数字化技术论文六篇

数字化技术论文六篇
数字化技术论文范文1
数字技术对影视制作的影响，这一类的讨论文献主要是从理论方面进行争论，数字技术带来的变革对传媒界、从业人员、影视制作观念的影响。

《数字技术对电视媒体的能动性讨论》从传播事业进展的历史入手，分析了传播技术学派的理论以及它所引发的争议。

通过对数字技术的讨论，尤其是通过数字技术对电视媒体的影响的重点讨论，讨论传媒技术在传媒事业进展过程中的能动作用。

认为数字技术对影视制作的巨大推动作用是乐观的，是正面的，这种乐观的能动作用将为我们正确熟悉传媒技术与传媒事业的关系带来新的视角。

《数字技术对影视从业者的影响》这篇文章，数字技术在贯穿影视制作全过程的应用中，其不仅仅转变了传统的制作方式，不仅仅体现在数字特效令人震撼的视觉效果上，而是对影视制作从观念到详细创作实现的方方面面都带来了革命性的影响，从编剧、导演、摄像几个影视制作的关键环节进行分析。

《浅析数字技术对影视艺术进展的影响》对飞速进展的数字技术为影视艺术进展所带来的深刻变化进行了论述，重点阐明白在电影数字化进程中应当建立新的电影观念。

《关于数字技术与影视创作观念的冷思索》，认为数字技术在影视创作中发挥着越来越重要的作用。

但是认为应冷静地看待数字技术对影视生产的价值。

数字技术的确为影视创作供应了重要的美学表现手段，但从创作手段来看，传统的影视拍摄手段仍旧有无尽的开掘空间，辩证地看待数字技术所带来的影响。

二、数字技术对影视制作中的美学方面的影响
比如，《数字技术从电影创作到接受的美学思索》这篇文章，认为，当前数字技术在电影中的运用仍属于初级阶段，但其本身急剧的进展和日新月异的变化，以及其牵涉、融汇多门类学科的特性，使数字技术的概念和范畴仍纷繁简单，还有待进一步梳理和规范。

其着重论述的数字技术是以计算机图形学为基础，在与电影制作结合过程中进展起来的信息数字化处理技术，侧重于其在电影创作和接受方面引起的影像变革和美学意义。

《双刃剑、双重视阈与审美价值论学问经济时代数字技术对影视艺术的影响》针对学问经济时代数字技术在影视艺术生产实践中所体现出来的"双刃剑'特性，文章在"双重视域'的学理端详下分析了数字技术对影视剧艺术的乐观影响和消极影响，并主见回到影视剧艺术生产的文化语境，在审美情境中贯注生动的历史详细性，弘扬人文精神的审美价值抱负。

数字化技术论文范文2
现代数字化技术所供应的产品使我们的生活以前所未有的真实图像面目呈现在人们面前。

首先是信息载体的数字化，书籍印刷，作为几百年来最主要的信息载体，将渐渐被比特运算的方式所取代，即实现学问的数字化。

这种变革使学问可以以更简洁的方式传播，以更大的容量存取，以更低廉的成本让人们猎取学问。

信息技术不仅可以实现文字、图像、声音的数字化，还可将人类世界的一切物质以数字化的形式表示。

其次，通信方式的数字化使信息能够突破国界、文化准时空的限制而任意传播，互联网的开通使世界变为一个地球村。

数字化的进程已经在我们面前绽开，而这势必导致人类的一切文明都必需转化成批量的资讯信息。

只有这样才能
通过各种新的数字媒体，以数字方式传输。

甚至可以这样说，任何不能转化输送的事物都将面临被淘汰的危急。

而作为一名教育者，更应当具备将学问转化为电脑语言的力量，并为人类几千年来沿袭的教育加入新的概念及内涵。

二、数字化带来的影响
从设计工具的变革到新的设计形态的产生，数字媒体的作用已日趋显著，它使设计艺术的进展进入了一个全新的领域。

数字媒介的应用给艺术设计教育带来的影响详细表现在以下几个层面。

1．高效的数字化技术工具
设计教育从美术教育中衍生而来，在传统教学中，从概念构思到图形设计或实体建模分成多个层次和阶段，同学的设计水平相应逐步提高。

设计学习是在肯定的绘画基础、绘画技能及在把握了有关工具和材料的前提下进行的。

在数字化时代，电脑的消失则大大转变了传统的学习行为，大量的手工绘画、制图及模型工具转变为计算机图形设计、制图及建模系统。

电脑还替代了同学有关重复计算和公式化、格式化、优化选择等大部分的理性工作,从而使设计的速度大大提高,使同学集中精力更多地致力于概念分析、创意构思、选择评价等方面。

当一个构思成熟后就可交由计算机去修饰、扩展、强化或试验。

专业化的电脑软件具有精确便利的参数化、变量化的功能，在设计中只要随时存储变化的结果，就能随时回到设计制造过程中的任何一点，对以前的步骤进行修改并反复调试。

2．新的造型语言及表达方式的消失
计算机对设计最直接的贡献是带来了新的造型语言及表达方式，计算
机构造物体的方式及图像处理上的特点，使计算机创作的作品表现出了新的风格，开拓了设计传达的新领域。

传统的手绘技法与电脑设计是两种不同的语言形式，它们有本质的区分。

运用虚拟的概念而非物质实体进行设计表现，是设计表现领域的一个极为重大的变革。

在平面设计中，由于扫描仪及数码相机的消失，使设计者能直接地输入真实图像，通过二维或三维技术的帮助，就能模拟出逼真的虚幻世界。

在立体设计中，计算机三维建模及渲染技术使设计师在观看物体时，它能表现出物体的各个侧面及细部，同时也能在空间的视点中对形体进行构筑和修改。

艺术设计语言与网页设计语言结合，融入了互动语言和数字符号。

新技术的应用开拓了设计传达的新领域，制造出新的美学形态和设计形态。

3．多学科的交融与新学科的兴起
人类进入数字化时代，自然科学、社会科学、人文科学三大领域的分界越来越模糊，学科交叉性进展、讨论已成为高校教学与科研的重要内容。

一方面，有些专业消失综合、合并,甚至消逝的现象；另一方面，各种交叉、综合学科大量消失。

设计师必需把握日新月异的电脑硬件和软件，敏捷把握视觉新语言的表达。

这就促使当今的艺术教育必定要融入新的理念，构筑新的教学体系——数码艺术教学。

数码图形基础、Internet资源及传播应用、网页设计、三维动画、多媒体技术、数码影像处理等都被纳入艺术设计教学中。

目前，艺术教育先进的国家已经将艺术设计的教育重心转向多媒体设计,设立了新的专业——传媒艺术设计专业、数码电影绝技专业、数码嬉戏设计专业等。

4．信息沟通和资源共享
电脑实现了设计数据的储存及再利用。

各种设计素材、设计草图、效果图、制图、图形艺术、模型等资料都可以以数据来储存,并且可以便利地检索。

集通讯网络、计算机、数据库为一体的电子信息交换系统网络的消失和远程传输技术的进展，使沟通的发生不必受到时间和空间的限制。

国际互联网络也拓展了艺术设计的存在空间，使艺术设计走向了更广泛的数字化，让受教育者轻易地接触大量艺术设计资讯，有利于同学形成开阔的、前瞻性的视野。

5．对传统教学方式的冲击
在传统的艺术设计教学中，同学的思维过程，受限于繁杂重复的技能示范过程，而限制了设计过程中的偶然性、多变性。

在现代计算机技术进入课堂后，直观丰富的表现方法以及全方位、跨时空的思维方式，让设计的翅膀摆脱了美术基础的制约，简洁的操作过程可产生多样性的结果，这才是现代艺术设计教学的核心。

互动式教学更是转变了以往单向线性的教学模式，它打破了时空的限制，并最大限度地支持共性的进展。

另外虚拟现实技术，可以关心我们开设始终感到有必要却没有力量和条件开设的课程。

网上通讯可以排解时空及人为因素的限制，使老师和同学能在全球范围内检索信息，开展教学活动和学术沟通。

老师的教学也从“主讲者”转变为同学学习活动的设计者和辅导者。

同学的地位也转变为有机会参加教学、参加操作、发觉学问、把握学问的主动地位。

只有完成这几种转变，才能适应数字时代对设计教育提出的要求。

三、艺术教育创新与数字化教学
在数字化离我们越来越近的今日，高校艺术教育如何培育高素养的综合性美术人才这个问题，不行避开地摆在了我们的面前。

在数字化时代，人们凭借网络可更快地更新艺术观念，更快地创作艺术品，更快地把艺术运用到各个领域。

在美术人才的培育上，将从传统的、单一的某一画种或艺术风格的临摹、复制式的教育，进展成为传统手法与电脑数字技术综合的艺术人才培育模式，这将对现存的传统艺术教育产生巨大的冲击。

在数字化时代，要培育高素养创新人才，必需强调培育方式的创新。

虽然数字化教学手段已经深化到教学工作的每一个方面，但是在艺术设计教育中，围绕数字化的教学与学习会不会使老师和同学的实际动手力量逐步降低的问题，始终存在争议。

笔者认为，同学实际动手力量降低问题的确存在，但这一问题不能看作是现代数字技术的进展负面结果。

一方面，同学实际动手力量降低是社会问题，是社会安排不合理与传统价值取向等各种深层次冲突反映在大众教育观念中的结果。

因此我们必需在乐观进展现代教育技术的同时，重视实际动手力量的培育。

另一方面，传统观念中的动手力量并非都是有价值的力量。

就像现代绣花工人只需了解绣花的原理、针法，而无需学会手工绣花一样，科技进步总会使一些旧的技能失去意义，进而产生新的技能，使学问与技能达到新的平衡。

此外，数字化技术不仅为艺术类同学供应了更宽阔的发挥空间，也给理工科同学插上了艺术创新的翅膀，使设计艺术学科更加显示其艺术学和工学的边缘学科优点。

笔者所在院校近几年，已经有部分专业将理工科同学与艺术生同时招收、对比培育，工科生与艺术生的界限变得模糊，美术基础已经不是阻挡工科同学从事设计工作的障碍。

结语
我们面对的是崭新的数字化时代，它对我们的冲击可能会转变我们的文化形象，而我们的艺术设计教育也会因此而发生翻天覆地的变化。

电脑的应用和网络技术的进展带来了高效的数字技术工具，带来了新的造型语言及表达方式，开拓了新兴的交叉学科，给教学方法的不断创新带来了动力。

在数字化时代，我们必需强调创新教育，才能造就一批把握视觉设计、互联网及多媒体设计，具有创意潜能，能牢牢把握艺术创新和设计将来的特地人才，这是艺术设计教育者的职责。

内容。