文学的定义
文学的定义
1文学一词的最初含义，是指文章和博学。
从现有文献记载看，“文学”一词最早出现在孔子《论语》中，则直接地指文章和博学，被列为孔门四科（德行、言语、政事和文学）之一：“文学子游、子夏。
”后来的《魏书·郑义传》这样说：“而羲第六，文学为优。
”在这里，文学是指有文采的语言作品，即今天意义上的文学；同时，文学也指人的博学，即今天意义上的学识或学术，如哲学、历史、语言等。
可以看到，文学一词在中国出现，一开始就突出了“文采”含义。
同时，文学从它被使用时起就具有了学识（博学）含义。
按照这种观点，凡是富于文采的作品和显示渊博学识的作品，都可以被称为文学。
2文学的含义专注于以富有文采的语言去表达情感。
这就形成了一种新的较为狭窄的含义：文学是指有文采的缘情性作品。
在魏晋时期，具体说是在5世纪时，南朝宋文帝建立“四学”即“儒学”、“玄学”、“史学”和“文学”。
这是一个重要的标志性事件：“文学”开始从广义文学大家庭中分离出来，甩开非文学形态而独立发展，确立了自身的特殊性。
这种特殊性大致可以相当于今日的“语言性艺术”的内涵了，尽管当时并未使用“艺术”字样。
这就是说，文学实际上被认为具有了语言性艺术的性质。
这样，可以理解文学的另一个内涵较为单一的含义：文学是指那些以表达情感为主并具有文采的语言作品。
3文学的“有文采的语言作品”和“博学”双重含义受到分解，人们开始把“文”与“学”、“文章”与“文学”区别开来，称今天意义上的文学为“文学”或“文章”，而称学术著作为“学”或“文学”。
与此相应，在魏晋六朝时代，人们还提出了“文”与“笔”的区分。
到了唐、宋时期，“文”（文学）与“学”（学术）之间的分界逐渐地获得弥合，“文以载道”或“文以明道”的思想通行开来，广义文学观获得了进一步的具体化。
韩愈倡导文学传达“道”或“古道”：“愈之志在古道，又甚好其言辞。
”他反对过去那种一味注重“言辞”（相当于“文采”）的时风流弊，强调文学传达儒家“古道”。
对文学的理解和认识
对文学的理解和认识文学是一种艺术形式，通过文字和语言的运用来表达思想、情感和体验。
它不仅是一种文化表现，也是对人性和社会的探索与反思。
文学包含了许多不同的体裁和流派，包括小说、诗歌、戏剧、散文等等。
它们各有特点，但共同的目的是让读者有所感悟，体验到文字背后的情感和思想。
文学是一种深入人心的艺术，它不仅可以让读者享受美的感受，更重要的是可以启迪人们的思想和见解。
从古至今，文学一直是人类思想交流的媒介。
它让人们在欣赏作品的同时深入思考作者给出的信息，透视作者的思考方式和人性情感表达。
因此，文学是一种无国界、无障碍的艺术形式，跨越时空地加深了读者的文化认同、开拓了思路。
文学中最重要的部分之一是小说。
它是反映人性、社会和历史变迁的重要途径，许多社会现象和历史事件已经在小说中娓娓道来。
在小说里，作者透过角色的经历和思考表达出他心目中的人性美、人性道德、人性智慧。
一部好的小说，不仅仅依靠优美丰富的语言和结构，更需要表达深刻的人性感悟和人性认识。
除了小说外，诗歌和戏剧也是文学中不可或缺的部分。
诗歌可以用简短的语言表达作者对世界的感受和观察，以及关于人性、爱情和美的追求。
戏剧则通常借助演员的表现和舞台的设置，呈现出人类生活中的冲突和矛盾，以及对人性命运的无尽思考。
这两种文学形式与小说不同，它们强调的是语言的音乐性和美感。
散文和报告文学是另外一类文学形式。
散文通常被用来表述个人的思考、情感和体验，以及对社会现象的分析和评价。
而报告文学则是一种实验性的文学形式，它以新闻、特写等的方式呈现对当代社会问题的观察和批判，以及对未来世界的预测和探索。
在人类发展历程中，文学一直扮演着非常重要的角色。
艺术的本质在于打开人们的视野，以及探索和表达人类的情感和人性。
因此，文学不仅仅是为了娱乐和消遣，更重要的是让人们在不断的阅读中开阔眼界，理解人性的意义，抓住生命的本质和北方面对人生。
什么是文学？
什么是文学？文学是人类创造的艺术形式之一，它利用语言、形式和结构来表达情感、思想和经验，探索人类存在的意义及其与世界的关系。
文学既有公认的经典作品，又包含着多元的文体和流派。
那么，文学究竟指的是什么，它又具有哪些特点呢？本文将从以下几个方面进行介绍。
一、什么是文学？1.定义文学的定义可以比较广泛，也可以比较严格。
一般来说，文学指的是以语言为基础的文化产物，通过不同的文体、艺术手法和叙事方式，表达和传递不同的情感、思想、价值观和人生观等。
严格定义的话，文学是指以语言为材料，通过逻辑和语感的作用，来表现人类生活和思想的艺术形式。
2.分类按照常见的文体来分，文学可以分成诗、散文、小说、戏剧等。
不同的文体有各自独特的叙述方式和艺术形式，以及对情感的表达和受众的界定等。
3.特点文学的最大特点在于它使用语言作为表现的媒介，通过语言使用的巧妙和艺术的手法，传递人类的情感、思想和想象。
它是人类文化传承和创新的重要符号，以及社会和历史的印记和证据。
二、文学与生活文学不仅是一种艺术形式，更是与我们的生活密不可分的。
文学作品中所描绘的情感、背景、价值观和人物性格等都是我们生活中可以找到的元素。
而生活也是文学创作的基础，很多文学作品都来源于作者的体验和观察。
文学作品具有启迪和教育的作用，唤起人们对生活中存在的问题的关注，引导人们思考其根本原因，并对人们的思想与精神世界产生积极的影响。
三、文学作品的艺术特点1.语言文学作品所用的语言是其基石。
在文学作品中，语言不单纯是通信工具，还具有艺术的表现力和感染力。
作者通过语言的运用来塑造作品的氛围、场景以及人物等。
2.结构文学作品的结构是世界文学的瑰宝之一。
作品的结构不仅体现了作者的艺术思维和审美追求，而且往往也与作品的主题和气氛密切相关，有时甚至也会决定作品的成败。
3.形式文学作品的形式也是其艺术特点之一。
不同的文体所具有的艺术形式是不同的，小说可能含有对话、叙述、描写、心理刻画等元素，而诗歌则更注重语言的表现力和形式美。
演讲稿文学常识
演讲稿文学常识演讲稿：文学常识尊敬的评委、亲爱的同学们：大家好！今天我将向大家分享一些有关文学常识的内容。
文学是一种美妙的艺术形式，通过作品中的文字与情感，我们可以领略到作者的思想和情感，也可以从中汲取力量与智慧。
而了解一些文学常识，对于我们的人文修养和语言表达能力的提升，都具有重要意义。
一、文学定义及特点文学是用语言来表达人们内心世界的艺术。
它通过文字的抒发，展示了人类的情感、思想、感悟和生活体验。
文学作品会通过描写事物的外貌、情节的发展以及人物的塑造等方式来触动读者的情感，带给人们心灵的震撼和思考。
二、文学的分类1. 散文散文以自由的言语组织形式，不受格律和韵律的限制。
可以凭借散文的笔触，描绘真实生活中的点滴细节，抒发个人情感和思考。
2. 诗歌诗歌是运用艺术语言创作的文学形式，以其独特的节奏、韵律和押韵方式，展示了美感和音乐性。
通过简练而有力的语言，诗歌表达了作者内心的感悟和情感。
3. 小说小说以虚构的故事情节和人物来展现人类的生活和社会现象。
它具有丰富多样的文学创作形式，可以借助故事和人物塑造，刻画出各种情感和社会问题。
三、文学常识1. 文学名著文学名著是具有极高艺术价值和影响力的文学作品。
如中国的《红楼梦》、《西游记》；国外的《傲慢与偏见》、《哈利·波特》等。
阅读名著可以拓展我们的视野，丰富我们的思维。
2. 修辞手法修辞手法是文学作品中常用的言语艺术技巧。
如比喻、夸张、排比等。
运用这些技巧，可以使作品更加生动、形象，增强表达的感染力。
3. 文学奖项文学奖项是对于具有卓越文学成就的作家或作品的一种认可和表彰。
如诺贝尔文学奖、雨果奖等。
关注文学奖项，可以了解到当代优秀作家的创作成果，拓宽我们的阅读领域。
四、文学对人生的意义文学不仅仅是我们享受美的艺术享受，更是可以对我们的人生产生深远影响的一种力量。
文学作品中的智慧和见地，可以引导我们正确认识人生、启迪我们的思考。
读文学作品可以丰富我们的情感世界，提高我们的修养和鉴赏能力。
必知的文学常识
必知的文学常识文学，指的是文学作品，它是一种文本艺术，主要通过文字来传达作者的思想感情和情感体验。
文学是一个系统，它由多个不同类型的文本组成，文学作品通过文字来反映人类的精神世界和思想感情，在文学艺术中，人们可以感受到作者用心创作的文学情节。
文学作品有着多样性，它们从历史上得以发展。
随着文学发展，人们理解到不同的文学流派，比如诗歌、小说、剧本、诗剧、短篇小说等等，每种文学流派都有自己的特点，比如诗歌流派主要通过抒情的语言来展示人们的思想感受，而小说流派则主要以叙事的方式来描述事件及其背后的社会实践和人物性格特点。
文学创作自古以来就被视为文化传承的重要表象，作品中储存的文化知识可以帮助人们尊重文学，它被视为历史的继承者，唤起人们对文学的热爱；同时也是文化传播的重要载体，它可以帮助人们熟悉文学的历史，加深对文学的理解。
但是，在学习文学知识的过程中，也需要注意文学发展的规律，比如文学风格的变化、文学发展的历史性质、作家以及作品的特点等等，这些都是必须理解的文学常识。
在文学研究中，要多学习读史，研究文学发展的历史渊源，这样才能够用正确的眼光来看待文学的历史发展，从而获得更为深刻的了解。
此外，文学常识不仅涉及文学的发展规律，还涉及文学创作的技巧。
在文学创作中，要注意文学语言的使用，采用准确和生动的语言来表达作者的思想感受，这样才能够让读者真切地感受到作品中的情节与思想，而不是关注到文字本身的外表和格式。
另外，在文学创作中还应该注意，文学作品应该有其特色性，因此在文学创作中要尊重作者的创作原则，尽量不要被外界的情绪所影响，同时也要注意作品的完整性，避免出现文学性和意义上的脱节。
总之，要想学习文学，必须具备必要的文学常识，用正确的眼光看待文学，了解文学的历史发展，掌握文学创作的基本技巧，同时还要善于观察生活，去体会不同的文学情节，从而获得真正的文学结果。
中国从古至今关于文学的定义
中国从古至今关于文学的定义1、文学是社会科学的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾为社会的上层学问，为社会经济服务。
2、文学起源于人类的思维活动。
最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。
最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。
欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。
中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。
现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。
3、文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科。
其属于社会意识形态之艺术的范畴。
4、文学是语言文字的艺术（文学是由语言文字组构而成的，开拓无言之境），是社会文化的一种重要表现形式。
5、文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。
中国从古至今关于文学的定义10个一、文学一词的最初含义，先秦时期，是指文章和博学。
《论语·先进》：“文学，子游、子夏。
”邢炳疏：“若文章博学，则有子游、子夏二人也。
”二、亦指教贵族子弟的学科。
亦指教贵族子弟的学科。
《宋书·雷次宗传》：“上留心艺术，使丹阳尹何尚之立玄学，太子率更令何承天立史学，司徒参军谢元立文学。
”三、到了魏晋时期，文学是指有文采的语言作品，即今天意义上的文学。
《魏书·郑义传》这样说：“而羲第六，文学为优。
”四、从魏晋时代起，文学逐渐地将“博学”含义排除了出去，而专注于以富有文采的语言去表达情感。
这就形成了一种新的较为狭窄的含义：文学是指有文采的缘情性作品。
五、唐代至清末，“文学者，以有文字著于竹帛，故谓之文；论其法式，谓之文学。
”（章太炎）意思是凡以文字形式显示在竹帛上的，就叫做“文”；而讨论“文”的规律和法则的，就叫做“文学”。
六、文学是达意表情的工具，大意达得好，表情表得好，便是“文学”。
（胡适）七、文学之文，特其描写美妙动人者耳。
其本意原非为载道有物而设……（陈独秀）八、文学是用美妙的形式，将作者独特的思想和感情传达出来，使看的人能得到愉快的一种东西。
亚里士多德对于文学的定义
亚里士多德对于文学的定义
亚里士多德是古希腊著名的哲学家和思想家，他对于文学有着独到的见解和定义。
他认为文学是一种摹仿的艺术，通过语言和文字来描绘和表现现实世界和人类生活。
首先，亚里士多德认为文学的本质是摹仿。
他认为文学是对现实世界的摹仿，通过语言和文字来再现现实世界和人类生活。
这种摹仿并不是简单的复制，而是通过艺术手段对现实世界进行提炼和加工，使其更加生动、形象和深刻。
其次，亚里士多德认为文学的目标是教育和娱乐。
他认为文学应该同时具有教育和娱乐的功能，通过情节、人物和语言等方面的设计，让读者在享受阅读的过程中，获得智慧、启示和美的享受。
最后，亚里士多德认为文学的媒介是语言和文字。
他认为语言和文字是文学的媒介，通过语言和文字的运用，文学能够表达出人类的思想、情感和经验。
同时，亚里士多德也强调了语言和文字的艺术性，认为语言和文字的运用应该符合文法和修辞的原则，以达到更好的表达效果。
综上所述，亚里士多德对于文学的定义是一种摹仿的艺术，其目标是教育和娱乐，媒介是语言和文字。
这一观点对后来的文艺理论和文学创作产生了深远的影响，成为西方文化传统中关于文学定义的一个重要基石。
文学基础知识入门
文学基础知识入门文学是人类表达思想、感情和艺术审美的一种形式，它通过文字来传递信息并触发读者的共鸣。
想要深入了解文学，就需要掌握一些基础知识。
本文将为你介绍文学的定义、分类以及一些必备的阅读技巧。
一、文学的定义文学是指运用语言文字表达思想、感情和意境的艺术形式。
通过文字的修辞手法、情节构思和人物刻画等手段，作者能够将自己的内心世界和体验与读者分享。
文学包含了小说、诗歌、戏剧、散文等多种体裁，每一种都有其独特的表现方式。
二、文学的分类1. 小说：小说是以故事形式展现人物形象和事情经过的作品。
它通常以故事情节为主线，通过对人物行为和内心世界的描写来呈现社会和人性的方方面面。
2. 诗歌：诗歌是运用极富艺术性的语言和形象，以抒发情感、表达思想和审美意境的一种文学形式。
诗歌可以通过韵律、节奏和押韵等手法来增强感染力。
3. 戏剧：戏剧是以对话和舞台表演为主要手段的文学形式。
通过角色对话和舞台呈现，可以展现出人物性格、冲突和社会问题，同时也能引发观众的思考和情感共鸣。
4. 散文：散文是一种以散文体方式书写的作品，它常常以散漫的形式展现作者的感悟、抒发内心情感，或者描写自然景色等。
散文以自由的叙述形式为主，注重语言的优美和真挚性。
三、阅读文学的技巧1. 理解上下文：在阅读文学作品时，要注意把握上下文的关系。
作者通常会使用隐喻、比喻等修辞手法，理解上下文有助于读者更好地理解作者的意图和思想。
2. 品味语言：文学作品的语言常常具有一定的艺术性，因此要仔细品味其中的修辞手法、形象描写以及节奏和韵律的运用。
这些元素能够增强作品的感染力和美感。
3. 分析人物：在阅读小说和戏剧时，人物是不可或缺的元素。
要能够细致入微地观察人物形象的塑造和心理刻画，从而理解人物的动机和行为。
这有助于读者更好地体会作品中的情感和思想。
4. 探究主题：文学作品通常会深入探讨某一主题或问题，如爱情、人生意义、社会问题等。
通过思考作品中的主题，读者能够从中得到一些人生的启示和思考。
文学是什么
文学是什么
它诚然被视为美的“语言艺术|”，包括诗、小说、散文、戏剧文学、影视文学等样式，但在古代甚至今天，却至少有着两种不同含义：广义的文化含义和狭义的审美含义。
文学是一种从时间尺度上评价及记录先进思想的一种手段。
它依靠个人感觉与经验来展现一种时间与空间的结合体，并对其中人的状态、命运进行认知、思考、判断与描述，并在其范围内寻求一种美的极致。
而文学本身，理应对其涉及到的广大民众及后世读者负责。
它的责任，便是作者要凭借心灵的感悟与想象向读者展现一个有意义的框架。
文学，以语言文字为工具形象文字化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等。
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文学有理由被视为文化。
在中外文学史上，文学最初并不是指今天所谓的“语言艺术”或“美的艺术”，而是泛指广义的文化过程。
文学是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。
这正是文学的文化含义。
近人章炳麟就认为：“文学者，以有文字著于竹帛，故谓之文；论其法式，谓之文学。
”在中国，文学最初是泛指文章和博学，这正体现了文学的广义的文化含义。
《论语》把文学归结为孔门四科（德行、言行、政事和文学）之一，“文学、子游、子夏。
”《左传》所谓“诗以言志”；《礼记。
王制》所谓“陈诗以观民风。
虽然后代已经逐渐认识到可以区别于其他文化形态的特殊属性，但在魏晋以前，文学的文化含义是居于主导地位的。
什么是文学？
什么是文学？一、文学的概念及定义文学是人类文明的重要组成部分，是一种通过语言表达思想感情的艺术形式。
它不仅仅是文字的堆砌，更是对生活、情感、人性等方面的深刻反思和表达。
文学可以通过各种文学体裁来呈现，如小说、诗歌、戏剧等，每一种文学形式都有其独特的表现手法和价值。
1. 文学是一种情感的表达文学作品常常通过对情感的表达来打动人心，引发读者共鸣。
作家可以通过笔下的文字，将自己的情感与思想传递给读者，启发人们对生活的思考和感悟。
2. 文学是一种审美的体验文学作品往往具有高度的审美价值，包括文字的运用、结构的布局、情节的展开等方面。
读者在阅读文学作品时，除了能够感受到作者的情感表达，还可以享受到文字之美，感受到阅读带来的愉悦和满足。
3. 文学是一种思想的交流文学作为一种艺术形式，可以帮助人们更好地理解世界、人生和自我。
通过文学作品，人们可以感知不同文化背景下的思想和价值观，促进思想的碰撞和交流，拓展自己的视野和思维方式。
4. 文学是一种历史的记录文学作为人类文明的产物，记录了历史的发展和人类的文化遗产。
通过阅读古代文学作品，人们可以了解过去的社会风貌、人们的生活状态和思想观念，从而感受到历史的厚重和文化的传承。
5. 文学是一种精神的滋养文学作为一种艺术形式，可以给人们带来精神上的滋养和慰藉。
在忙碌的生活中，阅读文学作品可以让人放松身心，沉浸在文字的世界中，感受到内心深处的惬意和满足。
总结：文学不仅仅是一种文字的堆砌，更是一种思想、情感、审美的表达和交流。
通过阅读文学作品，人们可以感受到文学带来的思想启迪、情感共鸣、审美享受和精神滋养，从而提升自我修养，拓展人生视野，丰富人生体验。
文学的通行含义
文学的通行含义文学的通行含义：文学，是一种用口语或文字作为媒介，表达客观世界和主观认识的方式和手段。
当文字不单单用来记录（史书、新闻报道、科学论文等），而被赋予其他思想和情感，并具有了艺术之美，才可称为文学艺术，属于语言艺术。
诗歌、散文、小说、剧小说、剧本、寓言、童话等不同体裁，是文学的重要表现形式。
文学以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。
作为学科门类，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。
文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。
它起源于人类的思维活动。
最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。
最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。
中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。
欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。
现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧（剧本）四大类别。
文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。
文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。
一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。
文学代表一个民族的艺术和智慧。
历史发展最早已知的西方文学作品，是公元前2700年一篇由苏美人创作的《吉尔伽美什史诗》，当中描述的是英雄主义、友谊、损失及追逐永生。
在西方不同的历史时期有着不同特色的文学。
早期作品经常带着宗教或教诲的目的。
说教的规范的文学就此诞生。
浪漫主义的异常特质文章在中世纪绽放。
同时，理性时代造就了民族主义史诗与哲学短文。
因浪漫主义文学强调通俗及情感的投入，慢慢被寻求真实的现实主义与自然主义所取代。
到了20世纪，象征主义抬头，追求探索角色的描述和发展。
值得一提的是，基督教文学独树一帜，成为世界上最亮丽的风景线之一。
文学的定义是什么简介
文学的定义是什么简介文学的定义是什么简介文学的定义为：文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态。
诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等不同体裁，是文学的重要表现形式。
文学的类型：按载体分为：口头文学、书面文学、网络文学三大类。
按时间分为：古代文学，近代文学，现代文学和当代文学。
他们的范围都是随着读者而不断迁移的。
按地域分为：外国文学，中国文学等。
按读者年龄分为：儿童文学，成人文学等。
按读者群体及内容分为：严肃文学和通俗文学或大众文学、民间文学、少数民族文学、宗教文学等。
按内容分为：史传文学、纪实文学、奇幻文学、报道文学等。
什么样的文学作品才算得上伟大伟大的文学作品应该是那些被广大读者所喜爱，且具有思想性、艺术性和永恒性的作品。
比如获得诺贝尔文学奖推荐的100部作品应该算是伟大的文学作品。
有一个人早在2000多年就回答了这个问题，他说:“质胜文则野，文胜质则史。
文质彬彬，然后君子。
”意思是说，质朴多于文采，就难免显得粗野;文采超过了质朴又难免流于虚浮，文采和质朴完美地结合在一起，这才能成为君子。
说这话的人，就是孔子。
这段话之所以成为传世名言，是因为它高度概括了文与质的合理互补关系和君子的人格模式。
文与质是对立统一、相互相成的。
质朴与文采是内容与形式都要好，是同样重要的。
孔子的文质思想在中国文化、艺术乃至于做人等领域中不断得到丰富和发展，并产生积极的影响。
读一部经典文学作品，能让我们汲取知识，扩大视野，感受其中质朴与文采、艺术魅力与深刻的思想内涵完美融合的丰厚神韵，并通过作品去认识和感悟世界，发现和捕捉生活中的真善美。
中国古代文学为什么深受部分西方文学研究者喜爱这个问题的原因大概有三点，第一就是说中国毕竟是有着几千年历史的文明古国，古代的文学更是有着一定的韵味。
经过千年的历史沉淀散发着一股浓香。
而且汉语的诗词对仗押韵的形式也是其他语种没有的。
一般都是作家一类的人来通过发掘汉语中的大雅来找到创作灵感。
文学理论·什么是文学
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
我 爱 这 土 地
这被暴风雨打击着的土地， 这永远汹涌着我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎 明…… ——然后我死了，连羽毛也腐烂在
艾 土地里面。
青
为什么我的眼里常含泪水？ 因为我对这土地爱得深沉……
三、作品
文学作品的创造性体现在它对世界的再现和对作者 情感的表现，但这必须通过作品的形式展现出来， 这样，作品与形式的关系就具有了重要性。
钟嵘：气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。” 陆机：“诗缘情而绮靡”。 刘勰：人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。
华兹华斯（1770-1850）《<抒情歌谣集>序言》中提出： “诗是强烈感情的自然流露。”
柯勒律治（1772-1834）：“有一个特点是所有真正的 诗人所共有的，就是他们写诗是出于内在的本质，不是由 任何外界的东西所引起的。”
文 学 性
的东西它存在于文学作品的语言中。
“自动化”与“陌生化”：即文学语
陌 言与实用语言的区别。实用语言倾向 生 于简练经济，由于习惯的原因，其意 化 义的实现已经变得“自动化”了。文
学语言的特征则是拒绝简化，消除阅 读的习惯性，延长和加强感知的过程 （“阻拒”），什克洛夫斯基把这种 功能称为“陌生化”。
一、世界
文学作品总会以这样或那样的方式“再现”人类生 活世界，从而总要涉及人对世界的反映问题。所以， 在东西方文学观念中，文学活动与世界的关系问题 一向受到高度重视。 现实主义——《人间喜剧》、《红楼
梦》、《蜗居》
二、作者
文学作品总是由特定的人即作者来完成的，作者在 写作时总会表达他个人的感受，也总是想唤起读者 的相同感受，因此，文学作品也可以视为作者的表 现活动的产物。
什么是文学
什么是文学什么是文学？最没有感情的原始定义是这样的——文学是指以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等，是文化的重要表现形式，以不同的形式（称作体裁）表现内心情感和再现一定时期和一定地域的社会生活。
带有感情来讲文学是存在于我们生活中的角角落落，司康达的《拉辛与莎士比亚》是文学，尼采的《悲剧的诞生》是文学，文学是童年时的歌谣，少年人的梦想，中年人的创作和感悟，老年人的回忆和感触。
西方文论既从古至今文艺家的理论集合，从古希腊罗马时期的文艺理论萌芽，到文艺复兴时期的极大发展，再到后来启蒙运动等一系列思潮的完善。
在不同时期的不同文学家所提出的有关于什么是文学的思考结果当然也是更具特色。
马克思说：“文学是审美的意识形态。
”谢尔巴茨基说：“文学是艺术的一种，它借助语言来创造形象。
”希利斯-米勒说：“文学是虚拟现实。
” 以上都是关于文学的经典论断。
随着时间的推进，历史的演变，西方理论中有关于什么是文学的观点也在不断的融合和发展。
古希腊罗马时期，文学思想多为文艺思想。
亚里士多德在《诗学》中阐述了文艺是什么，他对前人的学说进行了卓有成效的批判和继承，提出了西方古典时代最有价值的关于文艺本质方面的思想。
首先，亚里士多德认为在总体上，文艺的本质是一种摹仿。
其次，文艺的摹仿是创造性的。
最后，文艺的模仿是真实的。
他不仅肯定了艺术摹仿的对象——现实世界的真实性，而且认为文艺本身就揭示和体现着“可然律或必然律“的”普遍性”，体现着高度的真实性。
而另一位古希腊罗马时期代表人物贺拉斯明确肯定了文艺既具有教育功能，又具有娱乐功能，并对二者采取并重的态度。
“教化”在思想史上包含着原型与摹本的双重含义。
柏拉图认为，现象世界只是理念世界的摹本，只有原型是永恒不变的真实世界。
亚里斯多德虽然承认现实世界的真实性，但是他的质料与形式说仍然是原型与摹本关系的变形。
质料如果没有形式的统摄，是杂乱无章的，只有经过形式规定的质料，才能由可能性变为现实的东西。
文学文化含义的名词解释
文学文化含义的名词解释文学与文化，作为两个广泛的领域，涵盖了许多复杂而深邃的概念。
本文将尝试对这些概念进行解释，并探讨它们在当今社会的重要性。
1. 文学的含义文学是人类语言表达的艺术形式之一。
它以文字为媒介，通过创造性的方式，表达人类思想、情感和经验。
文学尤其注重语言及其表现力，通过各种文体和形式，如诗歌、小说、剧本等，唤起读者的共鸣和理解。
文学作为一种艺术形式，不仅仅是娱乐性的，更是传承人类文化和价值观的重要途径。
通过文学作品，我们可以了解历史、社会、人类心理和情感等方面的知识。
文学作品也鞭策人们思考关于人生、伦理和道德等深刻问题。
它是人类共通的表达方式，促进跨越文化和时间的沟通与理解。
2. 文化的含义文化是指一个社会或群体所共有的思想、信仰和行为模式的总和。
它是由成员的价值观、习俗、传统和艺术等元素构成的，是人们共同认同和遵循的准则和规范。
文化是社会身份认同和集体记忆的重要基石。
文化是人类进步和发展的产物。
它反映了人们对世界的观点和从属关系，并影响着个人和群体的行为方式。
文化包括了语言、宗教、艺术、音乐、建筑、服饰等各个方面，每个文化都有其独特的特征和表达方式。
3. 文学与文化的关系文学是文化的重要组成部分，两者相辅相成、共同促进。
文学通过呈现文化的各种形式，承载和传递文化的意义与价值观，以不同的方式表达人们对世界的认知。
文学作品中的人物、情节和背景都反映了特定文化背景下的思想和价值观。
同时，文学也有着塑造和影响文化的力量。
早期的经典文学作品如《圣经》、《古兰经》等对于特定文化的形成和传播具有重大影响力。
文学作品通过启发人们思考、激发创造力和想象力等方式，塑造了特定文化下的思维方式和情感表达。
4. 当代文学与文化的意义在当今社会，文学与文化的作用变得更加重要。
借助新媒体和全球化的交流，不同文化之间的接触更为频繁，文学和文化的交流和融合变得更加广泛和深入。
当代文学作品通过反映时代背景和社会问题，帮助人们更好地理解复杂的社会现实。
文学的基本概念简介
文学的基本概念简介文学是人类的精神财富，是用语言表达情感、思想和体验的艺术形式。
它是人类文化的重要组成部分，通过文字艺术的形式传递人类的智慧和情感，给人们以启迪和思考。
文学的基本概念包括创作、艺术和文化。
首先，文学是一种创作活动。
文学作品是作家通过创造性的思维和想象力，利用语言表达自己的思想、感情和体验的产物。
作家通过选择合适的词语、结构和修辞手法来构建作品的语言风格和艺术形式。
创作文学作品需要作者对人类社会、生活和人性的深入思考，需要从不同的角度和层面切入，以丰富的想象力和创造力展示作品的独特性和魅力。
其次，文学是一种艺术形式。
通过创作、表达和传播艺术形式的特点，文学作品可以被视为艺术品。
文学作品通过艺术化的语言和结构，使读者能够感受到作者的情感、思想和意图，通过文字的表达展示出美感和审美价值。
文学创作是一种对整体艺术形式的追求，作品具有独特的想象力和美学品味，给人们带来审美享受和思想启迪。
最后，文学是一种文化现象。
文学作品不仅反映了作家的个人思想和感受，也折射出社会、历史和文化的变迁。
文学作品是一种人类精神文化的体现，给人们提供了一种认识自我、理解世界的途径。
文学作品可以跨越时空和国界，传递不同民族、不同时代的文化和价值观。
通过阅读文学作品，人们可以感受到不同时代和文化背景下的情感和思想，增长知识，拓展视野。
文学的基本概念体现了其独特的艺术性、创造性和文化性。
它通过语言和文字的力量，使人们感受到作家的情感、思想和体验，启迪思考，丰富生活。
作为一种艺术形式，文学给人们带来美的享受，引导人们思考人类存在的意义和价值。
作为一种文化现象，文学承载着人类的历史和传统，传承民族文化，促进不同文化间的交流与理解。
因此，文学在人类社会中具有重要的地位和作用。
总之，文学是人类文化的重要组成部分，通过创作、艺术和文化等方面的特点，向人们展示了作者的思想、情感和体验，给人们带来审美享受和思考的启示。
文学是一种跨时空和国界的艺术形式，承载着人类的智慧和情感，让人们享受到不同文化和思想的交流与启示。
文学的名词解释
文学的名词解释literature文学是具有文学性的，能够产生共鸣的，可以触及人类心灵的东西。
如故事，散文，小说，诗歌等等。
从广义来讲， literature还应包括哲学和心理学方面的一些研究成果。
语言学上， literature为人类用来表达思想、交流经验、描述与感受的最基本的工具。
所以可以说literature就是人类交流的最早形式，因此literature可以称得上是人类的第一种学问。
literature指文学作品，从狭义的角度来说，指那些适合于文学性阅读的故事、传奇、民间故事、历史记录、神话等等；而从广义的角度来说，还包括了诗歌、散文、小说、戏剧、评论等等。
但是我们这里所说的文学通常专指狭义上的。
文学： literature所包括的领域，既然是指“广义的文学”，那么就应当包含“狭义的文学”和“非文学的文学”两个部分。
狭义的文学是指由语言文字构成的书面文学作品，包括诗歌、散文、小说、童话、寓言、剧本、传说等等；而非文学的文学则是指包括由语言文字构成的书面文学作品在内的所有文学作品，但这其中不包括政治宣传等。
在这里我们着重探讨的是狭义的文学，而非文学的文学只占文学的极少数部分。
如：民间故事、宗教文学、哲学著作、军事文学等等。
1、 literatureliterature所包括的领域，既然是指“广义的文学”，那么就应当包含“狭义的文学”和“非文学的文学”两个部分。
狭义的文学是指由语言文字构成的书面文学作品，包括诗歌、散文、小说、童话、寓言、剧本、传说等等；而非文学的文学则是指包括由语言文字构成的书面文学作品在内的所有文学作品，但这其中不包括政治宣传等。
在这里我们着重探讨的是狭义的文学，而非文学的文学只占文学的极少数部分。
如：民间故事、宗教文学、哲学著作、军事文学等等。
2、fiction fiction就是指虚构，通过一定的表现手法，塑造出某种形象。
但它又不是一般的人物形象，而是经过提炼、集中、概括了的典型化的艺术形象。
文学概念有哪两种含义？现在通行的文学含义是什么？
文学概念有哪两种含义？现在通行的文学含义是什么？文学概念有两种主要含义：
1.广义的文学概念：广义上的文学概念指的是所有的书面作
品或文学创作的总称，包括诗歌、小说、散文、剧本等不
同体裁的文学作品。
这种广义的文学概念涵盖了各种形式
和风格的文学作品。
2.狭义的文学概念：狭义上的文学概念指的是经过审美加工
和艺术创造而具有文学特征的作品，强调文学的艺术性和
审美价值。
这种狭义的文学概念关注作品的美学表达和文
学形式的创造性。
目前通行的文学含义主要是狭义的文学概念。
现代社会中，文学更多强调艺术性、创造性和审美价值，而非单纯的书面作
品的总称。
文学作品被视为艺术创作的一种形式，强调作品对
语言、形式、结构、思想和情感的审美表达和探索。
这种狭义的文学含义也更加注重文学作品对读者的情感、
思想与审美体验的引导和影响。
文学作品的创造和阅读被视为
一种文化参与和审美享受的活动。
因此，现在通行的文学含义
是指具有艺术性、创造性和审美价值的文学作品，强调作品的
审美表达和对读者的艺术感受的触发。
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[文学的定义(狭义)]文学就是作家借助于虚构与想象,用语言塑造的艺术形象来表现她对人生的审美感受与理解的一种艺术样式。
[文学接受]文学作品具有潜在的审美意义,但不能自己释放出来,作品的审美意义有待于读者的阅读。
文学接受就就是要使文学文本的潜在的审美意义得以实现。
只有通过文学接受,文学作品的价值才能得以实现。
文学接受就是文学文本的意义得以衍生的惟一环节。
[文学批评]有广义与狭义两种。
广义的文学批评泛指对文本的一切阐释,从新书的评介到系统的理论研究都包含在其中。
狭义的文学批评就是一种在鉴赏的基础上,运用某种理论对文学文本及其相关的文学现象进行分析、研究与评价的阐释活动。
[文学欣赏]就是一种积极接受。
文学欣赏的积极性表现在,要求接受者在接受过程中注重感受、体验,要有与自身经验相关的感受、体认与想象。
读者为满足审美需要,在理解文学作品的基础上,通过想象、联想、情感、思维、再创造等心理活动,以构成审美意象,实现对作品的理解并获得美感愉悦的精神活动。
[召唤结构]当代德国美学家伊瑟尔首先提出的一个接受美学的概念。
文学文本所使用的语言就是表现性或描写性的,于就是形成了非文学文本所没有的不确定性与空白。
正就是这种不确定性与空白,形成了文学文本所特有的结构特征,这就就是“召唤结构”。
不确定性与空白的存在,使文学文本具有了召唤与推动读者参与文学创造、开拓想象空间的可能。
[期待视野]接受美学中的重要概念,姚斯将其称为接受理论的“方法论顶梁柱”,就是指文学接受者事先拥有并作为标准或框架而带入接受活动的全部经验与知识积累,包括接受者从已读过的文学作品中获得的经验、知识,对不同文学形式与技巧的了解以及接受者的生活经历、文化水平、欣赏趣味等,它相当于心理学家皮亚杰发生认识论中的先在的“图式”。
[共鸣]通常包括两种含义:一就是指在阅读文学作品时,指由于读者的思想情感,或经历遭际,与作家表达的作品中人物所具有的相通或相似,从而受到深刻打动,形成的一种强烈的心理感应状态;二就是指不同的读者,包括不同时代、阶级与民族的读者,在阅读同一作品时,可能产生大致相同或相近的情绪激动与审美趣味趋同现象。
[文学形象]凡就是能够将审美意识通过语言外化为使她人在接受过程中产生审美想象与联想的感性对象,都可称之为文学形象。
文学形象有不同的类型,大体上分为三种:语象(非描摹性);形象(描摹型);意象(为表现思想感情而创造)文学形象的特点:间接性;心象性;概括性;符号性。
语象就是由各种语言用法所创造的、非描摹性的、能引起读者具体感受与丰富联想的“语言形象”。
语象就是一种因语言修辞激发了人的想象,存在于感受中的形象。
狭义的文学形象,专指能够引发视觉联想与想象的描摹性形象,其特点在于通过语言的描绘,使人联想到某种物像。
意象在文学理论中,意象指的就是为表现思想感情而创造的一种形象,即表意之象。
“象”因“意”生,“象”为“意”的显现提供感性形态。
(教材P、33)文学形象的间接性就是指,作为语言的艺术,文学形象不具有直接的现实性,用语言表现的形象只能以概念符号的形式呈现,需要通过接受者的想象与联想才可能间接地被感知。
(1)文学形象的间接性要求创作者与接受者都须在语言文字方面具备一定知识。
(2)文学形象的间接性还意味着接受者必须具备将概念性的语言文字转化为语象的能力。
文学形象的心象性就是指文学可以借助语言符号,把那些本身不具形体、难以捕捉的各种心理活动,如情绪、情感、思绪、感受等等,转化为可以感知的艺术形象。
概括性文学形象就是具体的、个别的、感性的,但就是又必须包含大于这种个别性与具体性的内涵,使其具有大于其本身的蕴意,即具有言外之意或象外之象。
形象不仅就是文学的表现形态,而且也就是文学传情达意的“语言符号”,具有所指性与隐喻性。
[文学的主体性]文学并不就是客观对象如实投影于人的大脑的产物,而就是在主体的积极参与下,通过虚构方式才得以形成的,一种包含了主体成分在内并受主体的情感、一直所支配的意识现象。
文学艺术中主体的生活经验与人生理想引导着虚构的具体进行,从而形成虚构与想象的个人特征,由此所形成的文学的一个重要的属性,我们称之为文学的主体性。
[创作动机] 动机指满足人的需要的活动动力,即导致行为发生的主观意图。
文学创作的动机就是指促使创作欲望与创作行为发生的心理原动力。
[文学的审美性]就是指艺术作品通过艺术想象,塑造艺术形象以表现人性情感。
文学审美性表现:语言形式的美;以文为戏的自娱[文学风格] 文学风格就是作家的创作个性在艺术作品中的艺术呈现,就是通过一系列作品显示出来的独特而稳定的艺术风貌与艺术格调。
“就是艺术所能企及的最高境界,艺术可以向人类最崇高的努力相抗衡的境界”。
风格的基本涵义就是表现在文学活动中的独创性。
[艺术构思]指创作主体以想象的方式,对创作素材进行选择、提炼、加工、改造,使之凝聚成一个体现了创作意图的艺术整体的思维过程。
构思的具体目标就是孕育形象、酝酿意蕴与安排结构。
[创作个性]体现于创作实践与创作结果中的个性特征,其显示了一个作家在感受生活、理解生活与表现生活上的与众不同的个性特点。
创作个性直接影响与规定着文学创作的个人化程度,就是一个作家的文学创作有无创造性的重要标志之一。
[对象化]“对象化”原本就是一个哲学术语,最初由黑格尔提出,她用这个术语来说明物质世界就是“绝对精神”外化的结果。
马克思摒弃了黑格尔“对象化”的唯心主义含义,揭示了社会实践才就是主客体关系变化的基础。
文学创作的对象化就是指主体以体验的方式把握生活材料,将外在于自己的生活材料,成为表现作家人生感受对象的过程。
对象化的过程即主体与生活材料发生深刻遇合的过程。
[母题]美国民俗学家汤普森说:“一个母题就是一个故事中最小的、能够持续在传统中的成分”就是“能在民间传说中辨认出来的民间故事的最小单元”如西方文学中常见的错认身份、老少婚配、儿子寻父、子女对父亲的忘恩负义等,以及中国文学中常见的幻化、离魂、闺怨、复仇等。
[原型] ①荣格心理学术语,就是集体无意识中的一种先天倾向,就是心理经验的一种先在决定因素。
②文学理论意义上的原型,就是指在不同时代的文学作品中反复出现,并能激发读者情感反应的构思、形象、意象或情节类型,比如英雄、大地母亲、魔鬼、月亮、香草、石头等。
原型具有整合现实经验与调动接受心理的功能。
[艺术触发]在创作动机的驱使下,现实生活的某种因素激发了作家的创作欲望,使之进入创作实践的过程。
从时间上讲,艺术触发可以分为当下的与长期的。
[灵感]创作过程中由于思想高度集中、情绪特别高涨而导致感悟与认识发生飞跃的心理现象。
其表现形态就是对某一对象或某一问题的突如其来的顿悟,它有着偶发性、短暂性、亢奋性、创造性以及动静相济性等特征。
[互文性]互文性又译为“文本间性”,就是指任何文本的形成都与该文本之外的符号系统相关联,都就是对其她文本的吸收与转换。
互文性的提出扩展了文学研究的视野,深化了人们对文本意义的理解。
[摹仿]最初指祭祀活动中巫师表演的歌舞,后来转化为哲学术语,表示对外在世界的再造或复制,“摹仿说”就就是在这个意义上强调生活就是文艺创作的基础。
亚里士多德所说的模仿并不就是指对现实生活的直接描摹,相反,她认为文艺所描述的应该就是可能发生的而不就是已经发生的事情。
[再创造]文学鉴赏的再创造就是指,读者在作家审美创造的基础上,以自己切身的人身经验来感受、体验与理解文学作品所表现的生活、情感以及艺术形象。
于就是,读者的接受就有了个人的特点,作家所描绘的艺术形象也因此不再就是外在于读者的对象,因为鉴赏融入了读者自己的生活体验,本来就是作为欣赏的对象,现在却与读者的生命活动息息相关。
[阐释]所谓阐释,就是指对文学的阐述与解释。
批评的阐释就是一种渗透着抽象思维的科学理性活动。
它要在仔细阅读、玩味、领会之后进行有说服力的分析、说明、归纳、推导、演绎。
这就使批评从感觉的范围转到思想的范围。
[“惯例”]指人们在使用文学概念时,有时候不自觉地或无意地遵循或建立某种未经言明而又约定俗成的规范。
“文学惯例”实质上包含着这样一些规范:第一, 文学总就是要呈现形象的世界,这种形象具有想象、虚构与情感等特性。
第二, 文学传达完整的意义,本身构成一个有机整体。
第三,文学蕴含着独特而又无限的意味,所谓言有尽而意无穷。
[文学鉴赏的性质]①文学鉴赏就是一种再创造活动。
文学鉴赏的再创造主要包括两个方面:a、对形象的补充与丰富。
b、对作品意义的发现与增添。
②文学鉴赏就是一种审美享受活动。
从根本上讲,鉴赏不属于认识活动,而就是一种审美活动。
在文学鉴赏中,最活跃的心理因素就是情感。
可以说,情感性就是文学鉴赏的最主要特征。
[文学批评、文学欣赏联系区别]文学批评就是以文学鉴赏为基础,以一定的文学理论与相关的人文科学理论为指导,对文学文本以及各种具体的文学现象进行分析、研究与评价的一种认识性的接受活动。
①文学欣赏与文学批评既有联系,又有区别。
文学欣赏就是对作品的审美感受,而文学批评则就是对作品进行逻辑思维的科学判断。
批评的本质不表现在个人喜好上,不满足感觉与直觉,它要对作品做出理性的判断。
②文学批评的二重性:文学批评就是人类的文学活动与科学活动相互交叉、碰撞的产物,介于文学活动与科学活动之间,因而其性质也具有双重性:既有科学性,又有文学性。
文学批评的科学性主要表现在:对文学作品的认识以理性认识为主,其思维形式主要就是抽象的逻辑思维。
作为文学活动的一个组成部分,批评的职能不同于文学创作,也不同于文学鉴赏;创造与鉴赏都就是对对象的一种审美把握。
文学批评的文学性主要表现在:文学批评必须以文学鉴赏为基础,为前提。
不经过审美,没有对形象的审美感受,批评就不能进入文学世界,任何评价与判断,都无从说起。
[创作个性与文学风格]作为一种精神生产,文学创作的基本特征在于其独创性。
文学风格就是创作个性相对稳定的表现,显示了一个作家在题材选择、形象创造与主题提炼上的个性特点、当一个作家的创作个性取得了鲜明而稳固的表现形态时,就形成了人们所说的风格[言意矛盾]三种表现①“意”的丰富多样与“言”的符号传达之间存在着差异、距离或不对等的矛盾。
即“意”丰“言”寡、“常恨言语浅,不如人意深”②某些生成于个性体验的审美感受、对人生意蕴的领悟,本身具有不可言说或言说不尽的特点,也就就是庄子所说的,“意之所随者,不可以言传也”。
③先于个人存在的语言可能会影响人的感觉与思维,从而限制了个体感受与思想的形成。
用禅宗的语言来说就就是,“才涉唇舌,便落意思,尽就是死门,终非活路”。
原因在于“在思维中最常使用的元素就是词”,“思维与语言之间有密切的关系”。
|言意矛盾的三种形态,说明文学语言活动必须克服两种困难:①克服文学传达过程中的言意矛盾。