世界动画史和中国动画史
浅析中国动画发展及现状
2015年第10期说到“中国动画”的相关话题，很多人会习惯性地将之与“中国动漫”混为一谈。
实际上“动漫”一词是“动画”和“漫画”的简写与合称，还包括与之相关的周边产品衍生物以及游戏、小说等和动漫相关的领域。
因此不能简单地用中国动画的发展情况来代替中国动漫的发展情况，反之亦然。
中国动画作为中国动漫的一部分，其曲折的发展过程是中国动漫发展状况的缩影。
一、中国动画发展历史1、产生中国的动画事业是在外国动画片的影响下出现的。
在这一阶段，中国动画受到西方影响居多，从题材到内容和表现方法上都能看出欧美动画的痕迹。
1918年开始，美国动画片陆续从上海进入中国，在半殖民地半封建社会的中国引起轰动的同时，也激发了国人创作自己的动画片的信念。
1926年，由万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰四位万氏兄弟创作、长城画片公司出品的《大闹画室》被广泛认为是中国动画片的开端。
《大闹画室》摄制完成不久就毁于战火，现今已经无法看到，但万氏兄弟于1930年创作出的《纸人捣乱记》可以看做是该动画一脉相承的产物。
《纸人捣乱记》的灵感来自于美国的Max Fleischer 在1921年创作的Out of The Inkwell，与《大闹画室》相比，《纸人捣乱记》在题材和内容上虽然很相似，但技术和画面都更为成熟，甚至领先于当时的欧美动画片。
2、发展中国动画很快结束了单纯模仿欧美动画的时期，将民族化的特色融入选题中。
1932年开始，万氏兄弟陆续为抗日救国绘制了《同胞速醒》、《精诚团结》、《民族痛史》等等一系列具有现实意义的爱国动画。
1935年，万氏兄弟制作了中国第一部有声动画《骆驼献舞》，1941年，万氏兄弟又创作出中国第一部动画长片《铁扇公主》。
《铁扇公主》的人物设计融合了中国戏曲特点，景色带有中国水墨画的特征，制作精良、故事内容家喻户晓、画面和配乐富有民族特色，标志着当时中国的动画水平已经接近世界领先水平。
3、辉煌抗战结束后，中国动画进入长足发展阶段，特别是建国之后，动画创作被纳入国家体制之中，计划经济体制下的中国动画不再只有“万氏兄弟”，创作团队吸纳进一大批新鲜血液，许多优秀的画家、文学家和电影家参与到动画片的创作中，木偶动画、剪纸动画、水墨动画等一大批不同种类的动画片出现，开启了辉煌的“美术片”时代。
从宫崎骏的“内功”看中国动画电影的出路
从宫崎骏的“内功”看中国动画电影的出路摘要：本文主要从宫崎骏动画的创作思想和内容创新入手，细致剖析其在动画电影上所取得的成就及其原因，通过对成人和孩子两大受众群体的分析，认识其独到的精神奥秘，以为中国动画电影提供可供参考的思想资源。
关键词：内功动画电影中国动漫产业正如日方升，国家重点支持的文化产业（1）、广电总局播出的时间要求（2）、产业化发展方向的提倡（3）、各国家级动漫产业基地的纷纷挂牌等，这一系列高强度高密度的利好带来了动漫产业的一片繁荣喧哗，繁华背后，动漫产业形势依然严峻，“到2006年为止，中国动画除“蓝猫”以外，还未见有品牌成功的例子（4），原因何在？恐怕我们忽略了动画发展最重要的因素——“内功”，这个瓶颈，绝不是单靠国家的政策就能突破的，温室里长大的除了小草，就是豆芽，而对小草和豆芽，过度的阳光雨露，或者促其速死，或者让其成为永远也长不大的“老婴儿”，是不可能长出参天大树的，“欲求木之长者，必固其本；欲求流之远者，必浚其源。
”（唐魏征《谏太宗十四疏》），本文欲从动漫强国日本该产业的执牛耳者——宫崎骏——的内功修养，来谈谈中国动画可资汲取的某些思想资源。
一、背景中国的动画是以孩子作为主要受众的，正像上海美术电影制片厂成立时周总理所提出的，为孩子们创作出更多更好的寓教于乐的作品，这在动画行业的发展中一直被奉为圭臬，中国画派曾取得的斐然成就，莫不奠基于此。
《神笔马良》、《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》以及八十年代以来的《哪吒闹海》、《九色鹿》等，将中国的传统绘画艺术与孩子喜闻乐见的故事结合在一起，创造了一系列的辉煌。
在曾经的辉煌背后，如果我们细加解析，会发现在漫长的时间中，中国的动画优秀作品数量不多，提起来最多也就是那几十部；思想基本上不脱上面的寓教于乐的框架，为了便于教育，动漫故事设置都是非常清浅，大部分取材于民间故事，少数是某些善恶的简单划分，比较八十年代的《哪吒闹海》和五十年代的《大闹天宫》，除了时间的流逝之外，精神思想上似乎没有什么变化。
中外动画史(第二版)重要知识点总结
中外动画史（第二版）重要知识点总结一、动画的起源1.国际动画组织（ASIFA）1980年在南斯拉夫的Zegreb会议中对“动画”一词做了如下定义：“动画艺术是指除真实动作或方法外，使用各种技术创作活动影像，亦即以人工的方法创造动态影像。
”简单地说，动画就是利用短时间内播放连续动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成画面中角色运动起来的假象。
（P1）2.阿尔塔米拉洞窟位于西班牙北部的康泰布里亚地区，于1875年被发现。
它被认为是迄今为止人们所发现的“最原始的动画图像”。
（P2）3.在公元前1600年，埃及法老Pharaoh Ramese Ⅱ为Isis女神建造了一个拥有110根柱子的神庙，这是最古老的多帧动画了。
（P2）4.流传于我国民间的皮影戏和木偶戏，也可视为动画艺术的一种雏形。
（P4）二、动画艺术的分类1.从动画艺术的影响构成形式分类，动画可分为：二维动画、立体动画以及电脑生成的虚拟动画。
（P5）2.立体的动画形象主要是指偶动画，按制作技术和材料的不同可分为传统偶动画（如：《曹冲称象》）、现代偶动画（如：《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》、《僵尸新娘》等）及材料偶动画（如：《钢丝圈的恶作剧》）。
（P6）3.随着技术的发展，动画片的传播途径越来越多，其中按主要的传播类型分，有：（P10）1)影院动画片：长度通常在90-120分钟左右，无论多长的故事或主题，都必须在这些时间里向观众交代完整。
（P11）2)电视动画片：最早的电视动画片并不是专门为电视播出而制作的，而是有早期在电影院里作为故事片开演之前或者中场休息时放映室的一种供观众娱乐的短小节目，经过重新组接再卖给电视台播出。
（P12）a)电视动画片的叙事结构相对简单。
有时分集叙述一个漫长的传记故事，以人物性格为故事发展线索（如：《樱桃小丸子》等）。
（P12）b)有时用固定的形象演绎相对独立的故事（如：《猫和老鼠》等）。
（P12）c)有时又是由相关的内在线索构成不同的故事（如：《名侦探柯南》、《丁丁历险记》等）。
浅析俄罗斯动画与中国动画的特点
浅析俄罗斯动画与中国动画的特点作者：陈小雅来源：《速读·上旬》2018年第10期摘要：动画作为一种大众都可接受的视听艺术，其表现形式已经跨越了民族、语言的障碍，使得优秀的动画作品得以在世界范围流传。
本文通过对俄罗斯动画《老人与海》和中国动画《游子吟》的对比来浅析两个民族动画的发展，让大家更加深刻地认识和了解中国和俄罗斯动画的特点以及这两个伟大民族的艺术魅力。
关键词：俄罗斯动画；中国动画；发展1中俄动画早期的发展中国动画早期的发展。
世界上的第一部动画诞生于1906年的美国，但在20年后中国有四个姓万的年轻人制作了中国第一部动画《大闹画室》，画面以简洁的黑白线条和表现方式描述了在杂乱的画室中的故事，由此可见动画在中国很早就萌芽了，要知道文明全球的Mickey mouse（米老鼠）是华特·迪士尼（Walt Disney）先生在1928年创造出来的。
在1941年，万氏兄弟受到美国第一部长篇动画《白雪公主》的影响，创作出了《铁扇公主》，人物取自中国名著《西游记》中大众都熟知的神话人物，在表现形式上用传统的中国水墨绘制背景，有着鲜明的中华民族特色和美术特点。
《铁扇公主》的问世轰动了亚洲，并首次将动画作品发行到东南亚和日本，这是中国动画第一次在国际上产生影响力，就连日本动画界巨擘手冢治虫也是受到《铁扇公主》的影响才决定投身动画事业的。
80年代之前中国动画都是亚洲范围内的佼佼者，但是由于缺乏市场化的操作，导致动画创作趋势逐渐变缓，加上改革开放后大量国外动画的引进，如《聪明的一休》《蓝精灵》《米老鼠和唐老鸭》这些作品形象生动，剧情有趣，在这种压力下激励着国产动画的发展，所以在当时创作出《葫芦兄弟》《舒克和贝塔》等到如今都显得异常出色的作品。
俄罗斯动画早期的发展。
1906年，俄罗斯电影艺术的研究者维克多·波察洛夫制作了俄罗斯第一部本土动画，1913年，斯塔列维奇在动画作品《圣诞节前夜》中将手工绘制的动画场景同外景图画相结合，这一创作不能仅为俄罗斯乃至对世界动画的发展做出了重要的贡献。
动画发展史
中国动画史——补充资料
❖ 中国学派：从内容上看,动画大量选取了中国 神话、民间故事、传说、戏曲、寓言故事为 其题材,在美术风格与动作表演中,动画充分借 鉴了中国数千年传承下来的传统艺术,从工笔 重彩、水墨绘画、民间绘画、皮影、剪纸、 木偶、玩具以及民间戏曲中找到了可借鉴因 素,因而造就了具有中国民族特色的动画佳作。
❖ 70年末，【高达】（大河原邦男担任机甲设定） 、【999】——第一代御宅族。动漫的影响从他们传递 到了下一代的身上。
❖ 1958年，日本第一部巨型机器人漫画，横山光辉的《铁人28号》开始连载，63年被搬上了银幕—— “科 技不分善恶，只有使用科技的人有善恶之分”
❖ 铃木敏夫早期于德间书店的《Animage》上担任总编 ，现在是吉卜力的社长 。
❖ 德间康快德间书店是德间康快旗下的公司，资助GHIBLI成立。
， ❖ STUDIO 4℃成立于1986年。创立人之一田中荣子之前是担任吉卜力的制作人 另一个 创立人森本晃司（参与《AKIRA》）。为S4C这种独特的个人魅力，吸引了不少业界 老人新人加入或者合作，其中既有大牌的 大友克洋、渡边信一郎、菅野洋子，前田 真宏（最终幻想）等。《恶童》《黑客帝国动画版》
画片负责人：持永只仁（方明）《皇帝梦》《瓮中捉鳖》1948,1949负责人：特 伟（盛松）1955年《神笔》木偶片，1956年第一部彩色单线平涂动画片《乌鸦 为什么是黑的》。迁往上海（1957-1965）繁荣时期上海美术电影制片厂成立4 月1日，1958《猪八戒吃西瓜》1960《小蝌蚪找妈妈》1961-63《大闹天宫》、 《牧笛》《金色的海螺》《孔雀公主》。（1966-1976）低谷时期 ❖ （1977-1989）发展与成熟1979《哪吒闹海》1980《三个和尚》《雪孩子》 《金猴降妖》1981《九色鹿》《猴子捞月》1983《天书奇谭》《蝴蝶泉》1985 《女娲补天》1986-87《葫芦兄弟》1987《黑猫警长》1988《山水情》…中国 学派的特色之含蓄，民族特色、寓教于乐的哲思，在中国美术的营养中吸取创作 题材和造型灵感。
动画发展史课件
第一节 动画的产生
• 视觉暂留现象
第一节 动画的产生
3、法国人保罗·罗杰与“西洋镜〞； 4、约瑟夫·普拉托与动画产生的理论根底。 5、欧洲和美国的“旋转画盘〞、“回转画筒〞、“幻
透 镜〞； 6、欧洲教士阿瑟那修斯·科歇尔创造“幻灯〞； 7、爱德华·麦伯里基的“第一架动态景象放映机〞； 8、中国唐朝的“皮影戏〞； 9、Max Wertheimer的经典著作?运动知觉的研究?。
名著如?钟楼怪人?等；还尝试原创故事，如?狮子
王?等等 。
•
１９９６年与其他公司一同推出一部完全用
计算机制作的电影?玩具总发动? 。
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小 美 人 鱼
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美 女 与 野 兽
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阿 拉 丁
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恐 龙
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狮 子 王
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玩 具 总 发 动 ２
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第六节 美国动画的艺术特点
• １、早期及中期 • 〔１〕主题通常是简单的善与恶、正义与邪恶之
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仙 履 奇 缘
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爱 丽 丝 梦 游 仙 境
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睡 美 人
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第四节 美国动画蛰伏时期〔19671988〕
· 本来视为迪斯尼公司非凡成就的动画电影，也随 着华特·迪斯尼的去世而减少产量，在２０世纪７ ０年代仅推出四部动画片。随着动画片减产，此 时期迪斯尼公司的利润主要来自于主题乐园。
· 此时，电视动画逐渐开展起来，汉纳和巴伯拉是 电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片?猫 和老鼠?、?辛普森一家?。
第一节 日本动画的开展史
• 1917年：下川凹夫 ?凸坊新画帐•妙计失策? 北山清太郎 ?猿蟹和战?
•
动画概论
1.电影史上的动画的创始人——法国人埃米·雷诺2.美国动画之父--温瑟麦凯,日本动画之父--下川凹夫、幸内纯一和北山清太郎3.动画的特性娱乐性、商业性、假定性、艺术性、教育性、艺术性、综合性、制作性、时尚性4.动画作品的叙事形式动画片按照叙事风格分可以为文学性动画片、戏剧性动画片、记实性动画片、抽象性动画片。
1、文学性动画片，这种类型的动车具有小说、诗歌、散文等性质。
这类影片没有一条戏剧冲突的主线，而是围绕主人公或某个事件的生活线索生发出友情、爱情、烦恼、愉快、幻想回忆、追求等等生活细节枝叶，运用生活细节因素的关联性反映复杂的社会关系，深入剖析人的活动及其内心状态。
2、戏剧性动画片：戏剧性叙述方式的动画是按照传统戏剧结构讲故事，强调冲突率、戏剧性的因果联系。
代表作《白雪公主》和《埃及王子》，除了故事结构是严格意义上的遵循传统戏剧冲突律外，还体现了戏剧性叙事方式的动画片所特有的规律性：夸张的动作刻画、个性突出的音乐主题曲和煽情的歌曲。
3、纪实性动画片：纪实性动画片在这里是一个相对的概念，之所以称其为“记实”是它在内容上是有具体的时代背景，通常以真实事件为创作依据，形成上更写实逼真，时间和空间的演变更加符合自然规律。
这种类型的动画片往往具有时代的烙印，揭示的是社会性问题，体现的是具有道德与责任感的主人公所特有的品质。
代表作《萤火虫之墓》表现的是一个真实的历史故事。
4、抽象性动画：这种动画没有具体的形象，也没有具体的故事情节，所表现的是多重图形的运动和变化或者哲学内涵和诗意境界，更多的是对音乐的诠释5.动画的定义动画的英文有：animation、cartoon、animated cartoon、cameracature。
其中，比较正式的"Animation" 一词源自于拉丁文字根的anima，意思为灵魂；动词animate是赋予生命，引申为使某物活起来的意思。
所以animation可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般地活动动画是一门幻想艺术，更容易直观表现和抒发人们的感情，可以把现实不可能看到的转为现实，扩展了人类的想像力和创造力。
动画概论
世界第一部动画片法国的艾米尔·柯尔的《幻影集》与美国的布莱克顿的《滑稽脸的幽默相》皆被宣称是第一部手绘动画。
中国动画发展概况中国最早研究动画的艺术家是万氏三兄弟：万籁鸣、万古蟾、万超尘。
万氏兄弟于1922年制作的动画广告《舒振东华文打字机》，便是中国美术片的雏形。
1926年受迪士尼动画《墨水瓶人》的启发，成功制作出第一部动画片《大闹画室》1935年，万氏兄弟在明星影片公司摄制了中国第一部有声动画《骆驼献舞》。
1941年，万氏兄弟完成了80分钟的动画片《铁扇公主》，首次在黑白胶片中将火焰染成红色，此东南亚第一部动画长片。
1947年，东北电影制片厂摄制了中国第一部木偶片《皇帝梦》。
隔年又摄制一部动画片《瓮中捉鳖》从20世纪50年代开始，中国动画家们更加积极的探寻富有中国传统美术风格的动画片，其中以1957年成立的上海美术电影制片厂最为成功。
1956年，特伟导演的《骄傲的将军》，角色设计向传统京剧借鉴，背景则是国画中的工笔画风格。
1958年，王树忱导演的《过猴山》则取材传统年画的故事和形象。
20世纪60年代可以说是中国动画的是辉煌时期。
动画长片《大闹天宫》、第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》（取材于齐白石写意花鸟）、第二部水墨动画《牧笛》（取材于李可染牧牛图）等片，开创了中国动画的新局面。
20世纪60年代初期，钱运达导演的《草原英雄小姐妹》张松林导演的《没头脑和不高兴》，王树忱导演的《黄金梦》等动画片，都达到很高的艺术成就。
20世纪60年代后期到70年代末，随着文革的开始，动画遭遇前所未有的危机，中国动画在此时期一度的停滞不前。
1966到1972年中断了拍摄，此后的动画片也因为意识形态而被禁止。
此时美国与日本动画却渐具产业规模，因此当80年代中国重新开放时，已经挡不住外来动画片的冲击。
1977年到1983年间，上海电影厂创作了《哪吒闹海》、《天书奇谭》等动画长片和《九色鹿》、《雪孩子》、《三个和尚》等短片。
动画概论ppt课件
华特·迪斯尼是美国主流动画的主要代表。1928年迪士尼制作出
了动画电影史上第一部有声卡通片《蒸汽船威利》，米老师开始 成为家喻户晓的人物。 1937年迪士尼拍摄了世界第一部动画电影《白雪公主》成功开启 了动画史的新纪元 迪士尼不断革新动画技术，开辟了影院动画的黄金时代，成为主 流动画的领军人物
古老。
（2）实物动画 实物动画和偶动画的最大不同是“保持
原貌”
（3）真人拍摄 （4）材质动画 （5）合成动画
3 电脑生成动画
如今电脑动画的应用十分广泛，无论是让应用程序 更加生动。增添多媒体的感官效果；还应用于游戏 的开发，电视动画制作，创作吸引人的广告，电影 特技制作，生产过程及科研的模拟等等。
蒸汽船威利 观看 /u85/v_MTAxMzAyN Tk0.html
B ：其它美国动画片厂
华纳电影公司 代表作：《僵尸新娘》《超人》等
（2）日本动画
日本是世界第一动漫强国。其动漫发展的模式具有鲜明
的民族特色而不失创新和吸引力，这是其他国家动漫望尘 莫及的。动漫是日本的重要产业链，在全球鲜有对手。日 本动漫的发展过程大致可分为4个阶段：萌芽期、探索期、 成熟期、细化期。 东映公司： 第一部有声动画《白蛇传》 观看地址： /donghua/baishezhuan/1_1.html 手冢治虫：《森林大帝》 宫崎骏：《风之谷》
娱乐性 商业性 教育性
2功抽象性 观看：僵尸新娘 地址：
/comic3/17457/vod0-0.html
第三章 动画片的分类
一 形式类型
1平面动画 （1）单线平涂动画 单线平涂动画是平面动画形式中最常见的一种动画技巧，它工
中国动画何去何从——从对日、美动画中探求中国动画的发展之路
二 、 中 国动 画 出路 何在 纵观 中国动 画 的发 展 历程 ，我 们 的动 画 也 并不 是一 直都 是 默 默无 闻的 ，反 而是 在动 画 出现 的最 初 阶段 有 过一 段辉 煌 灿烂 的成
、
就 ，只 是在 后来 的 发展 之 路上 渐渐 落 入 了教 条化 的窠 臼，束 缚 了 自身 的 发展 道 路才会 造 成今 天 的尴 尬 困境 下面 我们 将 通过 探 讨 日美 动画 中 的成 功之 处为 中国动 画提 出一 些 发展 建议 。
．பைடு நூலகம்
影视传媒 ・
大 众 文 艺
中国动画何去何从
从对日、美动画中探求中国动画的发展之路
何楚 倩 张彤 瞳 李侬 侬 （ 大连 民族 学院 辽 宁大连 １ １ ６ ６ ０ ０ ）
摘要 ：身为文化 大 国， 中国动 画的发 展却 一直在 日美动 画的 夹 发展 契 机 ，但 是却 因 为受 制于 制 作观 念 的局 限 ，这 一 时期 的 中 国 缝 中艰难 生存 。本 文将梳 理 中国动 画的发展历 史，分析 中国动 画的当 动画 反而 开始 走 向 了固步 自封 的下坡 路 。 前处境 ，探 究 日本动画及美 国动 画中文化 元素的运用及其输 出模 式， 最后 便是 中国动 画当前正在 经历 的时期迷 茫时代 （ ２ ０ ０ ２ 寻 找 适 合 中 国动 画 的发 展 之 路 。 年— —现 在 ）。在 日本 、美 国动 画纷 纷涌 入 中 国之 后 ， 中国市 场 关键 词 ：中 国动 画 ； 日本动 画 ；动 画分类 ；文化 元素 ；产业输 被外 来 动 画 占据 的 问题 早 已经 引起 了中 国动 画制 作 人 的注 意 ，只
（ 一 ）观 念 的转变
（ １ ９ ２ ６ —— ｌ ９ ６ ６ ） 、 白银 时 代 （ １ ９ ７ ６ — １ ９ ９ ０ ） 、黑铁时代 （ １ ９ ９ ０
世界动画史
PDI三维动画工作室
• 依附对象：梦工厂 • 代表作：《蚂蚁雄兵》、 《怪物史莱克》
蓝天三维动画工作室
• 依附对象：20世纪福克斯 • 代表作：《冰河世纪》
•
第三节 日本动画简史
•
日本是仅次于美国的世界第 二大动漫强国，其动画发展的模 式具有鲜明的民族特色。日本动 画的发展过程大致可分为4个阶段： 1917—1945——萌芽期、1946－ 1973——探索期、1974—1989— —成熟期、1990至今——细化期。
时代华纳
• 成立于20世纪20年代，20世纪三四十年 代开始制作动画短片，1962年关闭了动 画部门，直到20世纪90年代又开始重新 制作动画片。 • 时代华纳（Time Warner Inc。2000年 －2003年称为美国在线时代华纳）是美 国的一家大型媒体公司，在2000年，美 国在线（美国当时最大的因特网服务提 供商）与原先的时代华纳（Time Warner，一家传统的媒体巨擎，横跨出 版、电影与电视产业）合并而成。 • 代表作有《魔剑奇兵》、《铁巨人》等。
•
六、1928年，美国人华特· 迪斯尼 （Walt Disney）逐渐把动画影片推向 了巅峰。他不仅完善了动画体系和制 作工艺，还把动画片的制作与商业价 值联系起来，被人们誉为商业动画之 父。他创办的迪斯尼动画公司是世界 上20世纪最伟大的动画公司。 • 如今，计算机动画使动画王国更 加丰富多彩，虚拟的空间摆脱了传统 动画制作工艺的束缚，极大限度地震 荡着观众的视野，传统动画进入了崭 新的数码动画时代。
美国动画的代表机构
• 动画公司 • 迪斯尼公司 –梦工厂 –时代华纳 –派拉蒙 –20世纪福克斯 • 动画工作室 –皮克斯（PIXAR)三维动画工作室 –PDI三维动画工作室 –蓝天三维动画工作室
1.动画起源与发展
宫崎骏的力作《千与千寻》
海外累计票房：$254,600,000.00 (单位:美元) 本土票房：30,058,915,500(单位:日元)
2001年
1 主流动画
3中国动画 始于20世纪20年代初，万氏兄 弟《舒振东华打字机》，开创 了中国动画的先河 1926年，中国第一部动画片 《大闹画室》
1941年，亚洲第一部动画长片 《铁扇公主》
1 主流动画
华纳制片公司在1934年创立的动画 部，主要作品包括：《猪豆子》、 《达菲鸭》、《邦尼兔》等系列动画 片。与迪斯尼的米老鼠一样，它们也 都是尽人皆知的卡通明星。
1 主流动画
1939 年开始， 25 年中米高梅电影公司摄制了 100 多部《猫和老鼠》 动画片。
1 主流动画
2 日本动画 1956年，东映动画株式会社，领头人大川博《白蛇传》 1959年，《少年猿飞佐助》 手冢治虫 1966年，《森林大帝》 宫崎骏 1978年，《未来少年柯南》 1984年，《风之谷》
三、主流动画与非主流动画
根据对动画艺术的两种不同倾向以及艺术家的不同 追求，可分为主流动画与非主流动画
主流动画
以观众和市场为目标创作的故事类动画片
非主流动画 更注重个性化制作和自己的创作体验
1 主流动画
1 美国动画的兴起与发展 1911年，美国动画家温瑟麦凯制作生平第一部动画 影片《小尼摩》，动画从 此有了颜色。
滑稽脸的幽默相 3:03
3 动画的诞生
早期动画的特点：人+实物，逐格拍摄
当代视觉特效雏形
淡入淡出，叠化转场的始祖
3 动画的诞生
• 1906年，法国人埃米尔-科尔运用摄影机上的停格技术拍摄了世界上第一部 动画系列影片《幻影集》，被称为动画片之父。
浅谈世界动画历史上的两大阵营
世界动画历史上的两大阵营1. 美国的迪尼斯第一大阵营市注重娱乐性的商业动画，这一方面的动画以娱乐大众为初衷，以票房及市场效益为价值标准，虽然也是追求艺术的完整性，但是其创作与制作目的终究是为了“迎合”并“取悦”观众的。
美国的迪尼斯是这方面最成功的例子。
2. 国际电影节第二大阵营则是以国际电影节为阵地，这个阵地几乎为所有艺术家所崇尚，从迪尼斯出走的UPA艺术家强调个性化的创造，不屈不挠传播独立精神并汇合于加拿大，竖起了艺术至上的旗帜。
加拿大动画注重艺术创造和社会教育鼓舞了独立动画人。
国际动画协会（ASIFA）的成立，使得今天的国际动画电影节遍布世界各个角落。
而商业性的动画，在这里则被认为是庸俗的缺乏品位的，因而常常被拒之门外。
动画之父科尔说：“做动画的人是像上帝一样在创造世界，因为他面对的是一张白纸。
而实拍电影的本质则是捕捉现实的部分……”科尔一语道破了动画的本质在于创造。
“逐格摄影”是动画制作的先题条件，是动画技术和艺术的本质。
米老鼠的造型迪尼斯在1957年曾今仔细的描述了有关米老鼠的造型：米老鼠这一形象必须制作的简练，因为在当时的情况下，他们不得不两周就要制作出700英尺的胶片来。
米老鼠的头是圆的；在圆头上有一个方圆的、突起的口鼻部；他的耳朵在任何方位看起来都是圆的，这样可以使米老鼠再做任何动作时耳朵都是圆的；从制作角度来说简单许多，从造型方面也很有意思。
它的身体像一个梨，有一个长而细的尾巴；圆圆的身体下面是两条细管状的小腿，然后给它穿上一双大大的鞋子，就好像小孩穿自己爸爸的鞋子一样。
对于米老鼠的手，动画师们有过周密的考虑，他们不想它有一双老鼠爪子，因为设计者希望米基更人性化一些，于是决定给它戴上一双大大的、分指头的手套。
动画师这时想到给这样一个小玩意加上五个指头有些太不相称，最后决定去掉一个，这样既简练又生动。
关于米老鼠的形象还有一个小细节，他们给它穿上了一条带有两颗纽扣的短裤。
但米老鼠没有一根毛发，衣服没有一条褶皱，这样制作起来可以更加方便。
动画的起源与发展
动画的起源与发展(动画概论二动画史)一、原始意向动画动画作为一门单独学科——何时起源？以前有一种说法是在电影产生之后4，但后来被否掉了，为什么？不知道大家还记不记得西班牙北部山区有一个著名的壁画洞窟叫什么来着？叫阿尔塔米拉洞窟，洞窟里有一头野猪是这么画的——尾巴和腿均被重复绘画了几次，这就使原本静止的形象产生了视觉动感，这才是最早的“动画现象”。
看来人们自从掌握了图画的表现技术，就一直在追求表现活生生的运动全过程。
埃及古书记载：“古代埃及的画家们神的各种不同瞬间的活动姿势画在庙宇的大厅里，当国王坐着御车从庙宇前疾驰而过时，相隔不远的柱子其了栅栏的作用，世国王看到神在向他举手致意”。
这也许是最早的动画现象。
无独有偶，古埃及墓室里也有类似的壁画，表现的是两个摔跌手一场摔跤表演的连续过程的动作分解，分解准确，过程完整。
其实中国也有类似的东西——走马灯就是一个活生生的例子二、早期试验动画动画起源的故事实际上也是电影起源的故事，电影技术的初期正是应用动画原理进行试验的结果。
17世纪阿塔纳斯*珂雪魔术幻灯17世纪末约纳斯*桑改良旋转盘，最早动画形态1824年英国人彼得*罗杰提出“视觉暂留”理论（雨滴，轮子，陀螺）1828年约瑟夫*普拉托侧得形象在视网膜上平均停留34/100秒1873年爱德华*麦布里奇变焦实用镜（第一架放映机）1877年法国人埃米尔*雷诺光学影戏机（电影动画雏形）1906年法国人埃米尔*科什《幻影机》（摄影机的停格技术）1906年美国人斯图尔特*伯莱克顿《一张滑稽幽默面孔的幽默姿态》4 动画的童年时期A、前期美国人温瑟*麦凯1914年《恐龙葛蒂》第一个关注到动画艺术潜能的艺术家1915年《路斯坦尼号之沉没》B、后期1915年美国人伊尔*赫德发明透明赛璐珞片1915年马克斯*佛莱雪转描机2 世界动画概况一、美国动画佛莱雪兄弟《大力水手波贝》、《格利佛游记》汉纳巴贝拉《汤姆与杰利》拉夫*巴克西《怪猫菲利兹》（1972）《交通阻塞》（1973）《九命猫》（1974）UPA（美国联合制作公司，代表人物史蒂芬*鲍沙斯特，约翰*胡布里等人）《马德琳》（1952）《马古先生》《杰拉德*波音波音》迪士尼沃尔特*迪士尼1901年12月5日生于芝加哥，热爱漫画，1919年退役，成立“伊瓦克斯——迪斯尼商业艺术家”广告公司，一个月over，堪萨斯城广告公司——欢乐卡通公司——好莱坞，迪斯尼兄弟制片厂1925年推出了了他的第一个动画明星——兔子奥斯华。
动画概论课件—世界动画发展简史
《七色花》
《冰雪女王》、《丑小鸭》等
第四阶段（1960—1990年）：苏联动画片逐步商业化初期
20世纪60年代以后，随着电影作品的增多，创作题材范围日益扩大，动画家们 的表现手段也得到更新。苏联电影制片厂不仅局限于儿童电影的影片题材，还涉足 拍摄成人观看的影片。如，《巨大的不快乐》（1961年）、《澡堂》（1962年）、 《罪行始终》（1962年）、《框中人》（1966年）、《岛》（1973年）等，表现出 了强有力的责任感和公民责任心。 苏联在这个时期人才辈出，他们的作品在造型语言上表现初强烈的独特性。同 时，老一代大师也开始了新的创作。代表作如，《左撇子》（1964年）、《长凳子》 （1967年）、《这事我们能干》（1970年）、系列片《小猫加夫》（1976—1978 年）、《窗子》（1966年）、《小男孩卡尔松》（1968年）、1968年《穿靴子的 猫》。 20世纪70年代，苏联出现了不少电影制片厂，优秀的动画片在国际上不断获奖。 导演伊万•伊万诺夫•万诺的《四季》，1970年获罗马尼亚马玛亚国际电影节荣 誉奖。 导演列夫•阿达曼诺夫的《船上的芭蕾舞女》，1970年获罗马尼亚马玛亚国际卡 通电影节银鹈鹕奖，同年获得英国伦敦国际电影节最佳电影奖。 导演安德烈•赫拉诺夫斯基的作品《衣柜人生》和《玻璃琴键》，揭露资本主义社会 的丑恶。
动画的起源可以追溯到距今有2—3万年历史的旧石 器时期。欧洲原始人洞穴中的壁画。其中有一头奔跑的野猪， 除其形象丰满、逼真外，更耐人寻味的是这头野猪的尾巴和 腿均被重复绘画几次，这就使得原本静止的现象产生了视觉 动感。这就是长期以来人们公认的最早的“动画现象”。
。
• 在约2000年前的埃及的墙饰上，描绘着 两个摔跤的一小段连续动作。其动作分解 准确，过程表现完整，类似今天的连环漫 画。
浅谈中国动画的发展历史及其现状分析讲课教案
浅谈中国动画的发展历史及其现状分析湖北大学数学与统计学学院摘要：中国动画产业方兴未艾，但是真正的动画产业链仍未形成，国家虽然在中国动画产业中投入了许多，但中国动画产业仍然处于比较落后的地位，以下就我愚见来谈：中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。
一、中国动画发展历程●起步（1926~1949）1926年，万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片，由此，中国艺术开启了新的篇章——中国动画。
上世纪40年代，万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》，这说明中国在动画产业的起步是相当早的。
东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，也就是长春电影制片厂的前身。
可以说这是新中国美术电影的一个开始，中国动画由起步阶段进入了发展阶段。
●发展（1950~1980）与断层（1966~1976）1950年后，中国动画进入了发展阶段，当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂（先后共摄制美术片428部，占全国美术片产量的80%以上）创作了如《东郭先生》（1955）、《骄傲的将军》（1956）《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《没头脑和不高兴》（1962）。
但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击，10年内没有任何作品诞生，出现了断层期。
直到1979年《阿凡提》的问世，才结束了中国动画产业长久的沉默。
中国动画的发展阶段，也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段，以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量，不计较成本，不考虑盈利，运用动画、木偶、剪影等技术，一集一完结，不断创造出优秀的国产动画。
●踟蹰（1980~2004）1979年，中国进行改革开放政策，中国开始引进外国动画。
1980年，中央电视台播放《铁臂阿童木》；1986年，引进《花仙子》；1992年，引进《圣斗士星矢》；1996年，引进《灌篮高手》；2001年，引进《EV A》。
八九十年代是外国动画盛行的时期，笔者认为外国动画盛行的原因有：1.传统与市场化的较量：以上海美术电影制片厂为首的动画电影制作者习惯慢工出细活，一集一完结，完全抵不过国外已经市场化的按季度生产上百集的势头。
动画史教案
动画史教案动画史教案一、教学目标1.了解动画的基本概念和发展历程。
2.了解动画的种类和制作方法。
3.了解世界动画的发展和中国动画的发展。
4.培养学生的观察能力和批判思维能力。
二、教学重点和难点1.了解动画的基本概念和发展历程，了解动画的种类和制作方法。
2.了解世界动画的发展和中国动画的发展。
3.培养学生的观察能力和批判思维能力。
三、教学方法讲授法、小组讨论法、案例分析法。
四、教学过程及时间安排Step 1：导入（5分钟）教师向学生介绍动画的基本概念和发展历程，引导学生对动画的认识。
Step 2：动画的种类和制作方法（10分钟）教师向学生介绍动画的种类和制作方法，并与学生进行讨论和案例分析。
Step 3：世界动画的发展（15分钟）教师向学生介绍世界动画的发展历程和代表作品，并与学生一起观看部分经典动画片。
Step 4：中国动画的发展（15分钟）教师向学生介绍中国动画的发展历程和代表作品，并与学生一起观看部分中国动画片。
Step 5：学生综合讨论（10分钟）学生对所了解的动画进行综合讨论，分享各自的观点和看法。
Step 6：小结（5分钟）教师对本节课的内容进行小结，巩固学生的学习成果。
五、教学资源准备投影仪、计算机、动画片资源。
六、教学评价方法参与讨论、小组展示和个人总结。
七、教学反思本节课采用了多种教学方法，如讲授法、小组讨论法和案例分析法，使学生在听、说、看、思考、讨论的过程中全面了解了动画的发展历程和制作方法，培养了学生的观察能力和批判思维能力。
但由于时间有限，对于一些重要的动画作品和制作方法没有展开详细介绍，希望在以后的教学中加以补充。
中国动画片的发展及其对幼儿的语言发展开题报告
中国动画片的发展及其对幼儿的语言发展开题报告中国动画片的发展及其对幼儿的语言发展开题报告一、选题背景动画片是一种非常受欢迎的儿童文化产品，也是儿童时代最熟悉的想象世界。
在中国，动画片不仅是一种流行的娱乐方式，而且是一种非常重要的方法来促进幼儿的语言发展。
然而，由于种种原因，中国的动画片产业一直落后于国外。
近年来，随着中国动画片的发展，我们需要更深入地探讨中国动画片对幼儿的语言发展的影响和作用。
二、研究目的本研究旨在探讨中国动画片的发展历程、现状和趋势，并分析其对幼儿语言发展的影响和作用，为中国动画片产业的发展提供参考。
三、研究内容1. 中国动画片的历史和现状从上世纪50年代起，中国开始制作动画片。
然而，由于各种原因，以及与国外动画片的差距，中国的动画片一直受到限制。
近年来，中国的动画片逐渐发展起来，并且获得了好评。
本文将调查中国动画片的发展历史和现状。
2. 动画片对幼儿语言发展的影响和作用动画片是一个丰富多彩的想象世界，拥有各自的故事和角色。
同时，动画片也为幼儿提供了一个全新的学习语言的途径，因为幼儿可以通过动画片来练习听、说、读、写四种语言能力。
本文将研究动画片对幼儿语言发展的影响和作用。
3. 中国动画片产业的挑战和前景中国动画片产业面临各种挑战，比如资金、市场、作品等。
如何打破困局，推动中国动画片产业的发展是本文研究的重点。
同时，我们需要研究中国动画片产业的前景，为产业做出合适的规划和决策。
四、研究方法本研究将采用文献调研、案例分析和问卷调查等方法。
文献调研将用于收集和分析中国动画片的发展历史和现状等信息；案例分析将用于分析中国动画片产业的挑战和前景；问卷调查将用于了解幼儿的动画片学习情况和对动画片的看法。
五、预期研究结果本研究的预期研究结果如下：1. 了解中国动画片的发展历史和现状；2. 分析动画片对幼儿语言发展的作用和影响；3. 研究中国动画片产业的挑战和前景；4. 提出改进和推进中国动画片产业的建议。
论中国动画发展史
论中国动画发展史******班级：09级数码十班学号：*********指导教师：***论中国动画发展史动画是一门创造性的艺术，它的魅力在于面对一张白纸，在幻想的世界能让一个个现实中不能实现的梦想和奇迹都能够实现。
一百年来动画电影在不同国家和地区发展的历史，由于其各自文化背景、民族风情、经济形态间的差异，它们所走过的兴衰之路及呈现的艺术特色也就各不相同。
如今欧、美、日、韩等国动漫产业蔚然成大观、产业惊人。
但是我国的动漫产业却一直无法突破盈利乏力的怪圈，真正实现产业化。
其实中国的的现代动画起步相当早，从60年代开始一直到80年代中期，我国的动画在内容和艺术性都高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多早期的动画都受到我国动画影响的。
但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。
回看中国的动漫旅程真可谓的艰难曲折,但中国动画也曾非常辉煌过，这也证明中国动画是有实力的。
下面我们按照中国的历史时期对于中国动画的发展过程做一个详细的分析，让我们从中认识和了解中国动画，借鉴和吸取它的优良的传统，发现并总结其不足之处，共同找出一条适合在新社会时期发展的道路。
一、1926年-1949年的中国动画世界第一部动画诞生的1906年，而中国由万氏兄弟制作的首部国产人画合演影片《大闹画室》诞生于1926年，1935年，中国制作了第一部有声动画《骆驼献舞》，1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，标志中国动画水平接近世界领先水平的第一部大型动画《铁扇公主》问世，这在世界电影史上是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，为新中国动画的发展揭开序幕。
二、1950年-1965年的中国动画建国后，中国的动画事业得到了非常快速的发展，直到文革前都处于蓬勃发展阶段，尽管当时动画在人们心中的地位不高，但是在这十多年里其数量和质量都是相当高的。
最初一两年里只能制作出一两部动画片，到了60年代每年可以生产十多部动画片。
三、主流动画与非主流动画
三、主流动画与非主流动画根据动画艺术出现的两种不同倾向以及艺术家的不同追求，动画可分为主流动画与非主流动画。
（一）主流动画由于以讲故事和表现动作为主的动画片受到观众的喜爱，以美国为主的一些实力雄厚的动画公司就把这类动画片的创作发展成了规模化的工业化生产，后逐步发展成为商业性很强的主流动画，即以观众和市场为目标创作的故事类动画片。
1.美国动画的兴起与发展1911年，美国动画家温瑟·麦凯制作出第一部动画着色影片《小尼摩》。
1915在巴瑞公司工作的麦克斯·佛莱雪发明了“转描机”，可将真人电影中的动作一五一十地转描在赛璐珞片或纸上。
他在1916～1929年间创作的《墨水瓶人》（图1－12）和《小丑可可》，就是利用转描机和动画技巧制作的动画片代表作。
1919年，苏利文公司创作了动漫史上第一个有个性魅力的人物“菲力斯猫”，《猫的闹剧》首次登台，菲力猫可以和后来米老鼠媲美，特别在美国观众群中广为流传，成为美国动画中重要的易怒易笑角色的代表，本剧的导演奥图.梅斯曼沿袭了马凯的创作手法，使的这一个角色在众多动画角色中拓印而出，成为了连续10年最受欢迎的卡通明星。
同时也是第一个成为商品的卡通角色，相继出现了玩具、唱片、儿童最喜欢的菲力猫贴纸等。
与此同时,以儿童为对象的电影销售模式发展并建立起来。
在这样的一个时期，一个以儿童为对象的新的销售市场、一个有创意的电影动画销售模式因此建立了起来，也使得动画成为了一种文化产业。
更多的人加入到动画制作的行列，菲力猫的动画片也从黑白片发展成为了彩色卡通动画片。
动画片的生产数量也出现了前所未有的局面，产生了脍炙人口的作品和角色。
譬如大力水手，贝蒂布露。
（1）迪斯尼公司沃特·迪斯尼是美国主流动画的主要代表。
1928年迪斯尼制作出了动画史上第一部有声卡通片《蒸汽船威利》（图1－13），米老鼠开始成为家喻户晓的动画形象。
之后迪斯尼又于1932年推出了世界上第一部彩色卡通片《花与树》。
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世界动画史和中国动画史动画的起源与发展一、原始意向动画动画作为一门单独学科——何时起源？以前有一种说法是在电影产生之后4，但后来被否掉了，为什么？不知道大家还记不记得西班牙北部山区有一个著名的壁画洞窟叫什么来着？叫阿尔塔米拉洞窟，洞窟里有一头野猪是这么画的——尾巴和腿均被重复绘画了几次，这就使原本静止的形象产生了视觉动感，这才是最早的“动画现象”。
看来人们自从掌握了图画的表现技术，就一直在追求表现活生生的运动全过程。
埃及古书记载：“古代埃及的画家们神的各种不同瞬间的活动姿势画在庙宇的大厅里，当国王坐着御车从庙宇前疾驰而过时，相隔不远的柱子其了栅栏的作用，世国王看到神在向他举手致意”。
这也许是最早的动画现象。
无独有偶，古埃及墓室里也有类似的壁画，表现的是两个摔跌手一场摔跤表演的连续过程的动作分解，分解准确，过程完整。
其实中国也有类似的东西——走马灯就是一个活生生的例子二、早期试验动画动画起源的故事实际上也是电影起源的故事，电影技术的初期正是应用动画原理进行试验的结果。
17世纪阿塔纳斯*珂雪魔术幻灯17世纪末约纳斯*桑改良旋转盘，最早动画形态1824年英国人彼得*罗杰提出“视觉暂留”理论（雨滴，轮子，陀螺）1828年约瑟夫*普拉托侧得形象在视网膜上平均停留34/100秒1873年爱德华*麦布里奇变焦实用镜（第一架放映机）1877年法国人埃米尔*雷诺光学影戏机（电影动画雏形）1906年法国人埃米尔*科什《幻影机》（摄影机的停格技术）1906年美国人斯图尔特*伯莱克顿《一张滑稽幽默面孔的幽默姿态》三、动画的童年时期A、前期美国人温瑟*麦凯1914年《恐龙葛蒂》第一个关注到动画艺术潜能的艺术家1915年《路斯坦尼号之沉没》B、后期1915年美国人伊尔*赫德发明透明赛璐珞片1915年马克斯*佛莱雪发明转描机四、世界动画概况Ⅰ、美国动画A佛莱雪兄弟《大力水手波贝》、《格利佛游记》B汉纳巴贝拉《汤姆与杰利》C拉夫*巴克西《怪猫菲利兹》（1972）《交通阻塞》（1973）《九命猫》（1974）D UPA（美国联合制作公司，代表人物史蒂芬*鲍沙斯特，约翰*胡布里等人）《马德琳》（1952）《马古先生》《杰拉德*波音波音》E迪士尼沃尔特*迪士尼1901年12月5日生于芝加哥，热爱漫画，1919年退役，成立“伊瓦克斯——迪斯尼商业艺术家”广告公司，一个月over，堪萨斯城广告公司——欢乐卡通公司——好莱坞，迪斯尼兄弟制片厂1925年推出了了他的第一个动画明星——兔子奥斯华。
真正使迪斯尼成为动画史上成为无可争议的大师是一只老鼠——米奇。
1928年在《疯狂飞机》上首次亮相，引起轰动。
1929——1939年，迪斯尼共拍了60多部动画短片，他几乎包揽了10年里所有的奥斯卡最佳动画短片奖。
现代动画片制作过程中使用的每一项技术几乎都烙上了迪斯尼的名字：1928年推出第一部有声动画片《威力号汽艇》1930年成立了专门剧本故事部，发明了分镜表；1932年创作彩色动画片《花与树》；1939年完成第一部彩色动画长片，74分《白雪公主》；1995年推出第一部三维动画片《玩具总动员》；1966年12月，迪斯尼逝世，但迪斯尼王国并没有停止，并给世人留下了无数的杰作1940年《木偶奇遇记》1941年《幻想曲》1942年《小鹿班比》1946年《南方之歌》1950年《仙履奇缘》1951年《艾丽丝梦游仙境》1953年《小飞侠》1959年《睡美人》1961年《101忠狗》1963年《石中剑》1967年《森林王子》1973年《罗宾汉》1977年《救难小英雄》1994年《狮子王》1996年《钟楼怪人》1998年《花木兰》1999年《泰山》F美国著名导演斯皮尔伯格主持的梦工厂《埃及王子》《蚁哥正传》《虫虫特工队》《恐龙》《勇闯黄金岛》《怪物史莱客》Ⅱ、法国动画1934年贝索尔德*巴尔都许版画《思想》1937年让*班勒维和雷内*贝特朗石膏《蓝胡子》1940年以后保罗*格里墨文学气息《卖笔记本的商人》《稻草人》《偷避雷针德人》Ⅲ、前苏联动画1922年莫斯科电影专科学校（苏联国立电影大学）《战火中的中国》1936年5月苏联美术电影联合制片厂成立《沙皇萨尔坦的故事》《凤羽飞马》《七色花》《灰脖鸭》伊凡*伊凡诺夫*瓦诺：1947年《驼背的马》1953年《睡美人》1958年《往事》1970年《季节》尤里*诺斯坦：1974年《苍鹭与鹤》1975年《雾中刺猬》1979年《故事中的故事》Ⅳ、斯拉夫动画每年举办一次萨格勒布动画节——杜加电影公司“萨格勒布动画”几位动画艺术家受“UPA”影响。
瓦特罗斯拉夫*米米卡：《一个男人》，《快乐的结局》《稻草人》《照相师》尼克拉*客斯特拉克：《首次演出》《复仇者》杜桑*伏科维克：《驱病咒语》《月里奶牛》《代用品》Ⅴ、加拿大1939年加拿大电影局诺曼*麦柯拉伦：1942年《母鸡之舞》1952年《邻居》1959年《线与色的即兴诗》1971年《同步曲》费的利克*贝克1980年《摇椅》1987年《种树人》乔治*杜宁：1968年《黄色潜水艇》Ⅵ、意大利动画明达*英得利：《克利斯托福哥伦布》布鲁诺*博泽托：《城堡》Ⅷ、英国动画约翰*哈拉斯：《船的交易》《苹果》《飞翔的人》《星好历险记》《柔软体操》《星星利人》《动孔》《帽子》Ⅷ、挪威动画伊沃*卡普利诺：1956年《卡里尤斯和巴克杜斯》木偶片——借助牵线和机械装置Ⅸ、罗马尼亚动画伊昂*勃贝斯科*戈波：《简短的故事》《七种艺术》线条简明幽默Ⅹ、波兰动画约翰*莱尼卡与*鲍罗维茨克《房子》《话说从前》《获得报答的感情》哥吕埃尔《首长先生》《音乐家杨科》《迷宫》《复活》《天使得游戏》与先锋派的电影技术结合Ⅺ、巴西动画阿纳里曼*小拉提尼：1953年《亚马逊河交响曲》Ⅻ、日本动画日本对二十世纪的两大贡献：电子技术和新漫画，而由铺天盖地的新漫画发展出来的动画片，也是日本的一种文化现象。
随着大量动画片的输出，日本的文化和价值观念远播全世界。
1925年前后，由金井吉郎、山本大藤延郎和村田安茨，创始日本动画。
大藤第一部成功的作品是1927年《鲸鱼》。
二战爆发后，日本军部加紧给动画投资，“小马系列”“桃太郎系列”1941年中国万氏兄弟拍摄的《铁扇公主》在日本上映，震动很大。
1956年10月大川博创建东映动画株式会社，1958年推出第一部动画卡片《白蛇传》，从此东映走上了动画工业化的道路，并滋养出许多动画大师，如：手冢治虫，高田勋，宫奇骏大冢康生，押井守等。
自此日本动画一跃而起。
守冢治虫，“漫画之神”漫画书占45% 1989年2月10日《朝日新闻》守冢治：1928年生于日本大阪府丰中市。
取得医学博士学位。
新漫画：对画纸根据情节的需要，进行分格处理，而每一格被表现为一个独立的镜头，通过分格的大小、画面的多少、辅助线的变化等来表达情节、渲染气氛。
1961年《街角的故事》1963年《铁臂阿童木》47%1962年《森林大帝》1966年《展览会的画》1982年《森林的传说》宫崎骏：书写动画史诗的人。
在他手中，原本被认为“小儿科”的动画具有了史诗般的恢宏气势和震撼人心的魅力。
宫崎骏，1941年1月出生于日本东京1963年取得政治经济学学士学位。
同年进入东映公司，8年以后自己干。
1978年《未来少年柯南》1979年《鲁邦三世》1984年《风之谷》1985年《天空之城》1988年《龙猫》《萤火虫之墓》1989年《魔女宅急便》1992年《红猪》1993年《梦幻街少女》1997年《幽灵公主》2000年《狸猫大战》2001年《千与千寻》大友克洋摆脱了传统的叙述方式,是一种冷漠的客观性.将发生在虚构时空的未知事件描述的如同眼前的事实一样.1989《阿基拉》《记忆》《迷宫物语》高桥留美子擅用电影语言的动画。
《福星小子》（成名作）１９９５年《攻克机动队》《天使之卵》《机动警察》五中国动画史Ⅰ、中国动画的第一开创期（１９２２－１９４１年）万籁鸣、万古蟾、万超尘。
１９２２年《舒振东华文打字机》１９２６年《大闹画室》１９３１年《同胞速醒》１９３２年《精诚团结》１９３４年《血钱》１９３３年《狗侦探》１９３６年《民族痛史》《新潮》１９３５年《骡驮献舞》（有声）１９４１年《铁扇公主》Ⅱ、新中国动画的再开创、（１９４８－１９５９）新中国第一、１９４８年东北电影制片厂《瓮中捉鳖》１９５０年９月美术组迁到上海《谢谢小花猫》１９５２年《小猫钓鱼》１９５５年《好朋友》特伟１９５５年《乌鸦为什么是黑的》钱家骏、李克弱（苏）１９５６年《骄傲的将军》特伟（中）１９５８年《过猴山》王树忱（闹）１９５８年《一幅僮锦》钱家骏、（民族）１９５８年《小鲤鱼跳龙门》何玉门（大跃进）Ⅲ、中国动画的发展期、（1960-1965）调整、巩固、充实、提高、1964年《大闹天空》万籁鸣绘制15万4千桢映时117分钟，伦敦电影最佳影片奖。
占据顶级15年1961年7月《小蝌蚪找妈妈》特伟（齐白石）1963年12月《牧笛》特伟（李可染）1965年12月《草原英雄小姐妹》钱运达、唐澄（现实）龙梅、玉荣1962年《没有脑和不高兴》张松林（童趣）1963年《冰上欲险》邬强（史美毕业、线条美）Ⅳ、“文革”，中国动画的特殊时段（1966-1976）文革前期创作基本处于停滞状态，全国只能看到“三战”“八戏”其他都被批倒。
1972溺爱10月至1973溺爱2月，召开“拍摄革命样板戏影片座谈会）。
无产阶级革命文艺的旗手江清同志向创作人员发出号召“为孩子着想，为孩子写电影”红、、、一匹小黑、我近敌远，我仰敌府，我明敌暗，我大敌小，我美敌丑。
1972溺爱《放学以后》严定宪、10分1973年《小号手》王树忱40分1976年《试航》严定宪60分、外运局、陈宗杰Ⅴ、新中国动画的发展--复苏（1977-1983）拨乱反正-大讨论-多元化1978年《两只小孔雀》严定宪（美）傣族1978年《象不象》唐澄、邬强1979年《好猫咪咪》何玉门、1981年《九色路》钱家骏、戴铁郎、1980年《我的朋友小海豚》戴铁郎1979年《哪吒闹海》王树忱、严定宪、徐景达。
（出世、闹海、自刎、再生、复仇、五段戏）人物造型-张仃（中美主任首任中工院长）背景设计-工笔重彩、唐宋时代音乐风格-京刷打击乐、弦乐器。
1980年《三个和尚》阿达（徐景达）内容上深刻的民族化，大众化与叙事结构、节奏的现代化相统一。
1983年《天书奇谭》、王树忱、钱运达。
明代小说《平妖传》90分钟Ⅵ、新中国动画的再发展。
-再认识（1984-1989）我国动画片在经济大潮的冲击下举步维艰的6年。
《铁臂阿童木》、《鼹鼠的故事》、《蓝精灵》、《花仙子》、《聪明的一休》、《米老鼠和唐老鸭》蜂拥而至，电视时代从天而降。
（打击300-400分钟）人员流失1984年《三毛流浪记》阿达、朱康林、原著（张乐平）4*10分钟1985年《金猴降妖》特伟、严定宪、林文肖，5*30分钟1987年《黑猫警长》戴铁郎、范马迪、熊南涛5*20分钟缺乏民族特色，千万不要为我们喜欢的，孩子也一定喜欢。