建筑摄影的介绍及表现手法

建筑摄影的介绍及表现手法

百家号17-10-0813:09

在摄影艺术中，摄影构图有着自己独特的形式规律。一幅成功的摄影作品，在进行画面布局的时候是十分讲究的，它既符合人们的生活规律，又符合人们的心理和视觉习惯。只有掌握了这些固有规律之后，在进行艺术实践的过程中，才能将最优美、最感人的艺术形象传达给受众。研究建筑摄影构图的实质，就在于帮助我们从周围丰富多彩的事实中选择出典型的建筑素材，并赋予它以鲜明的造型形式，创作出具有深刻思想内容与完美形式的建筑摄影艺术作品。在很大的程度上，构图决定着构思的实现，决定着作品的成败。建筑摄影构图也是一种视觉理性的思想方式，作为一种造型手段，具有着区别于它种艺术所特有的个性特点和思维方式。只有在认真掌握建筑美学个性特点的基础上，合理运用摄影的造型特点，充分发挥摄影构图的各种手段，再现建筑的人性化审美情趣，才能实现建筑摄影的艺术美。

关键词：建筑摄影对称与均衡主次关系黄金分割画面空白取景构图

一、摄影构图的概念

构图就是指如何把人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法，是把形象结合起来的方法，是揭示形象的全部手段的总和。构图还需讲究艺术技巧和表现手段，在我国传统艺术里叫“意匠”。意匠的精拙，直接关系到一幅作品意境的高低。构图属于立形的重要一环，但必须建立在立意的基础上。一幅作品的构图，凝聚着作者的匠心与安排的技巧，体现着作者表现主题的意图与具体方法，因此，它是作者艺术水平的具体反映。只有内部结构和外部结构得到和谐统一，才能产生完美的构图。

通常简明说法，即把所要表现的客观对象，根据主题思想的要求，以现实生活为基础，然而，要比现实生活更富有表现力的表现形式，有机地组织安排在画面中，使主题思想得到充分表达和展示。

二、摄影画面的构成要素

（一）画面构图的景象构成诸成分1、主体即拍摄者所关注的主要建

筑对象，它可以是一座宫殿、一幢高塔、也可以是一个建筑群落、一组建筑体系；可以是一个整体，也可以是一个局部；既可面积庞大，也可体态细微。但它必须具备两个基本条件：一是画面内容的主要体现者，二是画面结构的中心和主导。无论将之放在何种位置，处理上必须突出而鲜明。2、陪体即与主体有紧密相联系的对象，是画面中陪衬主体景物，帮助主体揭示内容的成分，在构图中有均衡画面结构、美化画面和渲染气氛的作用。它与主体共同表现主题思想，使画

面更加自然、生动，更具形式美感，赋予建筑更多的人格化、和生活化气质。3、环境是画面主体周围的景色??人物、景物和空间位置，是画面的重要组成因素。它是画面构图中烘托主体，营造气氛，帮助叙事、表情、达意的成分，它能使建筑具有了如“天上人间”的相互间矛盾与统一的关系，创造出了一种空间上三维立体感。环境的处理要求：一是要选择好与主体相结合、适于主体表现的环境，即“典型环境”；二是要注意与造型有关的手法问题，使之更雅、更美。4、前景即一般指在主体前方，或最靠近镜头的景物部分。前景的位置没有固定格式或位置，它要依据内容和构图需要来确定。对于建筑摄影构图来说，很多前景很大程度上，存在于并非现实中的建筑所具有的“前景”，而是摄影画面所主观创作中添加、补充、搭配上去的，这是为了摄影表达需要而确定的，或许这才能反映出古建筑的艺术之美，来于现实，又超于现实的特色。其作用：首先可以直接说明主题，一是前景本身就是主体，二是前景是陪体，与主体相互映衬，更生动地表达主题。其次，帮助画面构图，它能形成多景物的层次，有助于表现空间；能有助于平衡画面，并有装钸效果，有美化建筑所处环境的作用。5、背景（后景）即主体后面的景物。不同景物构成不同的背景，背景可以使主体能从中分离出来；它与主体产生明暗、色彩、动静、虚实关系，使之相互形成对比，让主体的形象鲜明突出。

（二）景象构成要素

1、影调即摄影画面中的一系列不同等级的黑、白、灰的表现。

2、线条即所谓几何学所指：一是直线，一是曲线。线条是摄影画面中以一个重要组成因素。建筑本身的线条美自不用说，而用摄影构图语言表达出来，会提升创作的意义，营造出建筑美学所不具备的美学特征，这是摄影的美学升华，也是摄影构图所独有的魅力。比如建筑在空间上无法构建在一起的线条，在摄影影像却可用光与影的语言表达出来。真可谓：源于现实，又高于现实。

3、色彩是客观世界华丽的外衣，是彩色摄影的重要表现手段。其中影响色彩的因素有三：一为饱和度，二是色别，三是明度。在摄影构图中，对色彩的处理要基于它的自然属性与主观创作性质来进行创作。用色彩进行表现，常常是指在一定的创作意图前提下，用色彩进行布局和造型，应注意的问题：（1）色彩的应用要有目的性；

（2）色彩的应用要有整体观念，使多样性的色彩有统一的控制；

（3）画面要有一个基调；

（4）要注意冷暖色的对比、配合；

（5）在画面的色彩处理中，色块的处理要分清主次，这可以用色块的配置产生色彩的空间透视感，营造出一种三度空间效果，产生强烈的色彩立体感。

三、取景与构图

通过摄影画面表现建筑，很大程度上仍具有随机性、局限性。而要想达到对建筑美学理性的认知，必须更加理智地解读建筑之美。

（一）观察与研究客观世界

观察是感性的认知，是理性思维的前奏。观察是一种能力，是一种独特能力体现，它是作者主观原创性、独创性的个性体验。它能否取得成效，就依赖于创作者观察的同时，进行构图手段的思考：用什么样的镜头，什么胶片、什么样的光线条件。其中观察过程中应注意：

1、要集中注意力，排除各种干扰，提高观察的时效。

2、要注意打破固有模式，做到“人无我有，人有我新，人新我奇”。

3、摄影是把握瞬间的艺术，观察中应时刻把握拍摄对象变化的瞬间，使之具有鲜活的瞬间美感。如风雨雷电，日出日落等各种大自然变化对古建筑产生的环境、气氛、色彩、影调的影响都要整体考虑进去。

（二）取景

取景简单地说就是构图的基础，或者说取景是第一次构图；构图是对取景的完善，是精细与精确的画面形象的塑造。取景构图：主题和艺术情趣首先是通过取景构图来予以表达。由于建筑物具有不可移动性，选好拍摄点对取景构图就尤为重要。拍摄点应有利于表现建筑的空间、层次和环境。空间是建筑的主体，层次是表现空间的变化和深度，而环境则不仅仅是为了衬托建筑，创造一种气氛，其本身就