设计素描PPT课件

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局部描绘
康定斯基从自己一副倒放的绘画中发现了抽象 绘画。
当我们改变了常规性的观察方法后，会从对象 身上发现崭新的形象，使我们对其产生新的认 识和理解。局部描绘就是改变视觉常规性观察 方式的一种最为直接的方法。
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材质的美感与其他的视觉美感相比，有其独特之处： 它不仅是诉诸视觉的，同时，也是触觉的。也就是说 材质、肌理不仅可以看出来，也可以通过视觉上的感 受转化判断其触觉感受。
现实中的材质是多种多样的，因此给予人的感受也是 特殊的，下面一些有关材质感对比性的感念：软与硬、 干与湿、光滑与毛糙、耀眼与暗哑、圆润与枯涩、明 净与斑驳等等，都是我们在日常生活中经常碰到的与 材质美有关的概念，可作为我们观察与描绘时的参考。
设计素描
——为了设计的造型训练
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什么是设计素描？
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一、概述
什么是设计素描？
素描和设计素描在造型核心理念上是一致 的，设计素描属于素描。
设计素描不仅仅是对大自然的复制，更主 要的任务是“创造型”。
设计素描是围绕平面设计、立体设计所需 要的思维、观察与表现方法而展开的基础 造型训练。
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式的发展，从中展开一系列想象，使之转
变为具有图形意义的平面意象。
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透叠
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空间构筑
空间与时间是宇宙间一种存在。而造型艺术是 以通过视觉感受空间为特征的，所以也可以叫 做空间的艺术。
在素描与绘画中，描绘的画面都是平面的，即 是二维的。但它要表现和传达的对象往往是立 体的，即是三维的。这样就产生了如何将三维 空间变为二维空间，将现实空间变为错觉空间 的问题。也就是说，通过视觉感受来组成空间 意识，以视觉的观念来探讨空间的性质以及视 觉对平面、体积的感受。
结构本身不是目的，它只是一种方法的训练，是 获取视觉信息的良好手段。因此，重过程轻结果， 重分析轻描绘。
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把握物体结构的方法 多角度的研究与观察 多层面的剖析与拆卸
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明暗研究
在各种各样的光线下，物象的各种反应给人带 来各种丰富的感受。
不同的光线是营造气氛的重要手段，是设计的 重要内容（例如灯光设计）。
简化被描绘物体的形体结构，对比它们的 画面框架，体验画面的构成类型。
两个课题：
单个二维平面形象的分析
多个二维平面形象的分析
在进行描绘之前，首先必须对被描绘的
对象进行分析，并从分析的进程中，逐步
对其图形与结构进行选择。选择的过程，
也是对形象的处理过程。藉此发现对象潜
在的审美形式，并进一步探索这种潜在形
培养和发展对形体概念的理解能力，以便能敏 锐地把握住各种造型因素：轮廓、比例、结构、 空间、明暗、量感、肌理等相互间的关系，以 及形体之间的正负、凹凸、离合、内外、虚实 等矛盾关系。
同时配合大量的作业来提高记录对象和表达思
路的基本能力。
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结构分析
结构是形的内在本质构造。特定的结构决了特定 的外形特征，所以结构不是感性的、直觉的；而 主要是知解的、悟性的，并与视觉概念紧密相关 的。
“ 除了对形态的形和明暗作 正确写实的传统外，那些能充分表现出作 者意图的造型——不管它是抽象的还是具 象的训练，都应归于素描的范围，凡能成 为艺术基础的一切造型活动都可称为素描”
——伊顿
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毕加索的素描系列《牛》——素描的变化方向及蕴含在其
中的设计意识
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二、学习设计素描的目的
不仅仅是以绘制效果图与设计草图为目的，更 是通过对形态的线性描写，以及对形态关系和 规律的分析，使在描绘形态中，透过现象找出 形态的构成共性，提高创造表现新形态的能力。
Байду номын сангаас
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我们仔细观察和分析自然界的各种物质肌理时， 会发现他们或是由许多小颗粒组成，例如：沙 粒；或是由许多条纹所组成，例如：木纹；或 是各种线与面的交织，例如：蜂巢；或是各种 图形的组合。但无论其组合格局如何得不同， 它们都有一个共同的特点——都具有一种天然 的韵律感和节奏感。
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三、设计素描的方法
从自然中来 从生活中来 从历史中来 从具象到抽象 从拆散到组合
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设计素描课题
结构分析 明暗研究 刻画表面 线条推敲 平面意象 空间构筑 有机造物 局部描绘 解构重构 形象联想
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课题训练目标
培养眼、手、脑三位一体的协作与配合能力及 操作能力、观察能力、思辨能力。
表达主观情感与画面结构（细线给人一种敏感、速度、锋
利的感觉，而粗线则给人以力量、坚实的感觉，直线单纯、直接而男性
化，曲线则优美、柔弱而女性化。）
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有机造物
该课题的要求：面对大自然，充分地去认识它 的造物规律和造物法则，使我们能够对其生长 模式和成型的原因有所把握和认识，并准备将 这种认识运用到以后的创造性课题中去。
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平面意象
所谓“平面意象”，也就是说再组合与描绘形 象时，不依靠焦点透视法，而是以某些特殊的 概念与做法来取代焦点透视。改变视觉的常规 性观察，为开启我们的想象力提供了契机，它 能引发出众多新颖而独特的视觉因素，并导致 新的理解和发现。
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思路
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作为设计基础的素描，光影研究的训练，应着 重于强调对物体形态的把握，对体积感、空间 感的理解，对物体质感的表现。
黑白调子的训练，应着重于强调色调的韵律感、 节奏感、情绪感的表现，藉此培养学生掌握在 画面中黑、白、灰布局变化的技能
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刻画表面
所谓质感，广泛地是指材料、材质及表面肌理。 在人类对客观形态审美意念中，除造型及色彩诸因 素之外，物体所具有的材质和肌理美也是一种要素。
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线条推敲
线条是造型艺术与视觉形式中最本质的语言要素，自 然实际中并不存在纯粹的线条，它是自然物质存在与 艺术家进行艺术表达之间的一种艺术概括形式。
一方面，它来自于个人对形体的认识，另一方面，它 来自于由此产生的理念和情绪。
两种功能：
表达客观对象的轮廓与结构 （轮廓线与结构线）