析《山楂树之恋》中纯美爱情的表达

析《山楂树之恋》中纯美爱情的表达

电影《山楂树之恋》改编自艾米的同名小说，是张艺谋导演的一部广受好评的优秀作品。电影以文革后期为时代背景，用内敛、平和的记叙性叙事方式和镜头语言，化繁为简，将特殊年代中男女主人公之间的纯美爱情缓缓铺陈开来，使整部影片饱含着平淡质朴而又真诚深刻的情感力量，动人心扉。

电影主要讲述了一段发生在20世纪70年代文革背景下的爱情故事。文革中因家庭身份而受打压的静秋在党的政策指引下去西坪村编写革命教材，借住在村长家时，她结识了英俊多才的老三。老三的热情、细心与真诚终于让保守、羞涩的静秋接受了他。在时代的约束下。他们的爱情小心翼翼而又阻碍重重。但老三用始终如一的真心，等着静秋长大、等着静秋工作、等着静秋转正，却最终因白血病而去世。

一、角色塑造之“纯美”

电影中，张艺谋塑造了静秋恬静、腼腆、纯真的女性形象，就像那白色的山楂花，符合大多数人对纯美爱情主人公的定义。静秋常有的低头拽衣角的动作、含蓄的抿嘴笑，以及后来过河老三想拉她的手时她的一躲再躲，都充分刻画了人物的性格特点。而男主人公老三则被塑造为真诚、淳朴、温和的男性形象。在电影中对老三的付出的描写尤其丰富，不管是他给静秋买核桃、冰糖、买泳衣、胶鞋，还是偷偷看她打球、即使被她误会也不放弃对她的关心、知道自己时日不多时隐瞒病情，不忍让静秋分担他的痛苦……每一个发自肺腑的笑容，每一滴痛苦而隐忍的泪水，都表现了老三对静秋深沉且真挚的爱，也让这个角色更加真实。

二、情节设置之“纯美”

在情节设置上，老三和静秋的爱情既没有撕心裂肺的哭喊，也没有歇斯底里的争吵，只有含蓄的甜蜜和隐忍的痛苦。他们之间平和的、弥漫着淡淡忧伤的爱情故事，在快节奏的当下显得尤为特别，也更加珍贵。

另外，张艺谋在整个故事中设置了无数隐喻和铺垫，让每一个情节的发展看似隐秘却又水到渠成。山楂树作为线索，是两人爱情的隐喻，贯穿了整个故事。老三和静秋的第一次对话由山楂树开启，他们讨论山楂树到底开的是什么颜色的花，又一次次约定一起去看开花的山楂树，却最终没能实现。影片最后一幕中，山楂树意外地开满了白花，既表现了两人爱情的纯洁美好，也暗示了两人爱情梦想的幻灭。在情节铺垫上，两人坚持却一直未完成的去看开花的山楂树的约定、相约游泳时老三对自己日渐疲乏的疑惑、去医院检查时老三贫血的情况，以及老三在病中多次的强颜欢笑……一幕幕看似普通的镜头，都为老三病逝做下铺垫。这看似不完美的悲伤结局，却更能让人体会到两人爱情的青涩与纯美，因为遗憾而更加难以忘怀。

三、镜头及音乐运用之“纯美”

《山楂树之恋》的镜头十分具有诗意与画面感，同时又不失真实的生活气息。无论是金黄的油菜花田、曲折蜿蜒的小路、矗立在山头上的山楂树，还是破旧的村舍、学校剥落的墙瓦，都构成了一幅饱含诗意却又让人身临其境的水墨画，与男女主人公干净的笑容相映衬，让所有纯洁、美好、宁静的元素融为一体。

在音乐的运用上，影片前半部分是单音节的钢琴乐，像是在换换诉说一个故事，营造出纯真、浪漫的感情基调；后半部分在此基础上增加了弦乐，在平静中透出一丝悲伤，与故事发展相合；最后镜头集中在山楂树时，则使用了人声较明显的歌唱，仿佛是山楂树在两人的悲惨结局哀唱，饱含情感的人声也让最后的悲伤更加浓厚深刻。

《山楂树之恋》是我观看的第一部爱情文艺电影，片中两人纯美而又悲伤的爱情故事给我极大的触动，始终是我心里充满对爱情美好的定义的伊甸园。在追名逐利、快餐式爱情风靡的今天，张艺谋导演的这部纯爱式电影，让人们停下匆忙追寻的脚步，停下用金钱衡量一

切的标尺，转身去回忆藏在每个人心底的那一份对美好爱情的渴望，去守护最后一片纯净的精神世界。