谈绘画布局的八种构图法则

谈绘画布局的八种构图法则
时间： 2008年09月29日 1640 来源：贺州日报

昭平县第四中学 梁俊群

1、横向式构图：这种构图和我们躺在床上休息一样。很自然地使人联想起安闲平静的感觉。
2、斜线式构图：斜线给人运动的感觉。风吹动平静的海面就产生斜线的波浪，直立的人运动起来移动了重心，也产生了动的斜线，房子斜了又有将会倒塌之势，斜线的角度越大，运动的感觉当然也就越强烈，无规矩的长斜线使画面活跃产生力量感；长斜线的运用又容易因缺少变化而毫无趣味。因此，要注意设法丰富它。
3、金字塔式构图：这种构图布局方式由于它像一座山，很自然给人以稳固与持久的感觉，这种三角形构图不会产生倾斜之感。例如德国画家米勒《扶锄农夫》在构图上采取了金字塔式的构图，这种稳定感传达给人们的不是一种持久的稳定，而是表现出这个被剥削的农夫无力支撑的短暂喘息，刻画出劳动后的疲劳和苦痛。
4、“V”形构图：这种构图布局就象飞鸟张开双翅或象一个人向上斜举双臂作斗争和祈求，给人一种不稳定和危险的感觉。有时在两山，两房，两树之间经常出现“V”字形的缺口，这个缺口有时会给人以美的享受，有时它又像打开的窗口，会引起人们的联想，给人以神秘之感。
5、“S”形构图：这种构图具有流动感，会给人快意，由于这条曲线在画面中会很突出，所以使整个画面活跃起来。
6、“X”形构图：这种构图在风景中经常被采用的，它具有构图丰满而深远，空间感很强的特点。
7、“Z”形构图：这种构图妙在利用“Z”划分出空间，在这个空间中只要作者加一点小东西加以描绘，马上就会使画面产生无限的情趣，可是，如果缺少了这些小小的点景之物，那这幅作品就缺乏了灵性，所以这小小的点景之物有和没有能起着举足轻重的作用。
8、圆形构图。它象团聚在一起的美满幸福的家庭，有完美柔和之感，有时圆形的缺口处常被画家们用来突出自己要表达的东西。
上述所提供的八种绘画布局变化只是对绘画构图提供了画面骨骸和结构，要想完成一幅高水准的作品还必须充分利用线条的变化；（1）线条是一种很有表现力的绘画手段；线的变化能产生节奏感，如果以音乐做比方的话好像一首很有韵味的乐曲那样悦耳动听。(2)空间的变化：在绘画时，一个画面不能没有空间，所要描绘的东西不能无止境的在画面上堆砌，不能认为描绘的东西越多越好，因为画面过满的话，它会使人感到透不过气来，要使构图透气，就要留出空间，要给人喘息回味的余地。而绘画空间指被描

写的对象的背景，背景和物体的交接线产生了外轮廓线，在构图中要十分注重外轮廓线的处理，使它生动而富于变化。(3)视平线变化：绘画构图在一定的透视状态下，不同高底的视平线，产生不同的效果。(4)黑白灰色块变化：色块的变化也就是黑白灰色块在组合排列上的不同变化。光线投射在物体上所产生的亮面和暗面，以及投影也会形成不同的色块，哲学变化和光源有直接的关系。


构图的概念与基本法则
一　构图的概念
构图是绘画艺术技巧的一个组成部分，又是创作过程中的一个环节，更是将作品各个部分组合成一个整体的一种形式。构图的形态要服从作品内容和作者内心的感受，并根据构图形式美的法则来决定。构图的概念和法则，与审美意识、艺术观念、理论与风格密切相关。学会掌握构图的原理和规律，可以帮助艺术家对生活现象进行选择，和对素材的运用、组织，处理加工，以至达到形式上的完美，以加强艺术感染力。但单纯依靠构图规律来构图，是难以创作出具有生命力的艺术作品的。所以构图的理论与法则，不是一成不变的程式，它将在美术实践中被不断否定，是在变化中发展的。

二　构图的基本法则

不论是创作或习作，内容是人物、风景或静物，构图一般都遵循以下一些法则：

1．美术作品中的一切，都应当从属于作品基本内容的表达。

2．美术作品中的一切形式因素，都应当相互保持联系。

3．作品应当通过构图，形成一个吸引观众最大注意力的视觉中心。

4．一个画面的构图结构，应是既有变化又有统一的整体，应当利用形体、明暗、线条、色彩等因素的对比谐调规律，以及空间处理，体积结合、节奏韵律等手段，使作品形式新颖生动，并具有最强的艺术表现力。

5．安排画面物体，处理细节，应当避免一切偶然性，注意与主题表现的密切联系。

6．应用构图中的均衡，以表现稳定和静止；应用构图中的不均衡，以表现不稳定和运动。

7．作品尺寸的大小，应配合它的内容；画幅的长宽比例应服从构图的需要。




关于构图——基本法则copy (2007-10-31 17:50:11)转载▼
选自：谈构图
----献给勇于艺术探索的青年朋友们
张千一著
上海人民美术出版社

一、 构图的基本法则
二、 形象—绘画构图的生命
附：形象的升华
三、 对比-绘画构图的起点
附：对比的发展-特异
四、 完整-绘画构图的终点
五、 透视规律在绘画构图中的运用
六、 镜头与眼睛
七、 学习用视觉语言说话
八、 形式感的相对独立性
附：独立的形式感
九、 构图的

艺术性
十、 东西方绘画在构图上的分歧与结合
A、 光影构图
B、 明暗构图
C、 明暗与光、影的结合—林凤眠作品构图剖析
在你画一幅习作活创作的 时候，如何才能使作品的构图清新，朴素,丰满，有力，富于韵律感，并具有强烈的艺术感染力。
生活不等于艺术，绘画不是照抄生活。

从生活变为艺术有很多因素，包括：作者思想艺术修养、生活基础、艺术技巧…….。仅就艺术技巧而讲，不论是具体抑或抽象，都离不开形的表现。构图是画面形的处理和安排，是画家将自然的形变为艺术的形的过程中的一个重要环节。介于思想（在创时也可说是构思）和具体表现方法之间，掌握构图规律，有助于对艺术以及其他环节的理解，也有助于把构思化作具体的艺术形象。
一、构图地基本法则
世界上的一切事物无不是对立的统一，一切艺术技巧，也无不附和对立统一的规律。构图是绘画艺术技巧的一个组成部分，对立统一也是构图的规律。在过去构图书记上将对立统一称谓均衡和多样统一。
均衡不是平衡或对称，均衡包含着多样统一的意义。当然平衡或对称也是金衡的一种形式。
均衡和多样统一实际上是一个含义，都是对立统一在视觉语言组合规律上的术语。
但是为了叙述的方便，易于对构图基本法则的理解，我们仍分均衡和多样同意来研究。
均衡：
画面上的视觉形象假如用物体的重量来比拟，把整个画面作为天平称，以画面的中心为支点，用重量的平衡比拟画面的均衡。
视觉形象的重量一般根据它的面积大小、色彩深浅来削减或增加，又因为人们的生活给予我们思想上潜意识的影响，动的东西就比静的东西显眼（也就是构图上的重），人比动物显眼，这种比较有时只能意会，难以绝对正确的衡量，大致上我们可以得出画面视觉形象的重量比较关系如下：
1． 人比动物重
2． 动物比植物重
3． 动的比静的重
4． 深色比淡色重（在淡色的底纹上），淡色比深色重（在深色低纹上）
5． 粗线比细线重，体积大的比体积小的重
6． 颜色鲜艳的比灰暗的重
7． 近的东西比远的东西重
8． 离支点（画面中心）距离远比距支点近的重（某种场合近似杠杆原理）

多样统一
多样统一是每幅优秀构图的基本条件，多样统一就其含义来讲，既多样又要统一，是比较易于理解的。
在现代绘画中把视觉-平衡，视觉-秩序，看作是画面构成的主要因素。所谓平衡就是均衡一种形式，所谓秩序就是变化中有规则的排列，就是多样统一。欧洲现代绘画在画面构图上的处理，也仍是巧妙的的运用均衡这一视觉规律。例如一幅现代的抽象画，画面十

分注意造型何色彩的均衡。我们看到形象的安排，左右上下都是均衡，所以很多现代艺术理论家认为，古代绘画形式构成的原则中已经包含着现代绘画的因素。