王维、孟浩然山水田园诗之比较

王维、孟浩然山水田园诗之比较
黄昭寅、
南朝谢灵运、谢跳以山水诗著称，陶渊明则以田园诗闻名。

而盛唐形成的王维、孟浩然山水田园诗派，较之前人，不再是一般地模山范水，而能做到情景交融、物我一体、空灵超然、脱世拔俗而俊采职逸。

在表现山水田园的自然美方面，无论从内容和形式上都有所开拓和创新，把山水田园诗的创作推向了一个更高的境界和层次．但是，由于诗人自身素质、家庭出身、环境、经历和创作风格的不同．从而形成各自不同的风格和特点。

王维的山水田园诗浑厚、高华、精警，孟浩然则自然疏淡、朴素。

王维对后世影响最大的是山水田园诗，他在这方面表现出的创造性和惊人的才华，甚至掩盖了他在边塞诗等方面所取得的成就。

“右垂五言律有两种：一种以清远胜，如‘行到水穷处，坐看云起时’是也；一种以雄浑胜，如‘天官动将星，汉地柳条青’是也，当分别观之。

”（《唐诗别裁》卷9 ）王维的诗意境风格有雄浑壮阔的，有清远精警的，但这一切都统一在对自然美的追求之中。

脍炙人口的《山居秋唉》就是一个很好的范例。

这首诗描绘了秋日傍晚的恬美景色，表现诗人高洁的意趣和对理想境界的追求，全篇充满浓郁的诗情画意。

首联写山中气候：秋日傍晚，山雨初雾，环境清新明丽。

次联写林中景色，明月苍松，清泉山石，诗人用画家敏锐的眼力捕捉意象，使这一联成为“诗中有画”的名句。

景色清幽雅洁。

三联写山村人们喜笑喧闹、无优无愁的生活，透露出一种淳朴宁静的生活情趣，最后一联
阐发诗的归趣，自己愿过隐逸生活。

诗人通过动态、静态的和谐配置，喧闹、静谧的巧妙安排以及明月、清泉、倪女、渔舟等美好意象交错连缀，组成了一幅恬美的山居秋唉图，并以此作为比兴来寄慨言志。

全诗意趣含蕴、高华精警、耐人寻味．
那么，我们再看一下孟浩然的山水田园诗的代表作品《过故人庄》所呈现出来的风格：鸡黍待客，闲话桑麻，农家情谊表现得十分淳厚。

绿树、青山、村舍、场圃、田园等景物，组成了一幅民风淳厚的优美图画。

全诗用淡雅的笔法，描绘出敦厚的乡情和幽静的意境，渲染出一种恬淡和平的气氛，使读者既能看到农村生活的一个侧面，也能体会出诗人忘怀名利得失，隐遁恬适的意境，流露出自然、疏淡、朴素的风韵。

由此可以看出，王维和孟浩然同样在追求一种浑然一体的意境，孟浩然喜用简淡的笔墨，随意点染的手法，而王维则讲究构图布局，设辞着色，常常以彩绘的笔触传达清丽丰润的美感。

所以他们的山水田园诗在风格上存在着明显的差异，可谓异彩纷呈、各具特色。

正如徐献忠所说的：“襄阳气象清远，心怀孤寂，故其出语洒落，洗脱凡近，读之浑然省净，真彩自复内映。

虽藻思不及李翰林，秀调不及王右垂，而闲淡疏豁，悠悠自得之趣，亦有独长。

”( ( （唐音癸签戈卷5 ）。

王维众体毕擅，题材较广，孟浩然专精五言，内容较单薄。

王维的诗纯写景而情融其中者，较之孟浩然为多。

王维的诗歌律、绝、古、排均有佳作。

王维的七言古体，格整而气敛，虽然也有纵横变化，但从广度和深度来讲，不及李白、杜甫，然而他的七古“使事典雅、属对
工稳”，为后人学习的典范。

而王维的五言律雅淡之中高华精警、清丽丰润。

王维的五言律有工丽、闲淡两种不同的风格，风华俊逸、疏散闲淡各不相让，例如“建礼高秋夜”、“楚塞三湘接”、“凤劲角弓鸣”、“扬子谈经处”等篇，绮丽精工与沈丫全期、宋之间不谋而合；“寒山转苍翠”、“一从归白社”、“寂寞掩柴扉”、“晚年惟好静”等篇，幽闲古淡与储光羲、孟浩然如出一辙。

王维的七言律有三种，都宏赡雄丽，华藻秀雅，淘洗澄净。

像“欲笑周文”、“居延城外”、“绛绩鸡人”等篇，都具有宏赡华丽的风格；而“渭水自萦”、“汉主离宫”、“明到衡山”等篇，则流露出华藻秀雅的韵味。

“帝子远辞”、“洞门高阁”、“积雨空林”皆陶洗澄净、清远幽邃。

而王维的五绝清幽绝俗，其中“空山不见人”、“独坐幽箕里”、“木末芙蓉花”、“人闲桂花落”等四篇尤妙。

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德州师专学报
第14 卷
由此可见，王维众体皆工，题材广泛，能够涉猎杜会生活、山水田园的方方面面，熔自然、社会、人生、山水、田园为一炉，博大恢宏、洋洋大观．而同为山水园诗派诗人并与之齐名的孟浩然则专精五言、题材狭窄、内容单薄，而纯写景情融其中者，则更少。

正如五士源在《孟精然集序》中所说的‘学不攻儒，务掇精L
华；文不按古．匠心独妙。

五言诗天下称尽警”，而其它体裁则不及。

勿庸里疑，孟浩然创作体裁的狭窄是造成其诗歌内容单薄的重要原因
之一，而那种以淡雅之笔，摄取淡月、疏雨、古木、白云、寒江、幽钟等景物，状疏远清净之景，表达旷放闲适之情的创作方法，也造成了他纯写景而融乎情的作品较少。

王维、孟浩然的山水田园诗皆有画意，而融画法于诗孟浩然有所不及。

王维诗书画乐兼搜，他以诗人的敏感摄取与主观感情相契合的景物，组成清幽演远空灵的意境。

他善于表现景物的空间层次，每每通过一些点睛之笔写出错落有致的纵深感和立体感，如“山下孤烟远村、天边独树高原”（《田园乐》）, “千里横黛色，数峰出云间”（《崔演阳兄季重前山头》），前者以“孤烟”、“独树”的细节勾勒拉开景的距离，后者则以群山连绵和数峰高耸构成横向纵向的配合。

他还善于敷彩，这些色彩并非单纯消极地涂饰，而是活跃地晕染着整个画面，清新鲜润，给人以愉悦之感。

如“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”（《辆川别业》）, “渭城朝雨艳轻尘，客舍青青柳色新”（《送元二使安西》）等等。

王维还在动态中捕捉光与色变幻不定的组合，如“日落江湖白，潮来天地青”（《送邢桂州》）a 明月松间照，清泉石上流＂（《山居秋瞬》）等都富有灵妙的生气。

还善于捕捉音响，有机地契入景色之中，如“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中万．在这里，人闲、夜静、山空是从静态着手的，花落、月出、鸟鸣是从动态着手的，一个“惊”字唤醒了一个息息相通的世界。

“王维之作，如上林春晓，芳树微烘；百嗡鸟鸣，宫商迭奏；黄山紫塞，汉馆秦宫；竿绵伟丽于氮包杳渺之间，真所谓有声画也。

”（《画禅室随笔》）.
孟浩然融画法于诗的方法较狭窄，例如他那篇著名的五言诗《晚泊
得阳望庐山》“挂席几千里，名山都未逢。

泊舟得阳城，始见香炉峰。

尝读远公传，永怀尘外踪。

东林精舍近，日蓦空闻钟”，前四句，诗人信笔写来，千里烟波江上，扬帆而下，心境是何等悠然。

一路也未见到名山，直封得阳城下，头一抬，那季拔挺出的庐山就在眼前突兀而起。

香炉峰烟云飘逸，远“望”的诗人神思悠然飘忽，引起种种遐想，诗人想起了东晋高僧惹远，他爱庐山，而刺史植伊为他在这里建造了一座禅舍名日“东林精舍”。

夕阳斜照，忽然传来阵阵钟声，高人不见，空闻钟声，心中不禁兴起一种无端的怅惘，那山、那人、那精舍，以及“日落’, ' ’钟声”与诗人的怅惘情绪构成了一幅旷幽超逸的图画。

所以王士祯说“诗至此，色相俱空，犹如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品也”。

（《带经堂诗话》卷3 ）但是应该指出，盗浩然是通过对自然山水的禅悟、临幕而写成的，而不是融画少f 诗中造就的。

正所谓“境清人画，趣多禅悦”此诗便是很好的例证，“襄阳诗人静悟得之，故淡而味终不薄，此诗品也。

然比之右垂之浑厚，尚非替卫”。

综上所述，我们从三个方面区分了王维、孟浩然山水田园诗的风格特点和差异，主要着眼于创作技法这个方面，至于自身素质、家庭出身、经历、环境等因素则未加阐述，如有不妥恭请指正。