影视评论的写作

• 演员的表演，要根据角色的规定，多方运 用声音、神态、动作等手段，将角色展现 给观众。 演员的表演，既需要演员有强烈的感情， 以充沛的激情注入到角色的创造与表演之 中，有要求以生动的形象（角色）来感染 观众，以使观众深深地进入特定情境来感 受、评价生活与艺术。
• 2） 演员对角色的创造 对演员技巧的评价原则，主要的有自然、可信、 感人、个性等。 自然。是指演员所表现的角色，既符合生活中 的自然现实，是经过加工的自然生活世界的组 成部分，而不是明显看出人为加工的生硬的痕 迹。还包括表演过程中的人物活动一样，有其 内心的心理根据，有其外在的活动流程。 可信。是指由于角色符合生活规范的统一，而 使观众认可。符合生活规范不见得可信，只有 生活规范与艺术规范统一，人们才能在观赏艺 术时，既是评判生活，有是在进行审美活动。
6、影评的考试要求
• 考试内容：这里的影视作品可能是电影或 电视剧，也可能是电视散文，还可能是专 题片或纪录片，还可能是综艺节目片等， 考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。 • 考试目的：主要是考察考生对影视作品的 感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文 字写作能力。应试指导：在这一考试科目 中，影视作品的类型可能是故事片也可能
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• 角度。常见的拍摄表现角度有：平摄、俯 摄、仰摄等。这些角度的选择，在于剧情 的演示和感情的寄寓。 构图的意义，是要自然地表现生活故事， 在叙述过程中，使观众感受着电影的形式 美。
• 2）用光。包括对自然光（太阳和月亮）、人 工光（灯光）的利用。由于摄影摄像必须在一 定的场合下表现某种特定的环境，在有光线的 情况下才能使观众看到所拍摄的内容。 光的第一作用是表现特定环境，而每个环境都 有其相应的光线。用光表现特定环境下的人与 景物，起着真实气氛的作用。 光的第二作用则是对拍摄对象的强调，或强或 弱的光线，或顺或逆的拍摄，反映出影片的作 者对事物的某种强调。这种强调，既应和剧情 的发展相关，又应同叙述的态度与方式相联。 综合起来，光的运用从其基本的层面来看是表 现环境的特定性。从更深的层面来说，则表现 创作者的情感态度，给观众以情绪、感觉上的 影响。
• 四、评演员 • 演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求 下进行的，有一定的限定性；同时又是在自己 对角色的理解的基础上来完成，有一定的自由 性。在角色的规定性限制中创造有血有肉、有 特征的角色，使演员表演的特定环境。 演员的表演，需要有高度的理解力（包括对生 活、社会与人生，对剧情、对艺术的理解能 力）、丰富的想象力（根据理解来展开丰富的 现象，在想象中完成对角色的创造）、准确的 表现力(将对角色的想象准确的加以表现)、多 向的模仿力（多种方向、不同条件中、不同人 物的可能性的模仿与表演）等等。
• 4） 导演创造。从影视片来看导演对剧本 的转化、实现成为影视片的过程中有哪些 创造，可以看出他为社会生活、为影视艺 术、为广大观众创造了什么，导演创作体 现在影视片在中，因而，对影视片的评论， 总相关着影视片的创作领导核心导演。因 而，评影视片，就评论了导演，虽然有时 不必单独地评论。
• 三、评主题
• （2）、总体把握，细部突破。 • 首先对一部影片有正确的总体评价，在此 基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到 高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人 云亦云。 另一方面避免一叶障目，不见树林。力求 写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。 目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时 效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据 编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故 事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍 ＋拍摄花絮”公式。
2、影视评论的一般特征
• 影视评论是人类的一种精神文化现象。 《霸王别姬》
• 影视评论对影视创作的巨大能动作用。 《幸福时光》；续集电影
3、影视评论的过程
• 准备阶段 • 观赏阶段 • 体味品评阶段
4、影视评论的原则
• 科学性原则：指导思想层面，要树立正确 的批评观，并以此作为批评的指导思想和 基本尺度；在具体操作层面上，要根据批 评对象的不同采用与之适用的方法；在具 体论证的层面上，要用逻辑化，有序化的 论证来剖析作品和表达自己的看法。 • 客观性原则 • 全面性原则：全面的搜集材料，辩证的眼 光，抓住总的倾向。
• （3）、思想性与艺术性的统一。
• 侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的 艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说 明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的 影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全 文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不 是影评。 侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中 体现的思想内涵。 要讲究评论文章自身的艺术性。
7 、影视评论的具体要求
• （1）紧扣“电影”写“评论”。
• 所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说 明书和报刊故事中寻找。 要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、 运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片 的大致了解，认同你的观点。 要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论 证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。
• 以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、 交叉、兼容的。评论的视角可以是复合的， 如评论人物，除了上述的评一个人，评一 类人，或对立人物的对照分析，也可以就 几部影片或某一类影片中同类人物进行综 合分析，或对某种创作倾向进行评论。如 《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍 性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖 析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必 都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题 是综合某类影片创作倾向选的。
• （4）、注重思辩、讲究文采。 • 力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻， 宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性 的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“ 正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日 月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意， 攻其不备”，以奇制胜。
8、评析策略
• 一、评片名 • 片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称 谓的符号，还包含着如下涵意：（1）文化含 义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示， 因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体 现了一定的文化内容。（2）统领意义。片名 起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到 审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当 了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度， 就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。 有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮 助观众理解影视片的主题也有提示性的作用， 则更有评论的必要。
• 3） 导演风格。优秀导演在优秀影视片中 实现了自己的追求，有异于其他导演的追 求、创造的特点，从而形成了自己独特的 风格。一般地，将特色称为特色，将突出 的特色（或转为稳定出现、反复实践的特 色）称为风格。 风格，是主要特色的集中表现。评论导演 风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而 且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把 风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风 格视而不见。
• 是纪录片，还可能是综合艺术片等。不论 所提供的影视作品是哪种类型，分析总要 从艺术分析的角度进行而不能是复述性的 内容概括或泛泛而谈的观后感。考生要结 合影视作品的画面、音响、音乐、解说、 主持等各方面的要素，对其主题内容、结 构框架、制作造型等方面作出艺术性的分 析。不求面面俱到，但求集中深刻，有独 特的视角，力求写出自己的独特的感受， 表达具有自己个性的构思。
• 感人。指角色能给观众以审美的震撼力。 只有演员在角色中庆祝了激情，赋予了创 造，使得人物形象动人心魄，才能取得感 人的艺术效果。 个性。个性是创造的标记。当演员在角色 中牢牢打上创造之后所产生的印记，个性 便获得了。能否获得个性，能否达到创造， 是演员是否成熟的主要分界。
• 评摄影摄像 • 1）构图。是指进入摄影摄像镜头映现到胶 片磁带上的各种（或一种）物体，在画面 上所占的位置及相互连接的关系。换句话 说，是进入摄影摄像像框的景观是一种怎 样的图例。 距离。由于距离的不同，有全景、中景、 近景、特写、大特写之分。某一镜 使用特写或是中景（或是其他景别），取 决与影片的内容叙述与表现，还包括着叙 述者的叙述态度和感情，以及预想中的对 观众的感染。
• 二、评导演 • 1） 导演构思。为了把剧本转化成影视片，导 演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的 各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、 风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门 类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的 体现。 2） 导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影 视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和 人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动 和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言 的运用；场景交换；气氛烘托等。评论影视手 段运用，要根据影视片的具体情况，看其使用 的是否合理，是否有创造性。
• 主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中 表现出来的中心思想，又称主题思想，主 题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅， 既贯穿全部作品，又在其中起到作用。 主题，从作品中体现出来，又包含着作者 对社会生活的认识、评价，渗透着作者的 美学理想和社会理想、世界观。
• 在影视作品中，主题孕藏在整个画面、声 音所构成的整体银幕荧幕形象中，在作品 的内容展现与形式中显露出来。和这点相 关，主题还可以在影视片主要人物形象的 塑造上，在主人公的形象上，在主人公的 命运中，体现着生活、社会、人生的意义。 对主要人物的塑造可以反映出作品的基本 思想倾向。主题还可以体现在情节上。情 节的发展，即事件的进程、结局，也包括 着作者对生活的认识与评价。情节的发展 与人物命运、人物塑造密切相关，受着制 约，又是主题的体现。
1、什么是影视评论
• 影视评论是是对影视作品的一种理性思考， 是影视文化不可或缺的一个组成部分。
• 它和影视创作构成一种积极的互动关系， 推动和促进影视文化的发展。 • 具有一定艺术审美价值的影视作品和具备 一定艺术鉴赏素养的观众是构成影视接受 的两个美学前提。
• 广义而言，影视评论被用来描述各种关于 影视的写作。但是许多被一般的称为影视 评论的新闻性写作和和学术性的影视批评 是有明显区别的。这些区别可以表现在以 下六个方面：1、读者；2、风格；3、时间 性；4、词汇；5、长度；6论证。 • 影视批评是对一部或者若干部影视作品以 话语形式所做的学术分析，分析时要涉及 一定的创作者，一定历史时期的电影运动、 思潮及流派，并进行一定的价值判断。
5、影视评论的作用
• 影评是一种科学的活动，是电影艺术与观 众的桥梁，是实现电影三重价值（艺术的、 社会的、经济的）的重要手段。国外影评 主要作用于票房价值，中国影评侧重于社 会性，形成中国特有的、最广泛的群众影 评浪潮，形成中国文艺评论独特景观。
• 影评本身是一门艺术，有利于提高人的审 美能力、思辩能力、写作能力。从写作学 的要求看，影评写作需要信息处理能力， 也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合 运用。许多人从影评起家，走上专业文化 工作道路。
• 4）镜头的移动。在拍摄运动着的人物或事 物时，摄影机在运动中跟踪拍摄对象，是 摄影摄像中越来越重要的手段，同时也显 露出摄影摄像师的技巧与风格。
• 影视评论的方法还有很多，绝不限于上述 几种。如对音乐的分析，对于叙事结构的 分析，对类型的分析，对艺术风格的分析 等等。在具体的写作过程中，一定要根据 具体的影片来选择不同的切入角度。
• 3）色彩。色彩在彩色摄影摄像中有着重要 的作用。 生活中万物各有其色。影片中所表现的物 体也显出多彩的绚丽。影片中的色彩，首 先要解决的是对生活中物体色彩美丽的还 原。一般地说，生活中的色彩应当在影片 中得到生动的展现。这还不是色彩的全部。 影片中的色彩，不是对生活中色彩的堆积 和罗列，而是体现着创作者的精心构思与 创造。
• 主题既然体现在作品的各个方面，分析主题就 不能不注意以下几个方面： 第一， 从整体上把握作品的整个思想体系。 从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。 第二， 分析具体的艺术形象。主题是从作品 的艺术形象中体现出来。主题的提示，须在具 体艺术形象分析的基础上，才能实现。主题不 是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘 形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能 概括得准确。 第三， 重视人物形象。主要人物形象的塑造， 集中体现了作者的感情合理性。为提示作品的 主题，必须认识、分析主要人物形象。 第四， 研究情节。情节安排，不单纯是生活 的直接展现。