浅谈音乐基础理论在高中音乐学习中的重要性

浅谈音乐基础理论在高中音乐学习中的重要性
发表时间：2018-07-25T10:24:46.753Z 来源：《中小学教育》2018年第322期作者：付培培
[导读] 针对高中所有学生而言，能用音乐术语表述音乐感觉，开阔音乐视野，学习音乐基础理论也是非常有必要的。

山东省昌乐二中262400
摘要：音乐基础理论是音乐学习的基础，对于高中生而言，学习音乐基础理论有着至关重要的作用。

第一，音乐基础理论的学习能帮助同学们在音乐鉴赏课堂上从音乐的角度鉴赏、分析作品，在模块课程的学习上能解决不识谱或者创作过程中无法记录保存下来的问题。

第二，对高三音乐专业的学生而言，音乐基础理论是艺考的一门重要课程，其对视唱练耳及音乐作品的处理起着决定性的作用。

本论文主要针对音乐基础理论进行课程整合，选择适合每个年级段的内容，体现音乐基础理论在音乐学习中的重要性。

关键词：音乐基础理论课程整合音乐常态课视唱练耳艺术作品处理
一、音乐基础理论概述
1.音乐基础理论的重要性。

音乐基础理论是学习音乐的入门课程，也是学习音乐的基础。

它是视唱练耳课程及音乐鉴赏课程基本的学习保障，是一门重要的必修课程，其主要目的是针对学生进行系统的训练，掌握音乐的主要因素。

2.音乐基础理论教程内容设置。

总共15个章节，主要有入门阶段的音高、五线谱、节奏节拍，练习阶段的音程、和弦、调，以及实践阶段的大小调式、五声调式、转调、移调，其次是应用阶段的常用记号、装饰音、音乐的速度与力度。

3.音乐基础理论的课程整合。

面向高中全体学生，内容贯穿于常态课学习的始终：第一章，音乐的基本要素（音高、音值、音强、音色）；第二章，五线谱（五线谱、音符、休止符）；第三章，节奏节拍（节奏、节奏型、节拍、拍子）；第四章，常用的音乐记号（变音记号、速度记号、力度记号、装饰音记号）。

二、音乐基础理论在高中音乐学习中的重要性
1.音乐基础理论对音乐鉴赏的重要性。

音乐鉴赏是高中时期的一门必修课程，这门课程是对一些优秀经典的音乐作品进行听赏、鉴别、赏析的一个过程，其中包含了中西方许多伟大的古典音乐作品及各民族优秀的民间乐器、音乐等。

通过对此课程的学习，能够使同学们理解多元文化、弘扬民族音乐、发展想象力、增强创造力，做具有学习能力、科学精神、阅读表达、社会担当、艺术审美、人文情怀、身心健康、自我管理能力的社会主义公民。

通过音乐基础理论的学习，能够提高高中学生在听赏音乐时的鉴赏能力和对音乐的分析能力，能帮助同学们从音乐的角度欣赏音乐，能够从音乐的要素方面对音乐进行专业的分析，从而能正确辨别不同风格、不同地域的音乐，提高生活中对音乐美的享受，从而热爱生活。

2.音乐基础理论对模块课程的重要性。

昌乐二中的学生，除了学习音乐鉴赏这门必修课程以外，还需从合唱、舞蹈、创作、演奏、戏剧表演、视唱练耳、播音主持模块中选择2～3个模块作为选修模块。

从模块学习的角度出发，无论哪一个模块都需要对音乐基础理论知识有一定程度的理解。

艺术来源于生活又高于生活，它的感染力在于音乐源于生活的部分。

以创作模块为例，以当前高中学生的音乐素养基础，很多学生能做到在心中有旋律，但不能落实于纸面，因此音乐基础理论的学习对于他们而言显得尤为重要。

从最基础的认识音符、节奏型到能了解简单的调式调性，什么样的情感需要用什么样的音高、节奏、力度、速度去诠释，这都是需要通过音乐基础理论去汲取的。

3.音乐基础理论对高三专业学习的重要性。

作为一名高三专业学生，不管是声乐专业、器乐专业还是舞蹈专业，想在演绎中有好的表现，就需要认识作品，了解作品的创作背景、背后蕴含的文化及表达的情感等等。

在此基础上还需了解作品的音乐风格、每个音符表达了什么含义等。

这就要求我们有很好的音乐基础理论知识作为基础，用音乐的要素分析音乐，系统了解。

我们以声乐专业学生演唱的《教我如何不想他》为例：
（1）把握作品的曲式结构。

整个歌曲表现分为三段：第一曲式前奏是一种平缓而优美的弦律，其中蕴含着一种淡淡的忧伤。

第二曲式是一种添加戏剧性的声乐段式，起式与前一样，增加了转调过程，声区发展向高音程区位扩了一下，预示一种表现爱情遇上波折的过程。

第三曲式回到原调式，进入深层次的叠加，再向高潮发展，最后靠余音缭绕直至消失的曲式，这是一种怅惘、迷茫、失望、苦闷、极其悲愤，无奈、难以自制的高潮。

（2）对节奏方面的把握。

抓住节奏的基本律动，在演唱中，强拍唱出来，弱拍带过去，这样才有音乐的律动。

这虽然是基础乐理中极普通的知识，但在实践中常被忽视，而且学生也觉得不容易做到，常见的情况是强有余而弱不足。

要细心唱好弱拍起音，重视休止符的处理。

（3）对力度方面的把握。

只有对力度有认识，才能使得气息控制到位。

如第一部分更多的是一些向上的情绪，在气息和力度上找一种平静的感觉；第二部分要求比第一部分气息稍微沉一点，因此力度的控制要稳一些。

（4）对于作品调式调性的分析。

如第三部分的情绪相比第一、第二部分更为激动，常常表现一种不安的情绪。

这部分出现了转调，所以在控制上应该比前两个部分更加明确，为结尾做好铺垫。

因此需要学生准确地把握转调的目的和意义，分析作品的调式调性，在此音乐基础理论知识的掌握显得尤为重要。

音乐基础理论的学习就好比是楼房的地基，只有地基打得牢，才能盖出质量好的房子。

针对高中所有学生而言，能用音乐术语表述音乐感觉，开阔音乐视野，学习音乐基础理论也是非常有必要的。