当代服装设计该如何在商业与艺术中定位

浅析当代服装设计该如何在商业与艺术中定位

摘要：当今社会是信息的时代，生活中人们以追求时髦，讲究穿着已经成了一种新的社会时尚。服装设计越发处于一个重要的地位。服装设计师在服装设计的过程要兼顾艺术方面的，更要设计出符合广大消费者心理需求的成分来迎合后期的营销策略，把握服装销售的定位，，总的来说服装设计就是商业性和艺术性的完美结合。关键词：服装设计；设计理念；服装设计核心

【中图分类号】s776.02

一、服装设计的概念

服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。

服装设计是一个艺术创作的过程，是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想，然后收集资料，确定设计方案。其方案主要内容包括：服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑，以确保最终完成的作品能够充分体现最初的设计意图。

服装设计的构思是一种十分活跃的思维活动，构思通常要经过一段时间的思想酝酿而逐渐形成，也可能由某一方面的触发激起灵感而突然产生。大千世界为服装设计构思提供了无限宽广的素材，设计师可以从过去、现在到将来的各个方面挖掘题材。在构思过程中

设计者可通过勾勒服装草图借以表达思维过程，通过修改补充，在考虑较成熟后，再绘制出详细的服装设计图。

二、服装设计的特性

服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是”人的第二层皮肤”。服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人体结构的限制，因此服装设计的起点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的核心。

服饰产品创新的核心，应该是设计理念的创新。这种创新，应该是建立在对服饰文化的本质充分的理解，对它的发展趋势准确把握的基础上的。如“波司登”以目标消费者需求为导向的设计理念创新，是独特个性与广泛共性的结晶体，是文化艺术和市场经济的最佳组合。“波司登”羽绒服目前的主要特点为时装化、休闲化，简洁、贴身，体现人类对简约生活的追求。随着经济全球化时代的到来，我们还将向国际流行的宽松、自然方向发展，以一种崇尚自然的心态来演绎时尚，以一种平和始然的色彩去闪耀生命。

三、服装设计的前提条件

服装所具有的实用功能与审美功能要求设计者首先要明确设计

的目的，要根据穿着的对象、环境、场合、时间等等基本条件去进行创造性的设想，寻求人、环境、服装的高度谐合。这就是我们通常说的服装设计必须考虑的前提条件---t.p.o.原则。t.p.o.三个字母分别代表time（时间）、place（场合、环境）、object（主体、着装者）。

四、服装设计的核心部分：情感设计、状态设计、成衣设计

情感设计：服装是传递信息的艺术，它的接受者是人，它的最终目的是为人服务，这就要求设计师用自己作品的艺术感染力唤起消费者的情感。设计师在设计过程中要将服装的情感融汇到服装之中，使所展示的服装富有情感色彩。，比如在设计民族服饰时，就要融入一些民族特色、民间色彩元素，最后加上自己的独有的设计技巧，才能设计出好的的作品来，比如旗袍，就是具有浓郁中国特色的服饰，

状态设计：状态设计考验的是设计师对流行的理解，对色彩等素材的把握，更是设计师内心意念的具象化，是设计师的个性、风格和设计理念的体现。如夏奈尔的设计，其款式特别雅致和简洁，且充满女性风韵，尽显简洁而浪漫的风格；美特斯.邦威的设计是以学生群体为定位，其款式简单大方，尽显学生时代的青春靓丽。服装的状态设计通常是针对某一个模特从而进行的，它不仅要进行衣物的造型、色彩设计，还要进行整个着装状态的设计，包括服饰部件之间的搭配协调，以及素材利用的设计内容在内，强调的是单个人的，是人和服饰的和谐，类似于国外的高级时装店的设计。从消费取向上看，在消费取向的的两极中追求个性新潮的人占到近一半，而追求档次实用的也占一半左右。

在这种大趋势下，整个服装企业中，服装设计师就像一个掌舵人，应该在企业总体经营目标和经营策略下，把握品牌的定位，认识其准确性和重要性，当企业确定了目标消费群以后，为了产品上市获

得应有的市场份额，设计师必须通过各种途径对品牌定位的消费层有一个系统性的认识，包括他们的生活方式、兴趣喜好、等等，通过这些了解再来分析，在设计时脑海中就会清楚地涌现出可以打动目标消费层最本质的心理诉求的服装作品来，这样的作品才能适应企业的需要。

成衣设计：成衣设计最后一步了，成衣设计则必须批量生产。是否适应生产、工艺流程如何安排、加工成本如何等都是成衣设计时必须考虑的。这一步是最后一步也是最关键的一步，也就是一开始我就说的这是艺术与现实的结合点，一般企业追求的是商业性，也就是通俗收的利润，而设计师要求的成衣是艺术性作品的体现；因此就要求企业和设计师之间做好一个很好协调了，那么设计师要调整自我，深入生活，体验定位群体的心理，满足需求。只追求个人风格和孤芳自赏是行不通的。不是创造个人的、深刻的，具有震撼力的佳世之作，而是设计具有时效性，反映群体审美共同性的消费品。现代服装企业营销“不再是产品的交换，而是一种思想的交换”是一种买卖双方互利的交换，它不仅要满足消费者需要和欲望，并由此获得企业和利润，而且要符合消费者自身和整个社会的长远利益。要正确处理消费者欲望，设计师设计理念的矛盾，兼顾企业利润和社会整体利益的矛盾，以求得平衡和协调。

结语：

因此，服装设计领域，服装设计不应该单独考虑所谓的艺术性，或是商业性，必须把两者完美的结合起来。不仅要设计出打动消费

者内心最原始的消费诉求，更要为企业创造出一定的商业价值，任何作品必须是能够得到大家的认可才是好的产品，服装设计作品也是一样的。总而言之，在强调商业性的基础上追求艺术的设计方式是发展我国时装业的正确方向。综上所述，服装的发展与演变，服装设计应该以情感为指导状态设计，以状态设计为融合情感设计与成衣设计，以成衣设计来延续状态设计和情感设计，通过这三个方面的设计理念，来设计出符合大众心理和品位的服装，服务于社会服务于大众，使我国的服装行业真正走向市场，走向国际。

参考文献：

[1]《世界时装之苑》杂志1999年第8期上海译文出版社、法国桦榭菲力柏契出版社合作出版

[5]《服装理论》编注：浙江丝绸工学院浙江丝绸工学院时装杂志社