巴洛克风格与服装

2005-05-31 16:20

北京服装学院外语系康洁平张艾莉

巴洛克 Baroque 服饰艺术的前前后后(图) 17世纪“巴洛克”艺术的时代

巴洛克(Baroque)是西方艺术史上的一种艺术风格，其最基本的特点是打破文艺

复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。关于巴洛克一词的起源，有两种说法。

一是意大利B.克罗齐等人认为源于Baroco，指逻辑学中三段论式的一个专门术语；一是

认为源于葡萄牙语Baroco或西班牙语Barrueco，意为各种外形不规则的珍珠，泛指各种

不合常规、稀奇古怪、离经叛道的事物。巴洛克16世纪末期产生于意大利，17世纪盛行

整个欧洲，18世纪初期在德国和奥地利等国仍有较大的影响。巴洛克风格表现在建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域，内涵极为复杂，具有相当大的影响，这些影响使17

世纪整个欧洲的建筑及艺术设计呈现出巴洛克气势雄伟、强烈奔放的特点。大量精美绝伦

的艺术设计作品，使我们欣赏到这个时期艺术家们智慧的结晶，领悟到他们艺术设计的精

巧构思和创作技艺，领略到他们卓著的艺术思维能力。

巴洛克艺术是17世纪广为流传的一种艺术风格，这个名称在当时含有贬义，有

怪异、奇特、粗野或推理错误上的含义，古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术。

直到20世纪上半叶，人们对巴洛克时期的艺术风格才给予比较客观公正的评价。巴洛克

最早产生于意大利，与反宗教改革有关，巴洛克是为教会服务并被宗教利用，教会是其最

强有力的支柱。学者王明道将巴洛克的艺术特色总结为以下几点：一是豪华的特色，它既

有宗教特色又有享乐主义色彩；二是它是一种激情的艺术，具有浓郁的浪漫主义色彩，强调艺术家的丰富想象力；三是极力强调动感，运动变化是巴洛克艺术的灵魂；四是关注作品的立体感和空间感；五是讲究综合性，吸收文学、戏剧、音乐领域的一些因素和想象；六是有浓厚的宗教色彩；七是大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。

“巴洛克艺术”的形成过程

17世纪这个时期是有史以来人类生产力发展最快的时期，同时也是一个新的社会制度诞生并取代旧的社会制度的时期。进入17世纪，资产阶级的力量越来越强大，开始在政治上与封建势力较量。整个欧洲历经磨难———一系列的社会政治动乱，席卷整个欧洲，极大地震撼了欧洲国家。政治上中央集权制和君主制取代教会统治；经济上出现商业资本主义和君主商业；政治、经济和军事权力集于君主一身，并以国家的形式出现，形成前所未有的城市规划和建设能力。以德国为战场，因路德教会和罗马天主教的冲突引起，几乎所有的欧洲实力国家都卷入了这场举世闻名的三十年战争(1618—1648)。这场战争具有德国内战和国际混战的双重特点。在威斯特伐利亚和平法之后，这场恐怖的战争才结束，每个德国小诸侯都有权决定自己的宗教信仰。政治、经济、宗教等方面的变革与争斗，剧烈地改变着各国的面貌。30年的战争导致宗教问题日趋严重，最终把北欧和南欧分成新教和天主教两大宗教派别阵地。德国和西班牙王朝逐渐衰落，尤其在时装潮流中的统治地位也日趋降低。英国内战连绵不断，灾难接踵而来，使它无暇顾及时装式样。丹麦和瑞典对战争的加入有扩张疆土的意图，但最终也消耗了国力。意大利因西班牙的统治而日趋衰败，失去了往昔文艺复兴时期的繁荣昌盛。罗马早在文艺复兴时期就已形成了将统治17世纪的艺术和文化风格———巴洛克风格。

荷兰率先建立了第一个资本主义国家，英国经过一个世纪的反复斗争，也终于步入资本主义社会，法国则进一步强化中央集权的专制政体。王宫贵族们过着穷奢极欲的生活，大兴土木，建造宫廷和花园，举办大型游园会、宴会，有权有势的男士们玩弄权术，追逐女性，相当忙碌。这样的时代必然产生以男性为中心的强有力的艺术风格，这就是巴洛克风格。

“巴洛克艺术”与服装

艺术上的变化也引起了服装款式上的变化。从服装的外形线上可以看出受巴洛克影响的曲线条，尤其是17世纪早期的服装。文艺复兴之后带来的思想解放，古典建筑理论的发现，古希腊和罗马纪念性建筑的发掘和测量，导致了对古典雕塑和装饰艺术的崇拜。随着新权贵的出现，以及他们对古代帝王的物质和享乐生活的发现和向往，使古典艺术成为附庸风雅的华丽外衣，并日趋雕琢和繁琐。由于巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格，也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。巴洛克虽然承袭矫饰主义，但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式。由于受到巴洛克艺术风格的影响，在西洋服装史上，“巴洛克风格”一词，是指代17世纪欧洲的服装款式。巴洛克在富丽堂皇中代表了路易十四的精神，它的气势雄伟、生气勃勃、色彩艳丽、线条优美、富丽豪华的风格，使其在意大利、法国、西班牙等国的宫廷贵族中得到大力提倡。巴洛克风格作为一种主导风格，把人类精神从古典主义的枷锁中解放出来，使其沉溺于无边无际的、令人神往的梦幻之中。

1.巴洛克服装风格的形成之一：17世纪的男装

在17世纪的头二十年里，男装仍延续着16世纪末的特征。男装的装束由以下内容构成：衬衣(shirt)、紧身上衣(doublet)、夹克(jacket)、宽松短罩裤(trunkhose)以及及膝的短裤(breeches)、威尼斯短裤(venetians)。人为化的造型和装饰仍然存在，如松垂和鼓胀的宽松短罩裤(trunkhose)。有男性主宰的社会变革，体现出男性对自身的自信，男人通过“超越自然”的服装样式，折射出“大男子主义”的豪迈和扩张感。

自然风格的出现:这一时期的服饰特点是减少过去人工制作的衬垫、框架和填充物，使衣服向着较为自然的形态发展。上衣肩部已不见文艺复兴时期的横宽和衬垫效果，代之而来的是溜肩。整体效果是由僵硬变得柔和，由紧缚变得宽松，由支立或膨起变为下垂或自然合体，两性对立的造型被男女装统一的胖乎乎的外形所取代。领子、袖口和裤角开始用大量丝带和花边作为装饰，代替了文艺复兴时期的金、银、珠宝。2.巴洛克女装

17世纪早期，女装仍流行车轮状的裙撑(farthingale)。后来逐渐地，裙撑在前身部分变得平坦，整体的服装外形变得平缓、柔和和浑圆。领子开得很低，圆领。在西班牙和荷兰，裙子在腹部处用鲸骨拉长为一个僵硬的U形。裙袍的外侧仍很宽松。在吊袖下有合体的袖子，整个袖子看上去一层一层的。ruff轮状领变得更加庞大。30年代末后，尽管裙撑仍在西班牙宫廷里逗留，但在欧洲大部分国家它都过时了，一种全新的样式代替了它。

自然倾向的产生：这一时期女士穿戴，裙子仍是女服装饰的重点，衣裙松垂、多褶、曳长，比文艺复兴时期柔和、自然、大方、富有革命后的浪漫气息，更显出女性自然的妩