传递信息和表达观点的重要途径。
记者在采访时，要善于引导采访对象清晰、准确地表达自己的想法，同时要注意录制清晰的声音，避免杂音和干扰。
此外，解说词也是声音的一部分，它能够对画面进行补充和解释，帮助观众更好地理解新闻内容。
解说词的语言要简洁明了，避免冗长和复杂的表述。
色彩也是视听语言中的一个重要元素。
不同的色彩能够传达出不同的情感和氛围。
例如，在喜庆的新闻报道中，可能会运用鲜艳、明亮的色彩来营造欢乐的氛围；而在严肃的新闻报道中，色彩可能会相对较为暗淡和沉稳。
色彩的运用要符合新闻的主题和情感基调，不能过于随意，否则可能会影响新闻的传播效果。
镜头的运用在新闻报道中也有很多技巧。
比如，全景镜头可以展示新闻事件的全貌，让观众对整体情况有一个了解；中景镜头能够突出人物的动作和表情，展现人物的情感和态度；特写镜头则可以聚焦于某个关键的细节，如文件上的重要文字、受伤者的伤口等，从而引起观众的关注。
视听语言的名词解释
视听语言的名词解释视听语言是指人们以观看和听取为主要方式进行交流和表达的一种语言形式。
它包括视觉语言和听觉语言两个方面，通过肢体动作、表情、声音、语调以及其他非语言符号传递信息和意义。
视听语言是人类交流中最基本、最普遍的形式，具有广泛的应用和影响力。
一、视觉语言的定义和作用视觉语言是指以看和观察为主要手段进行交流和传达意思的语言形式。
它包括肢体语言、面部表情、身体动作和姿势等视觉元素。
通过这些视觉元素，人们可以表达情感、意图和态度，传递信息和沟通思想。
视觉语言在人际交往、演讲、舞蹈、戏剧和电影等领域中发挥着重要作用。
1. 肢体语言肢体语言是指通过手臂、手指、腿、头部和身体其他部位的姿势、位置和动作来传递信息和表达意思的语言形式。
例如，以握手表示问候、抬起大拇指表示赞许、摇头表示拒绝等等，这些都是通过肢体语言来进行交流和理解的。
2. 面部表情面部表情是指通过脸上的肌肉表现出来的情感和意图。
人脸上的微笑、皱眉、眨眼等表情都是常见的面部表情，它们可以表达快乐、恐惧、惊讶、厌恶等各种情绪和意识状态。
面部表情在人与人之间的交流中起着非常重要的作用，有时甚至比语言更直接和有效。
二、听觉语言的定义和作用听觉语言是指通过听觉感知和理解以及使用声音和语调进行交流和传播信息的语言形式。
它包括语音、声音和音乐等听觉元素。
通过听觉语言，人们可以表达思想、分享信息、传递情感和进行沟通。
1. 语音语音是使用声音来传达信息和表达意思的一种听觉语言形式。
人们通过发声器官（如喉咙、舌头、牙齿等）产生各种音频信号，并用不同的语言和语调进行交流。
语音是人类交流中最常用的方式，也是文化传承和学习的重要工具。
2. 声音声音是指环境中的各种声波和震动，也是听觉语言的一种重要元素。
声音可以激发情感、引起注意、传递警示和信息等。
例如，闹钟的钟声、鸟儿的鸣叫声、汽车的喇叭声等，都是通过声音来进行交流和传递信息的。
3. 音乐音乐是一种通过声音和乐器演奏的艺术形式。
视听语言的分类
视听语言的分类
视听语言是一种利用视觉和听觉元素来传达信息和情感的交流方式。
它包括
了电影、电视、广告、动画等各种媒体中的视觉和声音元素，以及这些元素
之间的组合和排列方式。
视听语言的分类可以从多个角度进行，以下是一些常见的分类方式：
1. 视觉元素：包括色彩、形状、线条、明暗、构图等。
这些元素可以单独
使用，也可以组合在一起使用，以传达特定的情感或信息。
2. 听觉元素：包括语音、音乐、音效等。
这些元素可以增强视觉元素的效果，创造出更加丰富和立体的感官体验。
3. 叙事方式：包括故事情节、角色设定、镜头运用等。
这种分类方式主要
关注的是如何通过视听语言来讲述一个故事或传达一种信息。
4. 风格和流派：包括现实主义、浪漫主义、抽象主义等。
这种分类方式关
注的是视听语言所表达的特定风格或流派，以及它们所传达的情感或信息。
5. 应用领域：包括电影、电视、广告、动画等。
这种分类方式关注的是视
听语言在不同领域中的应用，以及它们所面临的特定挑战和机遇。
无论从哪个角度进行分类，视听语言的核心都是利用视觉和听觉元素来传达
信息和情感。
它是一种强大的交流工具，能够创造出丰富和立体的感官体验，让观众更加深入地理解和感受所传达的信息和情感。
同时，视听语言也是一
门艺术，需要创作者具备创意和想象力，以及熟练掌握各种视听元素和技巧
的能力。
《视听语言》课程标准(含课程思政)
《视听语言》课程标准课程名称：视听语言学分：3计划学时：48适用专业：摄影摄像技术1．前言1.1课程性质《视听语言》课程是专业拓展课程，视听语言是对影视作品的艺术表达方式规律的总结和归纳，对于影视专业类的学生来说，无论是进行剧本创作、镜头设计、前期拍摄、还是后期剪辑，都要掌握视听语言的相关理论与基本常识。
也就是说，对其它课程来说，视听语言起着一个知识的支撑和勾连作用，有着广泛的迁移功能，学生如果学好、学精了这一课程，就能为后续的技能课程产生很好的行动指导作用。
通过这门课程的讲授，使学生了解影视镜头语言运用的普遍规律，学习如何通过画面和声音进行叙事、表情达意。
通过相关概念和理论的讲解，向学生介绍影视创作的全过程，搭建起一个视听分析和影视类作品创作的理论。
1.2设计思路依据教育部关于高职教育有关文件精神，按照教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求，在教学过程中，以岗位需求为目标，分析岗位所需职业能力、职业目标与职业要求，围绕职业工作需要的核心能力，突出课程结构模块化、课程内容综合化的特点，进行课程开发、设计、实施和考核。
通过本课程学习，能掌握影视艺术创作中声画系统的基本概念和重要规律；建立起影视编导专业学习的脉络和结构，了解各门专业课程间的内在联系；最为重要的是建立视听思维，能运用视听语言进行表达。
本课程的学分为3，总学时为48学时，建议学时可根据学生实际情况进行调整，并相应调整课时计划。
2．课程目标2.1总体目标《视听语言》这门课程的教学目的掌握影视艺术创作中声画系统的基本概念和重要规律；建立起影视编导专业学习的脉络和结构，了解各门专业课程间的内在联系；最为重要的是建立视听思维，建立蒙太奇化的分镜头脚本构思能力、影视作品鉴赏能力，在熟练掌握视听表达的一般规律的同时，使学生在进行创作和表达时，可以从抽象的文字思维转换为声画结合具象的影视语言思维，在影视创作过程中前期能写出有画面感的用镜头语言来表达的剧本、分镜头本，拍摄过程中具备准确落实视听语言要求，在后期剪辑过程中，运用视听语言思维进行影视作品的内容表达。
视听语言名词解释
视听语言名词解释
视听语言是一种用计算机技术实现的交互式语言,与传统的口头语言不同,
它通过数字信号和音频、视频等形式进行表达,可以用于各种交互式应用,例如虚拟现实、增强现实、游戏、人机交互等。
视听语言包括了许多不同的组件,例如音频、视频、动画、字幕、语音合成等。
音频组件用于提供声音效果,例如音乐、音效等。
视频组件用于提供视觉效果,例如动画、动态画面等。
动画组件则用于创建动态的图形和场景。
字幕组件用于为观众提供文本信息,例如标题、内容等。
语音合成组件则用于将人类语音转换为数字信号,以便在视听语言中播放。
视听语言的发展已经深刻地改变了人们交流的方式。
它可以使交互更加生动、丰富、真实,为人们提供更好的体验。
随着计算机技术的不断发展,视听语言的应用领域也在不断扩展,例如虚拟现实、增强现实、游戏、教育、医疗等。
除了现有的技术之外,视听语言还有许多潜在的应用领域。
例如,可以利用视听语言技术开发更加智能化的人机交互系统,使计算机与人类之间的交互更加自然、流畅。
还可以利用视听语言技术来提高自然语言处理的准确性和效率,为人工智能的发展做出贡献。
视听语言是一种新兴的技术,它的应用领域正在不断扩展。
随着计算机技术的不断发展,视听语言的发展前景非常广阔。
视听语言实验报告(3篇)
第1篇一、实验背景随着科技的发展，视听语言作为一种重要的传播手段，广泛应用于电影、电视、网络视频等领域。
为了更好地理解和掌握视听语言的特点及其在传播过程中的作用，我们开展了本次视听语言实验。
通过观看不同类型的视听作品，分析其视听语言特点，探讨视听语言在传播过程中的影响。
二、实验目的1. 了解视听语言的基本概念和特点。
2. 分析不同类型视听作品的视听语言运用。
3. 掌握视听语言在传播过程中的作用。
4. 提高对视听作品的理解和鉴赏能力。
三、实验方法1. 观看实验对象：选取了电影、电视剧、纪录片等不同类型的视听作品作为实验对象。
2. 视听语言分析：对实验对象中的视听语言进行分析，包括画面、声音、文字等元素。
3. 比较分析：将不同类型视听作品的视听语言进行比较，找出其共性和差异。
4. 撰写实验报告：对实验结果进行总结，提出自己的观点和建议。
四、实验过程1. 观看电影《阿甘正传》：通过分析画面、声音、文字等元素，了解视听语言在电影中的运用。
2. 观看电视剧《延禧攻略》：分析视听语言在电视剧中的运用，探讨其在传播过程中的作用。
3. 观看纪录片《地球脉动》：了解纪录片中的视听语言特点，分析其在传播过程中的优势。
五、实验结果与分析1. 视听语言在电影《阿甘正传》中的运用《阿甘正传》是一部经典的电影作品，其视听语言具有以下特点：（1）画面：电影画面具有强烈的视觉冲击力，通过色彩、构图、光影等手法，展现了主人公阿甘的生活历程。
（2）声音：电影声音运用得恰到好处，既有现实生活的真实感，又有艺术创作的美感。
如配乐、音效、旁白等，都为影片增色不少。
（3）文字：电影中的文字既有字幕，又有旁白，使观众更好地理解剧情。
2. 视听语言在电视剧《延禧攻略》中的运用《延禧攻略》是一部宫廷剧，其视听语言具有以下特点：（1）画面：电视剧画面精美，色彩丰富，构图巧妙，展现了清朝宫廷的华丽与恢弘。
（2）声音：电视剧声音具有强烈的情感表达，如配乐、音效、配音等，都为剧情增色不少。
视听语言的基本原理
视听语言的基本原理视听语言啊，就像是电影和电视的魔法咒语一样。
咱们先来说说视觉部分吧。
画面那可是相当重要的，就好比是人的眼睛看到的世界。
画面里的构图就像我们摆东西一样，你看一幅画或者一个电影画面，有的东西在中间，那就是中心构图，就像一个人站在舞台中央，所有人目光都被吸引过去。
还有三角形构图呢，三个元素组成三角形，感觉特别稳定，就像三角架一样稳稳当当的。
画面里的色彩也很有讲究哦。
暖色调像红色、橙色，就给人一种热情、温暖的感觉，就像冬天里的小火炉。
冷色调像蓝色、绿色，就会有冰冷、神秘的味道，就像走进了一个幽静的森林。
要是画面突然从暖色调变成冷色调，那可能就是要营造一种情绪的转变啦，比如说本来很欢快的场景突然变得紧张起来。
再说说景别吧。
全景就像是给整个场景拍了个大合照，能让我们看到整个环境，是在大城堡里还是在小胡同里，一目了然。
中景呢，就像是把人物和他周围比较近的环境拍下来，能看到人物的动作、表情，还能看到一点他所在的地方。
近景就更聚焦在人物身上啦，脸上的小表情都能看得清清楚楚，要是演员演技好，这个时候就能把我们的心抓得死死的。
特写就更厉害了，专门拍眼睛、嘴巴这些小部位，一个特写镜头下的眼睛，能让我们看到好多情绪，是悲伤、是喜悦还是愤怒，就像能直接钻进人物的内心世界一样。
还有光线呢。
顺光的时候，人物或者物体都被照得亮亮堂堂的，看起来特别清晰，就像大白天站在太阳下一样。
逆光就不一样啦，人物的轮廓被光勾勒出来，背后亮亮的，前面有点暗，这时候就会有一种神秘的感觉，像是从另一个世界走来的人。
侧光呢，能把人物的脸拍出立体感，一边亮一边暗，就像有了阴影的雕塑一样，特别有质感。
说完视觉，咱再聊聊听觉部分。
声音可不仅仅是让我们能听到说话声那么简单。
背景音乐就像一个默默陪伴的小伙伴，在浪漫的场景里，轻柔的音乐就像微风轻轻吹过心田；在恐怖的场景里，阴森的音乐一响起，鸡皮疙瘩都起来了。
还有环境音呢，在森林里就有鸟儿叫、风吹树叶的声音，要是在城市里就有汽车喇叭声、人群的嘈杂声。
视听语言知识点23条
视听语言知识点23条视听语言是指通过视觉和听觉来获取信息，并进行交流和理解的一种语言形式。
以下是视听语言的23个知识点。
1.视听语言的特点：视听语言具有即时性、非线性和情感表达等特点，能够全面、直观地传递信息。
2.视觉语言：视觉语言主要通过图像、图表、图标等视觉元素来传递信息，如海报、广告、电影等。
3.听觉语言：听觉语言主要通过声音和音频来传递信息，如广播、音乐、电视节目等。
4.视听表达能力：视听表达能力是指通过视听语言来有效地传递信息和表达意思的能力。
5.视听表达技巧：视听表达技巧包括语气、节奏、音调、肢体语言等方面的运用，能够增强信息的表达效果。
6.视听交流：视听交流是指通过视听语言进行信息交流和意见沟通的过程，需要注意信号的接收和传递。
7.视听解读：视听解读是指对视听语言进行理解和解读的过程，可以通过文字、语境等方面进行分析。
8.视听记忆：视听记忆是指对视听语言进行记忆和理解的能力，可以通过听记、看记等方式进行强化。
9.视听思维：视听思维是指通过视听语言进行思考和逻辑推理的过程，可以通过碎片化和结构化思维来提升。
10.视听创造力：视听创造力是指通过视听语言进行创造性思维和创新表达的能力，可以通过联想、想象等方式实现。
11.视觉感知：视觉感知是指通过视觉语言获取和理解外界环境的能力，可以通过观察、辨识等方式进行。
12.听觉感知：听觉感知是指通过听觉语言获取和理解外界声音的能力，可以通过辨听、分辨等方式进行。
13.视听注意力：视听注意力是指在接收视听语言时集中注意力的能力，可以通过提高专注度、减少干扰等方式进行。
14.视听记忆技巧：视听记忆技巧包括联想记忆、重点记忆、复述记忆等方式，可以提高对视听语言的记忆效果。
15.视听推理能力：视听推理能力是指通过视听语言进行逻辑推理和问题解决的能力，可以通过分析、归纳等方式进行。
16.视听表达技巧：视听表达技巧包括语音语调、表情动作、控制语速等方面的运用，可以提高视听语言的表达效果。
视听语言
视听语言什么是视听语言？视听语言的魅力在于通过对形象的复制、组合和塑造完成意义、意境、趣味的表达。
视听语言归根结底是一种艺术的把握世界的表达方式。
它包含着用视听技巧对世界的选择、组织和塑造。
分类：视听语言包括叙事性的视听语言、表现性的视听语言和象征性的视听语言。
视听语言是以蒙太奇思维为基础的镜头一、景别的概念景别主要是指摄影机同被摄对象的距离的远近，而造成画面上形象的大小。
被摄主体在画面中所呈现的大小和范围。
景别是构图和节奏的基础，也体现出影视工作者的思维方式和创作风格，是参与情节叙事的重要组成部分。
景别的划分景别的划分没有严格的界限，一般分为远景、全景、中景、近景和特写。
（以画框截取成年人身体部位的多少作为标准）远景：远景是指摄影机远距离拍摄事物的镜头，被摄主体只占画面很小的面积，画面大幅面积为景物，主要被摄体处于画面远处或者深处。
作用：（1）远景画面包含更多的视觉信息和更广阔的视觉空间。
多用于影视作品故事的起始部分，介绍和引入作用，增加画面的真实感。
（2）突出开阔壮观气势、表现山水情怀。
利用环境表达被摄主体难以言传的情感。
（3）远景通常使观众的心理上表现出一种过渡感和退出感。
使观众有一种“置身事外”的心态，常被用于开始或者结局或者是较长篇幅中间的过渡和间隔。
全景: 全景以表现人物全身或者某一个被摄对象的全貌的景别。
被摄主体的形态在画面中完全被呈现出来，画幅中人物占据主体，是非常常用的景别。
作用：（1）决定了被拍摄对象的位置及其他物体之间的空间关系。
通常作为定位镜头或者介绍镜头（2）全景景别能清楚完整的表现被拍摄对象的形体动作、动作范围和活动轨迹。
（3）全景将多个物体纳入画面，通过表现他们之间的关系来推动叙事结构向前发展。
（4）景别较大，具有一定的视觉距离，所以视觉节奏较为舒缓。
中景：通常指成年人膝盖以上或者物体的大部分或是场景局部的画面。
作用：（1）在有情节和行为动作的场景中，中景画面常被作为叙事性描写。
视听语言课程 主要内容
视听语言课程主要内容
视听语言课程是一种通过视听方式学习语言的课程，主要内容
包括以下几个方面：
1. 听力训练，视听语言课程的主要内容之一是听力训练。
通过
听取各种语音材料，学习者可以提高自己的听力水平，包括对语速、语调、重音和语音连读等方面的理解，从而更好地理解外语的口语
表达。
2. 口语训练，视听语言课程也包括口语训练，学习者可以通过
模仿语音材料中的发音和语调来提高自己的口语表达能力，同时也
可以学习到日常会话中常用的口语表达方式。
3. 词汇和语法学习，视听语言课程还会涉及到词汇和语法学习，通过听取相关的语音材料，学习者可以更加直观地了解词汇的用法
和语法结构，从而加深记忆和理解。
4. 文化和习俗，在视听语言课程中，也会介绍相关国家或地区
的文化、习俗以及日常生活中的常见场景，帮助学习者更好地了解
和融入到相关语言的使用环境中。
5. 多媒体学习，视听语言课程通常会利用多媒体技术，如录音、视频等，帮助学习者更加生动形象地学习外语，提高学习的趣味性
和效果。
总的来说，视听语言课程主要内容涵盖了听力训练、口语训练、词汇和语法学习、文化和习俗介绍以及多媒体学习等方面，旨在通
过视听方式全面提高学习者的语言能力。
视听语言(名词解释+分析题)
名词解释1视听语言：视听语言又称影视语言，是以影像和声音运动幻觉为基础，用以表达思想，传递感情，完成叙事的创造性的语言体系。
暂留：人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经需经过一段短暂的时间，光作用结束时，物像仍在视网膜上滞留0.1～0.4秒的时间，物理学上称之为“视留”原理。
3完形心理：又称格式塔心理，是指人有一种将他看到、听到、感知到的形象复合成他已知的完整形象的心理倾向。
4镜头：镜头一般有两层含义：一层是指作为组成画面的镜头；另一层是指作为硬件方面的镜头。
5长镜头：长镜头就是在每一个统一的时空里，用推拉摇移等方法多层次、多景别、不间断地展现一个完整的动作过程或时间进展的镜头。
6构图：就是指在摄影画面的有效框架中对各种结构的安排，以体现你的拍摄意图和表现你的拍摄构思。
7影调：黑、白、灰的颜色在画面构成中的比例关系。
影调在画面中表现为景物的明暗层次、虚实对比及色彩的明暗关系。
8硬调：也叫强烈调。
画面中明暗差别显著，对比强烈，景物的亮暗层次少，缺乏过渡，结人以超犷、硬朗的感觉。
9软调：又叫柔和调、柔调。
画面中明暗对比弱，反差小，给人以柔和、含蓄、细腻之感。
中间调，又叫标准调。
明暗兼备、层次丰富、反差适中。
10景别11焦距12景深：13甩：14主观镜头：15空镜头：.16硬光：17:柔光：18轮廓光：光：主光是对被摄对象进行照明的主要光线，所以主光又称“塑型20副光：22场面调度：(摄影机)调度。
23轴线:线规则：反拍：26内反拍：29画同步画分离：画对位：指的是声音和画面形象各自相互独立又相互作用的结构形式。
声画对位从特定的艺术目的出发，在同一时间让声音与画面作不同侧面的表现，有意面与声音形象之间在气氛、情绪、节奏以至内容等方面相互对立，从而深化主题。
太奇”：“蒙太奇”是电影构成形式和构成方法的总称，是电影艺术的重要表现手段。
它是法语montage的音译，原本是建筑学上的术语，意思是构成、引申在电影方面，就是剪辑和组合，即电影导演或剪辑师将拍在胶片上的一系列镜头及录在声带上的声音（包括对白、音乐、音响）组成影片的方法与技34蒙太奇节奏：节奏可以分为内部的和外部的。
视听语言课程教学教案(教学设计)
视听语言课程教学教案（教学设计）第一章：视听语言概述1.1 教学目标1. 了解视听语言的基本概念及其在影视创作中的重要性。
2. 掌握视听语言的基本元素，包括画面、声音、剪辑等。
3. 理解视听语言与传统语言的区别及其表达力。
1.2 教学内容1. 视听语言的定义与特点2. 视听语言的基本元素3. 视听语言与传统语言的比较1.3 教学方法1. 讲授法：讲解视听语言的基本概念和特点。
2. 案例分析法：分析经典影视作品中的视听语言运用。
1.4 教学步骤1. 引入话题：通过一段影视作品片段，引发学生对视听语言的思考。
2. 讲解概念：详细讲解视听语言的定义、特点及其基本元素。
3. 案例分析：分析经典影视作品中的视听语言运用，引导学生理解其表达力。
4. 课堂讨论：让学生分享对视听语言的认识和感悟，互相交流。
第二章：画面语言2.1 教学目标1. 掌握画面语言的基本元素，包括画面构图、色彩、光影等。
2. 了解画面语言的表达力及其在影视创作中的应用。
2.2 教学内容1. 画面语言的基本元素2. 画面语言的表达力3. 画面语言在影视创作中的应用2.3 教学方法1. 讲授法：讲解画面语言的基本元素和表达力。
2. 案例分析法：分析经典影视作品中的画面语言运用。
2.4 教学步骤1. 回顾视听语言的基本概念，引入画面语言的话题。
2. 讲解画面语言的基本元素，包括画面构图、色彩、光影等。
3. 分析经典影视作品中的画面语言运用，引导学生理解其表达力。
4. 课堂讨论：让学生分享对画面语言的认识和感悟，互相交流。
第三章：声音语言3.1 教学目标1. 掌握声音语言的基本元素，包括音乐、对话、音效等。
2. 了解声音语言的表达力及其在影视创作中的应用。
3.2 教学内容1. 声音语言的基本元素2. 声音语言的表达力3. 声音语言在影视创作中的应用3.3 教学方法1. 讲授法：讲解声音语言的基本元素和表达力。
2. 案例分析法：分析经典影视作品中的声音语言运用。
视听语言名词解释
视听语言名词解释
视听语言是一种通过同时使用视觉、听觉和语言进行交流的方式。
它基于通过视觉和听觉信号传达信息的原理，使得交流更加直观、生动和全面。
视听语言广泛应用于电视节目、电影、演讲、教育、广告等各个领域。
视听语言的特点是能够同时传达视觉和听觉信息，通过图像、声音和语言的结合来传递更加准确和有力的信息。
视听语言的目标是通过合理运用色彩、画面、声音和文字等元素，达到让观众更深入、更全面地理解和感受内容的效果。
在电视节目和电影中，视听语言主要通过画面和声音的表现手段来传递信息。
画面的运用包括摄影技巧、画面构图、特效等，能够创造出不同的氛围和情境，强化故事情节和角色形象的表现力。
声音的运用包括背景音乐、配音、音效等，能够营造出不同的音乐效果和氛围，增强观众的情绪体验。
视听语言在演讲和教育中的运用也非常重要。
演讲者可以通过姿势、肢体语言和表情来加强演讲的表达力和感染力，吸引听众的注意力和理解力。
在教育领域，视听语言可以通过图像和声音的结合，增强学习的效果和记忆的持久性，使得知识更加生动和有趣。
视听语言在广告中的运用是为了吸引消费者的注意力和提升广告效果。
通过精心设计和运用视觉和听觉元素，广告可以更好地传达产品的特点、优势和吸引力，激发消费者的购买欲望和兴趣。
总之，视听语言是一种通过同时运用视觉、听觉和语言的交流方式，能够更加直观、生动和全面地传递信息。
它在电视节目、电影、演讲、教育、广告等领域发挥着重要作用，能够增强内容的表现力，吸引观众和听众的注意力，提升交流的效果和影响力。
视听语言课程教学教案(教学设计)
视听语言课程教学教案（教学设计）一、第1章：视听语言概述1.1 教学目标：了解视听语言的定义与发展历程。
理解视听语言的基本元素及其在影视作品中的运用。
掌握视听语言在传达情感、叙事、表现主题等方面的作用。
1.2 教学内容：视听语言的定义与特点视听语言的发展历程视听语言的基本元素（画面、声音、剪辑等）视听语言在影视作品中的应用案例分析1.3 教学方法：讲授法：讲解视听语言的定义、发展历程及基本元素。
案例分析法：分析经典影视作品中的视听语言运用。
互动讨论法：引导学生探讨视听语言在作品中的作用。
1.4 教学资源：教材：视听语言相关章节。
影视作品：经典电影、广告等案例。
课件：视听语言基本元素及应用案例。
1.5 教学评价：课堂参与度：学生参与讨论、提问等互动环节的情况。
作业：分析影视作品中的视听语言运用。
考试：视听语言基础知识与案例分析。
二、第2章：画面与构图2.1 教学目标：了解画面与构图的概念及其在视听语言中的重要性。
掌握基本画面类型与构图原则。
分析优秀影视作品中的画面与构图运用。
2.2 教学内容：画面与构图的概念基本画面类型（全景、中景、近景、特写等）构图原则（对称、对比、平衡等）优秀影视作品中的画面与构图案例分析2.3 教学方法：讲授法：讲解画面与构图的概念、基本画面类型及构图原则。
案例分析法：分析优秀影视作品中的画面与构图运用。
实践操作法：引导学生拍摄并分析自己的作品。
2.4 教学资源：教材：画面与构图相关章节。
影视作品：经典电影、广告等案例。
摄影设备：用于学生实践拍摄。
课件：基本画面类型、构图原则及案例分析。
2.5 教学评价：课堂参与度：学生参与讨论、提问等互动环节的情况。
实践作品：学生拍摄并分析自己的作品。
三、第3章：声音与音乐3.1 教学目标：了解声音与音乐在视听语言中的作用及其分类。
掌握声音与音乐的基本要素及其在影视作品中的应用。
分析优秀影视作品中的声音与音乐运用。
3.2 教学内容：声音与音乐的概念及分类（对话、旁白、背景音乐等）声音与音乐的基本要素（音量、音调、节奏等）声音与音乐在影视作品中的应用案例分析3.3 教学方法：讲授法：讲解声音与音乐的概念、分类及基本要素。
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• 如《天堂电影院》 (2:13:34-2:17:24 ）成年多多返回家乡参加埃尔夫瑞多的葬礼，无意 中发现酷似女友的女孩，于是就开始跟踪她。
间接主观视点 —— 接近动作卷入情节中
• 间接主观视点实际上不是在提供一种参与性的观点，而是在迫使观众接近这个动作，以
便将其带入剧情并使其观影经验更加紧张。 • 比方说，一个特写镜头揭示出人物的情感反应，观众能意识到自己不是角色，但仍然能
A
B
C
故事接龙
故事写作
即兴故事
4
影视分析
影视分析又名影视作品分析，顾名思义就是对电影、电视节目进行分析与批评。
影视分析是戏剧影视类艺考最重要的考核内容，掌握影视分析能力，就掌握了戏剧 影视专业最重要的核心。
A
B
电影分析
C
电视剧分析
D
综艺节目分析
纪录片分析
5
叙事散文
叙事散文是指以记人叙事为主，又洋溢着浓厚抒情气氛的散文。叙事散文主要
由情节所引导的画面兴趣中心的位置，通过场面调度和前后镜头调度加以突出。
• 2. 和陪体的对比关系 • 人物并非孤立的存在，而是生活在环境中的。在环境中突显主体，常以对比的手法来实 现，这些对比可能包括画幅面积对比、布光影调对比、人物动静对比等。
• 3. 镜头运动中保持主体位置 • 在主体人物运动或镜头运动的情况下，使人物保持在画面中的主体位置上。这也是构图 的目的之一。
A
B
C
《红楼梦》
D
《人间词话》
E
《月亮与六便士》
F
《活着》
《呼啸山庄》
《朝花夕拾》
8
剧本创作
剧本是在故事编创的基础上，改编而成更适合影视拍摄的文学作品形式，其分为文
学剧本和分镜头剧本，前者为剧本雏形的文字化形式，后者为改变文学剧本的形式，使 其成为镜头化的文学作品，主要为导演、编剧、后期和摄像提供。
A B
文学剧本
分镜头剧本
9
面试
面试是为了考核考生的临场发挥能力。因为影视传媒人对即兴能力要求极高，所以面试 考核也比较重要。
A B C
自我介绍
D
才艺展示
E
考官提问
F
创意阐述
编讲故事
即兴评述
视听语言教程
影视视听语言
4
视点
简单来说，视点就是摄影机的位置。
我们在分析电影中的视点和拍摄中设置视点时要考虑如下问题：
为戏剧影视文学和戏曲文学专业的考试内容，其多具有文艺气息。
叙事散文
6
编导创意
编导创意为戏剧影视艺考的提高课程，其涉及内容十分广泛，在艺考中有电视栏目策划创意、广告
创意和晚会策划创意三项。除笔试外，还有融三项创意于一体的面试创意——创意阐述。编导创意指的 是在电视节目制作、影视节目制作、广告制作或晚会制作之前，由导演就某个方向提出精辟的见解，结
一、画格
• 画格：电影胶片的基本单位，指每一格的电影胶片。画格每格时间长度为 1/24 秒。一米
长的胶片有 52 个画格，一部半小时影片大约有 13 万个画格。 • 标准银幕的比例为 1.33 ： 1 ，电视画框也有这个规格， 16mm 的拷贝也是这个规格，也
被成为 4:3 ，长为 4 个单位，宽为 3 个单位。
客观视点 —— 摄影机对场景的记录（中立镜头、客观镜头）
• 客观的视点镜头被约翰 · 福德（美国导演，代表《关山飞渡》 ) 概括为 “ 摄影机的哲学 ” ，他认为摄 影机是一扇窗，窗户外面的人看这里面的人和事，观众也要去看这些人和事，好像它们在远处真 的发生了一样，只不过我们并没有受邀参与进去。 • 一般这种镜头视点不带有明显的导演主观色彩，也不采用剧中角色的视点，而是采用普通人观看
事物的视点，所以才被称之为“客观镜头”。 它将事物尽量客观的展现给观众，更类似于一种平
行角度，其语言功能在于交代、陈述和客观记叙 。 • 因此，客观镜头的镜头视点被当作一种尽可能产生这个 “ 视窗效应的静止的、刻板的拍摄方式。
• 客观视点暗示了一种在摄影机和拍摄物之间相对远的情感距离，好像摄影机只是在尽量直接地记
合编剧与导演的职能在构思上形成有意义的新颖想法，从而为目标制定全新计划。
A
B
电视栏目创意
C
广告创意
D
晚会创意
创意阐述
7
专题选讲
专题选讲又为名著选讲，是指教师在古今中外文学作品中选择一到两本进行精读精
讲，使同学们在短时间内深入掌握文学作品的核心内涵，其专题选讲多在面试中由考官 提问，一方面回答问题，另一方面可加分评委对考生的印象。
• 镜头在主客观之间的转换通常遵守这样的规则：
• 首先，一个客观镜头显示角色在看镜头外的某样东西，引导观众去猜他正看的东西；
• 然后，下一个镜头显示出角色正在看什么。 • 这种镜头之间简单的逻辑关系提供了一个流畅自然的从客体到主体的视点运动，这就是 典型的 正反打镜头模式。 • 从主观视点到客观视点的不断切换，让观众轻松地理解事件中的变化状态并将观众带入 剧情。 • 正反打镜头：是一种摄影技巧，指的是两个人面对面的时候镜头对人物进行互相切换。 一般的取景为 “越肩” ，即 越过背向摄影机的人的肩膀拍摄说话对手的正面，切换插入 几个不带肩膀背影的特写镜头做为正反打组合的补充。 • 《大白鲨》（ 13:40-18:12 ）（ 24:35-27:40 ）（ 1:46:00-2:02:36 ）
A B C
景别
D
镜头
E
角度
F
声音
色彩和光线
蒙太奇
2
艺术史论
艺术史论是戏剧与影视学艺术的基础课程，其目的在于通过追根溯源，掌握艺术发
展的基本理论，同时又方便于文艺常识的背诵。
A
B
中外电影史中外戏剧史3故事创编故事创编是艺考中占有较高比重的考试内容，其艺考考核分故事写作与即兴故事
讲述两种。掌握故事创编，是编写剧本、创作影视的第一步，也是关键一步。
（ 1 ）解决主次问题 —— 突出主体形象
• 主次问题关系到如何正确选择和确立主体位置，合理处理主体与陪体、主体与环境的关
系，选择拍摄方向和拍摄高度，排除不相关的元素，突出主体对象。 • 具体而言，有以下几种方法：
• 1. 在画面中放置主体的位置
• 将主体放在怎样的位置才能获得观众的认同，才能清晰地讲故事？ • 固定构图画面内，被摄主体一般位于画面的几何中心 —— 画面中央和黄金分割点上，或
主观视点 —— 摄影机对场景的介入（主观镜头）
• 主观视点给我们提供了一个带着剧中人物情感倾向的视角，是摄影机对场景的介入。
• 希区柯克（英、美导演，悬疑片之父，代表《电话谋杀案》、《后窗》）的摄影逻辑正 好和福特相反，他擅长于创造引导观众卷入剧情的强烈感觉， 运用精致的镜头运动创造
这样的视觉场面，从而带给观众悬念，迫使观众成为剧中人去经历那些情感。
（ 2 ）解决形式感问题
• 画面中包括光影、明暗、线条、色彩等在画面中的结构和组成关系，以此构成视觉感形
象，使画面构图准确地传达形象特征、富有形式感和表现意味。 • 被摄对象在画面中的表现是否得当，画面形式是否优美等要看如何运用构图处理手法以
及光线、线条、色彩等造型元素去实现符合美感的构图。
• 画面构图中由主体位置、视觉重量、构图形式而产生象征意味，即是 “ 有意味的形式 ” 。
• 运用的主观视点越多，观众的观影经历就会越紧张，就能越快地介入剧情。从通常的意 义上讲， 这种视点是以摄影机的运动为特征的，迫使观众去看场景中的人物正在看的， 从而成为这个角色。 • 人物的主观视点可以将观众的欲望缝合到电影中。 • 人物在观看的镜头是赋予人物观点的客观镜头，应该对应下一个人物所看到的主观镜头。
1、摄影机从什么位置，通过怎样的“眼睛”看动作？ 2、摄影机的位置和特定的“看”的方式，对观众有什么影响？ 3、我们对视点变化会有怎样的反应？
不同于文学写作中的视角，影视中的视点在一个场景中的变化 是多样的，而且在彼此之间不断转换，按照视点发出的依据，剧 情片的视点可分为如下四点： 1、客观视点：摄影机作为旁观者； 2、主观视点：摄影机作为动作的参与者； 3、导演视角：导演有意图参与剧情的视点； 4、间接主观视点：观众看的视点。
以及事件的情节点为中心吸引观众的注意力，如剧情中重要的物件细节，它们出现时自
然会成为观众的趣味中心。
三、构图的意义
• 画家与图片摄影师以画面适应构图，长宽尺寸取决于题材的性质，如表现摩天轮往往使
用竖幅，并以此构图，而庞大的全景画便可能用横幅。 • 但影视作品中画面的比例并不是那样灵活，画幅的比例相对固定，而画面又处于流动变
化中，因而影视作品的构图不同于美术、摄影等平面造型艺术，有自己的规律。
• 影视构图是指在一定的画幅格式中，为表现某一特定的内容和视觉美感效果，将镜头前 被表现的对象以及摄影的各种造型元素（线条、光线、影调、色调）有机组织、分布在 画面中，形成一定的画面形式。 • 电影电视构图不仅可以提供故事发生的场景的基本形状，同时还发挥着更为积极的戏剧 性作用。构图是导演的一种重要表达语汇，是导演对动态场景空间的安排和组织，实际 上是对拍摄对象的选择和对空间的重构，因而画面创作者对拍摄对象会有所选择，删除 无关紧要的部分。 • 构图主要解决两件事：主次问题和形式感问题。
• 画面的宽高比例对构图创作有很大的影响，宽银幕更加适合拍摄大远景、
全景镜头，在标准银幕中会损失很多信息；
• 而标准银幕适合拍摄内景空间下的人物特写，表现人物之间的情感故事， 在宽银幕中放映人脸则有会有些变形。
二、画面构图的基本形式
• 1. 几何中心
• 几何中心指画面对边中线的交叉点和画面两条对角线的交叉点。 • 这是不以人的主观意志和感觉而定的画面客观中心点，几何中心位置能使视线集中，使
• 目前，电影银幕的宽高比通常为 1.85 ： 1 ，也被称为 “ 标准美国宽银幕 ” ，他是将标准银 幕的底部和顶部遮挡以后得到的。