美学原理

娱乐说：娱乐说可分“自娱”和“娱人”两个方面。艺术家借助于创作中的想象，在幻想世界中实现自己虽向往但在现实中却不能实现的愿望、追求、希冀和理想，从而达到“自娱”。“娱人”则是使他人产生快乐。

艺术敏感：主要是指主体感受生活、欣赏艺术、体验和孕育意象的敏锐性和悟性，天才的敏感是指这种感受体验的细致、快捷、丰富和深刻。

灵感：是艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能处于高度协调的自由状态而突然生成的精神昂奋、注意集中、情绪激动、想象力空前活跃的一种思维活动的境界。

美育：就是当我们对审美对象进行感受、欣赏、评析和判断等审美活动时，生理结构和心理结构会受到感染、熏陶，在不知不觉中发生变化，从而不仅在审美能力和审美情趣上得到了提高，受到了教育，而且在人的气质、精神面貌上，也得到了提高，受到了教育。

悲剧的实质：在于主人公所代表的正义精神与永远不能满足的现实之间发生了矛盾，而矛盾的结果就是精神取得了胜利。悲剧的本质在于由人物的悲剧性格所导致的悲剧冲突。

喜剧中见笑的特征：1、喜剧性的笑是人类才有的具有社会性内容的心理现象。2、笑的感情必须与理智作出的是非判断无关，与强烈的憎恶之情不相容。3、笑要有共鸣，笑是在一定的社会圈子里产生的。

“期待视界”：西方接受美学认为，人自身的生理素质、文化教育、传统积淀以及所处的社会历史环境等，造就了接受者的接受眼光和特定审美文化心理结构

联想：联想是想象的基本形式。联想以记忆为基础。在审美活动中，就的知觉与新的知觉表象，相互重叠组合，在即一种经由新的，类似或相关的对象的触发产生联想。联想主要包括接近联想、相似联想、对比联想。接近联想：“爱屋及乌”、“睹物思人”、“瑞雪兆丰年”等。相似联想：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。艺术创造中的比喻、象征等手法，即我国传统的比、兴手法。“记得绿罗裙，处处怜芳草”。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”。“以劲松、雄鹰象征勇士，以梅花象征高洁的品质”。“颠狂柳，絮随风舞，轻薄桃花逐水流”。对比联想：“万物皆有托，孤立独无依”

艺术意象：并非一种客观的物质存在，而是一种精神存在，一种心理活动的过程和成果，或者说，是主体自艺术创造和欣赏时所生长的一种总和的意识形态，一方面，意象与艺术创作主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系。另一方面，意象有与艺术接受主体的审美心理活动和审美经验有本质的联系

贺拉斯的美育观：古罗马的贺拉斯在谈到文艺的功能是，提出了著名的“寓教于乐”的原则，这种“寓教于乐”的原则实际上及时美育和道德教育统一的结果，同时又符合文艺的规律，要又魅力，直接给人以感动

席勒的美育观：1795年席勒发表《审美教育书简》，第一次明确提出了“审美教育”的概念，并对美育的性质，特征和社会作用作料系统的阐述，这是第一部系统的美育著作。席勒认为审美教育是实现人的自由的唯一途径，审美活动是自由的，“通过自由去给予自由，这就是审美王国的基本法律。

美学：研究美，美感和艺术美的科学。它体现了审美活动中主题与客体的关系和当前美学研究的基础内容。一方面美学可以集中的研究美的各种形态以及美感问题，另一方面可以从审美上研究艺术，与艺术概论有所区别。

美感：是人在接触到美的事物时所引起的一种心灵感动，是一种赏心悦目和怡情的心理状态，是对美的认识和欣赏评价。

美的形象性：是指美的事物和现象都是形象的、具体的、不是抽象的。美是人的末质力量的对象化，凡是美都是形象，能够被人的感觉直接把握。

美的社会性：是指美依存于人类社会，具有客观的社会内容。是美与人类社会不可分割的属性。

美学研究的对象：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。

审美意识：审美意识是对于审美现象的感性直观的认识。人类审美意识的产生是一个历史过程，从根本上说是与人类生产劳动分不开的。当人类开始把自己与自然区别开来，并按照“美的规律”创造物体，并在自己的创造物中直观自身，看到了自己的创造能力的时候，人类的审美意识也就形成了。

审美对象:凡是客观上与人构成一定的审美关系，能引起人的审美感受的事物总称审美对象。指各种美的对象，包括现实美，艺术美和自然美等。也包括优美崇高悲剧喜剧等形态。

美学思想：是美学发展的三个阶段之一，具有两个基本特点：一是应当能够借助语言文字形式进行传播；二是美学思想具有理论的形态，美学思想具有明确的理论观点和概念范畴。心理能量消耗的节省说：这一学说是奥地利心理学家弗洛伊德提出的。他认为人的本能欲望受到压抑，压抑到无意识中，喜剧性具有一种释放性的作用，让欣赏者发泄它们，使它们浮动在意识之中，得到三种满足方式，即巧智、想象、幽默。

审美态度：是一种宁静的、适宜于接纳对象外观的心理状态，使主体关注于对象的形式与结构。其核心是要求人们在审美活动中超越自我和实际功利而达到对审美对象的审美静观。审美态度是存在于审美活动中的，不同于实践、理智、道德的一种态度。

艺术技巧：是艺术创作过程中的技能和技巧。天才的独特性表现在他通过高超的艺术性进行创作。

观、品、悟：观是指接受者透过艺术的形式符号，在直观层次上初步感受和重建意向；品是指接受者根据各自的审美文化心理结构和经验，凝神关照，发挥想象力，细致地品味作品，充实、丰富、发展意象，使意象更具接受者的个性。品就是意象的重建过程；悟是主体对艺术品的意象品鉴渐入佳境后，终于升华为对意境的感悟

美是多层累的突创：是关于美的创造的学说，认为美的创造不是某种固定的实体所致，而是多处因素的积累，是一种多层累的突创。基本含义是（1）从美的形成来说，它是空间上的积累与时间上的绵延，相互交错，所造成的时空复合结构；（2）从美的产生和出现来说，它具有量变到质变的突然变化，我们还来不及分析和推理，它就突然出现在我们面前，一下子整个抓住了我们。

毕达哥拉斯学派：由古希腊哲学家毕达哥拉斯及其信徒组成，成员我是自然科学家。他们认为万物最基本的元素是数，认识世界就在于认识支配着世界的数。美表现于数量比例上的对称与和谐，音乐就是对立因素的和谐统一，人体的美就在于客观事物的均衡、对称、和谐、多样统一以及黄金分割等形式，对后世产生了深远影响。

美的客观性：是指美是客观的，是不依人的主观意志为转移的。

“美是理念的感性显现”：是德国古典学的集大成者黑格尔提出的著名命题。他从客观唯心主义出发，认为只有理念才是美的，而且美的理念要获得一种感性的显现，要表现为一定的感性形象，才成为美。

美在愉快说：是西方关于美的本质的一种学说，认为事物引起的人生理和心理的快感的美的真正本质。代表人物有休谟等。

美在关系说：是西方关于美的本质的一种学说，认为美存在于客观事物本身包含着的某种关系中，这种“关系”才是美的本质。这是法国启蒙思想家、美学家狄德罗提出的对美的本质的认识。

美是生活说：美的本质的一种说法，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。它是由俄国19世纪现实主义美学家、革命民主主义者车尔尼雪夫斯基提出的。

美是理念说：西方关于美的本质的一种学说。认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，