苏少版美术八上第一课《自然意趣——中国山水画》教案
苏教版八年级上册美术教案
苏教版八年级上册美术教案-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN第一课《自然意趣——中国山水画》教学目标认知目标:通过对名家名作的欣赏,了解山水画的历史演变、风格流派,初步了解山水画常见的表现技法。
情感目标:通过山水画作品赏析,领略中国山水画的意境之美,体会与感受中国山水画的独特审美价值,激发学生对中国传统文化的热爱。
技能目标:通过赏析,感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合,在绘画中表现自然之美,借山水之景抒自己之情。
理解意境是山水画的灵魂。
学习多角度欣赏山水画作品,并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
通过赏析,培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。
教学重点、难点教学重点:理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然,它有着博大的文化内涵。
教学难点:理解画家在山水画中对意境的营造。
教学准备教师:教材,制作教学课件,以直观、生动的画面展示教学内容。
学生:教材,通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。
教学过程与方法一、导入与揭题我们到山里去旅行,常常会发觉大自然的伟大。
山中的巨石,高耸的树木,峡谷里奔流的小溪,这些景物给我们一种莫名的感动,使我们很想画下来。
山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。
可是,要把高山大河画在一张小小的纸上,是很困难的。
中国的画家们是如何表现这些景色的呢?思考:山水画以描绘山水自然风景为主体,它不仅仅是对自然景物的描绘,在山水画中我们还会探寻到什么中国山水画又为什么不称为风景画1. 大自然风景图片欣赏。
2. 揭示课题。
二、欣赏与比较有没有同学欣赏过中国山水画?我们一起来赏析山水画,探寻山水画的独特之美。
今天的知识点比较多,我们分小组进行归纳:A组隋唐(青绿山水)、B组北宋(水墨山水)、C组南宋(水墨山水)、D组元(文人画)。
三、欣赏解析魏晋是中国山水画的萌芽期,山川树石画法幼稚古朴,所谓“人大于山,水不容泛”,体现了早期山水画的特点。
《第1课 自然意趣——中国山水画》教学设计3-八年级美术上册苏少版
《自然意趣——中国古代山水画》习题1欣赏中国的自然山水风景与中国的山水画后,你能谈谈对中国的山水画有什么印象?
2看中国山水画与西方风景画有什么不同?
3你认为画家在创作山水画的时候最重要的是表现什么?
4填表格:
5《游春图》是一幅青绿山水画,仔细观察《游春图》局部,看看这是一种什么画法,有何特点?
6《溪山行旅图》是幅写意山水画,与青绿山水画对比,看看画法上有何特别?
7观察《富春山居图》、《溪山行旅图》局部,说说皴法有何不同?为何不同?
8中国画构图常用“三远法”:平远、高远、深远。
倪瓒常用的「一河两岸」构图,属于哪一种?
9赵孟頫为何画这这两座貌不惊人的山?
10大家都背过毛主席的《沁园春·雪》,词中有“江山如此多娇”,这幅画的名字叫《江山如此多娇》,二者有联系吗?。
八年级上册美术教案课程
第1课自然意趣—中国山水画教学目标:认知目标:通过对名家名作的欣赏,了解山水画的历史演变、风格流派,初步了解山水画常见的表现技法。
情感目标:通过山水画作品赏析,领略中国山水画的意境之美,体会与感受中国山水画的独特审美价值,激发学生对中国传统文化的热爱。
技能目标:通过赏析,感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合,在绘画中表现自然之美,借山水之景抒自己之情。
理解意境是山水画的灵魂。
学习多角度欣赏山水画作品,并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
通过赏析,培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。
教学重难点:教学重点:理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然。
它有着博大的文化内涵。
教学难点:理解画家在山水画中对意境的营造。
教学课时:2教学准备:教师:教材,制作教学课件,以直观、生动的画面展示教学内容。
学生:教材,通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。
第一课时第 1 课时教学流程:一、导入与揭题1、大自然风景图片欣赏。
2、揭示课题。
二、欣赏与比较1、南北二宗,风格不同。
2、“一角”“半边”“米氏云山”3、笔墨情趣,诗情画意。
4、画山画水,记录变迁。
5、山水寄情,山水表心。
三、思考与探究山水画如何表现意境?四、讨论与交流1、你在作品中看到了哪些景物/2、你能通过作品“读出”怎样的意境?五、归纳与总结画家姓名作品名称写景抒情范宽《溪山行旅图》黑山白水与山传神倪瓒《容膝斋图》清山秀水诗情画意米友仁《云山墨戏图》云山雾水江南小雅李可染《万山红遍》红山赤水“红色”情怀六、评述与拓展1、说一说你喜爱的山水画作,写一篇小评论。
2、结合外国风景画作品,分析和比较两者的异同。
板书设计:作业设计:教学反思:第2课时教学重点中国山水画的表现语言、表现形式、欣赏方法。
教学难点中国山水画作品意境营造的欣赏。
教学过程一、交流导入我们到山里去旅行,常常会发觉大自然的伟大。
山中的巨石,高耸的树木,峡谷里奔流的小溪,这些景物给我们一种莫名的感动,使我们很想画下来。
自然意趣中国山水画教案20
自然意趣——中国山水画
一、教学目标
1:通过对名家名作的欣赏,了解山水画的历史演变、风格流派,初步了解山水画常见的表现技法。
2:通过山水画作品赏析,领略中国山水画的意境之美,体会与感受中国山水画的独特审美价值,激发学生对中国传统文化的热爱。
二、教学重点、难点
教学重点:理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然,它有着博大的文化内涵。
教学难点:理解画家在山水画中对意境的营造。
三、导入与揭题
1. 大自然风景图片欣赏。
2. 揭示课题。
四、欣赏与比较
1. 南北二宗,风格不同。
2. 理解“一角”“半边”“米氏云山”。
3. 笔墨情趣,诗情画意。
4. 画山画水,记录变迁。
5. 山水寄情,山水表心。
五、思考与探究
山水画如何表现意境?
六、讨论与交流
1. 你在作品中看到了哪些景物?
2. 你能通过作品“读出”怎样的意境?
七、归纳与总结
八、作业
1. 说一说你喜爱的山水画作,写一篇小评论。
自然意趣——中国山水画教案[001]
自然意趣——中国山水画教案[001]一、教案简介本教案旨在帮助学生了解和欣赏中国山水画的艺术特点和表现手法,培养学生对自然之美的感知能力和艺术鉴赏能力。
通过学习中国山水画的基本构图和画法,引导学生进行创作,培养他们的创造力和想象力。
二、教学目标1.了解中国山水画的发展历程和特点;2.掌握中国山水画的基本构图和画法;3.培养学生对自然之美的感知能力;4.提高学生的创造力和想象力。
三、教学重点1.中国山水画的艺术特点和表现手法;2.基本构图和画法的掌握。
四、教学内容1. 中国山水画的发展历程介绍中国山水画的起源和发展历程,包括唐代的「藤堂四僧」,宋代的「四大家」,元代的「四王」和明清时期的「四王一齐」等代表性画家和画派。
通过欣赏和比较不同时期的山水画作品,了解中国山水画的演变和创新。
2. 中国山水画的艺术特点解读中国山水画的艺术特点,包括意境深远、意态生动、构思别致和笔墨骨法等方面。
通过欣赏经典山水画作品,让学生感受自然之美,培养他们对自然景观的细腻感受和艺术鉴赏能力。
3. 中国山水画的基本构图和画法教授中国山水画的基本构图和画法,包括「三疊」、「五法」、「三远」和「点染法」等。
通过示范和实践,让学生掌握画山、画水、画树等基本技法,培养他们的绘画技能和创作能力。
4. 创作与表现组织学生进行中国山水画创作,鼓励他们表现个人的想象力和创造力。
通过学生作品的展示和评价,激发他们对艺术创作的兴趣和热情。
五、教学方法1.讲授法:通过讲述、展示图片和视频等方式,向学生介绍中国山水画的历史背景、艺术特点和表现手法。
2.欣赏法:带领学生欣赏经典山水画作品,引导他们感受其中的意境和美感,培养艺术鉴赏能力。
3.实践法:通过示范和指导,让学生亲自动手进行中国山水画的创作,培养他们的绘画技能和创造力。
六、教学过程第一课时:中国山水画的发展历程1.导入:引导学生回忆自己对山水画的印象,了解他们对中国山水画的认识和兴趣。
2.讲述:通过展示图片和讲述的方式,向学生介绍中国山水画的起源和发展历程。
第1课自然意趣——中国山水画
一、感知中国山水画发展演变(随着课题进行可记录关键词)
1)从两幅作品局部看
隋 展子虔 《游春图》局部 唐 李思训 《江帆楼阁图》局部
2)从下面两幅五代时期巨然 的作品细节中看山石的表现技法与上面的隋唐时期作品相比有什么不同?
巨然 《层岩从树图》局部
巨然 《秋山问道图》局部
3)鉴宝游戏,独立思考,尝试鉴定这幅画的年代,并说说理由。
画幅全篇局部细节二、同桌两人共同欣赏,北宋范宽《溪山行旅图》现藏于台北故宫博物院
以上三幅是北宋范宽《溪山行旅图》局部
北宋范宽《溪山行旅图》全图
三、前后四人为一小组合作赏析,元代倪瓒《容膝斋图》。
苏教版八年级美术上册第1课自然意趣-中国山水画导学案
美术
年级
八年级
课题
第1课 自然意趣—中国山水画
编制
授课班级
1—10班
周次
第2周
总课时
第1课时
教学目标
1.通过赏析,感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合
2.体会与感受中国山水画的独特审美价值,激发学生对中国传统文化的热爱
教学重点
教学难点
理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然,它有着博大的文化内涵。
2、____________是我国存世最早的一件山水画卷。
3、“青绿山水”的集大成者是_____________________。
4、范宽是__________(朝代)_________________(代表作)。
5、米点山水开始与北宋画家_____________。
6、马一角、夏半边分别指的是______________________。
教后反思
理解画家在山水画中对意境的营造
教学资源
教学课件、查阅相关历史资料。
备注
热身导入
图片欣赏(5分钟)
观察图片
引导欣赏
思考讨论
概括总结
讨论
分析
讨论
创作
介 绍
交 流
主题活动
(25分钟)
分享展示
(10分钟)
欣赏与比较
1. 南北二宗,风格不同。
2. “一角”“半边”山水画源远流长,山水画成就最大在___________。
讨论与交流
1.你在作品中看到了哪些景物?
2. 你能通过作品“读出”怎样的意境?
才艺大比拼!
作品名称
代表人物
朝代
李思训
《游春图》
范宽
《云山墨戏图》
自然意趣——中国山水画教案[001]
自然意趣——中国山水画教案[001]
课程简介
本课程为中国山水画教学,旨在让学生体验中国传统艺术中的自然意味和山水之趣,培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力。
课程目标
1.了解中国山水画的起源和发展历程;
2.掌握中国山水画的基本构图和线条韵律;
3.学习使用笔墨表现山水特征和氛围;
4.提高学生观察能力和审美眼光。
课程内容
第一课:中国山水画的起源和发展
•了解中国山水画的起源和发展历程;
•分析中国山水画的流派和代表作品。
第二课:构图与线条韵律
•学习中国山水画的基本构图和线条韵律;
•分析具体作品中的构图和线条韵律。
第三课:笔墨运用
•了解中国山水画的笔墨运用特点;
•学习使用笔墨表现山水特征和氛围。
第四课:作品赏析
•分析和欣赏中国山水画的代表作品;
•提高学生的观察能力和审美眼光。
第五课:学生作品展示及点评
•展示学生在本课程中所创作的山水画作品;
•给予学生评价和指导。
课程教材
•《中国古代艺术史》
•《中国山水画绘画技法》
•《中国山水画欣赏》
教学方法
采用讲授、示范和实践相结合的教学方法,注重学生的实际操作和创作能力的培养。
课程评估
•学生的作品创作和表现;
•学生对中国山水画的认识和理解水平;
•学生对老师讲授、指导和评价的反馈。
结语
本课程旨在通过学习中国山水画,让学生在了解和感受传统艺术文化的同时,培养对自然界的热爱和对美的追求,同时也让学生在实践中掌握绘画基本技巧和表现能力。
自然意趣——中国山水画教案
自然意趣——中国山水画教案一、教案概述1.1 教案背景中国山水画是中国传统绘画中的一种重要形式,是中国文化的瑰宝之一。
通过中国山水画教学,可以培养学生对自然美的欣赏能力,增强学生的审美情趣和创造力。
1.2 教学目标•了解中国山水画的历史和特点;•学习中国山水画的基本绘画技法;•提高学生的观察力和表现力;•培养学生的艺术创造能力。
1.3 适用对象本教案适用于中学美术课程,针对初学者或对中国山水画感兴趣的学生。
二、教学内容与教学步骤2.1 教学内容1.中国山水画的历史与特点;2.基本的绘画工具和材料;3.绘画技法和表现手法;4.作品赏析和创作实践。
2.2 教学步骤步骤一:导入•展示一幅中国山水画作品,引发学生对山水画的兴趣;•介绍中国山水画的发展历史和特点。
步骤二:学习基本工具和材料•介绍绘画所需的基本工具和材料,如毛笔、宣纸、砚台等;•讲解如何正确使用和保养绘画工具。
步骤三:学习绘画技法和表现手法•分别介绍中国山水画的线条、墨色、山石和水的表现方法;•通过示范和指导,让学生掌握基本的绘画技法。
步骤四:学习作品赏析和创作实践•展示几幅经典的中国山水画作品,引导学生观察和分析;•给学生提供一些题材和构图的启示,让学生进行创作实践;•每位学生根据自己的创意和技巧,完成一幅中国山水画作品。
步骤五:评价与分享•在课堂上展示学生的作品,进行评价和分享;•让学生互相欣赏和交流,加深对中国山水画的理解和认识。
三、教学评价方法3.1 评价标准•将学生的作品按照构图、线条、墨色和表现力等方面进行评价;•评价学生对中国山水画的理解和表达能力。
3.2 评价方式•集体评价:教师和学生一起评价学生的作品,提出意见和改进建议;•个别评价:教师对每位学生的作品进行个别评价,给予肯定和鼓励。
四、教学资源•展示用的中国山水画作品图片;•绘画工具和材料:毛笔、宣纸、砚台等;•绘画技法和表现手法的示范图片和视频。
五、延伸拓展5.1 研究国际山水画•让学生对比中国山水画和国际山水画的特点和风格;•鼓励学生学习并吸取国际山水画的画法和表现方法。
自然意趣——中国山水画教案
自然意趣——中国山水画教案一、教学目标•了解中国山水画的历史和特点;•掌握中国山水画的基本构图技巧;•了解中国山水画的画法和表现手法;•培养学生对自然的观察力和感受力;•提高学生的绘画技能和想象力。
二、教学内容1.中国山水画的历史和特点让学生了解中国山水画的起源、发展和特点,可以通过讲解历史背景、画家作品赏析、参观美术馆等方式。
着重讲解中国山水画的表现手法和意境表达。
2.山水画的构图技巧介绍山水画的基本构图要素:主要景物、前景、中景、远景、人物、建筑、气氛与情调等。
引导学生了解构图的组合和效果表现,同时练习素描线条和勾勒。
3.山水画的画法和表现手法讲解中国山水画的传统画法和表达方法,如皴法、点染法、拓印法、重彩法等。
逐一讲解其特点和使用方法,并且用实例让学生加深印象和体验。
4.自然环境的观察和感受带领学生亲近自然环境,体验大自然的美好和神奇;教学生如何从自然中发现绘画的灵感和素材,了解景物的结构和变化,提高学生对自然的观察力和感受力。
5.学生绘画实践让学生在深入了解中国山水画的基础上,通过观察和模仿,练习山水画的构图、画法和表现技巧,并且线下线上相结合,加强对学生的教学效果跟进评估。
三、教学过程1.导入环节•讲解中国山水画的历史和特点,引导学生到美术馆或户外进行观察和体验;•学生回归课堂,老师与学生进行互动交流,了解学生的基础和学习需求,同时进行知识渗透。
2.基础讲解•着重讲解中国山水画的构图技巧,介绍中国山水画的构图要素和效果表现;•了解画家们的作品及其特点,让学生进行笔触仿效及针对性训练。
3.线上线下教学•通过学籍平台进行线上教学视频、问答交流等形式的知识传递及作业布置;•在教室进行线下实践讲解及指导,让学生深刻感受教学内容的实际操作、成果呈现和改进性反思。
四、教学评估1.考试评估让学生进行综合测试,测评学生对课程知识的掌握情况。
2.表现评估老师对学生在学习过程中的表现进行评估,包括学习态度、互动交流、作业成果和学习效益。
《自然意趣——中国山水画》教案1
《自然意趣——中国山水画》教案1《自然意趣——中国山水画》教案1教案一:自然意趣,中国山水画【教学目标】1.了解中国传统山水画的发展历史和特点;2.学习中国山水画的基本构图、线条和色彩运用;3.培养学生欣赏和创造山水画的兴趣和能力。
【教学准备】1.PPT课件;2.展示中国山水画的图片、视频资料;3.绘画工具和纸张。
【教学过程】一、导入(5分钟)1.教师在黑板上写出“历史文化艺术类”四个字,向学生展示一幅中国山水画,让学生猜测今天要学习的内容是什么。
2.引导学生回忆他们以前是否看过中国山水画,对于这种绘画形式有什么了解。
二、介绍中国山水画(10分钟)1.展示中国山水画的图片,学生观察并说出他们的感受。
2.给学生介绍中国山水画的由来和发展历史,解释中国山水画中“山、水、人物”的组合形式所代表的意义。
三、学习构图基本知识(15分钟)1.通过PPT展示中国山水画的构图形式,如“高远宽洪、重心平稳、空灵明朗、内省沉静”等。
2.结合图片和实例,向学生讲解构图的概念和分类,如“横幅式构图、锦上添花式构图、留白式构图”等,在黑板上做示范绘画。
3.分组让学生结合课堂所学,用纸和铅笔模仿绘制出简单的构图形式。
四、学习线条运用(20分钟)1.通过PPT展示中国山水画的线条特点,如“线条变化多样、纤巧细致、有节奏感”等。
2.引导学生观察山水画中线条的运用,并分析这种线条给人的视觉感受。
3.在黑板上用粉笔画出几个常见的线条表现形式,让学生尝试模仿,并提醒他们观察线条的方向和强弱变化。
五、学习色彩运用(20分钟)1.通过PPT展示中国山水画的色彩运用,如“淡淡青绿、明朗大胆、冷暖色调搭配”等。
2.向学生介绍中国山水画中常用的几种基本颜色,如“黑、白、青绿、红褐”等,以及它们的象征意义。
3.分组让学生用水彩或彩铅在纸上练习调配这几种颜色,然后尝试绘制简单的山水画。
六、小结(5分钟)1.教师对学生的学习情况进行评价,鼓励他们发表自己对中国山水画的看法和感受。
《自然意趣——中国山水画》教学设计2
《自然意趣——中国山水画》教学设计2教学设计2教学目标知识与技能:通过对名作欣赏,了解中国山水画的历史演变、表现语言、风格特征,并对一件山水画作品尝试进行欣赏评述。
过程与方法:通过欣赏、探究、交流等活动,掌握中国山水画的欣赏方法。
情感、态度与价值观:感受中国山水画的独特语言,理解山水画不是模仿、复制自然,是画家内心世界的呈现,以激发对传统艺术的热爱。
教学重点中国山水画的表现语言、表现形式、欣赏方法。
教学难点中国山水画作品意境营造的欣赏教学过程一、交流导入我们到山里去旅行,常常会发觉大自然的伟大。
山中的巨石,高耸的树木,峡谷里奔流的小溪,这些景物给我们一种莫名的感动,使我们很想画下来。
山水画的根源便来自我们内心对山水的喜爱。
可是,要把高山大河画在一张小小的纸上,是很困难的。
中国的画家们是如何表现这些景色的呢?思考山水画以描绘山水自然风景为主体,它不仅仅是对自然景物的描绘,在山水画中我们还会探寻到什么?中国山水画又为什么不称为风景画?有没有同学欣赏过中国山水画?我们一起来赏析山水画,探寻山水画的独特之美。
今天的知识点比较多,我们分小组进行归纳:A组隋唐(青绿山水)、B组北宋(水墨山水)、C组南宋(水墨山水)、D组元(文人画)。
二、欣赏解析魏晋是中国山水画的萌芽期,山川树石画法幼稚古朴,所谓“人大于山,水不容泛”,体现了早期山水画的特点。
隋:《游春图》是我国已知存世最早的一幅独立的山水画卷,以春游为主题,画幅虽不大,场面却开阔。
辽阔的水面为远近的山坡所环抱,画中湖水融融,青山叠翠,白云缭绕,桃花绽开,一派春和景明,树木、亭台、船只等将游春的环境点缀得富有生活气息,可以感受到春山带给我们的大自然表情。
画中人物虽小,却描绘的很具体。
或乘骑于山径,或泛舟于湖上,姿态各异。
画中的山用石青、石绿染出一片明媚的春色,展子虔的这种画法发展到唐代的李思训,便形成了“青绿山水”,被后世誉为“唐画之祖”,成为中国山水画中一种独具风格的画体,有的还勾以金色,称为“金碧山水”。
第1课 自然意趣——中国山水画-苏少版八年级美术上册教案
第1课自然意趣——中国山水画课程背景本课是苏少版八年级美术上册教案的第1课,主要讲授中国山水画的基础知识和技法。
中国山水画是中国传统文化的重要组成部分,它以自然山水为主题,通过绘画来表现人与自然的和谐关系,既具有美学意义,也具有人文价值。
本课通过让学生了解中国山水画的历史背景、基本构图和技法,帮助他们更好地理解和欣赏这一文化传统。
教学目标1.了解中国山水画的历史背景和基本构图;2.学习中国山水画的基本技法,如水墨渲染和构图方法;3.能够绘制一幅简单的中国山水画,并理解其中的意义。
教学重点1.中国山水画的历史和文化背景;2.水墨渲染和构图的基本技法。
教学内容一、中国山水画的历史和文化背景中国山水画的历史可以追溯到唐朝,当时的画家主要以描绘具体的景物为主,如山、水、树等。
到了宋朝,画家开始注重表现意境和人文情感,通过构图和写意表现表达画家的思想和感情。
元代和明代则发展出了以水墨为主的一派,如文人画和南宗画,这些画作主要表达文人士人的情感和思想,具有很高的艺术价值。
中国山水画的主题是自然山水,表达的是一种与自然融为一体的观念。
在中国文化中,自然被视为至高的存在,而人与自然的和谐关系则是中国哲学和文化的核心思想。
因此,中国山水画不仅具有艺术价值,同时也具有深厚的文化意义。
二、水墨渲染和构图的基本技法水墨渲染是中国山水画的基本技法之一,它通过深浅变化和颜色对比表现山水中的光影和空气感,同时也可以表现出山石和水面的纹理和质感。
构图是中国山水画的另一个重要技法,它通过对画面的水、陆、树、石等元素分析、归纳和组合,构建出一个和谐、平衡、和具有表现力的画面。
除此之外,中国山水画还有很多其他的技法,如笔法、墨色处理、湿度控制等。
三、绘制一幅简单的中国山水画本课将通过教师的讲解和示范,让学生了解中国山水画的基础知识和技法,然后让他们尝试绘制一幅简单的中国山水画。
在绘画过程中,教师应该给他们一些指导,如画面的构图、水墨的用色、墨迹的处理等。
美术八上第1课 自然意趣——中国山水画教案20
《江山如此多娇》现代,傅抱石、关山月根据毛泽东《沁园春?雪》所创作,旭日东升,江山壮丽,表现了新中国的勃勃生机。
四、讨论与交流1. 你在作品中看到了哪些景物?2. 你能通过作品“读出”怎样的意境?
《清凉环翠图》清代,龚贤,此图描绘的是南京清凉山一带的风光。以干笔作墨骨,再以层层皴染包润之,画面湿润厚重。独创“积墨”画法,墨色浓重苍润,适于表现江南湿意浓重的山水景色。
《淮扬洁秋图》清代,石涛描绘了古扬州变幻莫测的风貌。石涛绘画对传统的最大突破在于章法,在他的作品中,布局变化多端,新疑奇妙,能给人一种强烈、新鲜的视觉冲击感。
六、作业拓展你眼中的中国山水画和西方风景画有什么不同?中国山水画独特的装帧形式还有哪些?自备教学反
思
元代,赵孟頫《鹊华秋色图》。黄公望《富春山居图》1650年被烧断,2011年(庚寅),三个庚寅年。一幅分隔了三百多年,每一个文人都念念不忘的绘画作品,终于在2011年6月1日在台北故宫合璧展出。元以后凡有山水画的地方,皆有子久的影响。
《容膝斋图》倪瓒的画,画面特别干净,常常只是一段山坡,一两株细细瘦瘦的树,一抹淡淡的远山。他习惯用很干的毛笔,在纸上擦出淡淡的墨痕。给人一种寒冷寂静的感觉。元代文人在山里住久了,不食人间烟火,听见的只是风声、水声。
五、归纳与总结中国山水画印象,青绿山水、水墨山水、文人画、寄情山水。 中国山水画不仅仅是对自然景色的描摹,我们还读到了画家的精神诉求、内心表白、人生追求,山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀,以山为德、以水为性的内在修为意识,是画家内心世界的流露,是画家人生态度的表达,是画家人生追求的体现。山水画情景交融的意境,是人与自然合一的写照,使得山水有着人的表情,真可谓万水千山总是情。
苏少版美术八上第一课自然意趣——中国山水画word教案
第一课《自然意趣——中国山水画》教学设计主备课教师二次备课教师备课内容自然意趣——中国山水画欣赏·评述教学班级八年级教学内容本课重在感受中国山水画情景交融的意境,精选的十五幅作品均为中国历代山水画名家之作。
分别以“高山仰止、水色空濛、寄情山水、沧海桑田、江山多娇”为标题,从山水画的文化背景,山水画的笔墨、章法、意境、设色,山水画的风格流派、代表画家等方面予以介绍。
让学生在欣赏、比较、分析的过程中,了解山水画的表现手法和艺术特点,感受和体会中国山水画寄情于景,情景交融的意境之美。
教学目标认知目标:通过对名家名作的欣赏,了解山水画的历史演变、风格流派,初步了解山水画常见的表现技法。
情感目标:通过山水画作品赏析,领略中国山水画的意境之美,体会与感受中国山水画的独特审美价值,激发学生对中国传统文化的热爱。
技能目标:通过赏析,感受历代画家如何将自然造化与个人心性相结合,在绘画中表现自然之美,借山水之景抒自己之情。
理解意境是山水画的灵魂。
学习多角度欣赏山水画作品,并能在审美感知的基础上运用语言、文字等方式表达自己的感受和认识。
通过赏析,培养学生自主学习、合作学习、探究学习的能力。
教学重难点教学重点:理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然,它有着博大的文化内涵。
教学难点:理解画家在山水画中对意境的营造。
教学准备教师:教材,制作教学课件,以直观、生动的画面展示教学内容。
学生:教材,通过美术馆、博物馆、网络、书刊等多种渠道收集相关信息。
教学过程个性思考《游春图》:隋代,展子虔(约550~604)。
《游春图》是我国存世最早的一幅山水画卷,作品生动地描绘了许多士人纵情游乐于山水中的情景。
值得注意的是,《游春图》中的人物和山水已经有了恰当的比例,远近透视处理得较为妥帖,具有“咫尺千里”的艺术效果,这也是山水画逐步走向成熟的标志。
■高山仰止示例作品:《溪山行旅图》1. 基本信息:北宋,范宽(?~约1032),绢本,厘米×厘米。
欣赏评述《自然意趣——中国山水画》教学设计
《自然意趣——中国山水画》教学设计镇江市实验初级中学曹娴教材分析:《自然意趣——中国山水画》这一单元是江苏少年儿童出版社义务教育教科书《美术》八年级上册第一课,属于欣赏.评述学习领域,教学内容在现代中学美术教材中占有相当的比重,并且是一个重要的学习课题,本节课为第一课时。
作为一名中学生对中国传统绘画的了解和学习,无疑是陶冶情操增强爱国主义思想,提高综合素质的一个重要途径,不仅十分必要而且意义重大。
学情分析:对于初二的学生来说,要想在短短一节课内,让学生了解中国山水画传统文化的精髓和技法知识,必须创设一定的情境学习,利用多样化的方式对学生的感官进行刺激,使学生对山水画的体会更深刻,与学生生活相联系,以促进学生山水画欣赏能力的提高。
教学目标:知识与技能:1.整体感知中国山水画的历史沿革与画风演变。
2.了解山水画用笔、用墨的方法。
3.认识“三远法”和“散点透视”的构图,并能运用这个知识欣赏山水画独特的空间表达方式。
过程与方法:1.借作品欣赏传达对传统中国山水画作品的感受。
2.与作者一起在这些画面之间游历、抒情。
3.以小组研究性学习的学习模式了解《富春山居图》其作者生平、诗意、笔墨、创作背景以及自己的感受。
情感态度与价值观:1.从传统中国山水画中感受和了解属于我们中国人的空间表达、情景交融和诗情画意,感悟东方文化的特色。
2.通过对山水画笔与墨、形与色的欣赏,加深对传统山水画的了解和尊重,提高我们的人文修养。
教学重点:整体感知中国山水画的历史沿革与画风演变,理解山水画不是摹仿、再现或是复制自然,它有着博大的文化内涵。
教学难点:理解画家在山水画中对意境的营造,山水画中构图与笔墨的表达方式。
教学方法、手段:1.情境是教学的辅助手段,让学生置身于山水画中来欣赏,可以提高学生学习的积极性,激发学生的学习兴趣。
2.对比教学,不同时期的作品、不同流派的风格让学生在对比教学中接受知识。
3.讨论、合作的小组研究性教学模式让学生成为学习的主人。
八年级上册《中国山水画》优秀教案
八年级上册《中国山水画》教案
一、教学目标
知识与能力:学生具有对常见树木生长、生理特点的认识。
过程与方法:通过树木画法的教学,增加学生对中国画山水的了解,提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。
情感态度与价值观:为以后学习山水画打下基础。
二、教学重点与难点
重点:树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。
难点:树木的穿枝插叶。
三、教学过程
(一)导入
教师播放祖国山水的视频。
师:同学们,你们都欣赏过哪些祖国山水美景?学生回答。
今天我们就来学习如何用国画表达山水。
(二)授新
1、名作欣赏分析:
李可染《万山红遍》
视频欣赏黄公望《富春山居图》
白雪石《山色空蒙雨亦奇》
马远《寒江独钓图》
溥儒《春水芳洲》
2、国画工具:
师:这些作品中都有哪些要素?
生:山,水,石,树木,房子等。
师:中国画需要哪些工具呢?古人都是如何来表现这些要素的呢?
教师图片展示毛笔、墨、宣纸、砚台等。
3、国画石,树的画法:
画树的顺序是先立干,后分枝,最后点叶。
古人有“树分四枝”之说。
意思是指画树要四面出枝,才能表现出一棵树的立体感。
再则,画树枝要注意取舍、
概括,以达到简化,同时在画面的树干时,多用浓墨,画后面的枝干时,多用淡墨来表现,使其具有远近关系和层次。
展示ppt。
(三)创作
试着用课本介绍的画法步骤,画一幅山水小品。
(四)小结
用探索的方式学习中国画,使同学们能真正了解中国画这一门古老而又年轻的艺术,并真正做到在兴趣中学习艺术,感受艺术。
苏少版八上第1课自然意趣---中国山水画
◆总结
北宋:立轴形式,主要表现山的雄壮
南宋:出现横卷,构图留有空白,出现了题话诗,强调的是山水的意境。
7、元代赵孟頫《鹊华秋色图》
1)作品信息:
长卷
材质发生了变化:
2)缘由------思乡画。
3)表现内容:
鹊山,呈浑圆状;华不注山,高高尖尖;树木、河汊、农舍……描绘形象,一派恬适、幽静的乡居景致。
关于这张富春山居图,还有一段历险记呢。(看教材)
2)欣赏作品
黄公望一生之中都是住在富春山居,他在78岁时画这个作品,实际上是画他一生中的回忆。
长达7米的长卷,不可能定在一个点之上,实际上是黄公望对自己一生的回顾。
这是一张文人画。
文人画到底要追寻的是什么?和职业画家有什么区别?
职业画家画画是为了什么?生存、卖画
3)欣赏视频材料。
通过视频,我们对北宋山水作品有所一个初步的认识,山高仰止。
这幅作品现在是台北故宫博物馆的镇馆之宝。在1961年5月26日跟随另外二百多件作品到了美国,在华盛顿博物馆展出,引起了美国观众的震撼。其中一位观众就问:“你们中国的画家是否都是生活在山林之中”?
作为一名中国人,你能回答美国人的问题吗?相信同学们学完这课以后就能回答了。
3)表现内容:
用淡淡的红色表现的是什么季节?
秋季。
4)收藏
我们仔细观察一下,作为一张名画,肯定有很多很多的人收藏过。有哪些人呢?
▲乾隆▲古希天子?还是乾隆,是乾隆七十岁时刻了这个印。▲八征耄念之宝,还是乾隆,是八十岁时的印。说明乾隆对这张画非常非常地喜欢。
5)留白:画面上大面积的留白表现什么?
有很多题话诗。这是赵孟頫画画时自己的题诗,别的地方都是后来收藏的人自己加进去的。题诗抒发了自己的情感。因此元代的山水绘画不再是单纯地描绘自然山水的景色,还有画家的情感在里面。
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苏少版美术八上第一课《自然意趣——中国山水画》教案《自然意趣——山水画》教学设计
1. 南北二宗,风格不同。
2. “一角”“半边”“米氏云山”。
3. 笔墨情趣,诗情画意。
4. 画山画水,记录变迁。
5. 山水寄情,山水表心。
三、思考与探究
山水画如何表现意境?
四、讨论与交流
1. 你在作品中看到了哪些景物?
2. 你能通过作品“读出”怎样的意境?
五、归纳与总结
六、评述与拓展
1. 说一说你喜爱的山水画作,写一篇小评论。
2. 结合外国风景画作品,分析和比较两者的异同。
资料库
一、名词解释
1. 元四家
黄公望、倪瓒、王蒙和吴镇,被称为“元四家”,他们都是元代中后期生活在江浙一带,醉心于山水画创作并卓有成就的文人画家。
2. 金陵八家
指龚贤、樊圻、吴宏、邹喆、谢荪、叶欣、高岑、胡慥等南京几位著名的画家,“金陵八家”并不是一个有着共同风格的画派,而是大致上同时有名于南京画坛的八位画家的总称,龚贤因其杰出的成就,被誉为“金陵八家”之首。
3. 扬州八怪
扬州八怪是清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称,或称扬州画派。
扬州八怪有八人,他们是:汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鳝、黄慎、李方膺和罗聘。
4. 明四家
相对于“元四家”而来,又称“吴门四家”,是指四位著名的明代画家:沈周、文征明、唐寅和仇英。
由于他们均为苏州府人,活跃于今苏州(别称“吴门”)地区,所以又称为“吴门四家”或“吴门
教学反思。