立体构成要素

材料（Material）是立体构成的物质基础,，离开了物质材料，立体构成的创造性思维就难以在现实中实现。 在立体构成由的立体造型要依赖于物质材料来表现，物质材料的性能直接限制了立体构成的形态塑造，同时， 物质材料的视觉功能和触觉功能是艺术表达中重要的组成部分，它赋子了材料肌理不同的心理效应，比如粗 糙与细腻，冰冷与温暖，柔软与坚硬，干燥与湿润，轻快与笨重．鲜活与老化等。
肌理种类与作用
在立体构成中，肌理指的是材料表面的纹理、构造组织给人的触觉质感和视觉触感。它根据来源 可分为材料本身的肌理(日木纹、大理石纹等等)和人工处理的肌理(如仿木纹的人造板材、仿大理 石纹的人造石材以及将各种材质综合形成的肌理等等)。另外肌理根据人体感受方式不同，可分为 触觉优先型肌理和视觉优先型肌理两种。可以通过人皮肤的触觉而感受的称为视觉优先型肌理。 在立体构成中的肌理往往是触、视觉综合性的肌理，既能通过视觉感受，又可触摸得到。触觉是 人体的一种特殊感觉。各种外界刺激(日冷、热、软、硬、光滑、粗糟等)通过分布在皮肤的神经末 梢，传达到大脑，使人体产生一种综合的感受，它较之听觉、视觉都更为复杂。比如，有经验的 陶艺师通过对陶土的触摸就可以判断陶土的好坏，以及用此陶土烧制的瓷器的好坏等等。因此， 触觉是带给我们肌理感受的主要手段。通过触觉，可以感觉到物体的冷、热、软、硬、光滑、粗 糙等性质。另一种肌理感受，则来自视觉。比如我们从高空府澉大海，蔚蓝的海面会通过视觉传 达给我们海面的肌理感受。再如站在山腰看云海，虽然我们不能通过触觉来感受云海，但通过视 觉，仍然可以感受到云海那特殊的肌理。不同的肌理，会给人带来不同的心理感受。如大理石肌 理表现华贵、高雅的意境，布纹肌理传达了亲切柔和质朴的意境等等。同时，不同的肌理，因造 成反射光的空间分布不同，会产生不同的光泽度和物体表面感知性。比如，细腻光亮的质面，反 射光的能力强，会给人轻快，活泼、冰冷的感觉;平滑无光的质面，由于光反射量少，会给人含蓄、 安静、质朴的感觉;粗糙有光的质面，由于反射光点多，会给人笨重、杂乱、沉重的感觉;而粗糙无 光的质面，则会使人感到生动、稳重和悠远。在立体构成中，肌理不是独立存在的，而是属于造 型的细部处理，也就是相当于产品的材料选择和表面处理。
立体构成是对实际的空间和形体之间的关系进行研究和探讨的过程。空间 的范围决定了人类活动和生存的世界，而空间却又受占据空间的形体的限 制，艺术家要在空间里表述自己的设想，自然要创造空间里的形体。 立体构成中形态与形状有着本质的区别，物体中的某个形状仅是形态的无 数面向中的一个面向的外廓，而形态是由无数形状构成的一个综合体。
这颗植物的叶子形状是相同的，达到统一的 效果，但是它们有大小的变化。
整个建筑都被一个造型所统 一，无论窗洞，还是柱廊， 它们同样有大小，材质上面 的变化。
材料与肌理要素
一，材料的分类及其特征 二，肌理种类与作用
材料与肌理要素
不同的材料会产生不同的视觉效果和心理感受。即使同一形态，采用不同的材料也会产生不同的效果和感受。 如：同是面材，金属板使人感觉冰冷、坚硬；玻璃板使人觉得透明、易脆；木板让人感到温暖、舒适；塑料 板让人感到柔韧、时髦。表面光洁而细腻的肌理让人觉得华丽、薄脆；表面平滑而无光的肌理给人以含蓄、 安宁的感觉；表面粗糙而有光的肌理让人感觉既沉重又生动；表面粗糙而无光的肌理，给人感觉朴实、厚重。
考尔德作品 点的作品
二。线
线材，是以长度为特征的型材。分为软质线材和硬质线材 俩种。软质线材包括，麻，丝，化纤等软线。还有铁；，铜， 铝等金属材料。硬质线材包括木，塑料及其其他金属条材等。 材料本身不具有占据空间变现形体的功能。但可通过线群的 集聚，表现出面的效果，在运用各种面加以包围，形成一定 封闭式的空间立体造型。还可以通过线的弯曲角、方向、位 置、差异的变化构成产生不同的视觉、触觉效果。线材所包 围的空间立体造型，也必须借助于框架的支撑。可采取木框， 金属框架或能支撑作用的材质作框架。
面
四，体
概念：实际上，任何形态都是一个体。体的基本特征是占据三维空间，体可 以由面围合而成，也可以由面的运动形成。体的基本形是球体、立方体、圆 锥体。 （二）基本特征：球体是最原始的形体，给人以充实、圆满的感觉； 立方体具有安定、方正和平实的秩序感；圆锥体给人一种移动上升和自我中 心的感觉。 （三）造型方式： （1）几何体：几何形的运动轨迹形成几何 平面体 几何平面体——由四个以上的平面、以其便捷直线相互衔接形成封 闭的空间实体。一般具有简练、大方、稳重、严肃、沉着的特点。如埃及金 字塔组成的四个形底面正方形、四面为三角形的椎体造型，矗立在广袤的沙 漠上，给人稳定、恒久、醒目的感觉。最基本的几何平面体为长方体与正
三，面
（一）概念：明显薄的形体，可以有一定厚度，但是与长和宽比较要小的多。只要面在厚度、 高度和周围环境比较之下，显示出不强烈的实体感时，它就属于面的范畴。面具有强烈的方向 感。 （二）造型方式： （1）规则面（几何形）：利用数学法则、定律构成，具有明确、理智、秩序的特点，但容易产 生单调和机械的弊端。好比色彩中的三原色。 圆形——总是封闭的，具有饱满、肯定和统一的效果，能表现循环、滚动、运动、和谐、柔美 的感觉。美学中它是完整之形，哲学中它是完美无缺的哲学概念。 方形——与圆相对的形体，其中长方形、矩形以直角构成。表达垂直、水平、单纯、严肃、明 确和规则的特征。正方形具有稳定的扩张感，平行四边形有运动倾向。 三角形——三边三角，简洁、明确、正确、平稳安定，倒三角极不安定，呈现动态扩张和幻想 的感觉，三角形是最稳定的造型。 （2）不规则面（有机面）：不能利用几何方法计算，富于变化但不违背自然规律，给人和谐、 自然的感觉。 任意形——潇洒自如；偶然形——不确定性和偶然性
特征
立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组 合成赋予个性的美的立体形态的学科。
整个立体构成的过程是一个分割到组合或组合到分割的过程。任何形态可 以还原到点、线、面，而点、线、面又可以组合成任何形态。
立体构成的探求包括对材料形、色、质等心理效能的探求和材料强度的探 求，加工工艺等物理效能的探求这样几个方面。
这套桌椅的比例尺度看 起来还是不错的，椅子 和桌子的高度相匹配。 桌子底座的长宽变化， 椅子承坐面的宽度变化， 都是相应功能和美学的 考虑和应用。
节奏韵律
节奏与韵律是音乐中的词汇。节奏是指音乐中音响节拍轻重缓急有 规律的变化和重复，韵律 是在节奏的基础上赋予一定的情感色彩。前 者着重运动过程中的形态变化，后者是神韵变化 给人以情趣和精神上 的满足。在建筑表现中，节奏指一些元素的有条理的反复、交替或排 列，使人在视觉上感受到动态的连续性，就会产生节奏感。节奏是韵 律形式的纯化，韵律是节奏形式的深化，节奏富于理性，而韵律则富 于感性。韵律不是简单的重复，它是有一定变化的互相交替，是情调 在节奏中的融合，能在整体中产生不寻常的美感
按物理性能可将材料分为弹性材料(如钢球等)、塑性材料(如粘土等)及粘性材料(如胶 水等)。
上述分类是以物质的客观属性为依据的，实际上，根据艺术的特性．通常是以视觉形态 为基础将材料根据形态分为点材、线材和面材，这样有助于对材料的理解和把握。
点状材料――能在视觉上产生感觉的小形体，加植物种子，小钢球等。 线状材料――由各种天然纤维和化学纤维制成的线型材料，包括金属和竹、木等制成的 线状材料。 片状材料――以金属和其他材料制成的呈片状的材料，如铜片、竹片、铁片等。 块状材料――天然存在或通过化学方法合成的呈块状的材料，如石块、木块、金属块、 塑料块等。
整齐一律的形式美常被应用于商品造型、工艺美术品和公共 建筑中。它虽然简单，但如果运用不当，也会给人呆板、单调之 感。
单纯齐一
调和对比
对比又称对照，把反差很大的两个视觉要素成功地配列于一起，虽然 使人感受到鲜明强烈的感触而仍具有统一感的现象称为对比，它能使主题 更加鲜明，视觉效果更加活跃。对比关系主要通过视觉形象色调的明暗、 冷暖，色彩的饱和与不饱和，色相的迥异，形状的大小、粗细、长短、曲 直、高矮、凹凸、宽窄、厚薄，方向的垂直、水平、倾斜，数量的多少， 排列的疏密，位置的上下、左右、高低、远近，形态的虚实、黑白、轻重、 动静、隐现、软硬、干湿等多方面的对立因素来达到的。它体现了哲学上 矛盾统一的世界观。对比法则广泛应用在现代设计当中，具有很大的实用 效果
物质材料不仅决定了立体构成的形态．色彩．肌理等心理效应还直接影响着立体造型的物理强度．加工工艺 和加工方法等物理效能。不同材料的物理特性：软与硬．干与湿．疏与密，以及透明与否．可塑与否，传热 与否，有弹性与否等。都会直接影响和限制立体构成的制作和加工，从而间接限制了立体构成的设计构思。 这就要求在进行立体构成设计时材料的选择．应用和加工工艺是设计思维巾必须要考虑到的因素。所以，对 材料的了解．材料的加工以及新材料的寻找和发现是立体构成学习．实践由不可忽略的重要内容。
中国馆的设计改变了
建筑常规的上小下大，
并通过层次分明的榫
结构展现自身的节奏
。
和韵律，动感和力量
感就被体现出来了。
变化统一
其实，最难的在于“统一”，我的理解是“统一”就是把不同的东西，通过赋予它们某
种相同的元素，使之形成一个整体，一旦它们形成一个整体了，那么它们就会给你一种 震撼，比如当你把在广场上的一群人组织起来，发给他们相同的制服，教他们走相同的 步伐，喊相同的口令。这是你再看这群人从你面前走过，他们会给你一种令人敬畏的震 撼感！ 变化与统一是互相联系的。不同的东西本身是没有多大的关系的（或者说相似性），这 时他们虽然不同，但还不能称为变化，我理解变化应该是有共同的基础，本身又有所不 同的事物。只有当这些东西被统一起来了，他们之间因为有了某种相同的元素，同时还 保留着他们本身与众不同的特性，这时才能称为变化。 我们以自然界的一些形态来看看变化的情况。变化体现了各种事物的千差万别，统一则 体现了各种事物的共性和整体联系。变化统一反映了客观事物本身的特点，即对立统一 规律。在建筑表现的作品中，丰富的素材和色彩、表现手法的多样化可丰富作品的艺术 形象，但这些变化必须达到高度统一，使其统一于一个中心的视觉形象(一般是主题建 筑)，这样才能构成一种有机整体的形式。
材料分类及其特征
1． 按质地可将材料分为木材、石材、金属、陶瓷、塑料、玻璃等。 2．按属性分类：按属性可将材料分为自然属性材料和人工属性材料。具有自然属性的材 料包括泥土、木、石块等；具有人工属性的材料也括水泥、纸张、化纤、陶瓷、玻璃等。 3．按视觉形态分类：按视觉形态可将材料分为有形材料和无形材料。有形材料包括石、 木、布匹、金属等；无形材料包括沙、水泥。 4．按物理性能分类：有形材料包括石膏粉等。
立体构成要素
201503154005薛丽娜
形式美要素
一，形式美的基本法则。 二，立体构成中的形式美运用。
形式美的基本法则
对称均衡，单纯齐一，调和对比，比例，节奏韵律，多样统一
对称均衡
庙宇、宫殿等都以 定、庄重与威严等
对称均衡运用在 建筑中
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单纯齐一
单纯齐一是人类最早发现、也是最简单的形式美。它由各种物质 材料按相同方式排列所形成，其中没有明显的差异和对立因素， 使人产生的是一种明净、纯洁、一致的感受。单一的色调，如蔚 蓝的天空，碧绿的大海，皑皑的白雪；或整齐化一的行止，像仪 仗队和集体舞蹈中横竖成行、方阵相同、步伐一律的队列；或简 单的几何形体，如长短高矮相等的建筑物规格等，都属于这种形 式美。同一形式连续出现的“反复”，也属于“整齐”范畴，如 连续重复的花边纹饰，就给人一种单纯的节奏感和秩序感。
造型要素
一，点 二，线 三，面
四，体 五，空间 六，光影
一，点。
点标志着空间中的位置，它没有长度，宽度，或深度， 因此是静态，无方向性和中心化的。在平面造型中，点 的造型作品比较少，而在三维造型领域的纯粹点造型， 更是稀少，这是由于为了将点的形态固定在空间中，必 须依赖支撑物，如绳索，棍子或其他形态的物体。
材质和抽屉配色的对比打破 了单调和重复；圆角案面和 棱角分明的构建对比的同时 也是调和
比例
比例是部分与部分或部分与全体之间的数量关系。 它是精确详密的比率概念。人们在长期的生产实践 和生活活动中一直运用着比例关系，并以人体自身 的尺度为中心，根据自身活动的方便总结出各种尺 度标准，体现于衣食住行的器用和工具的制造中。 比如早在古希腊就已被发现的至今为止全世界公认 的黄金分割比1:1.618正是人眼的高宽视域之比。恰 当的比例则有一种谐调的美感，成为形式美法则的 重要内容。美的比例是平面构图中一切视觉单位的 大小，以及各单位间编排组合的重要因素