摄影在平面设计中的应用

摄影在平面设计中的应用

1.摄影的产生、发展和分类

1．1.摄影的产生和发展

如今，我们对于摄影并不陌生,当然，大多数人一听到摄影,首先想到的就是拍照。然而,摄影并非就是去拍照这么简单,它还有一段一百多年的发展历史。摄影的历史并非很长，但他的发展速度却是快得让人难以相信，摄影从产生发展到现在，也只有一百六十多年历史。现在大家公认的摄影创始人是法国人尼普斯(Niｃephore Nｉｅｐcｅ1765-1８33）。1826年，他用涂有犹地亚沥青的一块金属板放在暗箱里，暴光之后完成了世界上第一张永久保存下来的经感光而成的图象。

到1836年,还是法国人达盖尔改进成银版照相,减短了暴光时间,并提高了成象质量。他于18３9年8月１9日将这项技术公诸于世。于是,这天被定为照相术诞生日。

1.2．现代摄影

现在摄影所使用的设备有两种。一种是继续使用传统的胶片成像摄影。另一种就是,使用拥有高新科技的数码摄影！

随着科技日新月异的发展，摄影也不甘落后，一百多年的发展是让人简直不感相信,尤其是在本世纪七、八十年代，电子技术进入照相机工业,使传统的照相机发生了一场革命——照相机实现了自动化。九十年代数字相机脱颖而出,更是一次彻底的革命，它摆脱了传统的银盐感光模式,进入一个新纪元。数字相机代表了照相机工业新的发展方向，是照相机发展的未来。特别是现在流行的数码相机,轻便、简单、实用性更强。

数码摄影的出现,标志着摄影进入新的层次,它改变了传统摄影使用底片感光、显影、定影再显影的工序,而是用数字相机拍摄,用计算机进行加工处理再用打印设备打出相片。

1．3.摄影的分类

总的来说,摄影可分为艺术摄影,技术摄影，商业摄影和社会摄影四大类。

艺术摄影往往应用特殊的艺术效果,给人视觉上很强的冲击力。它不同一般的摄影。

技术摄影往往应用在特殊的摄影需要，也称之为应用摄影。主要表现是它的技术性，要求特殊的照相机，作品清晰，精确。

商业摄影现在发展得很快,市场经济的需求给商业摄影提供了舞台,它表现在多方面的应用,如大家最熟悉的影楼,广告等。

社会摄影往往以事实为依据,一般是现场抓拍，而且不做装饰性的加工和各种修改。社会摄影分为纪实摄影和新闻摄影，两者很难区分。

1.4.广告摄影

摄影是广告活动中频繁使用的一种手段,称之为广告摄影。它能真实地显示商

品的外观、用途、品种、质量、色彩等，能起到推销商品，激发消费者购买欲望的目的。因此在平面广告的构成中被广泛地运用。

广告摄影虽已有相当的历史,但过去除了在商品简介、样本、单片、POP中使用纯商品照片外,很少用于报纸、杂志、邮寄广告、户外招牌等大众媒介。随着广告事业的迅速发展，广告摄影作品已被更多的媒体广泛运用,这就为广告摄影提供了更为广阔的天地。

广告摄影不同于其他摄影,广告摄影除了必须具有娴熟的摄影技巧、精通使用各类器材、较高的艺术素养、丰富的创作理念等等之外，还必须严格遵守广告法律法规,更须注重商品知识、商品信息的积累与应用。

2.平面设计概念、产生和发展

2.１.平面设计的概念

平面设计是将文字、图形、图像,按照一定的规则在平面上组合成图案,产生

出各种视觉效果,以表达不同情感和思想的印刷品、宣传品。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

２.2.平面设计的产生与发展

平面设计虽然起步晚,像其他设计一样，都是在19世纪末才开始的。但因为平面设计的大众化特征,成为一种很好的媒体形式，由原来受艺术界的轻视发展到现在一个新的层次,并深入到我们的生活,受到重视。特别是在广告宣传中，不单单是在平面媒体上,还运用在各种设计中,包括工业设计，环境设计。从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计,平面设计的功能和作用不断放大,其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。

纵观平面设计几百年的发展历程,我们可以清晰地看到，从古腾堡到20世纪８0年代,平面设计所针对的问题并没有发生过质的变化,其发展一直是比较线性的、渐变的。但到了20世纪9０年代，无论从工具到对象都发生了翻天覆地的变化，从静态的书籍和印刷品又加入了动态的、互动的多媒体，传统设计元素如字体、插图、版面等等中又加入了动画、电影画面,而且这一过程还在不断地快速地向前发展着。

２.3．现代平面设计

现代平面设计艺术作为视觉传达艺术中的主要组成部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变。

8０年代后,平面设计发生了变化，也可以说是进行了改革。我认为它有三个原因:一是受后现代设计风格的冲击；二是电脑的广泛使用,特别是平面设计软件的运用;三是全球经济的一体化,平面广告尤其是商业上的广告,包含了很多的内涵。

后现代主义设计的思维和宗旨近年来对各种设计有着很大影响，同样对平面广告设计的影响和冲击也是很大的,我们留心所看到的外国平面作品，便能感

觉到广告确实在变，电脑的使用为广告制造提供了很多的手段。有些广告作品，尤其是一些国际和地区性的广告节或大赛获奖广告，我们甚至看不懂了。很多怪里怪气,难以理喻的,我们也很难明白是以何种标准去评价的。也许这也是一种创意吧。比如说有一张是国外有关丰胸内衣的平面广告，上面是一排青年人站成一条直线的照片,咋一看不知宣传什么，它的关键之处在画面中心女孩与站在她前面男孩之间的距离上:队伍的距离看出这女人的胸脯确实够大。

3．摄影与平面设计

3.1.总述

摄影在平面设计之中的运用我们不难看到，大量摄影作品运用在平面广告

上。不用说，它发挥着很大作用。这是为什么呢?下面我来分析一下。

先从平面广告构成要素来分析,在现代平面设计中,图形、图片占据着整个广告画面的大部分，不少则是图片占据了整个画面,图片在画面中的位置十分重要,在视觉顺序上,一般地说来,它仅次于引人的标题,处于第二位；有些出色的图片却往往首先吸引人们的注意。而看图片的人,绝大多数自然地会阅读图片的说明，因而,画面中的一幅图片加上说明,即是一张小的广告。如Ｎaｔａn钻石广告。

3.1.1.图片的作用

图片的重要作用在于，它以艺术的形式将广告主题形象化、真实化地表现，其特点在于:

直观：几乎所有的人都看得懂,使广告拥有更多的读者。

形象:使人产生如睹实物的真切感,有助于增进了解认识和信任感;

生活感:富有生活气息的广告图片，特别富有情绪的感染力，给人以身临其境，容易产生分享满足之乐的向往；

美感：一幅好的广告图片,不论是插画或照片,往往就是一件很美的艺术品,给人以美的享受，有些精美的广告图片被人放在办公台板下,放入镜框里,长久地保留下来。

由此可见，图片在整个广告画面中的重要性。

３．1．２.摄影图片概念

摄影以线条、光线与影调为造形要素，以纯粹的形象语言开辟了一个新的视觉审美领域。现代科技的发展,极大地扩展了摄影的功能与应用范围。摄影已全面进入现代设计艺术领域，数码摄影被广泛地运用,成为广告设计重要的表现手段。

广告摄影是美术设计与摄影艺术相结合的实用造形艺术,是一种借助摄影特性和独特艺术语言进行宣传的摄影艺术体裁,是再现商品形象、传达商品信息的最有效、最有说服力的表现手段。它以真实的形象,巧妙的构思，诱人的情趣表达广告主题,具有重要的审美价值。

广告已不像早期商品摄影那样。只是在画面上简单地再现商品的形象,而是着