木偶表演浅谈

木偶表演浅谈

木偶艺术是一种古老的民间综合艺术，据史书记载，在汉代已有木偶产生，唐代有了很大发展，宋代之后则发展成为一种独立的艺术品种了。

木偶艺术的发展也遵循着一切艺术发展的规律，从简到繁，逐步完善成熟。根据木偶的形体构造和表演特点（操纵技术）的不同，木偶可分为布袋木偶、提线（悬丝）木偶、杖头木偶等多种类型。目前，我国各地的木偶表演艺术，多采用地方戏曲或话剧或歌舞等形式进行演出。我从事木偶表演艺术已40年，长期的学习、思考和艺术实践，使自己对木偶表演艺术有了较为深刻的认识，今想借本文探讨一下木偶戏曲表演艺术与其它形式的戏剧表演艺术的区别，以及它们之间存在的某些必然联系。

真人表演艺术与木偶表演艺术的共性在于它们都是在

舞台上通过戏曲特有的唱、念、做、打等艺术手段来表演故事的。不同之处则在于一个是真人（演员自身）与观众照面，一个是木偶与观众照面。真人的表演明显地具有真实性，人物的动作与感情的体现是真实的。真人在表演中言出色动，色动形随，喜怒哀惊，变化有因，人体的各个部位和器官均可为所塑造的人物形象服务，演员与人物融为一体。而木偶

表演艺术则是要把木偶本身的造型和表演，通过木偶演员的操纵和演唱来实现的，独特的美术风格和精湛的表演技术的高度结合是木偶表演艺术独具的美学特征。木偶表演艺术要达到既造型真，又具有灵魂感，那在极大程度上就要依靠操纵木偶的演员了。木偶演员具有较高的艺术素质和演唱技巧，才能变被动为主动，赋予一个没有生命的木偶以强大的生命力，使它在舞台上心与神合，神与貌合，貌与形合，从而在舞台上实现工艺美、表演美的协调和统一。

木偶艺术有着明显的夸张性。

戏曲木偶表演艺术也是一项虚实结合的艺术，这在传统木偶戏和现代木偶戏中都不乏实例。如在传统木偶戏《走雪》中，前辈老艺人在表现曹玉莲和老曹夫翻山越沟、攀枝、过桥时，就留下了许多精湛的表演技巧，这些技巧形象、真实、感人，至今仍不失为典范；现代戏《沙家浜》中阿庆嫂擦火柴、胡传魁抽烟和口吐烟雾等动作，观众看了，无不鼓掌欢迎。小戏《推磨》若用舞台剧来演，真人当然可上台，但无论如何不能把一头真毛驴拉上舞台让其拉磨。可在木偶表演艺术中就可以专门制作出一台小磨子和一头木偶形式的小

毛驴，并使其在舞台上驴拉磨转，随着磨盘转动的夸张表演给人以真实感受，这也可视之为木偶艺术特有的一种优势。

与真人艺术相比，木偶表演实施艺术的夸张似乎更容易些。如《三调芭蕉扇》一戏中，孙悟空误以为猪八戒是牛魔

王所变，情急之下，不问三七二十一举棒便打，霎时间，金光闪闪的紧箍棒便重重地打在猪八戒的身上。孙悟空这一真实的打人举动，如果让真人来做的话，试想后果将会如何？木偶表演艺术既模拟了戏剧表演程式，又可以在其基础上大胆夸张，其优势在这里充分得到发挥。

木偶表演艺术还有它独到之处，可以在特定的舞台环境和条件下，做到真人无法做到的事。如木偶表演中能根据剧情需要，可大可小，可远可近，可高可低地进行变化，这在表现神话剧时尤为明显。不论神仙鬼怪，也不论飞禽走兽、花鸟鱼虫，凡是地上走的、空中飞的、水里游的说来便来，说去便去，可以不受限制地在舞台上任意驰骋，这些都是真人在舞台上办不到的，这也正是木偶艺术的特征所在。

木偶表演艺术与雕塑艺术有着内在的联系。这是因为：木偶的面部总是保持着特有的一种表情，而构成这种面部表情的基础是剧本的特定内容和剧中人物的特定性格。操纵演员如何把一个面部无表情的木偶形象表演得神形兼备呢？

这就需要借鉴别的艺术门类来充实自身，所以雕塑艺术对木偶表演来说就很值得借鉴。雕塑主要表现人物的形貌特征和思想性格。雕塑无论是动物还是人物，都要给人以真实感和美感，雕塑艺术家使无生命的青铜或大理石变得能够令人感到肌肤的温暖与真实的生命力。大型泥塑《收租院》中有很多农民形象，由于成功地表现出运动感，而使人物栩栩如生。

一个静态不动的形象，能给人以强大的感染力是一件不容易的事。由此，我们可以联系到木偶表演艺术。木偶本身是无生命的，通过身段、动作来塑造舞台形象。舞台上人物的每一个造型和每一个动作、姿态的转变，都应有雕塑艺术的美感。木偶表演中，静态造型应充分运用。如《三打白骨精》一剧中师徒离别那一幕，孙悟空对师父恋恋不舍，他多次跪拜，哀求师父留下自己。孙悟空的每一个动作都是雕塑形象，这一特定的情景，一个接一个的动作造型，棱角分明，比真人的动作要夸张一些，每个造型的变换直接关系着剧情节奏的变化。操纵木偶的演员在表演中必须清醒地意识到：雕塑形象是在静态中表现运动，而木偶表演艺术则是在运动中表现丰满逼真的形象，弄清这个道理，才能在表演中做到人物身段动作清晰，在神形兼备的艺术境界中使观众受到感染。具体到《三打白骨精》一剧，如果把孙悟空在戏中的动作处理得很破碎，动作就无法清晰，必然显得手忙脚乱，使观众搞不清演员在干什么。由于木偶面部表情欠缺，如果动作表演再不清晰，就会使观众对全剧无法看懂和理解，这样既不符合木偶表演的特点，也达不到感染观众的目的。在《嫦娥奔月》一剧中，嫦娥是作者笔下善良和美丽的形象，她的第一个上场动作和留给观众的第一感观是至关重要的。演出时我是让人物背向观众出场的，以这种造型出现给人以雕塑艺术美的感觉，同时给观众以神秘感，使观众的视线时刻不离，

紧随着人物明快、轻盈、富有弹性的一系列动作表演，这样便牢牢地抓住了观众的注意力，增强了观众的印象。