电脑制作在音乐领域中的地位与作用
MIDI音乐制作在教学中的运用
MIDI音乐制作在教学中的运用作者：朱文婷来源：《江西教育C》2020年第07期一直以来，中小学音乐教育的投入不足，导致教学条件较差，教师教学缺少相关教具。
虽然大部分学校均已配备了电子白板等辅助教学设备，但在日常的音乐教学中，电子白板仅是播放单一音乐的工具，模式较为单一。
随着科技的进步与发展，电脑已经在家庭与学校普及。
通过电脑音频传输的各种音乐类型，都离不开MIDI音乐制作艺术，其在音乐教学中的作用也日益显现。
一、什么是MIDI（一）MIDI的功能MIDI音乐制作技术给音乐界带来了一场质的变革。
MIDI是乐器数字接口，可以辅助音乐创作，确定音乐程序，解决数字合成器与电声乐器之间的通信问题。
从前所有作品都需要真人演奏完成，有几个声部的乐器就需要找到这几个声部的乐手。
MIDI音乐制作技术发明后，人们只要MIDI设备与电脑以及制作软件相结合，就可以轻松地解决。
通过MIDI音乐制作技术制作的歌曲，结构更加完整，线条更加流动，内容更加丰满。
利用MIDI音乐制作技术制作完成一首流行音乐、爵士音乐或说唱音乐，使之达到标准音频的效果，伴奏的制作不可或缺。
所谓伴奏就是对简单的旋律进行编配，选择和确定好和弦、乐器、节奏等，这是音乐制作的基础技能。
（二）MIDI的硬件支持MIDI音乐制作中，最重要的是电脑、合成器、监听耳机、监听音箱、MIDI键盘等，当然如果音乐制作人觉得电脑音源制作没有实物乐器来得真实，也可以通过演奏实物乐器进行直录。
（三）MIDI的软件支持MIDI音乐制作中，除了必要的硬件以外，还需要软件的配合。
音乐制作软件非常多样，制作者可依据个人需求来选择。
例如Sonar，其前身的Cakewalk是制作人的首选软件。
由于操作简单，功能性强大，能让你高效率、高质量、高速度地完成工作。
又例如GargeBand，这个软件大家应该并不陌生，它是一款由苹果公司编写的软件。
它可以帮助用户在iPad上创作音乐。
当然相比专业的软件来说，GargeBand仅是为了使业余的音乐爱好者更简单、便捷、随性地制作简单的音乐。
电脑音乐制作与传统音乐创作比较分析
电脑音乐制作与传统音乐创作比较分析传统音乐制作通常需要足够的工作准备录音，但有录音过程和各种问题。
电脑音乐的出现创造了音乐制作的新方向，音乐创作成为新的活力，提高了音乐制作的质量。
讨论计算机音乐制作与传统音乐制作的对比，阐明了计算机音乐与传统音乐的特点和差异。
标签：电脑音乐；传统音乐；差异1 电脑音乐的产生和发展音乐制作是高科技时代的新兴产物。
电脑音乐在1975年出现以后，数字音乐合成技术的发展也更加迅速。
随着MIDI接口的出现，采用计算机音乐软件，以便能够创造出各种音乐风格由多个环节和多玩家改变传统的音乐制作过程中，能够连接多种数字音乐合成器的计算机合作模式可以通過电脑完成。
电脑音乐出现给音乐工作者提供了极大的创意方便，这样方便将大大增加音乐的制作和制作。
除了计算机的数字音频技术和传统音乐之外，计算机音乐与该主题的新应用相关。
现实中的音响学，音乐制作，MIDI技术，数字音频，引进电脑音乐有关的相关理论和技术，如数字视频，学习创作和电脑音乐制作，有很多新的知识有必要掌握。
可以创建更多的音乐。
2 传统音乐的特点及局限性2.1 传统音乐的特点。
传统音乐作家在制作音乐时，首先在自己的头脑中设想出音乐的旋律，并将旋律录制起来，旋律在准备和声配器之前完成，而这些步骤需要大量的时间。
在编制和声配器工作时，创作者必须要写出极多的总谱，需要很多的精力和时间。
创作者只能依据自身的相关理论知识及创作经验来确认声音的效果。
或者通过钢琴的方式来听取或猜测音效，所以对音乐制作工作是非常困难的。
完成音乐后，有必要进行乐队排练工作，以确保乐队演奏的准确性，要求作者和播演奏者随时进行协调，一旦出现问题及时完善。
完成以前的工作，然后正式录制。
整个制作过程中的传统音乐很长，而且生产比较困难。
2.2 传统音乐的局限性。
传统音乐具有一定的约束性，具有三个表现方面：2.2.1 受传统乐器所影响，音色的特征有局限性，传统音乐的音色不到一千种，所以音乐制作的发展受到了局限。
谈科技对音乐发展的影响
谈科技对音乐发展的影响科技的快速发展对音乐产业带来了巨大的影响，从音乐的创作、制作、传播到音乐的欣赏方式，都发生了翻天覆地的变化。
本文将从这几个方面谈。
首先，科技创新对音乐的创作过程产生了深远的影响。
在过去，音乐的创作主要依靠传统的乐器和人工的演奏技巧。
但是，如今的音乐创作已经变得更为多样化与自由，科技给音乐人带来了更多的创作工具和技术。
例如，数字音频工作站（DAW）的出现，使音乐制作变得更加方便，音乐家们可以在电脑上进行录音、编辑、混音和制作等各个环节。
这不仅提高了音乐制作的效率，也为音乐人提供了更广阔的创作空间。
与此同时，随着人工智能（）的发展，智能音乐创作工具也逐渐开始崭露头角，有些创作者甚至能够通过算法自动生成音乐，大大缩短了创作的时间，同时也拓宽了音乐的风格和表现形式。
其次，科技对音乐制作和后期处理起到了重要的推动作用。
以前，在录音室里制作音乐需要大量的专业设备和工程师的操作技术。
而科技的进步使得音乐制作和混音过程更加简单和高效。
现在，普通人只需要一台笔记本电脑和一款DAW软件，就可以在家中制作出高质量的音乐作品。
此外，科技也为音乐的后期处理提供了更多的选择和灵感。
虚拟效果器和音频插件使得音乐人能够通过电脑模拟各种乐器的音色和效果，同时可以对音频进行更精确的调整和处理，让音乐制作达到更高的水平。
再次，科技改变了音乐的传播方式和音乐市场的格局。
随着数字化和网络技术的发展，音乐的传播方式已经从传统的实体唱片转向了数字音乐市场。
在线音乐平台和音乐流媒体服务的兴起，使得音乐爱好者可以随时随地通过互联网收听和分享音乐。
数字音乐的普及大大降低了音乐的传播成本，也为音乐人提供了更多的机会和渠道来展示自己的作品。
与此同时，音乐市场也出现了全新的格局。
传统的唱片公司不再垄断音乐的制作和发行，独立音乐人通过一些数字音乐平台和社交媒体的推广，也能够获得更多的关注和支持。
科技的进步使得每个人都有机会通过网络平台来发表自己的音乐，音乐的门槛被大大降低，音乐文化也更加多元和包容。
论电脑音乐制作在小学音乐课中的应用
论电脑音乐制作在小学音乐课中的应用作者：郭新红来源：《中国教育技术装备》2013年第04期摘要根据实际的教学经验，分析电脑音乐制作在小学音乐课中的优势，讲述普及电脑音乐制作应该具备的知识，从而使电脑音乐制作能够真正得到普及，提高小学音乐课的教学质量。
关键词音乐课；电脑音乐制作；素质教育中图分类号：G623.71 文献标识码：B 文章编号：1671-489X（2013）04-0034-02随着素质教育的深入开展，越来越多的学校都给予音乐课足够的重视，因为音乐教育是艺术教学的重要组成部分，其自身的特点就是能够潜移默化地提高学生的道德水平。
现今阶段，人们的生活水平越来越高，各位家长也越来越重视对孩子的艺术教育，使孩子能够全面发展。
往往呼吁学生要德、智、体、美、劳全面发展，那么要认识到，实施美育的重要内容和途径就是开展艺术教育，因为艺术教育能够有效地促进学生的身心健康和智力发展。
电脑音乐制作，顾名思义，就是以电脑为控制中心，以MIDI技术和数字音频技术为控制手段和信息交流语言，以合成器、采样器等电子乐器为音频终端的一种音乐制作方式。
从音乐创作的角度来讲，运用这种方式创作出来的音乐往往具有自己独特的音乐风格、语言和美学特征，且在旋律、曲式结构、和声、配器以及表演等各方面也能够形成自己的体系，与其他的任何音乐表现形式都有明显的区别。
从制作技术的角度来讲，它涉及音乐声学、音乐编辑学、音乐录音学、乐器学、律学、电子学以及数字化的电脑技术等，属于音乐学的一个新型应用学科。
但是，作为一名当代的音乐教师，必须要认识到音乐对于学生发展的作用，还要掌握现今最为流行的音乐媒体——电脑音乐。
现今电脑音乐制作技术已经被广泛地运用到音乐教学的各个领域，那么不仅必须要明确地知道其对于小学音乐课的优势所在，使其作用得到充分的发挥，还要明了作为小学音乐教师应该掌握哪些电脑音乐制作的知识。
1 电脑音乐制作在小学音乐课中的优势1.1 有助于转变传统的音乐教学模式在小学教学中，音乐课是学生比较喜欢的课程之一，但是随着时间的流逝，学生学习音乐的积极性会越来越低。
电脑乐谱制作在音乐专业领域中的运用
223艺术百家电脑乐谱制作在音乐专业领域中的运用摘 要】【电脑乐谱制作是一种高科技，利用计算机绘制乐曲乐谱的形式，是当代学习电脑音乐和其它音乐专业所需要掌握的基本技能，乐谱制作包括音符输入、拍号调号的输入、表情力度标记等一系列的乐谱制作的系统，应用领域已经不单局限于电脑音乐制作专业，更广泛的应用到各个音乐专业领域，是必要的趋势。
关 键 词】【乐谱制作 电脑音乐 计算机 在这个科技飞速发展的时代，电脑渐渐取代了人工去完成一些工作，最早的乐谱制作形式是由人工手抄、手工盖章式的制谱，早期的乐谱制作方式比较传统，耗时长、不易修改，到现在的利用计算机进行乐谱制作，发生了质的飞跃，可以更高效的工作，随着我国音乐事业的繁荣发展，计算机应用的日益普及，利用电脑进行乐谱制作已经在音乐专业中广泛普及，对于越来越多的音乐工作者来说，电脑乐谱制作已经是不可缺少的一部分，掌握乐谱制作这门技能对各个音乐专业都有所帮助。
目前市面上的乐谱制作软件品种众多，常见的几种乐谱制作软件有，Finale乐谱制作软件、Sibelius西贝柳斯乐谱制作软件，这两款软件都是非常专业的乐谱制作软件，Finale是由美国Make Music公司研发出的一款专业的、优秀的制谱软件，拥有非常强大的功能，简洁的操作界面，对电脑操作系统要求不高，Sibelius西贝柳斯制谱软件完全可以满足顶级作曲家、编曲者及出版商的要求，对初学者和学生来说又简单易学。
在过去的几年里，学习电脑乐谱的专业以作曲专业、电脑音乐制作专业为主，但近年来，越来越多的音乐专业对乐谱制作有了新的认知、学习和了解，意识到它是高科技的产物，是实现规范和统一的一种方式，很多国内、国际举办的音乐比赛，对作品的乐谱规格都是有统一要求的，在这种情况下，每个音乐教育从事者、每个音乐专业的学生，对掌握电脑乐谱制作的基础技能都是必然的趋势。
作曲专业：对于作曲专业，电脑乐谱制作现在在各大音乐院校已经是一门必修的基础课了，作曲专业接触的乐谱形式最为丰富、广泛，包括钢琴谱、声乐谱、器乐谱、交响乐总谱等，除了基本的乐谱形式输入外，作曲专业对乐谱的整体谱面有更高的要求，利用制谱软件制作交响乐总谱，在乐谱制作软件界面中，创作者在设置好所需要的乐队类型之后，可以清楚的看到乐谱中各个声部、乐器的名称等，在此之上对其进行编辑和修改，操作方便，更可在编辑的过程中及时发现问题、改正问题，更好的完成音乐的创作。
电脑音乐的发展历程与趋势
电脑音乐的发展历程与趋势电脑音乐的发展历程可以追溯到20世纪50年代末，随着计算机技术的进步，人们开始探索利用计算机来创作和演奏音乐。
下面就电脑音乐的发展历程和趋势展开阐述。
第一阶段：电子音乐的起步（1950年代-1970年代）在这个阶段，计算机被用于实验性的电子音乐创作，主要是通过模拟合成器来产生声音。
著名的项目有贝利实验室（Bell Labs）的“作曲器I”（Music I）和“作曲器II”（Music II），以及卡尔・海因茨・斯托克豪森（Karlheinz Stockhausen）等作曲家的作品。
这个阶段主要是艺术家和科学家们的实验性创作，电脑音乐还未得到广泛的认可和普及。
第二阶段：电脑音乐的普及（1980年代-1990年代）在80年代，个人电脑的出现和MIDI（音乐乐器数字接口）的发展推动了电脑音乐的发展。
MIDI技术使得计算机可以和乐器、合成器等设备连接，实现音乐创作、编辑和演奏。
电脑软件如Cubase、Pro Tools等也迅速发展起来。
这个阶段电脑音乐开始走入主流，许多音乐家和制作人开始使用计算机来制作音乐。
第三阶段：数字音乐时代（2000年代-至今）随着计算机和网络技术的进步，电脑音乐进入了数字音乐时代。
数字音乐制作软件的功能越来越强大，从简单的录音和编辑，到对音频处理、混音、编曲等方面有了更多的支持。
音频压缩技术的发展和互联网的普及使得音乐的传播和分享更加便捷。
人们可以通过网络进行音乐的下载、播放和交流。
数字音乐的商业化也取得了巨大的发展，音乐平台如iTunes、Spotify等的出现改变了人们购买和收听音乐的方式。
未来趋势：1.虚拟现实音乐的发展。
随着虚拟现实技术的成熟，人们可以通过头戴式设备来进行音乐体验，身临其境地感受音乐的魅力。
2.人工智能在音乐创作中的应用。
人工智能技术的进步使得计算机可以学习和模仿音乐家的风格，创作出高质量的音乐作品。
这种技术对于音乐创作的辅助和创新有着巨大的潜力。
电脑音乐制作论文模板(10篇)
说起“电脑音乐制作”或“MIDI”，在当今社会上，对于从事音乐艺术工作的人来讲，已不是什么生疏的事。
自20世纪末“电脑音乐制作技术”诞生以来，电脑音乐制作技术就多方面地渗透到音乐艺术领域中，比如音乐表演艺术中，声乐歌曲的MIDI 伴奏，音乐教育中利用软件进行视唱教学……等等，这些方面都有其身影。
它的业绩如何？实事求是的说，优点多于缺点。
本文阐述就是其在音乐教育方面的业绩，“电脑音乐制作技术”对小学音乐教学及活动的积极影响。
在进入主题前，首先让我简单介绍“电脑音乐”。
电脑音乐是指利用多媒体电脑及和音乐相关的软件为工具制作并播放出来的音乐（如摘要：wav文件、mp3文件、midi文件等）。
而后，我们就知道“电脑音乐制作技术”是生产“电脑音乐”的一种方法、手段。
电脑音乐制作技术，包容MIDI技术和数字音频技术，这两项是它的核心。
在PC 电脑没有介入音乐前，MIDI就是音乐制作的代名词。
随着数字音频技术的出现和MIDI技术的融合，就形成了电脑音乐制作系统，对于这一系统的操作就是电脑音乐制作技术。
本文主要阐述在电脑音乐制作技术诞生之后，它给音乐教育事业（小学音乐教育）带来的恩惠（至于具体的电脑音乐制作技术这里就不再详述了）。
我国的小学音乐教育包括课堂教学和课外活动（主要是文艺活动，特指演出）两个方面。
前者是实施音乐教育的主要途径，后者则是前者的延续和拓展。
抓好小学音乐的课堂教学和课外活动，是对青少年进行美育教育，促进学生全面发展的一个重要环节。
因此在小学音乐教育活动中，课堂教学和课外活动是频繁的，而且内容相当丰富多彩。
这无形当中就加大老师的工作量，要求教师要有较强的工作能力。
假如此时您是为小学音乐教师，会使用电脑音乐制作技术，应该说工作起来会相对轻松的。
为什么这么说呢？原因在于电脑音乐制作技术给予我们的工作带来了许多方便。
在小学音乐课堂教学中，利用音乐软件（如Cakewalk音序软件）进行视唱教学。
我们可以预先把将要学习的视唱曲或节奏练习曲制作在电脑中，上课时利用电脑音乐软件将其用各种乐器的音色播放它，这样既可以节约我们的备课时间，也可以使视唱教学变得稍微活跃些（演奏乐器音色的变化）；另外，利用电脑音乐制作技术进行音乐教学可以大大提高上课效率（和传统音乐教育手段相比，如摘要：课前或上课中抄谱……等）。
电脑_MIDI_音乐制作在中小学音乐教学中的作用
大舞台大196摘要：伴随着我国基础教育的改革，传统的音乐教育设备已逐渐被一些新型的教育设备而取代。
MIDI音乐系统在科技发展的基础上，也逐步走向音乐教学领域。
本文立足于当今中小学音乐教育的现状，通过对两个实验教学班的教学成果进行对比，从学生、教师以及教学效率等多方面来表述MIDI音乐系统给音乐教学带来的好处。
关键词：MIDI音乐系统；中小学；音乐教育；作用 一、绪论根据国家教委的规定：小学、初中音乐课的主要任务是学习有关的音乐基础知识。
如果基础教育做得不够扎实，就很难接受高层次的教育，所以在中小学的音乐教育基础课上，一定要充分调动起学生的学习兴趣。
我国的中小学音乐教育一般是指课堂的教学内容和课外演出活动。
课堂教学是指实施音乐教育的主要途径，而课外文艺活动，则是对课堂教育的补充。
抓好这两点，是促进学生全面发展的重要过程，因此，在中小学音乐教育活动中，课堂教学和课外活动的内容就应该是丰富多彩的。
而在当今传统的音乐教育模式中，惯用的粉笔、黑板、放录音机磁带等教学模式枯燥、单一，甚至使有些学生完全丧失对音乐课学习的兴趣。
而MIDI音乐系统正是利用现代科技的多媒体技术，融合了声音、文字、动画、影音等大量的综合信息，使学生能互动的学习，直观、明了。
在老师的引导下，身临其境地去体会音乐带来的美感，在有条件的情况下，还可以让学生自己去动手处理一些存在的问题，这样能充分调动学生的所有感官，从而提高学生对音乐学习的兴趣，更快掌握所学的知识。
与此同时，除了能够提高教学质量，从另一方面也促进了教师自身技术水平的提高，教师掌握了MIDI教学设备的功能特点，才能更好的为教学设计创造情境，从而进行创造性的学习与探索。
MIDI音乐教学系统对以后的音乐教育改革必将会起到一定的作用，它是以一种科技手段的方式来迎合社会的发展。
既符合了社会的发展规律，又体现了音乐教育改革与社会发展相联系的特点。
二、MIDI音乐系统的简介20世纪90年代后期，是电脑飞速发展的时期，电脑开始从最初的办公系统和文字处理逐渐走向人们的日常生活中，MIDI音乐系统也是其中之一，也逐渐走向音乐教育领域和社会音乐圈内。
浅谈电脑音乐制作与音乐教学
浅谈电脑音乐制作与音乐教学作者：左文佳来源：《世界家苑》2018年第01期摘要：在音乐教育这一领域，电脑音乐技术运用同样有着相当的发展前景。
只有教育者掌握电脑技术和有专业的音乐素养，才能更好的运用电脑音乐制作进行音乐教育。
关键词：电脑音乐制作；音乐理论教育；实际教学中运用；电脑制作一、电脑音乐制作技术的发展现状探究电脑技术在世界上已经发展到相当成熟的阶段，而随着电脑技术在我们生活中的广泛应用，这种技术也被逐渐带入到音乐领域当中。
通过电脑和相关的高效音乐制作设备，结合相关的软件、硬件设备，可以将音乐制作出相当高的水准，在这个技术的发展过程当中，我们可以发现它吸引了众多爱好音乐制作的人，通过电脑就可以制作出来好的音乐，的确是让很多的音乐制作爱好者看到了令人惊喜的一面。
在被音乐制作爱好者接受之后，后来又有更多的音乐爱好者，通过自己进行音乐创造和音乐制作，将自己的音乐传播到网络和大众当中来，由于这种便捷高效的方式，让更多的人感受到了电脑音乐制作的强大魅力，也就自然吸引了更多人的关注，在这个过程中，也开始吸引了音乐教学者的眼光。
二、电脑音乐技术在实际教学中运用在曲式与作品分析课上在曲式与作品分析课中，传统的教学模式大致是按照一边听音响一边看谱例，然后老师讲解这一方式进行。
由于受到音响设备以及教学手段的限制，学生只能整首或片段地听谱例，得到乐曲的一个整体或局部的音响效果感觉。
具体地在谱例中，各个声部各个乐器组甚至是某件乐器在奏什么、强度如何、速度怎样就很难具体感受到。
对乐曲细致结构的分析，只能对着无声谱例进行。
在引进电脑音乐技术后，教师可以把重点要讲解的谱例课前制作好，通过音乐软件的帮助，教师可以向学生拆分、展示谱例中任何一处需要讲解的地方；音乐的进行可以从任意小节开始，在任意节拍停止；通过静音的方式，学生可以听到乐队中如何一件乐器的独奏，从电脑记录中看到独奏的所有次数设置，从而在复调课教学上在复调课教学上，老师们所烦恼的是为了能让同学们多接触几个谱例、几种手法，不得不大量地在黑板上抄写谱例，极大地占用了上课讲解的时间，而且，这也只能是让学生看看谱例而已，仍无法让学生听到个个谱例的音响效果。
电脑音乐制作在舞蹈音乐编辑中的运用
处理功能丰 富， 体积小 ， 对硬 件要求低 ， 舞蹈音 乐编辑 的好ｃ ｌ ｄ ｒ ｏ ｉｐｏ ｏｅ ｔ
相 信每一位舞蹈工作者都 了解音乐对于一个 舞蹈作 品的 重要 。一段 好的舞 蹈 音乐 无 疑能 使我 们 的舞 蹈创 作 如 虎添 翼， 而专业音乐创作 所耗 费的人 力物力 也是 可想 而 知。在 当 今这个信息爆 炸的时代 ， 获取大量的音乐 素材 已不再是 难事 。 那么 ， 在一般的作 品创作或舞 蹈教学 中， 怎样 轻松利用 现有 的 音乐资 源来进行 简单 的整合 与编辑 ， 编创 出各 种舞 蹈音 乐或
羹
电脑 音 乐 制作 在 舞 蹈 音 乐编 辑 中 的运 用
５５ ７ 汕 头职 业技 术 学 院 广 东 汕 头 杨 莹 １０ ８
【 摘
要 】ｏｌ ｄ ｒ音 乐编辑软件是一 个功 能强 大的音频 编辑 软件 ， 录音、 ｃｏ ｅｉｐｏ ｔ 集 编辑 、 成 于一体 ， 合 参数 调 节面板 直观 ， 声音
组合音乐 呢？ 在此 ， 我想 向广大 的舞蹈 工作 者推荐 ｃｏ ｅｉｐｏ音乐编 ｏｌ ｄｔ ｒ 辑软件 。它是一个功 能强 大的音 频编 辑软 件 ， 录音 、 集 编辑 、 合成于一体 ， 数调节面板直 观 ， 参 声音处理功 能丰富 ， 体积小 ， 对硬件要求低 ， 是舞 蹈音乐编辑 的好帮手 ， 本文 略谈 几点 ｃｏ ｏｌ ｅｉｐｏ在舞蹈音乐编辑 中所 常用的功能 。 ｄ ｒ ｔ 录 音— — 从 网络 上 直 接 收 集 舞 蹈 音 乐 素 材
一
、
现在 ， 多舞蹈作品和音乐作 品都 能在网络上直 接视 听 ， 很 若能从网络上收集舞 蹈音乐 素材 ， 然能 为我们 今后 的舞 蹈 必 音乐制作提供丰 富的原 料。我们 用 的 ＷＩ Ｄ ＷＳＸ Ｎ Ｏ Ｐ操作 系 统 自带有 一个录音机功能 ， 可惜录音长 度有 ６ ０秒 的限制 。而 ｃｏ ｅｉｐｏ 当今海 量 的硬盘 容 量前 提下 几 乎有 着无 限 时 ｏｌ ｄ ｒ 在 ｔ 间的录音 长度 。要让 ｃｏ ｅｉｐｏ Ｖ Ｄ或 是网络 视频 中录 ｏｌ ｄ ｒ 从 Ｃ ｔ 取一段音 乐 ， 首先要做 的是 鼠标 双击 电脑 屏幕 右下 脚 的小 喇 叭图标 ， 弹出电脑 音频 控制 的窗 口， 后单击 “ 项”一“ 会 然 选 属 性 ”一“ 录音 ” 如“ （ 录音 ” 样是 灰 色不 能点 ， 将 “ 字 请 录音 ” 上 方 的混音 器菜单下拉选另 外 的混 音器 ） 将 “ ， 立体 声混 音 ” 打 上钩 ， 点确定 ， 会弹出录音控制 窗 口， 再次 将“ 立体声 混音 ” 打
计算机辅助音乐创作
计算机辅助音乐创作一、引言随着计算机技术的发展，计算机辅助音乐创作成为了音乐产业中一个重要的创作方式。
本文将探讨计算机辅助音乐创作的定义、优势以及如何使用计算机辅助音乐创作软件。
二、计算机辅助音乐创作的定义计算机辅助音乐创作是指利用计算机技术和软件来辅助音乐创作者进行作曲、编曲和音乐制作的过程。
它提供了丰富的音乐素材库、虚拟乐器、音频效果处理器和多轨录音等功能，极大地丰富了音乐创作的手段和方式。
三、计算机辅助音乐创作的优势1. 创作灵感的拓展：计算机辅助音乐创作软件提供了各种各样的音乐素材和预设，使得音乐创作者可以更轻松地拓展创作灵感。
2. 作曲和编曲的便捷性：利用计算机辅助音乐创作软件，音乐创作者可以直接在电脑上进行作曲和编曲，可以随时编辑和修改音乐作品，提高了效率和精确度。
3. 多轨录音和混音的灵活性：计算机辅助音乐创作软件支持多轨录音和混音，可以对不同音轨进行灵活的调整和处理，使音乐作品更加丰富和立体。
4. 实时演奏和模拟乐器：计算机辅助音乐创作软件提供了虚拟乐器功能，使音乐创作者可以通过电脑键盘或外接MIDI设备进行实时演奏和录制，提高了表现力和真实感。
四、计算机辅助音乐创作软件的使用1. 音乐创作界面：计算机辅助音乐创作软件通常提供直观的界面，音乐创作者可以在界面上进行音符、节拍和和弦的编排，实现创作构思的快速记录。
2. 音乐素材库：计算机辅助音乐创作软件内置了丰富的音乐素材，包括各种乐器的音色、鼓点、合成器效果等，音乐创作者可以利用这些素材进行创作和编曲。
3. 虚拟乐器和音频效果处理器：计算机辅助音乐创作软件提供了多种虚拟乐器和音频效果处理器，音乐创作者可以通过调整参数和效果器的链路来实现不同的音乐效果。
4. 多轨录音和混音：计算机辅助音乐创作软件支持多轨录音和混音，音乐创作者可以将不同乐器的音轨进行叠加和调整，实现丰富的音乐编曲。
5. MIDI控制和外设连接：音乐创作者可以通过连接MIDI设备和其他外设，实现实时演奏和录制，提高音乐作品的真实感和表现力。
电脑音乐技术在音乐教学中的运用
脑音乐发展较晚但 非常迅猛 ， ２ 从 ０世纪 ８ ０年代中期相继 在
北京 、 上海武汉等地 的高校相续 成立计 算机音 乐实验 室 ， 如 今 已发展 到了全 国的许多许多高校 、 中小 学以及 音乐教育 的 各个领域。在音乐教育这一领域 ， 电脑音乐技 术运用有着相 当的发展前景 。不论是 在 中小 学校 的课 堂里还 是在师 范院 校音乐专业音乐理论课程 的教学 中， 电脑音乐技术 的运 用都
将对音乐教学的理 念 、 具体教学手段 等产生 巨大的影响。
情绪的影响是学生在音乐课 中感受美 的关键 ， 而情绪是 受环境与心境 的制约 。因此 ， 音乐课 的教学 中必须要营造 出
一
种使学生易产生美感与兴趣的环 境气氛 ， 这样 才更容易引
起学生 的兴趣 而提高学 习效率 。学 生对乐器 、 律 、速度 、 旋 、
Ｅ ＳＣ ） Ｒ ＭＵ Ｉ｝ 杂志 ， 并有一年一度 的计算机音乐 国际研讨 会 ，
无论是基础理论还是应 用研究都有很 大的发展 。在 国内， 电
当充 满美感 的音乐与 文字影像 等多媒 体综合信 息展 现在学
生 面前 时则 能 自 然 地 调 动 起 学 生 欣 赏 音 乐 的 积 极 性 、 动 主
内 古 大学 蒙 电 刊
２ ９ 第５ 总 １期） ０ 年 期（ 第１ ０ ７
电脑 音 乐 技术 在 音乐 教 学 中 的运 用
杨晓 东
（ 内蒙古 师范大 学音乐 学院 ， 内蒙古 呼和 浩特 ０ ０ ２ ） １０ ２
［ 摘 要］师范院 校的专业音乐 理论教育中 主要就４ 个方面即 和声、 复调、 曲式、 做了 配器 阐述。从中 小学音乐 教育 及
［ 作者简介］ 杨晓东（ ９ ８～） 男， １６ ， 内蒙古范大学音乐学院， 师。 讲
电脑音乐制作技术在作曲理论课教学中的应用
电脑音乐制作技术在作曲理论课教学中的应用1. 引言1.1 背景介绍电脑音乐制作技术在作曲理论课教学中的应用是当前音乐教育领域的一个热门话题。
随着计算机技术的快速发展和普及，电脑音乐制作技术已经成为一种非常便捷、高效的音乐创作工具。
在传统的作曲理论课教学中，学生们通常需要通过手工写谱的方式学习音乐创作的基本技巧和理论知识。
随着电脑音乐制作技术的应用，学生们可以通过使用各种音乐制作软件来进行作曲实践，实时听取作品效果，直观感受音乐创作的乐趣。
1.2 研究意义电脑音乐制作技术在作曲理论课教学中的应用是当前音乐教育领域中备受关注的一个研究热点。
它将现代技术与传统音乐教学相结合，为学生提供了更加直观、实践性强的学习方式。
其研究意义主要体现在以下几个方面：电脑音乐制作技术能够激发学生对音乐创作的兴趣和热情。
通过亲身体验使用电脑软件进行音乐创作，学生可以更加直观地感受到音乐的魅力，从而激发起他们对音乐创作的浓厚兴趣，激发潜藏的创作潜能。
电脑音乐制作技术在作曲理论课教学中的应用能够增强学生的实践操作能力。
学生通过实际操作软件制作音乐，可以锻炼他们的听音思维、音乐变奏的能力，提高他们的作曲技能和实际操作能力。
电脑音乐制作技术的应用还可以拓展作曲理论课的教学内容，丰富教学手段，提高教学效果。
通过引入电脑音乐制作技术，可以让学生更加直观地理解和掌握音乐理论知识，使学习过程更加生动、真实，更加贴近学生的学习生活。
这些都为当前教育教学实践提供了新的思路和方法。
1.3 研究目的本研究的目的在于探讨电脑音乐制作技术在作曲理论课教学中的应用，旨在提高学生的学习兴趣、增强实践操作能力，以及拓展教学内容。
通过研究电脑音乐制作技术的基本原理，并结合具体的案例分析，旨在揭示电脑音乐制作在作曲理论教学中的潜在优势和促进作用。
通过本研究，希望能够为教育教学实践提供一定的理论与实践支持，为作曲理论课的教学改革和提升提供一些新的思路和方法。
最终目的是提高学生成绩，培养学生的创新意识和实践能力，使他们能够在音乐领域有所作为。
信息技术在音乐教学中的应用
信息技术在音乐教学中的应用随着信息技术的不断发展，它已经渗透到了各行各业，音乐教学作为其中的一项重要领域也不例外。
信息技术的应用为音乐教学注入了新的活力，丰富了教学手段，提升了教学效果。
本文将探讨信息技术在音乐教学中的应用，并分析其在教学中的具体作用和意义。
1. 多媒体教学多媒体教学是信息技术在音乐教学中最常见的应用形式之一。
教师可以通过多媒体教室或使用投影仪、电脑等设备，将音乐教学内容以图像、音频、视频等多种形式呈现给学生。
通过多媒体教学，学生能够更直观地感受音乐的魅力，吸收知识，提高学习兴趣。
2. 互动教学互动教学是信息技术在音乐教学中的另一种常见应用形式。
教师可以通过网络课堂、电子白板等工具与学生进行互动，进行实时的音乐教学。
学生可以在互动教学环境中提出问题、回答问题，与教师和其他学生进行交流，有助于促进学生的学习动力和积极性。
3. 网络资源利用随着互联网的发展，丰富的网络资源为音乐教学提供了极大的便利。
教师可以利用网络资源查阅音乐史料、听取各种类型的音乐作品，为学生提供更加全面、丰富的音乐知识。
学生也可以通过网络资源自主学习，提升音乐鉴赏能力。
4. 音乐制作软件音乐制作软件是信息技术在音乐教学中的又一应用形式。
教师可以通过音乐制作软件为学生展示音乐编曲、混音等过程，让学生了解音乐制作的基本原理和方法。
学生也可以借助音乐制作软件进行创作，发挥自己的创造性。
1. 丰富教学手段信息技术的应用为音乐教学提供了多种多样的教学手段，丰富了教学内容和形式。
不再仅仅局限于传统的教材和教学方法，教师可以通过多种形式的呈现和互动，让学生更加直观地理解和感受音乐知识，促进学生的学习兴趣和动力。
2. 提升教学效果信息技术的应用能够提升音乐教学的效果。
多媒体教学可以使学生更加深刻地理解音乐的内涵，互动教学可以激发学生的学习兴趣和主动性，网络资源的利用能够为学生提供更加全面、丰富的音乐资源，音乐制作软件能够拓展学生的音乐创作能力，这些都有助于提升音乐教学的效果。
浅谈电脑音乐制作技术在音乐教学中的作用 开题报告表
附表1：
嘉应学院 09 届音乐学院
本科毕业论文(设计)开题报告表
［1］郭俪雅.《多媒体技术在声乐教学中的运用探索》[J]. 北京：中国音乐，2005
[2]洪波.浅析高校音乐教育中电脑音乐的应用[J].青年与社会·中外教育研
究.2008.（12）.
[3]邢丽萍.数字化音乐教学与音乐教师素质刍议[J].河南财政税务高等专科
学校学报.2003，17（4）.
［4］卢小旭，江振兴.电脑音乐技术与实践［M］.北京：清华大学出版社， 2005
[5]刘大伟.计算机技术在高校音乐教学中的应用研究[J].星海音乐学院学
报.2001.（2）
［6］任达敏.计算机与MIDI音乐应用手册［M］.北京：中音公司.2003
教研室主任（签名）院长（签名）
年月日。
电脑制谱实验报告(3篇)
第1篇一、实验目的1. 了解电脑制谱的基本原理和操作流程；2. 掌握电脑制谱软件的基本功能和应用；3. 提高音乐创作和编曲能力。
二、实验原理电脑制谱是指利用电脑软件进行音乐创作和编曲的过程。
它通过计算机的强大计算能力和丰富的音乐资源，使得音乐创作变得更加便捷和高效。
电脑制谱软件主要包括以下几个功能：1. 音符输入：用户可以通过键盘、鼠标或MIDI设备输入音符；2. 音高、节奏编辑：用户可以调整音符的音高、节奏和时长；3. 音色选择：用户可以选择不同的乐器音色进行演奏；4. 动态效果编辑：用户可以调整音符的动态效果，如力度、音量等；5. 和声、旋律编辑：用户可以创建和声、旋律等音乐元素；6. 录音与回放：用户可以将编曲作品进行录音和回放，以便进行修改和调整。
三、实验内容1. 实验器材：电脑、电脑制谱软件（如Sibelius、Finale等）、MIDI设备（可选）；2. 实验步骤：（1）安装电脑制谱软件，并熟悉软件的基本界面和功能；（2）创建一个新的音乐作品，选择合适的乐器音色；（3）输入音符，调整音高、节奏和时长；（4）编辑动态效果，如力度、音量等；（5）创建和声、旋律等音乐元素；（6）进行录音与回放，检查作品效果；（7）根据需要进行修改和调整，直至满意。
四、实验结果与分析1. 实验结果：通过本次实验，成功使用电脑制谱软件创作了一首简单的歌曲，包括旋律、和声和动态效果；2. 实验分析：（1）电脑制谱软件具有丰富的功能，能够满足音乐创作和编曲的需求；（2）通过电脑制谱，可以更加便捷地调整音乐作品，提高创作效率；（3）电脑制谱软件可以帮助用户更好地理解音乐理论和实践，提高音乐素养。
五、实验结论1. 电脑制谱是一种高效、便捷的音乐创作和编曲方式；2. 通过电脑制谱软件，可以轻松创作出高质量的音乐作品；3. 电脑制谱软件在音乐教育、研究和实践领域具有广泛的应用前景。
六、实验拓展1. 学习更多电脑制谱软件的高级功能，如音频编辑、混音等；2. 尝试使用电脑制谱软件进行乐队编排和音乐制作；3. 结合MIDI设备，提高电脑制谱的实时性和互动性。
数字化音乐创建的技术探究
数字化音乐创建的技术探究在数字化时代，音乐创作和制作的过程中，数字技术的应用已经成为了不可或缺的一部分。
数字化音乐创作的方式和方法越来越多元化，数字化技术不仅给音乐产业带来了方便和便捷，更为音乐带来了更多的创新和可能性。
本文将对数字化音乐创建的技术进行探究，分析在音乐创作和制作中数字化技术所带来的影响和作用。
1. 数字化音频录音技术数字录音技术是数字音乐制作的基础，它主要涉及到音频的编码、解码、压缩、存储等方面。
数字录音技术使得录制音乐变得更加高效和简单，同时也带来了更高的声音质量和更加清晰的音乐体验。
数字录音技术，利用数字化技术对声音进行采样、编码，可以快速地将声音保存到数字设备或者电脑的硬盘中，同时也可以对文件进行编码压缩和解压缩等操作，这样不仅可以方便音乐创作者多次进行修改和加工，而且可以快速将作品上传到网络中，并分享给更多的人。
2. 数字音乐创作的硬件设备数字化音乐创作需要大量的软、硬件设备，为音乐创作者提供了各种各样的音乐工具，包括软件合成器、数字键盘、音频接口、电脑、录音设备等。
数字合成器可以将数字信号通过声卡或者其他音频设备转化为模拟信号，进而产生各种音乐效果。
数字键盘可以将人类的音符输入到电脑中进行编写和制作。
音频接口则可以将合成器和电脑进行有机的连接，舒适的录制和制作音乐。
数字音乐制作的硬件设备带来了智能化和自动化的录音和音乐制作方法，拓展了音乐创作者的想象空间和创作方式。
3. 数字音乐制作的软件工具众所周知，数字音乐创作的其中一个打法便是通过使用各种数字化软件工具进行音乐的合成、编辑和处理。
数字化音乐创作工具的种类繁多，每种软件都有着自己独特的功能和特点。
比如针对曲库机构和样本编辑的 Kontakt 6、独立音乐人使用的 Reaper，具有开放性的瓶颈回路元件模拟软件 LeCab2，Synth1 软件合成器等等。
这些数字音乐制作软件工具不但提高了音乐创作的效率和灵活性，而且还可以人工智能技术，可将演唱、歌曲旋律等输入到软件工具中进行数字化制作。
如何使用计算机技术进行音乐创作
如何使用计算机技术进行音乐创作随着计算机技术的飞速发展，它已经渗透到各个领域，音乐创作也不例外。
计算机技术为音乐创作提供了新的可能性和创新的方式。
本文将探讨如何使用计算机技术进行音乐创作。
一、数字音频工作站数字音频工作站（DAW）是音乐创作中最重要的工具之一。
它是一种软件，可以模拟传统的录音棚设备，并提供了许多额外的功能。
使用DAW，音乐人可以录制、编辑和混音音频，还可以添加各种音效和虚拟乐器。
通过DAW，音乐人可以在电脑上完成整个音乐制作过程，而无需昂贵的录音设备和大型录音棚。
二、虚拟乐器虚拟乐器是一种通过计算机软件模拟传统乐器的工具。
它们可以产生逼真的乐器声音，并且可以根据音乐人的需要进行调整和定制。
虚拟乐器可以模拟各种乐器，如钢琴、吉他、鼓等，音乐人可以通过键盘、控制器或鼠标来演奏这些虚拟乐器。
虚拟乐器为音乐创作提供了更多的选择和灵感，同时也降低了音乐制作的成本。
三、音频处理和效果计算机技术还提供了各种音频处理和效果工具，使音乐人可以在音频上添加各种效果和处理。
例如，音频压缩可以调整音频的动态范围，使音乐更加平衡和清晰；音频均衡器可以调整音频的频率响应，改善音乐的音质；混响效果可以模拟不同的空间和环境，为音乐增添深度和立体感。
这些音频处理和效果工具使音乐人可以根据自己的创作需求来调整和改善音频，使音乐更加出色。
四、音乐合成和编曲计算机技术还提供了各种音乐合成和编曲工具，使音乐人可以创造出各种独特的音乐效果和声音。
合成器是一种可以生成各种声音的工具，音乐人可以通过调整合成器的参数来创造出各种声音，如合成弦乐、合成人声等。
编曲软件可以帮助音乐人将不同乐器的音轨组合在一起，并进行编排和编曲，使音乐更加完整和丰富。
这些音乐合成和编曲工具为音乐创作带来了更多的创新和可能性。
五、音乐制作流程使用计算机技术进行音乐创作的流程通常包括以下几个步骤：首先，音乐人使用DAW录制和编辑音频；然后，他们可以使用虚拟乐器来添加和演奏乐器音轨；接下来，他们可以使用音频处理和效果工具来调整和改善音频；最后，他们可以使用音乐合成和编曲工具来创造出独特的音乐效果和声音。
浅谈电脑音乐制作技术在音乐教学中的作用 何剑
嘉应学院毕业论文（设计）题目：浅谈电脑音乐制作技术在音乐教学中的作用申请学位学士学位院别音乐学院专业音乐学（师范）学生姓名何剑学号 **********导师姓名江淼讲师2013 年月日目录【中文摘要】................................................................................................. 错误!未定义书签。
【English Abstract 】 .................................................................................... 错误!未定义书签。
一电脑音乐制作技术以及相关知识........................................................... 错误!未定义书签。
（一）电脑音乐制作技术概述.............................................................. 错误!未定义书签。
（二）常用软件以及硬件环境介绍 (4)二电脑音乐制作技术的发展及影响 (7)三电脑音乐制作技术在音乐教学中的具体作用 (7)（一）在声乐教学中的作用 (7)（二）在视唱练耳教学中的作用 (8)（三）在音乐欣赏教学中的作用 (9)（四）在器乐教学中的作用 (11)（五）在乐理教学中的作用 (11)四电脑音乐制作技术的使用对教师的新要求 (12)（一）通过学习不断提高自己的业务素质 (12)（二）电脑音乐与传统音乐教学相互结合要分清主次 (13)结语 (14)参考文献 (15)致谢 (16)【中文摘要】随着电脑技术的发展，电脑音乐制作技术在音乐教学中逐渐发挥了越来越重要的作用。
由于音乐作品的抽象性，音响效果的不可捉摸，在传统的音乐教学中，教师是难以让学生对音乐有较为透彻的理解，随着电脑音乐软、硬件技术的不断开发和发展，现代的电脑音乐技术可以通过相应软件的帮助，随意地向学生分解、组合一部复杂的音乐范例。
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电脑制作在音乐领域中的地位与作用
电脑制作在音乐领域中的地位与作用随着二十世纪下半叶计算机电脑硬件与软件的飞速发展，逾越到当今络多元化的时代，电脑音乐也随之成为艺术与生活中随处可见、必不可少的音乐制作与传播的重要载体。
它渗透到音乐的创作、制作、乐器演奏、商业音乐、教育、娱乐各个层面，创作者和欣赏者的队伍日益壮大。
计算机音乐，或称电脑音乐、数字化音乐，是计算机技术和音乐艺术相融合的产物，是指利用多媒体电脑及与音乐相关的软件为工具制作并播放出来的音乐，它既是一种音乐艺术的表现形式，又是一种表现音乐的技术工具，它的技术发展是和现代科技的发展紧密相连的。
在现当代的电脑科技发展下，运用电脑技术制作音乐在当代已明显发展为两个趋势：一为专业规模的电子音乐创作；另一方面则发展为广泛应用的电脑音乐制作。
电脑音乐制作是数码时代的听觉新艺术，是音乐与科技的完美结合，它在制作乐谱、音乐创作、音响效果等等方面都显现着不可替代的优势。
首先，电脑音乐制谱是现当代以及出版商们最为常用的制谱方式。
乐谱的制作来源要从中世纪讲起，它最早是以中世纪的手写抄谱、15世纪后木版印刷的形式来记录乐谱。
随着工业的发展，印刷技术进入了活字印刷的时代，人们也开始使用金属制作各种乐谱符号的零部件，乐谱开始以活字印刷的方式来记录，但这种纸质的印刷方式却不能够保证原版手稿的丢失，因此还需要雕刻印刷来记录母版。
然而直到20世纪以后，在电脑科技的飞速发展下，电脑制谱软件开始诞生并逐渐地进行优化与完善，常见的五线谱制谱软件有Finale、Sibelius及谱谱风等。
Finale是当下作曲家们较为常用的软件之一，它有极强的谱面调节能力，能够很好地调节小节间距、音符间距等等，对美化界面有很大的帮助；其次Finale能够插入自定义复杂的符号、插图等等，这是现代音乐的作曲家非常喜欢的功能。
谱谱风是糅合了现当代各类简谱制谱软件的优点而形成的软件，它对民乐和简谱制作有优秀的制谱体验。
作为现当代的电脑制谱软件中最为优秀的软件之一，Sibelius已经广泛地流行于专业的音乐行业以及音乐爱好者之中。
对于制谱者来说，Sibelius能够有足够方便的写谱方式，不仅可以运用鼠标与键盘的输入，还能够利用MIDI鍵盘来键入音符，彻底地改变了一直以来音符书写的困难、繁琐。
Sibelius还提供了某一些写谱合理性的功能，例如当你在三拍
子的乐谱中键入了全音符时，乐谱会提示错误或者无法输入；当你在小提琴谱上书写小提琴实际不能够演奏的音符时，乐谱中的音符会显示红色，这会提醒制谱者或者是作曲家某些地方或许是有错误的书写。
Sibelius还提供了许多乐谱的间距调整、自动布局，能够随时保证乐谱界面的规范与整洁。
因此，现当代的乐谱出版商或者需要制谱的出版商们都会大量地使用电脑制谱软件来进行乐谱的制作，由于其良好的数据存储、便捷的传输性以及制谱的简易性，许多从事音乐或者是音乐爱好者们也优先使用电脑制谱软件。
而对于作曲家而言，除了制谱上面的方便与规范这个作用，在为创作而书写的乐谱中，电脑制谱软件能够给予实时的音响反馈效果，能够更好地辅助作曲者们创作出更好音响效果的音乐，并且作曲者能够运用电脑制谱软件将多声部的乐谱以分谱的形式逐一的导出，方便演奏家们能够更为独立、简便且准确地演奏。
其次，电脑音乐制作在MIDI音乐制作以及录音、音频后期制作的能力是不可替代的，当今的科技发展已经逐步引发了个人音乐工作室的大量涌现。
现当代常用的音乐宿主软件有Cubase、Sonar、FL Studio等，它们将现实中繁琐的调音台、乐器、效果器等等都包括并虚拟化应用于电脑音乐制作之中。
作为最广泛运用的音乐宿主软件，Cubase有着较为快速的上手能力，简易的操作方式是其最被广泛运用的原因之一，由于它的生产者就是VST插件的创始人，（VST是Virtual Studio Technology的缩写，它是基于StEinberg的软件效果器技术，基本上以插件的形式存在的，可以运行在当今大部分的专业音乐软件上）以至于当今的采样VST音源在Cubase中得以更好地兼容运用。
Sonar在midi编曲的功能是最为直观与方便的，这体现在Sonar拥有强大的五线谱写入能力、和弦级数的输入能力等等，表情、演奏法等也能够通过事件窗口来做更为细致的处理，所以Sonar更常被专业的作曲家所运用。
FL Studio与上述两个软件有所不同，它是电子音乐诞生的产物，自带了很多软件合成器、音色等等，步进音序器的使用在这个软件上也是非常方便的。
FL Studio在舞曲类风格的编配中更为常用，但在音频的处理分析上稍显逊色。
早在浪漫派晚期，特殊的音响效果被作曲家们所关注，音乐大师施特劳斯就曾经在自己的乐队中加入了鼓风机来模拟风声，以更好地突出音乐的形象，有的音乐家还在钢琴中放置了石头来制造特殊的音响效果。
随着MIDI硬音源与软音源的逐渐开发，运用一台电脑制作出大型的交响乐合奏已经不成问题，甚至还能够制作出现实不可能演奏出的音响效果。
正如德国作曲家舒曼名言：技术只有为高尚的目的服务，才有价值，电子音乐的出现与发展在很大程度上直接影响到了作曲家们的创作思潮，打破了传统的创作理念，影响了传统的音乐创作。
并且，电脑音乐制作在音乐从乐谱到音响的呈现方面会更为快捷，而所谓一台电脑一间
工作室的设备也降低了传统的音乐制作成本，提高了音乐制作成成品的效率。
电脑制作能够将录制下来的声音进行数字化处理，并在电脑以声波的形式呈现，而这种声响可视化的技术直接影响了现当代音乐领域的产物。
在电脑音乐制作中，被录制的音响能够作为素材添加进任何一段音乐之中，更为重要的是它能够被电脑所修改。
例如当我们录制了一段人声演唱的旋律，而不能保证其音高的准确时，我们利用电脑来对频率、共振幅等等的音频数据进行分析之后，通过修改、调整其中的数据信息来得到准确的音高。
无论是录音混音制作也好，MIDI 制作也好，这些电脑技术直接影响了音乐领域的方方面面：音高不再需要百分百准确，可以运用电脑来进行调节；音乐的制作可以不再需要大量的演奏员，可以直接运用电脑来进行制作，这为当代的音乐制作降低了成本，扩大了作曲家们的创作空间，简易了音乐制作的流程方便音乐爱好者们的使用，并且以更为优良的音响质量呈现给听众。
在当代多元化技术手段的融合之下，电脑音乐制作广泛地应用于手机、游戏、广告、影视、络等等各个方面，电脑音乐制作在跨媒体艺术的领域上也有着极为出彩的作用。
电脑技术能够压缩音频大小，使之适用于容量较小的手机、或者要求不高的手机游戏之中作为铃声或者是以游戏配乐的形式存在。
在广告与影视等方面，电脑技术能够对音频进行剪辑、复制黏贴等等来很好地服务于影像，构成一个十分融洽的声画同步效果。
尽管电脑技术的运用已经广泛地影响音乐领域的各个部分，但却无法代替真正的乐器演奏，原因是当代软音源的采集已经只留有音色，而剔除了许多杂音，这有时是降低了乐器的真实演奏感以及乐器自身的可操控性。
打谱软件的实时反馈虽然给制作者们提供了音响效果，但假以时日制作者们有可能会渐渐失去内心听觉而更依赖于实时反馈的音响效果。
录音混音技术的日趋发展固然也可以美化声音，但却无法替代音乐厅的音响效果和现场演出的魅力。
在21世纪的今天，电脑技术已经在音乐领域中拥有足够高的地位与足够强大的作用了，但这些科学技术在国内仍需提高。
在现当代电脑音乐制作的发展下，音乐创作以及制作与传统音乐创作相比已经不再繁琐，且优点甚多，但它的演奏真实性有时无法与真实演奏相契合，所以，笔者认为，录音与电脑技术的合用是现当代音乐制作中效果最好的制作手段。
在科技的不断发展下，音乐终归会与科技紧密在一起，虽然国内的研究现状、发展创新稍显不足，但在音乐与科技的领域中已經培育出了优秀的人才：一方是音乐领域人才，一方是编程技术性人才。
真正结合两个领域的人才正是我们国内现阶段需要探索与合并的问题，音乐领域不应仅仅局限于文学方面，更应与时代科技、理工编程相结合，这才是当代科学音乐的发展路线，以优秀的教学手段来培育出一批能够自主研发电脑音乐技术的
人才，是科技音乐未来可观且不可或缺的发展路线。