波普艺术ppt
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• 艺术特点：1、通俗的表
波普艺术之父——汉密尔顿
理查德.汉密尔顿的代表作品
<<just what is it that makes todays home so different,so apealing>>---到底是什么 使得今日的家庭变得如此 美好？
关键词：男人、女人、家 庭用品、食物、报纸、电 影、汽车、喜பைடு நூலகம்、电视资 料及当时杂志流行形象。
波普风格建筑在 中国
堪萨斯市立图书馆
美国著名篮子制造商Longaberger总部大楼
俄罗斯的“Shtrikh-Kod”，
Frank Gehry设计的美国 Chiat广告公司总部大楼
波普与雕塑
今天雕塑领域中超现实波普，已经成了雕塑家 们一种普遍的表达方式，它既不像超现实主义 运动依赖精神分析，也不像政治波普依赖政治 寓意，因而可以具有更加广泛的含义。尤其是 随着21世纪影像技术的新发展，虚拟现实已经 成了一种普遍的艺术生产方式。今天的超现实 波普风格，不再需要任何特殊的理论作为支撑。
马德里广场上的波普艺术雕塑－LOVE
罗伯特· 印第安纳的雕塑：ART
波普与涂鸦
涂鸦是寿命很短的艺术现象，而且与正统 的表现主义在艺术传统和风格上相去甚远， 然而作为一种与波普艺术有关的大众文化艺 术现象，它不仅在广大公众中引起强烈反响， 而且在当代艺术史上占有一席之地。它们产 生的地点都是在艺术思想比较活跃的美国； 在时间的跨度上，涂鸦艺术在波普艺术后。 总的来说，如果波普艺术是“明”艺术现象， 那么涂鸦艺术就是“暗”艺术形态。波普艺 术家们只是想了解大众文化，表达对大众文 化的思考，而并不是想亲近它。他们以一种 旁观者的角度对大众文化进行一种"中立"的评 判和审视。涂鸦艺术作为一种文化，面向的 是大众，体现出来的是艺术为社会各个阶层 的人们服务。几乎所有的著名波普艺术家都 接受过专业艺术院校的训练，而涂鸦艺术家 们则截然相反，它们大多是劳动阶级的后代， 没有经受正规的艺术培训。
《这就是明天》
《 朝 向 男 性 服 饰 未 来 趋 势 的 定 义》
《我的玛丽莲。梦露》
“波普教父”—安迪.沃霍尔
安迪·沃霍尔(Andy Warhol)是美国波 普艺术运动的发起人和主要倡导者。 他把那些取自大众传媒的图像，如坎 贝尔汤罐、可口可乐瓶子、美元钞票、 蒙娜丽莎像以及玛丽莲·梦露头像等， 作为基本元素在画上重复排立。他试 图完全取消艺术创作中手工操作因素。 他的所有作品都用丝网印刷技术制作， 形象可以无数次地重复，给画面带来 一种特有的呆板效果。于他来说，没 有“原作”可言，他的作品全是复制 品，他就是要用无数的复制品来取代 原作的地位。他有意地在画中消除个 性与感情的色彩，不动声色地把再平 凡不过的形象罗列出来。他有一句著 名的格言：“我想成为一台机器”
波普艺术
pop art
“波普”（pop）这个词来自于英语的大众化 （popular）。20世纪 50年代初萌发于英国，50年代 波普艺术简介 中期鼎盛于美国。是20世纪后现代主义（post modemism）中势力最大。最为风行，传播最广，最有 影响的艺术形式。所谓波普艺术，是指艺术家把任何 额外存在的物体作为创作载体，并赋予价值的蕴意， 以传导给观众最为大众化和最普及化的精神享用的艺 术形势。
20世纪60年代
Mary Quent和她的迷你超短裙
大量平涂的鲜明色彩。将条纹、圆点、菱形等各种几何图形拼接在一块布料上， 形成强烈的视觉冲击力。
运用波普元素的包
波普与建筑
波普在建筑上的运用使得建筑摆脱以往单板乏味的形象而呈现出丰富多样化的表现形式。 而与此同时，建筑本身也潜移默化地在改变波普的性质。波普建筑所扮演的角色似乎也发 生了微妙的变化。 自70年代开始，波普建筑逐渐开始盛行。那个时代的人们丢弃了完美与高雅的幻想而转而 对平庸，通俗化的美学的追求，因此波普建筑用简单的语言通俗的手法来表达大众的心声。 1976年，在为Oberlin College设计主建筑时，文丘里在房子的某个角落悄悄安放了一根滑 稽可爱的“爱奥尼克”式柱子。他屏弃传统的大理石材质，采用木材并简化柱头部位的精 雕细琢使其看上去就像一对长着米老鼠耳朵的柱子。而查尔斯摩尔更是将这一建筑恶搞行 径发扬光大。由其设计的位于美国新奥尔良市的意大利广场以古罗马广场为蓝本同时对传 统的材料与结构进行疯狂地置换与改造。四方柱取代圆柱并被涂上各种鲜艳的颜色，柱头 由光亮的不锈钢制成。原本严肃庄重的古罗马广场变成了一个大型的迪斯科舞池。这个建 筑项目成为70年代波普建筑的经典代表，鲜活、商业、通俗、鲜艳、拼贴……几乎所有的 波普元素都能在该建筑中得以体现。
意大利设计师盖塔诺· 佩斯加设计的 UP5-6沙发
波普风格的服装概貌影响至今。 波普艺术拓宽了艺术的概念、丰富了 艺术的表现形式和表现手法，冲破了
波普 与服 饰服 装
艺术与生活的界限，打破了 50 年代那 种追求完美、简洁、高雅的设计。时
至今日，波普艺术也以其独特的表现
形式逐渐为服装设计师提供灵感，并 影响到大众的日常着装打扮。
室内装潢展示
1968年由盖蒂 （Gatti）、鲍里尼 （Paolini）和泰澳 多罗（Teodoro）设 计的袋椅
波普家具
“吹气椅”
JOE 057扶手椅 设计师： J.德•帕斯，D.杜尔比诺， P.罗马兹。 制造： Poltronova 投入生产： 1971
材料： 初步成型的泡沫塑料，皮面。
《玛丽莲.梦露》
安迪.沃 霍尔，1967
《可口可乐瓶子作品》
毛泽东！！
流 行 音 乐 巨 星 迈 克 尔· 杰 克 逊 的 肖 像 画
“部分具代表性的各个时期
波普艺术作品欣赏”
Angelina Probst-性感画廊
Paolozzi mosaic-Tottenham Court Road地铁站 中央站西月台
Adeyto-波普海报
艾 薇 儿 肖 像 画
电脑绘制波普作品 －色彩与朝气
波普的联想
波普艺术关于家居，服装等 领域的涉及
波普与家居
1、波普艺术风格所表达的空间中，使用了大量的色泽鲜艳、造型感强的波普风 格家具及装饰品，而装修则退居到第二位，但依然没有影响主人表达自己的前卫、 时尚的个性。房间并不大，也没有太多的硬性隔断。很多人认为，波普风格就一 定要配上比较闹的墙面色彩，其实这是一个误区。对于需要长时间停留的家居空 间来说，太过热烈的背景色，往往是弊大于利。打造波普风格的同时，也顺应了 这个时期家居文化的需要，把实用的元素揉和了进来，比如可拆式扬声器设计、 圆弧拱形造型等等，对于高格调、高品味和重生活质量的都市男女来说，是一个 不错的选择。 2、如果你杜绝一切绚丽的色彩，如果你抗拒与人开玩笑，如果你崇尚中规中矩 的生活，那么这类家具并不一定适合你，否则你绝对会与它一见钟情。波普家具 的设计都带有一种玩世不恭的气息，以高度娱乐、戏谑、玩笑的方法，达到与正 统设计完全不同的效果，形成明显的波普风格。这种设计打破了功能主义设计观 念的束缚，强调物品的装饰性，大胆使用鲜艳的颜色，展现出与功能主义完全不 同的设计新观念，特别受到一些不受约束的青年们的喜爱。前卫的设计往往并不 复杂，有时候也许简单得出人意料。
• 波普艺术代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的
异化及娱乐化的表现主义倾向。“波普”是一场广泛 的艺术运动，反映了战后成长起来的青年一代的社会 与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。
• 1957年，由汉密尔顿对波普艺术作了“通俗、短暂、
消费得起、风趣、性感、噱头、迷人、能大批量生产”
理查德·汉密尔顿(1922 – 2011) 出生于英国， 作品风格曾受到“达达主 义”艺术家杜尚影响。汉 密尔顿奠定了波普艺术的 创作方法，即通过直接挪 用社会生活中的一些形象 来创作作品，采用印刷拼 贴是他最常用的创作方式。 理查德·汉密尔顿是世界 上最有影响力的当代艺术 家之一，波普艺术的领军 人物，杜尚的学生，英国 最具有影响艺术家之一。 他的代表作有“到底是什 么使今日的家庭如此非凡 迷人”。
波普涂鸦欣赏
安迪•沃霍尔曾说：“一切事物都是美的。”这就是波普的态度。
波普艺术之父——汉密尔顿
理查德.汉密尔顿的代表作品
<<just what is it that makes todays home so different,so apealing>>---到底是什么 使得今日的家庭变得如此 美好？
关键词：男人、女人、家 庭用品、食物、报纸、电 影、汽车、喜பைடு நூலகம்、电视资 料及当时杂志流行形象。
波普风格建筑在 中国
堪萨斯市立图书馆
美国著名篮子制造商Longaberger总部大楼
俄罗斯的“Shtrikh-Kod”，
Frank Gehry设计的美国 Chiat广告公司总部大楼
波普与雕塑
今天雕塑领域中超现实波普，已经成了雕塑家 们一种普遍的表达方式，它既不像超现实主义 运动依赖精神分析，也不像政治波普依赖政治 寓意，因而可以具有更加广泛的含义。尤其是 随着21世纪影像技术的新发展，虚拟现实已经 成了一种普遍的艺术生产方式。今天的超现实 波普风格，不再需要任何特殊的理论作为支撑。
马德里广场上的波普艺术雕塑－LOVE
罗伯特· 印第安纳的雕塑：ART
波普与涂鸦
涂鸦是寿命很短的艺术现象，而且与正统 的表现主义在艺术传统和风格上相去甚远， 然而作为一种与波普艺术有关的大众文化艺 术现象，它不仅在广大公众中引起强烈反响， 而且在当代艺术史上占有一席之地。它们产 生的地点都是在艺术思想比较活跃的美国； 在时间的跨度上，涂鸦艺术在波普艺术后。 总的来说，如果波普艺术是“明”艺术现象， 那么涂鸦艺术就是“暗”艺术形态。波普艺 术家们只是想了解大众文化，表达对大众文 化的思考，而并不是想亲近它。他们以一种 旁观者的角度对大众文化进行一种"中立"的评 判和审视。涂鸦艺术作为一种文化，面向的 是大众，体现出来的是艺术为社会各个阶层 的人们服务。几乎所有的著名波普艺术家都 接受过专业艺术院校的训练，而涂鸦艺术家 们则截然相反，它们大多是劳动阶级的后代， 没有经受正规的艺术培训。
《这就是明天》
《 朝 向 男 性 服 饰 未 来 趋 势 的 定 义》
《我的玛丽莲。梦露》
“波普教父”—安迪.沃霍尔
安迪·沃霍尔(Andy Warhol)是美国波 普艺术运动的发起人和主要倡导者。 他把那些取自大众传媒的图像，如坎 贝尔汤罐、可口可乐瓶子、美元钞票、 蒙娜丽莎像以及玛丽莲·梦露头像等， 作为基本元素在画上重复排立。他试 图完全取消艺术创作中手工操作因素。 他的所有作品都用丝网印刷技术制作， 形象可以无数次地重复，给画面带来 一种特有的呆板效果。于他来说，没 有“原作”可言，他的作品全是复制 品，他就是要用无数的复制品来取代 原作的地位。他有意地在画中消除个 性与感情的色彩，不动声色地把再平 凡不过的形象罗列出来。他有一句著 名的格言：“我想成为一台机器”
波普艺术
pop art
“波普”（pop）这个词来自于英语的大众化 （popular）。20世纪 50年代初萌发于英国，50年代 波普艺术简介 中期鼎盛于美国。是20世纪后现代主义（post modemism）中势力最大。最为风行，传播最广，最有 影响的艺术形式。所谓波普艺术，是指艺术家把任何 额外存在的物体作为创作载体，并赋予价值的蕴意， 以传导给观众最为大众化和最普及化的精神享用的艺 术形势。
20世纪60年代
Mary Quent和她的迷你超短裙
大量平涂的鲜明色彩。将条纹、圆点、菱形等各种几何图形拼接在一块布料上， 形成强烈的视觉冲击力。
运用波普元素的包
波普与建筑
波普在建筑上的运用使得建筑摆脱以往单板乏味的形象而呈现出丰富多样化的表现形式。 而与此同时，建筑本身也潜移默化地在改变波普的性质。波普建筑所扮演的角色似乎也发 生了微妙的变化。 自70年代开始，波普建筑逐渐开始盛行。那个时代的人们丢弃了完美与高雅的幻想而转而 对平庸，通俗化的美学的追求，因此波普建筑用简单的语言通俗的手法来表达大众的心声。 1976年，在为Oberlin College设计主建筑时，文丘里在房子的某个角落悄悄安放了一根滑 稽可爱的“爱奥尼克”式柱子。他屏弃传统的大理石材质，采用木材并简化柱头部位的精 雕细琢使其看上去就像一对长着米老鼠耳朵的柱子。而查尔斯摩尔更是将这一建筑恶搞行 径发扬光大。由其设计的位于美国新奥尔良市的意大利广场以古罗马广场为蓝本同时对传 统的材料与结构进行疯狂地置换与改造。四方柱取代圆柱并被涂上各种鲜艳的颜色，柱头 由光亮的不锈钢制成。原本严肃庄重的古罗马广场变成了一个大型的迪斯科舞池。这个建 筑项目成为70年代波普建筑的经典代表，鲜活、商业、通俗、鲜艳、拼贴……几乎所有的 波普元素都能在该建筑中得以体现。
意大利设计师盖塔诺· 佩斯加设计的 UP5-6沙发
波普风格的服装概貌影响至今。 波普艺术拓宽了艺术的概念、丰富了 艺术的表现形式和表现手法，冲破了
波普 与服 饰服 装
艺术与生活的界限，打破了 50 年代那 种追求完美、简洁、高雅的设计。时
至今日，波普艺术也以其独特的表现
形式逐渐为服装设计师提供灵感，并 影响到大众的日常着装打扮。
室内装潢展示
1968年由盖蒂 （Gatti）、鲍里尼 （Paolini）和泰澳 多罗（Teodoro）设 计的袋椅
波普家具
“吹气椅”
JOE 057扶手椅 设计师： J.德•帕斯，D.杜尔比诺， P.罗马兹。 制造： Poltronova 投入生产： 1971
材料： 初步成型的泡沫塑料，皮面。
《玛丽莲.梦露》
安迪.沃 霍尔，1967
《可口可乐瓶子作品》
毛泽东！！
流 行 音 乐 巨 星 迈 克 尔· 杰 克 逊 的 肖 像 画
“部分具代表性的各个时期
波普艺术作品欣赏”
Angelina Probst-性感画廊
Paolozzi mosaic-Tottenham Court Road地铁站 中央站西月台
Adeyto-波普海报
艾 薇 儿 肖 像 画
电脑绘制波普作品 －色彩与朝气
波普的联想
波普艺术关于家居，服装等 领域的涉及
波普与家居
1、波普艺术风格所表达的空间中，使用了大量的色泽鲜艳、造型感强的波普风 格家具及装饰品，而装修则退居到第二位，但依然没有影响主人表达自己的前卫、 时尚的个性。房间并不大，也没有太多的硬性隔断。很多人认为，波普风格就一 定要配上比较闹的墙面色彩，其实这是一个误区。对于需要长时间停留的家居空 间来说，太过热烈的背景色，往往是弊大于利。打造波普风格的同时，也顺应了 这个时期家居文化的需要，把实用的元素揉和了进来，比如可拆式扬声器设计、 圆弧拱形造型等等，对于高格调、高品味和重生活质量的都市男女来说，是一个 不错的选择。 2、如果你杜绝一切绚丽的色彩，如果你抗拒与人开玩笑，如果你崇尚中规中矩 的生活，那么这类家具并不一定适合你，否则你绝对会与它一见钟情。波普家具 的设计都带有一种玩世不恭的气息，以高度娱乐、戏谑、玩笑的方法，达到与正 统设计完全不同的效果，形成明显的波普风格。这种设计打破了功能主义设计观 念的束缚，强调物品的装饰性，大胆使用鲜艳的颜色，展现出与功能主义完全不 同的设计新观念，特别受到一些不受约束的青年们的喜爱。前卫的设计往往并不 复杂，有时候也许简单得出人意料。
• 波普艺术代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的
异化及娱乐化的表现主义倾向。“波普”是一场广泛 的艺术运动，反映了战后成长起来的青年一代的社会 与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。
• 1957年，由汉密尔顿对波普艺术作了“通俗、短暂、
消费得起、风趣、性感、噱头、迷人、能大批量生产”
理查德·汉密尔顿(1922 – 2011) 出生于英国， 作品风格曾受到“达达主 义”艺术家杜尚影响。汉 密尔顿奠定了波普艺术的 创作方法，即通过直接挪 用社会生活中的一些形象 来创作作品，采用印刷拼 贴是他最常用的创作方式。 理查德·汉密尔顿是世界 上最有影响力的当代艺术 家之一，波普艺术的领军 人物，杜尚的学生，英国 最具有影响艺术家之一。 他的代表作有“到底是什 么使今日的家庭如此非凡 迷人”。
波普涂鸦欣赏
安迪•沃霍尔曾说：“一切事物都是美的。”这就是波普的态度。