关于敦煌飞天造型艺术的研究

Ｖｏｌ.４１／Ｎｏ.０４／Ｗｅｓｔｌｅａｔｈｅｒ

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关于敦煌飞天造型艺术的研究

程玥

作者简介：程玥（1990－），男，汉族，江西鄱阳人，全日制硕士，研究生，景德镇陶瓷大学，研究方向：陶瓷装饰。

（景德镇陶瓷大学，江西景德镇333000）

摘要：现代人随着经济生活的提升，在享受物质生活带来的美好的同时，更加注重对精神文明的追求。如近年来，受到大家广泛关注的传统的绘画艺术即敦煌飞天造型艺术。通过刻画惟妙惟肖的形象，让大家在欣赏刻画的人物的同时，还能将唐代被帛艺术形式完美的描绘出来。另外一点，在展示我国精妙绝伦的传统艺术时，也最大化的彰显出了我国飞天造型艺术的文化底蕴。本文就敦煌飞天造型艺术进行探讨和研究，分析敦煌飞天造型的艺术造型风格特点，结合造型手法和审美特点进行深入了解，进一步的学习和探究敦煌画中飞天造型的艺术影响力和审美价值。

关键词：敦煌飞天造型；艺术研究；艺术影响力中图分类号：K879．41文献标志码：A 文章编号：1671－1602（2019）04－0121－011敦煌飞天艺术的美学思想

首先，对人文思想的影响。现存的敦煌飞天艺术造型是凝聚和总结了我国古代艺术历史文化发展的成果。其敦煌飞天艺术融合了多国的艺术精髓，如西域、印度等。创作理念其充分体现了人们对于美好事物的追求和憧憬，而飞天造型中就能够细节刻画出敦煌飞天艺术独特的神话特色表现形式，不仅仅是表面的对于女性外部形态的追求，深入探究还能了解敦煌飞天造型中承载着多种奇异幻想，即由虚无缥缈的奇特世界的追求，呈现出对美好愿望和理想的无限追求。通过壁画的形式展示出尊崇佛教的美好景愿，以及将我国的绘画艺术浓墨重彩的描绘出来，深刻的影响和发展了我国的人文主义思想。其次，对道教玄学的影响。佛教的深远发展其功臣之一就是引入了道教玄学。在当时，某些佛教高僧在佛教讲义中融入道教玄学，大家在深入佛教的同时也加深了道教玄学的理念和影响。古代人们的神仙思想已经在脑海中固定存在，人们坚信去世后可以成为神仙，能够自由自在，无拘无束。因此，飞天造型就很好将神仙形态完美的表现出来，这是一种融合艺术家对于神仙形象的理解，对飞天造型的创新诠释，并结合到我国传统的绘画艺术，将神仙景愿描绘刻画出来的成果。最后，对绘画艺术风格的影响。绘画艺术的鼎盛时期就是在魏晋南北朝时期，这个时期的艺术理念新颖，有想法，绘画技巧达到了如火如荼的境界，不仅如此，书法和雕刻艺术还名扬海外。在这种形式下诞生了不少著名的绘画大师，新趋势下的鼎盛时期推动了敦煌飞天造型艺术快速发展。如顾恺之开创新艺术表

现形式的《论画》

，在巩固了绘画艺术的要求的同时，还能有力的展现出画风传神和艺术气质对整体壁画的重要性。形象，有感染力的画面感是有效提升画作的审美意境的重要方式之一。

2敦煌飞天艺术的造型与审美

“西域式飞天”即十六国是时期的女性飞天形象是我国现存的最完整、最早期的敦煌飞天造型艺术。现存关于敦煌飞天艺术的资料中也显示了“西域式飞天”的整体飞天造型形象特点主要是淳朴、朴素风，这些在壁画中对女性人物身上都能展现出来。如女性的裙摆、脸上的妆容、更细节一点还能在她们微小的面部表情中刻画出来，这些都体现了西域创造风格。但是不能忽视的“西域式飞天”缺乏飘逸感和真实性。另一方面，色彩上呈现出来的西域风格也特别浓厚，其原因是色彩上主要有三个基础的画作基调刻画了大部分画作，即黑色、蓝色、白色。最早的造型洞窟有三个，而保存最完整的一个就是第二百七十五洞窟。第二百七十五洞窟中的飞天主要呈现在上方，并位于壁画中刻画的主要人物空隙处。壁画中的主要人物形象特点，上身大多裸露，下身穿着长裙，一条适度长的飘带绕着双肩并从双臂中垂直下落，头部特征大多是佩戴花曼冠或者有的直接梳起了圆鬓头。脸部大多呈现椭圆形，白色圆眼睛，白

色大直鼻子，红色大嘴唇，厚重大耳朵。用黑色勾勒晕染五官和身体的大致外轮廓。肢体动作也特别多，有的画像人物的手臂张开，而有的画像则是十指紧合，更有甚者是做出散花形式。而身体的动作则大部分呈现“V ”字形。彩带其在画作中象征的意义就是飞天，采用黑色勾画晕染这样重色的体系主要是为了更加明显的呈现出立体感，立体感是整个第二百七十五洞窟中表达的人物特征。而人物通过各种色彩的刻画，展现出虚无缥缈的世界里的神圣感，增加神仙造型特点，让人不由得置身于画作中畅想连连。融入了那么多新奇有想法的景愿，而在细节处理方面，第二百五十七洞窟敦煌画作中并没能完美的呈现出来。导致这种现象产生的原因主要是由于当时的绘画材料的稀缺和不完善，而飞天造型中的某些细节描写就只能草草的绘画，飞天凌空飞跃的飘逸感没有很好的体现出来。敦煌飞天人物形象的原版就是佛教中无关紧要的两个清洁角色佛教护法。转变到敦煌艺术飞天的艺术人物刻画中，变成了善良、优雅、和平的艺术形象。这种质的转变，深刻的表现出了人们对于美的事物的无限追求和想象。因此，在敦煌飞天艺术人物刻画中将女性飞天形象生动并完美的呈现于画作中，这就让敦煌飞天造型艺术重新诠释着其独特并奇异的艺术魅力和审美价值，审美价值进一步的牵动着人们的精神追求。敦煌飞天艺术的表现手法就很明确的将女性的动态，立体、优美等特点一一的呈现出来。飞天造型中特有的动作无一不体现着舞蹈艺术的骨感和美感，展示出我国艺术的阴柔之美。而中国传统的民族精神和审美价值都能够在敦煌飞天造型中体现出来。博大精深渊源流长的敦煌飞天造型艺术为美学眼界的开阔提供了有效的思路。不仅如此，我国敦煌飞天造型艺术的影响力度也正是借助了敦煌飞天造型的创造审美特点和绘画底蕴，飞天造型在形式和节奏中完美的传递着中国文化的精神，具有及其鲜明的东方之美，东方美感在飞天的线条、色彩、形态和动作中都能很好的刻画出来，完美女性化的飞天化身，表达了人们的美好憧憬，让其敦煌飞天造型艺术在中外都享誉盛名。

结语

本文就敦煌飞天造型艺术的研究进行全面分析，结合敦煌飞天艺术的美学思想，如人文影响、道教玄学影响、绘画艺术风格的影响等，了解和深入敦煌飞天艺术的造型与审美特点，让传统的绘画艺术即敦煌飞天造型艺术，以刻画惟妙惟肖的形象展示出我国精妙绝伦的传统艺术，刻画出我国飞天造型艺术的文化底蕴。分析了解敦煌飞天造型艺术的造型手法和审美特点，进一步的学习和探究敦煌画中飞天造型的艺术影响力和审美价值。参考文献：

［1］周博．敦煌飞天艺术中的服饰元素［J ］．艺海，2017（11）．［2］向世前．浅谈光影纸雕中敦煌飞天“飞升”形象的应用

［J ］．中国包装，2017，37（9）．