第四章外国美术史分析

第四章 17、18世纪的欧洲艺术（从天国到凡尘）

三种国家

以意大利、西班牙为代表的天主教国家 巴洛克艺术

三种制度

以法国为代表的君主专制国家 古典主义

三种艺术 荷兰为代表的资本主义国家 现实主义

三个流派：承前启后、继往开来。继承文艺复兴传统，并开辟了一个新时代。16世纪末17世纪初产生了三个流派，学院派美术、巴洛克艺术、卡拉瓦乔的现实主义艺术。

学院派美术影响了古典主义艺术，

巴洛克艺术影响了洛可可和浪漫主义艺术；

卡拉瓦乔的艺术影响了欧洲各国显示主义，还对18世纪市民艺术、19世纪批判现实主义有影响。 两股力量：流派竞争激烈，艺术家队伍分化，分为两股力量，倾向上层社会（学院派和巴洛克），倾向于下层平民（卡拉瓦乔）。

三派竞争：北部现实主义力量较强，卡拉瓦乔把现实主义带到罗马；博洛尼亚是学院派的发祥地，卡拉奇把学院派带到罗马；后来巴洛克艺术在罗马发展，罗马成为三派中心。竞争结果是巴洛克占上风。学院派的古典主义起源于意大利，却最终在法国扎根。卡拉瓦乔的艺术也未能在罗马站住脚。18世纪，巴洛克走向衰落，意大利在欧洲舞台失去主角地位。

博洛尼亚学院：欧洲最早的美术学院，创始人是卡拉奇兄弟。产生原因：继承先辈经验，培养新人；引正路，不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术影响。强调绘画的最高标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、柯罗乔的典雅与风韵、威尼斯画派的色彩等。学院派艺术从一开始就有折衷主义色彩；强调法则、保守、缺乏创新；技法上重素描轻色彩。

卡拉奇三兄弟兄弟：阿尼巴·卡拉奇，罗马法尔内塞宫天顶画《酒神巴库斯和阿里阿德涅》；《逃往埃及路上休息的风景》是一幅典型的古典主义风景画，“英雄式的风景画”；他也画过一些表现生活题材的作品《吃大豆的人》、《肉店》。

其他学院派画家：格·列尼，《曙光女神》，架上《欧罗巴被劫》、《圣母的少年时代》等。圭尔奇诺，学院派中最具豪放特色的画家，罗马鲁多维西俱乐部天顶画《曙光女神》。多明尼基诺、乔凡尼·朗弗朗。 卡拉瓦乔：宗教题材世俗化，把流浪汉、农民、渔夫的形象引进神圣的教堂。他是一位革新者和叛逆者，其艺术充满了鲜明的民主主义思想，直率的描绘出了人类情感的微妙复杂的一面。强调描摹现实，无论美丑，他在继承了文艺复兴传统笔法严谨、色彩沉着的基础上，更在光线明暗的运用上自有心得。早期作品《抱水果篮的孩子》、《酒神巴库斯》、《逃往埃及途中》、《弹曼陀铃的姑娘》、《女卜者》有浓郁的生活气息；约1590年，祭坛画《使徒马太和天使》，祭坛画《基督下葬》、《圣母之死》等；《多疑的多玛》、《参拜圣地人的圣母》。 其追随者：欧·真蒂莱斯琪（《逃往埃及途中的休息》）和他的女儿阿·真蒂莱斯琪《朱迪丝与荷罗粉丝》；列·斯巴达《圣彼得受难图》；巴·曼夫列迪；卡洛·萨拉塞尼。

地方画派中现实主义倾向的画家：17世纪热那亚画派的别·斯特劳兹《老风流》、《托维特的痊愈》；曼图亚画派的多·菲奇《演员肖像》、《手持歌利亚头的大卫》；那不勒斯画派的萨·洛萨《男子肖像》；威尼斯画派的约翰·里斯；佛罗伦萨画派的马·劳塞里；罗马画派的卡洛·马拉提等。

17︑18世纪的 意大利 17 世纪 学院 派 卡拉瓦乔与 地方画派

巴洛克（Baroque ）：18世纪古典主义艺术理论家对于上个世纪一种艺术风格的称呼，有堕落瓦解的含

义，后来才有较公正的评价。产生于16世纪下半期，盛期17世纪，18世纪除北、中欧外衰落。

这个术语首先用于建筑，发源于意大利，被教会利用，为教会服务。以其热情奔放、运动强烈而自

成一体，与16世纪文艺复兴美术的庄重相区别。发扬了现实主义传统，克服了16世纪后期样式主

义的消极倾向。影响了欧洲各国的美术流派，使17世纪有“巴洛克时代”之称。 巴洛克艺术的特点：豪华-宗教特色+享乐主义特色；浪漫主义-强调幻想与幻觉；富有激情性-反映内心世界；运动感-重视节奏变化和画面空间感；综合性-建筑雕刻和绘画的综合，建筑与环境的综合；浓重的宗教色彩。 贝尼尼：雕刻《大卫》、《普鲁东抢劫珀尔塞福涅》、《阿波罗和达芙娜》，1623年进入教廷为教廷服务，建筑与雕刻结合的青铜华盖，雕刻顶峰是1645-1647年间为卡尔纳罗礼拜堂作的圣德列萨祭坛，“四河”喷水池、《特列同喷水池》。1656-1667年间圣彼得教堂前的广场及柱廊，他最满意的一件作品

是圣·阿尔·克维里纳列教堂（1658-1670）。

巴洛克建筑：弗·波罗米尼，建筑好像是不平静心灵的体现，给人一种虚幻莫测的感觉，圣卡罗教堂等。 巴洛克绘画：科托纳《巴贝里尼的胜利》天顶画；卓尔丹纳《抢劫萨宾妇女》、《乌尔刚的铁匠铺》、《阿

玛戎妇女》；高里《耶稣名字的崇拜》；波佐《圣依纳爵的礼赞》等。巴洛克风格的天顶画大都具有

神秘幻觉的特点，宣扬宗教把人的目光引向遥远的天国。

背景：18世纪初巴洛克艺术在意大利逐渐减弱，只有威尼斯画派还继续保持了一定的繁荣。18世纪下

半期古典主义占了统治地位。18世纪的意大利艺术已开始出现衰落，逐渐将艺术中心的位置让给了

法国。

皮亚采达：带有巴洛克倾向，1750年成为威尼斯美术学院院长，《女卜者》、《井旁的利伯加》，《解放了

的耶路撒冷》插图。

提埃波罗：威尼斯画派中对欧洲绘画最有影响的画家之一，为米兰克列里奇宫作天顶画《太阳神在奥林

匹斯山》，架上画《背负十字架》等，为威尼斯斯拉比宫作壁画《克娄巴特拉女王的饮宴》，天顶画

《西班牙王朝的凯旋》，风俗画《走江湖的人》，还画铜版画。

卡尔耶拉：色粉肖像画，风格抒情细腻，轻柔婉约，具有罗可可艺术风格，色粉画《狄安娜》等。

其他画家：皮道尼(罗可可画家)、。

风景画：18世纪威尼斯画派风景画驰名。当时威尼斯兴起了一种描绘城市风光的风景画，这种风景画专

门描绘城市的建筑物和乡土人情，被叫做维都塔（Veduta ），早在文艺复兴时就有，18世纪更加成

熟。画家有卡纳列，风格质朴，富有乡土气息，《威尼斯迎接法国大使》等；别劳陶，作品清新、明

快，《德累斯顿风光》等；瓜尔第作品更多带有浪漫主义气息，善于描绘外光，《威尼斯广场与宫殿

风光》、《威尼斯风光》等。

雕刻：18世纪末最著名的古典主义雕刻家安·卡诺瓦，早期风格受晚期巴洛克影响，后转上新古典主义

的道路，作品除肖像外，多以神话题材为主，《丘比特之吻》（《丘比特与普绪喀》）、《教皇克里门特

十四的陵墓雕刻》等。

巴洛克美术的形成与发展 意大利18世纪美术