世界十大女高音
奥地利的女性音乐家
奥地利的女性音乐家奥地利作为一个充满音乐艺术氛围的国家，孕育了众多杰出的音乐家，其中不乏许多优秀的女性音乐家。
她们以自己的才华和热情，为音乐界增添了无数的光彩。
本文将介绍几位著名的奥地利女性音乐家，展示她们在音乐领域中的卓越成就和深远影响。
1. 弗朗西丝卡·冯·西格泽弗朗西丝卡·冯·西格泽（Francesca von Sigmund）是一位杰出的作曲家和钢琴家。
她生于奥地利维也纳，从小就展现出了对音乐的独特天赋。
冯·西格泽的音乐作品充满创新和情感，她擅长运用和声和旋律来表达内心的情感。
她的作品广泛受到赞誉，并对奥地利音乐界产生了重要影响。
2. 芭芭拉·博纳尼芭芭拉·博纳尼（Barbara Bonney）是一位享誉国际的女高音歌唱家。
她出生于奥地利的洛林，自小学习音乐，并在维也纳音乐学院完成了她的音乐教育。
博纳尼的嗓音纯净而富有表现力，她的演唱充满情感和魅力。
她在国际舞台上收获了瞩目的成就，并成为了奥地利音乐界的骄傲。
3. 安娜-莱娅·穆西亚斯安娜-莱娅·穆西亚斯（Anna-Livia Müsia）是一位杰出的小提琴家。
她从小对音乐表达出强烈的兴趣，并努力学习小提琴技巧。
穆西亚斯的演奏技巧精湛，她的演奏以其细腻的音色和奇妙的音乐表达赢得了广泛赞誉。
她的音乐创作和演奏才华为奥地利音乐事业注入了新的活力。
4. 安娜·诺特布尔安娜·诺特布尔（Anna Netrebko）是一位享誉世界的女高音歌唱家。
尽管她出生于俄罗斯，但她在奥地利维也纳开创了她的音乐事业。
诺特布尔的嗓音宽广而富有感染力，她的演唱充满激情和个人风格。
她得到了许多国际音乐奖项的认可，被誉为当代最重要的女高音之一。
5. 玛蒂娜·福尔维茨玛蒂娜·福尔维茨（Martina Filjak）是一位备受瞩目的钢琴家。
20世纪最伟大的女高音歌唱家——玛利亚卡拉斯
20世纪最伟大的女高音歌唱家——玛利亚卡拉斯玛丽亚•卡拉斯是著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚•索菲亚•安娜•玛丽亚•卡罗盖洛波乌罗斯。
1923年12月2出生在美国纽约，双亲为希腊人，八岁开始学习钢琴，十岁开始唱《卡门》中的咏叹调，十三岁时随父母返回希腊，进入雅典音乐院后师事西班牙女高音希达戈。
卡拉斯的一生从小开始就充满了传奇性的色彩。
1937年父母离异后卡拉斯由母亲扶养长大，自幼其母亲专断自私，对两个女儿有着极为殷切的期望，因此卡拉斯自小便在家庭压力下成长。
其母甚至日后还出书诽谤她，因此母爱的缺乏是卡拉斯内心寂寞孤独的源头，因肥胖而来的自卑感，更使她努力减肥。
1952至1953年间从240磅减至135磅，改头换面之后，她一夕之间成为米兰最具有穿着品味的女人，也是今天大家在照片上常见到的卡拉斯。
但不可否认的是，在卡拉斯的音乐道路上，母亲起到了至关重要的作用，她是第一个发现卡拉斯艺术天赋的人。
卡拉斯曾对一位友人说：“妈妈是第一个让我知道我自己是具有非凡音乐天赋的人。
她不停地向我灌输这方面的概念，要求我不要浪费这种天赋。
我无可抱怨也无从抱怨。
但是我觉得法律应该禁止让孩子这么小就开始承担责任……在我的记忆中，那并非什么特殊的玩具或者游戏，而是被迫反复排练一首接一首的歌，直到把我折磨得精疲力尽，这样在学期的结束我就能成为众人瞩目的明星。
无论出于什么目的都不该剥夺一个孩子的童年，那无异于揠苗助长。
”可是卡拉斯也同样无情地对待自己，她几乎把全部的身心都用来创造伟大美丽的艺术形象。
她的一个老师回忆说：“排练时她总是全神贯注地倾听，有时候还会神经质地在屋里走来走去，不停地自言自语，‘总有一天我也会成功的’。
”有位歌剧评论家在评价卡拉斯“敏感的”表演时说：“很明显，她的声音里带着泪水。
”卡拉斯似乎生来就是为了工作，她柔美的嗓音并非天生完美无缺，而是长期努力、经过痛苦磨练的结果。
她几乎没有给自己的私人生活留下任何时间。
国外著名女歌唱家
1 / 5国外著名女歌唱家(2007-11-15 13:42:15)玛丽安·安德森（Marian Anderson,1902-），美国黑人女低音歌唱家。
格蕾斯·本勃莱（Grace Bumbry, 1937-），美国黑人女中音歌唱家。
米雷拉·弗雷妮（Mirella Freni,1935-），著名意大利女高音歌唱家。
属于抒情女高音，她的音色漂亮、高贵而又细腻，高音不仅清澈亮丽而且相当圆润。
爱狄塔·格鲁贝罗娃（Edita Gruberova，1946－），捷克花腔女高音歌唱家。
玛莉莲·霍恩（Marilyn Horne，1934－），美国女中音歌唱家。
蒙茨克拉特·卡巴耶（Montscrrat Caballe,1933-），西班牙女高音歌唱家。
克丽斯塔·路德维希（Christa Ludwig,1924-），德国女中音歌唱家。
安娜·莫福（Anna Moffo,1934-），意大利女高音歌唱家。
比尔吉特·尼尔森（Birgit Nilsson,1918-），瑞典女高音歌唱家。
她的戏剧表演力极强，她以声音的巨大力度和华丽色彩著称。
蕾昂泰茵·普莱斯（Leontyne price,1927-），美国女高音歌唱家伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf，1915-），德国女高音歌唱家。
的演唱有浓郁的诗意，精美的音乐表情，其音色充满光泽卡拉扬曾称她为“最佳的独唱者”。
琼·萨瑟兰（Joan Sutherland,1926-），著名澳大利亚女高音歌唱家。
丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi,1922-），意大利女高音歌唱家。
“她拥有天使的声音”戏剧女高音，她的音质纯净，运声灵活多变，对角色有准确的领悟力2 / 5贝克佛蕾·西尔斯（Bcverly Sills,1929-），美国女高音歌唱家，真名：xx·xx佛曼。
女高音歌唱家演唱的歌曲
女高音歌唱家演唱的歌曲女高音歌唱家经常演唱一系列经典歌曲，以下是其中几首备受推崇和喜爱的：1. "Casta Diva" –贝利尼（Bellini）的歌剧《诺尔玛》（Norma）中的经典咏叹调，展现女高音婉转柔美的音色与悦耳的旋律。
2. "O mio babbino caro" –莫扎特（Mozart）歌剧《吸血鬼》（Il Vampiro）中的咏叹调，表现出女高音婉转柔美的音色与深情的情感。
3. "Morgen!" –理查德·施特劳斯（Richard Strauss）的艺术歌曲，体现出女高音清澈明亮的音色和细腻感人的情感。
4. "Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen" –莫扎特歌剧《魔笛》（Die Zauberflöte）中著名的女高音咏叹调，展示了女高音的高音技巧和明亮亢奋的表演。
5. "Ave Maria" –拉赫玛尼诺夫（Rachmaninoff）的歌曲，表现出女高音婉转柔美的音色，带有宗教意味和庄严神圣感。
6. "Caro Nome" –噶尔达诺（Giuseppe Verdi）歌剧《麦克白》（Macbeth）中的咏叹调，展示了女高音技巧和音域的广度。
7. "Una voce poco fa" –罗西尼（Rossini）歌剧《修女魃》（Il Barbiere di Siviglia）中的咏叹调，展现了女高音生动活泼的音色和技巧。
8. "Ombra mai fu" –亨德尔（Handel）歌剧《瑪娜斯》（Serse）中的开场咏叹调，展示了女高音威严而甜美的音色。
9. "Porgi, amor" –莫扎特歌剧《费加罗婚礼》（Le Nozze di Figaro）中的咏叹调，表现出女高音的深情和柔和。
女高音
贝克佛蕾.西尔斯（Beverly Sills）
12岁开始学习声乐，17岁在费城首次登上歌剧舞台。1955年以扮演《蝙蝠》中的罗萨琳达名震纽约市歌剧院舞台，成为该院专属歌唱家，演唱了20多年。
据瑞典"Expressen"和"Svenska Dagbladet"报道，比尔吉特.尼尔森于2005年12月25日圣诞节当天于她瑞典南部Bjaumlrloumlv的家中逝世;但死讯直到2006年1月11日，即在她出生地Vaumlstra Karup举行过葬礼后方才向外界公开。尼尔森长期忍受心脏肾脏疾患。她在双亲的墓旁被下葬。但进一步的细节并未清楚。尼尔森于1948年与兽医Bertil Niklasson结婚。夫妇两人并未育有儿女。
1959年她在纽约的大都会歌剧院中，演唱了伊索尔德。当时她的演唱征服了整个北美洲。
在各大歌剧院都可看到尼尔森的身影，诸如慕尼黑,东京,巴黎,布宜诺斯艾利斯,芝加哥,旧金山和汉堡。1954到1970年间她年年登台拜鲁依特音乐节，其中《尼伯龙根的指环》中布伦希尔德和伊索尔德是她最成功的角色。1969年她在维罗纳竞技场里饰演的图兰多特和1973年在法国南部奥林奇古圆形露天剧场中（卡尔.伯姆指挥，琼.维克斯饰特里斯坦)饰演的伊索尔特引起了巨大轰动。比尔吉特.尼尔森是维也纳爱乐乐团的荣誉成员。
蒙茨克拉特.卡巴耶（Montserrat Caballe）
蒙茨克拉特.卡巴耶 （Montscrrat Caballe,1933-），西班牙女高音歌唱家。 九岁入音乐学院学习。最早的音乐会演出是在贝多芬《第九交响曲》中任女高音领唱。1957年在瑞士马塞尔歌剧院演唱《艺术家的生涯》中的咪咪一角后，广泛演出于欧美各地，其中1965年在纽约以音乐会形式演出的唐尼采蒂的《露克里齐亚.鲍吉亚》，曾引起巨大轰动。她被认为是意大利美声唱法的代表人物，高度流畅、纯净的嗓音和卓越的轻声技巧，在每个国家都得到热烈的赞扬和肯定。
著名女生咏叹调
著名女生咏叹调简介著名女生咏叹调是一种以女性角色为主题的音乐表演形式，常见于歌剧、音乐剧和舞台演出中。
女生咏叹调通常以强烈的情感、富有表现力的歌词和优美的旋律形式展现出女性角色的内心世界和情感体验。
本文将探讨几位著名女生咏叹调演唱家以及她们演唱的经典作品。
一、玛丽亚·卡拉斯1.1 简介玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）是20世纪最著名的女高音歌唱家之一。
她以其卓越的演技和极具感染力的声音而闻名于世。
卡拉斯的演唱风格独特，她擅长演绎悲剧角色，将角色的情感完美表达出来。
1.2 经典作品•普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》中的卡拉奇公主一角，卡拉斯的演唱将这个角色的悲剧命运展现得淋漓尽致。
•威尔第的歌剧《托斯卡》中的托斯卡一角，卡拉斯的演唱给予了这个角色深刻的情感内涵。
1.3 影响与传承玛丽亚·卡拉斯对后世的歌剧演唱家们产生了深远的影响。
她的独特演唱风格和情感表达方式成为很多歌唱家学习的榜样。
二、雷内·弗莱明2.1 简介雷内·弗莱明（Renée Fleming）是当代最受欢迎的女高音歌唱家之一。
她以其出色的音色和表现力而备受赞誉。
弗莱明的演唱风格兼具柔美和力量，她能够将角色的情感细腻地展现出来。
2.2 经典作品•梅托斯的歌剧《图兰朵》中的图兰朵一角，弗莱明的演唱给这个角色赋予了深情和温柔。
•阿尔贝提的歌剧《曼陀罗》中的曼陀罗一角，弗莱明的演唱将角色的痛苦和挣扎表现得淋漓尽致。
2.3 影响与传承雷内·弗莱明以她独特的音色和表现力影响了许多年轻的歌唱家。
她的成功激励着更多女性投身于歌剧事业，并努力追求卓越的演唱。
三、杰西卡·普拉特3.1 简介杰西卡·普拉特（Jessye Norman）是美国最著名的女高音歌唱家之一。
她以其宏伟的声音和戏剧化的演唱风格而享誉世界。
普拉特的演唱极富感染力，她能够将她丰富的情感完美地融入到歌曲中。
世界十大女高音歌唱家
世界十大女高音歌唱家1. 玛利亚·卡拉斯（Maria Callas）1923年12月3日出生于美国的纽约市，原籍是希腊，她的音乐和戏剧方面的多才多艺，使她成为她那一代人中的绝对第一女高音。
14岁时她回到希腊，在雅典音乐学院跟埃尔维拉·德·伊达尔戈学习音乐，到她16岁时就加入雅典国家歌剧院，第一次登台是演出轻歌剧《蒲伽丘》。
1942年演出《托斯卡》使她一举成名，1947年，在意大利维罗纳第一次演出《歌女》，为著名指挥赛拉夫因重视，之后的两年她在威尼斯演过图兰多特、伊所尔德和勃仑希尔德。
她于1948年代替卡罗西奥，在短短的6天之内就准备好以后，她开始了新的艺术生涯，在同年歌剧季节中扮演了勃仑西尔德。
她是继莉莉·雷曼之后第一个能够自如地扮演无论是戏剧性或是抒情角色的女高音。
她在斯卡拉（1951）、科汶特花园皇家歌剧院（1952）、芝加哥抒情歌剧院（1954）和纽约大都会（1956）的演出都是及其成功的，尤其是她演的《诺尔玛》、《茶花女》和《托斯卡》更是与众不同。
虽然她的声音技巧并非万全无可非议，然而她的艺术才能却是出类拔萃的。
她演了不少长久以来被人遗忘的歌剧，使他们恢复了生命。
1952－1954年，她先后灌制了22部歌剧唱片，其中有4部是她从来没有在舞台上演出过的如：《艺术家的生涯》、《卡们》、《玛侬·雷斯科》和《小丑》，另有3部是经过改编的，如《歌女》、《诺尔玛》和《拉美莫尔的露茜亚》。
她在舞台上演出500多场，包括43个不同的角色。
60年代后期她推出歌剧舞台，最后一部歌剧是1965年7月5日在科汶特演的，《托斯卡》。
1970年她在帕索利尼导演下拍摄了《美狄亚》，后来就在纽约教授歌剧。
1972－1973年她在欧美各地巡回演出，和斯苔法诺一起演唱歌剧片断，她的格言是：“当我的敌人不再嘘我的时候，也就是我失败的时候。
”1977年9月16日她在法国巴黎住宅因心脏病突发而逝世。
世界著名女高音,男高音。
女高音：高音区音色明亮， 女高音：高音区音色明亮，圆 轻松自如， 润，轻松自如，中低音区力量力度 较弱。（歌剧中， 。（歌剧中 较弱。（歌剧中，女高音又分为戏 剧女高音， 剧女高音，抒情女高音以及花腔女 高音。戏剧女高音音色坚实有力， 高音。戏剧女高音音色坚实有力， 抒情女高音音色柔和， 抒情女高音音色柔和，圆润富于诗 花腔女高音音色秀丽， 意；花腔女高音音色秀丽，高音灵 富有弹性） 巧，富有弹性） 女中音：整个中音区音色明亮， 女中音：整个中音区音色明亮， 丰满，浑厚圆润，高音不很随意， 丰满，浑厚圆润，高音不很随意， 音色略暗 。 女低音：中低音区音色浑厚， 女低音：中低音区音色浑厚， 结实，有力。 结实，有力。高音区较弱较暗
世界著名三大女高音歌唱家
玛丽亚·卡拉斯、 玛丽亚 卡拉斯、 卡拉斯 萨瑟兰、 琼·萨瑟兰、 萨瑟兰 梅尔塔·比尔吉特 尼尔森、 比尔吉特·尼尔森 梅尔塔 比尔吉特 尼尔森、
玛丽亚·卡拉斯 ，生于1923年，卒 于1977年。美籍希腊女高音歌唱家。 幼年时学习钢琴，13岁在雅典音乐 学院学习声乐。自1947年在意大利 演出歌剧《歌女》后，登上世界艺术 舞台。她那赋有特色的声音柔美宽厚， 生动辉煌，重展了美声歌词艺术的 “黄金时代”的风采。她能熟练的驾 驭女高音和女中音两个声部，成功扮 演了《梦游女》中阿蜜娜，《歌女》 中爵康姐和《卡门》中的卡门等角色。 是公认的全能歌唱家，被载入世界音 乐艺术史册。
男高音： 男高音：中高音区音色明亮纯 有穿透力，低音略弱。（ 。（在歌 净，有穿透力，低音略弱。（在歌 剧中， 剧中，男高音分为戏剧男高音和抒 情男高音， 情男高音，戏剧男高音音色结实嘹 铿锵有力； 亮，铿锵有力；抒情男高音音色清 优美， 抒情而柔和） 脆，优美， 抒情而柔和） 男中音：音色饱满，结实， 男中音：音色饱满，结实，有 阳刚气质 。 男低音：音色深沉厚重， 男低音：音色深沉厚重，宽广 有力 。
20世纪世界十大歌唱家
20世纪世界十大歌唱家1、施瓦茨科普芙（Elisabeth Schwarzkopf，1915－）德国女高音歌唱家，生于波茨南。
1938年在柏林首次演出歌剧，1948年定居英国。
她是同时代歌剧女高音中最杰出者之一，尤其以扮演莫扎特《唐乔万尼》中的艾尔维拉、理查?施特劳斯《玫瑰骑士》中的元帅夫人、《阿里阿德涅在纳克索斯》中的策宾内塔和雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》中的汉娜著称于世。
此外，施瓦茨科普芙也擅长于演唱德国的艺术歌曲，如马勒《少年魔角》，特别是沃尔夫的作品。
2、尼尔森（Birgit Nilsson，1918－）瑞典女高音歌唱家，生于卡鲁普。
1946年于斯德哥尔摩首次登台，演唱威柏歌剧《魔弹射手》中的阿格泰。
1955－1956年在慕尼黑演唱《尼伯龙根的指环》中的女主角布伦希尔德，从此与这一角色结下缘分，成为全球头号瓦格纳女高音，几乎所有重要的《指环》录音都是由她扮唱布伦希尔德。
此外尼尔森还是理查?施特劳斯歌剧《莎乐美》和《埃莱克特拉》的女主角最佳人选。
3、苔芭尔迪（Renata Tebaldi，1922－）意大利女高音歌唱家，生于佩萨罗。
1944年首次登台，演唱包伊托歌剧《梅菲斯特费勒斯》中的爱伦娜。
1946年受到托斯卡尼尼赏识，邀她参加米兰斯卡拉歌剧院复业典礼演出，从此走红乐坛。
她是演出威尔第和普契尼歌剧的最重要的女高音之一，嗓音刚劲有力，她扮唱的阿依达至今令人难忘。
4、卡拉丝（Maria Callas，1923－1977）希腊裔美国女高音歌唱家，生于纽约曼哈顿。
1940年在雅典首次登台，演唱《菲德里奥》中的莱昂诺拉和《托斯卡》女主角。
1948年在威尼斯受到塞拉芬赏识，应邀主演贝里尼《清教徒》，将这个美声角色唱得空前饱满、精彩。
卡拉丝无疑是20世纪女歌手中名气最大的一个，这虽然与她的两次婚变滋生出种种传闻不无关系，但凭才情出众，卡拉丝终究无愧于她的巨大声誉，毕竟20世纪除她之外没有第二个人能兼唱瓦格纳女高音和花腔女高音这两种角色。
最高能唱多高？歌唱的极限High-highC超高音和花腔：14位顶级歌唱家高音精彩瞬间（附。。。
最⾼能唱多⾼？歌唱的极限High-highC超⾼⾳和花腔：14位顶级歌唱家⾼⾳精彩瞬间（附。
我本⼈虽然是⼥中⾳，最⾼⾳唱到highC封顶，但内⼼⼀直向往着能像⼥⾼⾳那样，飙出那些炫酷的超⾼⾳，和演唱难到爆的花腔。
⽆奈嗓⾳条件是天⽣的，只能听听这些‘‘妖怪级别’’的⼥⾼⾳和花腔⼥⾼⾳们，来填补⼀下内⼼的空虚，以下这两个视频的剪辑，绝对可以满⾜我们对⾼⾳和超⾼⾳的全部幻想：HighC起跳，⼀路飙到⾼⾳High升G，再到极限High high C（建议⼤家不要使⽤⽿机听，注意调整好⾳量，保护⽿膜，这不是开玩笑，是认真的！）点击观看视频按照视频中歌唱家出场的先后顺序：HighC 档：第⼀个出场的是：Ghena Dimitrova迪⽶特洛娃，保加利亚籍戏剧⼥⾼⾳，她演唱的图兰朵公主，声⾳⾦属感极强，可以轻易的穿透厚重乐队的⾳墙，并凌驾于接近刺⽿的铜管⾳⾊之上，难得的是，她的声⾳同时具有抒情⼥⾼⾳圆润⼲净的⾳⾊，听不到半点⼉嘶哑和喊叫的痕迹，在这个⽼录⾳的⽚段中，她唱的highC，轻易的盖过了男⾼⾳的⾳⾊，完胜全场。
第⼆个出场的是我们⼥中⾳的杰出代表：Cecilia Bartoli 芭托莉，⼩莉的⾼⾳特别好，⽽且经常跨界唱⼥⾼⾳⾓⾊，以⾄于很多⼈怀疑她其实就是⼥⾼⾳，但声部的划分，不只是要看⾳域，从⾳⾊的⾓度来讲，⼩莉的⾳⾊确确实实⽐⼀般的⼥⾼⾳厚重了许多，这个莫扎特的‘‘哈利路亚’’中的结尾⾼⾳highC，⼏乎是⼥中⾳的极限⾼⾳，⼩莉的演唱虽没有⼥⾼⾳那般的灵巧轻快，但却体现出了⼥中⾳的扎实和⼒量！第三个出场的，是⼥⾼⾳的元⽼级⼈物：Maria Callas，卡拉斯的艺术魅⼒，舞台表演的功⼒⼀直以来都是歌剧表演史上的巅峰，她的演唱技巧却是⼈们经常讨论并持不同观点的焦点所在，喜欢她的⼈特别喜欢，不喜欢她的⼈⼏乎⽆法接受，在歌剧诺尔玛Casta Diva的这个⽚段中，她⾼⾳highC充满的戏剧⾊彩和⾦属⾳⾊，但稍显吃⼒。
二十世纪欧美流行乐36位最伟大的女歌手
二十世纪欧美流行乐36位最伟大的女歌手1）Ella Fitzgerald“艾拉费兹杰拉”——1918年生于弗吉尼亚州，1994年去世。
50-60年代第一天后，美国百老汇“急智歌后”，被誉为爵士第一夫人。
歌声如水晶般清澈的她，音色中充满了女性万般风情的魅力。
她的幽默心声都是近半世纪美式风情的诠释者。
1994年去世。
代表作《misty blue》、《louis armstrong》2）Aretha Franklin“艾瑞莎弗兰克林”——美国灵魂乐的巨人、Pop界的巨星。
以烈焰般燃烧的气质征服了无数听众。
她将灵乐虔诚的信仰表现得淋漓尽致，并跨越流行与黑人音乐界线。
作为第一位女性艺人进入摇滚名人殿堂。
代表作《i never loved a man before》、《i say a little prayer》、《chain of fools》、《a rose is still a rose》、《Respect》3）Anne Murray“安妮莫莉”——全球著名的民谣摇滚巨星。
被认为是为加拿大通向国际成功的女性先驱！Anne走民谣摇滚的路线，她将节奏布鲁斯和主流流行乐的风格兼容并蓄在自己的歌曲中，叱咤流行乐坛。
代表作《you needed me》、《i just fall in love again》、《you light up my life》、《dream a little dream of me》、《broken hearted me》4）Annie Lennox“安妮兰妮克丝”——80、90年代红遍欧美、蜚声国际流行乐坛20年，有“首席女伶”美誉！1981年组建Eurythmics乐队，成为最受欢迎的新浪潮乐队。
90年代她以磅礴大气的半歌剧式演唱，空灵、深邃犹如天籁般的优美歌声直触心灵，被称为现代最优美女声之一。
代表作《no more i love yous annie lennox》、《love song for vampire dracula》、《sweet dreams》5）Olivia Newton John“奥莉维亚纽顿”——欧美百变风情的跨世代天后，西方流行乐坛的超级巨星。
二十世纪上半叶花腔女高音大师及其作品回顾
二十世纪上半叶花腔女高音大师及其作品回顾花腔女高音不是每个人都能欣赏的，但是真正懂它的人一定对它爱不释手。
下面店铺就为您整理了一份二十世纪上半叶花腔女高音大师及其作品回顾，请欣赏。
1、Adelina Patti(1843-1919)(意大利bel canto时期的“歌唱女王”)2、Emma Albani(1847-1930)(Gilbert-Louis Duprez和Francesco Lamperti的学生，全能歌唱家)3、Lilli Lehmann(1848–1929)(声乐史上最全能的歌唱家)4、Marcella Sembrich(1858-1935)(在李斯特鼓励下学习声乐，小约翰.斯特劳斯将《春之声》献给她)5、Emma Calvé (1858-1942)(M.Marchesi和S.Marchesi的法国学生，擅长从花腔到抒情的广泛剧目，甚至次女高音角色，她是历史上最著名的卡门扮演者之一)6、Lillian Nordica(1859-1914)(全能歌唱家)7、Nellie Melba(1861-1931)(M.Marchesi和S.Marchesi的学生)8、Frances Saville(1862-1935)(M.Marchesi和S.Marchesi、Ch.Santley、Jean de Reszke的学生)9、Blanche Marchesi(1863-1940)(全能歌唱家，M.Marchesi和S.Marchesi的女儿)10、Blanche Arral(1864-1945)(M.Marchesi和S.Marchesi的学生)11、Marie Tempest(1866-1942)(Manuel GarciaⅡ的学生)12、Olimpia Boronat(1867-1934)(去俄国发展的意大利声乐家，混合了俄国风格)13、Erika Wedekind(1868-1944)(师从于Pauline Viardot的学生：Anna Maria Orgeni，音质和Adelina Patti酷似)14、Ellen Beach Yaw(1869-1947)(M.Marchesi和S.Marchesi 的学生)15、Georgette Bréjean-Silver (1870- ?)(法国花腔女高音，马斯奈最喜欢的歌唱家之一，作曲家为她专门写了歌剧《玛侬》中的咏叹调“The Fabliau”)16、Luisa Tetrazzini(1871-1941)(意大利佛罗伦萨“夜莺”，高音c以上头声极为出色，有著名的高音e)17、Suzanne Adams(1872-1953)(M.Marchesi和S.Marchesi 的学生)18、Irena Abendroth(1872-1932)(曾跟随Francesco Lamperti、Giovanni Battista Lamperti、Italo Campanini学习，声音醇厚，低音区发达，有完美的legato，深受马勒喜爱)19、Antonina Nezhdanova(1873-1950)(俄国“夜莺”，二十世纪最优秀的俄国抒情花腔女高音)20、Alice Verlet (1873-1934)(比利时花腔女高音，尤其擅长法国剧目，音质和Adelina Patti相似)21、Selma Kurz(1874-1933)(M.Marchesi和S.Marchesi的学生，声音醇厚，低音区发达，有完美的legato，颤音技巧卓越，深受马勒喜爱)22、Rosina Storchio(1876-1945)(乔乔桑的首位扮演者，同时擅长bel canto花腔剧目)23、23、Maria Galvany (1876-1949)(西班牙花腔女高音往往高音区发达，擅长跳音，有器乐化的花腔技巧，但声音的legato能力较差，有时花腔运用过于机械生硬，太过炫技花哨;Maria Galvany是这方面的典型人物，她的缺点和优点同样明显)”24、Bella Alten(1877—1962)(师从于Pauline Viardot的学生：Anna Maria Orgeni，波兰抒情花腔女高音，在德国和美国发展其声乐事业)25、Margarethe Siems(1879-1952)(师从于Pauline Viardot的学生：Anna Maria Orgeni，首演《阿里阿德涅在纳克索斯》中的泽比内塔、《玫瑰骑士》中的元帅夫人、《埃莱克特拉》中的克里索西米斯)26、Yevgeniya Bronskaya(1882-1953)(师从于Pauline Viardot 的学生：Teresa Arkel)27、Amelita Galli-Curci(1882-1963)28、Maria Barrientos(1884-1946)(西班牙花腔女高音类型，高音发达，擅长跳音，有器乐化的花腔技巧)29、Eide Norena(1884-1968)30、Frieda Hempel(1885-1955)(著名的夜后扮演者)31、Elena Katulskaya(1888-1966)(俄国抒情花腔女高音，后成为教师，学生中包括中国女高音郭淑珍)32、Graziella Pareto(1889-1973)(西班牙花腔女高音，和她的同胞Maria Galvany 、Maria Barrientos同一类型)33、Maria Ivogun(1891-1987)(施瓦兹科普夫的老师，高音发达，可达g’’’，能轻松演唱f’’’)34、Elvira De Hidalgo(1892-1980)(卡拉斯的老师)35、Toti Dal Monte(1893-1975)36、Isobel Baillie(1895-1983)(英国轻抒情花腔女高音，擅长巴洛克时期的清唱剧)37、Fritzi Jokl(1895-1974)(声音醇厚，低音区发达，有完美的legato，与Irena Abendroth、Selma Kurz等人同一风格，深受马勒喜爱)38、Felicie Huni-Mihacsek(1896-1976)(著名莫扎特-理查.斯特劳斯花腔女高音，声音醇厚)39、Mercedes Capsir(1897-1969)40、Lily Pons(1898-1976)(器乐化高超的花腔技巧，但“hh”送气较明显，声音的legato能力不突出，花腔略显机械)41、Erna Berger(1900-1990)(水晶般的音质，朴实无华)42、Adele Kern (1901-1980) (著名莫扎特-理查.斯特劳斯花腔女高音，声音醇厚，与Felicie Huni-Mihacsek相似)43、Bidu Sayao(1902-1999)(Jean de Reszke的巴西学生)44、Gwen Catley(1906-1996)45、Lina Pagliughi(1908-1980)46、Margherita Carosio(1908-2005)(卡拉斯之前意大利花腔女高音“头牌女角”，1949年，卡拉斯因顶替生病的Carosio演出而一举成名)47、Miliza Korjus(1912-1980)(器乐化的音色和技巧，犹如长笛般)48、Janine Micheau(1914-1976)(师从于Jean de Reszke的学生Claire Croiza，法国抒情花腔女高音Mady Mesple是她的学生)”Gerard Souzay和Janine Micheau都师从法国次女高音Claire Croiza。
世界著名歌唱家介绍及人声在歌剧中的角色分类
『墨西哥』法兰西斯科.阿莱沙（Francisco Araiza，1950－）80年代的“小三大男高音”之一
『意大利』安德列.波切利（Andrea Bocelli，1958－ ）盲人歌唱家，以美声唱法为主，兼唱流行歌曲
『阿根廷』荷西.库拉（Jose cura，1962－ ）歌剧圈当红男高音之一，同辈中最有才华的艺术家之一，集歌唱家、
『意大利』卡洛.贝尔贡济（Carlo Bergonzi ，1924－ ）20世纪十大男高音之一，戏剧男高音
20世纪其他优秀的男高音歌唱家
『瑞典』盖达（Nicolai Gedda，1925－ ）20世纪杰出的歌唱家之一，抒情男高音
『美国』琼.安德森（June Anderson，1952－ ）歌剧圈当红的女高音歌唱家
『罗马尼亚』安琪拉.乔治乌（Angela Gheorgiu，1965－ ）羅贝多.阿蓝尼亚的妻子，歌剧圈当红的花腔女高音，震撼世界乐坛的歌剧新女王
男低音
歌剧定律第三条：男中音是阴谋家，男中音是险恶可怕的人，男中音有驼背，男中音军人的地位从未高过男高音
『西班牙』维多利亚.德.洛斯.安琪莱斯（Victoria de Los Angeles，1923－ ）出色的音乐会演唱家，演唱忠实于原作，善于揭示作品内在的蕴涵，最高成就是演唱西班牙歌曲
20世纪其他优秀的女高音歌唱家
『澳大利亚』琼.萨瑟兰（Joan Sutherland，1926－ ）取代卡拉斯成为美声皇后，把卡拉斯的声乐戏剧激情和歌唱技巧巧妙地结合起来,以此证实美声的真正美妙之处在于把歌唱的戏剧性和深刻的内容、卓越的技巧溶汇在一起
『意大利』米雷拉.弗蕾妮（Mirella Freni，1935－ ）20世纪十大女高音之一
世界十大男高音和女高音歌唱家
世界十大男高音和女高音歌唱家当代世界十大男高音之一帕伐洛蒂和当代世界十大女高音之一普莱斯演唱的歌曲。
那么，当代世界上的十大男、女高音是哪些人呢？当代世界十大女高音玛丽亚·卡拉斯1923年出生于美国。
她擅长形体表演，兼长戏剧性和花腔法，演出歌剧达百部以上，其中二十多部已灌成完整唱片。
1977年因心脏病逝世。
蒙特赛拉特·卡伐耶1933年生于西班牙。
是意大利“美声唱法”代表人物，先后在英、法、美等国的大剧院演出。
琼·萨瑟兰1926年生于澳大利亚。
她曾两度获得澳大利亚声乐比赛奖，被公认为花腔艺术的典范。
雷娜塔·斯科托1934年生于意大利。
她既能演抒情或花腔角色，又能唱抒情戏剧或戏剧性较强的声部，曾担任《茶花女》女主角，被誉为“卡拉斯第二“。
维多利亚德·洛斯·安赫莱斯 1923年生于西班牙。
1947年夺得日内瓦国际声乐比赛第一奖。
伊丽莎白·施瓦尔茨科甫1915年生于波兰。
她擅长莫扎特和理查·斯特劳斯的歌剧、艺术歌曲抒情演唱，被公认为：在艺术歌曲方面无人能与其匹敌；在歌剧方面，她可与卡拉斯媲美。
列昂婷·普莱斯1927生于美国。
她是位具有“黄全般特质”的黑人女歌唱家。
雷娜塔·苔巴尔迪 1922年生于意大利。
1946，经指挥家卡拉扬推荐，她参加了斯卡拉歌剧院的演出，此后声名鼎盛。
比尔伊特·尼尔森 1918年生于瑞典。
1957年因成功演出了瓦格纳的乐剧，而被公认为当代首屈一指的演唱瓦格纳乐剧的女高音歌唱家。
贝弗莉·西尔斯1929年生于美国。
她是典型的花腔女高音，又擅长“美声唱法”。
当代世界十大男高音鲁契阿诺.帕伐洛蒂 1935年生于意大利。
1961年在雷基渥·埃米利亚的国际比赛中获奖后开始了他的舞台生涯。
在已故大指挥家托斯卡尼尼诞生一百周年音乐会上，被指挥家卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》独唱部分的演唱者。
世界十大女高音
世界十大女高音X10 Leyla GencerLeyla Gencer（蕾拉简恩瑟，1928-2008），土耳其戏剧-花腔女高音，被意大利人封为“LaRegina（女皇）”，和Maria Callas的“La Divina（天女）”，Joan Sutherland的“LaStupenda（巨女）”齐名。
不过这个称号未必和事业高度相关，Leyla在50年代被定位非常接近的Callas完全压制，后来也没有什么商业录音，这个‘女皇’的称号或许更多是指她最拿手的两个角色：苏格兰女王MariaStuarda 和AnnaBolena，这两个角色都是Donizetti所写的非常dramatic的花腔女高音角色，而Gencer最大的长处就是戏剧张力，她拥有一个大号的声音（曾经唱过Macbeth，Ernani，Attila这些重型的威尔第角色），高音过得去，中低音非常扎实，虽然声音和技巧都说不上完美，但她能凭借高超的唱商把声音的瑕疵转化为情绪和戏剧感的outburst。
Leyla Gencer -《Anna Bolena》终场圣母撕逼咏叹调‘Coppia Iniqua’（wickedcouple）《AnnaBolena》是Gencer最著名的角色，讲的是亨利八世为娶新王后陷害Bolena，废除她后位并将她送上了断头台，这段音乐是Donizetti写的最精彩的cabaletta之一，不需要听懂歌词也能明白意思，开头恶狠狠的“coppia”是恨到后面上行的（scen~scen~scen~）是通过信仰达到谅解和安息。
9 Renata ScottoRenata Scotto（雷娜塔斯科托，1934-），意大利抒情-花腔女高音，或许是意大利歌剧界最后一位大师级的女歌手。
被称为“卡拉斯第二”，infact，她就是在卡拉斯耍大牌的时候代唱《梦游女》上位的。
但Scotto并不仅仅是一个“买家秀”版的卡拉斯，她早期的确唱了很多卡拉斯唱红的花腔女高音角色，但花腔并不是最适合她的门类，她的声音柔美，控制力强，但缺乏华彩和力度（她事业最大的失败正是栽在了花腔女高音的巅峰角色-Norma上）更适合演绎一些情感丰富的抒情女高音角色。
世界著名歌唱家
1.伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf）伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf，1915-），德国女高音歌唱家。
她的嗓音婉转、灵活、纯净，演唱表现风格细致深刻而又丰富多彩，不仅探究作品的风格和内容，而且有卓越的句法处理。
她擅长演唱莫扎特、理查.施特劳斯的歌剧和德奥艺术歌曲。
音乐评论家们认为，她在艺术歌曲方面所树立的丰碑，没有第二个女歌唱家能与之匹敌。
与意大利不同，德国并不以盛产女高音、男高音而闻名，除了那些著名的瓦格纳男女高音外，就少有成就卓著的歌唱家，特别是第二次世界大战结束之后这种情况尤其明显。
然而，在这种凋零局面下却有一位杰出的女高音歌唱家脱颖而出，她就是施瓦茨科普夫,被卡拉扬誉为“最伟大的独唱家”的女高音。
2.比尔吉特·尼尔森（Birgit Nillsson）梅尔塔·比尔吉特·尼尔森(Märta Birgit Nilsson 1918年5月17日－2005年12月25日) 是一位瑞典歌剧女高音。
生于瑞典南部省份斯康纳，她是二战后（从50年代末到她80年代中引退）瓦格纳女高音的代表人物。
3.丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi）丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi,1922-），意大利女高音歌唱家。
她的演唱风格、感情的表达恰如其分，嗓音极其柔润流畅，加之优雅的仪态和无懈可击的音准，使其成为当代最卓越的女高音歌唱家之一。
4.玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas，1923~1977）著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚·索菲亚·安娜·玛丽亚·卡罗盖洛波乌罗斯。
玛莉亚·卡拉斯一生演出歌剧百部以上，音量幅度极宽，从轻巧的花腔女高音到最壮实的戏剧性声部都能胜任，有机地把富有强烈戏剧性和有俏丽灵活特点的花腔唱法结合在一起。
世界著名三大女高音歌唱家
●世界著名三大女高音歌唱家在歌唱的四个声部中，女高音以其丰富的表现力一直占有重要地位，许多女高音歌唱家都创造出了辉煌的业绩。
其中三位最著名的是：卡拉斯、萨瑟兰、卡芭莱。
玛利亚·卡拉斯，生于1923年，卒于1977年。
美籍希腊女高音歌唱家。
幼年时学习钢琴，13岁在雅典音乐学院学习声乐。
自1947年在意大利演出歌剧《歌女》后，登上世界艺术舞台。
她那赋于特色的声音柔美宽厚，生动辉煌。
抒情性与戏剧性相结合的风格，充满智慧及创造性的艺术塑造，重展了美声歌唱艺术的“黄金时代”的风采。
她能熟练驾驭女高音和女中音两个声部，成功扮演了《梦游女》中阿蜜娜，《歌女》中爵康姐和《卡门》中的卡门等主要角色。
是公认的全能歌唱家，被载入世界音乐艺术史册。
琼·萨瑟兰，1926年生于悉尼。
澳大利亚女高音歌唱家。
曾就读于悉尼音乐学院，获1949年和1950年两度澳大利亚声乐比赛奖。
1951年赴英国皇家学院学习。
她声乐技艺全面精湛，嗓音清亮剔透、华美流畅、圆润淳厚。
能演示出作品纯挚情感和深刻思想内容，达到完美境界。
代表作品是歌剧《拉莫摩尔的露西亚》中的露西亚。
她是花腔艺术的歌唱典范，是具有崇高威望和誉满全球的著名歌唱家。
蒙特斯克瑞特·卡芭莱，1933年生于巴赛罗那。
西班牙女高音歌唱家。
9岁于音乐学院学习，1957年登上歌剧舞台后引起轰动。
有着高度柔润清畅、纯净秀美的嗓音，卓越的轻声和花腔演唱技巧，不凡的气质及表演魅力，使她完美地塑造了歌剧名家之作的主要角色，如歌剧《露克蕾齐亚·宝尔讥雅》中露克蕾齐亚，她还是演唱德国艺术歌曲和西班牙歌曲的专家。
被世人视为意大利美声唱法的代表人物。
世界十大女高音
世界十大女高音1.伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf）伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf，1915-），德国女高音歌唱家。
她的嗓音婉转、灵活、纯净，演唱表现风格细致深刻而又丰富多彩，不仅探究作品的风格和内容，而且莫扎特、理查.施特劳斯的歌剧和德奥艺术歌曲。
音乐评论家们有卓越的句法处理。
她擅长演唱莫扎特、理没有第二个女歌唱家能与之匹敌。
与意大利不同，德认为，她在艺术歌曲方面所树立的丰碑，没有第二个女歌唱家能与之匹国并不以盛产女高音、男高音而闻名，除了那些著名的瓦格纳男女高音外，就少有成就卓著的歌唱家，特别是第二次世界大战结束之后这种情况尤其明显。
然而，在这种凋零局面下却有一位杰出的女高音歌唱家脱颖而出，她就是施瓦茨科普夫,被卡拉扬誉为“最伟大的独唱家”的女高音。
2.比尔吉特·尼尔森（Birgit Nillsson）梅尔塔·比尔吉特·尼尔森(Märta Birgit Nilsson 1918年5月17日－2005年12月25日) 是一位瑞典歌剧女高音。
生于瑞典南部省份斯康纳，她是二战后（从50年代末到她80年代中引退）瓦格纳女高音的代表人物。
3.丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi）丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi,1922-），意大利女高音歌唱家。
她的演唱风格、感情的表最卓越的达恰如其分，嗓音极其柔润流畅，加之优雅的仪态和无懈可击的音准，使其成为当代最卓越的女高音歌唱家之一。
女高音歌唱家之一4.玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas，1923~1977）著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚·索菲亚·安娜·玛丽亚·卡罗盖洛波乌罗斯。
十大歌剧女高音角色
十大歌剧女高音角色从夜后、图兰朵、到诺尔玛和女武神，综合各方面因素，我们给出以下一些歌剧中难度极大的女高音角色入选十大榜单。
一名优异的女高音究竟能做些什么？那可是有许多角色让我们感到惊讶和欣喜，在这些角色身上，真正绽放了歌剧史上非凡的音乐和戏剧光华。
她们是：01夜后（The Queen of the Night）莫扎特《魔笛》（Die Zauberfl?te）在歌剧《魔笛》中，莫扎特为其嫂子约瑟法·霍弗，一位以出色的声乐技巧和擅长高音而著称的女性撰写了皇后这一角色。
相应地，夜后两首戏剧性的咏叹调是恶魔般的花腔，将女高音的声部提升到惊人的高度，尤其是第二幕场景三中的咏叹调“复仇的火焰”（Der H?lle Rache）。
02埃琳娜（Elena）罗西尼《湖畔淑女》（La donna del lago）埃琳娜是罗西尼为第一任妻子伊莎贝拉·科尔布兰写的几个角色中的一个。
科尔布兰有着极为宽广的音域，因此埃琳娜的歌声跨越了整个音阶范围。
这部歌剧中的咏叹调在罗西尼为女声创作的最伟大典范之作中达到了极点：第二幕场景四中的咏叹调“Tanti affetti”（这一刻汹涌的情感在我胸中澎湃，我无法向你诉说我巨大的幸福），是埃琳娜集艺术大成之作。
03诺尔玛（Norma）贝里尼《诺尔玛》（Norma）诺尔玛这一角色需要巨大的耐力、声音的敏捷性以及抒情和音色的美感，尤其是咏叹调“圣洁女神”（Casta diva）。
但挑战还远远不止这些：扮演诺尔玛的歌手还必须能够传神表达出女主人公在宗教虔诚与私情嫉妒、浪漫激情与母爱天性之间那撕心裂肺的各种强烈情感。
04露契亚（Lucia）多尼采蒂《拉美莫尔的露契亚》（Lucia di Lammermoor）露契亚是另一个对女高音的体力和耐力有着巨大要求的角色：她必须保持足够的体能，顺利演唱完第一和第二幕中的咏叹调，以便成功应对第三幕中著名的疯狂场景——在玻璃琴的伴奏下，向观众呈现使人透不过气来的艺术表演，其中还包括一个精彩绝伦的华彩唱段。
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世界十大女高音
1.伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙（Elizabeth Schwarzkopf）
2.比尔吉特·尼尔森（Birgit Nillsson）
3.丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi）
4.玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）
5.琼·萨瑟兰（Joan Sutherland）
6.蕾昂泰茵·普莱斯（Leontyne Price）
7.贝克佛蕾·西尔斯（Beverly Sills）
8.蒙茨克拉特·卡巴耶（Montserrat Caballe）
9.雷娜塔·斯科托（Renata Scotto）
1934年生于意大利。
斯科托是有“卡拉斯第二”著称的、当代艺术成就最高的意大利女高音歌唱家之一。
她的嗓音具有音质美、音量幅度大、音域范围宽的特点。
在高音区，她能始终保持光辉明亮和轻松自如的特质。
她既能演唱抒情女高音，也能担任花腔女高音的角色。
难能可贵的是，她不但能在尊重原作的基础上真实、生动、丰富地表达作品的思想感情，而且还善于对某些华彩乐句或唱腔作进一步的发挥或必要的更改。
跟卡拉斯一样，斯科托对发掘久被湮没或绝响的歌剧作品有着很大的兴趣，她除了发扬光大由卡拉斯恢复上演的一系列古典剧目外，也在这方面积极搜索、探寻，如普契尼生前遭到失败的《埃德加》一剧，就是由于她的努
力而重新搬上舞台并灌制唱片的。
10.维多利亚·德·洛斯·安琪莱斯（Victoria de Los Angeles）
西班牙女高音歌唱家，1923年生于巴塞罗那。
安琪莱斯是一位具有非常宽广音域的抒情女高音。
她的嗓音流畅、丰满而又灵活、优美，高音区鲜明而有光彩，中音区热情而富于魅力。
当艺术表现需要她拿出嗓音的“厚度”时，她也完全不缺少女中音式的粗犷和奔放。
安琪莱斯歌唱表现上的特点是：忠实于原作，善于揭示作品内在的蕴涵，并能赋予歌声以亲切感和崇高的诗意。
安琪莱斯是一位出色的音乐会演唱家，她所演唱的西班牙歌曲（有时自己用吉他伴奏）成为这一领域内的最高成就。
此外，她还擅长表演西班牙的民族歌舞。
《世界十大女高音》。