人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)音乐与戏剧的结合_课件1
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人音版高中音乐选修5:音乐与戏剧表演全册ppt课件
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李艳妃:正旦 徐延昭:大净 杨波:须生 徐小姐:旦 杨小姐:旦 杨公子:小生 赵飞: 武丑
演唱特色
须生、铜锤、青衣均重唱工,繁重冗长,颇难演唱。 三人跪地联唱二黄原板“怀抱着”,尤为费力。演唱步紧 接,声声入彀,非常动听,非具大魄力者不辨。盖音节虽 促,而声量仍须暇逸。
京剧简介
京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文 化的重要媒介。分布地以北京为中心,遍及中国。在2010 年11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代歌剧
歌剧是一门以演唱为主,将音乐、 戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一 体的综合艺术。主要由序曲、幕间曲、 独唱、重唱、合唱、舞蹈等组成。 音乐在歌剧中占有非常重要的地位。 它起到担负着刻画人物性格,揭示剧情 与戏剧矛盾冲突,以及描绘场景、渲染 气氛、为舞蹈伴奏等作用。
人音版高中选修 音 乐 全册优质课件
《二进宫》(选段)
二进宫简介
《二进宫》是传统京剧《龙凤阁》中的一出,全剧由 《大保国》、《探皇陵》、《二进宫》三出组成。又有同 名川剧、徽剧、汉剧、湘剧、滇剧、河北梆子、晋剧、秦 腔、豫剧、越调、曲剧等。 《二进宫》描述的是探皇陵后,徐延昭(又做:徐彦 召)、杨波(又称:杨侍郎)复入后宫,竭诚奏导。李后 深知徐、杨忠诚可托,威望骨鲠,足以慑服国丈。遂将幼 主托付徐、杨,以固明室社稷。
二进宫剧情简介
徐、杨二人于探皇陵后,二次进宫进谏。此时李妃已 悔悟,遂以国事相托。后杨波发动人马,卒斩李良。《二 进宫》描述的是探皇陵后,徐延昭(又做:徐彦召)、杨 波(又称:杨侍郎)复入后宫,竭诚奏导。李后深知徐、 杨忠诚可托,威望骨鲠,足以慑服国丈。遂将幼主托付徐、 杨,以固明室社稷。
演员行当
二进宫剧情简介
故事讲述了明穆宗(隆庆帝)死后,太子(朱翊钧, 即后来的万历皇帝)年幼(时年10岁),李艳妃(历史上 称为李贵妃,朱翊钧即皇帝后晋升为李太后)垂帘听政。 其父李良(原型为武清伯李伟),蒙蔽李妃,企图篡位, 定国王徐延昭(原型为明朝首辅徐阶)、兵部侍郎杨波 (原型为兵部尚书王崇古),于龙凤阁严词谏阻,李妃执 迷不听,君臣争辩甚剧,不欢而散。李良封锁了昭阳宫, 使内外隔绝,篡位之迹已明。
演唱特色
须生、铜锤、青衣均重唱工,繁重冗长,颇难演唱。 三人跪地联唱二黄原板“怀抱着”,尤为费力。演唱步紧 接,声声入彀,非常动听,非具大魄力者不辨。盖音节虽 促,而声量仍须暇逸。
京剧简介
京剧走遍世界各地,成为介绍、传播中国传统艺术文 化的重要媒介。分布地以北京为中心,遍及中国。在2010 年11月16日,京剧被列入“人类非物质文化遗产代歌剧
歌剧是一门以演唱为主,将音乐、 戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一 体的综合艺术。主要由序曲、幕间曲、 独唱、重唱、合唱、舞蹈等组成。 音乐在歌剧中占有非常重要的地位。 它起到担负着刻画人物性格,揭示剧情 与戏剧矛盾冲突,以及描绘场景、渲染 气氛、为舞蹈伴奏等作用。
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《二进宫》(选段)
二进宫简介
《二进宫》是传统京剧《龙凤阁》中的一出,全剧由 《大保国》、《探皇陵》、《二进宫》三出组成。又有同 名川剧、徽剧、汉剧、湘剧、滇剧、河北梆子、晋剧、秦 腔、豫剧、越调、曲剧等。 《二进宫》描述的是探皇陵后,徐延昭(又做:徐彦 召)、杨波(又称:杨侍郎)复入后宫,竭诚奏导。李后 深知徐、杨忠诚可托,威望骨鲠,足以慑服国丈。遂将幼 主托付徐、杨,以固明室社稷。
二进宫剧情简介
徐、杨二人于探皇陵后,二次进宫进谏。此时李妃已 悔悟,遂以国事相托。后杨波发动人马,卒斩李良。《二 进宫》描述的是探皇陵后,徐延昭(又做:徐彦召)、杨 波(又称:杨侍郎)复入后宫,竭诚奏导。李后深知徐、 杨忠诚可托,威望骨鲠,足以慑服国丈。遂将幼主托付徐、 杨,以固明室社稷。
演员行当
二进宫剧情简介
故事讲述了明穆宗(隆庆帝)死后,太子(朱翊钧, 即后来的万历皇帝)年幼(时年10岁),李艳妃(历史上 称为李贵妃,朱翊钧即皇帝后晋升为李太后)垂帘听政。 其父李良(原型为武清伯李伟),蒙蔽李妃,企图篡位, 定国王徐延昭(原型为明朝首辅徐阶)、兵部侍郎杨波 (原型为兵部尚书王崇古),于龙凤阁严词谏阻,李妃执 迷不听,君臣争辩甚剧,不欢而散。李良封锁了昭阳宫, 使内外隔绝,篡位之迹已明。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)两种戏剧观 ——“模仿说”与“物感说”_课件1
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5世纪至公元前4世纪,古希腊 爱利亚学派创始人克塞诺芬尼就“模仿” 表达过这样一个观点:人根据自己的样子 来造神,假如牛、马和狮子有手,并且能 够像人一样用手作画和雕像的话,它们就 会按照自己的模样,马会画出和塑造马形
的神像,狮子会画出狮子形的神像了。
“模仿说”历史流变
紧接着,古希腊唯物主义哲学家赫拉克 利特(Herakleitos)以他朴素的辩证唯物 主义观点最早提出了“艺术模仿自然,显 然是如此:绘画混合白色和黑色、黄色和 红色的颜色,从而描绘出酷似原物的形象。 音乐混合着不同音调的高音和低音、长音 和短音,从而造成一个和谐的曲调。书写 混合元音和辅音,从而形成整个这种艺术” 的论点。这种文艺模仿论首先是从人们对 动物行为的模仿上立论的。
“物感说”
后人继续发展物感说,唐代孔颖达、梁 肃、白居易,宋代朱熹、葛立芳,明代谢 榛,清代王夫子等均以“感与物”或“感 于事”论诗。由此可见“物感”说发展之 生机勃勃和枝繁叶茂。
谢谢
“模仿说”历史流变
“模仿说”,是最古老的艺术学说,认为 艺术的本质在于模仿或者展现现实世界的事物, 在浪漫主义兴起之前一直占主导地位。“模仿” 一词源自古希腊语mimesis,自亚里斯多德始 成为了美学和文学理论的核心用语。一个文学 作品被理解为对——外在现实或者任何被描述 为mimesis的方面——的再现。然而,亚里斯 多德关于“模仿”的定义却融合了如下两重含 义:其一,文学作品是现存现实的呈现;其二, 作品本身就是一实体,并非仅仅是对事物的反 应。前一种意义的模仿说竟主宰了西方近两千 年。
“物感说”
“物感”说又称“感物”说,最初是一 种自然审美理论,解释人在自然审美中发 生的心理反应的原因。天人合一论是它的 哲学基础,大量感物抒情的文艺作品和人 们对创作的经验总结为物感说的形成提供 了感性材料和理论支持。
的神像,狮子会画出狮子形的神像了。
“模仿说”历史流变
紧接着,古希腊唯物主义哲学家赫拉克 利特(Herakleitos)以他朴素的辩证唯物 主义观点最早提出了“艺术模仿自然,显 然是如此:绘画混合白色和黑色、黄色和 红色的颜色,从而描绘出酷似原物的形象。 音乐混合着不同音调的高音和低音、长音 和短音,从而造成一个和谐的曲调。书写 混合元音和辅音,从而形成整个这种艺术” 的论点。这种文艺模仿论首先是从人们对 动物行为的模仿上立论的。
“物感说”
后人继续发展物感说,唐代孔颖达、梁 肃、白居易,宋代朱熹、葛立芳,明代谢 榛,清代王夫子等均以“感与物”或“感 于事”论诗。由此可见“物感”说发展之 生机勃勃和枝繁叶茂。
谢谢
“模仿说”历史流变
“模仿说”,是最古老的艺术学说,认为 艺术的本质在于模仿或者展现现实世界的事物, 在浪漫主义兴起之前一直占主导地位。“模仿” 一词源自古希腊语mimesis,自亚里斯多德始 成为了美学和文学理论的核心用语。一个文学 作品被理解为对——外在现实或者任何被描述 为mimesis的方面——的再现。然而,亚里斯 多德关于“模仿”的定义却融合了如下两重含 义:其一,文学作品是现存现实的呈现;其二, 作品本身就是一实体,并非仅仅是对事物的反 应。前一种意义的模仿说竟主宰了西方近两千 年。
“物感说”
“物感”说又称“感物”说,最初是一 种自然审美理论,解释人在自然审美中发 生的心理反应的原因。天人合一论是它的 哲学基础,大量感物抒情的文艺作品和人 们对创作的经验总结为物感说的形成提供 了感性材料和理论支持。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)音乐剧的起源与发展_课件1
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我早拖船从天明到阳落 白人工头多凶恶 弯下腰低下头 让我离开这密西西比 请你告诉我那个地方 老人河啊 老人河
《俄克拉荷马》
1943年,《俄克拉荷马》的上演标志着美国音乐剧 繁荣时代的开始,是一部里程碑式的作品。
自1943年以来一共赢得二十六项东立奖、十四项奥 斯卡奖、普利兹奖和格莱美奖各两项,奖项之多可谓空前 绝后。《俄克拉荷马》在美国与世界的影响力可说无与伦 比。
《雪绒花》
-----音乐剧《音乐之声》选曲
思考: 1.音乐剧中体现了哪些要素? 2.演唱形式? 3.演唱情绪?
音乐剧艺术特征:
音乐剧的音乐 同歌剧一样,是声乐与器乐的混合。 音乐剧的舞蹈 同舞剧一样,使用形体语言表达戏剧内容。 音乐剧中的戏剧表演 同话剧一样,使用言语表达戏剧内容。
根据音乐剧三要素以身边的故事或校园 生活为题材创编出属于我们的校园音乐剧!
20世纪西方音乐剧的发展主要以美国音乐剧为主。
美国音乐剧
1927年,美国第一部经典作品《演艺船》掀开了音乐剧 时代的到来。
《老人河》
-----音乐剧《演艺船》选曲
思考: 1.音乐剧中体现了哪些要素? 2.演唱形式有哪些?
《老人河》
——歌词
黑人工作白人在享乐 直到死亡得不到休息 切莫乱动招灾祸 我拉起纤绳把船拖 让我离开白人工头 我要渡过古老的约旦河
《俄克拉荷马》
——音乐剧《俄克拉荷马》
思考:
与《演艺船》相比,《俄克拉荷马》取得了哪些突破? 为什么《俄,是美国音乐剧繁荣时代的 代表作品之一。是一部音乐剧历史上不能被遗忘的经 典作品。
1965年福克斯电影公司拍的电影版《音乐之声》 使它登上了世界舞台,受到全世界各个国家数百万观 众的喜爱。是人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺 术佳作。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)由演员操纵傀儡演出的戏剧_课件1
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木偶戏结构装置
杖头木偶 遍布中国大地的南北东西。各地木偶高差很大,从8寸至
人高不等 杖头木偶戏《野葡萄》。 杖头木偶由表演者操纵一 根命杆(与头相连)和两根手杆(与手相连)进行表演,有的 为三根杆或“托偶”,依手杆位置有内、外操纵之分。头以木 雕,内藏机关,使嘴、眼可动;命杆为木、竹制,各派长、短 不同,手杆与手、肘相接。“内操纵”者多演传统戏曲剧目, 宽袍大袖,便于表演戏曲程式,动作灵活,栩栩如生。“外操 纵”多弯把式命杆,负担减轻,表现力增加;纸制偶头转向灵 巧,便于控制,机关多样,动作丰富;因手杆在外,身体塑形 自由,整体感增强,突破了传统造型的局限,更合人物与时代 需要;手的材料不断更新(木-塑料-树脂),手杆逐渐由钢 丝替代,“打脚”也出现了“横飞燕”、“大跳”等舞蹈动作。 这对剧目的开拓、表演的发展、观众的发掘,意义重大。时至 今日,杖头木偶声势依然。
皮影戏
皮影戏是中国民间古老的传统艺术, 老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载, 皮影戏始于西汉,兴于唐朝,盛于清代, 元代时期传至西亚和欧洲,可谓历史悠久, 源远流长。
2011年,中国皮影戏入选人类非物质 文化遗产代表作名录。
木置
铁枝木偶 流传于粤东、闽西,据说源自皮影戏, 潮汕人称“纸影戏”。偶高1到1.5尺,彩 塑泥头,桐木躯干,纸手木足;操纵杆俗 称“铁枝”,一主二侧,铁丝竹柄。表演 者或坐或立,于偶后操纵,形象规整,结 构独特。近年来,又加高了偶身,调整扦 位,使其出现了新的转机。
木偶戏结构装置
布袋木偶 又称“掌中木偶”,以福建漳州、泉州最 盛。偶高尺余,由头、中肢和服装组成。它以 樟木雕头,机关控制表情和肌肉运动;手分拳、 掌,食指入头颈,中指、拇指操 布袋木偶。 纵双手,动作敏捷,准确丰富,构成布袋 木偶的主体;有时表演者以一小竹签插入偶袖 捻动,丰富了手臂动作,而且他们可以凭借精 湛技艺,做出开扇、换衣、舞剑、搏杀、跃窗 等高难动作,令人叫绝。布袋木偶剧目丰富, 传统、现代、神话、童话,题材众多,新型工 艺结构,不胜枚举。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)《小草》 音乐剧《芳草心》选曲_课件1

《小草》 音乐剧 《芳草心》选曲
小草
《芳草心》简介
• 歌剧《芳草心》是根据《真情假意》改编而成的, 《芳草心》中的人物主要是方方以及她的双胞胎姐姐圆 圆和一个在一次事故中的受了伤的工程师于刚,故事在 方方圆圆对待于刚负伤前后的关系中展开,我们先是取 十步之间、笔友芳草的寓意把《真情假意》的剧名改成 《芳草心》,并进而提炼出主题歌《小草》,借以颂扬 方方一个平凡的幼儿园保育员所具有的美好和崇高的心 灵。
《芳草心》简介
• 《芳草心》演出后主题歌《小草》传遍了大 江南北,成为新时期中国原创歌剧、音乐剧中 流传最广、影响最大的一首歌,战斗英雄史光 柱、残疾青年张海迪、数学家陈景润都把自己 比作小草,连大指挥家李德仁在病重住院期间 也一致吟唱着《小草》。
《芳草心》简介
• 北方某部的一为团长,在带着参谋巡视部队时被 风沙围困,没吃没喝的团长坚持不住了,临终前参 谋问团长需要为他做什么事,这位团长说你再给我 唱一遍《小草》吧,听着参谋唱着《小草》,团长 离开了人世。《芳草心》获得了大奖,全国60多位 艺术团体争相上演,光荣登上了天安门,庆祝建国 35周年的国庆彩车。
学们讨论一下
再见
小草
《芳草心》简介
• 歌剧《芳草心》是根据《真情假意》改编而成的, 《芳草心》中的人物主要是方方以及她的双胞胎姐姐圆 圆和一个在一次事故中的受了伤的工程师于刚,故事在 方方圆圆对待于刚负伤前后的关系中展开,我们先是取 十步之间、笔友芳草的寓意把《真情假意》的剧名改成 《芳草心》,并进而提炼出主题歌《小草》,借以颂扬 方方一个平凡的幼儿园保育员所具有的美好和崇高的心 灵。
《芳草心》简介
• 《芳草心》演出后主题歌《小草》传遍了大 江南北,成为新时期中国原创歌剧、音乐剧中 流传最广、影响最大的一首歌,战斗英雄史光 柱、残疾青年张海迪、数学家陈景润都把自己 比作小草,连大指挥家李德仁在病重住院期间 也一致吟唱着《小草》。
《芳草心》简介
• 北方某部的一为团长,在带着参谋巡视部队时被 风沙围困,没吃没喝的团长坚持不住了,临终前参 谋问团长需要为他做什么事,这位团长说你再给我 唱一遍《小草》吧,听着参谋唱着《小草》,团长 离开了人世。《芳草心》获得了大奖,全国60多位 艺术团体争相上演,光荣登上了天安门,庆祝建国 35周年的国庆彩车。
学们讨论一下
再见
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)影视剧_课件1
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国内发展历史
发展时期
中国电视初创阶段8年(1958-1965),所 有播出的电视剧均采取黑白图像的直播方式, 8年中,北京电视台共播出电视剧90部;从全 国范围看,8年中,共生产直播电视剧200部左 右。在初创阶段,直播电视剧没有太大的影响, 其原因在于当时电视剧所起的主要是宣传教育 之类的“喉舌”作用,艺术特色不够明显,电 视剧的定位不明确,制与播的“同时性”等, 这些都成了妨碍电视剧艺术进步的因素。
发展成就
中国第一部大型室内电视连续剧 1990年北 京电视台、北京电视艺术中心联合录制了50集 电视连续剧《渴望》被称为第一部大型室内电 视连续剧。该剧由李晓明编剧,王石等改编, 鲁晓威导演,张凯丽、李雪健等主演。
中国第一部电视系列喜剧 《编辑部的故 事》是北京电视艺术中心1991年拍摄的25集电 视系列剧,王朔、冯小刚、金炎导演,葛优、 吕丽萍等主演。独特的幽默喜剧风格填补了新 中国长篇电视系列剧品种的空白58年5月1日,北京电视台成立,是中 国第一座电视台。这一年世界上已有67个 国家开播了电视台。 2.1958年6月15日,《一口菜饼子》,是中 国大陆第一部电视剧。北京电视台以黑白 电视在演播室以直播方式播出。由于当时 全国电视机的拥有数量不过数百台,因此 其影响力可以说是微乎其微。
发展成就
六个国内第一
中国第一家电影制片厂长春电影制片厂其 前身是1946年10月1日建于黑龙江的兴山(今 鹤岗)的东北电影制片厂,1949年4月东影迁 回长春,1955年2月改名为长春电影制片厂。 第一家电视台1958年5月1日,新中国第一家电 视台——北京电视台试播。9月2日,电视台开 始正式播出节目。1978年5月1日,北京电视台 改称中央电视(CCTV)。中央电视台现有八个 频道,覆盖世界许多国家和地区。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)《再见吧,大地》 歌剧《阿依达》二重唱_课件1
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再见
运之神取走了这对恋人的生命,却留给他们永恒的爱情。
• ─ 剧终 ─
⒋重要唱段
• 拉达米斯——《如果我是那将领,纯洁的阿伊达》,《再 次见到你,我温柔的阿伊达》
• 阿伊达——《愿你胜利归来》,《再见吧,大地》,《我 看到了什么!》
• 阿姆娜斯洛——《我始终都是这样告诉你的》 • 阿伊达和安尼丽斯二重唱——《爱情与烦恼》 • 合唱——《凯旋进行曲》,《光荣属于埃及》
《再见吧,大地》 歌剧《阿依达》二重唱
⒈作曲家介绍
•
居塞比·威尔第(Giuseppe Verdi,1813-1901),意大利伟大
的歌剧作曲家。1813年10月10日出生于意大利帕尔马的隆高勒农村小
客栈主家庭,比在莱比锡出生的瓦格纳晚5个月。他的父亲是当地旅
馆的老板和杂货商。这是一个家境清贫的农民家庭。父亲打发他到附
予宠爱和祝福。众人进入神殿后,阿伊达也悄悄来到神殿前,等待拉
达梅斯前来相会。阿伊达担心拉达梅斯约她来此是要向她告别,果真
如此的话,她将选择尼罗河底作为终身之所,到时将永不得再见让她
思念的故乡(咏叹调:我的祖国)。
•
此时,阿摩纳斯洛也悄然来到此地,他要阿伊达从拉达梅斯口中
套出埃及大军进攻埃塞俄比亚的秘密通道;在父亲的亲情逼迫与爱情
依达却在被拉达梅斯所虏的囚犯中发现了自己的父亲—伪装成士兵的
埃塞俄比亚国王。败阵下来的国王和公主一筹莫展,打了胜仗的国王
和公主则忙于准备赘婿招夫。非常痛苦的拉达梅斯一方面不愿意和埃
及公主结婚,另一方面又为阿依达公主身处险境而焦虑。为免两国长
期交恶,也为了自由的爱情,他毅然决定放走阿依达父女。
•
不料,暗中监视的埃及公主阿姆涅丽斯察觉了他们的行动。将生
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)《江姐》(选曲) 歌剧_课件1
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剧情简介
一九四八年春,我解放大军在全国范围内展开战略 反攻,国民党反动派对山城重庆的统治虽已摇摇欲坠,却 仍在垂死挣扎。
这时,江姐带着省委重要指示离别山城奔赴川北, 途中惊悉丈夫老彭牺牲的噩耗,江姐强忍内心的巨大悲痛, 与双枪老太婆、蓝胡子等同志见面,并率领游击队给敌人 以沉重的打击。
由于叛徒甫志高的出卖,江姐不幸被捕。面对军统 特务头子沈养斋的威逼利诱和渣滓洞的百般酷刑,江姐大 义凛然、视死如归,重庆解放前夕,江姐慷慨就义,用共 产党人的崇高理想和坚贞气节谱写了一曲为民族解放甘洒 热血的英雄赞歌。
唱段赏析
《红梅赞》 《我为》(选曲) 歌剧
剧目介绍
大型民族歌剧《江姐》取材于长篇小说《红 岩》,自从上个世纪六十年代公演以来,四次复 排,次次引起轰动,铸就了中国民族歌剧史上的 巅峰之作。先后四代演员用青春诠释着“江姐” 这一形象,将一首家喻户晓的《红梅赞》一次次 唱响。2008年,距离歌剧《江姐》第四次排演整 整十六年之际,空政文工团带来的“第五代江姐” 夺目呈现,取得巨大反响。作品以全新的时代内 涵、崭新的艺术理念、强大的演员阵容及一流的 舞美制作,使歌剧《江姐》这朵艺苑奇葩再次绽 放出美丽的新花。
作品介绍
七场歌剧《江姐》是中国民族歌剧的巅 峰之作。该剧取材于长篇小说《红岩》,由 闫肃编剧,羊鸣、姜春阳、金砂作曲,中国 人民解放军空军政治部歌剧团1964年首演于 北京。
剧情:1949年,重庆解放前夕,地下党员江 姐被捕……她在酷刑面前坚贞不屈,慷慨高 歌,从容就义。
选段欣赏
《绣红旗》是歌剧《江姐》第七场中的 一首女声齐唱。被关在渣滓集中营牢房中的 江姐、孙明霞和其他几位难友,从男牢房同 志那里得到中华人民共和国成立的消息,心 情万分激动。尽管行刑队已经准备对江姐下 毒手,她仍镇定自若地撕开被面取出烈士留 下的红旗,与难友们一道绣一面新中国的五 星红旗。曲调朴实优美,深情而乐观,表现 江姐视死如归的革命英雄主义和憧憬美好未 来的信念。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)生活与戏剧的关系_课件1
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戏剧
戏剧是由演员将某个故事或情境,以对 话、歌唱或动作等方式表演出来的艺术。 戏剧有四个元素,包括了“演员”、“故 事(情境)”、“舞台(表演场地)”和 “观众”。“演员”是四者当中最重要的 元素,他是角色的代言人,必须具备扮演 的能力,戏剧与其它艺术类最大的不同之 处便在于扮演了,通过演员的扮演,剧本 中的角色才能得以伸张,如果抛弃了演员 的扮演,那么所演出的便不再是戏剧。
生活与戏剧的关系
戏剧
戏剧,指以语言、动作、舞蹈、音乐、 木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术 的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表 演所创作的脚本,即剧本。戏剧的表演形 式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、舞 剧、音乐剧、木偶戏等。戏剧是由演员扮 演角色在舞台上当众表演故事的一种综合 艺术。
戏剧
戏剧的起源实不可考,目前有多种假 说。比较主流的看法有二:一为原始宗教 的巫术仪式,比如上古中文,“巫”、 “舞”、“武”三字同源,可能是对一种 乞求战斗胜利的巫术活动的合称,即戏剧 的原始形态。另一为劳动或庆祝丰收时的 即兴歌舞表演,这种说法主要依据是古希 腊戏剧,它被认为是起源于酒神祭祀。
生活与戏剧的关系
1、戏剧创作人的思想感情。戏剧创作人 决定了作品的感情色彩,分析我国传统著 名的戏剧作品可以看出,其创作人无一不 具有深厚的社会阅历,对于人类社会和当 时所处环境有着独特的见解。
生活与戏剧的关系
2、观众的思想感情。戏剧作用最终要展 现给观众,只有符合观众思想感情的作品 才能得到流传。戏剧作品同样是人类展示 民众感情寄托的重要形式,在我国古代繁 荣时期,作品多以娱乐和滑稽的形式出现, 让观众更多地沉浸在ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ受生活中;在社会 腐败,人民生活民不聊生时期,戏剧作品 则以讽刺和哭诉的形式让观众体味到人生, 将感情与戏剧融为一体,形成共鸣。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)京剧_课件1

行当是京剧塑造人物的独特造型语言, 根据人物的不同性别、身份、年龄及性格 来划分,一般京剧有“生旦净丑”四大行 当。
生行:男性形象,根据年龄划分:
老 老年男子的形象 生 小 生 青年男子的形象
武 具有武艺的青年男子 生
红 面部勾画红色,具有武 生 艺的男子。
旦行:女性形象,根据 年龄和性格划分:
京剧的表演主要运用了唱、念、做、打多种表 現手段创造舞台形象。唱、念、做、打是京剧表演 的基本功。唱:唱腔;念:念白;做:舞蹈化的形 体动作;打:武术或翻跌的技艺。
京剧大师——梅兰芳
梅兰芳(1894-1961)京剧表演艺术 家,“四大名旦”之首,所创设的流派 “梅派”号称为世界三大戏剧体系之一。 代表作有《洛神》《霸王别姬》《穆桂英 挂帅》等。是将我国京剧艺术引向世界的 第一人。
四大名旦:梅兰芳(左三)、程砚 秋(左一)、尚小云(左二)、荀 慧生(左四)
四大行当:
武净 性格豪爽或急躁并 具有武艺的男性形象。
毛净 指神话中的神灵鬼怪
丑行:指那些滑稽幽默或是相貌丑陋的人物,有 男性也有女性。女性多指店婆或媒婆的老年女子, 男性多在鼻眼间勾画豆腐块状脸谱,故又称“小 花脸”。
女丑
文丑
武丑
京剧是一种程式化、歌舞化的舞台艺术,在
它的表演当中运用了多种音乐形式和表演形式。 京剧的音乐主要分为声乐和器乐,声乐:念白和唱 腔;器乐:小型的民乐队。
青
年龄在二三十岁
衣
性格温柔,端庄的年
轻女子。
花
活泼开朗,青春
旦 靓丽的小姑娘。
武 旦
具有武艺的江湖女子
刀 马 女元帅 女将军 旦
老旦 老年女子的形象
彩旦 性格幽默滑稽或凶蛮 的年根据性格 来划分:
生行:男性形象,根据年龄划分:
老 老年男子的形象 生 小 生 青年男子的形象
武 具有武艺的青年男子 生
红 面部勾画红色,具有武 生 艺的男子。
旦行:女性形象,根据 年龄和性格划分:
京剧的表演主要运用了唱、念、做、打多种表 現手段创造舞台形象。唱、念、做、打是京剧表演 的基本功。唱:唱腔;念:念白;做:舞蹈化的形 体动作;打:武术或翻跌的技艺。
京剧大师——梅兰芳
梅兰芳(1894-1961)京剧表演艺术 家,“四大名旦”之首,所创设的流派 “梅派”号称为世界三大戏剧体系之一。 代表作有《洛神》《霸王别姬》《穆桂英 挂帅》等。是将我国京剧艺术引向世界的 第一人。
四大名旦:梅兰芳(左三)、程砚 秋(左一)、尚小云(左二)、荀 慧生(左四)
四大行当:
武净 性格豪爽或急躁并 具有武艺的男性形象。
毛净 指神话中的神灵鬼怪
丑行:指那些滑稽幽默或是相貌丑陋的人物,有 男性也有女性。女性多指店婆或媒婆的老年女子, 男性多在鼻眼间勾画豆腐块状脸谱,故又称“小 花脸”。
女丑
文丑
武丑
京剧是一种程式化、歌舞化的舞台艺术,在
它的表演当中运用了多种音乐形式和表演形式。 京剧的音乐主要分为声乐和器乐,声乐:念白和唱 腔;器乐:小型的民乐队。
青
年龄在二三十岁
衣
性格温柔,端庄的年
轻女子。
花
活泼开朗,青春
旦 靓丽的小姑娘。
武 旦
具有武艺的江湖女子
刀 马 女元帅 女将军 旦
老旦 老年女子的形象
彩旦 性格幽默滑稽或凶蛮 的年根据性格 来划分:
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)《霸王别姬》(选段) 京剧_课件1
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《劝君王饮酒听虞歌(虞姬)》 劝君王饮酒听虞歌,解君忧闷舞婆娑。嬴 秦无道把江山破,英雄四路起干戈,自古常言 不欺我,成败兴亡一刹那,宽心饮酒宝帐坐, 且听军情报如何。
道具
虞姬装扮常为身着鱼鳞甲,头戴如意冠 (也称虞姬冠,梅兰芳大师作),舞剑时 所用道具双剑叫“鸳鸯剑”,剑身部分的 剑脊一面是平面,另一面是起脊(凸面), 剑柄也是一面平,另一面凸,即两把剑可 以合起来装在一个剑鞘里。
剧情简介
秦末,楚汉相争, 韩信命李左车诈降 项羽,诓项羽进兵。在九里山十面埋伏, 将项羽困于垓下(今安徽省灵璧县东南)。 项羽突围不出,又听得四面楚歌,疑楚军 尽已降汉,在营中与虞姬饮酒作别。虞姬 自刎,项羽杀出重围,迷路,至乌江,感 到无面目见江东父老,自刎江边。
剧情简介
《史记·项羽本纪》记载:霸王项羽在 和汉高祖夺封建统治权的战争中,最后兵 败,自知大势已去,在突围前夕,不得不 和虞姬诀别。
北京梅兰芳故居收藏有梅大师用过的 虞姬双剑。
京剧
京剧,曾称平剧,是中国五大戏曲剧种之 一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等 伴奏,被视为中国国粹,位列中国戏曲三鼎甲 “榜首” 。
徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年 (1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、 春台、和春, 四大徽班陆续进入北京,他们 与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆 曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,民间 曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。 京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至 民国得到空前的繁荣。
《霸王别姬》(选段) 京剧
霸王别姬
霸王别姬是京剧艺术大师梅兰芳表演 的梅派经典名剧之一。主角是西楚霸王项 羽的爱妃虞姬。此剧,又名《九里山》 《楚汉争》《亡乌江》《十面埋伏》。清 逸居士根据昆曲《千金记》和《史记·项 羽本纪》编写而成。总共四本。1918年, 由杨小楼、尚小云在北京首演。1922年2月 15日,杨小楼与梅兰芳合作。齐如山、吴 震修对《楚汉争》进行修改,更名为《霸 王别姬》。
道具
虞姬装扮常为身着鱼鳞甲,头戴如意冠 (也称虞姬冠,梅兰芳大师作),舞剑时 所用道具双剑叫“鸳鸯剑”,剑身部分的 剑脊一面是平面,另一面是起脊(凸面), 剑柄也是一面平,另一面凸,即两把剑可 以合起来装在一个剑鞘里。
剧情简介
秦末,楚汉相争, 韩信命李左车诈降 项羽,诓项羽进兵。在九里山十面埋伏, 将项羽困于垓下(今安徽省灵璧县东南)。 项羽突围不出,又听得四面楚歌,疑楚军 尽已降汉,在营中与虞姬饮酒作别。虞姬 自刎,项羽杀出重围,迷路,至乌江,感 到无面目见江东父老,自刎江边。
剧情简介
《史记·项羽本纪》记载:霸王项羽在 和汉高祖夺封建统治权的战争中,最后兵 败,自知大势已去,在突围前夕,不得不 和虞姬诀别。
北京梅兰芳故居收藏有梅大师用过的 虞姬双剑。
京剧
京剧,曾称平剧,是中国五大戏曲剧种之 一,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等 伴奏,被视为中国国粹,位列中国戏曲三鼎甲 “榜首” 。
徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年 (1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、 春台、和春, 四大徽班陆续进入北京,他们 与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆 曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,民间 曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。 京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至 民国得到空前的繁荣。
《霸王别姬》(选段) 京剧
霸王别姬
霸王别姬是京剧艺术大师梅兰芳表演 的梅派经典名剧之一。主角是西楚霸王项 羽的爱妃虞姬。此剧,又名《九里山》 《楚汉争》《亡乌江》《十面埋伏》。清 逸居士根据昆曲《千金记》和《史记·项 羽本纪》编写而成。总共四本。1918年, 由杨小楼、尚小云在北京首演。1922年2月 15日,杨小楼与梅兰芳合作。齐如山、吴 震修对《楚汉争》进行修改,更名为《霸 王别姬》。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)韦伯与勋伯格_课件1
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韦伯与勋伯格
韦伯简介
韦伯简介
• 安德鲁·劳埃德·韦伯(Andrew Lloyd Webber),1948年3月22 日生于英国伦敦,音乐剧作曲家。 • 1968年韦伯的音乐剧《约瑟与神奇彩衣》首次登上舞台。截 至2013年,他一共创作了13部音乐剧,一部声乐套曲,一组变 奏曲,两部电影配乐和一首安魂曲,获得7次托尼奖,7次奥利 弗奖,3次格莱美奖,并且凭借《艾薇塔》中的歌曲《You Must Love Me》赢得奥斯卡和金球奖的最佳原创歌曲奖。
勋伯格简介
• 1915—1917年勋伯格在奥匈帝国军队服役。 • 1918年组织维也纳私人音乐演出协会,专门演出20世纪的新音 乐。 • 1933年,纳粹上台后移居美国。 • 1935—1944年先后在南加利福尼亚大学和洛杉矶加利福尼亚大 学任教,1940年入美国籍。 • 1951年,勋伯格在美国洛杉矶去世,享年77岁。
韦伯与勋伯格
• 韦伯是当代英国若名音乐剧作曲家,出生 于英国伦教音乐世家,代表作品有《艾维 塔》、《耶稣基督超级明星》、《猫》和 《歌剧院幽灵》等。
• 勋伯格是当代发过著名的音乐剧作曲家, 代表作品有《悲惨世界》、《西贡小姐》 等。
同学们,现在对两位音乐家有了什 么样的了解?
同学们讨论一下
小作业
• 1874年9月13日生于维也纳,1951年7月13日卒于美国洛杉矶。 • 自阿诺尔德·勋伯格 • 幼学习小提琴和大提琴,12岁开始作曲。作为作曲家,勋伯格 主要靠自学成名。 • 1901年赴柏林,在一个酒馆乐队任指挥,后到斯特恩音乐学院 任教。此后,来往于维也纳和柏林两地,几乎没有中断过教学活 动。他的学生中最著名的是奥地利作曲家A·贝尔格和A·von·韦贝 恩(他们师生三人常被称作新维也纳乐派)。
韦伯简介
韦伯简介
• 安德鲁·劳埃德·韦伯(Andrew Lloyd Webber),1948年3月22 日生于英国伦敦,音乐剧作曲家。 • 1968年韦伯的音乐剧《约瑟与神奇彩衣》首次登上舞台。截 至2013年,他一共创作了13部音乐剧,一部声乐套曲,一组变 奏曲,两部电影配乐和一首安魂曲,获得7次托尼奖,7次奥利 弗奖,3次格莱美奖,并且凭借《艾薇塔》中的歌曲《You Must Love Me》赢得奥斯卡和金球奖的最佳原创歌曲奖。
勋伯格简介
• 1915—1917年勋伯格在奥匈帝国军队服役。 • 1918年组织维也纳私人音乐演出协会,专门演出20世纪的新音 乐。 • 1933年,纳粹上台后移居美国。 • 1935—1944年先后在南加利福尼亚大学和洛杉矶加利福尼亚大 学任教,1940年入美国籍。 • 1951年,勋伯格在美国洛杉矶去世,享年77岁。
韦伯与勋伯格
• 韦伯是当代英国若名音乐剧作曲家,出生 于英国伦教音乐世家,代表作品有《艾维 塔》、《耶稣基督超级明星》、《猫》和 《歌剧院幽灵》等。
• 勋伯格是当代发过著名的音乐剧作曲家, 代表作品有《悲惨世界》、《西贡小姐》 等。
同学们,现在对两位音乐家有了什 么样的了解?
同学们讨论一下
小作业
• 1874年9月13日生于维也纳,1951年7月13日卒于美国洛杉矶。 • 自阿诺尔德·勋伯格 • 幼学习小提琴和大提琴,12岁开始作曲。作为作曲家,勋伯格 主要靠自学成名。 • 1901年赴柏林,在一个酒馆乐队任指挥,后到斯特恩音乐学院 任教。此后,来往于维也纳和柏林两地,几乎没有中断过教学活 动。他的学生中最著名的是奥地利作曲家A·贝尔格和A·von·韦贝 恩(他们师生三人常被称作新维也纳乐派)。
第二单元 中国戏曲 课件-高中音乐人音版(2019)必修音乐与戏剧表演
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Types of Chinese opera
中
国
戏
曲
种 类
黄梅戏
黄梅戏,旧称黄梅调或采茶戏,起源于湖北黄梅,发展壮大于 安徽安庆。
黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”, 也是安徽省的主要地方戏曲剧种,湖北、江西、福建、浙江、江苏、 香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体,受到广泛的 欢迎 。
中 国
精 深
戏
曲
的
种
类
Types of Chinese opera
中国戏曲种类
20
1840
京 代 表 具 十 是 腔 , “ 剧 表 演 有 年 在 等 也 二
。成全代 )兼黄京 熟国, 和唱”剧 、影时 昆一两, 气响有年曲些种也 势的“前曲地基称 宏大国后牌方本“ 美剧剧,。小腔皮 ,种”盛它曲调黄 是。之行形调组” 近它称于成(成, 代的。 于如它由 中行现世北柳的“ 国当在纪京子音西 戏全它三,腔乐皮 曲面仍、时、素” 的、是四间吹材和
Types of Chinese opera
中
国
戏
曲
种 类
湖
南
花
鼓
戏
湖南花鼓戏是一种湖南省的汉族戏曲剧种。作为湖南各地花鼓戏流派的总称。各地花鼓戏的传统剧目约有四 百多个,音乐曲调三百余支。音乐主要是以极具地方特色的湖南花鼓大筒、以及唢呐、琵琶、笛子、锣鼓等民族 乐器作伴奏。曲调活泼轻快,旋律流畅明快。特别是唱遍大江南北,风靡海内外的湖南花鼓戏名剧《刘海砍樵》 其脍炙人口的“比古调”唱段,深受全国各地的人民群众所喜爱
中国戏曲介绍
中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。 据不完全统计,我国各民族地区的戏曲剧种,约有三百六十多种,传统剧目数以万计。中华 人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目,新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏,都受 广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川 剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种, 尤以京剧流行最广,遍及全国,不受地区所限。但是近几年来,戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱 ,受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地,学生追星捧星,趋之若骛,对我们中华 民族的艺术瑰宝却是知之甚少。 中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素,所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元 南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇,也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内,它是中国 民族戏剧文化的通称。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)《穆桂英挂帅》(选段) 豫剧_课件1
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《穆桂英挂帅》(选段) 豫剧
豫剧历史背景
豫剧:起源于河南,是中国五大戏曲剧种之一 ,中国第一大
地方剧种。
豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展 起来的。建国后因河南简称“豫”,故称豫剧。豫剧从清朝 末期至今已经形成四大声腔,即祥符调(以开封为中心)、 豫东调(以商丘为中心)、豫西调(以洛阳为中心)、沙河 调(以沙河流域为中心,即河南东南部、安徽北部等地)。
豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、 韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著 称,凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴 奏用枣木梆子打拍,故早期得名河南梆子。
2006年,豫剧被国务院列入第一批国家级非物质文化遗 产名录。
生
生:生角是指男性 (娃娃生、小生、须 生、老生、小花脸、 大花脸、红脸、文丑、 武丑、男小丑)。
旦:是女性(花旦、彩旦、青
衣、闺门旦、老旦、刀马旦、帅 旦、女小丑)。
旦
净:即“靓”,大花·二
花·黑头。“傅粉墨献笑供 诌者,粉白黛绿,古谓之 靓装,今俗讹为净。 “净” 用脸谱,确是粉白黛绿 。
净
丑
丑:就是三花脸,“丑角”扮演的
人物虽不全是坏人,但大都须在鼻 梁上抹一块白粉,其形象是丑的。
欣赏《穆桂英挂帅》选段
• 豫剧大师 马金凤 代表剧目《穆桂英挂帅》
豫剧《穆桂英挂帅》简介
主要剧情为:杨家将屡
次率兵击溃辽军,保住了
大宋江山,天下太平;佘
太君离朝带领全家转回河
东,然而忠心耿耿的佘氏
太君却心系国家安危,遂
派文广、金花进京打探。
此时安王造反,宋王校场选帅。少年气 盛的文广、金花在校场刀劈王伦夺得帅印。 宋王得知杨门之子遂封穆桂英为帅出征。为 了国家安危,老年的穆桂
豫剧历史背景
豫剧:起源于河南,是中国五大戏曲剧种之一 ,中国第一大
地方剧种。
豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展 起来的。建国后因河南简称“豫”,故称豫剧。豫剧从清朝 末期至今已经形成四大声腔,即祥符调(以开封为中心)、 豫东调(以商丘为中心)、豫西调(以洛阳为中心)、沙河 调(以沙河流域为中心,即河南东南部、安徽北部等地)。
豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、 韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著 称,凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴 奏用枣木梆子打拍,故早期得名河南梆子。
2006年,豫剧被国务院列入第一批国家级非物质文化遗 产名录。
生
生:生角是指男性 (娃娃生、小生、须 生、老生、小花脸、 大花脸、红脸、文丑、 武丑、男小丑)。
旦:是女性(花旦、彩旦、青
衣、闺门旦、老旦、刀马旦、帅 旦、女小丑)。
旦
净:即“靓”,大花·二
花·黑头。“傅粉墨献笑供 诌者,粉白黛绿,古谓之 靓装,今俗讹为净。 “净” 用脸谱,确是粉白黛绿 。
净
丑
丑:就是三花脸,“丑角”扮演的
人物虽不全是坏人,但大都须在鼻 梁上抹一块白粉,其形象是丑的。
欣赏《穆桂英挂帅》选段
• 豫剧大师 马金凤 代表剧目《穆桂英挂帅》
豫剧《穆桂英挂帅》简介
主要剧情为:杨家将屡
次率兵击溃辽军,保住了
大宋江山,天下太平;佘
太君离朝带领全家转回河
东,然而忠心耿耿的佘氏
太君却心系国家安危,遂
派文广、金花进京打探。
此时安王造反,宋王校场选帅。少年气 盛的文广、金花在校场刀劈王伦夺得帅印。 宋王得知杨门之子遂封穆桂英为帅出征。为 了国家安危,老年的穆桂
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)《沙家浜》(选段) 现代京剧_课件1

谢谢
在江阴县顾山镇对“忠义救国军”的战斗中, 时任新四军江南抗日义勇军第二路政治部主任的刘 飞,在战斗关键时刻,亲自率领警卫班向敌人发起 冲锋,打退敌人进攻,但自己也身受重伤。战斗结 束后,面对日伪顽匪相互勾结、下乡“扫荡”的险 恶环境,在地方党组织和群众的支持帮助下,带领 数十名伤员,不畏艰险,重建武装、坚持抗日的斗 争事迹。
《沙家浜》(选段) 现代京剧
欣赏《沙家浜》
智斗选段 沙家浜革命现在京剧之一,八个样板戏之
一。最精彩的唱段就是《智斗》。《智斗》 是阿庆嫂、刁德一和胡传魁三人最精彩的 唱段,广为流传,家喻户晓。
此选段为阿庆嫂智斗日伪 军胡司令、刁参谋长的片段。
京剧《沙家浜》的前身是沪剧《芦荡火种》。 简单地说,主要故事情节是新四军东进留下的36 位病员以芦苇荡绿色帐幔为天然屏障,一边养伤 一边坚持敌后游击战斗,打击日伪,与沙家浜人 民共同谱写的一曲曲鱼水情深的赞歌和一首首壮 烈的战斗诗篇。
喜剧人物:
阿庆嫂(抗日群众) 胡传魁(忠义救国军司令) 刁德一(忠义救国军参谋长)
创作时间 :创作于那 个年代--1963年改编 自《芦荡火种》 (1958),文革八大 样板戏之一。
内容:中共领导下军 民团结一致抗战的红 色故事。
内涵普适性, 独特而又普遍 的世界观、人 生观、价值观, 鲜明的时代精 神。
传承性,经久 不衰,传播广 泛,样式多样, 民族文化史诗 性特征。
想当初,老子的队伍才开张,
拢共才有十几个人,七八条枪。
遇皇军追得我,晕头转向
扩展 现代京剧ຫໍສະໝຸດ 传统京剧的区别:唱腔、行当基本相同,服装不同,伴奏乐 器不同,化妆不同。
总结
戏曲是我国民族文化的象征, 京剧是我国的国剧,中国的国粹, 我们通过在这节课的学习,拓展 对中国戏曲、中国传统文化的了 解,培养我们对戏曲的兴趣和对 祖国优秀传统文化的热爱。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)普契尼及其歌剧_课件1

(2)早期歌剧的特征:脚本以希腊神话为基础,后来又加入历史题 材。音乐部分采用通奏低音形式,歌唱部分主要为吟唱的宣叙调 形式,音域不宽,节奏自由,有少量的乐器伴奏,也使用合唱。
2.来源:
(1)歌剧的起源最早可追溯到古希腊时期的悲剧,这种艺术形式是歌剧艺术产生 的根源。
(2)中世纪时期的一些音乐形式也为歌剧的产生奠定了基础。首先是10世纪末的 宗教剧,后来宗教剧被神秘剧(Mystery)和奇迹剧(Miracles)取代,盛行 于14-16世纪;其次是田园剧,这种体裁用音乐、诗歌、戏剧的手段表现乡村 生活的场景,它一直盛行到16世纪,成为歌剧的重要起源之一。
(2)代表人物及作品:那不勒斯乐派代表人物A.斯卡拉 蒂(Alemandro Scarlatti,1660~1725)在声乐抒情 调的基础上创作自由发展的咏叹调(aria),给予美声演 唱以广阔施展的天地。代表作为《泰奥多拉》。
(3)特点(也是正歌剧的特点):
① 在内容上:多取材于古代神话和历史传说,内容严肃,与 喜剧相对。
(3)文艺复兴时期的牧歌剧也预示着歌剧的诞生。作曲家用牧歌这一体裁形式来 谱写诗歌中的一些戏剧性场面,或用一组牧歌来描写一些简单的故事情节,后 一种形式被称为牧歌剧。
(4)歌剧最直接的起源是15世纪末的幕间剧(Intermedio)。这是穿插在当时喜 剧各幕间的一些寓言剧、神话剧或田园剧,到16世纪,各幕之间的幕间剧在情 节上组成了一个相关联的故事,并且加入了装饰性的旋律和简单的和声伴奏。
2.普赛尔及早期歌剧的特点: 布罗(John Blow,1649~1708)于1684年作的《维纳斯和 阿多尼斯》(Venus and Adonis) 普赛尔(Henry Purcell, 1659~1695)于1689年创作的《迪 多与伊尼阿斯》(Dido and Aeneas), 这两部歌剧都受到法国和意大利歌剧的影响。
2.来源:
(1)歌剧的起源最早可追溯到古希腊时期的悲剧,这种艺术形式是歌剧艺术产生 的根源。
(2)中世纪时期的一些音乐形式也为歌剧的产生奠定了基础。首先是10世纪末的 宗教剧,后来宗教剧被神秘剧(Mystery)和奇迹剧(Miracles)取代,盛行 于14-16世纪;其次是田园剧,这种体裁用音乐、诗歌、戏剧的手段表现乡村 生活的场景,它一直盛行到16世纪,成为歌剧的重要起源之一。
(2)代表人物及作品:那不勒斯乐派代表人物A.斯卡拉 蒂(Alemandro Scarlatti,1660~1725)在声乐抒情 调的基础上创作自由发展的咏叹调(aria),给予美声演 唱以广阔施展的天地。代表作为《泰奥多拉》。
(3)特点(也是正歌剧的特点):
① 在内容上:多取材于古代神话和历史传说,内容严肃,与 喜剧相对。
(3)文艺复兴时期的牧歌剧也预示着歌剧的诞生。作曲家用牧歌这一体裁形式来 谱写诗歌中的一些戏剧性场面,或用一组牧歌来描写一些简单的故事情节,后 一种形式被称为牧歌剧。
(4)歌剧最直接的起源是15世纪末的幕间剧(Intermedio)。这是穿插在当时喜 剧各幕间的一些寓言剧、神话剧或田园剧,到16世纪,各幕之间的幕间剧在情 节上组成了一个相关联的故事,并且加入了装饰性的旋律和简单的和声伴奏。
2.普赛尔及早期歌剧的特点: 布罗(John Blow,1649~1708)于1684年作的《维纳斯和 阿多尼斯》(Venus and Adonis) 普赛尔(Henry Purcell, 1659~1695)于1689年创作的《迪 多与伊尼阿斯》(Dido and Aeneas), 这两部歌剧都受到法国和意大利歌剧的影响。
人音版高中音乐选修(音乐与戏剧表演)京剧音乐_课件1
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戏曲中的器乐不仅 运用于唱腔的伴奏,还 要配合武打、舞蹈及动 作表演。并有控制舞台 节奏,渲染戏曲环境气 氛的重要作用。一出戏 的前后连贯,也与器乐 有直接的关系。
京剧伴奏乐器
京剧的行话把乐队称为“场面”,乐队分两部分: “文场”:是管弦乐,以拉弦乐器胡琴(又称京胡)为主,伴以
弹拨弦乐器,如月琴、三弦、琵琶、阮和吹管乐器等 “文场”的作用主要是为演唱伴奏,并演奏渲染气氛的场景音乐。 “武场”:是打击乐,由不同类型的鼓、板、锣、铙、钹等组成,
合:蓝脸的多尔敦 盗御马 红脸的关公 战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞 叫喳喳…… 合ห้องสมุดไป่ตู้紫色的天王托宝塔 绿色的魔鬼斗夜叉 金色的猴王 银色的妖怪 灰色的精灵 笑哈哈……
西皮腔:旋律色调明亮高亢,多表现明 快愉悦,优美抒情,慷慨激昂的情绪。
二黄腔:旋律色调暗淡,节奏平稳, 多表现悲伤,感叹的情绪。
迎来春色换人间——现代京剧《智取威虎山》选段 唱 欣赏认识京剧的唱,并辩析唱腔(西皮、二黄)
京剧<<拾玉镯>>片段
做
欣赏认识京剧中的做。感受京剧的器乐作用
京剧曲牌
京剧曲牌,有群唱曲牌和器乐曲牌, 主要用于烘托场上的情绪、气氛或伴奏群 舞、独舞、器乐曲牌,从演奏的乐器上分, 有唢呐曲牌、笛子曲牌、胡琴曲牌等。从 表现功能上分,有喜乐、哀乐、宴乐、神 乐、军乐和舞乐等各类曲牌。
*欣赏认识京剧中的“打”,并感受京剧 中的武场伴奏形式
练习一:找脸谱
曹操 包公 二郎神 关羽 蒋干 张飞
练习二:听辨戏曲,看谁答得快
黄梅戏
豫
剧
评剧
秦腔
说唱脸谱
独:外国人把那京戏叫做“Beijing Opera”
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任选本单元一个戏剧品种,分析一下音 乐与其表演艺术的关系。
谢谢
剧本是戏剧演出的基础,直接决定了戏 剧的艺术性和思想性,它作为一种文学形式, 虽然可以像小说那样供人阅读,但它的基 本价值在于可演性,不能演出的剧本,不 是好的戏剧作品 。
戏剧演出中的音乐成分,无论是插曲、 配乐还是音响,其价值主要在于对演员塑 造舞台形象的协同作用。戏剧演出中的造 型艺术成分,如布景、灯光、道具、服装、 化妆,也是从不同的角度为演员塑造舞台 形象起特定辅助作用的。以演员表演艺术 为本体,对多种艺术成分进行吸收与融化, 构成了戏剧艺术的外在形态。
音乐与戏剧的结合,呈现为多种多样的 情况,主要有两种类型;一种是音乐成为 这些戏剧品种的组成部分,是其综合的艺 术因素和重要表现手段;一种是音乐成为 这些戏剧品种配乐的成分,是依据其表演 艺术的需要所采用的辅助手段。
戏曲、歌剧、音乐剧、舞剧、歌舞剧与 音乐艺术的关系最为密切。音乐成为这些 戏剧品种的重要表现手段,是其综合艺术 中重要的组成部分,被誉为“灵魂”。
同样属于音乐化的戏剧种类,由于社会 历史条件,人文环境不同,民族音乐文化 传统和民族语言的差异,而呈现出艺术形 式上的差别,成为具有个性特征的戏剧品 种。
戏剧中的多种艺术因素分别起着不同的 作用,它们在综合整体中的地位不是对等 的。在戏剧综合体中,演员的表演艺术居 于中心、主导地位,它是戏剧艺术的本体。 表演艺术的手段——形体动作和台词,是 戏剧艺术的基本手段。其他艺术因素,都 被本体所融化。
音乐与戏剧的结合
音乐是通过声音的组合表达人类思想感 情的一种听觉艺术。音乐具有时间性和抽 象性,必须通过人的表演,即演唱、演奏, 才能为听众所感受,并产生艺术效果。
音乐有声乐、器乐两大类,形式多样, 无论声乐、器乐,凡与戏剧相结合的均称 戏剧音乐。
戏剧音乐
戏曲音乐是中国戏曲中的音乐部分,包 括声乐部分的唱腔、韵白和器乐部分的伴 奏、开场及过场音乐。其中以唱腔为主, 有独唱、对唱、齐唱和帮腔等演唱形式, 是发展剧情、刻画人物性格的主要表现手 段。唱腔的伴奏、过门和行弦起托腔保调、 衬托表演的作用。开场、过场和武场所用 的打击乐等则是喧染气氛、调节舞台节奏 与戏曲结构的重要因素。