广播剧后期学习——动态处理15例

动态处理15例（上）

译注：这是一篇深入讨论各种动态处理的文章，如果你对压缩器、限制器、扩展器、噪声门等还不是太了解，或是不明白压缩率、门限值、触发时间和解除时间等参数的含义，你可以先参见怡生网技术资料栏目中的“效果器档案”一文。

设想一下，如果没有在黄河上游修建刘家峡等大型水库的话，华北大平原将会是一个什么样子？在暴雨来临的夏季，河水就要上涨、泛滥，然后淹没掉河南、山东等省的农作物、家畜和房屋。而当干旱来临之时，河床又会干涸，使得两岸的土地成为不毛之地。水坝在这里起到了调节的作用，在雨季时关闸蓄水，在旱季时开闸放水，从而保持了下游水量的全年均衡。如果没有这个水坝，那么这个地区的一切就只能由老天做主了。

动态处理的作用就有些类似于水坝，衰减大电平的信号，或是提升小电平的信号，如果没有它，混音就会成为动态范围和各种噪声的奴隶。动态处理可以让我们对声音信号电平进行控制，例如，我们可以根据输入信号电平的实际情况，决定多大电平的信号可以通过，什么时候通过，通过多少等。无论你是在进行什么工作，当然我是指与制作音乐、电影或是语言录音等有关的工作，你都需要使用各种各样的动态处理。在本文中，我们将向你提供多达15种的典型动态处理方法。

-仔细聆听。这里我们可以举出无数个理由，说明调整音轨或乐曲的动态的重要性，同时，还要说明动态处理是你在进行录音时最有效的工具。例如，仔细地调整压缩处理参数可以使得混音中的某一个音轨一下子就突出出来，同时还不会发生电平过载的现象。同样，像踩镲这种短暂的声音和铜管断奏音符都可以通过限制处理来加以控制，而在没有音乐回放时的噪声则可以通过噪声门来加以消除。

为了从多方面来说明这些问题，我与Loud-Mix音乐工作室的主人Sean Miller和洛杉矶Central City录音室的后期制作人Paul D'Angelo进行了交谈，其中D'Angelo的工作是专门为电视节目制作音乐。这两位工程师都同意这个观点，即在你进行动态处理（尤其是压缩处理）之前，首先要进行严格的监听。切记一点，动态处理可以使得音乐更加整洁，所以我们才去使用它。在进行缩混时，在鼓音轨上加入噪声门处理，在人声音轨上进行压缩处理，在贝司音轨上使用限制器，这些都是非常自然的事情。但是，你还是要仔细聆听演奏的效果。Miller解释道：“在一个优秀的混音中，动态感觉占有相当重要的地位，如果你认为哪个音轨的动态不需要经过任何处理就可以与其他音轨混合得很好，那么真是再好不过了。”

D'Angelo说他最近正在与一位训练有素的歌手进行合作，“这位歌手演唱时的音量起伏真是控制得非常好。但是贝司手演奏时的动态变化则显得大了一点点。于是在混音中，人声音轨就没有进行任何处理，而贝司音轨则进行了适当的压缩。”

你在混音中进行多大程度的处理还要受你所制作的音乐风格的影响。对于流行乐、摇滚乐、城市风格的音乐等，音轨需要有那种能够站起来的感觉，因此对各个乐器都进行压缩处理就显得必不可少。而对于爵士乐和古典音乐，则需要将演奏中较大的动态变化表现出来，因此就没有必要进行压缩处理了。

无论你对节目进行多大程度的压缩，都应该做到让听众感觉不到这种处理，除非你是想造成某种非常特别的效果。D'Angelo说“如果有什么参数调整得不合适，那么你会很容易听出来。例如，

如果贝司的声音听起来像被压扁了一样，那就说明你可能是对信号进行了过度的压缩。如果你能够听到噪声门开启和关闭时的声音，则说明噪声门的触发时间和解除时间参数需要调整。如果你的压缩器产生了抽气声，那么你就应该将压缩器的解除时间参数设得长一些。”

- 录前处理还是录后处理？是在录入声音信号之前就进行处理还是在混音时再进行处理的争论从来就没有停止过。但是这里有一条公理，记住它还是非常有好处的，“你随时都可以进行处理”，无论是使用各种效果器还是进行均衡。总之，在动态处理上是没有十分严格的规定的。

压缩和限制是使用得最多的两种处理。许多音频工程师都喜欢将一个非常“火爆”的大电平信号录制到多轨机上，要这样做唯一的办法就是在录前加上一块压缩器。同样，人们在使用数字式录音机时则喜欢用一块限制器来限制信号的峰值，以防止在数字多轨机上录出噼噼啪啪的声音。

争论的焦点在于，有些人认为，在现场演出时的录音线路中使用效果处理器后，会感觉很不舒服，不如直接使用一个未经任何处理的信号，在后续工作中再进行加工。另外一些人则反对在录音时应该尽量让信号通过最短的路径到达录音机的这一看法，也就是反对那种认为在录音线路上应该尽量少加入或是不加入效果器的观点。

Miller为我们提出了一个非常好的建议。“在实际工作中，没有任何两次录音的处理是完全相同的。也就是说凡事要根据实际情况而定，如果你认为信号目前的动态范围对于将来的混音来说过大，那么就将它进行压缩处理后再录制到多轨机上。”因此，只要一说声音先压缩再录制就进行反对的人看来是走到了事物极端的一面。通常，我们可以在信号录制到磁带上之前使用适度的处理，即，既要保证音轨不失真，又可以给将来的混音留出足够的创作空间。“只要不在混音时发现自己的录前处理过于极端就行。”Miller补充道。

你还要估计一下混音中总共需要用到多少个动态处理器。如果你只有一个立体声的压缩/限制器，或是只有一台单通道的扩展器，那么在你进行录音时，可能就必须得对信号进行一些轻微的处理了，这样才能在混音时将有限的设备应用于某个最需要处理的音轨。另一方面，有关噪声门的问题又是另外一种情形了，我们将在后面进行细致的介绍。

无论你是在什么时候对信号进行动态处理，有一点都是相同的，即，当你加入了一种效果后，就要立即对音轨进行监听，看看有什么变化。这意味着，假如你在录音时已经对信号进行了处理，但是还想在混音时再加深效果量，那么你就应该再接入一台效果器，并且随时进行效果器的打开和关闭，来比较两种情况下的结果。

- 动态处理15例。这篇文章的内容并不是包罗万象的，你要清楚，并不是所有的动态处理技巧都包含在这几页纸中，但是，下面的这些例子的确是最常见的动态处理情形。尽管，可能只有很少的几个例子与你日常进行的工作类似，但是这篇文章依然提供了一个各种情况的列表，相信任何一名工程师都会从中受益的。

你将会注意到，在动态处理中，有些类型的效果要比其他的一些效果更受到人们的注意。例如，压缩器就在下面的7个例子中被用到了，而扩展器则只有3个例子中使用到了它。这直接反映出了实际工作中音乐人使用效果器的情况，很简单，压缩器的使用频率要比扩展器多许多。同时你还会注意到，有些乐器受到的注意会比另外一些乐器多，例如，共有4个例子是完全针对声学鼓来讨论的。