类型电影的整理复习资料

一、填空
1、八大电影制片厂：1米高梅2派拉蒙3哥伦比亚4华纳兄弟5环球电影6联美电影7福克斯8迪士尼
2、希区柯克的电影：《后窗》、《精神病患者》、《群鸟》、《眩晕》、《谍海疑云》、《电话谋杀案》、《火车上的陌生人》、《绳索》、《美人计》、《蝴蝶梦》等。

二、名词解释：
1、爱情片：表现题材以爱情为主，叙事线索为爱情的萌生、发展、波折、磨难直至恋人大团圆或悲剧性离散结局的电影类型。

代表作品：《罗密欧与朱丽叶》《魂断篮球》《风月俏佳人》等。

2、小妞电影：指以女性角色为核心的爱情电影。

剧作模式通常以女主角追求爱情为开始，过程经过千难万险，最终结果通过自立奋斗而获得真爱的大团圆结局。

代表作品：《律政俏佳人》、《一夜惊喜》等。

3、西部片：主要故事背景是美国西部拓荒时期，主要视觉场景有荒野、小镇、牛仔和奔马等。

主题多涉及反映文明与蛮荒、个人与社会、本民族与异域文明等基本矛盾为主题范畴的类型电影。

产生于美国，并主要在美国摄制。

代表作品：《火车大劫案》、《大屠杀》、《大篷车》等。

4、“通心粉”西部片：一批意大利导演在意大利或者美国拍摄的西部片。

代表导演和作品：赛尔乔·莱昂内《荒野大镖客》《黄金三镖客》《西部往事》
塞吉奥·考不西《姜戈》《雪海深仇》等。

5、强盗片：20世纪30年代开始在好莱坞发展起来的以强盗为主人公、以强盗的犯罪行为、亲友关系和强盗被惩罚为主要表现题材和叙事线索，以枪战、打斗、汽车追逐和其中的声音为重要形式趣味的类型电影。

代表作品：昆丁·塔伦蒂诺《落水狗》、马丁·斯科塞斯《穷街陋巷》、赛尔乔·莱昂纳《美国往事》等。

6、灾难片：题材主要为自然界、人类或者幻想的外星生物给人类社会造成的大规模灾难，主要观赏效果主要是恐怖、惊慌、凄惨的情节和灾难性景观的一种电影类型。

代表作品：《怪兽哥斯拉》《泰坦尼克号》等。

7、歌舞片：主要兴趣中心在于音乐和舞蹈，让音乐舞蹈进入叙事并成为叙事模式中的重要因素的类型电影。

代表作：《芝加哥》《雨中曲》等。

8、后台歌舞片：指将情节摆在以舞台为生的人物身上的一种歌舞影片。

一般有两条线索：一是描写艺术界排练某个节目或者拍摄一部电影，最后几经修改，大获成功。

另一种是以舞台艺人的幕后爱情作为核心，表现男女主人公的爱情在遭遇一系列的坎坷和波折后，有情人终成眷属。

如《四十二街》《雨中曲》等。

9、喜剧片：是一种以引人发笑的方法来表达人类的自信心和超越精神的电影戏剧类型。

代表作品：《人在囧途之泰囧》、《三傻大闹宝莱坞》等。

三、简答题：
1、类型电影的特征是什么。

①、类型电影具有自己较为固定的主题（武侠电影的惩恶扬善，爱情电影对美好爱情的赞颂）
②、类型片中的人物角色和人物关系基本也是模式化的，这些人物类型基本是脸谱化、定型化的（侠客、警察、牛仔）
③、同类型片中的叙事结构也是模式化的（西部片中的秩序的和谐与打破再回到和谐）
④、在影像风格方面，较典型和成熟的类型电影在视听形式方面也是模式化的（西部片中的喀斯特、陡峭的山谷，一望无际的荒漠）
2、惊险片中的悬念是什么。

①、这种心理效果不是惊吓、惊奇、也不是面对某种惊人的暴行所产生的震惊。

因为真正的惊吓所带来的是彻底恐惧和心理创伤，更大的可能是脑子里一片空白。

在惊险片中，创作者需要生产的是观众不断观看的欲望，他们兜售的是这种悬念效果。

②、悬念是一种心理状态。

在悬念片中，悬念是观众对主人公马上面临的命运的关切，是对主人公生命的关切。

③、惊喜片中悬念至关重要。

3、惊险片中的形式元素是什么。

①、在叙事层面，影片围绕身处险境的主人公构建情节框架。

②、视听形式呈现非常规的特点：例如打破镜头的客观叙事，大量运用主观镜头，时常出现窥视角度和视觉奇特的“无人称视点”。

具体的：比如在画面中故意遗漏、悬置某些重要的信息或者无缘由的强调某个影像细节，经常出现动荡而分裂的视觉环境等手段。

加上快速剪辑和惊悚的声音效果，使影片的视觉形式能够引发神经质的心理反应。

4、侦探片的模式构成是什么。

①、故事开头，犯罪案已完成，我们跟侦探一起到现场搜集证据和材料，用逻辑推理寻找罪犯，如柯南·道尔的大部分作品都这样。

②、故事开头，犯罪案还未发生或者发生一点但是还未完成，随着侦探破案过程的发展，犯罪仍在进行，这是侦探故事的原型。

5、悬念在侦探片中的作用是什么。

在惊险片中，悬念是对主人公生命的担心，那种悬念和接近观众的惊恐心理，它基于观众的惊恐记忆，有惊吓感，是受迫害心理的满足和消解。

而侦探片中的悬念是一种兴趣，一种求知的欲望，一种基于理性之上的了解、解释的急切之情，也可以描述为是一种焦虑。

6、灾难片的类型模式是什么。

①、有一部分灾难片是描写真实或幻想的自然灾害造成的可怕效果。

如泰坦尼克号沉船悲剧就多次被拍摄成灾难片。

②、还有一部分由人类的失误和非理性行为造成的威胁，这其中也有幻想性的作品，如20世纪70年代的日本电影《怪兽哥斯拉》。

③、20世纪50年代后才大量摄制这种以灾难感为主要观赏效果的影片。

7、歌舞片的核心是什么。

歌舞片的核心是纯粹形式美感。

音乐歌舞片用来吸引观众的主要是其音乐舞蹈的形式美感，与其他类型相比，“纯粹趣味”在其中起到了更重要的作用。

对纯粹形式美感的解释：1.是美术作品形式之间的一种组合关系 2.这种关系与作品的再现对象无关3.它引起的是审美感情而不是对现实世界的联想。

8、歌舞片的两种模式是什么。

根据银幕时空与现实关系，歌舞片可大致分为两种模式。

①、叙事时空完全舞台化，人物、语言、动作、情节都在一个假定性很强的虚构环境中。

在这类音乐歌舞片中，演员表演几乎不需要什么真实环境的参照而是实行唯美化的表演，形体动作也是按照音乐和画面的韵律美来设计的。

如《雨中曲》《红磨坊》。

②、有较为写实的现实时空，其中的音乐歌舞是作为主人公现实的动作来加以展示的。

人物在写实时空中的表演和歌舞表演也大都有明确的区分，如《红菱艳》、《爵士乐大全》、《辣身舞》等。

9、视觉处理方面，黑色电影常用的处理方法是什么。

①、低调子、低角度照明、大光比的布光、非常硬朗的摄影调子。

②、不稳定的构图、形状奇特的光区和线条、物体（门、窗、楼梯、金属架）常形成对人的分离和挤压。

③、演员经常处在阴影中。

④、经常使用摄影上的构图、角度、运动来控制场面。

⑤、显然是受到德国街道电影的影响，黑色电影主要使用城市实景拍摄。

⑥、水和血腥的意向在黑色电影的视觉系统中占有重要地位。

四、论述题：
1、都市/青春题材电影的类型特征
都市/青春题材电影以青少年的成长经历或校园生活为主要内容的，充满着清新基调、唯美爱情、文艺气质的电影。

代表作品：青春派、十七岁的单车、那些年我们一起追过的女孩、致我们终将逝去的青春、小时代、同桌的你等等（列举三四部即可）
类型要素：①、这类电影常以“怀旧”为叙事策略，以“梦想”为主题。

完成一段既是个人的，又与转型社会密切相关的叙述。

②、组装“怀旧”的类型要素有人物、情节（校园、创业、感情）、影像风格。

文化内涵：呈现了急速发展的社会里弱势群体、贫富分化加剧和社会保障缺失等现状，“怀旧”真是一种集体的压抑、不安与对抗在寻找出口。

2、以《泰囧》为例，论述喜剧电影的类型特征。

喜剧片是一种以引人发笑的方法来表达人类的自信心和超越精神的电影戏剧类型。

代表作品：《人在囧途之泰囧》。

一部喜剧作品往往通过选材与巧妙的编排来达到令人上赏心悦目的艺术效果。

剧中人物和他们的挫折困境引起的不是忧虑而是含笑会意，观众确信不会有大难来临，剧情往往以主人公如愿以偿为结局。

在喜剧中，一些人物常常受到其他人物和突然机遇的捉弄，他们往往陷入窘境，困惑万端而不能自拔，然而观众对当时的情况洞若观火，并因此感到愉快和满足。

雅丽的观点：从主题上，好朋友为利益反目成仇、男人在家庭和事业的平衡又让整部影片具有深度和文化内涵。

让人们能在笑过之后有所思考。

人物塑造上王宝傻傻的善良和徐朗、高博的精明形成对比，也是影片的冲突频发的根源。

同时他们性格塑造的强烈对比也是当今社会文化的隐射，物欲横流，经济高速发展、信息爆炸的社会，让大家物质生活是大大改善了，但是也失去了很多人类本真的精神世界，变得物质化，冷血化，失去了原本应该有的很多真诚的情谊。

创作者隐隐想要传达给受众的仍应该有王宝这样的纯真和善良（最后王宝还是被徐朗认可了）。

3、新好莱坞对类型电影的发展。

1）经典类型形态,为现代类型电影修改了更加精细完美的新技术法则，创造出可以称之为“超类型”的新经典类型。

例如《雌雄大盗》、《教父》等。

（2）反类型。

讽刺式的模仿旧好莱坞的情节架构、文本传统和电影明星，其方式是通常将片场时期的陈腐作风总辑在一起。

例如《再见吾爱》、《小巨人》等。

（3）混合类型的出现在某种经典类型中揉入其他元素。

比如喜剧片元素在强盗片、西部片和政治片中的广泛应用。

；例如《泰坦尼克号》（灾难片，爱情片，动作片）、《最高危机》（动作片、灾难片）等。

4、新好莱坞的美学特征。

1.在影片主题与题材上：旧好莱坞电影由于受制片厂制度和政治的影响（美国当时有个《海斯法典》禁止拍摄接触社会的影片）因而在主题和题材上多为远离现实和政治的消遣娱乐内容，在创作上体现中产阶级的共性，中庸和保守的价值观，现实主义倾向的影片在这一时期所占的比重很极少。

而新好莱坞电影却表现出对旧好莱坞电影的反叛，其电影对社会问题的尖锐暴露、批评和抗议，对现实生活直面的广度和力度都给人以极深的震撼。

如阿瑟·佩恩于1967年拍摄的被称为新好莱坞诞生的标志性影片《邦尼和克莱德》。

2.在表现手法上：跳出经典好莱坞戏剧电影模式，大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，在表现手法上突出电影的影像功能。

与旧好莱坞比较起来，新好莱坞电影在美学特征上可以从以下几个方面来看待：
①在情节结构上，新好莱坞电影打破追求戏剧性的单向叙事模式，时空转换更加灵活，不再追求故事情节的完整性而寻求开放的结尾。

②人物不再定型化，而是根据其性格自身的发展展现其自然本性。

善与恶不再是划分人物好坏的径渭分明的标准。

除此之外，新好莱坞电影在人物和情节的关系上，使人物不再隶属于情节而是从情节突出人物。

③新好莱坞电影更加重视包括镜头语言在内的电影技巧的开拓。

新好莱坞电影不追求银幕上的真实而是运用各种电影技巧使其产生一定的间离效果，如各种角度和不同速度的镜头、定格、跳接等。

代表导演及作品：
1.弗朗西斯科.科波拉：《教父》（1972）
2.乔治.卢卡斯：《星球大战》
3.斯蒂文.斯皮尔伯格：《大白鲨》(1975) 、《E.T.外星人》(1982）与《侏罗纪公园》。

4.马丁.斯科西斯代表作：《出租车司机》（1976）沁园春·雪北国风光，千里冰封，万里雪飘。

望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。

山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。

须晴日，看红装素裹，分外妖娆。

江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。

惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。

一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。

俱往矣，数风流人物，还看今朝。