京剧流派艺术旦角篇精

抗战胜利后，梅兰芳在上海
复出，常演昆曲，1948年拍 摄了彩色片《生死恨》，是 中国拍摄成的第一部彩色戏 曲片。上海解放后，于1949 年6月应邀至北平参加第一 次全国文学艺术工作者代表 大会，当选为政协全国委员 会常委。1950年回北京定居， 任文化部京剧研究院院长， 1951年任中国戏曲研究院院 长，1952年任中国京剧院院 长，并先后当选为全国人大 代表。
代表剧目：《宇宙锋》、 《霸王别姬》、《贵妃醉 酒》、《女起解》、《水 斗断桥》、《奇双会》、 《宇宙锋》、《廉锦枫》、 《天女散花》《木兰从 军》、《抗金兵》、《生 死恨》、《西施》、《洛 神》、《穆桂英挂帅》等。 昆曲有《思凡》、《乔 醋》、《闹学》、《游园 惊梦》等。传人：著名梅 派传人有言慧珠、杜近芳、 梅葆玖、李炳淑，李玉芙， 杨秋玲，李胜素、史依弘， 董圆圆，胡文阁、张慧芳， 王艳，张馨月，张立媛， 高红梅，付佳等。
京剧旦角流派
京剧中的旦角，指戏曲中 的女性形象，可分为青衣、 花旦、刀马旦、武旦、老 旦、彩旦等类别。在京剧 艺术表演中，梅兰芳、程 砚秋、尚小云、荀慧生四 位京剧表演艺术家被誉为 “四大名旦”。他们以风 格独特的演技在京剧舞台 上尽领风骚数十年，为京 剧的发展和繁荣作出了很 大的贡献。
除了“四大名旦” ，在京 剧发展史上具有举足轻重 地位的旦角表演艺术家还 有被誉为“通天教主”的 王瑶卿，还有京剧四大坤 旦之一的黄桂秋，京剧花 旦演员筱翠花（于连泉） 以及解放后在表演上独树 一帜独创一门流派的张君 秋，赵燕侠及关肃霜，她 们在京剧旦角舞台上争奇 斗艳，共同构成了京剧的 旦角艺术。
1955年，他拍摄了《梅兰芳
的舞台艺术》，收入他各个 时期的代表作《宇宙锋》、 《断桥》等及他生活片断和 在工厂、舞台演出的《春香 闹学》等戏的片断。1956年 他率中国京剧代表团到日本 演出。1959年6月他在北京 演出《穆桂英挂帅》，作为 国庆十周年献礼节目。1961 年8月8日在北京去世著有 《梅兰芳文集》、《梅兰芳 演出剧本选》、《舞台生活 四十年》等。
1919年4月，梅兰芳应日本
东京帝国剧场之邀赴日本 演出，演出了《天女散 花》、《玉簪记》等戏。 一个月后回国。1921年编 演新戏《霸王别姬》。 1922年主持承华社。
1927年北京《顺天时报》 举办中国首届旦角名伶评 选，梅兰芳因功底深厚、 嗓音圆润、扮相秀美，与 程砚秋、尚小云、荀慧生 一同被举为ຫໍສະໝຸດ Baidu剧四大名旦。
1930年春，梅兰芳率团赴 美，在纽约、芝加哥、旧 金山、洛杉矶等市献演京 剧，获得巨大的成功，报 纸评论称，中国戏不是写 实的真，而是艺术的真， 是一种有规矩的表演法， 比生活的真更深切。在此 期间，他被美国波莫纳大 学和南加利福尼亚大学授 予文学博士学位。
1931年“九·一八”事变后，梅 兰芳迁居上海，先暂住沧洲饭 店，后迁马斯南路121号。他 排演《抗金兵》、《生死恨》 等剧，宣扬爱国主义。1935年 他曾率团赴苏联及欧洲演出并 考察国外戏剧。在京剧艺术家 中，出访最多和在国内接待外 国艺术家最多的当属梅兰芳， 他把中国京剧表演艺术和艺术 家谦逊、朴实的优良品质介绍 给了各国人民，因此人们称他 为本世纪二十年代至五十年代 中国京剧艺术的文化使节。
回京后，梅兰芳继续排演新戏 《嫦娥奔月》、《春香闹学》、 《黛玉葬花》等。1916年第三 次来沪，连唱45天，1918年后， 移居上海，这是他戏剧艺术炉 火纯青的顶峰时代，多次在天 蟾舞台演出。综合了青衣、花 旦、刀马旦的表演方式，创造 了醇厚流丽的唱腔，表演以庄 重深邃，气势非凡，简洁凝练 而艺压群芳，形成独具一格的 梅派。 1915年，梅兰芳大量排 演新剧目，在京剧唱腔、念白、 舞蹈、音乐、服装上均进行了 独树一帜的艺术创新，被称为 梅派大师。
梅兰芳(1894~1961)，名澜，又名鹤 鸣，字畹华、浣华，别署缀玉轩主人， 艺名兰芳。北京人，1894年生于北京， 他出生于京剧世家，10岁登台在北京 广和楼演出《天仙配》，攻花旦， 1908年搭喜连成班，1911年北京各界 举行京剧演员评选活动，张贴菊榜， 梅兰芳名列第三名探花。1913年他首 次到上海演出，在四马路大新路口丹 桂第一台演出了《彩楼配》、《玉堂 春》、《穆柯寨》等戏，初来上海就 风靡了整个江南，当时里巷间有句俗 话：“讨老婆要像梅兰芳，生儿子要 像周信芳”。
梅兰芳对剧中所演角色的化 妆和服装方面及音乐伴奏方 面，也做了大量的探索革新。 除去把一般的化俗为雅、化 浊为秀、化板为灵的随时翻 新修改外，最大的创造是他 参考了中国古代仕女画和女 神像、雕塑等，改用古装头 面（发髻头饰）和古装褶、 裙、帔服等。在音乐伴奏方 面，为了使剧中人物的演唱 能起到烘云托月的效果，经 与琴师徐兰沅、王少卿共同 研究，在文场中加进了二胡 伴奏，增强、丰厚了乐音， 这一创举影响深远，所有旦 角演员无不效仿，至今二胡 已成为京剧旦角演唱必不可 少的伴奏乐器。
梅兰芳的唱腔醇厚流丽，感
情丰富含蓄。由于他嗓音高 宽清亮、圆润甜脆俱备，故 音色极其纯净饱满，唱工从 不矜才使气，始终保持平静 从容的气度，决无气馁音懈 之处。他的唱腔基本上是从 传统唱法中来，但又无一腔 照搬传统，而是以自己的润 腔方式和行腔规律，将其化 为具有从容含蓄的梅派韵味 的唱腔，旋律优美，顺畅流 利。梅兰芳的嗓音脆、亮、 甜、润、宽圆俱备，而最难 得的是又甜又亮。甜而不宽， 这只是一般好嗓子，梅的嗓 音之宽，恰到好处。
梅兰芳的念白富于情感，表
达人物个性鲜明。湖广韵、 尖团字的运用臻于化境，完 全成为艺术化了的生活语言， 毫无刻意求工的感觉，这是 在一些戏中使用的韵白。在 另一些戏中使用京白，也总 是适度、自然、甜美，且处 处顾及人物身分和剧情，并 与身、手、步法、面部表情 融为一体。梅兰芳的做工与 身段经过多年努力，磨练、 创新，可以说达到了美轮美 奂的境地。他总体上突出一 个“圆”字，从任何一个角 度看他的表演都能给人一种 美好的感受。