电影基础：构图

电影基础：构图

科讯网信息中心牛文杰编辑

2011年09月01日

综观电影发展史，光线通过的长方形大小，也就是景框的大小，大多数是维持4个单位宽、3个单位长的比例。现在称之为“学院比”（Academy ratio），这种尺寸通常不以4：3，而是以1.33：1的画面比例（aspect ratio）表示。今天使用最普遍的画面比例是1.85：1。

1950年以前，一部平面影片的正常画面比例是1.331；不管是否达到效果，凡使用变形镜头，影片画面比例大于1.331者，皆被视为宽的银幕（wide screen或wide format），也就是宽的银幕的影片（wide screen film）。而另一个名词宽银幕（widescreen），经常被任意用来指宽的银幕，其实它指的是画面比例1.851的平面影片（在欧洲则是1.661）这也是现今使用最普遍的平面规格。

影像结构的基本组织单位是镜头。镜头还可以再分，一个镜头是由无数画格组成的(镜头每秒24个画格)。镜头是动态的，画格是静态的。我们平时所说的构图，就是指静态的画格的构图。处理好一部影片的构图，应考虑以下二点，或者说遵守以下二个原则:美学原则、主题服务原则、变化原则。

美学原则：画格的构图应具有视觉上的美感，构图具有视觉美感，不能仅理解为画格中所拍摄的内容，都是一些美好动人的景物。如:青山，绿水，鲜花，美人……画格构图的形式美，是构图具有美感的一个重要因素。一个画格中的构图具有形式上的美感，应做到以下几点:①主体不要居中。②水平线不要上下居中、一分为二地分割画面。③色调、布光等不要一分为二地平分画面。④主体不要过分孤单。⑤主体、陪体应该主、陪分明，不应喧宾夺主。酝酿一个构图，制作者首先应该确定构图中各种表现对象的主陪关系。⑥人或物的断续线不应一字排开，应高低起伏、错落有致。⑦人或物之间的距离不应均等，应有疏有密。⑧水平线及景物连天线不应歪斜不稳。⑨人不要完全正面出现，应与镜头形成一定的角度。⑩构图不应雷同、抄袭。

主题服务原则：画格的构图无疑是影片诸形式中的一种形式。而影片的主题和故事才是影片中起决定作用的“内容”。形式与内容的关系是:形式必须为内容服务。所以，一部影片中的构图，当然要为影片的主题服务。构图为主题服务，应该从以下二个方面考虑：①为了表现好主题，要努力设计最合适、最舒服、最具视觉美感的构图。②为了表现好主题，有时要有意去破坏画面构图的美感，即所谓的“不规则构图”。③如果某个构图优美的画面与整个影片的风格、主题不符合甚至妨碍了影片主题思想的表达，必须忍痛割爱。

变化原则：以上的“美学原则”和“主题服务原则”是就影片中的单个画格的构图而言。那么，对于由千万个单个画格所组成的整部影片的构图而言，所要遵循的原则就是“变化原则”。电影不是照片。观众不能忍受一部构图没有变化的电影。而变化也正是电影艺术的主要特征和它的魅力之所在。一部电影可谓千变万化，除了构图所表现的内容的变化外，构图形式的变化也是一种重要的变化。

景别是指摄影机在距被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄制的不同范围的画面。可分以下几类：景别的划分：划分景别主要应把握以下两点：①景别划分所指的对象是被摄主体。

②景别划分的通常做法是：以画格中截取成年人身体部分的多少为划分景别的标准。景别主要包括远景、全景、中景、近景、特写。远景：广阔的场面。画面中如果有人，在画面中所占的比例很小。全景：成年人的全身。中景：成年人膝盖以上。近景：成年人胸部以上。特写：成年人肩以上的头，或被摄主体的细部。