如何演习小提琴的空弦、音阶和双音
前奏与快板小提琴双音指法
前奏与快板小提琴双音指法小提琴指法c大调g弦食指la！中指si！无名指do！小指ri——中指紧靠无名指，d弦食指mi！中指fa！无名指so！小指la——中指紧靠食指，a弦食指si！中指do！无名指ri！小指mi——中指紧靠食指，e弦食指fa！中指so！无名指la！小指si——食指退后半音。
a大调是三个升！升fa升do！升so do so！手指前移半度！即在c大调的基础上凡是遇到fa！g弦中无名指紧靠小指d 弦中指紧靠无名指a先中指紧靠无名指e弦食指位置上移一度！紧靠c调中的中指位置！但是中指要上移半度！紧靠无名指。
F大调是降si。
即si的位置下移半度g弦中指紧靠食指！a弦！食指后退半度！e弦！小指紧靠无名指。
差不多是这样！若有疑问可以继续探讨。
以下指法: 小提琴琴弦振动的频率与其长度成反比。
例如A 弦！空弦音的音名是a1！那么如果手指按在该弦的中点？从指板上的弦枕到琴码的这一段弦为空弦的有效弦长，处！这时候的有效弦长？能振动的那部分弦的长度，是空弦的一半！所以此时发出的声音的频率是a1的一倍！音高比a1高出一个纯八度！音名是a2。
按照十二平均律！比a1高出半个音的音名为#a1的音的有效弦长应是空弦弦长除以1.05946！即乘以0.943877！这样的音的频率就是a1的频率的1.05946？因为频率与弦长成反比的关系，倍！它比a1高出半个音！音名为#a1。
再往上！每升高半个音！有效弦长就是上一个音的有效弦长的0.943877倍。
从a1空弦音开始！连升12个半音？一个纯八度，！升到a2时！有效弦长就刚好为空弦弦长的一半了。
从以上分析可以看出！在低把位的地方！两个半音的手指间距比较大！而越往高把位！两个半音的手指间距就越来越窄。
这个规律是每个拉小提琴的人都必须知道的？下面就按照十二平均律把小提琴的部分指法图示意出来。
小提琴尽管是按纯五度调弦的！但其指法图基本上与按十二平均律得出的相吻合！其中的差别不大。
小提琴如何调音？每根弦震动的频率分别是多少HZ？
小提琴如何调音？每根弦震动的频率分别是多少HZ？小提琴如何调音？每根弦震动的频率分别是多少HZ？小提琴调音都是以5度关系来定音，小提琴空弦音从4~1弦音名G/d/a/e音，一般调弦先定3弦a音，再定2和1弦，最后定4弦，用琴弓同时拉两根弦。
小提琴从4~1弦每根HZ是G195.998/D293.665/A440/E659.255hz最简单的，牢记一个弦的标准音（挑一个自己最敏感的弦），然后练好指法，最后根据五度音程，四个弦的标准音就出来了。
例A弦的四指所奏的mi，就是E弦的空弦声。
依此类推。
不必去管琴弦的振动频率。
初学时可以借助调音器做为辅助，也可以用键盘乐器比如钢琴、电子琴等来调音，长期借助调音器对记忆音准不利，所以初期开始可以使用调音器，记住音准和调弦方法以后尽量不用调音器了。
吉他每根线震动时的频率分别是多少吉他的琴弦的标准音高分别是E-A-D-G-B-E，低到高。
我们通过计算得出吉他每一根空弦音的理论音高（十二平均律的），然后看泛音调弦方法得到的音高是不是与之相等即可。
对于标准音高a1=440.0000 Hz，那么按照12平均律所生成的各弦空弦音分别为：1弦空弦，音高e1，频率f = 440.0000 / 2 ^ ( 5 / 12 ) = 329.6276 Hz2弦空弦，音高b，频率f = 440.0000 / 2 ^ ( 10 / 12 ) = 246.9417 Hz3弦空弦，音高g，频率f = 440.0000 / 2 ^ ( 14 / 12 ) = 195.9977 Hz4弦空弦，音高d，频率f = 440.0000 / 2 ^ ( 19 / 12 ) = 146.8324 Hz5弦空弦，音高A，频率f = 440.0000 / 2 ^ ( 24 / 12 ) = 110.0000 Hz6弦空弦，音高E，频率 f = 440.0000 / 2 ^ ( 29 / 12 ) = 82.4069Hz吉他六根弦的标准音的频率分别是多少啊国际第一标准音高为A=440HZ国际第二标准音高为A=439HZ国际第三标准音高为A=438HZ我们通过计算得出吉他每一根空弦音的理论音高（十二平均律的），然后看泛音调弦方法得到的音高是不是与之相等即可。
小提琴基本音阶
小提琴基本音阶小提琴基本音阶是学习和掌握小提琴的基础，它是小提琴演奏中最常用的技巧之一。
通过练习基本音阶，小提琴手可以更好地掌握琴弓的运用和手指的准确定位，培养出良好的音乐感和音准感。
下面将对小提琴的基本音阶进行详细的介绍和解释。
小提琴基本音阶包括全音阶、半音阶、大调音阶、小调音阶等。
全音阶是由连续的8个音符组成，每相邻两个音符之间是全音程。
半音阶由连续的8个音符组成，每相邻两个音符之间是半音程。
全音阶的手指摆位是1 2 3 4 1 2 3 4（高音到低音排列），琴弓的运用要求是每个音符用一个弓。
全音阶在小提琴的技巧练习中非常重要，它可以帮助小提琴手练习琴弓的转弓和换弓等技巧。
半音阶的手指摆位与全音阶相似，也是由8个音符组成。
但在半音阶中，相邻两个音符之间是半音程，手指按弦的方式更为复杂。
半音阶在小提琴的技巧练习中也是非常重要的，它能帮助小提琴手理解和掌握各个音区间之间的关系。
大调音阶是由全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音的音程所构成。
在大调音阶中，琴弓的运用要求每个音符用一个弓。
大调音阶是小提琴学习的基础，通过练习大调音阶可以帮助小提琴手掌握手指的准确位置，培养出音准感。
小调音阶与大调音阶类似，是由全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音的音程所构成。
小调音阶在小提琴演奏中也是非常常见的音阶，它可以帮助小提琴手培养出感性的音乐表达能力，提高演奏的艺术性。
在学习和练习小提琴基本音阶时，除了要注意手指摆位和琴弓的运用外，还应关注以下几个方面：第一，注意音质和音准。
练习音阶时，要尽量使每个音符的音量和音质保持一致，同时要注意手指的准确按弦位置，确保音准的正确。
第二，注意琴弓的平稳运动。
练习音阶时，要保持琴弓平稳地运动，不要出现颤动或晃动的情况，以免影响演奏的效果。
第三，注意手腕的柔韧性。
练习音阶时，要保持手腕的柔韧性和灵活性，以便更好地掌握琴弓的运用和手指的准确定位。
第四，注意速度和节奏。
练习音阶时，要根据自己的能力和进展，逐渐提高演奏的速度和掌握节奏的准确性。
小提琴的音色训练技巧
小提琴的音色训练技巧学习小提琴的朋友都需要训练小提琴音色，那么你应该怎么训练小提琴音色呢?下面小编就和大家分享小提琴音色训练技巧，来欣赏一下吧。
小提琴音色训练技巧1怎样发音;眼观，演奏时琴弦直接进入适当充分的震动并持续，弱奏，渐弱也一样。
弓根弓尖都能奏出。
耳听，音色明亮，干净，纯美。
顿弓，跳弓，重音，短弓，快速长弓，都能如一。
2怎样持弓，运弓。
持弓，右手，指，腕，臂自然放松。
中弓，弓尖，弓根按要求，随时调整舒适自然。
运弓;绝不要僵硬施压，哪怕是FFF特强，也应当用快速的运弓来完成。
除跳弓外，弓子运行就像有吸铁石吸着一样，黏在弦上。
跳弓，也有吸力牵引着，使弓子跳动的高度和落下的力度受控。
弓下半弓部演奏，尤其是弱奏，右手反而要使力，各指配合小指减轻弓子对弦的压力。
3怎样练习;弱奏，弦也能迅速全面震动。
衡量标准;音色清实，如一。
弓根不涩哑。
弓尖不轻浮。
强奏;弦均匀震动，充分但绝不过分，衡量标准;音色明亮，有杂音的强音，应当立即找出问题所在，绝不能存在。
极强音也才是全手通过食指柔和的经过弓杆给震动弦中部以很小的力。
只不过弓速极快而已。
(请体会其中的内容)。
之所以给震动弦中部力，就是不能因强，而使弦的震动中途受到力的干扰影响。
巧练小提琴发音的方法一，空弦双音练习。
分别在D、A弦，G、D弦和A、E弦上进行双音空弦练习。
把弓放在D、A弦上，找出平衡点，让弓的自然重量完全落在双弦上，右手肘部到肩部完全放松，感受弓的自然重量和手的放松。
发音时弓毛贴紧双弦，让双弦发出饱满、和谐、明亮而有共鸣感的声音。
然后用全弓慢速运弓，注意用尾指调节好弓的自然重量，从弓根到弓尖的发音保持平衡，摒除杂念，用心倾听发音。
发音练习要有乐感，以四拍为一弓，速度按自己控弓的能力而定。
你会发现在A、E双弦上的发音最难拉好，特别是上弓运行到下半弓时很容易出现双音不平衡和不稳定，这就及时要调整好持琴的姿势，调整好运弓的手感，调整好气息，要耐心地反复练习，用心去感受五度音程的和谐共鸣。
练习小提琴音准的方法
练习小提琴音准的方法小提琴演奏艺术是一门独特的表演艺术，相信很多的朋友都在练习小提琴。
下面小编就和大家分享练习小提琴音准的方法，来欣赏一下吧。
练习小提琴音准的方法1、练习音阶是固定音准的基础。
我们说每天都要练音阶，目的就是为了把每个音拉准。
对于大多数提琴爱好者和初学者来说，最爱练习和演奏的是那些让人感动的完美的旋律，最不爱练习的可能就是枯躁的音阶了。
其实，坚持练习音阶，是建立和巩固内心的音高抽象位置的最简单最直接的方法。
许多情况下，音阶的阶梯型出现或部分出现可作为旋律出现在提琴曲中。
在所有的小提琴作品中，那些辉煌的快速经过句和高难度的华彩乐段都是各种音阶的组合。
同时，音阶也可以建立手的框架，更好地建立手指的触感。
伟大的小提琴演奏家海菲茨说：“小提琴演奏技术的基础就是音阶，它是小提琴演奏技术最重要的方面。
”可见，练习音阶，要作为提琴演奏者最为重要的基础练习，一定要做到每天坚持练习、认真对待，对解决提琴各方面的问题尤其是音准问题将有莫大帮助。
下面我以对单音阶练习的具体方法为例：我们在练习单音阶的时候首先要搞清楚它是什么调性的，这一点比较弱智，不过必须要得到重视才行，每串音阶起步的第一个音符必须极度精确否则拉着拉着所有的音就全都不在应有的位置上了，经常闹笑话的是：拉一个G大调的音阶拉完后的最后一个音和G弦对一下就发现差了好大一截，(拉过小提琴的朋友们是不是有过这样的经历啊?)这就是我们在拉琴的时候音渐渐的不准确，渐渐的所有的音符全都偏离了正常的轨道，但是我们的耳朵却感觉不到，因此在拉一串音阶的时候我们除了要准确第一个音符的时候，在拉到可以和空弦相同的音符的时候都要下意识和空弦对一下，(其实不光是和空弦一样的音符有参照音，其他所有的音符都可以通过5度，3度和6度来调整自己的音准，因为详细的说起来非常麻烦我就不一一列举了，大家心里要清楚就可以了)能够在一串音符里所有可以和空弦相对应的音符全部对准确，我们这一串音符音准的框架也就有了个保障，至少上面所出现的问题是不会再次出现了~每次练习的时候每个音符的音都要很准确，我们的耳朵一定要监督好自己的手，否则的话，错误重复100次还是错误，永远不会正确的!2、用听觉指导音准对于听觉没有问题的学生而言，音高不准的根本原因在于平时练琴时没有用耳去仔细地辨别自己拉奏出来的音是否正确，对那些没拉准的音没做纠正，听之任之。
小提琴如何调弦的方法
小提琴如何调弦的方法1、借用校音工具，先调准一个基准音。
例如可用“a”音叉或定音笛，首先调准五弦空弦的a音。
2、调校六弦：按住六弦第五品，右手拨弦，与五弦空弦音高相比较，调整弦钮直至两音相同。
3、调校四弦：握住五弦第五品，右手滑音，与四弦空弦音高相比较，调整弦钮直到两音相同。
4、调校三弦：按住四弦第五品，右手拨弦，与三弦空弦音高相比较，调整弦钮直至两音相同。
5、调校二弦：握住三弦第四品，右手滑音，与二弦空弦音高相比较，调整弦钮直到两音相同。
6、调校一弦，按住二弦第五品，右手拨弦，与一弦空弦音高相比较，调整弦钮直至两音相同。
窍门：两弦的音高与否相同，主要依靠我们的感官去推论。
但也可以通过观赏空弦的震动去推论音高与否相同。
比如说：握住六弦第五品，滑音后，如果音高与五弦空弦音高吻合或相同，则第五弦会产生震动，幅度越大则表示两音越吻合。
e||----|----|----|----|----|----|-b||----|----|----|----|--e-|----|-g||----|----|----|--b-|----|----|-d||----|----|----|----|--g-|----|-a||----|----|----|----|--d-|----|-e||----|----|----|----|--a-|----|-1品3品5品更精确的定弦方法和步骤:上面所说的就是利用比较相同音高的定弦方法，除了一种方法就是用八度音，在所有弦上同与基准音相比较。
这种定弦方法错误出现较太少，但建议对八度音程分辨得确切.1、借用“a”音叉或定音笛，首先调准五弦空弦的a音。
2、调校六弦：握住六弦第七品，右手滑音，与五弦空弦音高相比较，调整弦钮直到两音相同。
3、调校四弦：按住四弦第五品，右手拨弦，与五弦空弦音高相比较，调整弦钮直至两音成一个八度。
4、调校三弦：握住三弦第二Fanjeaux，右手滑音，与五弦空弦音高相比较，调整弦钮直到两音变成一个八度。
小提琴演奏技巧
小提琴演奏技巧小提琴演奏技巧小提琴是一种四根弦的弓弦乐器，是高难度演奏技巧的独奏乐器。
下面是店铺分享的小提琴演奏技巧，欢迎大家参考!一、左手的基本技巧1.持琴：坚持正确的持琴方法，小提琴在演奏状态时，会受到来自身体的三个力，一是来自下巴向下的力，二是来自锁骨向上的力，三是来自左手向上的力。
三力一定要自然，不能紧张，特别是左手的力，要非常轻松，如果左手抬琴太高太紧，都会严重影响到左手的音准、换指的准确性及流畅性。
2.手指起落：手指起落关键是手指在运动中的准确性和独立性，要确保每一个按音的手指都要提前准备在音的上方，即垂直方向，因为直线距离最小，手指起落需要的时间和力量就最少，根据这个定律来调整指尖准备时的高度和指尖按位时的力量，就能保证用最省力的动作来完成每一次手指的起落，准确性也就更高。
手指触弦需要做到准确松弛，才能发出准确的音，这对音质是很重要的，按弦不要太紧，抬指要迅速放松，手指在音乐拍子上，手指起落要做到自然流畅有弹性。
如果手指按得太紧，在快速音乐中音质就非常乱。
3.换把的基本方法：换把是小提琴左手技巧中最主要的基本功，换把要做到自然连贯松弛，从低把位到高把位演奏中，大臂和小臂要向里弯曲，从高把位向低把位时，大臂和小臂向外还原。
换把的方式有三种，一是通过手指滑动换把，二是借助空弦换把，三是通过伸缩手指换把。
左手食指根不能紧靠琴颈，要稍微离开点，拇指要通过滑动一同进入新的'把位，换把时手指抬起不离弦，然后进入新的把位，要有抬、滑、按的动作，换把时所有的食指要让路，使换把流畅，保持手型以求每次换把的统一精确，上行时过度音到新把位时，不高于把位音，下行时过度音到新把位时，不低于把位音，达到即止。
4.揉弦的三种方法：揉弦是小提琴演奏最具表现力的演奏技巧之一，揉弦是演奏者表达自己情感及情绪的有力手段，揉弦时要做到轻松自如，手臂、手腕、手指关节和肌肉不紧张，不僵硬。
“宽、窄、快、慢、指、腕、臂”这七个字是揉弦的关键。
如何练习小提琴音阶的基本要领
如何练习小提琴音阶的基本要领在小提琴的学习过程中，除了拉空弦之外，最枯燥无聊的恐怕就是音阶了。
可不论是专业的小提琴学生还是业余的爱好者，都不可能在学琴的过程中不练音阶。
如何练习小提琴音阶？今天店铺给大家整理了如何练习小提琴音阶的办法，希望对大家有所帮助。
小提琴音阶练习什么左手：音准-单音、双音(自然、旋律大小调)手指快速调节音准的能力手形、指形手指的弹性-按弦和抬起的速度左手的绝对放松：手臂、手腕、拇指换把：到位连贯、平稳、无痕迹手指的耐力：一套音阶以各种速度练右手：换弦：准备、平稳、无痕迹弓段的分配：平均但上半弓多分一些运弓的速度-平稳但上弓略快换弓：无痕迹弓根换弦：右手手指的“小动作”其他：所有练空弦要注意的问题换弦、换把、换弓的同时进行的连贯性弓子与弦的接触点弓杆的角度音色的一致要让音阶“唱”起来练习小提琴音阶的诀窍首先也要遵循教材这一编撰原则，由浅入深由易到难，即先练简单的调如C大调，先练一个八度，先练第一把位，等等。
其二，按照音阶练习的总要求------音准、拍匀、音美，在练C大调单音音阶时，就要在这三个方面下功夫，为其他的音阶打下良好的基础。
要拉准音速度就要慢，耳朵要仔细听，慢分弓拉，一弓一个音，均匀地拉准拍子，而且要避免杂音和噪音。
其三，练习长连弓(全弓)音阶时，刚开始弓子也不要走得太快，音阶上行和下行，除了利用弓子自然重量，要特别注意弓杆压力以及弓与琴弦触点的调整，以平衡音量和换弦换把带来的音色变化。
其四，为促使声音饱满和匀称，避免快弓丢音落音，有时可以撇开琴弓(弓不拉)，光用左手按指，用心感受每个指头的力量，并能听见指落指板的声音。
这是一种训练小提琴音阶具有颗粒感的好办法。
其五，任何调性的双音阶练习都务必安排在单音阶之后，同时，双音阶下行要善于利用媒介音，但要避免让它发出声响。
练习小提琴音阶的基本要领音阶的练习同其他作品的练习一样，都需要一个由慢到快、由简单到复杂的过程。
在练习单音音阶最初，应该由C大调的一个八度开始练习。
小提琴半音阶指法
小提琴半音阶指法
一、空弦与四个手指的标记
在表示小提琴半音阶的指法时，我们使用以下标记方法：空弦用0表示，食指为1指，中指为2指，无名指为3指，小指为四4指。
二、手指之间的基本排列顺序
在半音阶中，手指之间的排列顺序通常遵循以下四种模式：
1. 1、2指半音：在这种模式下，1指和2指之间会形成一个半音。
其它手指则保持全音距离。
例如：1指在上，2指在下，构成一个半音。
2. 2、3指半音：在这种模式下，2指和3指之间会形成一个半音。
其它手指则保持全音距离。
例如：2指在上，3指在下，构成一个半音。
3. 3、4指半音：在这种模式下，3指和4指之间会形成一个半音。
其它手指则保持全音距离。
例如：3指在上，4指在下，构成一个半音。
4. 各手指之间没有半音：在这种模式下，所有手指都保持全音距离。
例如：1指在上，2指在上，3指在上，4指在上。
三、不同琴弦上的半音阶
以下是在E弦和A弦上的半音阶示例：
1. E弦上的半音阶是：mi（空弦）- #F - #G - A - B
在这个例子中，我们从mi开始，然后使用1、2、3、4指的顺序来演奏半音阶。
2. A弦上的半音阶是：A - B - C - D - E
在这个例子中，我们从A开始，然后使用1、2、3、4指的顺序来演奏半音阶。
以上是小提琴半音阶的基本概念和示例。
请注意，实际演奏中可能需要调整指法以适应特定乐章或个人手型。
小提琴的详细调弦方法与技巧
小提琴的详细调弦方法与技巧小提琴的标准音是6(A)，四根弦从粗到细5-2-6-MI，G弦通常称为4弦，D弦3弦，A弦2弦，E弦1弦，这些琴弦在拉奏的过程中，有时候弦轴会滑松，有时弦会断,需要更换,未做初学者来说，调弦是比较困难的一件事。
下面是小编为你整理的小提琴的详细调弦方法，希望对大家有帮助!小提琴的详细调弦方法一.单音调弦:如果家里有条件的,比如有钢琴或电子琴的,可以参照钢琴或电子琴等来调6(A)这个音,如果没这条件,那么可以买个校音器,孩子要把这个音的音高记住.开始可用拨的办法,一手拨弦,另一手掌握弦轴,一根一根地将四根弦的音调正确.二.双弦调法:用弓拉两条琴弦,5-2;2-6;6-MI,可以在拉弦板处装上微调,这个可以帮助小范围内的音的调整,初学的孩子可以四条弦都装,也有人只装第1弦,或者第1和第2上. 家长在陪练的时候也可以训练孩子同时拉两条弦来调音,也许孩子手小,力气有限,家长可以让孩子拉,家长自己来旋弦轴或者微调,让孩子集中注意力倾听调弦过程中音的变化,并且记住正确的音。
上弦的时候应该注意别把琴弦随便往上一旋,如果旋得乱乱的,那么弦就很容易跑音,应该有次序得缠绕,将弦往弦槽的边上靠.弦轴如果受潮了,就会转不动,觉得太紧,这时可以用铅笔划划这个调弦耳朵杆子,这样就不会紧了;弦轴如果太干燥,又很容易滑,感觉太松,这时可以用粉笔划划,这样就比较容易调音了.如果想快速调音，而又对调音不那么懂的时候，可以考虑购买我们的电子调音器，价格不贵，使用也很方便。
小提琴使用和维修常识1、装弦与定弦(1)每根弦应装在规定的弦轴上，弦要顺序绕好(2)弦尽可能装直，这样弦不易松。
切忌歪斜交错，使弦互相牵制，影响调弦。
(3)弦穿入轴孔后，扭动方向是由里向外，注意不要反扭。
(4)为使调弦便利，装弦时就应调整好弦轴的方向，位置。
(5)定弦时，一般先定准A弦的音高，然后根据A弦的音高分别定D、E、G弦。
有时几根弦动过以后，A弦音高会偏低，故需反复校对。
小提琴双音和弦练习的方法
小提琴双音和弦练习的方法但要想把小提琴学到一定程度，双音与和弦是绕不过去的。
那么小提琴双音和弦练习的方法是怎样练习的，接下来小编为大家介绍小提琴双音和弦练习的方法，一起来看看吧!小提琴双音和弦练习的方法越是看起来复杂的东西，很可能就越是简单的东西。
小提琴双音用得最多的是三度双音，练习三度双音的要领是1、3指和2、4指的连接。
最好是练习AD两弦上的5、7和6、1。
先慢，拉准;再渐渐加快。
先用分弓，再用连弓。
一开始手不听使唤，只能拉几下，手指疼痛，紧张得肚子疼，甚至会有呕吐的感觉(呵呵)，这很正常。
必须坚持下去，每天练一点，大概三四天就会好起来。
接下去用这个指法将双音音阶从1、3开始一直拉下去，再拉回来(上行下行，分弓连弓反复，和练单音音阶一样)。
这时不妨找个简单的歌曲，全部用双音演奏。
还有一个较难练的不自然指法是3、4指(3指在高音弦，4指在低音弦，需要多练几次)。
练完上述内容，我想对一个一般业余爱好者来说，就已经是成功的一半了。
一般没有学过双音的，总以为六度双音和八度双音会更难，其实是更简单，更好练。
最好练的是八度，因为音准好掌握，而且主要用1、4指。
所以舒伯特《圣母颂》里的八度双音根本就没什么可怕的。
十度双音的要领是先确定4指，再向前伸展找到1指的位置，拇指要自然靠后。
手小的不必勉强，就不要练了。
我手也不算大，但还能够的着。
大概和我以前练过几年吉他有关吧。
最难的在低把位，在高把位就简单了。
还有十一度双音，一般都在高把位应用，一般乐曲很少碰到。
五度双音对调弦用处最大。
需要指出的是一般手指是与琴弦平行放置的，但有的手指细的，没有形成肉垫的，有意斜一点，甚至横过来，也未尝不可，但要音准，不能自欺欺人。
双音练好了，和弦迎刃而解。
除非强调三个音一起奏出来，一般小提琴和弦都是两对两对拉出来的，其实也就是两个双音而已。
会拉双音，没有不会拉和弦的。
双音与和弦要拉到什么程度?我想要拉到你非常喜欢拉双音的程度。
嗯，也就是可以炫技程度吧。
小提琴音阶如何按准音方法教程
小提琴音阶如何按准音方法教程会小提琴的也许都明白：小提琴的音拉不准，不但令人难受,而且完全没有继续练下去的必要。
小提琴音阶如何按准音呢?小提琴音阶如何按准音1.三个八度音阶以这个顺序练习：先一弓二音，一弓四音，一弓六音，一弓八音，一弓十音，一弓十二音，一弓十四音，一弓十六音，再按顺序由一弓十六音往回拉到一弓二音。
大、小调都这样练习。
重点练习一弓十音、一弓十四音这两组。
2.三个八度琶音：小提琴的琶音练习,我们还是练三个八度。
它们一家共七个成员，分别是小三和弦、大三和弦、六级6和弦、四级64大和弦、四级64小和弦、减七和弦、属七和弦。
琶音练习我们采取一个八度一个把位的方法练习，便于记忆指位。
由第一到第五组琶音，每组都是变化一个音，我们为了听准这个音，要将每次变化的这个音拉成二分音符，没变的那两个音拉成八分音符，这三个音在一个把位用一弓拉出来，那两个八度同样在不同的把位一个八度一个把位的拉出来。
减七和弦和属七和弦也是在不同的把位一个八度一个把位的拉出来。
在练习过程中保持弓子的力度均衡，弓子的压弦力度大与小会使弦的音频产生变化从而影响到音准。
速度统一，保持音质的纯净，音频要稳定，仔细听自己所拉的每一个音，有不准的音时不能放过，直到调整到位后，方可继续进行。
不妨在练习大调音阶是分节拉，CDEF、GABC形成相互依赖关系，第一组(CDEF)EF之间斯小二度也称半音，第二组(GABC)BC之间又是小二度，给两者形成拉奏惯性就更容易掌握。
另外还可以在音阶中找出能产生共振的音来及时衡量自己的音准。
练习音阶时注意两点：一、(概念)明确音程排列,二、(技法)准确按指，做到心中有数，保证每次按指的把握性，以指尖为中心，按指力度要适中平均。
避免按指后在指板上滑动，不要怀疑自己的感觉，明明按准了却要滑动一下。
保持左手手型不变，抬指不能过高，下指的感觉像扔小石子，做到目标准确无误，当然这需要耐心的反复练习才能形成小提琴如何练音准第一.多练耳---要拉得准,就必须听得准.当然,从来没音乐基础的人也谈不上良好的音高辨别能力.我们可以这样训练,在老师的帮助下,把要练的曲目反复唱熟唱准,然后再拉.平时还可以多作些有关的基础训练,例如听唱音阶、琶音等简单乐曲,促使自己的听觉越来越敏锐.第二.养成正确的左手手型---学习小提琴必须注意正确的手型.因为演奏小提琴,左手手型比较特殊,不象很多乐器的手型都比较自然舒适.很多情况下,左手肘关节以至腕关节需要向内拐,这个动作不太自然但是必须这样.五个手指呈半圆形自然环绕,按在弦上的1指与4指随时都要保持准确的四度关系.4个手指离弦的高度大体一致,处于低空待命状态,并且指甲几乎在一直线,朝着自己的脸部.手指之间摁弦距离要根据全音半音随时调整.半音两手指一定要紧挨着,全音则隔开(两个半音的距离).第三.左手动作训练---良好的音准还依赖左手准确敏捷的动作.刚开始练习发音或训练音准(如拉音阶和琶音时,注意手到还要心到,要把自己拉的每一个音,与自己事先唱准相应的那个音进行印证.并根据音高差别及时调整手指在弦上的位置.这个阶段很重要,是将来的基础,一定要有耐心练好.以后,还要注意手指按音要有准备,要有预见性.力争量出下一个音的准确距离,尽量减少音高的误差.还有,在摁弦的过程中,要根据乐曲需要,有的手指要提前按,有的手指要提前抬,还有很多情况下,手指需注意保留.尤其是在不同的把位,一指要注意正确的位置(关系到其它手指位置正确与否).尽管如此,小提琴音准训练也不可能一蹴而就."冰冻三尺,非一日之寒,"必须通过长期系统严格的训练,才能取得尽可能理想的效果.小提琴拉不准音的原因解析首先，音准是个相对概念，严格地说，绝对的音准(丝毫不差)不存在，就象没有绝对的真理，我们只能把音准作到尽可能好。
小提琴八度双音指法
小提琴八度双音指法一、引言在小提琴演奏中，八度双音是指两个相同音高的音同时发音。
这对于演奏者来说是一种高级技术，需要熟练掌握各种指法技巧才能表现音乐作品中的丰富情感和内涵。
本文将介绍一些常用的八度双音指法技巧及练习方法，帮助读者提高自己的演奏水平。
二、基本指法技巧1. 手腕运动：在演奏八度双音时，手腕要保持稳定，不能僵硬也不能过于放松。
可以通过有规律地抖动手腕来调整手指的位置和角度。
2. 换指速度：在快速移动到高把位时，要注意换指的速度和准确性，避免出现音准问题。
可以采用“跳把”的方法，即从一个把位迅速跳到另一个把位。
3. 揉弦控制：在演奏带有情感色彩的旋律时，要灵活运用揉弦技巧，使双音听起来更加自然流畅。
可以根据音乐的情绪变化调整揉弦的速度和幅度。
4. 双音均匀：确保两个音的音量、音准和音色都要一致，这是衡量一个演奏者是否掌握好八度双音的关键指标之一。
三、练习方法1. 基本练习：从简单的单音练习开始，逐步增加难度，逐渐过渡到八度双音练习。
可以从中央C附近的把位开始练起，熟悉手感和音准。
2. 慢速练习：为了更好地控制每个音符的准确性和节奏感，可以放慢练习速度。
通过反复练习，逐渐加快速度并提高准确性。
3. 分段练习：将一首曲子分成若干个段落进行分段练习，逐个攻破难点。
这有助于集中精力解决某个部分的技术难题，提高整体演奏效果。
4. 模拟实战：通过模拟实际演出场景来进行针对性训练，如在不同速度、不同力度下的八度双音练习，以提高应对复杂环境的能力。
5. 反馈调整：每次练习后要及时总结经验教训，发现问题并及时调整指法技巧。
不断优化和完善自己的演奏方式，提高八度双音的表现力。
四、注意事项1. 身体姿势：保持良好的身体姿势对于控制手部动作非常重要。
建议选择合适高度的琴凳，背部挺直，肩膀放松，以利于演奏者的呼吸和发力。
2. 定期评估：定期对自身的技术进行评估和调整是十分必要的。
了解自己进步的程度以及还存在哪些不足之处，从而有针对性地进行改进和提高。
小提琴的学习步骤是如何的
小提琴的学习步骤是如何的很多初学者对于小提琴总体学习和平日练习来说是迷茫的，那么学习小提琴应该如何学习呢?下面是小编为你整理的相关知识，希望对大家有帮助!学习小提琴的步骤1.各种空弦练习其中包括各类分弓和连弓换弦、跳弓以及各种技巧类空弦。
2.音节练习每阶段弦练习大调和小调各一条。
一音八拍至一弓拉完。
然后，快速分工、弓法变奏及跳弓。
3.练习曲认真把握好音准，各类临时变化音、弓法、强弱变化等。
理解好练习曲的练习目的。
4.曲子首先理解好所练习曲子的大致音乐内涵。
就像读一篇文章一样，搞清楚其结构及每段之间音乐的联系。
理解好乐句的构成。
然后，慢练音准。
逐步过渡到演奏速度。
这期间最好不要灌注情绪。
待所有技术问题解决好后，再灌注情绪进去5.合奏或乐队演奏曲谱要充分注意节奏，特别是休止符的准确度。
找出内声部伴奏和旋律。
用好弓段。
把握好音准。
分清楚，那些要收敛，那些要放开。
保养小提琴的方法小提琴是木质乐器，容易受损.因此正确的保养方法很重要。
首先.拒练琴的过程中，要避免将琴随意地挂在谱架边上，或临时放在沙发上.这样容易引发很多意外，对琴的损伤风险很大。
其次，每次练完琴后.应及时用柔软、干净的布将积淀在琴上和弓上的尘埃(松香)擦干净，并保持琴码垂直.再将弓毛放松一些.注意弓毛不要沾上水、油.以免失去摩擦力。
否则，松香吸附到琴面及弦上后，会吸收空气中的水分.形成板结的松香层.不但影响琴的音色，还阻滞弓在弦上的动作。
弓毛上的松香如果长时间得不到清除，也会改变弓毛与弦的摩擦.缩短弓毛的寿命。
对于多年使用的提琴.可以由f孔向琴腹中装入少量的米，摇晃数下后再倒出.可以清除在琴腹中积淀多年的松香粉.将擦干净的小提琴放入琴盒中.将琴盒天好。
还要避免将琴谱放在琴盒里面.以免压断琴码及面板。
最后，尽量避免将琴放在空调的出风口.或放到阳光下、暖气片或取暖器附近.这样会他琴身的湿度受到影响，以至于造成琴体变形，致使琴的音质受到影响。
小提琴双音指法规律
小提琴双音指法规律摘要：I.引言- 介绍小提琴双音指法的概念- 简述小提琴双音指法的重要性II.小提琴双音指法的分类- 空弦双音- 手指双音- 泛音双音III.小提琴双音指法的技巧要点- 手指的位置和形状- 手腕和手臂的协调- 音色的控制IV.小提琴双音指法的练习方法- 音阶练习- 琶音练习- 曲目练习V.小提琴双音指法在演奏中的应用- 古典音乐中的双音技巧- 现代音乐中的双音技巧- 双音技巧在小提琴独奏和合奏中的运用VI.结论- 总结小提琴双音指法的规律和技巧- 强调练习的重要性正文：小提琴双音指法是演奏小提琴时，用两个手指同时按住琴弦，使两个音符同时发声的技巧。
这种技巧能够丰富小提琴的音色，增强音乐的表现力。
小提琴双音指法的规律和技巧对于演奏者来说十分重要，本文将对这些规律和技巧进行详细的阐述。
小提琴双音指法主要分为空弦双音、手指双音和泛音双音三种。
空弦双音是指在同一弦上，用两个手指分别按住不同的琴格，从而发出两个音符。
手指双音是指用一个手指按住一个琴格，用另一个手指按住另一个琴格，从而发出两个音符。
泛音双音是指通过琴弓的泛音效果，使两个音符同时发声。
小提琴双音指法的技巧要点主要包括手指的位置和形状、手腕和手臂的协调以及音色的控制。
首先，手指的位置和形状对于双音的发出十分重要，演奏者需要保持手指自然弯曲，用指尖按住琴弦，以保证音色的纯净。
其次，手腕和手臂的协调也是关键，演奏者需要通过手腕的转动和手臂的移动来调整手指的位置和力度，使双音和谐。
最后，音色的控制需要演奏者通过对弓的速度、压力和位置的调整，来实现双音的音色统一和和谐。
小提琴双音指法的练习方法包括音阶练习、琶音练习和曲目练习。
音阶练习可以帮助演奏者熟悉双音的指法规律，琶音练习可以提高演奏者对双音音色的控制，曲目练习则可以让演奏者在实际演奏中运用双音技巧。
小提琴双音指法在演奏中的应用十分广泛，无论是古典音乐还是现代音乐，双音技巧都能为音乐增色添彩。
小提琴双音指法规律
小提琴双音指法规律
小提琴双音指法是使用两个相邻的指按下两个不同的音弦，可以增加音乐的丰富性和表现力。
以下是一些小提琴双音指法的规律和技巧：
1. 双音指法通常使用第一指和第二指、第二指和第三指、或者第三指和第四指进行。
这样可以在相邻的两个音弦上产生两个不同的音。
2. 双音指法时，第一个指要稍微压低，同时第二个指的压力要稍微放轻。
这样可以保持两个音弦的平衡，让两个音同时出现，而不是一个音压低另一个音被压住。
3. 在进行双音指法时，要注意手指的弯曲和放松。
保持手指的弯曲可以帮助准确按下音弦，同时可以减少手指的紧张感。
4. 练习双音指法时，可以从简单的音阶开始，逐渐增加难度。
可以先练习同一弦上的双音，然后再练习不同弦上的双音。
5. 双音指法的速度和力度要适中，不要过快或者过重。
要保持手指的柔软和灵活，同时也要注意音准的准确性。
6. 双音指法有不同的变化形式，包括颤音双音、滑音双音、颤音滑音双音等。
这些变化形式可以增加音乐的表现力，但需要额外的练习和技巧。
总之，双音指法是小提琴演奏中重要的技巧之一，掌握好双音
指法的规律和技巧可以提高演奏的水平和表现力。
需要持续的练习和耐心去掌握和提高。
小提琴双音指法规律
小提琴双音指法规律
摘要：
1.小提琴双音指法的基本概念
2.小提琴双音指法的练习方法
3.小提琴双音指法在实际演奏中的应用
4.小提琴双音指法的技巧和注意事项
正文：
小提琴是一种广泛流行的弦乐器，它的演奏技巧丰富多彩。
其中，双音指法是小提琴演奏中一个重要的技巧。
所谓双音指法，就是在演奏过程中，小提琴的两个弦同时发音，形成美妙的和声效果。
这种技巧可以使小提琴的音色更加丰富，同时也为演奏者提供了更多的表现手法。
要练习小提琴的双音指法，首先要掌握正确的姿势。
演奏者需要保持身体放松，左手握住琴颈，右手持弓。
在练习双音指法时，演奏者需要用弓毛同时接触两个弦，并确保两个弦的音高准确。
在练习过程中，演奏者可以通过弱奏的方法来逐渐熟悉双音指法的技巧。
小提琴双音指法在实际演奏中的应用非常广泛。
例如，在演奏古典音乐时，双音指法可以用来演奏和声部分；在演奏浪漫主义音乐时，双音指法可以用来表现丰富的情感。
此外，双音指法还可以用来演奏小提琴协奏曲中的双音段落，以及一些高难度的小提琴曲目。
在练习小提琴双音指法时，演奏者需要注意一些技巧和事项。
首先，演奏者需要确保弓与两根弦的接触均匀，并且与弦成90 度角。
其次，演奏者需要
保持弓子向前倾斜，以确保弓毛斜面接触弦。
最后，演奏者需要注意上下臂的平衡，以保持演奏的稳定性。
总之，小提琴双音指法是一种重要的演奏技巧，它不仅可以使小提琴的音色更加丰富，还可以为演奏者提供更多的表现手法。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
如何演习小提琴的空弦、音阶和双音怎样练习小提琴的空弦、音阶和双音
究竟怎样练习，才能在小提琴上拉出美妙的声音呢,答案很简单，练基本功。
有些教师会教给学生练琴的方法，但学生都不爱练习基本功。
原因很简单，歌曲好听，基本功难听，所以只喜欢拉歌曲，而对基本功不理不睬。
但是，恰恰就是这个难听的，才最终决定你是否能拉出优美的声音。
我经常告诉我的学生，歌曲是最骗人的东西，看不出来演奏者的真正水平。
同一首歌曲，有拉一遍就会的人，也有练它一年的人。
这就说明，虽然水平不同，但是可以靠长时间的练习来掩盖。
不练基本功，只拉歌曲，在小孩子初学阶段的半年内还可以应付。
一旦进入到后续的学习时，就会突然面临极大的困难，甚至于看见乐谱都不知道如何拉，这都是因为没有掌握扎实的基本功。
基本功是非常重要的，把基本功练好了，技巧解决了，乐曲拿来就可以拉，乐曲不过是各种技巧的重新组合。
而基本功就是空弦、音阶、双音和练习曲。
大部分家长都知道基本功的重要性，但是对于怎样去练习，还是云里雾里的。
以下就是我在教学过程中给学生布置的练习基本功的具体步骤，按此方法练习的学生很少遇到难以突破的瓶颈，而让我每节课不断的重复，强逼着练习的学生，始终无法自如的演奏小提琴。
空弦:
1) 一弓8拍;
2) 一弓6拍;
3) 一弓4拍;
4) 一弓3拍;
5) 一弓2拍;
6) 一弓1拍;
以上节奏全部用全弓，这种从慢到快的运弓练习可以使右臂在逐渐加速的过程中充分控制弓子，也知道了在不同的节奏时，弓子应该怎样分配，以及运弓速度的快慢，找到最合适的力度，拉出最佳的音色。
7) 两个音一拍;
这个动作是能弄清楚弓子究竟是怎样运行的最好练习方法。
右臂在弓子的上半部分和下半部分的运行路线是不同的，把弓子分成两段(上半弓和下半弓)分别练习，熟练之后再连成一体，拉全弓时就不会出现弓子歪的情况。
8) 四个音一拍;
在中弓的四分之一弓处，不高不低，刚好保持平行，是右臂最舒服的位置，基本上不会紧张，可以解决初学者的右臂僵硬问题。
音阶:
1) 1个音四拍、一弓1个音;
2) 1个音二拍、一弓1个音;
3) 1个音一拍、一弓2个音;
4) 2个音一拍、一弓4个音;
5) 4个音一拍、一弓8个音;
6) 8个音一拍、一弓16个音。
琶音:
1) 1个音四拍、一弓1个音;
2) 1个音二拍、一弓1个音;
3) 1个音一拍、一弓3个音;
4) 3个音一拍、一弓6个音; 5) 6个音一拍、一弓12个音; 七和弦:
1) 1个音四拍、一弓1个音; 2) 1个音二拍、一弓1个音; 3) 1个音一拍、一弓2个音; 4) 2个音一拍、一弓4个音; 5) 4个音一拍、一弓8个音; 双音:
1) 1个音四拍、一弓1个音; 2) 1个音二拍、一弓1个音; 3) 1个音一拍、一弓2个音; 4) 2个音一拍、一弓4个音; 5) 4个音一拍、一弓8个音; 6) 8个音一拍、一弓16个音。
如果每天能认真的坚持上述练习，一周就会有明显的进步。
当然，时间的
跨度越长，效果就越稳定。
任何一种学习，练习的长期性都是必须的，“三天打鱼，两天晒网”，没
有持久力，肯定是不行的。
小提琴是最难学的乐器，也就最考验学习者的耐力。
许多人都半途而废，
就是因为耐力不够，而耐力，是一个人做事成功的必要因素。