王维诗歌的诗情、画意和禅趣
一花一世界，一叶一菩提——试论王维诗歌的禅趣
一花一世界，一叶一菩提——试论王维诗歌的禅趣发布时间：2021-06-23T11:40:06.987Z 来源：《教育学文摘》2021年3月第7期作者：骆雅倩[导读] 禅宗在盛唐已经发展成为一种传播生存智慧的哲学，调节身心的平衡。
骆雅倩义乌市苏溪镇第二小学 322000摘要：禅宗在盛唐已经发展成为一种传播生存智慧的哲学，调节身心的平衡。
作为盛唐山水诗的代表人物王维，在诗中融入了禅法精髓，创造了一种空明的境界。
其山水诗，禅意盎然，参禅悟禅成为一大特色。
关键词：王维；山水诗；禅趣一、王维其人王维，字摩诘，人称诗佛，名字合之为维摩诘。
王维是佛教中一个在家的大乘佛教的居士，是著名的在家菩萨，意译以洁净、没有污染而著称的人。
可见王维的名字中已于佛教结下了不解之缘。
王伟生前，人们就认为他是“当代诗匠，又精禅理。
”(苑咸《酬王维序》)，死后更是得到了“诗佛”的称号。
王维出生在一个虔诚的佛教世家，王维的母亲崔氏，是一个虔诚的佛教徒。
对于母亲事佛的虔诚，王维有文写到：“故博陵县君崔氏，师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静。
”（《请施庄为寺表》）。
或许正是这样的家庭氛围，让王维自小就对佛教有一种虔诚的依恋。
四十岁之后，他看透了人生百态，官场沉浮，更是半官半隐，追求内心的祥和安宁，写下了很多意味深长的禅诗，阐释他对人生的思考。
王维现存诗400多首，他的禅诗是诗歌史上的一大飞跃，禅意盎然，意境深远，因为王维的出现，使王维、李白、杜甫所代表的佛、儒、道三足鼎立的局面正是形成，为我国诗歌注入了新鲜的血液。
二、王维诗歌的禅趣1、空寂境界的美王维的山水诗中，很多诗歌都通过写环境，来表达内心的安静，对人生的思考。
如：“人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
”（《鸟鸣涧》）以及名句“明月松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》）“坐看苍苔色，欲上人衣来”（《书事》）等，往往荡涤读者之胸襟，给人以恬淡宁和的无尽遐思。
王维山水诗的禅意
王维山水诗的禅意导语：“红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
”这是很多人心中的思念，这是很多人心中的记忆，王维用他诗意般的笔记录了美好的山水，美好的思念，现在就让我们穿越到唐代，和王维一起体会禅意的净，体会山水的乐趣。
一、禅意萦绕的王维禅宗是中国的文化，她有深刻的佛教特色，并吸收了道家、玄学的思想，是中国哲学和文化的主要内容。
在唐代时期，禅学文化快速发展，诗歌更是达到鼎盛时期，禅和诗结下了不解之缘，以禅入诗成为一代风气，孟浩然、常建等诗人都在这方面的造诣都颇深，诗作中的禅意都颇深，但王维将禅宗融入诗中的境界是其他人所不及的，其诗可称“字字入禅、句句含禅”他将禅学的淡、远、空、寂等思想渗入其诗，处处体现“静美、澄旷、寂悦”的禅意，王维曾写下“倚杖柴门外，临风听暮蝉”禅韵盎然。
王维的很多诗中都透露出诗人内心那种随缘尽化、心气容和的人生态度;平淡空澈、任运无心的情感心态;静寂宁澹、神与物游的处事与观物方式。
好禅意萦绕的王维，好美的诗词歌赋，带我们走进了一个禅意的世界，心灵似乎都得到了净化。
禅意对其诗歌影响甚为深远，他达到了诗禅合一的境界。
“一悟寂为乐，此生闲有余”，此诗不见半字说禅，不见一丝禅意，但当整首诗营造的意境一出却自然将禅意带出，表面上根本无意表现为禅悟、禅机，绝不刻意说禅，禅意不在字面上，而在境界中，也就是所谓的“绕路说禅”的阐释方法。
如他的《饭覆釜山僧》一诗所言文中不着禅字，但其精神意趣则是最透彻的禅，诗人已把对尘俗生活的认识和体悟提高到了“圣境”。
王维不止在诗中体现禅意，更是将禅的境界理解达到了顶峰，“晚年惟好静，万事不关心”;“北窗桃李下，闲坐但焚香”;“薄暮日已薄，禅寂日以固”。
细细读来，禅意尽显，绝美的意境、寂寥的感觉都将王维身上的禅风禅骨表现的益发深刻，直抵人心。
二、美不胜收的山水画王维的禅直接影响王维的作品，不论是诗歌还是画作，禅意都融入其中，他的诗如画卷，铺陈开来给人的感觉是空灵、是淡远的美不胜收。
【王维山水诗的禅意】原文注释、翻译赏析
【王维山水诗的禅意】原文注释、翻译赏析王维山水诗的禅意王维，这位盛唐诗坛杰出的诗人，以其卓越的艺术素养和才能，对“山水自然〞进行审美观照。
他笔下的山水诗，含蕴山水清音，心境与自然浑然一体。
物我两忘、空灵清幽，独具禅思画意、意境之美，在诗苑中独树一帜。
王维的这种将山水诗的审美艺术和禅意的空灵宁静结合起来的创作手法，将其创作推向了顶峰。
下面我们来看看王维山水诗的禅意，欢送阅读借鉴。
一、王维的生平及佛教信仰王维(701-762)，字摩诘，是盛唐时代的杰出诗人。
诗人以在诗作中善于描绘山水田园景色与表现诗情画意见长。
诗人一生与佛教有着特殊而紧密的联系，其名和字都是取自佛教经典《维摩诘经》。
王维号摩诘居士。
王维信仰佛教，跟他的家庭有很大关系。
王维生长在一个佛教气氛很浓的家庭，他的母亲是一个虔诚的佛教徒。
在其母的熏陶下，王维年轻时即信奉佛教。
尽管如此，儒家的仁政学说和积极用世精神仍在其思想上占据主导地位。
然而在历经一系列政治上的失意与挫折后，佛禅理念在他的信仰中终于占据了支配地位，以至诗人笃志奉佛，在禅诵中寻找寄托，在大自然中获得解脱。
王维以禅诵和游乐山水来摆脱肮脏的政治，排遣内心的郁闷，保持心灵的澄静，又以澄净的心灵去体悟自然，在对自然的吟咏中，表达对禅理的深切体会。
他对佛教虔诚而笃信，在诗歌创作上常常“以佛入诗〞，使诗作充满禅意、禅理、禅趣。
后清代诗论家王士祯在《香祖笔记》明确指出:“唐人五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙，与净名默然，达摩得髓，同一关捩。
〞并在其后来的《居易录》中更强调指出:“会试论唐人诗，王维佛语，盂浩然菩萨语，刘虚、韦应物祖师语〞,皆以佛语评论之，透露出王维诗与禅教的内在渊源与紧密联系，其更被人尊称为“诗佛〞。
二、禅宗思想与王维思想的渊源自魏晋南北朝以来，统治者所实行的儒、道、释三教并存、调和的方针，在入唐以后并没有大的改变，随着武后时代重佛教之风的盛行和大规模的寺庙建设、佛经翻译，佛教得到迅速的传播和开展。
王维山水田园诗里的“禅趣”浅析
年第期王维山水田园诗里的“禅趣”浅析重庆市开州区实验中学邹小千我们认为，探寻王维山水田园诗中隐寓着的禅意（或禅趣），应该从以下几个维度进行剖析。
首先，应该从这类诗歌所构成的意象、意境出发，抓住诗歌体现出的“寂、远、空”这三个关键词，才能探骊得珠。
如《终南别业》：中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自如。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
我们认为，王维追赏自然风光的雅兴和超然出尘的情致，在这首诗中得到了突出的表现。
诗人在归隐山林后、在探寻山水胜景中，悠然自得：兴来则独往游赏，兴犹未尽则忘记归家。
就像云飞流水那样，无思无虑，无牵无挂，一切任其自然；就如醍醐灌顶一般，豁然开朗，心智顿开，全都有了人生的启迪、无穷的乐趣。
而“行到水穷处，坐看云起时”里蕴含的道家文化更是耐人寻味：水穷尽处，自然就是深山空静无人处，人无意而至此，可谓思与境谐，神会于物。
诗人着重写无心，写偶然，写坐看时无思无虑直觉印象，那无心淡泊、自然闲适的云，是诗人心态的形象写照。
这就是融合了“空”趣的“远”那种道家文化所体现出来的境界。
这种生活态度、作风，就是禅家所宣扬的“随缘任运”的“寂、远”。
而中国山水诗（包括山水画）都追求“寂、远”的境界。
这个“寂”不是没有一点儿声音，不是物理的静，而是哲学上的静，是内心安静澄明的状态。
这个“寂”就是澄怀净虑的状态，进入这样的状态，才能“临照万物”，才能见“事物之本然”。
这个“远”就是恢廓精神器局，进入一种超现实功利的辽远境界。
庄子《逍遥游》中的核心概念“游”的目的和意义，就是实现精神的“远”，就是“独与天地精神往来”的远游之境，开启陶渊明的“心远地自偏”之意境。
其次，诗人王维并没有谈禅，但在景物描写或日常生活的吟咏之中流露出禅的意味，也就是把禅意融化在笔墨之中。
《辋川绝句》中的《鹿柴》《竹里馆》《辛夷坞》等诗中的“空”这种“寂静”的境界就是显例。
空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。
浅谈王维山水田园诗的画意与禅意
浅谈王维山水田园诗的画意与禅意汉语言文学专业 @@@@指导教师 @@@@摘要：王维山水田园诗诗中有画、诗中有情，既体现了构图,色彩和造型之美,还在自然景色中融入了作者的情感,从而使他的诗,形神俱佳,气韵生动。
诗人还从禅宗那里撷取精华把自然界中最优美最动人的画面，用精致疏淡的手法表现出来，做到了诗中有禅、诗中有我，给读者留下了充分的想象空间。
关键词：王维；山水田园诗；画意；禅意On Wang's Idylls of the paintings and ZenStudent majoring in Chinese Language and Literature XuYupengTutor JiaoFuminAbstract : Wang Idylls poem paintings, poetry lover, embodies the composition, color and shape beauty, also integrate the natural beauty of the artist's feelings, so that his poems, god of high-prized vivid. Moreover, Wang is a Buddhist who is familiar with the Buddhists, popular Zen, Most poems are empty Meditation Ling met with the mentality of landscapes, created to mark the Kuang short, quite favorites. Zen deep moods have been left to the reader leaves ample room for imagination.Keywords : Wang; Idylls; Paintings; Zen王维是盛唐时期一位才华横溢的杰出诗人,字摩诘,太原祁（今山西祁县）人。
王维山水诗——论禅意与画意
王维山水诗——论禅意与画意摘要王维的山水田园诗从陶渊明那里撷取其淡远的情韵，从谢灵运那里吸取工致的笔意，结合自身对于禅意的独特把握，把自然界中最优美、最动人的画面，用精致疏淡的手法表现出来。
他的禅诗虽然表现的是一种游离于现实之外的休闲情调和幽冷孤独的寂寞情怀，但他对自然景物体味的细腻，对山水田园的色彩、声息、动态的细致深刻的感受，使作品意境更加深邃、画意更加浓郁、诗情更加丰厚，将意象与意境完美地统一。
给读者留下了充分想象的空间，使艺术表现进入了一个新的境界。
关键词王维山水诗禅意画意王维，在我国诗歌史上以“诗佛”著称。
他既是唐代著名的山水诗人，又是精通禅理的佛教居士。
他所创作的诗作，风靡当世，留泽后代，享有崇高的声誉。
他所创造出的艺术成就是多方面的、多角度的，而其中之一则是能够将佛教禅宗的哲理思想融汇于诗作之中，创造出独具特色的诗歌。
一、禅意禅和禅宗是不同的两个概念，禅指的是一种修道方式，而禅宗是佛教的一支，禅宗的出现是佛教传入中国之后的一个重大变革。
佛教由释迦摩尼创立后，据说他的第二十八代菩提达摩于公元520~526（梁武帝时期）来到中国，成为中国禅宗的创始人。
他们主张一念顿悟直入佛教，并且提出禅学应当“不立文字”，即不以外在的语言文字枷锁束缚阻碍人们去把握心的世界。
认为“定无所入，慧无所依”，即修禅不须用外在的形式。
人们对禅法的获得不一定非要通过苦修，既可以隐遁山林，又可以混迹街市与朝廷；在声色名利场中，能出淤泥而不染，成为尘世中的解脱人，从世俗生活中体会宗教感情。
他们还破除了一切僧侣戒律，摒弃传统的“戒、定、慧”修行的准则，主张举手投足皆为禅，纯任自然，毫无拘束。
王维所选择的就是这样一种为摆脱尘世苦恼而参禅的方式。
王维的佛教渊源来自于家庭影响，在王维出生时，他母亲梦见维摩诘入室，于是给王维起了这个名号“维摩诘”。
当然，王维不是一开始就要遁入空门的。
他年轻时也是有满腔热血、有进取之心的男儿豪情，几经官宦沉浮后他变得消极了。
唐代诗人王维的诗歌评述
唐代诗人王维的诗歌评述唐代诗人王维的诗歌评述王维不但有卓越的文学才能，而且是出色的画家，还擅长音乐。
下面给大家搜集整理了诗人王维的诗歌评述，欢迎参考学习!唐代诗人王维的诗歌评述分类1.山水田园诗王维的大多数诗都是山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。
王维的写景诗篇，常用五律和五绝的形式，篇幅短小，语言精美，音节较为舒缓，用以表现幽静的山水和诗人恬适的心情，尤为相宜。
王维从中年以后日益消沉，在佛理和山水中寻求寄托，他自称“一悟寂为乐，此生闲有余”(《饭覆釜山僧》)。
这种心情充分反映于他的诗歌创作之中。
过去时代不少人推崇王维此类诗歌，一方面固然由于它们具有颇高的艺术技巧，一方面也由于对其中体现的闲情逸致和消极思想产生共鸣。
明代胡应麟称王维五绝“却入禅宗”，又说《鸟鸣涧》、《辛夷坞》二诗，“读之身世两忘，万念皆寂”(《诗薮》)，便是一个明证。
雪景传为王维作王维其他题材的作品，如送别、纪行之类的诗中，也经常出现写景佳句，如“远树带行客，孤城当落晖”(《送綦毋潜落第还乡》)、“山中一夜雨，树杪百重泉”(《送梓州李使君》)、“日落江湖白，潮来天地青”(《送邢桂州》)、“大漠孤烟直，长河落日圆”(《使至塞上》)等，都是传诵不衰的名句。
2.边塞军旅诗以军旅和边塞生活为题材的《从军行》、《陇西行》、《燕支行》、《观猎》、《使至塞上》、《出塞作》等，都是壮阔飞动之作。
《陇头吟》、《老将行》则抒发了将军有功不赏的悲哀，反映了封建统治阶级内部矛盾的一个侧面。
《观猎》生动地描写了打猎时的情景。
《夷门歌》歌咏历史人物的侠义精神。
《少年行》四首表现侠少的勇敢豪放，形象鲜明，笔墨酣畅。
这些作品一般认为是王维早期所作。
还有一些诗歌，如贬官济州时所作《济上四贤咏》以及《寓言》、《不遇咏》和后期所作《偶然作》六首之五《赵女弹箜篌》，对于豪门贵族把持仕途、才士坎坷不遇的不合理现象表示愤慨，反映了开元、天宝时期封建政治的某些阴暗面。
分析王维山水田园诗的艺术成就
分析王维山水田园诗的艺术成就王维是唐代山水田园诗派的代表，他擅长将自己独特的生活情趣和佛理融入诗中，借用绘画线条、色彩技法，巧用朴实凝练的语言，采用白描等手法，创作了一首首恬淡秀美的山水田园诗，营构出寂静幽清的意境，表现诗人闲适的生活和恬静的心境，具有很高的艺术和审美价值。
王维是盛唐著名诗人。
他博学多才，既擅长写诗，又通晓音律，还精通绘画、书法。
王维的诗现存四百多首，他前期的诗富于进取精神，讥讽权贵纨绔，反映边塞生活，书写游侠意气，多表现人们的英雄气概和爱国热情;后期由于张九龄被贬，王维对现实感到失望，加之中年丧妻和深受佛道影响，先隐居终南山，后在蓝田辋川过着亦官亦隐的生活，“晚年惟好静，万事不关心”(《酬张少府》)，并致力于山水田园诗写作。
其诗将诗情、画意、禅趣、和谐韵律有机地熔为一炉，意境寂静幽清，具有独特的艺术价值和审美情趣，成为唐代山水田园诗的代表。
其艺术成就主要表现在以下几个方面：一寂静幽清的意境意境是我国古代美学、文学批评的重要范畴，一直是古代艺术家追求的艺术表现的最高境界。
明代朱承爵《存馀堂诗话》：“作诗之妙，全在意境融彻。
”王国维在《人间词话》中说：“词以境界为最上。
有境界，则自成高格，自有名句。
”王国维所说的“境界”即意境。
王维山水田园诗的艺术魅力，就在于无论是描绘秀山丽水，还是摹写茂林修竹、村舍农事，都营构了一个远离尘嚣、空明洁净、物我神会的艺术境界，犹如世外桃源，空寂、幽静。
如《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
这首诗描绘秋雨初晴的黄昏美景。
一场秋雨后，秋山幽净，清爽宜人。
皎洁的月光播洒在清新、青翠的松林间，清泉在光滑洁净的溪石上缓缓流淌。
在这青松明月之下、翠竹青莲之中，生活着一群无忧无虑、勤劳善良的男女。
全诗融山村的自然美和村民的生活美于一体，意境清新、幽静、恬淡、优美，读来心旷神怡，令人神往。
王维山水田园诗寂静幽清的意境源于他独特的生活经历。
[王维山水诗中的禅意]解析王维山水诗中的禅意
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[王维山水诗中的禅意]解析王维山水诗中的禅意王维一生留下了无数的经典之作，其抒写隐逸情怀的山水田园诗，诗中有画，画中有诗，将空灵之美、神韵缥缈和空明的境界刻画得入木三分，把禅宗思想与宗教感情化为诗思，具有独特风格。
王维(701-762)，字摩诘，其名和字都是取自佛教《维摩诘经》中的维摩诘居士，是盛唐时代的杰出诗人。
诗人以善于描绘山水田园景色与表现诗情画意见长。
作为中国士大夫文人的代表人物，王维与佛教的关系可谓源远流长，一生与佛教都有着特殊而又紧密的联系。
他对佛教虔诚而笃信，在他的诗文里谈佛经、谈禅理，可谓是屡见不鲜。
在诗歌创作上常常“以佛诗”，使诗充满禅意、禅理、禅趣。
以至在他生前，好友苑盛《酬王维序》就认为其是“当代诗匠，又精禅上理”。
后清代诗论家王士祯《香祖笔记》明确指出：“唐五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙，与净名默然，达摩得髓，同一关捩。
观王(维)裴(迪)《辋川集》及祖咏《终南残雪》诗，虽钝根初机，亦能顿悟”，并在其后来的《居易录》中更强调指出：“会试论唐人诗，王维佛语，盂浩然菩萨语，刘虚、韦应物祖师语”，皆以佛语评论之，透露出王维诗与禅教的内在渊源与紧密联系，其更被人尊称为“诗佛”。
显然，不论是说王维“以佛入诗”，还是说其“以禅入诗”，都强调了王维诗歌与佛教禅理间千丝万缕的内在联系。
为此很多研究者都倾向于穿透王维山水诗中的“空”、“寂”、“静”等特质层面解读其蕴涵于其中之禅意。
王维的山水诗之所以能够很自由地表现禅的意境，决定性的原因在于诗与禅的价值取向、情感特征、思维方式和语言表达等各方面的巧妙联系。
本文尝试突破前人的审美视角，拟从王维对山水诗构思设计、描写手法、艺术表达三个层面的细腻特质捕捉沉淀于其中的禅意、禅理、禅趣。
一、构思设计的静默观照与沉思冥想禅宗信奉“梵我合一”，“我心就是一切”的世界观。
在直觉的静默观照与沉思冥想中“我”与自然溶为了一体，区别与界限消失了，“我”的情感、“本心”注入到山河大地、花鸟草木中，山河大地、花鸟草木也成为“我”，表现“我”的心境与思想。
论王维诗歌中禅的三重境界
第34卷第10期 2021年05月Vol.34 No.10May 2021艺术科技王维是唐代的著名诗人，他以山水田园诗闻名，与孟浩然合称“王孟”，其笔下“草木有灵，山水有魂”［1］。
“关于语言文字在文学作品中的作用，宗白华先生在他的《新诗略谈》一文中曾说得非常具体，文字具有两种作用：音乐的作用和绘画的作用。
”［2］王维之诗，诗画一体，其每一首诗都彰显了文字的绘画作用，他的诗将眼中景与心中情融合，“达到了一种圆融观照的浑成境界”［3］。
王维的诗作不仅美如画，更是禅意盎然。
王维的母亲笃信佛教，是虔诚的佛教徒。
王维自小受到母亲的熏陶，再加之成年后因历经坎坷厌倦官场而过着的半官半隐生活的催化，他开始参禅悟道。
他将佛教禅理自然地融入诗歌创作中，诗歌中流露出的丝丝禅意成了其诗中一道亮丽的风景。
王维对禅的体会和领悟具有层次性，是一个循序渐进的过程，他的诗文创作很好地体现了他对禅的理解的三重境界，即“感宁静”“心空灵”和“性释然”。
1…环境清幽，感宁静谈及禅道，浮现在人们脑海中的第一个字便是“静”，可谓“禅中静，静中清，清中明，明可见性”，“静”可谓参禅的第一要义。
何处得静？对于刚接触禅的人来说，在清幽环境中悟道参禅是不二选择。
因为参禅需心静，但即刻便做到心无旁骛、心如止水对于初学参禅之人而言相当困难，他们需觅得一处远离尘嚣的清幽之所，以外界之静感染境中之人，凝神静气，从而走向禅境。
王维的诸多诗歌就体现了禅的这一境界，即禅的第一重境界——环境清幽，感宁静。
例如，《鸟鸣涧》中的“人闲桂花落，夜静春山空”一句，诗人身处夜色笼罩的深山，四围没有人们的细语嘈杂，唯有桂花在山中静静凋落。
在这静谧的环境中，纵然有着百般思绪也终将归于平静。
又比如《冬晚对雪忆胡居士》中的“洒空深巷静，积素广庭闲”一句，覆盖着层层白雪的深巷悄然无声，唯有诗人身处其间，独对庭院，满怀对友人的思念。
再比如《游感化寺》中的“谷静唯松响，山深无鸟声”一句，诗人在前往感化寺的途中，山谷静谧，唯闻松声阵阵，走在密林深处，不闻鸟儿鸣啼。
王维诗中的禅意[精华]
![王维诗中的禅意[精华]](https://img.taocdn.com/s3/m/13b2d0cd6e1aff00bed5b9f3f90f76c661374ce7.png)
王维诗中的禅意摘要：自王维始，唐代文人禅入诗。
禅宗的宗教思想对王维产生了深远的影响，他将禅意与诗情交织融合在诗歌里，开拓出诗境与禅境高度统一的美学境界，充份体现出空灵清幽的艺术风格，由此，王维也被冠以“诗佛”的称号。
本文通过分析王维禅宗意识形成的原因和诗歌中禅宗意识的具体表现，阐明王维诗中的诗情与禅境。
关键词：王维禅宗诗歌意境在唐代，佛学得到了很大的发展，形成诸多教派，如天台、三论、华严、禅宗等，其中尤以禅宗发展最为迅猛。
禅宗是佛教本土化的结果，它是把印度的佛教思想和修持方式与中国儒家文化融合在一起形成的。
禅学进入到士大夫的思想领域中，影响着他们的处世态度和文学作品。
“诗为禅客添花锦，禅为诗家切玉刀”。
禅与诗的交融促进了古代诗歌的发展，不但扩大了诗的领域范围，而且为单纯的诗歌艺术平添了一丝哲学的意味，使其读来意味深长。
从文化的角度审视，禅宗既是一种宗教，也是一种生活的态度和智慧；既是一种信仰，也是一种独特的思维方式。
“问渠哪得清如许，为有源头活水来”，它就像来自于源头的活水，通过历代文人士大夫的参与和弘扬，为中国文化这池潭水带来活力和生机，它不仅对中国哲学、伦理产生了深刻的影响，而且给中国的诗词书画也带来质的变化。
如“会里知无我，观空厌有形”（孟浩然《陪姚使君题惠人上房》），这正是当时诗人以禅入诗，以诗写禅的最佳写照。
严羽曾经说过：“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”（《沧浪诗话诗辨》）。
其中，集大成者非王维莫属。
他将禅宗的缥缈无依与如画的诗境完美结合在一起，将情景交融的艺术表现功能发挥得淋漓尽致，刘向阳评价其诗“光照天地，以色貌色，虚实相生，妙理一致。
”[1]一、王维禅宗意识形成的原因王维素有“诗佛”之称，他的诗意境空奇、清幽，往往将我们引领进入一种含蓄隽永的禅境。
胡应麟《诗薮》说：“太白五言绝，自是天仙口语，右丞却入禅宗。
”徐增《而庵诗话》说：“摩诘精大雄氏之学，篇篇字句皆合圣教。
”为何佛学对王维产生了如此深远的影响呢？主要有以下三种原因：首先，唐代时期佛教之风盛行。
谈谈王维诗中的禅意
谈谈王维诗中的禅意李金娥（唐山市第八中学河北唐山063000）摘要：王维是我国唯一享有“诗佛”称号的诗人，在他的诗中有浓浓的禅意。
这和当时佛教的盛行及家庭的影响有关，当然更与他的仕途不畅相连。
王维诗中的禅意表现在他对自然山水的理解和直接的说教。
关键词：禅；空、寂；闲居；静坐；归隐田园王维是唐代山水田园诗的代表，他的诗既有陶诗浑融完整的意境，又有谢诗精工刻画的描写。
语言也高度清新洗练，朴素之中有润泽华彩。
然而他的诗中佛老气很重，禅味很浓。
胡应麟《诗薮》说：“太白五言绝，自是天仙口语，右丞却入禅宗。
”徐增《而庵诗话》说：“摩诘精大雄氏之学，篇篇字句皆合圣教。
”这些评论，都说明了佛教信仰对王维的诗歌创作有很深的影响。
如他的《过香积寺》：不知香积寺，数里入云峰。
古木无人径，深山何处钟。
泉声咽危石，日色冷清松。
薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
这首诗就是他沉湎于佛学的恬静心境的写照。
不知香积寺，却去拜访，见出诗人的洒脱不羁。
未到寺中，已是云封雾罩，可想香积寺之幽远。
诗人听泉声幽咽，感受日色寒冷，这是多么荒僻而又幽远的境界。
暮色降临，诗人不禁想起佛教的故事：在西方的一个水潭中，曾有一毒龙藏身，累累害人。
佛门高僧以无边的佛法制服了毒龙，使其离潭他去，永不伤人。
佛法可以制毒龙，亦可以克制世人心中的欲念。
这“安禅制毒龙”不是诗人心迹的自然流露吗？王维是中国文学史上唯一享有了“诗佛”之称誉的诗人。
这一方面是因为他的佛学理论修养非常精深，历史上很少有诗人能够企及；另一方面，也是因为他能坚持较为严格的宗教实践，通过对禅门妙法的透彻参悟，深得禅家三昧，以至有些诗达到了“字字入禅”的境地。
因此王维为“诗中之佛”是不过分的。
那“佛学”何以对王维有如此深远的影响呢？首先，王维的禅缘是和他的家庭影响分不开的。
王维的母亲崔氏是一个虔诚的佛教徒，王维在《请施庄为寺表》中写道：“故博陵县君崔氏，师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持斋安禅，乐住山林，志求寂静。
举例说明王维诗歌的诗情画意、琴音禅趣审美特质
举例说明王维诗歌的诗情画意、琴音禅趣审美特质在中国古典诗歌史上，王维是极具代表性的人物。
他那“诗中有画，画中有诗”，色彩缤纷而又意境空灵的诗作给读者留下了难忘的印象。
与其说王维是个出世之人，不如说他更是个入世之人；说他是禅宗信徒也好，是官场失意之士也罢，都不能改变他天才横溢、潇洒脱俗的真实形象和他对世界的无限热爱与探索。
王维不仅对后世文学产生过重大影响，同时也得到过当朝统治者的高度赞誉。
这些身份地位带来的荣耀并没有使他沉醉，相反倒激发起他更强烈的创作欲望，让他有着非常敏锐的感知力去捕捉日常生活中美妙动人的瞬间，从而进行艺术加工提炼，把最美丽的画面呈现在我们眼前。
王维的一生多游于山水之间，故他的诗里经常充满恬静闲适的田园牧歌式情调，同时也流露出一丝伤春悲秋的落寞情怀。
例如：《鸟鸣涧》写道：“人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
”再比如他在辋川别墅所建之蓝田山庄里所吟唱的：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
”均体现出王维诗歌中的淡雅宁谧气息，正如李白所言：“清水出芙蓉，天然去雕饰。
”诗中虽无直抒胸臆的感慨，但却将心头无尽的忧愁与惆怅渲染得淋漓尽致。
由此可见，王维对诗歌语言及表达方法运用娴熟，且掌握得炉火纯青，其对传统诗歌中含蓄蕴藉的手法融会贯通，且擅于使用通感、夸张等修辞技巧描绘景物或人事，既注重音乐美感的营造，亦讲究全篇整体氛围的铺垫烘托，因此，在我看来，王维应属于以“画境”喻理的类型。
然而，很少有人关注到他早期那些讽刺诗中锋芒毕露的一面。
据载，一次唐玄宗问他：“卿自谓何如朕？”王维答曰：“臣之所好者山水，所乏者丹青。
”玄宗闻后颇感诧异，因命人取过纸笔作画赐予王维。
待墨迹干涸后，王维展开画卷时只见笔触浓淡相宜，墨色随心而动，他感叹不已，连称：“画乃吾之余事耳！”意思就是自己所喜欢的东西是与山水有关的，不过缺乏足够的条件，所以才选择了在山水间隐居。
这种讽刺手法固然新奇独特，但在“诗圣”杜甫的名作《戏为六绝句》中却有所记录：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。
论述王维诗中有画,画中有诗
论述王维“诗中有画，画中有诗”“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。
”苏轼认为,在王维的诗画作品中,诗中有画的境象,画中有诗的意味,诗与画皆达到情景交融。
王维的山水田园诗创作潜移默化地渗透了他的绘画思想,充满了“诗中有画”的境界。
同时,他首创了中国山水画中优美独特的“禅境”表现,能以诗意入画,又能以画表现诗意.王维的《山居秋暝》一诗为例向我们阐释何谓“诗中有画、画中有诗”的。
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
从第一句中读者便可于脑海中形成一幅雨后秋山图，山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。
第二句更是以“明月”“松”“清泉”“石”等意象烘托出山中的幽谧之境，在第三句中又描述了洗衣归来的浣女在竹林间嬉笑玩闹，出航打渔的扁舟划破层层莲叶的场面，为这幅清幽静谧的图景增添动态感。
《鸟鸣涧》：“人闲桂花落”，写闲、“夜静春山空”，写静、“月出惊山鸟”，写动、“时鸣春山中”，写声。
没用任何绘画技巧，但在中国人眼中它仍能出画。
因为它符合中国画的审美特征。
中国画创作中没有相应的形象思维方式。
王维诗中的画是合乎中国文人精神、迎合中国传统的审美情趣的画，而不是具有空间色彩透视等视觉效果的景色如画的画。
王维还精于绘画。
他能将诗歌与绘画相互沟通，更以水墨山水为人称许。
所作破墨山水，笔迹劲爽，“云峰石色，绝迹天机，非绘者之所及也”。
由此可见其绘画技艺之不凡。
宋苏东坡称“观摩诘之画，画中有诗。
”所谓“古来画师非俗士，妙想实与诗同出。
”然而王维的诗意，却又无处不渗透着禅理。
为此可以不问四时，在《袁安卧雪图》中，把雪与芭蕉同置一处，画中禅意，正如钱钟书先生所言“假如雪里芭蕉含蕴什么‘禅理’，那无非像井底红尘、山头碧浪等等。
传世的《雪溪图》，图下方一座木拱桥将观者引入白皑皑一片冰雪世界，树木凋零，人烟稀少，小溪的两岸有茅屋四五间，溪中有一叶篷船，有船夫撑篙而行。
分析王维山水田园诗的艺术成就
分析王维山水田园诗的艺术成就王维是唐代山水田园诗派的代表，他擅长将自己独特的生活情趣和佛理融入诗中，借用绘画线条、色彩技法，巧用朴实凝练的语言，采用白描等手法，创作了一首首恬淡秀美的山水田园诗，营构出寂静幽清的意境，表现诗人闲适的生活和恬静的心境，具有很高的艺术和审美价值。
王维是盛唐著名诗人。
他博学多才，既擅长写诗，又通晓音律，还精通绘画、书法。
王维的诗现存四百多首，他前期的诗富于进取精神，讥讽权贵纨绔，反映边塞生活，书写游侠意气，多表现人们的英雄气概和爱国热情;后期由于张九龄被贬，王维对现实感到失望，加之中年丧妻和深受佛道影响，先隐居终南山，后在蓝田辋川过着亦官亦隐的生活，“晚年惟好静，万事不关心”(《酬张少府》)，并致力于山水田园诗写作。
其诗将诗情、画意、禅趣、和谐韵律有机地熔为一炉，意境寂静幽清，具有独特的艺术价值和审美情趣，成为唐代山水田园诗的代表。
其艺术成就主要表现在以下几个方面：一寂静幽清的意境意境是我国古代美学、文学批评的重要范畴，一直是古代艺术家追求的艺术表现的最高境界。
明代朱承爵《存馀堂诗话》：“作诗之妙，全在意境融彻。
”王国维在《人间词话》中说：“词以境界为最上。
有境界，则自成高格，自有名句。
”王国维所说的“境界”即意境。
王维山水田园诗的艺术魅力，就在于无论是描绘秀山丽水，还是摹写茂林修竹、村舍农事，都营构了一个远离尘嚣、空明洁净、物我神会的艺术境界，犹如世外桃源，空寂、幽静。
如《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
这首诗描绘秋雨初晴的黄昏美景。
一场秋雨后，秋山幽净，清爽宜人。
皎洁的月光播洒在清新、青翠的松林间，清泉在光滑洁净的溪石上缓缓流淌。
在这青松明月之下、翠竹青莲之中，生活着一群无忧无虑、勤劳善良的男女。
全诗融山村的自然美和村民的生活美于一体，意境清新、幽静、恬淡、优美，读来心旷神怡，令人神往。
王维山水田园诗寂静幽清的意境源于他独特的生活经历。
王维之画(唐诗作者诗歌特点介绍)
王维之画（唐诗作者诗歌特点介绍）《山居秋暝》空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
王维所生活的时期正是初唐与盛唐之间。
是三教并行的时期。
他集禅趣、画意、乐感三位与一体。
诗与孟浩然齐名，并称“王孟”。
王维他继承和发展了谢灵运的“池塘生春草，园柳变鸣禽”的摹山绘水之细腻、陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”之恬淡超脱的雅趣。
形成了一种以景为主，描写意趣的浑融完美的诗歌意境。
被前人称为“诗国中首屈一指的风景画大师”宋代文学家苏轼曾说“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
”王维诗画兼长，一向兼有诗人与画诗的天赋，用画意作诗，凭诗情绘画，使山水诗与山水画互为渗透，融而为一。
他的山水诗不仅体现出画诗的构图，色彩和造型之美，还能充分表现山光水色在时空瞬变中的神采。
他怀着诗人的情愫，紧握画师的彩笔，使简洁优美的诗句能同时显示千里山河的绝妙画境。
对各种景致的远近、浓淡、疏密、明暗的处理，无不逼真传神，甚至将动中之静，静中之动的微妙变化，都缕刻得栩栩如生如《终南山》：“太乙近古都，连山到海隅。
白云回望合，青蔼入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
”王维能突破山水诗人实录描摹的手法，以画法入诗，使山水诗具有浓郁传神的诗画美。
具体地说，一是注重自然景物彼此的烘托映衬，如“闲花满岩谷，瀑水映杉松。
啼鸟忽临涧，归云时抱峰。
”《韦侍郎山居》“郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。
”《新晴野望》；二是善于发现和捕捉大自然的生机，牢牢把握一闪而过，转瞬即逝的富于美感的形态经过裁剪、推敲、遣词，融景成诗，如“万壑树参天，千山响杜鹃。
山中一半雨，树桫百重泉。
”《送梓州李使君》；三是注重色彩的调配。
如“青山横苍林，赤日闭平陆。
”《冬日游览》“连天凝黛色，百里遥青冥。
”《华岳》“古壁苍苔里，寒山远山红。
”《河南严尹弟见宿弊庐访别人赋十韵》这些经过艺术家的慧眼和审美心理精选绘制的山水景色，比之自然录象，更富吸引力，因为它表现了自然界的变化和内在的律动，写出了动与静的矛盾的统一。
[王维诗歌中的禅意]浅析王维诗歌中的佛理禅趣
![[王维诗歌中的禅意]浅析王维诗歌中的佛理禅趣](https://img.taocdn.com/s3/m/ad4213cedb38376baf1ffc4ffe4733687e21fc74.png)
[王维诗歌中的禅意]浅析王维诗歌中的佛理禅趣王维是盛唐田园派诗人。
他早期写过许多边塞诗、政治诗，诗作奋发向上，批判权贵，有盛唐的时代气概，满溢爱国热情。
但王维最受称誉的作品还是山水田园诗，尤其是晚年居蓝田辋川，过着亦官亦隐的优游生活，置身于大自然，其时的山水田园诗幽静恬适，且体物精细，状写传神，极其诗情画意。
苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画：观摩诘之画，画中有诗。
”《东坡志林》王维通音乐、精绘画，但其对佛教禅理的倾心，更能从他的诗作中窥见。
王维的山水田园诗恬适、幽静，与陶渊明，谢灵运一脉相承，并且有一种超逸美，如《山居秋瞑》：“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
”诗写秋雨之后的山村晚景，宁静幽远，欢快清新。
首联以素描的手法，铺出整个画面基调。
出句展现雨后山村，对句显示傍晚秋暝，字句平淡，丝毫没雕饰。
“空”字绘出了山村的寂静空旷，而且借“空”抒发归隐的情怀。
王士桢说王维的《山居秋螟》是“字字入禅”。
王维信奉禅宗，他的名“维”和字“摩诘”都取自佛家的《维摩诘经》。
此联直言山居空寂，有禅意而无苍凉之感。
颔联写皓月当空，皎洁的月光照着清澈的泉水，潺潺地在石上流淌，意境深远灵动。
颈联中诗人以“竹喧”来点染洗衣妇的怡然喜悦，以“莲动”来烘托渔舟返航沿流而下的场景，句式和谐整齐，节奏抑扬，旋律回环，有着音乐美。
尾联更具神韵，借《楚辞・招隐士》中淮南王刘安招隐士之词：“王孙兮归来，山中兮不可久留。
”反其意而用之，暗寓自己的隐逸之情，表明了自己的志趣，随意率真，淡泊人生。
王维善于把佛教思想融入自己的才情中，深厚的艺术修养使诗、乐、画融为一体。
对大自然观察透彻细微，能达到主客观统一，即把自然的美化为艺术的美。
有着幽幽禅味的世外桃源有谁说不具诗情画意、耐人寻味昵王维为什么要写禅诗，这与他的人生境遇有很大关系，也与其人生观紧密相连。
佛教主张去执除贪，四大皆空。
王维山水诗中的禅意思想(共6篇) - 诗词名句
王维山水诗中的禅意思想（共6篇）-诗词名句篇1：王维山水诗中的禅意思想王维山水诗中的禅意思想唐代诗人王维，幼年深受其母亲尚佛的影响，成年之后追随禅师潜修禅法，晚年更加笃信佛教归心于佛。
在其留存下来的三百七十多首诗歌中，多呈现出鲜明的佛理思想痕迹，同时又善于描绘山水田园景色与诗情画意见长，诗歌创作上常常“以佛入诗”，诗作充满禅意、禅理与禅趣。
一.王维尚佛的缘由及过程唐代是中国佛教全面成熟的阶段，诗人擅佛也是平常之事。
王维从小深受其母亲信佛思想的熏陶，他的母亲“师事大照禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安禅，乐住山林，志求寂静”。
王维不到三十岁就拜道光禅师门下;公元740年，王维在知南选的途中与南宗大师神会相遇。
王维问及“若为修道得解脱”之法。
神会答曰：“众生本自心净，若更于欲起心有修，即是妄心，不可得解脱。
”自此，王维开始对神会顿悟的南宗佛法颇具倾心。
《旧唐书》记载王维：在京师，长斋，不衣文采，俯伏受教，欲以毫末度量虚空，无有是处，志其舍利所在而已。
日饭十数名僧，以玄谈为乐，斋中无所有，惟茶档药臼，经案绳床而已。
退朝之后，焚香独坐，以禅颂为事。
王维曾为慧能大师作碑铭，任侍御使出使南阳时遇慧能弟子神会宣扬禅宗心要，一见倾心，又与慧能再传弟子马祖道一深有交情，禅宗思想对王维影响其深。
王维赞慧能大师：“举手投足，皆是道场，是心是性，同性怀海。
‘这也可以看作是王维自己的境界。
“佛是自性作，莫向身外求。
自性迷，佛即众生，自性悟，众生即佛.。
”(《坛经》)除却家庭环境的影响之外，王维中年以后倾心于佛的主要原因还在于其生活及仕途上屡遭重创。
王维最早谈到佛的一首诗是《偶然作六首》，其三诗中有两句为“爱染日以薄，禅寂日以固”，表明其对佛教的信仰己日益牢固。
这首诗写于开元十五年，是王维被贬为济州司仓参军一事的六年之后，改官淇上，作于淇上为官期间。
当时，王维因为仕途的失意而萌生隐遁的思想，遂开始倾心于佛教，寻求解脱。
两年后，王维居长安，即从荐佛寺道光禅师学佛。
王维诗画里蕴含的禅宗美学分析
2020·02一、王维禅宗美学思想阐释与禅学概念王维给大多数人留下的印象停留在他是唐代著名田园派诗人，但人们忽略了王维作为唐代著名文人山水画家给后世画坛带来的重要影响力。
众所周知，王维号称“诗佛”，历史上仅他一人享有此称号。
那为何只有他有如此称号？主要是因为王维的诗画作品中涵盖有佛教禅宗的思想。
总体来说，王维所作的大部分诗歌读起来都禅意浓厚，富有禅理，绘画创作也是偏向于佛教美学的，特别是六祖慧能的南宗禅思想。
王维在唐代名气煊赫，早年期间凭借儒学仕进，他具有浓厚的兼善天下的儒家哲学思想，追求整体的外在圆满，对于经世兼济则以“不废大伦”的原则为文人官宦处世之道与要求，并以此为基础将“三教”美学融会贯通，将佛教禅宗哲学思想进一步加深和提高，最终获得了“诗佛”的称号。
王维擅长诗歌，也精通绘画、音律和书法篆刻，其中，他的诗歌与绘画成就最高。
可以说王维是盛唐时期为数不多的艺术全才，他被后人尊称为“文人画鼻祖”和“山水画南宗之祖”，这点已经得到了大家的公认。
王维作为盛唐时期著名的大诗人，他的诗歌主要体现了山水田园诗歌那种“空寂恬淡”的境界，这样的境界表现包含着其重要的美学思想。
虽然王维没有留下专门的美学著作，连美学研究方面的言论都甚少，但依然不能掩盖其在诗画创作中所展现出来的美学思想的闪光。
王维保存至今的画论有两篇：一篇是《山水诀》，另一篇是《山水论》。
他的绘画风格多以追求恬淡舒适的田野风光和心旷神怡的自然美景为主，对超脱平和与空灵静谧的审美形态也颇为欣赏。
他的绘画美学思想与佛教禅学理论就主要见于这两篇著述之中，这两篇也正是他所向往的禅宗美学思想的价值与意义所在。
我们首先谈谈什么是禅宗美学思想的概念。
禅宗在魏晋南北朝之时与玄学思想相互融合，相互吸收，进而演变为我们现在所说的禅宗美学。
禅宗美学是一种以佛教禅宗思想为基础发展而来的美学理论，其特点是道家美学与禅宗哲学相结合，并集道家美学中的齐物论思想和佛教禅学中的哲学思想于一身。
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王维诗歌的诗情、画意和禅趣王维诗歌的诗情、画意和禅趣王维，字摩诘，盛唐山水田园诗派代表人物。
他睿智早慧，十五岁离家游学长安、洛阳，十七岁即写出《九月九日忆山东兄弟》那样名烁千古的篇章。
王维曾一度刻意功名，追求进取，其边塞类诗作大多洋溢着青春活力和壮志雄心。
然而，宦途的坎坷波折又使他深感现实残酷，世态炎凉，一生几度隐居，诗作笔锋更多地转向现实。
加之王维崇尚佛学，广交僧侣，"隐逸"便经常成为其诗作的主旋律。
钱钟书先生曾这样评述王维:"在他身上，禅、诗、画三者可以算是一脉相贯，'诗画是孪生姊妹'那句话用得恰当了。
"(1)凭借着对自然、情感的敏锐捕捉以及超强的表现力，王维以清新淡远、自然脱俗的风格创造出一种"诗中有情"、"诗中有画"、"诗中有禅"的意境，在诗坛树起一面不倒的旗臶。
一、诗中有情王维是个重情谊且善写情的人。
在其诗作中，生活小品和赠别之作甚多，内容多述及相思别离和朋友间关怀、慰勉之情，在数量上几乎与其山水田园诗平分秋色。
而他写景之时，也往往是为了寓情。
在《淇上送赵仙舟》一诗中，诗人这样写道: 相逢方一笑，相送还成泣。
祖帐已伤离，荒城复愁入。
天寒远山净，日暮长河急。
解缆君已遥，望君犹伫立。
才逢又别，倍感黯然神伤。
"相逢"二句，虽轻描淡写，却觉浓郁深情，扑面而至。
接着诗人借"天寒"二句写景，铺开抒情之路，与结句遥相呼应，令送别后的怅惘往来于心而不释。
王维诗歌中借景寓情、以景衬情的手法，使他写景饶有余味，抒情含蓄不露。
如《临高台送黎拾遗》:"相送临高台，川原杳何极。
日暮飞鸟还，行人去不息。
"写离情却无一语言情而只摹景物。
《送杨长史赴果州》:"鸟道一千里，猿啼十二时。
"既是景语，也是情句，将道路的荒凉之景与行者的凄楚之情融为一体，自然、含蓄而又回味深长。
在王维的诗歌中，有不少采用了直抒胸臆的表达方式，而且往往显得自然流畅，蕴藉含蓄。
如《送元二使安西》:渭城朝雨氵邑轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
此诗曾被后人誉为唐人七绝的压卷之作。
"劝君"二句，依依不舍的惜别之情和对友人的关怀体贴之意溢于言表，却又绵长含蓄。
胡应麟评这两句诗说:"自是口语而千载如新"。
又如《送别》:下马饮君酒，问君何所之?君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复问，白云无尽时。
此诗用口语化问答，却也言浅意深，余味不绝。
朋友言称不得意，诗人坚决支持其归隐--"但去莫复问"，又借白云抚慰友人，表抒心声。
所以钟惜评论此诗的末二句说:"感慨寄托，尽此十字，蕴藉不觉。
深味之，知右丞非一意清寂，无心用世之人"(2)。
王维写情之妙处，还在于对现实情景平易通俗的描写中，蕴含深沉婉约的绵绵情思。
其《相思》一篇，托小小红豆，咏相思情愫，堪称陶醉千古相思心的经典之作。
其《九月九日忆山东兄弟》，诗人先是用平直的话语写出了节日思亲的大众感受--"独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲"，让人顿觉"与我心有戚戚焉"，而后诗人笔锋一转，将思绪拉向故乡的亲人--"遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人"，时空转换犹如"蒙太奇"手法，"不说我想他，却说他想我，加一倍凄凉"(3)。
王维写情，又多见隐喻比兴。
上述数诗，已可略见其风。
又如《杂诗三首》: 家住孟津河，门对孟津口。
常有江南船，寄书家中否?君自故乡来，应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅著花未?已见寒梅发，复闻啼鸟声。
心心视春草，畏向玉阶生!全篇不著"相思"二字，看似信手拈来，实则句句意深。
藉"寒梅"、"春草"喻意，相思之情跃然纸上。
第一首写出了妻子对远在江南的丈夫的牵挂，第二首则从丈夫的角度着笔，却不直诉思念，而是向来自故乡的捎话人打听故乡的梅花是否已经开放，写法别致有趣，委婉含蓄。
整篇尤以第三首中"心心"二句最见功力，借"春草阶生"将女子的愁心难展、情意缠绵刻画入骨，令人感慨叫绝。
王维歌咏从军、边塞等内容的诗篇，也同样善于写情。
在这类诗作中，刻画出诸如将军、战士、豪侠等一批有血有肉的人物，并通过写人，抒发了诗人自己的豪情壮志。
如《观猎》通过日常的狩猎活动来刻画将军的精神面貌: 风劲角弓鸣，将军猎渭城。
草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。
忽过新丰市，还归细柳营。
回看射雕处，千里暮云平。
其中"回看"二句所显露的"毫端有风雨声"(4)，不啻是诗人凌云壮志的化身。
二、诗中有画古语有云:"诗是无形画，画是有形诗。
"王维多才多艺，他把绘画的精髓带进诗歌的天地，以灵性的语言、生花的妙笔为我们描绘出一幅幅或浪漫、或空灵、或淡远的传神之作。
苏轼曾有一著名论断:"味摩诘之诗，诗中有画,观摩诘之画，画中有诗。
"(5)如《山中》道:"荆溪白石出，开寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
"浅溪白石，缀上依稀红叶，山色苍翠，处处鲜艳欲滴。
此即东坡所指誉的"诗中有画"。
而《使至塞上》中"大长河、落日四样景物，漠孤烟直，长河落日圆"一联，仅用十字就描绘出大漠、孤烟、形、体、光、色尽在眼前，构图简洁不掩气势壮美，实乃意境深邃之佳作。
王维的"诗中有画"，妙在传神。
无论是刻画工细的白描，还是大笔勾勒的写意，无论是极尽夸张的渲染，还是引而不发的含蓄，都让人读后无需细品，脑海中即浮现出鲜明的景象。
《山居秋瞑》一诗描绘了一组秋日傍晚雨后山村的景象: 空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
诗中流光音色浑然一体--山泉叮咚映照明月无声，莲叶沙沙点缀着浣纱女的软语轻笑，每一句都是一幅鲜活流畅、富有生气的图画，毫不夸张地说，通篇就是一部充满诗意的风光影片。
王维诗中的画境，具有清淡静谧的个性特征，这一点，完全可以在他对夕阳、明月、空山、深林、清泉、远村、白云、孤烟等景物的渲染中感受得到，如《竹里馆》云: 独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
幽静的竹林，皎洁的月光，让诗人不禁豪气大发，仰天长啸，一吐胸中郁闷。
而千思万绪，竟只有明月相知。
藉竹林、明月寓情，王维道出了一个隐者的孤寂悲愤。
在诗人笔下，点睛之笔的妙用、虚实浓淡的构架、气韵渲染的铺排，都有其独到之处。
其《鸟鸣涧》云:"月出惊山鸟，时鸣春涧中。
"以"惊"、"鸣"二字点睛，反衬出春山的幽静。
又如"夜静群动息，时闻隔林犬"(《春夜竹亭赠钱少府归蓝田》)、"雨中山果落，灯下草虫鸣"(《秋夜独坐》)等句，都是动中有静、静中有动的妙笔，使画境平添几分生动。
《终南山》一诗中，诗人这样写到: 太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
全篇虚实变幻，开阖大气。
终南山的奇峰广脉、深壑云烟，因此诗而显得神韵流转，读之如身临其境，牵人荡气回肠。
神韵淡远是王维诗中画境的灵魂。
《鹿柴》云:"空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。
"诗中着意描写了作者独处于空山深林，看到一束夕阳的斜晖，透过密林的空隙，洒在林中的青苔上。
在博大纷繁的自然景物中，诗人捕捉到最引人入胜的一瞬间，用简淡的笔墨，细致入微地绘出一幅寂静幽清的画卷，意趣悠远，令人神往。
正如清人陆佃所言:"摩诘诗到神境处，真是景即意、意即景，不造境而景得，不说意而意完"(6)。
三、诗中有禅王维生活的时代，佛教繁兴，士大夫学佛之风很盛。
政治上的不如意，一生几度隐居，使王维一心学佛，"居常蔬食，不茹荤血"(7)，以求看空名利，摆脱烦恼。
王维学佛，并不恪守一定的教门，而是广泛结交各个宗派的僧侣，同时自学各派佛教经论，从中接受佛学的影响。
王维笃志奉佛，思慕隐逸，在《偶然作六首》第三篇中我们即可略窥一斑:日夕见太行，沉吟未能去。
问君何以然?世网婴我故。
小妹日成长，兄弟未有娶。
家贫禄既薄，储蓄非有素。
几回欲奋飞，踟蹰复相顾。
孙登长啸台，松竹有遗处。
相去讵几许?故人在中路。
爱染日已薄。
禅寂日已固。
忽乎吾将行，宁俟岁云暮。
这是诗人最早谈到个人佛教信仰的作品，"爱染"二句，表明自己对佛教的信仰日益牢固，世俗的贪欲、爱念已日渐淡薄。
王维对奸臣专政的黑暗政治颇感不满，不愿同流合污，加上宦途受挫，于是产生了在隐逸的逃避现实的想法，企图走隐遁的道路。
然而，他又不甘心过清贫的日子，同时幻想着"终南捷径"。
矛盾的诗人试图从佛学中寻找精神上的安慰和自己思想行为的理论依据。
从佛教的义学中接受的主要思想，于他的诗歌创作中随处可见。
在《与胡居士皆病寄此诗兼示学人二首》中有云:一兴微尘念，横有朝露身,如是睹阴界，何方臵我人?碍有固为主，趣空宁舍宾?洗心讵悬解，悟道正迷津。
此诗大意是说，一旦滋生微小的尘念，便忽然感到生命的短促有如朝露，觉得世上难以容身。
然而只是洗濯邪恶之心并不能从生死中解脱出来，在"悟道"的过程中人还处于迷途之中。
诗中以"宾、主"喻"空、有"，意指必须了悟"空"理，达非空非有之境，方能成就佛道，得以解脱。
这分明是受佛家"四大皆空"等理论的影响，引人脱离现实。
而在《疑梦》中，诗人又表露出安于现实环境，从幻想中寻找精神安慰的消极:莫惊宠辱空忧喜，莫计恩仇浪苦辛。
黄帝孔丘何处问，安知不是梦中身?上诗，可品出佛家的"空"理，有看破红尘的放任，也有万念俱寂的宁静。
诗中寄寓禅意，在王维的山水田园诗作中也多有表现。
如《辛夷坞》: 木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
关于此诗的禅意，陈仲奇先生曾有过一段非常精辟的论述:"因为'对境无心'，所以花开花落，引不起诗人的任何哀乐之情,因为'不离幻相'，所以他毕竟看到了花开花落的自然现象,因为'道无不在'，所以他在花开花落之中，似乎看到了无上的'妙谛':辛夷花纷纷开落，既不执着于'空'，也不执着于'有'，这是何等的'任运自在'!'纷纷'二字，表现出辛夷花此生彼死、亦生亦死、不生不死的超然态度。