小学国画教案

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第1课工具
教学目的
1培养对民族绘画的感情。

2认识干湿浓淡墨色。

认识中国画的特点。

重点难点
1,认识中国画特点。

2,“墨分五色”的认识。

准备:毛笔、墨汁、调色板、旧报纸、宣纸、抹布。

教学过程:
课题导入:
今天,我们要学国画。

新授:
介绍中国画:中国画是我过保守的一种绘画形式,具有强烈的民族特色,与民族风格,称国画。

历史悠久,风格独特,在世界美术领域中自成体系。

介绍工具:a)笔:羊毫笔、狼毫笔、白云笔。

b)墨:有松烟、油烟。

c)纸:宣纸——生、熟。

d)砚:砚墨用的是石头。

e)色:可用水彩颜料代替。

各种工具的保管方法。

分类:1,题材:人物、山水、花鸟。

2,方法:工笔、写意。

墨分五色:焦、浓、重、淡、清。

笔法:中锋,侧锋。

分辨:浓淡墨。

中侧锋。

干湿画法。

同学练习,教师指导。

三.小结:讲评。

第2课墨色
活动目标:
1、学习墨迹画的技巧、初步掌握墨迹画的方法。

2、对制作感兴趣、有良好的操作习惯。

3、感知墨迹画的美,发展想象力。

活动准备:塑料盒、底板、墨汁、宣纸、棉签、肥皂、小棒和步骤图。

活动过程:
一、了解肥皂与墨的基本关系,并大胆想象墨在水面的美丽图案。

1、猜想:假如把蘸有墨的棉签点在水面上,你觉得会发生什么有趣的事情?
2、尝试用蘸着墨汁的棉签轻轻碰一下水面,你有什么发现?棉签碰到水面后,水里的墨像什么?
3、探索发现肥皂与墨像什么?
4、探索发现肥皂与墨的关系。

①请比较用没蘸肥皂和蘸有肥皂的小棒去碰水中墨汁时所发生的不同现象。

②小结:有肥皂的魔术棒碰到水里的墨,墨就会逃到得快,因为墨和脏东西都怕肥皂,所以,洗手要用肥皂,妈妈洗衣服也要用肥皂。

③你觉得现在水盆里的墨像什么?(讨论)在玩的过程中,由于蘸墨的多少、组合不同,因而引起画面造型丰富,变化万千,情不自禁地赞叹:“哇,真漂亮!”
并不自由主地说这像什么,那像什么,这种形式有效地赞叹并激发了思维的灵活性,并获得了对美的感受。

二、了解墨迹画的基本方法,制作墨迹画。

1、你有什么好方法能把这美丽的图案留下来?教师介绍墨迹画。

2、教师小结制作墨迹画的基本步骤,并出示相应的步骤图。

3、制作。

发明机会,让体验胜利的乐趣。

让自身制作,要为获得胜利铺设台阶,发明环境和机会,为不同水平的提供不同的协助,如可以让有的独立完成,有的给予言语上的指导,有的帮一半等等,让每个都制作胜利,感受胜利的喜悦。

三、展览儿作品
1、相互介绍自身作品。

2、你最喜欢哪一幅?为什么?
四、课后考虑请回家找找还有什么东西能改变墨在水中的图案?
第3课:中国画笔法练习
一、教学目标
(一)正确地进行中国画笔法练习;中国画笔法练习掌握正确的坐姿、执笔、运笔及运墨的方法。

(了解)
(二)能正确地运笔,表现出中锋、逆锋、正侧锋、反侧锋等不同的笔法;运墨时能表现墨色的焦、浓、重、淡、清五色及浓淡枯湿的变化。

中国画笔法练习(练习)
(三)懂得中国画是我国的传统绘画,继承优良传统,陶冶情操,提高素质,奠定良好的审美基础。

(接受)中国画笔法练习
二、课时安排
一课时浙教版美术九册
三、课前准备
笔、墨、砚、纸、笔洗、毛毡或旧报纸。

四、教学步骤
(一)揭题——中国画笔法练习
(二)讲解执笔法中国画笔法练习
中国画的执笔,虽没有固定的模式,但都有一定的要求。

总的要求是:指实掌虚。

最常用的如“拔镫法”,即以拇指、食指和中指紧握笔管,无名指、小指与笔管自然*拢,掌心虚空。

作画时以腕、肘为动力,指静腕动,引发丹田之气于毫端,是用笔之诀窍。

执笔处与笔头的距离是不固定的,要根据具体情况,可高可低。

(三)笔锋
中锋:笔杆垂直于纸面,笔尖在笔划正中,由上向下或由左至右运笔。

中锋线条:圆劲、流畅。

侧锋:笔杆倾斜,行笔时,笔尖偏听偏于笔迹之一侧而显露其锋。

正侧锋,手心向上。

反侧锋手背向上。

侧锋线条,犀利、枯涩。

顺锋:笔杆稍侧,行笔时,笔杆在前,笔锋在后,顺其笔锋,拉着笔杆行进。

顺锋线条,多流利、挺秀。

逆锋:笔杆稍侧,行笔时,笔杆在后,笔锋在前,由下向上或由至左,戗其笔锋,推着笔杆行进。

逆锋线条,多毛涩、老辣。

运笔方法很多,如以笔腹着纸,拖着行走的“拖笔”;笔锋散开的“破笔”;笔杆颤动的“战笔”等等。

(四)墨法
墨法,就是用墨技法。

运墨的目的,是表现对象的体感、质感、量感、空间感,以及渲染气氛等。

墨法是通过笔法来完成,墨色是由水分多少决定。

笔、墨、水三者的巧妙运用,产生了墨色的干、湿、浓、淡以及色阶的丰富变化。

对于墨的层次,一种分成焦、浓、重、淡、清,称为“五色”;一种分成黑、白、浓、干、湿,称为“六彩”。

初学者对笔、墨、水和纸的性能尚未摸透,不是水分过多,水墨漫漶,就是焦、浓一片,墨无层次。

所以在教学本课时,除应讲清方法外,更要加强练习指导,常用的方法是演示、观察、练习、讲评、再练,直至理解。

(五)降低难度,做到通俗化儿童化。

下面摘录几首儿歌供参考:
1、执笔
一二三指先捏紧,
虎口空空像眼睛,
小四小五往外顶,
指实掌虚腕肘动。

2、用水
湿笔水多,
干笔水少,
要笔湿,
笔根吸清水;
要笔干,
笔头挤去水。

3、用墨
会分浓和淡,
会辨干与湿。

笔肚吸水笔头舔墨,
一笔下去有浓淡;
笔肚舔墨笔头吸水,
行笔墨色很自然。

4、用笔
快笔生飞白,
慢笔现墨韵。

行笔用臂不用指,
执笔要高不要低。

笔用后马上洗净,并养成习惯。

第4课:中国画工笔花鸟创作
教学目的:怎样应用所学的绘画知识进行创作,构图在创作中的重要性,进行中国画工笔花鸟创作画的一般程序中国画工笔花鸟
重点:构图在创作中的重要性
难点:基础知识在创作过程中的运用
教具准备:示范画(数张)学生作品1─2幅
教学方法:讲授法
教学过程设计
(以下画线部分为板书内容)
一、讲授新课:
1、学习中国画的意义:
(1)继承:
中国画是我国的民族绘画,经历了自身发展的辉煌岁月,崛起了光照四宇的艺术峰巅,它不仅为我国历代各族人民所珍爱,同时也对世界艺术产生了深远的影响。

(2)进行创作:
学习的同时是为增强学生的感受能力,使他们善于捕捉自己对形象的感受能力,并在造型和色彩上强化其表现,更多的是使学生具有创造性思维能力和表现能力。

2、进行工笔花鸟画创作的步骤:
(1)确定思路,构想
(2)写生、搜集资料:
生活是创作的源泉。

我们不仅要继承发扬前人的优良传统,而且要深入生活中去观察、体验、收集素材(口述:公园、花圃、盆栽都可以作为写生的素材)。

(3)自描定移:
(首先向学生提问什么是白描。

白描的特点?)
白描:也称双勾。

它的特点是不借助任何色彩和明暗关系、完全用线来表现对象的形体、结构、质感和立体感,圆满地完成画面效果,达到形神兼备的造型要求。

白描的空间感、质感、立体感:
①空间感:是靠线的虚实、疏密、浓染、粗细、松紧、强弱等对比手法表现的。

②质感:主要是根据对象轮廓特征与表面纹理而概括出来的那些线条。

③立体感:是根据物体的透视结构而产生的。

(4)构图:指在特定的有限平面范围内,将个别的局部的艺术形象有机地组织结构,从而创造出一幅完整的艺术作品
构图的方法和规律:
①宾主:分清主次、突出主体,可以从位置、分量、角度、虚实、色彩等方面考虑。

②疏密:“密不透风,疏可走马”构图应密处密,疏处疏,不能平铺直叙。

③呼应:画面上所有的特点不同都不能孤立存在,而且相互联系。

④画里画外:构造时,要冲出纸的边框,使画里与画外互相先发呼应,补充、使观者通过画面产生联想,达到画面有限而意境无穷的效果。

(5)工笔花鸟画的设色
渲染手法:(提问:常用的渲染手法有几种)
①分染图1
②罩染图2
③统染图3
④接染图4
⑤平涂图5
⑥哄染图6
⑦注水注色法图7
(6)色彩的配置
(7)提款
(8)印章
二、小结:把所学的绘画知识能够运用到创作上去训练学生的感受能力在造型和色彩上强化其表现培养学生的创造性思维能力和表现能力
三、作业布置:牡丹花创作一幅
第5课国画的基本知识与樱桃的画法
教学目标:学习写意国画的基本知识,感受笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活。

教学重点:引导学生掌握笔法、墨的使用方法,以及颜料调配,感知水墨画的独特效果。

教学难点:指导学生掌握材料的水分关系,调动学生主动性,大胆尝试;把握樱桃的外形特点。

教学过程:
导入:1.同学们,你们知道国画都需要哪些工具吗?好,那我我就给你们介绍一下我们画画的工具:
笔:狼毫、羊毫、白云;墨:松烟、油烟;纸:生宣、熟宣;砚:研墨的石头;颜色:有十几种或更多,主要的三原色是,朱红、藤黄、花青。

2.同学们,你们知道墨加入水之后有几种颜色吗?那你们就用手中的笔来试一下!
墨分五色:浓、淡、干、湿、焦。

(老师示范,逐一让学生领会。


3.好,学完了墨的五种颜色,那我们就再来来学一学,毛笔的用法。

中锋、侧锋
好了,同学们,那我们就一起来试一试,樱桃该怎么画的!(边讲边示范,学生跟着画)。

绘画过程:(老师进行示范)注意画面布局。

讲解什么是藏锋露锋。

藏锋:笔锋从内部开始起笔
露锋:笔尖在外面起笔
1.找出颜色“曙红”、“胭脂”“墨”“花青”。

2.白云笔润水调曙红,笔尖蘸一点点胭脂,用侧锋两笔勾出樱桃,留出高光点。

3.重复以上动作,将樱桃错落有致的放在一起,要有遮有挡、有疏有密。

4.一组樱桃画完后,用小笔蘸浓墨勾樱桃柄。

5.洗笔,挤出多余水分,调花青勾盘子。

(注意起笔露锋,二笔藏锋)
6.焦墨题名字。

晾干完成。

小结:1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点、学生自评、互评。

小结:要学生记住今天所讲的主要内容,多做练习。

第6课:蝌蚪与荷叶的画法
教学目标:学习写意国画的基本知识,感受笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活。

教学重点:引导学生掌握笔法、墨的使用方法,以及颜料调配,感知水墨画的独特效果。

教学难点:画面的构图,布局,把握蝌蚪与荷叶的外形特点。

教学过程:
导入:1.同学们知道小蝌蚪找妈妈的故事吗?有谁能讲一下?
2.好的,那你能画出小蝌蚪找妈妈的过程吗?
绘画过程:(老师进行示范)注意画面布局。

1.复习上节课内容。

2.调出淡墨(在废纸上试试轻重),画出蝌蚪的一半身体,然后补上一笔画出整个身体。

3.画出蝌蚪的尾巴
4.调出藤黄,笔尖蘸浓墨,画出荷叶(注意先后顺序)。

5.蘸焦墨点出蝌蚪眼睛。

6.完成
7.由学生自己重新画一遍,老师对个人进行详细指导。

8.焦墨题名字。

晾干完成。

小结:1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点、学生自评、互评。

小结:要学生记住今天所讲的主要内容,多做练习。

整理工具。

第7课:小草鱼的画法
教学目标:学习写意国画的基本知识,感受笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活。

教学重点:引导学生掌握笔法、墨的使用方法,以及颜料调配,感知水墨画的独特效果。

教学难点:怎样把握好小草鱼的体型特点。

教学过程:
导入:复习上节内容。

1.小朋友们你们知道草鱼是生活在哪里的吗?(江河湖泊)。

2.你们能抓得到他吗?那么我们把它画到纸上好不好?
绘画过程:(老师进行示范)注意画面布局。

1.准备花青、墨。

2.控制毛笔水分,调和花青,在蘸重墨。

3.起笔露锋,中锋下压一笔画出鱼的身子。

4.用笔上残留的颜色画出鱼尾、背鳍(中锋下压)。

5.用重墨点出鱼眼、鱼嘴。

6.调淡墨中锋勾出鱼头、鱼的身体(中锋)。

7.侧锋画出鱼的双鳍。

8.换大笔,调淡墨,笔尖蘸浓墨,侧锋画出荷叶,侧锋干墨画出茎,浓墨中锋勾叶茎。

9.重复以上动作,画出多条草鱼,注意要动态不一,大小长短。

10.等待画干,完成,题名字。

小结:1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点、学生自评、互评。

小结:要学生记住今天所讲的主要内容,注意笔法的运用,多做练习。

整理工具。

第8课:鸭梨的画法
教学目标:学习写意国画的基本知识,感受笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活。

教学重点:引导学生掌握笔法、墨的使用方法,以及颜料调配,感知水墨画的独特效果。

教学难点:颜色的搭配。

教学过程:
导入:复习上节内容。

1.同学们们喜不喜欢吃鸭梨?
2.吃鸭梨对我们的身体有什么好处吗?(能祛痰止咳,对咽喉有养护作用;易被人体吸收,增进食欲)。

3.那么你们知道孔融让梨的故事吗?
(孔融四岁的时候,常常和哥哥一块吃梨。

每次,孔融总是拿一个最小的梨子。

有一次,爸爸看见了,问道:“你为什么总是拿小的而不拿大的呢?”孔融说:“我是弟弟,年龄最小,应该吃小的,大的还是让给哥哥吃吧!”
孔融小小年纪就懂得兄弟姐妹相互礼让、相互帮助、团结友爱的道理,使全家人都感到惊喜。

从此,孔融让梨的故事也就流传千载,成为团结友爱的典范。

)绘画过程:1.准备颜色:赭石、藤黄、紫色、绿色、墨。

2.小笔调淡赭石,画出鸭梨外轮廓(中锋两笔画完)。

3.重复以上动作,画出另一个鸭梨轮廓(可以根据想象多画几个)。

4.调淡墨,点出鸭梨的斑点,要有变化。

5.狼毫笔调出浓墨,中锋画勾梨把,要有弧度。

6.在鸭梨外轮廓下方画两串葡萄,中锋用笔,一笔一颗,重复动作。

7.调淡紫色,笔尖蘸墨,中锋露锋勾出盘子。

8.大笔调淡藤黄,填上鸭梨外轮廓的颜色。

9.焦墨题名字。

晾干完成。

小结:1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点、学生自评、互评。

小结:要学生记住今天所讲的主要内容,注意笔法的运用,颜色可以适当调多一些,要大胆。

不怕错,多做练习;整理工具。

第9课:草莓的画法
教学目标:学习写意国画的基本知识,感受笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活。

教学重点:引导学生掌握笔法、墨的使用方法,以及颜料调配,感知水墨画的独特效果。

教学难点:怎样掌控好壁上的两种颜色。

教学过程:
导入:复习上节内容。

1.同学们都吃过草莓吗?
2.那你们还记得草莓长得什么样吗?
3.好,谁能给我画一下?
绘画过程:(老师进行示范)注意画面布局。

1.学生找出颜色,藤黄、曙红、胭脂、墨。

2.大笔调藤黄(保证水分),笔尖蘸曙红,中锋顿笔自下向上画出草莓左半部。

3.用同样的笔法画出右半部(注意停笔时间不要过长)。

4.小笔调藤黄由下向上点出草莓的小刺(注意刺不易过大)。

5.重复以上动作,画出多个草莓。

6.小笔调浓墨,在多个草莓上点叶蒂(露锋快速点出),勾柄(中锋)。

7.可根据学生喜好,画上盘子,或者上节课的东西。

8.焦墨题名字。

晾干完成。

小结:1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点、学生自评、互评。

小结:同学们已经基本上掌握了绘画的技巧,那么下次课,你们就可以画出你们喜欢的东西,或者你吃过的东西。

要大胆尝试。

第10课:枇杷果的画法
教学目标:学习写意国画的基本知识,感受笔墨韵味,激发学生热爱中国画,热爱生活。

教学重点:引导学生掌握笔法、墨的使用方法,以及颜料调配,感知水墨画的独特效果。

教学难点:叶子的画法及大小的控制。

教学过程:
导入:复习上节课内容
1.同学们你们吃过枇杷果吗?我还真没吃过?
2.它是什么味道的?
3.好,既然我没吃过,那就画一画解解馋吧。

绘画过程:(老师进行示范)注意画面布局。

1.找出颜色,藤黄、赭石、墨。

2.中笔调藤黄(注意水分),笔尖蘸一点赭石,中锋顿笔画出枇杷形状。

3.重复动作,多画几个(可大可小,三个一组、两个一对)。

4.用浓墨画脐,淡魔勾枝。

5.中笔调花青,笔尖蘸淡墨,侧锋画叶子。

6.等待画半干,小笔勾出叶筋。

7.焦墨题名字。

晾干完成。

小结:1.展示画好的作业
2.评价作业优缺点、学生自评、互评。

小结:注意画面布局,整体统一。

多多练习。

第11课《蔬菜》
教学目的:
一.参照范画,临摹其笔墨技法,画一幅以蔬菜为题的中国画;
二.使学生认识画、诗、书,即是中国画独特的形式;
教学重点、难点:
一.运笔、用水、用墨的方法;
二.画菜叶;
使用教具:
(1)范画2张
(2)步骤图6张
(3)白菜、辣椒实物
教学过程:
一.复习旧知识:
提问:中国画的绘画工具有哪些?(学生答)
教师小结上节课的基本内容,引入新课。

拿出大白菜和辣椒实物,说明本节课教学任务,并简介其结构,然后,板书课题——《蔬菜》;
二、讲授新知识:
1.师生共同欣赏齐白石,李苦禅的作品,简介风格。

然后出示教师示范作品,简单介绍一下。

2.教师示范以大白菜和辣椒为题作水墨画的作画步骤
(1)画菜帮:中锋蘸淡墨勾出,先从中间一块画。

(2)画菜叶:用大笔笔锋蘸淡墨后,再用笔尖蘸侧锋画出叶子,笔可在纸上略作滚动,注意墨团有浓淡大小的变化。

(3)画叶脉:趁叶子未干,用浓墨画出叶脉,注意不要太湿。

(4)画菜根:中锋蘸浓墨,较快地画出根部,落笔时下按。

(5)画辣椒;用大红色画辣椒,尽量一笔完成。

(6)题字和盖印:在适当的地方题字和盖印,作品完成。

2.出示作业要求:
(1)临摹一幅《白菜辣椒》的水墨画。

(2)用笔大胆、肯定。

(3)保持画面、桌面、地面的干净。

二.学生作业,教师巡回辅导。

三.讲评:选出几件好的和差的学生作业讲评,然后布置下节课学习任务。

第12课菊花
教学重点:本课重点是提高学生对中国画的认识,练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

教学难点:本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程:
一、组织教学
检查学生学习用具准备情况。

二、导入新课
我们在前几周已学过用中国画的写意画法画,荸荠和樱桃、西瓜等,今天,我们学习用中国画的写意画法画菊花。

三、讲授新课
1、启发谈话
你们知道菊花什么时候开花吗?(——它是深秋时独自开放)
(——深秋之日天气已经开始变冷,为什么菊花还会开花呢?)
因为菊花不怕冷,不畏严寒,故它能在深秋独放,而正是它的这种特性,能引起人们的心理共鸣,且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。

我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。

其一:“飒飒西风满院
裁,香寒蕊冷蝶难来。

他年我若为青帝,报与桃花一处开。

”借菊花不在春天开放,嗟叹生不逢时,流露出自己怀才不遇的愤慨,抒发要干一番大事的雄心壮志。

其二:“待到秋来九月八,我花开时百花杀。

阵阵香气透长安,满城尽戴黄金甲。

”则充满革命的豪情,表达了他对起义军的胜利前景的自信。

你们看,一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想,实属不易,今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧!
2、读画
菊花对大家来说,并不陌生,到处可看到各种各样的品种,又因近代以来经过园艺家的精心培育,更是千姿百态、异彩纷呈,然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。

(出示范图)
(1)请同学们认真观察这幅菊花,看看它们是由那几个部分构成的?(——菊叶、菊枝、菊花)。

再看看菊叶有什么不同?菊花又有什么不同?菊枝呢?(——菊叶有大有小,有淡、有浓、花有全开的花、半开的花,有露出花蕊的和没有露出花蕊的,有朝上的、朝左、朝右开的花,菊枝干劲有力地衬托着叶和花)。

而花是由什么形状的花瓣组成的?——由尖头椭圆形组成的。

[小精
②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的(——先勾花瓣、后填色,先侧锋画出菊叶,未全干时勾出叶脉)。

③写意花卉的技巧特点
写意花卉使用生宣作画。

讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。

其作画程度不像工笔画那样。

把色、染步骤分得那么清楚,往往根据绘画艺术效果的需要,综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。

而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的!
3、作画步骤
边讲边现场演示(贴出空白生宣纸)
首先我们必须了解:菊花的花和叶,均需枝干支撑,花须掩叶、叶则映枝。

画法一般先画花头,后穿枝条。

而后添叶,也可先画花头,次画叶,最后穿枝。

以自己的习惯为准,没有定法。

下面介绍一般画法:
①画花:先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨,等墨干后再上藤黄色。

如枝头有含饱未放的花苞。

用淡绿色为小底藤黄色点出。

[师示范画后板书]
②画枝:用笔可曲可直、要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋,要留下用笔的痕迹。

用色一般同叶色。

[画后板书]
③画叶:先用毛笔蘸淡墨(可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画,趁墨色未干时用浓墨勾叶脉)[画后板书]
(出示分步步骤图)
师小结:画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

4、带领学生临摹
定位:也叫布局。

就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。

可先用铅笔轻轻的画个大概,以便掌握整体。

画花:用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝:用笔可曲可直,要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋要留下用笔的痕迹,用色一般同叶色。

画叶:用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下(可调少许墨绿),笔尖再蘸一点浓墨,大笔画叶(这样画出的一笔,就有深有浅,墨色比较活)。

(巡回检查一遍,是否符合,及时表扬与纠正)
四、巡回指导
1、突出重点:详细讲解勾线用笔方法与点染要领,指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔,要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等,培养学生良好习惯。

五、小结
1、展示画好的作业
2、评价作业优缺点
3、提出今后应注意的地方
六、布置课外学习
欣赏以菊花为题材的美术作品,思考画家是怎样表现菊花的,怎样通过菊花表达作者思想感想的?如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

第13课画枇杷
教学目的:
培养对民族绘画的感情。

临摹一幅画枇杷。

重点难点:
学习枇杷的画法。

画面构图处置。

教学过程:
课题导入:
今天,我们要画枇杷。

新授:
复习国画知识。

介绍书中枇杷。

介绍名家画的枇杷。

请同学观察书中枇杷。

比较与上堂课葫芦画法上的区别。

复习葫芦画法。

分析枇杷:
分部:枇杷、叶茎。

枇杷画法:色彩、侧锋、湿画。

同学示范,集体评讲。

教师纠正。

同学再示范。

叶子:淡墨面、浓脉、干、中锋。

茎:浓墨、干、中锋。

同学练习,教师指导。

小结:
展示作品。

集体讲评,择优褒扬。

第14课画葡萄。

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