--宋代山水画的三位代表人物

层层深厚的古木密林，他的“钉头皴”或“雨点 皴”对后世影响深远，师法其画法的画家有黄怀 宇、纪真、商训、燕文贵等，他对李唐及南宋诸 家山水影响很大。
与北派李、范对峙的董源笔下是一片江南景 象。董源，字叔达，钟陵人。山水有两中类型， 水墨类王维；设色类二李。他的山水平淡天真， 朴茂静穆，文气十足，米芾《画史》中说：“平 淡天真，唐无此品，在毕宏上。近世神品，格高
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势，又不犯他人，自成一家。他师法李成而又不 同与李成，王诜说：“李成墨润而笔精，烟岚轻 动，如面对千里，秀气可掬，”“范宽如面前真列 峰峦，浑厚气壮雄逸，笔力老健。”其二人山水 一“文”一“武，”李成表现平林荒寒，意境清 幽旷远；范宽表现巍峨峰峦，意境雄壮豪迈。从 范宽的作品《溪山行旅图》、《雪景寒林图》就可 一览他的山水画主峰凸兀，气整伟峻，给人一种 咄咄逼人之威严。他注重山、石、景、物质与骨 的细致刻画，精心营造山坳深壑中的飞瀑流泉和
冷的旷野上一老者戴笠骑骡，仰读矗立在树旁巨 碑上的碑文，碑侧款曰：“王晓画人物，李成画 树。”画中土坡用笔卷动如风，用墨清淡雅致； 枯木用笔中峰勾勒，寒木风骨，平正势奇，枯枝 多变，壮如屈铁。清安歧《墨缘汇观》云：“以 水墨作平远之景，位置奇逸，气韵深厚，树木虬 屈，坡石苍润。”画法高古，得唐人三昧。
他画树自然天成，松杆劲挺，枝叶郁然来自百度文库野 逸清雅，“林木当时为第一，”“其所作寒林，多
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在岩穴中，栽扎惧露，以兴君子之在野也；自馀 窠植，尽生于平地，亦以兴小人在位，其意微矣。”
深受李成影响的画家很多，如燕文桂、许道 宁、范宽、郭熙、王诜等。
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所面对的是一派平原加丘领的齐鲁风关光，所 以，他的画“近视如千里之远，”呈平远式构图 的特点。他在生活上、仕途上不得志的境况，也 决定了他苦寂无奈的心境，使得他的作品呈现出 旷达清高，孤傲苦寂的境界。他用墨淡润，运笔 清瘦，“惜墨如金，淡墨如梦雾中，画面浑润。” 黄公望《写山水诀》中载：“先用淡墨，积至可 观处，然后用焦墨、浓墨分出畦径远近，故在生 纸上有许多滋润处。”他画《读碑窠石图》中乱 石崚嶒的土岗上，几棵古木参天，乱藤攀援，清
李成，字咸熙，生于后梁末帝贞明五年，(公 元 919 年)卒于宋太祖乾德五年(公元 967 年)， 祖居长安，系唐朝宗室。他的祖父李鼎，在唐末 是任国子祭酒、苏州刺史，后从苏州迁至山东营 丘，遂为营丘人氏。他一生家道衰落，经历坎坷， 才运不偶，寓兴书画，他的山水初师荆关。荆浩、 关仝以“全景式”的大山大水，承唐启宋，标志 着唐宋之际山水画的高度成熟，李成深受他们的 影响，变荆、关雄壮浑伟之势为清劲秀润之气。 由于李成生活在不同于荆浩、关仝的山东营丘，
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董源对后世影响更大，在当时李成的山水是“当 朝第一，”“百代标程。”所以，真正全面影响宋 代及后世山水的宋代大家是---北方的李成、范 宽和南方的董源。
二
《画鉴》又云：“董源得山水之神气，李成 得体貌，范宽得骨法，故三家照耀古今，而为百 代师法。”三家对自然的理解各具其趣，风格各 异。
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差有致，树木、山石、屋宇处理合度。五代画家 荆浩隐居太行山，对自然山川真情感悟，总结了 一系列规律，他在《笔法记》中说：“凡树万本， 方如其真”“搜妙创真”，他的创作观念对“北宋 三家”、郭熙画派及南宋李唐、刘松年、马远、 夏珪画派山水画影响极大。山水画中的“皴法” 的初时是为了忠实地模拟对象而发明的，北宋诸 家在“搜妙创真”的影响下，不同地域的不同画 家与画派创立了不同的“皴法”：董源创立了不 同于荆浩“小斧劈皴”而更适宜表现江南山质的
范宽虽然也是北方人，但他则保留并发展了 荆关皴如刮铁的严整风范，他和李成都同师于荆 浩、关仝，但由于生活地域的差异，人生经历的 不同，他们都有迥然不同的艺术风格。
范宽，名中正，字仲立，华源人。他为人性 情宽厚大度，一派关中豪气，他“风仪峭古，进 止疏野，嗜酒落魄，不拘世故。喜画山水，师李 成又师荆浩；山顶好作密林，水际作凸兀大石。” 他的画一方面“师古人之理法”，另一方面“师 自然之理法”，《图画见闻志》载：“居山林间， 常危坐终日，纵目四顾，以求其趣。虽雪月之际， 必徘徊凝览，以发思虑。”他久居于终南山、太 华山，一生沉吟于山水之间，终日观览自然以求 其趣。他落笔雄伟老硬，真得山骨，然其刚古之
宋代山水画最为出名宋代是我国传统山水 画的高峰时期。宋太祖推翻了唐末五代之战乱， 而独得天下，为了巩固自己的统治地位，他偃武 修文，革新图治；到了太宗、真宗，又奖励文艺， 人士蔚起，所以宋代有三百年的昌运盛世，这一 时期宫廷美术全盛，画院规模齐备，名家层出不 穷，佳作硕果累累。画坛上山水画最为突出，水 墨格法空前发展，各种技法日趋完善，完全脱离 了隋唐以来“先勾后填”之法，出现了讲究笔墨 韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景
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北宋中后期，写实性的全景式山水画发展到了极 致，到了南宋，山水画系无旁出，李唐左右了山 水画坛，他及刘、马、夏等又另辟溪径，出现了 “水墨刚劲”的风格。1
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透，烟雾弥漫，极富文人审美气象。明董其昌称 董源为“天下第一。”他的山水画对“元季诸家” 直至“清季诸家”影响极其深远。
宋三家之后又有继承各派者无数，郭熙是李 成继承者中成绩最大的画派，当时宫中“一殿专 背熙作。”他的山水构图多变，重“三远”之法； 笔墨精深老辣，意境玄淡犷远。对后世影响很大， 追随者院内院外者不可胜数，他树立了画院山水 画北宋风格。在李、范、董三大家的影响下，到
重造化、重理性，院体格法法度赅备，审美特色 由政教、宗教精神逐渐转向人文精神，这一时期 美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛， 是中国传统审美文化的发展源头。
一
宋代院体山水画重理法、重质趣、重写实。 早期山水画“水不容泛”“人大于山”，到了隋代 展子虔的《游春图》已有所发展，画中有符合自 然规律的山水营造特点，空间处理得当，峰峦参
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画：构图大势逼人，笔墨法度严谨，意境清远高 旷。
据《图画见闻志》记载“画山水唯营丘李成、 长安关仝、华原范宽。”“三家鼎峙，百代标程。” 是说五代宋初山水画坛三家---关仝、李成、范 宽。其三人都为北方人，后继承者有王士元、王 端、燕文贵、许道宁、高克明、郭熙、李完成、 丘纳、王诜等。元汤垕《画鉴》云：“山水之为 物，禀造化之秀，阴阳晦暝，晴雨寒暑，朝昏昼
“披麻皴”；李成既不同于荆关，也不同于董巨， 根据齐鲁地域山貌的特点而创立了“卷云皴”； 范宽则以直笔短线刻画关陕高山巨石之风貌而 创立了“雨点皴”；郭熙师法李成，但在创作中 比李成更多真意，将其画法发扬广大，也成为北 宋一大画派；二米得董巨山水启发，不同凡俗， 创立了“米点皴”。他们群星列阵，穷极造化， 对现实生活、现实感情的关注取代了对宗教迷恋 与虚幻天国的向往，他们注重“气象萧疏，烟林 清旷，”“峰峦深厚，势伏雄强，”致使宋代山水
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无与比也。”“峰峦出没，云雾显晦，不装巧趣， 皆得天趣。岚色郁苍，枝干劲挺，咸有生意，溪 桥渔浦，洲渚掩映，一片江南也”。他最大成功 之处是创造了“披麻皴”法，他用大披麻皴画树 则枝干圆浑，皴山石则浑朴葱润。他的画用笔圆 曲浑润，少刚劲方正；用墨清润淡雅，少浓郁浑 厚。构图平远静谧，山顶多矾头，多苍茫清逸之 气。董源开江南画派，巨然是其传承代表，巨然 的画“岚气清润，布景得天真多”。米芾也深受 董源烟雾弥漫、皴擦鬼异之影响，山水画点点通
夜，随形改步，有无穷之趣；自非胸中丘壑，汪 洋如万顷波者，未易摹写。如六朝至唐初，画者 虽多，笔法位置，深得古意。自王维、张璪、毕 宏、郑虔之徒出，深造其理。五代荆关，又别出 新意，一洗前习。迨于北宋，董源、李成、范宽 三家鼎立，前无古人，后无来者，山水之格法始 备。三家之下，各有入室弟子二三人，终不迨也。” 关仝的画风影响了李成和范宽，而他生活于五代 宋初，所以，北宋山水画坛的“三家山水”是以 李、范、董为代表，其中以李成居首，范宽次之，