1 工艺美术运动汇总

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工艺美术运动

工艺美术运动


1984年出版刊物《世纪行会玩具马》,以推广,宣传和促进他们
主张的设计风格和设计思想。由奇斯维克出版社出版发行。收录了阿
瑟*玛克穆多,赫伯特*霍恩和西文*伊玛奇的设计作品。他们采用中
世界的装饰动机,吸取日本浮世绘的某些特点,加上从植物纹样脱胎
出来的抽象曲线图案,形成独特的平面设计风格。
• 阿瑟*玛克穆多对“私营出版运动”也起到了决定性的先驱作用。是 指一批有志人士在工业革命时期,企图通过采用精心设计的方式,来 复兴印刷和出版的高水平,达到平面设计典雅和美观的目的活动。
• 4. 1888年,“英国工艺美术展览协会”(The Arts And Crafts Exihibition Society)和刊物《工作室》(The Studio)作为宣传“工艺美术” 运动精神的阵地。
• 5.1896年,阿瑟*本森(Arthur Smith Benson)与英国设计家克 里斯多夫*德莱塞(Christopher Dresser) 继续发展。
(2)“世纪行会”的平面设计
• 1882年建筑家阿瑟*玛克穆多在伦敦共同成立了“世纪行会”设计公 司。公司有插图画家西文*伊玛奇和平面设计家及作家赫伯特*霍恩。 行会宗旨是要把商业化的平面设计和产品设计转变成为艺术性的。比 较早的广泛采用植物纹样作为设计主题,这也成为下一个国际射击运 动---“新艺术运动”的动机。
• 19世纪80年代之后,“工艺美术”运动成为了一个国际运动 。
• “水晶宫”世界博览会(The Great Exhibition Of 1851)利 用刚才和玻璃建成。后来迁到赛登汉(Sydenhan)1936年毁于大 火。他的真正价值在于开创了这两种新材料的应用。
• 对水晶宫评论:
• 德国建筑师哥德佛雷特*谢姆别尔(Gottfied Sempell)。写了 《科学*工艺*美术》(1852年)和《工艺与工业美术的式样》 (1890年),书中提出:美术必须与技术结合,提倡设计美术 ,同时又认为大批量生产队设计而言是个危机,反对机械化大 规模生产。

工艺美术运动

工艺美术运动

现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
机制产品的合适美感(特别是人们熟悉的产品)
机械化
设计和制造分离 设计是后期修饰 生产技术决定形式
传统手工艺
设计制造和使用同一人 精心设计,专业技能 装饰复杂多样、感性
机制产品现状
匠人味 设计俗气 廉价的仿制品
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
设计基本上是一种道德 活动。设计者的态度通过 其作品而转移到了别人身 上。
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
只有幸福和道德高尚 的人才能制造出真正美的 东西,而工业化生产和劳 动分工剥夺了人的创造性, 因此不可能产生好的作品, 而且还会产生众多的社会 问题,只有回归到中世纪 的社会和手工艺劳动,才 是惟一的出路。
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
设计有两重性
首先应严格满足其实用性;
第二是美化或装饰这种实 用性。
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
红屋内的红木桌子和 地毯
莫里斯设计
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
现代设计史
A HISTORY OF MODERN DESIGN
现代设计史

工艺美术运动总结笔记

工艺美术运动总结笔记

工艺美术运动总结笔记(一)概念:●工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动,其起因是工业革命以来,随着工业化的兴起,设计产品的工业化批量生产,造成设计水准的下降,设计上艺术与技术分离的局面。

●1851年英国在伦敦海德公园举行的“水晶宫”国际工业博览会成为了这一运动的导火索。

这次博览会一方面较全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就,另一方面也暴露了工业设计中的各种问题,从反面刺激了设计的改革。

●工艺美术运动的目的主要是解除工业化对传统建筑、传统手工业的威胁;复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺传统;为了通过建筑和产品设计体现出民主思想。

●理论指导是约翰.拉斯金,主要奠基人是威廉,莫里斯,运动的风格影响到其他欧洲国家和美国,在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。

(二)风格特征:●(1)强调手工艺,明确反对机械化生产。

●(2)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,提倡哥特式风格和其他的中世纪风格。

●(3)讲究简单、朴实无华和良好功能。

●(4)主张诚实的、诚恳的设计,反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。

●(5)装饰上还推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。

(三)优缺点:●优点:●(1)采用中世纪的淳朴风格,吸收日本的和自然的装饰动机,创造出新的设计风格,同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭。

●(2)在工业革命高潮中,表现出一种与时代格格不入的出世感,体现出知识分子的理想主义情感。

强调手工艺的重要,强调中世纪行会的兄弟精神,都是非常特殊的。

●(3)反对设计只为少数贵族服务,强调要为大众服务,反对精英主义设计。

●(4)给后来的设计家们提供新设计风格,提供了设计运动新尝试。

●缺点:●(1)对于工业化的反对,对于机械的否定,对于大批量生产的否定,没有可能成为领导潮流的主流风格。

●(2)对于强调装饰,增加了产品的费用,没有可能为低收入的平民百姓所享有。

艺术设计史考试资料整理

艺术设计史考试资料整理

艺术设计史考试资料整理。

婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆哦婆婆婆婆婆婆一工艺美术运动“工艺美术”运动风格特征:1、强调手工艺,明确反对机械化的生产。

2、在装饰上反对矫揉做作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

3、提倡哥特风格和其中世纪的风格,说究简单、朴实无华、良好功能。

4、主张设计的老实、诚恳,反对设计上的XXX,华而别实的趋向。

5、装饰上推崇自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。

采纳大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。

设计原则:A、设计大众化:产品设计和建造设计是为千千万万的人服务的,而别是为少数人的活动;B、团队协作:设计工作必须是集体的活动,而别是个体劳动。

拉斯金:(创始人)否认大艺术:绘画雕塑与小艺术:建造工艺美术存在差不。

设计主张:1.主张美学家从事产品设计,要求艺术(美术)与技术结合2.真正的艺术必须为人民大众服务3.以为设计的道路要向自然学习,具有表现现实的构思和制造力4.学术上存在缺陷——主张从大众角度动身,对大工业化别满,却提倡从自然与哥特式风格中找寻出路的矛盾威廉.莫里斯:理论奠基人1.曾加入拉斐尔前派兄弟会,他们主张真实的、诚挚的“新艺术”风格,在题材和风格上,对中世纪和哥特式风格情有独钟。

2.与韦伯.莫里斯合作——红屋“L”型,非对称性的,外部敦实,内部舒适。

表面无粉饰,红群砖瓦,建造结构彻底暴露,采纳了很多哥特式建造细节特点(塔楼、尖拱入口等)3 开设了里斯设计事务所:兼有建造、室内、产品、平面设计多种内容的完整设计设计主张:强调设计服务对象(为大众提供设计服务),改变设计中流行的矫揉造作方式,反对维多利亚风格的垄断,抵御来势汹汹的工业化风格,希翼重振工艺美术的民族传统在具体设计上强调有用性和美观性结合(别要在你家中放一件尽管你以为有用,然而难看的东西)局限:还是采纳手工艺方式、采纳简单的哥特式和自然主义装饰设计成就:1.热衷纺织品纹样设计(采纳植物枝蔓、花卉为动机,充满浪漫的自然主义群彩)2.平面设计上贡献突出:《吉奥弗雷.乔梭作品集》与沃尔特.克莱因合作《呼啸平原的故事》二、新艺术运动1、新艺术运动与工艺美术运动的区不:相同:对矫饰的维多利亚等装饰风格的反动。

工艺美术运动时间地点人物

工艺美术运动时间地点人物

工艺美术运动:时间、地点、人物工艺美术运动是20世纪初在欧洲兴起的一种艺术运动,其主要目的是回归传统工艺的价值,并将工艺与艺术相结合。

本文将介绍工艺美术运动的起源、发展、影响以及相关人物。

起源工艺美术运动起源于19世纪末的英国。

当时,工业化对人们的生活方式和艺术观念带来了重大的改变。

许多人感受到机器生产带来的无趣和低质量产品所带来的不满。

因此,一些艺术家和设计师开始寻求一种新的艺术形式,能够回归传统工艺的精神,注重手工制作和高品质的材料。

发展工艺美术运动在约翰·拉斯金(John Ruskin)和威廉·莫里斯(William Morris)的推动下逐渐发展起来。

拉斯金通过他的著作和演讲强调了工艺与艺术的重要性,提倡回归手工制作的价值。

莫里斯是一位杰出的设计师,他的作品体现了对传统英国手工技艺的热爱和追求。

他们的思想和实践对后来的工艺美术运动产生了深远影响。

影响工艺美术运动对于现代艺术和设计产生了重要的影响。

它促使人们重新思考艺术和工艺之间的关系,鼓励艺术家和设计师关注材料的选择、设计的功能性以及手工制作的技艺。

工艺美术运动还推动了对装饰艺术的重新评价,将其重新纳入现代设计的范畴。

人物除了拉斯金和莫里斯,工艺美术运动还催生了许多其他杰出的艺术家和设计师。

爱德华德·伯纳-琼斯(Edward Burne-Jones)是一位重要的前拉斯金主义和莫里斯学派画家。

查尔斯·罗伯特·阿什比(Charles Robert Ashbee)则是英国工艺美术运动的重要代表人物之一,他创办了伦敦工艺美术学院,为年轻人提供了学习和实践的机会。

此外,奥托·瓦格纳(Otto Wagner)在维也纳也发起了一场工艺美术运动,他提倡建筑与艺术的结合,推崇线条的简洁和功能的实用。

而荷兰的德·斯图尔特兄弟则以制作具有艺术性和实用性的家具而闻名。

结论工艺美术运动是一次重要的艺术运动,它不仅对艺术和设计产生了深远的影响,还回归了传统工艺的价值和手工制作的重要性。

工艺美术运动要点

工艺美术运动要点

工艺美术运动背景:“工艺美术”运动是起源于英国19世纪(1864-1896)下半叶的一场设计运动。

大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰同时造成设计水准的下降,导致设计家希望从传统的设计中和远东的设计风格中西区某些可以借鉴的因素,扭转设计的颓势。

特点:1.企图恢复中世纪的手工艺传统。

2.从自然形态中吸取借鉴。

从日本装饰和设计中找到改革的参考。

理论指导:英国美术评论家和作家约翰·拉金斯主要人物:威廉·莫里斯他与其他一些艺术家一起组成艺术小组:“拉斐尔前派兄弟会”(1848)1.他们主张回溯到中世纪的传统,同时也受到日本艺术的影响。

2.目的是”诚实的艺术”,恢复手工艺传统。

设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、家具等。

3.反对机器美学,主张为少数人设计少数精华产品。

艺术与技术本来已经分离,到19世纪初期则更为对立。

这时的产品出现了两种倾向:1:工业产品外形粗糙简陋,没有美的设计2:手工艺人仍然以手工生产为少数权贵使用的产品当时,摆在设计家面前有两个重要的问题:1:过分装饰、矫揉造作的维多利亚风格的蔓延2:令不少知识分子感到震惊、甚至恐惧的工业化的来临(特别是艺术家、建筑家和艺术理论家们,感到根本无法解决工业化带来的问题,他们憧憬着中世纪的浪漫,或者幻想中世纪的浪漫情调,因此,企望通过艺术与设计来逃避现实,逃隐到他们理想中的桃花源——中世纪的浪漫之中去,逃逸到他们理想化的中世纪、歌德时期。

)这正是19世纪英国与其他欧洲国家产生“工艺美术”运动的根源。

拉斐尔前派兄弟会的主要目的:1:反对当时英国画坛的因循守旧、固步自封的保守主义。

2:主张忠实于自然的风格,主张真实的。

诚挚的“新艺术”风格。

3:在题材和风格上,他们对于中世纪和歌德风格情有独钟。

“工艺美术”运动的开端:1851年在伦敦的“水晶宫”举办的世界博览会,展出了大量设计丑陋的工业产品,导致设计界一些人士意识到问题的严重性。

这批设计家提出否定工业产品,否定工业化,提倡恢复中世纪的手工艺传统。

工艺美术运动的内容

工艺美术运动的内容

工艺美术运动简介工艺美术运动是一种强调人手工艺技能与艺术的综合运动。

它追求真实、纯粹、原创的艺术作品,强调手工艺的传统技艺与创新设计的结合。

本文将深入探讨工艺美术运动的历史背景、影响和重要代表人物。

历史背景工艺美术运动起源于19世纪末的英国,当时的工业化进程导致机械大规模生产的兴起,传统手工艺的地位受到冲击。

在这一背景下,一些聪明的艺术家和设计师开始反对机械化生产,呼吁恢复手工制造的尊严与价值。

这一运动迅速传播到欧洲其他国家,成为20世纪的艺术潮流。

工艺美术运动的起源•工业化进程对传统手工艺的冲击;•艺术家和设计师呼吁恢复手工制造的尊严与价值。

工艺美术运动的传播•迅速传播到欧洲其他国家;•成为20世纪的艺术潮流。

影响工艺美术运动对艺术、设计和社会产生了深远的影响。

它推动了工艺美术的发展,培养了一批杰出的艺术家和设计师,并对现代设计理念产生了重要影响。

工艺美术的发展•推动了工艺美术的发展;•重新定义了艺术与设计的关系;•培养了一批杰出的艺术家和设计师。

对现代设计理念的影响•强调真实、纯粹、原创的艺术作品;•手工艺的传统技艺与创新设计的结合;•引领了现代设计的发展方向。

重要代表人物工艺美术运动中涌现了许多重要的代表人物,他们以自己的作品和理念为工艺美术的发展做出了巨大贡献。

威廉·莫里斯•英国工艺美术运动的重要先驱;•创立了工艺美术团队和肖尔德学派;•以其独特的设计风格和对传统手工艺的热爱而著名。

查尔斯·罗伯特·阿什比•英国著名艺术家和设计师;•对工艺美术运动的发展具有深远影响;•提倡使用传统的工艺技术和材料创作艺术品。

约翰·劳斯金德•英国知名的工艺美术家;•通过其作品宣传工艺美术的理念和价值;•强调手工制作和原创设计在艺术中的重要性。

总结工艺美术运动是一场强调手工艺与艺术的综合运动。

它在19世纪末的英国起源,并迅速传播到欧洲其他国家,成为20世纪的艺术潮流。

这一运动对艺术、设计和社会产生了深远影响,推动了工艺美术的发展,培养了一批杰出的艺术家和设计师,并引领了现代设计的发展方向。

工艺美术运动的知识点总结

工艺美术运动的知识点总结

工艺美术运动的知识点总结工艺美术运动是20世纪初兴起的一场艺术运动,它旨在将艺术与现实生活相融合,将工艺品提升到艺术品的高度。

这场运动对于当时的艺术界产生了深远的影响,不仅改变了人们对于工艺品的看法,也为后来的现代艺术运动奠定了基础。

本文将对工艺美术运动的起源、发展、特点和代表性人物进行总结,希望能够帮助读者更好地理解这一场艺术运动。

一、起源工艺美术运动起源于19世纪末20世纪初的英国和欧洲大陆。

当时,工业革命的兴起导致了大量的生产力的提高,各种工业品开始大规模生产,工业品的设计和质量成为人们关注的焦点。

同时,19世纪末艺术与工艺的界限开始变得模糊,艺术家开始将自己的创作才华应用于工业品的设计之中,以期提高工业品的质量和审美价值。

这种情况下,工艺美术运动应运而生,成为了19世纪末20世纪初一场新的艺术运动。

二、发展工艺美术运动在其初期主要以英国为中心,并很快传播到了欧洲大陆各国。

在英国,威廉·莫里斯被认为是工艺美术运动的奠基人之一,他在1861年成立了莫里斯公司,致力于手工艺品的设计和制作。

随着时间的推移,工艺美术运动在欧洲大陆的影响力逐渐加大,法国、德国和奥地利等国家也相继兴起了一批工艺美术运动的代表人物和组织。

在20世纪初,工艺美术运动逐渐传播到了美国和其他国家,成为了一场全球性的艺术运动。

三、特点工艺美术运动有以下几个特点:1. 注重手工艺与设计。

工艺美术运动主张工艺品应该是手工艺品,注重手工的精湛技艺和设计的独特性。

在这一时期,大量的艺术家加入到工艺美术运动中,设计并制作了大量的工艺品,从家具、陶瓷到珠宝等各个领域都有所涉及。

2. 强调传统与现代的结合。

工艺美术运动既强调传统的工艺技艺,又注重将传统与现代相结合,创造出适应当时社会和生活的新型工艺品。

这种融合不仅使工艺品具有了传统的魅力,同时也具有了现代的气息。

3. 强调功能与美学的统一。

工艺美术运动主张工艺品应该具有实用性和审美性的统一,即在满足功能需求的同时,也应该具有高度的艺术价值。

工艺美术运动

工艺美术运动

工艺美术运动1、“工艺美术”运动的含义:(名词解释)“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动,其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面.这场运动的理论指导是约翰·拉斯金,主要人物则是威廉,莫里斯。

他们主张回溯到中世纪的传统,同时受到刚刚引入欧洲的日本艺术的影响,他们的目的是诚实的艺术,主要是恢复手工艺传统.他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他的用品上.他们反对机器美学,主张为少数人设计少数的产品。

2、“工艺美术”运动的特点、特征(1)强调手工艺,明确反对机械化生产:(2)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格:(3)提倡哥德风格和其它中世纪风格,讲究简单、朴实无华,良好功能;(4)主张设计的诚实、诚恳,反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向:(5)装饰上还推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。

“工艺美术"运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题,企图逃避现实,退隐到他们理想化的中世纪、哥德时期。

运动否定大工业与机械生产,反对机器美学,导致它没有可能成为领导潮梳的主要风格,从意识态上说这场运动是消极的,但是它的产生却给后来的设计家提供了设计风格参考,提供了不同以往的尝试典范,影响遍及美国和欧洲等地区,对后来的“新艺术"运动具有深远的意义.3、“工艺美术”运动的目的:为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁,复兴哥德风格为中心的中世纪手工艺风气和恢复手工艺.4、设计原则:(1)设计大众化;产品设计和建筑设计是为千万人服务的,而不是少数人的活动。

(2)团队协作:设计工作是集体的活动,而不是个体劳动.5、“工艺美术”运动的优缺点和影响意义1、优点:(1)在一派维多利亚矫饰的风气之中,这些设计先驱们能采用中世纪纯朴风格,吸收日本的和自然的装饰动机,创造出有声有色的新设计风格来,而同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭,的确难能可贵。

《工艺美术运动》考点总结

《工艺美术运动》考点总结

1、工艺美术运动:又称“艺术与手工艺运动”,19世纪下半叶到20世纪初起源于英国,进而影响到欧美等其他国家的一场艺术设计运动。

(产生背景:18世纪英国工业革命)2、设计环境的改变:a 机械化的生产方式改变了传统的手工艺设计---生产一体化的产品生产方式,从而导致了产品设计与生产过程分道扬镳,设计成为一个独立的部门。

b产品的批量化生产又形成了批量消费的商业化模式,由此引发了激烈的市场竞争。

C在市场竞争中,设计开始扮演重要的角色,随着市场竞争的需要。

设计不断更新。

D在商业利润的驱使和市场竞争的刺激下,资本家为争夺市场,开始忽视了产品的功能性,注重数量:利用机械来尽量模仿历史上的艺术风格或刻意镂刻装饰,引起了人们的反感。

3.、水晶宫:1851年在伦敦第一届世界工业博览会;英国皇家园艺师帕克斯顿设计。

特点:采用现代化的材料;全部采用标准化的预制构件;采用机械施工工艺,体现出功能主义的思想。

意义:炫耀工业革命下的新技术、新材料的成果;暴露了当时产品设计的拙劣和无原则性,暴露了“没有功能意义的装饰”和“把钱放在不必要的装饰上”的缺点;反面刺激了英国工艺美术运动的兴起。

4、约翰·拉斯金:英国“工艺美术运动”的倡导者、奠基人,现代技术美学理论的先驱。

《哥特式的本质》、1846《现代画家》、1853《威尼斯的石头》《建筑的七盏明灯》。

思想及影响:拉斯金倡导工艺美术运动,主张艺术与工艺、艺术与技术相结合,提倡艺术家、设计师应该向大自然学习和主张艺术要符合实际目的,注重社会功能,艺术设计的大众化,(片面性、局限性)反对工业化的生产方式的社会主义理想等,对于英国乃至世界工艺美术运动的兴起与发展都起到积极的、进步的推动作用。

特别是他的艺术设计思想和理论直接影响了威廉·莫里斯和他领导的英国工艺美术运动的兴起与发展。

(进步性、矛盾性)5、威廉·莫里斯:英国工艺美术运动的领导者,现代设计之父。

1861年成立“莫里斯设计事务所”,第一个以艺术家的身份创办(纺织品设计)。

西方现代设计史1 工艺美术运动、新艺术运动

西方现代设计史1 工艺美术运动、新艺术运动

工业革命后到一战之间的设计运动:水晶宫博览会:1851年英国伦敦第一次世博会工艺美术运动:英拉斯金莫里斯红屋新艺术运动:法地铁风格比利时鞭线米拉公寓芝加哥学派:美国沙利文“形式追随功能”格拉斯哥学派:苏格兰麦金托什高直靠背椅维也纳分离派:奥地利分离派会馆德意志制造联盟:穆特修斯贝伦斯威尔德各国设计之父莫里斯:英国威尔德:比利时欧洲大陆的莫里斯贝伦斯:德国罗维:美国第一节工艺美术运动一、水晶宫博览会1851年,英国在伦敦海德公园举行了世界上第一次国际工业博览会,由于博览会是在“水晶宫”展览馆中举行的,故称之为“水晶宫”国际工业博览会。

这次博览会在工业设计史上具有重要意义。

它一方面较全面地展示了欧洲和美国工业发展的成就,另一方面也暴露了工业设计中的各种问题,从反面刺激了设计的改革。

举办这次博览会的目的既是为了炫耀英国工业革命后的伟大成就,也是试图改善公众的审美情趣,以制止对于旧有风格无节制的模仿。

约瑟夫•帕克斯顿爵士(Sir Joseph Paxton,1801-1865)设计了水晶宫展览大厅水晶宫:1851年在英国伦敦海德公园举行的世界上第一次国际工业博览会的会场,是园艺家帕克斯顿设计的,他采用装配温室的方法建成了庞大的“水晶宫”玻璃铁架结构。

在整座建筑中,只用了铁、木、玻璃三种材料,没有任何多余的装饰,完全体现了工业生产的机械特色。

“水晶宫”是20世纪现代建筑的先声,是指向未来的一个标志,是世界上第一座用金属和玻璃建造起来的大型建筑,并采用了重复生产的标准预制单元构件。

水晶宫在现代设计的发展进程中占有重要地位。

二、英国工艺美术运动1、定义:在1880--1910年间,莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响,一些年轻的艺术家和建筑师纷纷效仿,进行设计的革新,形成了一个设计革命的高潮,这就是所谓的“工艺美术运动”。

这个运动以英国为中心,波及了不少欧美国家,并对后世的现代设计运动产生了深远影响。

2、主要人物:A奥古斯特•帕金(Augustus W.N.Pugin,1812-1852)B约翰•拉斯金(John Ruskin,1819-1900)拉斯金的设计思想1)师承自然,从大自然中汲取营养,而不是盲目地抄袭旧有的样式。

工艺美术运动课件

工艺美术运动课件
的趋势。
精英化取向
工艺美术运动强调手工艺和精英文 化,使得设计服务对象相对狭窄, 未能惠及广大人民群众。
对传统的过分依赖
工艺美术运动对传统手工艺的过分 依赖,使得设计创新受到一定限制, 未能充分发挥设计师的创造力。
对未来的启示与影响
强调设计的人文价值 工艺美术运动强调设计的人文价值,对未来的设计发展具 有启示作用,引导设计关注人的需求和文化传承。
重视传统与现代的结合 工艺美术运动强调传统与现代的结合,启示我们在设计中 注重传统文化的挖掘与现代元素的融合。
倡导手工艺与机械化的结合 工艺美术运动倡导手工艺与机械化的结合,启示我们在设 计中注重发挥手工艺的独特性和机械化的高效性,实现两 者的优势互补。
工艺美术运动与中国设计
中国工艺美术的渊源与特点
威廉·莫里斯
威廉·莫里斯是工艺美术运动的 先驱和领袖,他强调手工艺的精 湛技艺,反对机械化和工业化生
产。
威廉·莫里斯的设计思想深受中 世纪哥特式艺术和自然主义的影 响,他主张设计应该追求自然、
和谐Байду номын сангаас简洁和实用。
威廉·莫里斯的代表作品包括《 红屋》、《草莓山花园》等,这 些作品都体现了工艺美术运动的
中国设计的未来发展与趋势
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传承与创新并重 中国设计在未来发展中应注重传承与创新并重, 既要保持传统工艺的精髓,又要不断推陈出新, 适应时代发展的需求。
跨界合作与多元化发展 随着科技的不断进步和跨界合作的日益增多,中 国设计将呈现出多元化的发展趋势,与其他领域 的合作将更加紧密。
绿色设计与可持续发展 随着环保意识的提高,中国设计将更加注重绿色 设计与可持续发展,倡导低碳、环保的生活方式。
THANKS

工艺美术运动知识

工艺美术运动知识

1.工艺美术运动又称“艺术与手工业运动”指19世纪下半叶到20世纪初起源英国,进而影响到欧洲和美国等国家的一场艺术设计运动。

2.约翰-拉斯金是英国(工艺美术运动理论领导者)。

威廉-莫里斯是实践领导者。

3.法国是新艺术运动的发祥地,早在19世纪末就开始酝酿。

1900年巴黎举办世界博览会,新艺术运动开始在法国崭露头角。

4.新艺术运动在奥地利被称为“维也纳分离派。

最重要的代表人物是画家(古斯塔夫-克里姆特)、设计师(约塞夫-霍夫曼)、(约塞夫-奥布里奇)、和设计师(科罗曼-莫赛)。

5.现在主义艺术设计兴起于20世纪初的德国等欧洲国家,在二三十年代达到高峰,六七十年代衰落的一场国际性设计运动。

6.1919年格罗庇乌斯创建德国“包豪斯”,是现在主义艺术设计发展的高峰阶段。

7.德国工业同盟或称(德意志制造联盟),成立1907年10月6日。

主要人物有:赫尔曼-穆特休斯和比利时的凡-德-威尔德等人。

8.贝伦斯坚持设计教育改革,并培育出(格罗庇乌斯)、(米斯)和(柯布西耶)、等20世纪第一代最杰出的工业设计师,为世界现代化主义设计作出了不可磨灭的贡献。

9.包豪斯是1919年在德国建立的一所艺术设计学院,也是世界上第一所完全发展艺术设计教育的学院。

包豪斯的创始人是德国著名的建筑设计师、艺术设计理论家(沃尔特-格罗庇乌斯)。

10.【包豪斯的教育方针?】A在设计中提倡自由创造,反对模仿,墨守陈规B将手工业与机械生产结合起来,提倡在掌握手工业的同时,了解现在工业的特点C强调基础训练,从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程,成了包豪斯对现代工业设计作出的最大贡献之一D实际动手能力和理论素养并重E把学校教育与社会生产实践结合起来。

11.【论述包豪斯的历史贡献?】包豪斯虽仅存在14年,却对现代主义艺术设计的发展作出了不可磨灭的贡献,它的历史贡献体现在它的艺术设计思想,一系列的艺术设计实践和它所开创的现代艺术设计教育体系。

工艺美术运动重点、常考点归纳

工艺美术运动重点、常考点归纳

∙工艺美术运动工艺美术运动(The Arts & Crafts Movement)是19世纪下半叶,起源于英国的一场设计改良运动,又称作艺术与手工艺运动。

这场运动的理论指导是约翰·拉斯金(John Ruskin ),运动主要实践人物是艺术家、诗人威廉·莫里斯(William Morris)。

在美国,“工艺美术运动”对芝加哥建筑学派(Chicago School of Architecture)产生较大影响,特别是其代表人物路易斯·沙利文(louis Sullivan)受到运动影响很大。

同时工艺美术运动还广泛影响了欧洲大陆的部分国家。

工艺美术运动是当时对工业化的巨大反思,并为之后的设计运动奠定了基础。

[1]∙中文名∙工艺美术运动∙外文名∙The Arts & Crafts Movement∙代表人物∙约翰·拉斯金、威廉·莫里斯等∙代表建筑∙红屋、根堡住宅等∙主要国家∙英国,美国等∙主要著作∙《工艺与工艺美术的式样》等∙工艺美术运动(the Art & Crafts Movement)产生的背景是,工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降,导致英国和其他国家的设计家希望能够复兴中世纪的手工艺传统。

[3](通常在选择题和填空题中考)∙当时大规模生产和工业化方兴未艾,大批量工艺品投放市场,然而设计却远远落后,美术家不屑于产品设计,工厂只重视生产和销量,设计与技术相对立。

当时产品出现了两种倾向:1、工业产品外形粗糙简陋,没有美感;2、手工艺人仍然以手工生产为权贵使用。

工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重建手工艺的价值。

要求塑造出“艺术家中的工匠”或者“工匠中的艺术家”(通常作名词解释的考点,小部分会出现简答题的小问中)。

虽然该运动具有对设计风格水平重视的优点,但从采用的方式而言,则是一个复旧运动,因此不但是退步的,同时也不可能成为现代设计的启迪和开拓型运动。

新工艺美术运动知识点总结

新工艺美术运动知识点总结

新工艺美术运动知识点总结新工艺美术运动是20世纪初至中期的一场艺术运动,其理念是在工业化的社会环境中,将手工艺术与工业生产相结合,从而创造出高质量、实用性强的艺术品。

这场运动涵盖了多个领域,包括建筑、家具设计、工艺品制作、陶瓷、玻璃等等。

在本文中,我们将对新工艺美术运动的知识点进行总结,以便深入了解这一重要的艺术运动。

1. 起源与发展新工艺美术运动起源于19世纪末的英国。

当时,由于工业革命的影响,传统的手工艺品制作面临着衰退的局面。

一些艺术家和设计师开始探索如何将传统手工艺与现代工业生产相结合,以创造出具有艺术价值和实用性的作品。

这一运动在20世纪初迅速扩展到欧洲其他国家以及美国,成为当时艺术界的一个重要潮流。

2. 主要特点新工艺美术运动的主要特点包括:- 注重实用性:与19世纪末以来的艺术运动相比,新工艺美术运动更加注重实用性。

设计师们致力于创造出具有实用功能的艺术品,如家具、器皿、灯具等。

- 结合工业生产:新工艺美术运动主张将手工艺与工业生产相结合,以提高制作效率和品质。

因此,设计师们常常运用现代工业技术和材料来创作艺术品。

- 强调设计与工艺:在新工艺美术运动中,设计与工艺的关系被赋予了重要的地位。

设计师们既要考虑作品的外观与功能,同时也要深入研究材料与工艺技术,以确保作品的质量。

3. 代表人物与作品新工艺美术运动涌现出众多杰出的设计师和艺术家,其中一些人物和作品成为了这一时期的代表。

代表人物包括:- 查尔斯·伯兰:英国著名的工艺美术家和设计师,他提倡以简洁、实用的设计风格来创造家具和装饰品。

其代表作品包括铁艺家具和灯具。

- 路易斯·康福特·卢布:法国艺术家,以其对玻璃艺术的独特贡献而闻名。

他设计了许多精美的玻璃器皿和饰品,展现了对材料和工艺的深入理解。

4. 影响与意义新工艺美术运动对当代艺术产生了深远的影响,其意义主要包括:- 推动了现代设计理念的发展。

新工艺美术运动在设计思想上的创新,促进了现代设计理念的形成。

工艺美术运动的名词解释

工艺美术运动的名词解释

工艺美术运动的名词解释1. 什么是工艺美术运动?工艺美术运动(Arts and Crafts Movement)是19世纪末至20世纪初在欧洲和北美兴起的一股艺术运动。

它起源于英国,并逐渐传播到其他国家。

工艺美术运动强调手工制作、自然材料和简约设计,旨在恢复传统手工艺技能,提倡实用性和美学之间的融合。

2. 工艺美术运动的背景19世纪工业革命带来了大规模机械化生产和大量廉价商品的生产。

这导致了传统手工艺行业的衰落,人们开始追求更便宜、更快速的生产方式,而忽视了产品的质量和美感。

这种情况引发了对机械化生产方式的批评,并催生了工艺美术运动。

3. 工艺美术运动的理念3.1 手工制作工艺美术运动主张通过手工制作来创造高质量、独特的产品。

它反对机械化生产方式所带来的标准化和大规模生产,认为手工制作能够赋予产品独特的个性和艺术性。

工艺美术运动鼓励人们学习传统手工艺技能,并将其应用于现代设计中。

3.2 自然材料工艺美术运动强调使用天然材料,如木材、陶瓷、玻璃等,而不是人造材料。

它反对使用廉价的合成材料和装饰品,倡导回归自然,追求与自然环境的和谐。

这也与当时兴起的环保意识相契合。

3.3 简约设计工艺美术运动追求简约、实用的设计风格。

它反对过度装饰和华丽的设计,主张以功能为导向,强调形式与功能之间的平衡。

这种设计风格在一定程度上影响了后来的现代主义运动。

4. 工艺美术运动的影响4.1 手工艺复兴工艺美术运动促使传统手工艺行业得到复兴。

人们开始重视手工制作的价值,并寻求高质量、独特的手工艺品。

许多工艺美术家成立了工作室,传授技艺,并推动手工艺的发展。

4.2 设计教育改革工艺美术运动对设计教育产生了深远影响。

它主张将手工制作和设计相结合,培养学生的创造力和实践能力。

许多学校开始开设工艺美术课程,培养了一批优秀的设计师和工艺美术家。

4.3 建筑与城市规划工艺美术运动对建筑和城市规划产生了积极影响。

它倡导使用自然材料、简约设计,反对无节制的城市扩张和建筑物的过度装饰。

工艺美术运动的资料介绍

工艺美术运动的资料介绍

工艺美术运动的资料介绍
工艺美术运动是20世纪初期在欧洲和美国兴起的一种艺术运动,其宗旨是强调艺术与实用性的结合,追求卓越的手工艺技巧和独特的设计风格。

工艺美术运动的源起可以追溯到19世纪末的英国,由威廉·莫里斯等人发起。

他们批评当时工业化带来的大规模生产和机械生产方式所导致的商品化和缺乏个性。

工艺美术运动的提倡者主张复兴传统手工艺技术,并将艺术应用于日常生活的各个方面,包括家具、陶瓷、纺织品、玻璃等。

工艺美术运动鼓励艺术家与工匠之间的合作,以实现艺术品的高质量制作。

他们强调艺术品应该是独特的、手工制作的,并且通过设计来体现其功能性和美感。

在设计上,工艺美术运动提倡简洁、实用、几何化的格局,强调线条和形状的纯粹性。

工艺美术运动的影响在欧洲和美国得到了广泛传播。

在欧洲,奥地利维也纳艺术家协会和德国包豪斯学派等组织成为了这一运动的重要支持者。

在美国,芝加哥艺术学院的建立以及纽约的乔治·杰特曼花窗公司等机构的发展推动了工艺美术运动的发展。

在中国,工艺美术运动的理念也得到了广泛传播。

20世纪初的新文化运动和近代工艺运动有机地融合在一起,为中国的现代艺术发展奠定了基础。

金石篆刻家吴昌硕、绘画家齐白石等人都在中国的工艺美术运动中发挥了重要作用。

近年来,
工艺美术运动在中国的传统手工艺复兴以及当代设计领域都有着广泛的影响。

总而言之,工艺美术运动是一场在20世纪初期兴起的探索艺术与实用性结合的艺术运动,强调手工艺技巧和独特的设计风格。

它对当代艺术和设计领域产生了重要的影响,并为传统手工艺复兴提供了借鉴。

工艺美术运动概述

工艺美术运动概述

工艺美术运动概述引言工艺美术运动是指欧洲自19世纪末至20世纪初兴起的一股重要艺术运动。

它在当时的社会中引起了巨大的影响,无论是在艺术、设计还是社会意识上,都产生了深远的影响。

本文将对工艺美术运动进行综述,介绍其起源、特点以及对当代社会的影响。

起源工艺美术运动起源于19世纪末的英国,湧现了一批新兴的艺术家和设计师。

他们反对在工业化时代下产生的大规模生产和机械化工艺,主张通过手工制作来强调个性和艺术性。

该运动通过宣扬“艺术与工艺相结合”的理念,追求美与实用相统一的设计理念。

特点工艺美术运动的特点主要体现在以下几个方面:1.手工制作的强调:工艺美术运动主张以手工制作方式创作艺术品,反对工业化生产带来的浮躁和丧失个性的风格。

强调每个作品都是独一无二的,具有独特的价值和意义。

2.自然主义的倡导:工艺美术运动主张加强对自然的观察,并通过自然主义的风格和元素来丰富设计作品。

他们试图在设计中展现出大自然的美丽和真实。

3.与当地文化的结合:工艺美术运动倡导在设计中融入本土文化元素,强调艺术与地区文化的关联。

通过借鉴传统工艺和技术,来体现独特的民族风格和特色。

4.追求平衡与和谐:工艺美术运动强调设计中的平衡和和谐。

他们主张在材料、色彩和形式上追求统一,以创造出一种完美的整体效果。

对当代社会的影响工艺美术运动对当代社会产生了深远的影响,主要体现在以下几个方面:1. 手工制作的复兴工艺美术运动的兴起在一定程度上促进了手工制作的复兴。

尽管现代工业化和机械化的生产方式依然占主导地位,但越来越多的人开始重新关注手工制作,并推崇手工制作的独特价值。

手工艺术品以其独特性和精心制作的品质,在当代社会中获得了广泛的认可和欣赏。

2. 可持续性设计的重视工艺美术运动强调材料的选择和处理对环境的影响。

当代社会越来越意识到环境保护的重要性,因此可持续性设计得到了越来越多的重视。

工艺美术运动的理念对可持续性设计提供了启示,促使当代设计师更多考虑材料的来源、使用和回收利用,以减少对环境的负面影响。

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银碗 设计:查尔斯· 罗伯特· 阿什比 1902-1903年
克里斯托夫· 德雷塞
1、现代感,简洁明快,展现出大胆的创造性。 2、细部上简化到基本的形和线条,不加装饰,造型多为正 方形和圆形,预示出现代工业时代的审美趋势。
铜茶具 设计:查尔斯· 沃伊瑟 1896-1900年
银水壶 设计:克里斯托夫· 德雷塞 1885年
约翰· 拉斯金
• • 他认为艺术不能脱离生活,因此在探讨艺术 问题的过程中,他总是密切注意社会的实际 问题。 1、反对工业化。他认为工业和美术已经齐头 并进了,如果没有工业也就没有美术。但是 机械化的工业生产外形丑陋,使他特别关注 公益,因为它是有人性基本特征所决定的。 2、主张艺术要密切联系大众生活,倡导为人 民的艺术设计。同时他还提出了设计的实用 性目的,主张取消艺术和设计之间的差别, 要求美学家从事产品设计。 3、关注工业产品的艺术质量,热衷复兴哥特 风格。拉斯金主张“回归自然”,要求观察 显示和自然,并且把这种观察贯穿到自己的 设计中去。拉斯金热衷于从哥特式风格中寻 找出路,然而这种设计带有复古的色彩,同 时又暗含了脱离大众的倾向。
威廉 · 莫里斯所推崇的 是复兴手工艺,反对大工业 生产,虽然威廉 · 莫里斯后 来也看到了机器生产的发展 趋势,在他后期的演说中承 认我们应该尝试成为“机器 的主人”,把它用作“改善 我们生活条件的一项工具”, 但他一生致力的工艺美术运 动却是反对工业文明的。
“鸟与玫瑰”纺织品图案 设计:威廉· 莫里斯
中世纪艺艺术
• 一般指5-15世纪的西方美术。主要表现在建筑的高度发展, 各种形式的大教堂,如拜占庭教堂、罗马式教堂、哥特式 教堂在艺术上和工程设计上都取得了很高的成就。雕刻、 镶嵌画、壁画、插图画等也获得了繁荣。中世纪艺术属于 基督教艺术,它不注重客观世界的真实描写,而往往以夸 张、变形等手法表现精神世界一般指5~15世纪之间的西 方美术,包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊和维金美术、奥 托美术、加洛林美术、罗马式美术和哥特式美术。早期基 督教美术有时也被归入中世纪美术。这些丰富多彩的美术 构成了欧洲美术发展过程中的重要环节。
红屋
• 1、强调功能性、实用性、 舒适性 • 2、哥特式+英国乡村建筑
“红屋” 设计:菲里普· 韦伯 1859年
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
1861“莫里斯、马歇尔、福克纳公司”
• 家具、纺织品、彩 绘玻璃和日用品的 设计和制作。 • 结构简洁,浓郁的 明主色彩
• 图案基于自然的造型, 工艺美术运动 像花和藤蔓等植物。 经过装饰处理后成了 非常优雅的植物图案, 体现出对称、和谐、 有秩序的美感。
“水晶宫”内景 设计:约瑟芬· 帕克斯顿爵士 1854年
“水晶宫”里的工业建筑技术展区 1852年
• 1、博览会展出15000件作品,主要是工业技术和 发明的成果。 • 2、过分的装饰和对历史风格的参考,被一些人认 为是造型的大杂烩和各种历史风格的东拼西凑。 • 3、因为当时没有专门给从事工业设计的人员。多 数是由没有受过美术和艺术教育的工程师完成。 • 4、风格上模仿维多利亚时代繁琐的造型和装饰。 • 5、产品造型粗糙,美学品质低下。
1765年,瓦特发明了蒸汽机
工业革命
韦奇伍德(Wedgwood)
• 1769年,韦奇伍德陶瓷厂创办,机器生产,雇佣艺术家进行设
计。买得起,造型美观,让人愉快的陶瓷器皿。批量生产的先驱者。
米歇尔· 汤勒特(1796---1871)
• 现代工业生产的方法和手工 艺的精细结合起来。 • 1830年左右,开始采用新技 术生产曲木家具。 • 简洁轻便,便宜实用,造型 优雅,早期工业时代具有现 代意义的家具
• 他们设计的陶瓷和纺织品等既吸收了莫里 斯的风格,同时又接受了日本艺术及其他 艺术的表现形式,极大地丰富了工艺美术 运动的风格形式。
1888年,手工艺行会
查尔斯· 罗伯特· 阿什比
• 1、设计中追求一种有机的整体感和纯粹的 抽象形式,他的线条流畅、造型优雅的银 器制品是工艺美术运动风格的代表作。 • 2、主要作品珠宝、金属器皿和家具。 • 3、作品中展现出加工制作的程序和方法, 可以看出锤子敲打的痕迹。 • 4、石头和搪瓷进行装饰。
世界现代设计史(1)
主讲:王贇
第一章 工业革命和现代设计史的开端
• 1、工业革命和工艺美术运动(The Art and • Craft Movement)
工艺美术运动
The Art and Craft Movement(约1860年代-1880年代)
工业革命
现代设计是伴随着工业 革命的出现而产生的。 工业革命以许多生产机 器的发明为标志,宣告了传 统手工业生产方式的终结。 批量化的大生产促使社会各 行业、各工种的分工细化, 机器生产导致了设计与制作 的分离。因为工业生产机器 的出现,人类社会因工业革 命开始进入工业时代。
• 哥德式建筑(英语:Gothic architecture),或译作歌德式 建筑,是一种兴盛于中世纪高 峰与末期的建筑风格。它由罗 曼式建筑发展而来,为文艺复 兴建筑所继承。发源于十二世 纪的法国,持续至十六世纪, 哥德式建筑在当代普遍被称作 “法国式”(Opus Francigenum),“哥德式” 一词则于文艺复兴后期出现, 带有贬意。哥德式建筑的特色 包括尖形拱门、肋状拱顶与飞 拱。
Model No.4椅 设计:米歇尔· 汤勒特 1859年
早期工业产品
参展的餐具柜
哥特式壁炉
首届世界博览会
• 1851,英国政府在伦敦的海德公园举办了 首届世界博览会。 • 1、工业革命的先行者,最早完成工业革命。 • 2、展示工业革命的成果和维多利亚时代的 繁华。 • 3、表明经济和技术的领先地位。


约翰· 拉斯金(John Ruskin又译 作约翰· 罗斯金,1819~1900) 代表作:《威尼斯的石头》
世界现代设计史开端
罗斯金的思想极大地影响了 工艺美术运动的发起人威廉 · 莫里 斯 ( Willam Morris , 1834 - 1896 )。莫里斯接受过艺术家和 建筑师的训练,曾研究过哥特式 建筑,还加入了当时英国著名的 画派 —— 拉菲尔前派,从事艺术 创作。在牛津大学就学期间,莫 里斯阅读了约翰 · 拉斯金的著作, 对拉斯金的复古思想及他认为产 业革命导致了产品美学低劣的看 法深表赞同。
The end
工艺美术运动
作为拉斯金的忠实信徒,莫 里斯一直希望能够把罗斯金的理 论发扬光大。
威廉· 莫里斯( Willam Morris 1834-1898 )
哥特建筑
• 哥特式建筑是12世纪下半叶起源于法国,13~15世纪流 行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂,也影响到 世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就,在建 筑史上占有重要地位。哥特式建筑最明显的建筑风格就是 高耸入云的尖顶及窗户上巨大斑斓的玻璃画。最富盛名的 哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德 国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院


• •

采用了工业化的玻璃材料,采光 良好被称为“水晶宫”。 展馆的外形类似一个巨大的玻璃 温室,使用了1851英尺长的钢筋 作为支架,用了近30万张玻璃板, 在就个月里装配完成,在建造速 度上是当时的世界奇迹。 在建造史上有划时代的意义。 钢架结构,新材料的运用和新结 构的手段创造了一种工业时代的 新理想,为建筑新形式和新的审 美观念奠定了基础。 1936年被烧毁。
毫无疑问,工艺美术运动是对传统手工艺和装饰的复兴, 没有融入到日渐代替手工艺生产的机械化大生产中,只 是传统手工艺与现代工业运动之间的过渡。 但工艺美术运动提出了工艺与美术的结合,在追求质量 可靠、形式简练之外,还追求产品和装饰的道德价值。 工艺美术运动代表了一种社会行为,艺术家们都怀着改 造社会的理想主义思想,尤其是他们希望能够为大众设 计的思想,带有非常浓厚的民主色彩,成为了现代设计 运动中最重要的内容。
“鸟”纺织品图案 设计:威廉· 莫里斯 1878年
毫无疑问,工艺美术 运动是对传统手工艺和装 饰的复兴,没有融入到日 渐代替手工艺生产的机械 化大生产中,只是传统手 工艺与现代工业运动之间 的过渡。但工艺美术运动 提出了工艺与美术的结合, 在追求质量可靠、形式简 练之外,还追求产品和装 饰的道德价值。工艺美术 运动代表了一种社会行为, 艺术家们都怀着改造社会 的理想主义思想,尤其是 他们希望能够为大众设计 的思想,带有非常浓厚的 民主色彩,成为了现代设 计运动中最重要的内容。
典型的工艺美术运动风格的室内设计
工艺美术运动 • 简洁优雅,带有传统
的乡村家具特征,主 要采用原木,结构部 分加工成葫芦形状, 坐垫采用竹子、藤或 草编织而成,强调家 具的实用性和舒适感。
莫里斯公司生产的Rossetti 椅子 设计: Dante Gabriel Rossetti 1864-1865年
奥古斯特· 普金
• 1、英国著名思想家奥古斯特· 普金首先对英国设 计水平的低下提出批评,但他认为中世纪艺术才 是一直的良药,无法为现代主义提供有意义的指 导,保守主义。无法为新时代提供有意义的指导。 • 2、对中世纪艺术和建筑的推崇,启发了随后出现 的工艺美术运动的发起者和参与者,在新的风格 中把中世纪艺术作为元素加以引用。
威廉· 莫里斯
• 1、艺术和技术相结合的思想后来发展成现 代设计最重要的思想。 • 2、具有浓厚的民主思想成分,为大众设计。 • 3、高品质,高价格,不能为平民接受。 • 4、作坊式的手工与工业化大生产的时代潮 流不符合。复兴手工业,反对大工业生产。
1882,马克穆多“世纪行会”
• 1、在莫里斯的基础上进一步强调了植物的 动感,运用对比鲜艳的色彩,他们的作品 成了新艺术运动的先驱。 • 2、1884年,发表了第一期《木马》杂志 • 3、约1890年,解体。
椅子 设计:威廉· 莫里斯
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