苗族图腾
苗族图腾
苗族的图腾主要有水牛、黄牛、野猪、鹰、猴、燕?、凤、鱼、犬、竹、枫树等等，因为苗族也经历了无数的迁徙和融合，其图腾的来源也是多源的，所以苗族的图腾分为外来型与原有型两类。黄牛、凤等图腾是由于东夷族融入三苗之后带来的，而竹图腾是苗族在汉代以后进入现在的贵洲地区以后与当地的民族通婚、融合才具有的。苗族每一种图腾，都有相应的图腾神话，这些图腾神话同样呈现出纷繁复杂的局面，给人们留下了一个个谜团。
融水苗族图腾崇拜之文化与风情
——深度广西旅游寻找苗族踩塘的奥妙
发布人：石勋旺信息来源：大花光发布日期：2004-4-27 15:46:34 [ 字体：缩小正常放大 | 双击自动滚屏 ] 请选择合适的字体颜色：选择颜色黑色红色黄色绿色橙色紫色蓝色褐色墨绿深蓝赭石粉绿淡绿黄灰翠绿综红砖红淡蓝暗红玫瑰红紫红桔黄军黄烟灰深灰灰蓝
一、前言
我们到少数民族地区去旅游观光，不能仅仅是看看热闹、拍几张照片便可以说‘到此一游’。其实，当你对这些少数民族的历史、
宗教信仰等等作一个了解之后，你才发现他们身上每一动作、每一件器皿、社区里的每一根柱子等等都包含了这个民族几百年甚至几千年以来深邃的内涵。
让我们抛弃都市浮躁的心情，静下心来，慢慢走进那充满了神秘色彩的民族历史森林、、、、、、
苗族是一个厉史悠久、文化灿烂的民族。由于历史的原因，她没有自己的文字，无法记载发展道路上的里程，给我们今天研究苗族史带来一定的困难。但是，苗族是在特定的共同语言、共同地域和共同经济生活领域里形成的民族，由此而产生的?表现于共同的民族文化特点上的共同心理素质?也使苗族人民在意识形态方面区别于其他民族，成为维系其生存发展的精神纽带。图腾崇拜，便是这种纽带之重要一环。因此，我们可以从苗族图腾中?找到一把了解我们自己的原始时代的钥匙?。
关于苗族的图腾崇拜问题，目前看法尚不一致，主要有盘瓠说、枫木说、蝴蝶说、竹王说、老虎说、龙凤说等。笔者带着这个课题，在动笔论证之前，对当地苗族社会文化进行了比较深入的考察，查阅资料和对区外部分苗族地区作了了解，得到的印象是：苗族图腾崇拜龙。
二、图腾崇拜形式
和其他兄弟民族一样，苗族的图腾崇拜产生于原始社会氏族公社时期。它在不断的历史演变过程中，形成了丰富多彩而富于适应性的图腾形式。被称为图腾制奠基者的佛来善说：?一个图腾就是一类物象，初民以迷信态度尊敬之，而相信自己和同群的各个份子与此类物象有密切和特殊的关系?。苗族现存图腾活动是以龙为物象的。她把龙作为自己的祖宗、保护者和象征，作为本族的族徽和标志；把自己视为龙的后裔，受到龙的保佑而繁衍发展起来，故虔诚地对龙加以崇拜，对被认为是龙的化身之物，禁杀、禁食、禁辱，严为保龙，神圣不可侵犯，崇龙心理及其活动的神秘性、严肃性、广泛性，严密地维系着全族的精神思想。
（一）族图腾活动
族图腾崇拜活动，指的是所有的苗族 (在杂居地亦有各族同一图腾现象) 共向图腾崇拜龙。只是各地祭奠典规模、形式、时间不同而已。
臵龙坛：以融水苗族自治县为主的桂北及邻省诸县的苗族，每村中央有一地坪。坪偏东面筑有1.5一3米见方的石面园形土坛，坛心臵一陶制水缸，盛有水，放有鳝鱼，用一平板石块封顶，苗民管叫这?龙坛?，坪曰?龙坪?(鳝鱼为龙的化身）。龙坛之地按?龙脉?而定，一般是先建平坛后立村庄，故现坛坪多在苗寨中央，素有?村
脐?之称。
正常年景的农历八月中旬，苗民择吉申、备太牢、加十三只家禽、为龙坛举行隆重的村祭典，叫?安龙?(似贵州苗族的?倒牛?或?吃牯脏?，湖南苗族的?吃牛??椎牛?）。
?安龙?祭典作牺牲，以内脏作供品，纯肉分发各户作家祭。村设同刻面钢板大小的一块雕龙范板，涂墨糊纸，由成龙图分发各户贴于家龙灵位和水缸边，视为长龙保佑村寨，子龙维苗家业。村村臵龙坛，岁岁必安龙，这?共同的定期举行的祭典?是桂北苗族图腾龙的主要方式之一。
苗族的兴衰福祸，是处决于龙坛坛龙的?安居?或?出走?的。若村有火灾、瘟疫、邪异或重大不祥之兆，则视为龙之潜逃所致，故首件大事是?请龙?（贵州雷山曰?招龙?、湖南麻阳称?接龙?）。其形式是：先占卦龙?逃?之处，由巫师、村老及德高望重者担任?信仰守护人?，率领全村男女老幼出动请龙。旧时有土司名流，则皆斩抬备骑而往。请龙队伍每人执纸龙旗（前述印龙贴）一臶。事前选两对父母子妹双全之男女青年，一对抬?龙桶?，一对掌瓢舀?龙水?。至潭边，摆上鱼肉酒饭，巫师面潭挥旗作拜礼，众人即唱?请龙歌?。每唱完一段歌词，巫师便向河潭投一小石，击起水泡（视为龙神反映），掌瓢青年就势将?龙水?舀入桶中，歌毕转入另潭，依式逐潭溯河而返，汇流之潭必不放过。潭尽入村，举村歌管笙乐隆重?迎龙?，复行安龙仪式，作牺牲后，揭开坛眼将?龙水?倒入镡中，请龙仪式逐告结束。
如赶上风调雨顺，富足如意之年，苗民则认为龙神开恩惠德所致，是年?安龙?大殿则以水牛牯祭之，意在报恩。这里苗族除?鼓社?大典或?埋岩?定苗规外，请龙、安龙便是最隆重而岁岁须行的祭祖活动了。
立龙柱：龙柱亦称?神柱?，是竖在龙坪和芦笙塘中间，长1—3丈、上饰木制牛角的刻（画）龙彩柱，是苗民?岁首祭先?的象征物和崇拜物。每岁祭典或?打同年?宰之牛、羊，角均系于柱上。但凡村际活动外出，队伍先向龙柱绕行祈祷礼拜而后出发，意在带龙神随行保佑安全；客队芦笙或大队来宾入村，辄先谒拜龙坛龙柱，东道主方安排入宿。龙柱即族柱，是兴旺发达的象征，故立柱必施以礼。如伐柱料择吉日，倒木向东方，选木忌雷劈质枯，伐者长幼齐全、加工先掷鱼肉酒于地而后动斧，立后不得搬动等等。龙柱备受苗族尊崇爱护之例，还见诸于芦笙塘每年春节（苗年）的开封礼。立龙柱之芦笙塘，年初一开塘，元宵节后闭塘，开前闭后严禁吹带笙乐入塘境。开塘时队伍以龙旗为前导，围柱螺旋式绕行待队伍到齐为止，巫师面柱背西朝东祈占，众人斟酒饭鱼肉于地，焚香钱、燃鞭炮、鸣火统、放铁炮，紧接举场齐呼?呀——唷！唷！?，随之芦笙轰鸣，男女围柱?踩塘?，场内外销烟弥漫，鼓乐声惊天动地，礼仪之隆重程度确非亲临其境所能领喻。《桂海虞衡志》载：蛮夷?岁首祭先，杂糅鱼胸酒饭于槽，扣槽群号为礼?，指的很可能是苗族这种图腾礼仪。
树龙旗：龙旗即村旗。以纯色绸料为质地，呈宽条幅挂式，中精画腾龙，左右各垂一边屏，饰以花色犬牙、串珠、白禽毛等，用高而细尾竹竿树起。各村逢年过节或大典，以龙旗为指挥，旗进人进，旗退人退。平时由村佬收藏，珍之如命，一面龙旗可用一代以至数代人，烂而复制。
苗族龙图腾活动是以坛（村）为单位的，零星小寨则联合为坛。人们同?龙?的关系完全象凡物与神一般，?人们就像牲畜一样服从它的权利?。
（二）家庭图腾活动
家庭图腾的主要方式是设龙神位。在吊足木楼排中柱靠里的柱根旁，主人用带泥禾蔸堆个小土包，悬以纸龙旗、稻穗、巫纸等，苗话叫这?干单?，意为家灵。家祭龙神，多在秋收以后。如人畜无恙，主人则两三年用禽类祭祀一次，规模一般；遇到天灾人祸或六畜不兴，则认为龙神不安居所致，主人重则以少牢轻以三禽祭之，旨在招龙助兴。节日之标志物，如社节香钱，端午粽叶，新禾节之稻穗等悬挂于上，意在过节不忘龙恩，村典更不忘之印龙图以贴。
水缸贴龙图，企望缸招龙栖。
葬祖寻?龙地?。古人认为人死后是要到祖先们居住的地方去和巳故的亲属生活在一起的。苗族这种观念反映在现实生活中，即让故祖变成?龙?。?成龙?的途径就是葬对?龙脉?。谁家葬对?龙
地?了，主人自然对此坟特别殷勤打点，最多十年八载地以太牢、少牢祭祀，还不惜花本钱为冢们精雕龙图装饰，虔恭之劲莫所能及。偶有迁坟时，发现棺穴通洞或内有网状物（如蛛网、青苔、植物根须等），则为此祖成龙之据，言是洞龙掘有迹或?龙鳞?存在。文革时，融水县杆洞乡有人强挖一祖坟，见尸骨尽耗，棺通一窟，当地盛传此坟已化龙，该户方兴盛云云。由此看出，桂北苗族家庭祭祖含有双重意义：一为纪念祖先，祈求降福；一为企望逝者汇集到龙神世界的先故宗亲那里，加入龙宗；并认为祖宗赐福是循龙旨而办的，故家庭祭祖具有子女崇拜，龙图腾则为始祖宗崇拜之意。
（三）图腾忌禁
现实生活中龙是没有的，人们凭想象将自然当中各种尚不理解的现象归结为龙显灵，更将与龙有?渊源?联系的动物视为化身加以传教和保护，引为忌讳。例如：
彩虹以为龙。每当雨后天空现出虹桥时，大人则告讳小孩：?不得用手指?龙?，否则断其指，?且即时教唱《咏龙歌》。笔者少小时曾将《咏龙歌》背得滚瓜烂熟，今仍记忆犹新。因为这是?从童年的时代起，就在实践上熟悉了这种对他们极具重要的事物?的缘故。
大蛇以为龙。大蛇在苗族地区被视为龙之化身，是禁杀、禁食、禁辱的，以至达到?谈?龙?变色、不敢言见的程度，但又认为那是龙赐福之机会，领则享之，辱则毁之。?领?即会及时封口讨好，?辱?
指胆怯失声乱说。所谓封口，大致是?你为王，我托福，王赐君恩，君誓忠王?等吉利话。不会封口或进而辱骂者辄以失庞自疚，融水县安太乡一潘姓人家盛传有例：解放前某年夏臼，该户人在村边名叫?南乌?的潭头劳动，忽然雷雨交加，潭中现一冠红、鳞青、身亮之?龙?(似巨蟒)，见者吓惊失声：?不好了，死人啦！......?。慌忙弃活而逃，是年其父、母、兄先后死去，翌年小妹亦夭折。人们叹其不会封口享福所致，至今在当地群众中仍谈得有声有色。
龙地禁耕锄禁伐木。融水县杆洞、安太两地各有一蛇洞，内藏数代蛇，大如碗口，小似手腕手指之粗细，当地称此两地为?龙山?。俗称观者需著盛装忌衣槛楼，忌日?蛇?而称?龙?，否则龙辈不悦避而不得见。每年清明前后或中秋时节，蛇辈出洞，着装艳丽之观?龙?者铬绛不绝。此两?龙山?人们禁耕种禁伐树，林木葱茂。
深潭以为龙潭。凡悬崖陡壁、阴森可怕，或历史上见过大蛇之潭皆叫?龙潭?。禁投石忌捕鱼，潭中大鱼、大缮、大鳅不可取食，甚至不明死因而浮于水面之鱼类，皆属龙弃之物而无人敢取。
以上对龙忌讳种种表明，苗族图腾附有较浓钓迷信色彩。苗族这个龙图腾集团?已经给自己的宗教观念——各种精灵——赋予人的形象，但他们......还不知道具体的造像，即所谓的偶像?，幼稚地认为那?偶像?便是自己生存、繁衍、发展的保护神，这为我们找到了苗族以龙为祖?这种原始状态的痕迹?。
节日里穿着盛装的的苗族少女
?龙?是多种动物、多种功能的综合化身，作为苗族的图腾崇拜物，其必然要?在艺术方面表现他们的图腾同化与神秘化，赖以严密图腾集团的组织?。
图腾服饰：至今苗族之服饰，亦多自种自织自制，妇女几乎人人善织善绣，因而她们把对?龙?的虔敬也倾注到刺锈的艺术上，形成苗族服饰以龙纹为主的特点。诸如驰名中外的苗锦，多棱形、波纹形和各种几何形，麻麻密密排列，酷似五彩龙鳞；姑娘穿的亮布衣、袖、襟边多作藤蔓卷须图，尤如龙爪龙须；襁褓之背带芯，花鸟龙缀图、绚丽多彩，……日人鸟居龙藏在《苗族调查报告》中对此古型饰纹记有：?古代越族之苗裔，其衣饰纹素多作雷纹式……曲线构成方形，或尖角狗牙状、园形等?，郭老对此亦有论述：?花纹种类大率为夔龙、夔凤饕餐、象纹、雷纹等奇怪图案，未脱原始风味，颇有近于末开化民族的图腾画?。此外，苗族妇女之银饰物亦多龙凤、麒麟图形，可见苗族服饰与龙图腾不无关系。由于苗族没有文字，他们的服饰图案就起了记叙图腾历史的作用。
图腾雕刻：村柱雕龙、墓碑雕龙，范印雕龙有立体雕制之，有平面刻成之，苗山龙柱碑龙比比皆是，工艺之精湛，倾尽苗家崇龙之心。一九八五年，融水苗族自治县特地在县府所在地十字大街中心树立—根高大的雕龙水芦笙泥柱，是为?苗族自治?的象征。
图腾图画：前已有述，旗画龙，柱画龙，碑画龙，水缸屋柱贴龙
画，龙图举目皆见。厚礼请画师，施礼而动画，严肃认真之劲，足见苗家虔敬始祖之意。
图腾歌舞：人所共知，苗族人民善歌善舞，这也是以崇龙为背景的。苗年春节到来，苗家人吹芦笙、踩塘、赶坡（俗称?跳月?）、打同年不亦乐乎。与前后一个月内，人们天天围着龙柱龙旗欢歌喜舞，谈情说爱、邀约婚配，尽情取乐。《赤雅》载有：?其乐五合，其旗五方，其衣五彩，是谓五参。奏乐则男左女右，铙鼓，胡芦笙，忽雷，响瓠，云阳、祭毕合乐，男女跳跃，击云阳有节，以定婚媾。侧具大木槽，扣槽群号?。可见当今苗族歌舞之俗，与其龙图腾历史不无渊源关系。
图腾文学：请龙歌、诵龙歌、安龙词、卜占语、龙传说等，在苗族地区均口头流传，代代相因，不断完善，形成自成体系的文学形式，促使苗民图腾观念根深蒂固，成为维系民族发展的精神纽带。
普列汉诺失在《论艺术》中指出；?任何一个民族的艺术都是由它的心理所决定的?。古今苗民的图腾艺术，正是凝结和聚集了他们崇拜龙的心理反映。
三、龙图腾的源流
历史科学告诉我们：任何一种社会意识的产生，都是和当时的物质生产方式相联系的。图腾制的出现，是原始人类对自然界认识和试图改造的反映，是?万物有灵?观念的产物。考察古人图腾崇拜
对象，以动物居多，这是因为?人在自己的发展中得到了其它实体的支持，但是这些实体不是高级的实体，不是天使，而是低级的实体，是动物。由此就产生了动物崇拜?。苗族对龙的图腾崇拜正是出于这种情况。
（一）与古越族纹身之关系
古越族盛行纹身之俗。?古代越族以纹身象龙著称，其心灵生活亦受龙蛇一信念所支配?，?故其所遗苗裔各支派，亦有致身痕迹?。古越人何以以纹龙图于身为荣？越人黄道成《大越史》载：?子崇缆是为貉龙君，生雄王，以卅泽立国，多为蚊龙所害，王教民墨刺水怪于身以免害，纹身之俗始此?。可见越族纹身与地理环境、生活条件习习相关。《韩诗外传》卷八载：?......越亦周室之列封也，不得处于大国，而处江海之陂与鲩鳣鱼鳖为伍，纹身剪发，而彼如焉?。远古时期江南海滨显瘴之地，毒蛇猛兽甚多。《山海经〃南山经》记此?多蝮虫，多怪蛇......其神皆龙身而人面?。古越先民在难以想象的渔猎生活中，发现蛇虫猛兽无时无刻不在威胁着他们的生存发展，大自然?作为一种完全异己的，有无限威力的和不可制服的力量与人们对立?着，他们长年带着畏惧心理进行原始生产，具有这种心理往往使人的神经处于过敏状态。正如猎人要猎物而伪装成其状一样，也许是苗族先民之某氏族成员以物饰身、涂抹蛇图?象龙?偶然得以?避龙蛇之害?的机会，使他们认识了纹身的必要性而最终认为
找到?取性?龙蛇之方，于是自此?纹身，刻画其体内，黥其中，为蛟龙之状，以入水，蛟龙不害也?，源于生产技能的纹身而后发展成为了社会意识。以蛇为图象的群体发展成为强大的蛇氏族后，逐渐加入鳄、鱼、鳖甚或羊、鹰等氏族，组成落联盟，复合成为?龙?的族徽，致使苗族的龙图腾保持到现在。而今苗族纹身之俗巳微乎其微或绝迹，这是因为随着社会的进步，尤其是纺织业的产生，服饰巳将纹图遮掩，龙纹图逐渐演变为苗族服饰图案的缘故，故现代苗族服饰龙纹图形及妇女?盘龙?发型等可视为纹身历史的记录。由此我们可推知：苗族先民由畏惧龙蛇而学得纹身，避害成功又认为得到龙蛇恩泽所致，于是由恩泽观念出发把龙蛇奉为保护神，并当作自己的始祖加以图腾崇拜了。有学者考究出当时江南一带奉龙蛇为图腾的氏族不下十四个，直至汉代，以龙蛇为图腾的残余习俗在当地士著中仍流行，证实纹身与图腾关系之密切。普列汉诺夫提出：?任何一个民族的心理，是由它的境况所造成的，而它的境况归根到底是受它的生产力状况和它的生产关系制约的。?由纹身发展成为图腾，这大概是苗族崇龙之起源。它是人类与自然作斗争的结果。从这个意义上说，图腾是人类战胜自然的产物，因而它又成为维系民族发展的精神纽带。可见苗族图腾崇拜龙的历史，我们可追溯到史前的渔猎时期。
(二)与楚文化之关系
尽管楚为苗人所建之国说法尚有争议，?楚王可能是苗王，屈原
也可能是苗裔?亦未能定论。但?楚苗?之称巳为史学界所公认，楚文化的发展直接影响着苗族图腾的发展。这从多年来发掘楚墓文物涉及苗族龙图腾的史料中可得到证实。具有代表意义的是一九四九年长沙东郊广楚墓发现的墓铭志《人物龙凤帛画》。独居画中的女子，衣袖、襟、边多雷纹花草，呈圈、勾、藤、蔓状，纹素与前述之苗族服饰龙纹雷同，似为苗女装束。画女双手合十，向扶摇直上之龙行拜，这正似当代苗族拜龙之状。一九七三年长沙东南郊子弹库楚墓发掘的《人物御龙帛画》，那危冠长袍、侧身向左、神情潇洒的中年男子，左手执剑，右手握疆，驾御着巨龙腾飞，这更近于苗人请龙、接龙、抬龙之写照。两幅帛画同以崇龙为内容、人物却一男一女，联想到古人图腾习惯于分性别，则为我们推测楚苗崇龙是?两性图腾?找到依据。
此外，我们还可从?可能是苗裔?的屈原诗文招到一些崇龙佐证，屈原《九歌》有云?乘龙兮辚辚，高驰兮冲天?；《离骚》里说?驷玉虬以乘鹥兮，溘埃风余上征?（虬，古待传说中的一种龙）。?麾蛟龙使梁泮兮?，屈原也把龙视为神灵的。
从祟龙帛画、诵龙诗歌、龙纹服蹄以及诸多的出士龙陶器来看，楚文化的重要组成部分是龙。它与当今苗族社会崇拜龙相互印证。有人提出?楚文化中有苗文化?不无道理。因为我们已以前述材料证明了?图腾崇拜龙?是苗文化的中心内容。
至于苗族起源神话的龙传说，桂北之苗与湘黔黑苗花苗几乎同条共贯，诸多学者对此已有述论。
四、结论
历史在不断前进，民族亦不断发展。苗族分布越来越广，形成当今大分散、小聚居之状态。有的支派已被他族同化而变成别的民族，也有别的民族杂杂居苗区而融合成了苗族。这种同化融合给民族图腾带来了多元性，?同源异流??同流异源?而使各地苗族有不同的象征物，是不足为怪的。
诚然，如前所述：共同心理素质是维系民族生存发展的最活跃最有生命力的持久因素。在纷级社会中，任何原始民族对旧氏族时代的道德影响、因袭观点和思想方式，总是保持良久，它们是不会轻意?脱掉自然发生的共同体的脐带?的。所谓?甲中有乙，乙中有甲?指的正是这种现象。
苗族有没有共同的图腾崇拜物？这是当前苗族史研究领域中共同关心而又难于定轮的问题。基于笔者之囿见，?枫木说?虽在黔东南一带盛行，但乃属个别性，尚难说具有普遍性。至于?蝴蝶说?、?竹王说?、?老虎说?等，在大部分苗区苗民中已无影无踪，不足为证。而?盘瓠说?则乃与?龙说?有同源之嫌。?帝告高辛皇后刘氏有一老妇，耳患有疾，请医调治。取出一虫，如异茧，以瓠盛之，将盘覆之，须臾，化作一龙，，身有一百二十斑点花色，故名盘瓠。忧虑抛弃，殿前将军外面见得，遂奏请皇帝降敕令人收回养育，长大长一丈二尺八寸零，遍体龙鳞火珠，华色青黄，左右见之曰：是龙犬
也，?。刘尧汉先生考证：?这些出自葫芦的‘盘瓠之种’，也就是龙种?。?彝巫认为，龙是苗族的祖先。?我们姑且避开苗族渊源关系而假定?盘瓣?不为犬而为龙，则盘瓠之说当属龙说。唐代大诗人杜甫亦曾作诗为证：?高帝子孙尽龙种，龙种自与常人殊?。
桂北龙图腾集团，多云来自湘赣各地。融水县有个二百来户的苗寨——培科，全村姓何，宗祠皆书?祖系庐江堂?。干宝《晋记》载有：?武陵、长沙、庐江群夷，赤髀横裙，即盘瓠子孙。盘瓠凭山阻险，每每为害，糅杂鱼肉，扣槽而号，以祭盘瓠?。历史记载文献带囿见自不恃说，而如前所述，桂北龙图腾集团习俗礼仪与此如此相似，这不能说是历史的巧合，恰恰证明了苗祭龙神、瑶祭盘瓠，形式雷同，实体难分，苗瑶图腾文化存在认同关系，它又为我们找了盘瓠即龙种之佐证。
本文诸多论述桂北苗族的龙图腾，那么，?龙?与其他地区苗族的关系又怎样呢？近查民族研究资料，贵州省有雷山苗族的招龙仪式，与桂北安龙、请龙类似；岐从文同志考证了贵州苗族服饰的源流及其形式多表现龙图腾的特点；黔东南清水江苗族五月还有龙船节；黔西告庆之俗则玩龙灯；廷贵、酒素两同志在《考苗族?崇拜?对象种种》文中称：?龙这个‘神物’，在苗族人民的观念上，是有一些‘神灵’的看法?。神灵者，佑福兆祥，品物之本也。《辞海》是为神异、神祗、神魂，指天地万物的创造者和统治者，为?神?之总称。
不言而喻，这当具有龙图腾的虔恭事实。
以上种种迹象表明：崇龙现象在贵州苗族中带普遍性，人数居全国之首的黔苗图腾崇拜龙不可不有。
一九八五年三月在广西融水苗族自治县召开的全国苗族学术讨论会上，湘西代表指出：湘苗?把盘瓠崇拜与椎牛祭祖和接龙活动统一起来。湘西漫水村的《接龙歌》内容与笔者考察的融水苗族《请龙歌》相近。苗族史权威专家盛蘘子在《湖南苗史述略〃湖南古代苗民之遗址》中云：?湘西苗乡胜景之一曰大小龙洞，高原之水，尝伏流由二洞而出，直泻而下，居民敬畏，故以龙名之。百里之内，苗人不敢喂鸡，以恐惊动龙神雷神故?。?大龙洞若至天郎气清之日，阳光斜照，现出七色长虹。村民无知，以为空中真龙出现，祈神问卜，不知枉耗多少金钱?。湘西苗族亦有?彩虹以为龙?之俗，崇龙忌讳几与桂北苗族同出一辙，湘西苗族不无龙之图腾崇拜矣。
桂北苗族、湘黔苗族对龙崇拜如此至诚至极，在先秦民族史的研究中，诸多专家学者又为我们提供了古代苗族龙图腾的研究成果。上述材料不管从源流、地望、遗址、史料等各方面，都为苗族有共同的图腾崇拜物找到了依据。至此，我们有理由说：苗族图腾崇拜龙。至少可以认为：黔东方言区苗族同时图腾崇拜龙。
族是中华民族大家庭中较古老的民族之一，有着悠久的历史和灿烂的文化。在苗族诸多灿烂的文化中，图腾文化是整个苗族文化不可或缺的重要部分。世代生活在丹寨这片土地上的苗族同胞以鸟为图腾崇拜，其源远流长，历史悠久。如今，我们虽然没有见到苗族古老而隆重的鸟图腾崇拜程式，但从流行在苗族民间丰富多彩的传统文化中可窥视到苗族鸟图腾文化遗风。笔者对苗族文化特别是苗族图腾文化颇感兴趣，长期深入地挖掘和收集了大量资料，运用历史学、民族学、民俗学、语言学、社会学、人类文化学等多门学科进行综合研究，现就丹寨苗族鸟图腾文化谈点粗略见解，敬请各位专家学者不吝赐教。图腾，是原始信仰之一，在英文拼音中写作?totem?，是北美洲印第安人的方言，原意是指?他们的亲族?。马克思在《摩尔根〈古代社会〉一书摘要》中指出，图腾，?意指一个氏族的标志或图徽；例如，狼的图形便是狼氏族的图腾。?①佛莱则在他的第一册书里写道，?图腾?，?是一群原始民族所迷信而崇拜的物体，他们相信在自己与它们之间中的任何一个均维持有亲密且特殊的关系。……个人和图腾之间的关连是一种自然利益的结合；图腾保护人们，而人们则以各种不同的方式来表达对它的崇敬，如果它是一种动物，那么即禁止杀害它；如果它是一种植物，那么即禁止砍伐或收集它。……图腾从不会是孤立的个体，它常是一整群的物体，通常是指某一种类的动物或植物……?②也就是说，一个图腾就是一类物象，初民以迷信态度尊
敬之，而相信自己和同群的各个份子与此类物象有密切和特殊的关系。远古时候的人认为跟本氏族（部落）有血缘关系的某种动物或自然物是本氏族（部落）的一种标志或符号，它象征的是本氏族（部落）的一种思想共识、一种古老信仰、一种精神力量。因此，图腾是原始民族的标志，也是神化了的祖先。
神化了的祖先作为图腾崇拜对象，作为氏族（部落）的标志，曾普遍存在于世界各个原始民族之中。图腾崇拜作为一种文化现象，在中国历史上，各个历史悠久的民族在发展初期都普遍存在。中华民族的图腾崇拜，归纳起来主要有龙图腾、鸟图腾和花图腾三种。苗族作为中华民族大家庭中的一员，在历史上亦有龙、蛇、鸟、鱼、蝴蝶等图腾崇拜。聚居在今天丹寨这块土地上的自称为?嘎闹?的苗族同胞历史上曾以鸟为图腾，是鸟图腾部落的后裔。如今散见于苗族民间的锦鸡文化、百鸟衣文化、蜡染文化、鸟笼文化、织锦（布）文化、芦笙文化、背带文化等就是鸟图腾文化的历史传承，也是苗族历史上以鸟为图腾崇拜的文化例证。
从民族语言学的角度分析，丹寨苗族鸟图腾崇拜历史悠久。马克思主义认为，语言是人类社会的产物，它随着社会的发展而发展，民族语言则是民族文化的形式，它随着民族产生而产生的，丹寨苗语亦是随着?嘎闹?氏族的产生而产生的。丹寨苗族自称?嘎闹?[qa33n?13]一词，属黔东苗语方言。在黔东苗语方言词汇中，?嘎?[qa33]是?本?、?源?、?根?、?根源?的意思，?闹?[n?13]既有鸟雀含义，也有年青女子的含义。按苗语语法翻译，?嘎闹?直译应是鸟雀的根源，
意译则是来源于鸟图腾部落的氏族。在丹寨苗语方言词汇中，?嘎闹?[qa33n?13]一词中?[n?13]?的读音除了与?鸟?的读音相同外，还有与?蛇?、?鱼?的泛称读音相同。说明?嘎闹?[qa33n?13]一词作为族称来源于古代母系氏族社会，以鸟、蛇、鱼为图腾，并以鸟、蛇、鱼的泛称作为氏族的族称。这是母系氏族社会的一大特征。在母系氏族社会时代，由于生产力低下，人类智力不发达，对周围事物不甚理解，常把一些与自己居处、饮食和其他生活有密切关系的事物视为与自己有某种姻缘关系，甚至有血缘和同类关系，因而予以崇拜，并把这些事物的形象作为本氏族的徽号，以这些事物的名称定为本氏族的族称。从汉文献记载和苗族古风古俗反映，苗族曾经历过母系氏族社会的历史阶段，自称?嘎闹?的丹寨苗族同样经历这一历史阶段。在这一历史阶段，苗族居住在黄河、长江中下游这一带，而这一带自古以来是水乡之地，盛产鱼类，也是鸟、蛇出没栖息之所，鸟、蛇、鱼三者的生态关系极为密切。所以，古代苗族以鸟、蛇、鱼为图腾，以鸟、蛇、鱼的泛称?n?13?为本氏族的族称，是很可能的。然而，丹寨?境内苗族与远古时代居住在黄河、长江中下游的‘九黎’、‘三苗’有着一脉相承的渊源关系?。因此，自称?嘎闹?的丹寨苗族，在历史上曾以鸟为图腾崇拜对象，以语言为传承方式来传承铭记鸟图腾部落标志。这就是苗族鸟图腾部落文化传承的一种历史印记。换句话说，古老的?嘎闹?就是母系氏族社会时期的鸟图腾部落，如今的?嘎闹?就是鸟图腾部落的后裔。时序越过了五六千年，丹寨苗族自称?嘎闹?的这种称谓音韵犹存，历史发展至今亘古未变。
从苗族民间文学角度分析，丹寨苗族鸟图腾崇拜源远流长。流传在黔东南地区的苗族古歌《开天辟地》中④唱述道：?我们看古时，云雾生最早，云雾算最老。云来诳呀诳，雾来抱呀抱，哪个和哪个，同时生下了？云来诳呀诳，雾来抱呀抱，科啼和乐啼⑤，同时生下了。科啼诳呀诳，乐啼抱呀抱，哪个和哪个，又生下来了？科啼诳呀诳，乐啼抱呀抱，天上和地下，又生下来了。………哪个生最早？哪个算最老？他来把天开，他来把地造，……姜央⑥生最早，姜央算最老。他来把地开，他来把地造。……?这里叙述的鸟，或是卵生出天地，或是生出人类，或是帮助蝴蝶孵卵生出人类，或是与?蝴蝶妈妈?同源于人们崇拜的枫木等，都说明鸟和本氏族有着直接的血亲关系。不管人类始祖姜央是从蝴蝶卵孵出，还是从?色雀?卵孵出，都是大鸟孵出来的，与鸟有着密不可分的亲缘关系。在苗族古歌中叙述人类始祖姜央在卵壳里向大鸟祈求道：?你抱我们出来，我们喊你妈妈。?这不是偶然，而是他本能的反映，是视鸟为氏族祖先的本源，是鸟图腾崇拜的雏形。流传在自称为?嘎闹?的丹寨苗族的古歌《十二个蛋》
⑦中亦唱述道：?……讲好了价钱，说通了道理，鸡鸭才愿意，鹰鹞
⑧才点头。孵成一年整，抱成十二月。……?才诞生出人类的始祖姜央及雷、龙、虎、穿山甲、蛇等，从思想意识方面形成了以鹰、鹞等鸟雀为崇拜对象的图腾信仰。在另一则古歌中唱述道：?人类刚繁衍，人类初出世；不知找何吃，不晓用啥穿。……众人成群走，众人集队行，跟随乌鸦去，去找吃的地方，去了找穿的地方。??……人们听鹰说，才跟老鹰去，去找吃的地方，去找穿的处所，才成规约在地方，
现代设计中苗族图腾文化及图形纹饰的发展研究
现代设计中苗族图腾文化及图形纹饰的发展研究 贵州苗族的图腾文化是一种原始宗教的形式，主要的 图腾崇拜有牛图腾、鸟图腾、龙图腾等等。在现代服装设计 中应用贵州苗族的图腾文化作为装饰，能够体现出现代与古 典的统一，表现出一种别具一格的设计美感。本文简要分析 了贵州苗族的图腾文化，并对现代服装设计中贵州苗族图腾文化的传承与发展进行了探讨。 贵州苗族的图腾文化是中华民族文化遗产的一个重要组成部分，图腾是一种带有民族特征的文化，而图腾文化的一个重要载体就是服饰。我国的各少数民族的日常服饰中充分的体现了本民族的图腾文化，表现出与众不同的式样、花纹和图案。如果能将这些承载着图腾文化的服饰应用到现代服装设计中，能够给现代服装设计提供新的灵感。 贵州苗族的图腾文化以及其在服饰中的表现 1. 龙图腾 龙图腾是贵州苗族图腾文化中的一个重要组成部分，包括夔龙、琳纽龙、婆番龙、贩绷龙、蛇龙、象龙、马龙等等。龙作为苗族文化中最大的神，与汉族的龙图腾最不同的是，文化中的龙图腾还保留着其他动植物的特征。这也在苗绣中得到了广泛的体现，在苗族服饰中经常出现各种形态的龙的
形象 2. 鸟图腾 苗族文化中认为自身是鸟的亲族，因此对鸟有一种天然的亲近和崇拜。当今的黔东南苗族的女子经常以鸟羽作为头饰，或者将头饰制成鸟形。贵州的六枝苗族的男子喜欢插戴一束三尺长的锦鸡尾羽。贵州省中部云雾山区的苗族妇女的服饰中经常出现鸟翅膀或鸟雀眼刀的图案，也就是从鸟雀的眼睛或者翅膀形状抽象而成的装饰几何图案。在苗族文化中认为人死后能够变成鸟，飞回祖宗的发祥之地。因此在服饰上广泛的应用鸟的元素，更能够体现其与祖先之间的联系。 3. 牛图腾 苗族为农业民族，牛与苗族人的日常生活息息相关，在这个过程中产生了牛图腾崇拜。苗族人认为牛是人类得力的帮手和忠实的朋友，对牛非常崇敬和疼爱。例如在苗族文化中要选择祭祖牛，将祭祖牛作为神牛单独供养。在年节时，苗族人也会先让牛享用酒饭，以表示对牛辛勤劳作的感激。在苗族文化中不允许在祭祖牛面前说出亵渎之言，可见牛图腾在苗族文化中的重要地位。在苗族的服饰中也经常有牛的形象，将牛的形象广泛的用在男性和女性的服饰之中，将牛视为吉祥、勤劳、神圣的象征。 在现代设计中传承与发展贵州苗族图腾文化贵州苗族图腾文化是一种带有原始宗教色彩的少数民族文化，是我国传统文化的一个重要组成部分，体现出别具一格的文化美感，能够给人一种独特的审美享受。长久以来，苗族人民在自己的服饰文化中
关于苗族服饰的介绍
苗族是一个历史悠久的民族，他们的先民在先秦时代就生活在长江中游地区。他们的历史可上溯至尧、舜、禹时代。战国时吴起说：“昔者，三苗之居，左彭蠡之波，右洞庭之水，文山在其南，衡山在其北”。这个“三苗”或“三苗国”的地域，在今江汉、江淮平原和江西、湖北、湖南一带。 最早描述苗族先民服饰的典籍当推《淮南子》，在《齐俗篇》中有“三苗首”的记载。这条记载描述的是“三苗”时代苗族先民用麻掺头发盘于头顶的风俗。据《后汉书·南蛮传》、《搜神记》等记载，秦、汉时期，被称为“盘瓠蛮”、“武陵蛮”的苗族先民“织绩木皮、染以草实，好五色衣，制裁有尾形……裳斑烂”。《隋书·地理志》载“承盘瓠之后，故服章多以斑布为饰”的服饰状况。 苗族服饰不仅款式种类繁多，样式各异，而且是最能代表该民族特征的物品。无论哪个民族都没有像苗族这样将服饰图案作为史书，深切地表述历史。苗族的服饰无处不向世人昭示：我们是苗族，我们来自黄河之滨、长江之畔；我们长途迁徙，历尽艰辛；我们有自己独特的文化……正是在这样的心态之下，苗家人倾其心血去绣、去染、去展示他们的情结，才有如此优秀的，民族特色极强的苗族服饰艺术。 黔东南地区的苗族以各种银饰为主要佩饰，构成了苗族身体佩饰的一大特色。在他们眼里，银饰不仅是避邪的神物，更可得到吉祥幸福。银饰是贵重的东西，由它联想起来的是富有。所以，贵重的东西即是富和美。戴上这些银饰，在他们自己和别人看来都是很美的。苗家少女全身上下的佩饰清一色都是银饰，叮当着响。重的可达8 －10 公斤，其银饰种类繁多，造型奇特，工艺精致，在中国各民族中是首屈一指的。 在绣衣上钉银饰而制成的银衣是苗族服饰中的精品。雷山、黄平、台江、凯里等地苗族的上衣绣饰极美并缀满各种银饰。绉绣、散绣、堆绣是苗族特有的绣法。绉绣上衣花纹呈浮雕状，装饰效果强烈；散绣上衣花纹十分精致漂亮；堆绣上衣各色三角绫子堆绣而成，装饰效果奇特而美丽。用这三种绣饰方法制作的上衣均为盛装礼服，称作“花衣”，盛装花衣必须钉上许多银饰才算最后完成，因此人们又将钉满银饰的花衣称作“银衣”。银衣的前襟、后背、衣袖、下摆等位置钉缀许多四方形、长方形、半圆形的银片和银泡、银铃等錾花银饰。 苗族姑娘胸前大都佩戴着硕大的银锁，银锁是苗族银装中的主要饰物，制作得十分精美，银匠在压制出的浮雕式纹样上錾出细部、纹样有龙、双狮、鱼、蝴蝶、绣球、花草等。银锁下沿垂有银链、银片、银铃等。有的称其为“长命锁”、“银压领”等。她们从小就佩戴上，意在祈求平安吉祥，直到出嫁后方可取下。黄平革家少女其项饰也十分丰富，有戒指项圈，每个戒指又附一银片蝴蝶。有柱式拧丝项圈，月牙形银片项圈，下面坠有各种造型不同的银铃，行走起来，胸前一片银光，叮当作响。
图案与苗族历史
图案文化内涵浅析 一、蝴蝶： 1、纵观“苗族”图案，无不处处体现吉祥。如其：“喜雀闹梅”、“燕子双飞”、“小鸟含花”、“蝴蝶展翅”、“花团锦簇”等图案皆以小型动植物“花卉、小鸟、蝴蝶”入图，构图自然和谐，形象生动流畅，色彩夸张，洋溢出一种独特的祥和艺术风格，充分且比较集中地反映了苗族的内心渴望和生活追求，是研究本地苗族文化发展的重要依据，具有深刻的文化内涵。苗族图案中本来还有许多小型经典图案，在小花、小鸟、蝴蝶的背后，每个图案都有一个小故事，只是因为年代久远而失传，现已无法考证了。 2、苗族图案中的蝴蝶与小花一样，蝴蝶是必有的图案。因为蝴蝶轻盈娇小，能在山水花草自由飞翔，而颜色娇丽，易与人和自然亲和、易亲近，这充分体现了苗族文化中渴望自由，信奉自然，追求幸福的美好心愿。 3、不管在银饰上还是在服饰上，出现最多的就是蝴蝶。传说我们的祖先就是蝴蝶，(我们称为)‘蝴蝶妈妈’”。苗族服饰中出现了很多枫叶和蝴蝶。因为他们认为他们的祖先是一只从枫树心变来的蝴蝶。后来这只蝴蝶生了12个蛋，它们孵化出了世间万物，包括人类和动物。他们就为蝴蝶是他们的母亲，枫木是他们的先祖”。
4、太阳普照大地,大地生了植物;有了枫树,枫树孕育蝴蝶;蝴蝶养育了人类始祖姜央和苗族的文明始祖蚩尤。苗族太阳崇拜、蝴蝶崇拜、生殖崇拜和祖先崇拜,寓示生命生生不息、健康成长、兴旺发达。 5、黔东南地区苗族服饰图案对龙合蝴蝶题材的偏爱来自苗族人民对自身起源的朦胧认识和对祖先的图腾崇拜。在苗族聚居的地区,关于自身起源问题的解释是通过神话传说流传下来的。符号论美学认为,神话与宗教同源,二者没有绝对的界限,并且提出“神话从一开始起就是潜在的宗教”。神话故事的情节无一例外地传达出人类意识的发展和自我信赖的展现,尤其是对自身起源的幻想,以及将自身起源依托 于某种神力的神化。在苗族的神话传说中,是由枫树生出了蝴蝶妈妈,蝴蝶妈妈生了十二个蛋,请一种名叫“脊宇”的鸟来孵化,生出苗族的祖公姜央、雷公、龙、象、水牛、虎、蛇、蜈蚣等十二个兄弟。后来在姜央与雷公的争斗中,龙、虎、蜈蚣都帮助姜央作战,降服雷公,龙还帮助人类架云梯取金银,成就了人类最终的胜利。在这些传说中,苗族起源的根本和图腾的代表物有枫树、蝴蝶、鸟、龙等,因此我们也不难看到苗族历史上的动物图腾崇拜是与万物有灵的观念共存的。在这里,蝴蝶和龙的形象作为一种表达原始先人情感需求的具有创造性的艺 术符号频频出现在苗族的服装服饰中,成为苗族祖先和吉祥涵义的代名词。 6、“蝴蝶妈妈”刺绣图案主要在女服的两袖和围腰上。传说蝴蝶妈妈是由枫树心变的，所以蝴蝶妈妈居于枫树之上，这图案被苗家
浅谈苗族芦笙的基本演奏
浅谈苗族芦笙的基本演奏 作者：吴辉林（芦笙专业）指导老师：杨昌树 内容摘要：苗族芦笙是流传广泛、历史悠久、别具特色的民族吹管传统和声乐器。在我国西南地区和东南亚的苗族聚集区中，由于语言、生产、生活、文化、经济状况的差异，各地区的芦笙音乐调式和乐曲风格等方面稍有各异，但是其吹奏方法确大体是相同的。 关键词：芦笙演奏姿势演奏方法演奏技巧和声的运用乐曲的展现 芦笙是少数民族最喜闻乐见的传统和声乐器，其音响效果独特、演奏形式多样、曲调优美动听，它与苗族人民的伦理观念、道德文化、生活习俗息息相关，苗族人民授之为“母亲”，人们通过芦笙这一艺术形式传达自己的喜怒哀乐，抒发自己的感情、审美理想，从中获得及提高自己的文化修养，因而，苗族芦笙的演奏方法和演奏技巧等方面也是较为丰富的。 一、芦笙的演奏姿势 姿势是给人一种美感的肢体语言。苗族芦笙的演奏姿势大都伴随着舞蹈的动作而形成。但总的来说有三种，即走（跳）式，以及伴随着改良多管（音）芦笙的出现而应运而生的立（站）式或坐式。 走（跳）式：民间芦笙演奏中最常见的姿势，即芦笙演奏者边吹边舞蹈，舞蹈动作的大小、快慢与芦笙旋律的快慢、强弱息息相关。演奏时，身体要正、腰要直、面向正前方、两脚自然
分开、挺胸而不挺腹。 坐式或立（站）式：一般在改良芦笙的合奏、伴奏或个人练习时最常用。演奏时，具体要求与走（跳）式大体相同，另外坐式不要叠腿。 二、演奏方法 1、运指法 古今中外，绝大部分的吹管乐器，其音位都是按照音阶的高低顺序排列的，而苗族芦笙是一种边吹边舞、乐舞结合的特殊民族乐器。其指法则是根据手指的运用和民族民间吹奏的习惯来排列的。尽管如此，如何使用正确的运指法对演奏好芦笙还是十分重要的。 有的演奏者手持芦笙过紧，有的则不用指头按孔，而用指头下端的关节按孔，这样不但有损美观，还影响到手指固有的灵敏度。因此，不管吹奏民间六管芦笙还是改良多管（音）芦笙，两手必须自然放松，并将需要按的音孔按严密，如稍有偏离，便发不出音来。所以，演奏时最好的方法是用指头按音孔。这样能更好的利用手指固有的灵敏度，两手放松了，应用也自如。否则影响乐曲的演奏表现效果。 2、用气法 芦笙的演奏主要是依靠运用气息的力量来冲击簧片振动而产生音响，呼和吸气均能使其发出声音。一位芦笙演奏者的演奏是否自如、流畅，与用气的正确与否是分不开的。因此，正确地掌握呼、吸的用气方法，对学习和提高芦笙的演奏方法和技巧是格外的重要。 呼气：嘴唇要含住吹口、胸部要挺直、上身肌肉放松，保持正常的呼吸方法，小腹部用力收缩，形成往上顶的力量，有节制地使气息似一条线似的向外输出，随着气息的减弱小腹部随之
恩施最全民俗文化
恩施民俗风情 一、恩施土家族历史民俗文化 白虎图腾：根据汉文文献记载和潘光旦先生的推断，可能在4200年前的夏代初年，出现了巴人的第一个君王——廪君，标志着巴人已进入父系氏族向奴隶制过渡的时代。廪君乃巴氏之子务相，一般认为，廪为虎之意，廪君即虎君。白虎巴人主要有五姓：巴、樊、曋、相、郑。白虎巴人一直崇拜白虎，视白虎为图腾和神灵，认为廪君就是白虎的化身，其宗教信仰都打上了白虎的烙印，作为勇敢、力量的象征，做为胜利之魂来进行礼赞，体现了君廪勇武奋进的精神，还体现了整个部落坚毅、刚猛、豪爽的特质，构成了巴文化的基本特征。 二、恩施民歌 1、《龙船调》：是利川民歌，现为世界25首优秀民歌之一。特点：歌词质相通俗，朗朗上口，衬词特多，音乐旋律起伏悠扬，音域宽广，高亢婉转。 2、《柑子树》：是表性很强的优秀民歌。“柑子树来柑子叶，干姊干妹舍不得。柑子成树树成林，干姊干妹长成人。柑子结果姐出门，干姊干妹两离分。”《柑子树》歌词巧妙运用谐音来咏叹干姊干妹的情恋，表达了土家先民对爱情自由、婚姻自主的强烈追求。 3、《巴东石工号子》：表现石工在撬石、拖石、抬石时配合劳动节奏喊唱的歌谣，7个土家汉子每人一根木棍在手，喊出一声高过一声的号子，用洪亮高亢的气势唱出了土家石工的齐心协力与乐天精神。 三、土家风俗、节日 1、女儿会：源远流长的“女儿会”是恩施土家人的民族盛会，是中国最具有代表性的区域性民族传统节日之一。时间一般在农历七月十二日，最初流行于恩施石灰窑、大山顶一带，如今已发展成为全州性的民族节日。 被誉为“土家情人节”的女儿会，保存着古代巴人原始婚俗的遗风，传递着土家人真、善、美的脉博与灵魂。是恩施土家族人自发形成的以赶集为借口、以对歌为形式、以情爱为目的的自主择偶方式。如果两情相悦，就牵手到树林里、小溪旁、山坡上去幽会，乃至定下终身。 2、月半节：又称“鬼节”、“亡人节”，时间为农历七月十二，土家人素有“年小月半大”之说。其主要活动是祭祖，祭祖时烧纸钱，表示对已故亲人的哀悼。过月半须全家团聚，并接回出嫁的女儿。
苗族服饰文化
第一章历史上的苗装 五、历史上的苗族服饰变迁 苗族没有统一的文字，本民族文字典籍缺乏。清以前的汉文字典籍对苗族记载又过于简略，对其服饰描述往往寥寥几句，另一方面考古发掘出的实物资料亦十分稀缺。所以，我们很难像苗族学者沈从文先生复原中华民族服饰变迁脉络那样去复原苗族服饰的发展脉络。没有办法复原上古、中古的苗族服饰，这是一件憾事。或许这正是作者以后努力的方向。 从“三苗墅首”这句古话来看，仿佛苗族人民的头部装饰变化比较缓慢。时至今日，在贵州大方、水城、纳雍一带的被称“小花苗”的苗族支系男女仍将红色的毛线混入发内盘在头上。织金、盘县、毕节等县的苗族女子更是将大把假发或毛线掺发盘结，这或许就是“三苗发首”的遗风。可是，我们不能据此风俗而要妄断苗族服饰变化的缓慢，没有发展。其实，任何一个民族，在历史的发展长河中，不可能不踏着与时代同步的节拍，不可能不受到时代风潮的冲击。苗族是一个人口众多的民族，他们居住在中南、西南各省的广大地区，与中原民族及其他民族相邻而居，接触在所难免。前文提到的战争与迁徙过程中把过去生活地方的山川、河流和城郭做成衣服穿在妇女和儿童的身上，并世代传承至今日。那么我们要问，在这次演变之前呢?他们穿的是怎样一种服饰呢?从这则传说中我们不难窥见苗族服饰是在不断地随着时代的发展而变迁的。民族的服饰变迁是民族文化变迁之一，它同民族的其他文化变迁一样，受到内力和外力两方面的驱动。变迁呈自发性、自觉性的和被迫性或强制性的。自觉性、自发性的变迁一般表现为渐进的、局部的增减状态。这种变迁主要是由于纺织工艺的改进，新材料的引进使用等原因。当然，作为一个民族，也可能因为本民族倡导的改革等，加速了民族服饰的自觉变迁，这种变迁也可能表现为突进的方式。被迫性或强制性的变迁一般是由于封建王朝政令或统治民族的强制措施造成。这种变迁常常表现为突发性的，传统的服装为新服装取代。从这层意义上讲，服装的保守与反保守常常成为政治化的问题，有的甚至成为爆发民族战争的诱因。 苗装在其历史上，经历了自觉性和强制性的变迁。 如果将清代文献记录的苗装和“苗图”中描绘的服饰与后来的服装及现存的苗装相比较，从中不难发现苗装发生了很大的变化。这种变迁特别在当代更是十分明显。其中，男装的变化，显得更为迅速。从各类“苗图”及田雯《黔书》、乾隆时期的《贵州通志)、爱必达《黔南识略》、罗绕典《黔南职方纪略》、李宗的《黔记》的记载中清楚看到清代绝大部分苗族支系依旧保持有别具风格的男装。成书于康熙二十九年的田雯《黔书》记载：生活在贵阳一带“东苗”、“西苗”支系的苗族“男椎髻，著短衣，色尚浅蓝，首以织花布束发”。居住在贵定县平伐司一带苗族“男子披草衣，短裙”。<苗蛮图册》绘制的82幅图中，几乎每一幅部有椎髻男性，且都是民族服装打扮图三十九，绘有5个男人猎虎图，其中靠近虎的一人左手执木牌，右手执镖，一人执长镖随后，另三个殿后者同执一弩。他们的装扮为，执木牌走在最前者头戴铁盔，肩、胸、腿都穿有护甲。其余四人没有穿甲衣，他们装束为椎髻束发，长衣短裤，衣色青黑，裤长至膝部，绑腿赤足。画面上的文字是这样写的：“九股苗在兴隆卫凯司……头戴铁盔。前有护面，后无遮肩，用铁皮围身，铁片缠腿。健者能左手执木碑(牌)，右手执镖，口衔利刃，行走如飞，携带药弩名臼偏架，三人共矢，发无不贯。”图十四所绘“红苗”男子装束是椎髻，穿交襟宽袖上衣，束腰。下为中长裤，绑腿赤足。124j应该说，<黔书)、<苗蛮图册)所反映的是清初的苗族服装面貌。到清中后期，这种男装亦有了明显的变化。据田雯(黔书》记载，居住在都匀府之陈蒙烂土、天坝(今之福泉、麻江等)一带的“夭苗”支系“缉木叶以为上服，衣短裙”。乾隆年间的(苗蛮图册)图二十一“天茁”说明文字也这样写：“缉木叶为衣，著短衣(裙)。”而80多年后的道光年间，罗绕典写《黔南职方纪
苗族芦笙曲谱《苗家请酒歌》
苗家请酒歌 1= B 4 4 魏宏词曲 （3 6 6 3 5 ｜6 5 3 5 6 6 ｜3 6 6 3 5 ｜6 5 3 5 2 2｜6．6 ．3 3 5｜3 2 1 2 2 ｜ 6 6 ．．3 3 5 ｜1 2 1 6 ．·3 ｜1 2 1 6 ．- ）| 3 6 5 3 6．｜1 2 2 ·3 ｜1 2 2 - ｜远方的客人你到来哎你到来。 远方的客人你慢行哎你慢行。 6．1 2 2 3 ｜1 2 1 6．3 ｜ 1 2 1 6 ．- ｜来到我们的苗家寨哎苗家寨。 行到你们的汉家乡哎汉家乡。 6 6 ．．3 3 5 ｜3 2 1 2 2 ｜ 6 6 ．．3 3 5 ｜苗家孩子欢迎你咿，苗家孩子 苗家孩子把你想咿，苗家孩子 3 2 1 6 ．6．｜3 6． 1 2 ｜ 3 3 2 3 - ｜欢迎你咿。进门请喝三碗酒， 把你想咿。出门再喝三碗酒，
3 6．1 2 3 ｜1 2 1 6．·3 ｜ 1 2 1 6 ．- ｜ 苗家孩子喜相迎哎喜相迎。 苗家孩子喜相送哎喜相送。 6 6 ．．3 3 5 ｜3 2 1 2 2 ｜3 6．1 2 3 ｜ 一碗美酒心发慌哎，二碗美酒 一碗美酒祝顺风哎，二碗美酒 1 2 1 6 ．- ｜6 6 ．．3 3 5 ｜3 2 1 2 2 ｜ 闹肚肠，三碗美酒心陶醉哎， 祝健康，三碗美酒心陶醉哎， 3 6．1 2 3 ｜ 1 2 1 6 ．·3｜1 2 1 6．- ｜醉在苗寨似梦乡哎似梦乡。 醉在路上想孩子哎想孩子。 3 6 6 3 5 ｜6 5 3 5 6 6 ｜3 6 6 3 5 ｜请陪孩子们跳一跳哎，请陪孩子们 再陪孩子们跳一跳哎，再陪孩子们 6 5 3 5 2 2 ｜6．6 ．3 3 5 ｜3 2 1 2 2 ｜唱一唱哎。跳支改革开放舞哎，唱一唱哎。跳支时代进步舞哎，1. 6 6 ．．3 3 5 ｜1 2 1 6 ．·3 ｜1 2 1 6．- ：||唱响苗寨大变样哎大变样。
【云南壮族的“牛崇拜”与“牛图腾”】图腾崇拜名词解释
【云南壮族的“牛崇拜”与“牛图腾”】图腾崇拜名词解释牛，是人类之友，农耕之宝。虽说“骏马能历险，耕田不如牛。坚牛能负重，渡河不如舟”，但是，牛在人类先民告别“刀耕火种”进入“有史以来”的文明社会过程中，立下汗马功劳，功高盖地，助过人类一臂之力，人们逐称牛为“仁畜”，甚至誉为“神牛”，“牛文化”也从此应运而生。 在我国古代文化典籍中，就有极高的象征性意义。以乾、坤二卦统帅万事万物的《周易》中称“坤为牛”，即牛是负载生养万物的大地，即“坤卦”的象征物，因为“坤像地任重而顺，故为牛也。”可见牛的资格与天同位。古称之为“执牛耳”者，现代人则引申为“获胜者”或“称王者”。所谓“牛文化”精神，就是一种勇于拼搏，自强不息，不求名利，默默无闻，吃苦耐劳，忍辱负重，朴实无华，埋头苦干的高尚情操和宝贵品质。 就本文而言，旨在通过与句町古国、云南壮族有关，以牛为主题和内容的诸如地名、遗址、习俗、歌圩以及崇拜物等线索脉络，从牛 __，到牛的动物化石、圖案、塑像到牛的摩经、牛的传说、牛的驯养以及牛的崇拜、节日、圖腾文化，勾勒出一个内容全面、涉及多元、形式多样、门类齐全、渗透极广，且风格独特的云南壮族“牛文化”体系。
众所周知，壮族其远古先民就是一个崇拜牛的民族。在云南壮族地区，围绕牛这个主题和中心，千百年来。形成了独树一帜，别具一格，蔚为壮观的奇风异俗。壮族、傣族、布依族、侗族等壮侗语族的兄弟民族同胞，是一个喜爱牛，崇拜牛、以牛为圖腾信仰，并专门为牛设立“节日”，专程给牛“戴花”过节的民族。 壮族为牛设立“牛王节”，亦称“开秧节”、“招牛魂节”、“祭牛魂节”、“洗牛身节”等。而云南文山州的壮族则称之为“敬牛节”、“牛戴花”和“牛王诞”。壮语呼之为“脱轭节”，是壮族祭祀牛神的节日。广西、云南壮乡节期不一。广西为农历四月八、六月八、八月八。云南则为十月初一。 “传说，耕牛在春耕期间因被呵叱鞭打而失魂落魄，故立此节为“牛招魂”。在每年春耕之后，选择吉日过节。届时，家家户户杀鸡宰鸭，蒸五色糯米饭，先祭祖先，再祭牛魂，并将一部分食品及鲜草喂牛，让牛休息一天。……以上便是流传在广大壮乡“牛王节”的大体内容。广西云南各地壮乡，均大同小异。” 考古学和古代文化遗址中的牛 马关县九龙口仙人洞晚更新世水牛动物化石
浅谈广西隆林苗族芦笙舞的特点
大众文艺 32摘要：隆林苗族芦笙舞是广西苗族舞蹈中最具有代表性的舞蹈 形式之一，它以高难惊险的技巧性、能说会唱的言语性的突出特点，在苗族舞蹈的大家族中风格突出、独树一帜！ 关键词：苗族；芦笙舞；特点 苗族舞蹈，是一部关于苗族先民社会历史的人体文化丛书，它以生动的形象描绘了苗族祖先的生活和历史，具有丰富的内容，是苗族地区拥有和传承中国历史文化的遗产。苗族是歌舞的富有民族，仅苗族“鼓舞”一项，就近十种之多。苗族民间舞蹈有芦笙舞、铜鼓舞、木鼓舞、湘西鼓舞、板凳舞和古瓢舞等。尤以芦笙舞流传最广，且它的支系繁多而分布广阔，形成了数量众多、内容丰富的歌舞品种，体现着苗族“芦笙舞”历史的悠久。 苗族支系众多，隆林苗族支系主要有六个分别是：花苗、白苗、红头苗、清水苗、偏苗、裁姜苗等，由于历史的原因及原始文化源流的影响，各支系之间音乐和舞蹈的形式和类别，都有一定的差异，特别是语言音调的不同，形成了各种不同的调式、不同色彩的音乐表现形式。舞蹈方面，由于各支系之间风俗的差异，舞蹈表现的内容不同，舞蹈的风格和表演形式也有很大的差别。虽然其有多种的舞蹈表演形式和风格，但它独具特色的竞技性、语言性都是隆林苗族芦笙舞在苗族文化艺术的最与众不同的艺术特点。 一、高难惊险的技巧性 广西苗族芦笙舞因用芦笙为舞蹈伴奏和自吹自舞而得名，一般是在节日、集会、祭祀活动、庆贺、丧葬仪式时跳。按其活动内容和性质，一般可分为自娱性、习俗性、表演性、祭祀性和礼仪性五种。它最主要的特点之一技巧性就属于表演性芦笙舞，多在节日或集会中，带有竞技特点，又充满生活气息。 1.滚地龙。苗语叫“YaajKubTsaab”（谐音：羊锅展）。这个舞蹈一般在丧失或祭祀活动结束时，芦笙手们为了显示自己高超的舞蹈技巧而进行。它既可以集体跳，也可以由单人或者双人跳，舞蹈技巧很多，一般有小滚地龙、大滚地龙、翻跟斗、过刀尖、过油灯、过酒碗等。然而人们为什么要滚地龙呢？相传在很久以前苗族有一个勇士，他是保护寨子风调雨顺的龙的化身。每到喜庆丰收的日子，寨老都会做一把银芦笙，同时举行模仿勇士滚地龙的比赛，大家边吹专门的滚地龙的曲目边滚地龙，谁的技艺更高超能赢得比赛，就能获得嘉奖这一年勇士的银芦笙。 2.梅花桩。苗族叫“NceNtaivNtuj”（谐音：阶待夺），天梯的意思。这是从蹬柱舞发展出来的竞技舞蹈，又叫“上天梯”。跳舞前，先在地上竖起三组高度不同的木桩，由一个或多个芦笙手边吹边舞踏上木桩，以舞到最高一组木桩然后回到原地为止。这是有一定杂技性质的舞蹈，舞者必须艺高胆大才可以完成。关于梅花桩起源有这样的一个传说，自从赙仪把天上的九个太阳和九个月亮射下后，天地间陷入一片黑暗，这时苗族的一个勇士为了上天求得太阳和月亮，就搭了一个天梯，他边吹边跳芦笙舞，同时地上的人们打木鼓，来震动上天，于是求得了太阳和月亮。所以跳梅花桩就由此保存了下来。 3.滚油锅。苗族叫“NcigNtugYag”（谐音：阶多牙）。这个舞时在做祭祀道场时，芦笙手到厨师那里讨肉汤喝时跳的舞。跳法是在煮牛肉汤的大铁锅上横放一根扁担，厨师把一只盛满肉汤的碗放在芦笙手背上，由芦笙手一边吹一边舞地踏过铁锅上的扁担，并在锅沿边转九圈，回到原地时，以碗中的肉汤不泼出来者为最佳。它也有一个传说故事，在很早以前，苗家作丧事要把已故的人台上山，12天后再过来相聚，俗称“放魂”。相聚后杀一头牛放到油锅里煮，由于牛肉不够分，芦笙手们就上油锅跳芦笙舞，不会落入油锅的就可以分得牛肉。现在在苗族谁能上油锅，则说明他的技艺是最好的。 可以看出隆林苗族芦笙舞技巧表演形式多样，内容丰富，这些芦笙技巧，不但具有高超的难度而且是带有体育、杂技性的芦笙舞蹈动作，它是隆林苗族芦笙舞最有特点和代表性的苗族舞蹈样式，在苗族节日与集会中都极为盛行。 二、能说会唱的“语言性” 苗族古代传说和汉文史料的记载，都说苗族历史上曾有过文字，因统治者歧视和禁用而失传。所以由于苗族文化具有的“无字”特征，无法详细地记录有关苗族古代社会、历史、经济、文化状况，为了能够很好地传播和保存自己的历史，苗族人们采用口头艺术和人体艺术等民闻文艺形式来保存大量丰富的文化资料，将自己民族在时间长河里所经历的艰苦历程和先辈们的光辉业绩，一代接一代的流传下来，教育子孙，昭示后人。 众所周知，苗族的芦笙是舞蹈的伴奏乐器，表演时边吹边舞。但是在不同的地区芦笙的样式、调式、用法与表达都存在差异。如在隆林苗族地区，芦笙不仅是舞蹈的伴奏乐器，也是传情达意的有效手段。在隆林六大支系中，红头苗芦笙以“说”为主，像说话一样。吹奏芦笙时它的每个音都有相对应的字词，所以能听懂芦笙话的人们会把可以说的话，想说的话，说不出口的话都会用芦笙来交流；在隆林偏苗支系中的芦笙吹奏起来旋律感很强，以“唱”为主，像唱歌一样。当吹奏起芦笙时曲调婉转动听，娓娓道来，更是蕴藏了他们想表达的信息与感情。而在贵州与广西融水等其他苗族芦笙盛行地区，他们的芦笙只是作为舞蹈伴奏的乐器，以“大声”为主，没有词与意的语言性。可以看出只有广西隆林苗族芦笙可以直接通过“说话”、“唱歌”记录历史，传递信息和交流情感。所以，“能说会唱”的语言性是隆林苗族芦笙区别于其它地区芦笙的一个重要的特点。 隆林苗族芦笙舞不管是高难惊险的技巧性还是能说会道的语言性都蕴含了深厚的苗族文化内涵，在人类漫长的社会发展进程中，经历历代人民群众以及民间艺人的不断琢磨、加工和创作，形成了一种具有浓郁地方民族特色的表演艺术，是苗族传统民间舞蹈文化大观园中的一只奇葩，历经沧桑、经久不衰！ 参考文献： [1]巴芳.广西隆林苗族舞蹈调查及研究[J].中央民族学院学报，1991（05）. [2]钱应华.广西苗族芦笙舞的表现形式及体育价值[J].内蒙古体育科技，2014（06）. 浅谈广西隆林苗族芦笙舞的特点 邹宛彤 （广西艺术学院舞蹈学院 550003） ?民族民间文化研究?
恩施土家族文化综述
恩施土家族文化研究综述 摘要：恩施的土家族文化作为一种民俗文化，在恩施旅游业发展中发挥着重要的作用，土家族的相关民俗文化作为一个地方的特色吸引着很多游客。这里主要综述了有关土家族文化领域的相关研究，包括一些土家族文化的介绍，土家族文化发展中的问题以及一些措施。 关键词：土家族文化，恩施，旅游业，文化传承，研究 一、土家族文化的基本情况概述 学术界对于文化的定义种类繁多，尚缺少一种统一的分类，一般认为，文化是人们的活动方式，这种活动的主体是作为群体或类的人，当然，这种人类活动方式所创造的物质与精神产品也是人类文化的重要组成部分。可以说，文化是一种群体性标志，是与他类区别的依据。我们可以物态文化、方式文化、精神文化等三个层面对一种人类文化进行解读和理解。我国的土家族主要聚居在湘鄂黔地区，该地区是云贵高原余脉，山峰林立、丘陇环绕，世世代代的土家族人在这里开拓生活，在长期的历史生活中创造沉淀了独具特色的山区文化。恩施土家族苗族自治州位于湖北省西南部，地处湘、鄂、渝三省（市）交汇处。2003年末，恩施州总人口381.79万人，其中土家族人口169.87万人，占总人口的45%。土家族主要分部在清江以南的来凤、鹤峰、咸丰、宣恩和利川五县市，巴东、建始和恩施三县市的土家族占其总人口的25％至30％不等。土家族与古代巴人有着密切的渊源关系，是古代巴人在融合当地其他土著部族和迁入该地区的汉族及其他少数民族的基础上逐步形成的，具有多元一体的典型特征。秦灭巴后，巴人被迫迁徙，但有一部分仍定居于湘鄂川黔毗邻地区。其中定居于鄂西南地区的巴人构成了恩施州土家族的主源。这部分巴人在吸收融合濮人等当地土著部族和迁入该地的汉族的基础上，大约于宋代形成了土家族。此后，又有大批汉族和蒙古族、苗族等兄弟民族迁入恩施州境内，他们中的一部分融合到土家族中，构成了恩施州土家族的支流。恩施土家族人民在长期的历史生活中创造了丰富多彩的土家族文化，笔者认为恩施的土家文化主要体现在以下几个方面。一是以竹器为特色的物器文化，虽然随着时代环境的变迁和社会经济的发展，很多金属以及其他制品的物器出现在土家文化中，但是很多用竹木编制成许多精制的手工艺品仍然是恩施土家族人民的一大特色，甚至还有部分地区的居住房屋（土家吊脚楼）的原材料也是竹器。二是复合型经济结构。由于恩施地区的独特地形特征，山多林茂，野生动植物多，农耕经济在土家人民的生活中地位举足轻重，生态环境良好，生态旅游业近年来也渐渐发展起来，加之现代化的一些贸易经济的渗透，在该地区形成了复合型的经济结构。三是图腾崇拜的文化，这种图腾崇拜主要体现在以自虎为神灵，土家族在民族文化方面受巴文化的影响十分巨大，古代巴人便是以白虎为图腾，史书中有“察君死，鬼魂化为白虎，巴氏以虎饮人血，遂以人祠。”这种图腾崇拜对土家族人的精神生活和文化信仰都产生了很大的影响。四是祭祀文化兴盛。浓厚的巫术色彩是土家文化的一大特点，这与恩施地区独特的山地环境，地理较为封闭，信息闭塞不无关系，现在很多土家人在婚丧嫁娶等大事中还有鬼神崇拜，且较为普遍，需要说明的是鬼神崇拜在其他民族中也存在，但是在普遍性方面存在差别。五是生性勇敢、性格豪放的文化，由于山地的穷岩壑谷都是人们耕种的地方，勇敢的行为方式便在这种环境下成为一种“基因”世代遗传，土家人民的情感极为丰富，性情豪放，不掩饰自己心中的感情，如摆手舞等都是这种性格的体现，另外土家女儿会也是非常好的一种体现。在土家族文化中，还有
昭通苗族芦笙制作(昭通非物质文化遗产)
昭通——苗族芦笙制作技艺 发布时间:2012-02-28 浏览：189次 一、简介 中国大地上，只要有苗族人的地方，就有芦笙。在贵州各地少数民族居住的村寨，素有"芦笙之乡"的称誉。芦笙，是少数民族特别喜爱的一种古老乐器之一，逢年过节，他们都要举行各式各样、丰富多彩的芦笙会，吹起芦笙跳起舞，庆祝自己的民族节日。 芦笙是苗族传统的簧管乐器，在苗族地区广为流传。据文献记载，芦笙已有3000多年的历史。远在唐代，宫廷就有了芦笙的演奏。当时芦笙被称为"瓢笙"。清人陆次云在《峒溪纤志》一书中，对芦笙的形制和苗族男女"跳月"时演奏芦笙的情景作了具体的描绘："（男）执芦笙。笙六管，作二尺。……笙节参差，吹且歌，手则翔矣，足则扬矣，睐转肢回，旋神荡矣。初则欲接还离，少且酣飞扬舞，交驰迅速逐矣。"由此可以看到清代时，苗族的芦笙吹奏技巧和芦笙舞蹈动作极其精彩，以及芦笙在古代苗族人民生活中的作用和地位。 二、芦笙制作技艺 苗族芦笙由笙斗、笙管、簧片和共鸣管构成。 笙斗又称气箱，多用杉木、松木或梧桐木制作，以杉木最佳，纹理顺直、质地松软、少疤节，外观呈纺槌形，长46厘米～56厘米、宽4厘米～9厘米、高3.5厘米～8厘米，细端再接一根长15厘米左右、外径1.8厘米左右的竹管为吹口。制作时，将整块毛坯料从中破为两半，分别挖掏出内膛，待装入笙管后再用胶粘合，外部用细篾箍五至七圈而成。笙斗呈淡黄色，外部涂饰桐油，木纹清晰，外表美观，故有"金芦笙"誉称。 在笙斗中，呈75°～90角°纵向插入两排笙管，多为六管，也有四管或八管者。每管入斗处装有一个呈长方形、梯形、菱形或三角形的铜制簧片，每管近斗处开有一个圆形按音孔，笙管上端管口通透，下端管口堵塞不通。笙管多用白竹制作，白竹的竹径细、竹节长、粗细匀、竹壁薄，通常在直径1.2厘米左右、每节长40厘米～50厘米，是制作笙管的良材，要选生长三年以上、冬至到立春前砍伐的为佳，这时的竹管竹质坚韧、表面光亮、不易虫蛀。各种音高不同的苗族六管芦笙，笙管的高度也不尽相同，最高音笙(民间称五滴水)高7.2 厘米～14.5厘米(不包括笙脚，下同)，高音笙(四滴水)高14.5厘米～30厘米，中音笙(三滴水)高30厘米～58厘米，低音笙(二滴水)高58厘米～105厘米，倍低音笙(一滴水)高105厘米～210厘米。以c、c1、c2三音为例，笙管高度分别为97厘米、49厘米、25厘米，加上笙脚后为128厘米、60厘米、34厘米，余者类推。
苗族服饰简介 苗族服饰的具体意义是什么
苗族服饰简介苗族服饰的具体意义是什么 >苗族的衣服又叫苗服，黔东南苗服不下200种，是我国和世界上苗族服饰种类最多、保存最好的区域，被称为“苗族服饰博物馆”。苗族服饰从总体来看，保持着中国民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法，往往在运用一种主要的工艺手法的同时，穿插使用其他的工艺手法，或者挑中带绣，或者染中带绣，或者织绣结合，从而使这些花团锦簇，流光溢彩，显示出鲜明的民族艺术特色。从内容上看，服饰图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象，有表意和识别族类、支系及语言的重要作用，这些形象记录被专家学者称为“穿在身上的史诗”。从造型上看，采用中国传统的线描式或近乎线描式的、以单线为纹样轮廓的造型手法。从制作技艺看，服饰发展史上的五种形制，即编制型、织制型、缝制型、拼合型和剪裁型，在黔东南苗族服饰中均有范例，历史层级关系清晰，堪称服饰制作史陈列馆。从用色上看，她们善于选用多种强烈的对比色彩，努力追求颜色的浓郁和厚重的艳丽感，一般均为红、黑、白、黄、蓝五种。从构图上看，它并不强调突出主题，只注重适应服装的整体感的要求。从形式上看，分为盛装和便装。苗族服饰以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵着称于世。苗族服饰图案承载了传承本民族文化的历史重任，从而具有文字部分的表达功能。由于历史的久远，这些图案所代表的文字功能和传达的特定含义也蒙上了神秘的色彩，无法完全解读，这也是苗族服饰图案所具有的独特魅力。苗族服饰图案是件随着苗族服装服饰发展起来的装饰艺术，至今仍应用于日常的服饰和生活用品之中，且具有实用功
能和审美功能相结合的特点，被赋予了继承民族传统、纪念祖先和传承祖训等丰富多彩的内涵和意义，这些图案背后的意义和由来代表着苗族人民的感性经验和对客观世界的解释。
苗族舞蹈简介
苗族的舞蹈 苗族民间舞蹈有芦笙舞、铜鼓舞、木鼓舞、湘西鼓舞、板凳舞和古瓢舞等。尤以芦笙舞流传最广。贵州的丹寨、台江、黄平、雷山、凯里、大方、水城，以及广西融水等地，在每年正月十五、三月三、九月九等传统节日，和过年、祭祖、造房、丰收、迎亲、嫁娶等喜庆节日，都要举行芦笙舞会。舞姿以四步为多，也有二步、三步、六步、蹭步、跳步、点步以及左右旋转等跳法。苗族一级演员金欧领舞的“苗族青年舞”，1963年已摄成舞蹈艺术影片《彩蝶纷飞》，在美国、日本、新加坡、香港等地上演，深受群众喜爱。 苗族是歌舞的富有民族，仅苗族“鼓舞”一项，就近十种之多。苗族“鼓舞”在唐代《朝野佥载》上就有“五溪蛮，父母死，于村外闾其尸，三年而葬，打鼓路歌，亲戚饮宴舞戏一月余日”的记载，由此可见苗族“鼓舞”历史的悠久。 苗族的“鼓舞”主要种类集中在湖南省西部、贵州省东南部清水江流域一带。 黔东南的苗族“木鼓舞”，是过去每13年才举行一次的“吃牯脏”大型祭祀活动时的“鼓舞”形式。节日时，舞蹈的男女狂舞三日，废寝忘食，通宵达旦，如醉如痴。 “花鼓舞”是湖南省凤凰、保靖、花垣等县苗族人民欢度农历“六月 六”“八月八”“赶夏”“赶秋”等传统节日时，必有的自娱性舞蹈。届时，在举行盛会的广场中央，架起一面由三人负责敲击的大鼓。由两人持双槌敲击鼓皮，一人持单鼓槌敲击鼓梆，参加集体作舞的人们，没有人数和男女限制。作舞之前，击鼓者用本民族语言歌颂发明木鼓者的功德，以此作为对祖先的祭奠。然后，众人便在鼓点的伴奏下围鼓成圈翩跹起舞。这些作舞者的基本舞姿多来于各类生活动作的模拟，其中还加入一些武术成分，使舞蹈动作柔美而刚劲。《花鼓舞》的特点，是两位击鼓者在旋转、翻身或跳跃下表演多种对称性舞姿的同时，还能敲奏出和谐而统一的鼓乐。 苗族民间舞蹈《猴儿鼓》，是以三人或多人模拟猴子各种习性与击鼓姿态的男子表演性舞蹈。表演时，由一名鼓手在鼓后击鼓作乐，另一鼓面朝向穿猴装、画猴脸谱的舞者。舞蹈动作多为模拟猴子啃吃苞谷、荡秋千、看鼓、试鼓、惊鼓、相互嬉戏等。扮演猴子的舞者可用拳击鼓，也可以槌击鼓。整个“鼓舞”不但风趣、热烈、技艺性极强，而且具有一定的戏剧情节。 苗族民间自娱性的《踩鼓舞》，是年节、喜庆集会，尤其是农历三月“姊妹节”时，必不可少的女子“鼓舞”。舞蹈时，先由一名少女边歌边走入场内，然后继续歌唱并击鼓伴之。歌词内容基本为召唤，如姊妹们不要错过时机，快来作舞等。随后，众多盛装的苗族姐妹便聚拢在鼓架周围，面对皮鼓踏节而舞。在舞蹈进入高潮时，外围的男女老幼观众也可进入舞场，组成若干层同心圆圈共同作舞。舞蹈动作自由、欢快，时有两腿颤抖而带动全身的特点。
苗族服饰文化 苗族人的服饰有着怎样的文化
苗族服饰文化苗族人的服饰有着怎样的文化 >苗族服饰分为童装，男装和女装。苗族男装的色彩和装饰较单调，不及女装鲜艳与丰富。女装又有便装与盛装之分。便装是平时穿着的服装，其色彩花样及装饰不及节庆时结婚时穿的盛装鲜艳。如果说银饰是苗族女性的代表标志，那么服饰则代表着苗家人独特的艺术作品。《辞海》里记载“代表着苗家刺绣最高水平的苗绣已同湘绣、苏绣、蜀绣、粤绣一同并列收入。”苗族刺绣、服饰正如着名艺术大师刘海粟称赞的：“苗女刺绣巧夺天工，湘绣苏绣比之难以免俗，具有很大的商业开发和前景。苗族服饰以夺目的色彩、繁复的装饰和耐人寻味的文化内涵着称于世。苗族服饰图案承载了传承本民族文化的历史重任，从而具有文字部分的表达功能。由于历史的久远，这些图案所代表的文字功能和传达的特定含义也蒙上了神秘的色彩，无法完全解读，这也是苗族服饰图案所具有的独特魅力。苗族服饰图案是件随着苗族服装服饰发展起来的装饰艺术，至今仍应用于日常的服饰和生活用品之中，且具有实用功能和审美功能相结合的特点，被赋予了继承民族传统、纪念祖先和传承祖训等丰富多彩的内涵和意义，这些图案背后的意义和由来代表着苗族人民的感性经验和对客观世界的解释。苗族服饰，历史悠久。由于历史的原因，苗族服饰一直未被任何一部史料记载。但从苗族服饰图案符号所代表的文化内涵看，苗族服饰距今已有几千年的历史了。虽然苗族没有本民族的文学，但仅凭强烈的认同感，靠世代口传身授，将流传千年的故事、先民居住的城池，迁徙漂泊的路线等点滴无遗地融进服饰文化当中，也一针一线绣进衣冠
服饰，世代“穿”承，永不忘怀，因而，苗族服饰被誉为“无字史书”和穿在身上的“史书”。
少数民族器乐苗族芦笙的吹奏技巧
少数民族器乐苗族芦笙的吹奏技巧 【摘要】芦笙既是一种乐器，又是一种文化，它不仅展现了苗族人对音乐独有的审美理念，体现了苗族音乐的特征，还反映出苗族人民独特的视角，生存方式以及人与人之间的相互关系。总体来说，苗族芦笙文化是苗族生态、历史、制度和理念的综合体和结晶，是苗族人民活的灵魂。 【关键词】少数民族；器乐；苗族芦笙；吹奏技巧 0引言 芦笙，苗语称为梗”或“嘎”，它是一种簧管乐器，苗族芦笙是在贵州乃至中国都十分有名，特别是在贵州，其应用面最广范、乐曲蕴藏量最大[1]。芦笙这种乐器主要由笙斗、笙管、吹管以及簧片构成，其中，笙斗的制作材料是杉木，笙管的制作材料是白竹，吹管的制作材料是树木（没有特别作规定），簧片的制作材料是响铜[2]。然而，芦笙最初的制作材料并不是这些，根据宋陈肠在《乐书》中有关“瓢笙”的记载，最早的芦笙制作过程中，笙斗是由葫芦代替，簧片则由芦苇片替代。 1 芦笙的吹奏技巧 1.1 运指法 由于芦笙是苗族一种乐舞结合的乐器，苗族人在吹奏时一边吹一边跳，吹奏时手法的运用受个人习惯的影响很大[3]。需要特别注意的地方就是，在吹奏芦笙时，用指头按压音控，两手自然放松，以提高手指的灵活度，更好地表现表演效果。如果吹奏芦笙时，拿捏芦笙的手过紧，使用指头下段的关节按压音孔，不但握芦笙的姿势不美观，而且极大程度上制约手指的活动，影响演奏效果。1）打音在芦笙演奏过程中，打音是为了增强音的气势，其使用要根据不同音乐的需要或者指法的运用，利用二度之上的音来凸显某个音。2）倚音倚音分为单倚音和复倚音，上倚音和下倚音，其主要作用是修饰，增加效果。3）颤音颤音听起来是波浪式的，可以通过快速压住或者放开音孔来实现。4）磨音用手指在相邻的音孔之间快速往返摩擦，可以产生磨音。 1.2 用气法 芦笙之所以能够发出不同的声音，是靠演奏者灵活地运用不同力量的气息去冲击簧片，使簧片振动而发出声音。因此，芦笙演奏者的用气技巧直接影响着芦笙演奏的质量，只有掌握了正确的用气方法，达到用气自如通畅的程度，才能充分展现出芦笙演奏的美妙。在呼气时，演奏者要将胸部挺直，含住吹口，同时放松全身肌肉，小腹用力吸住，这是会形成往上喷涌的气息，要注意控制住气息，使气息以线型往外喷出，直到气息用尽。很多人在学习芦笙吹奏的过程中，在往外喷气时，嘴唇也会鼓起，这是不对的，正确的方法是稍微回收。在吸气时，方式与呼吸基本相同，但要特别注意将气息尽量回收至腹中。不论是吸气还是呼气，都要求腮部保持自然的状态，用腹部控制气息的流动。 1.3 口内技巧 口内技巧包括吐音和花舌音。首先来讨论吐音，吐音又包括单吐、双吐和软吐。单吐音的吹奏中，要将舌头顶住齿龈，再用气息来冲击，同时避免气息的堵塞和中断，发出“吐”音，该音具有清晰、流畅的特点。双吐音的吹奏过程中，要将舌头顶着硬腭或者齿龈，气流冲击时会发出“吐”音，随之在舌面的中段部分，又会发出“苦”音，此时，要立即将舌头收回，这样“吐”音和“苦”音连续交替。软吐音的吹奏中，要将舌头放置在口腔之间的位置，喉结和下颚做有节奏的颤动，均匀地呼气和吸气，在气息的作用下，舌头做向前伸和向后伸的活动，发出“哟”音。其次是花舌音，花舌音又包括慢大花舌、快大花舌、暴花舌、双舌音和小花舌。慢大花舌的发音过程中，要将舌头向上卷成C型，然后放松，用气息冲击舌头，舌头振动后迅速发出“噜”音。快大花舌的发音过程中，方法和慢大花舌很相似，
苗族图腾
苗族图腾 苗族的图腾主要有水牛、黄牛、野猪、鹰、猴、燕?、凤、鱼、犬、竹、枫树等等，因为苗族也经历了无数的迁徙和融合，其图腾的来源也是多源的，所以苗族的图腾分为外来型与原有型两类。黄牛、凤等图腾是由于东夷族融入三苗之后带来的，而竹图腾是苗族在汉代以后进入现在的贵洲地区以后与当地的民族通婚、融合才具有的。苗族每一种图腾，都有相应的图腾神话，这些图腾神话同样呈现出纷繁复杂的局面，给人们留下了一个个谜团。 融水苗族图腾崇拜之文化与风情 ——深度广西旅游寻找苗族踩塘的奥妙 发布人：石勋旺信息来源：大花光发布日期：2004-4-27 15:46:34 [ 字体：缩小正常放大 | 双击自动滚屏 ] 请选择合适的字体颜色：选择颜色黑色红色黄色绿色橙色紫色蓝色褐色墨绿深蓝赭石粉绿淡绿黄灰翠绿综红砖红淡蓝暗红玫瑰红紫红桔黄军黄烟灰深灰灰蓝 一、前言 我们到少数民族地区去旅游观光，不能仅仅是看看热闹、拍几张照片便可以说‘到此一游’。其实，当你对这些少数民族的历史、
宗教信仰等等作一个了解之后，你才发现他们身上每一动作、每一件器皿、社区里的每一根柱子等等都包含了这个民族几百年甚至几千年以来深邃的内涵。 让我们抛弃都市浮躁的心情，静下心来，慢慢走进那充满了神秘色彩的民族历史森林、、、、、、 苗族是一个厉史悠久、文化灿烂的民族。由于历史的原因，她没有自己的文字，无法记载发展道路上的里程，给我们今天研究苗族史带来一定的困难。但是，苗族是在特定的共同语言、共同地域和共同经济生活领域里形成的民族，由此而产生的?表现于共同的民族文化特点上的共同心理素质?也使苗族人民在意识形态方面区别于其他民族，成为维系其生存发展的精神纽带。图腾崇拜，便是这种纽带之重要一环。因此，我们可以从苗族图腾中?找到一把了解我们自己的原始时代的钥匙?。 关于苗族的图腾崇拜问题，目前看法尚不一致，主要有盘瓠说、枫木说、蝴蝶说、竹王说、老虎说、龙凤说等。笔者带着这个课题，在动笔论证之前，对当地苗族社会文化进行了比较深入的考察，查阅资料和对区外部分苗族地区作了了解，得到的印象是：苗族图腾崇拜龙。 二、图腾崇拜形式