苏联蒙太奇学派

苏联蒙太奇学派

当前, 电影己成为一种拥有无限表现可能性的媒体。但百年前在它发明伊始, 它还仅仅是一种技术现象。当卢米埃尔兄弟把处于运动状态中的具体对象再现为视觉形象，并投影到银幕上让观众看到它们的时候, 曾引起了人们从未有过的好奇心。但轰动过后, 人们又鄙夷地把电影看作是粗俗的“杂耍”、“技术玩意儿”。这时, 或许正是蒙太奇使电影获得了使它区别于其它艺术的独特的艺术魅力, 并把它送进了艺术殿堂。在蒙太奇发展为银幕造型的独特电影手段体系的整个过程中, 几乎所有伟大的电影艺术家, 都以其创造性的实践作出了巨大贡献, 但最早并最有系统地进行理论化工夫的, 应首先归功于苏联蒙太奇学派。法国电影学家莫兰曾说过这样的话：格里菲斯时代的电影处于“灵性”阶段, 爱森斯坦时代的电影则达到了“理性”阶段。这一概括是有说服力的。

苏联蒙太奇学派并不是一个有统一的艺术宗旨或发表过某项艺术宣言的团体。它只是泛指在整个年代到年代初期活跃于苏联影坛, 并对蒙太奇的理论与实践作出过贡献的艺术家群体。其中主要有爱森斯坦、维尔托夫、库里肖夫、普多夫金、杜甫仁科、苏勃、斯克洛夫斯基、狄年诺夫等人。而其中最有代表性与广泛国际影响的当属库里肖夫、普多夫金、爱森斯坦、维尔托夫四人。但这四位艺术家的研究工作却是各成体系的, 相互间无论在观念上或方法上都有着很大差异。而且他们更不是一个派别, 他们当中有的人是拥有自己的小集体的。如库里肖夫有“库里肖夫工作室”, 维尔托夫有“电影眼睛派”。而爱森斯坦的工作则更为复杂, 不仅是有极强烈的个性色彩, 而且他的工作并未截止于30年代初, 而是一直延续到他1948年在伏案写作中逝世为止。

苏联蒙太奇学派在20年代初出现于刚刚建立起来的苏联决不是偶然的。1917年那场震撼世界的十月革命, 初期真的为艺术革命运动开辟了空前广阔的天地。马雅可夫斯基的未来派诗歌、康定斯基的未来派绘画、梅耶荷德的自然主义戏剧以及随着机械化工业化高潮而来的以铁和玻璃为素材的构成主义, 不断掀起艺坛上一个接连一个的革新波澜。电影也不例外。在革命与艺术空前一致的大背景下, 电影同样拥有一个自由驰骋的创作空间。

刚刚建立起来的苏联国家也很快意识到电影的认识的、宣传的功能, 因而对电影予以格外重视, 对它进行了根本性改造并控制在自己的掌握之下。在经济极度困难、战乱的条件下, 很快就恢复了电影生产, 1 919年就建立了国立苏联电影学校以培养专业人才。在苏联, 电影已不再是好莱坞式的大众娱乐品、商品,而是传达社会信息的媒体。为了准确而有效地进行宣传, 电影无疑是最得力的工具。于是, 如何使电影能像语言那样发挥作用, 就成为迫切的课题。这样, 探索电影表现的规律性的工作, 探索电影语言的工作,

仿佛已成为社会的、时代的需要。而在这期间投身电影事业的一批年轻艺术家们, 不管是库里肖夫、维尔托夫、普多夫金或爱森斯坦等许多人, 他们也都在被革命的热情、电影的热情所激荡着, 一心要在旧电影的废墟上大显身手, 仿佛非把电影翻个个儿不可。他们觉得他们应当为电影创造一个新的世界, 为电影创造出它自身的语言。而他们也果真为电影创造出了这样一个世界和这样的一种语言。

除了苏联国内的条件之外, 苏联电影学派出现于20年代初的另一个必要的前提条件, 当然是当时世界电影发展所达到的总体水平。电影问世后, 经由卢米埃尔、梅里爱、鲍特直至格里菲斯, 己在蒙太奇作为一种电影表现手段方面积累了大量经验。这一切构成了苏联蒙太奇派开展其创作实践与理论活动的基础。

而在苏联蒙太奇派活动期间, 许多欧美的电影大师, 如德莱叶、克莱尔、雷诺阿、艾浦斯坦、布努艾尔、金·维多、斯特劳亨、史登堡、刘别谦、米勒、罗特曼、伊文思等等, 也都在电影表现手段以及蒙太奇原则的运用方面开拓了许多新领域。苏联蒙太奇学派在与他们的成功经验的相互借鉴中, 更把蒙太奇的实践与研究推上了蒙太奇风格、蒙太奇思维的新高度。

此外, 还必须指出的是, 在这段期间里与蒙太奇学派一道活跃于影坛上的还有欧洲先锋派的电影艺术家们。如果说蒙太奇派是从电影早期再现而趋向表现, 是从单纯的感觉现象趋向深层的精神的和理念的现象的话,那么, 先锋派则是从再现出发而深入直观的影像世界的。尽管他们的探索路线不同, 但在创造过程中也时而有互相参照、互相启迪、互相渗透以至融合的地方。这两派艺术家的活动, 形成了年代电影理论

与实践的微妙格局。二战后, 这一格局更以新的形式向前延伸, 不仅为电影的实践与理论研究开辟了一个生动而有意义的局面, 并且成为电影多元化时代到来的先兆。

由于苏联蒙太奇学派几位主要代表人物的活动与探索各自不同, 下面我们将分别予以介绍。其中维尔托夫与库里肖夫, 我国以前谈论得较少, 这里将稍多一些援引他们的论点原文。

库里肖夫(1899—1970)

库里肖夫是蒙太奇理论的第一位研究家。他的研究成果为现代蒙太奇理论的形成打下了基础, 并具有长远的世界性影响。

库里肖夫在苏联蒙太奇学派中是唯一一位在旧俄时代参加电影行列的。他于1916年进入俄国汉荣科夫影片公司, 作为美工协助导演鲍艾尔拍片。鲍艾尔很有才华, 萨杜尔在评价他时说：“他的影片为俄国电影带来了希望。”可惜他在1917年便过早去世了。库里肖夫与他的合作无疑增进了自己对电影的了解。库里肖夫受过美术专业教育并受到法国的和俄国的构成主义的强烈影响。他反对旧俄时代影片的静态的叙事结构, 反对那时的手工艺式的拍片方式。他认为这一切都与电影的技术媒体相抵触, 而电影乞怜于其它种艺术手段的作法更会使电影走上绝路。因此他首先提出电影必须独立, “电影的意图必须是纯电影的意图”。十月革命后, 特别是1919年苏联国立电影学校建成以后,他很快便建立了一个工作室, 并称之为“库里肖夫集体”, 一批有才华的艺术家霍赫洛娃、普多夫金、巴尔涅特、柯马罗夫福盖尔、格拉德金夫等人都被吸引到这一集体中来。库里肖夫这时期的理论活动是结合着他的拍片实践, 特别是他经常进行的一些实验进行的。他的驰名世界的“库里肖夫效应”和“电影模特儿”的理论也都是这时完成的。