G大调弦乐小夜曲

《G大调弦乐小夜曲》教学设计

教学目标：

1.能够专心欣赏室内乐作品《G大调弦乐小夜曲》，感受多声部音乐丰富多彩的

音响结构形式。能够了解小夜曲这种音乐体裁与形式的基本概念。

2.了解“音乐神童”莫扎特的生平和代表作。

3.能够熟练地哼唱《G大调弦乐小夜曲的主题旋律》，能够用唱，指挥，律动等

多种形式积极参与音乐，体验音乐。

教学重难点：

感受《G大调弦乐小夜曲》丰富多彩的音响结构形式。在欣赏全曲时，可以分辨出音乐主题。

帮助学生学会欣赏音乐，并能主动探索音乐要素与音乐情绪间的关系。让学生可以亲近并喜欢古典音乐，产生主动了解和享受古典音乐的愿望。

教材分析：

G大调弦乐小夜曲，奥地利作曲家莫扎特于1787 年8月24日在维也纳完成。该曲是十八世纪中叶器乐小夜曲的典范。该曲最早为弦乐合奏，后被改编为弦乐五重奏和弦乐四重奏，尤以弦乐四重奏最为流行，是莫扎特所作十多首组曲型小夜曲中最受欢迎的一首。

第一乐章，快板，G大调，4/4拍，是一首完整的小奏鸣曲。第一主题开门见山，以活泼流畅的节奏和短促华丽的八分音符颤音,组成了欢乐的旋律,其中充满了明朗的情绪色彩和青春气息；随后是轻盈的舞步般旋律。

全曲充满了乐观主义的情绪，充满激情与活力，表现了对美好社会、对光明和正义的追求。

教学过程：

一、导入

同学们，请你来猜猜他是谁？

他是奥地利人。

他与海顿、贝多芬被称为“维也纳古典乐派三杰”。

他四岁开始学习作曲，被称为“音乐神童”。

总结:莫扎特（1756年－1791年），生于奥地利的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，1791年12月5日猝死于维也纳，终年35岁。其中最出名的歌剧是：《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》。

莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了754部作品，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

二、新课教学

1.介绍室内乐，了解弦乐器组的乐器音色。

聆听欣赏莫扎特的三首作品，并分辨他们的演奏形式。

钢琴独奏《土耳其进行曲》、《第四十交响曲》、《G大调弦乐小夜曲》。

总结不同演奏形式的音响效果：

独奏：器乐演奏形式之一。一人演奏一件乐器，称"独奏"。如小提琴独奏、

钢琴独奏等

交响乐：是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型套曲。

室内乐：室内乐，原意是指在房间内演奏的"家庭式"的音乐，后指各种重奏曲以及用少数乐器伴奏的独唱曲、重唱曲。所谓重奏就是由两个或者两个以上的人按所担任的声部，同时用不同乐器或同一种乐器演奏同一乐曲。按人数的多少可以分为三重奏、四重奏、五重奏等。重奏曲虽然是多声部音乐，但与交响乐不同的事，在重奏中，每个声部只有一个人演奏一件乐器，音色相对比较单一，交响乐一般以混合音色呈现，音响效果辉煌。

展示室内乐的图片，向同学们介绍常见的重奏形式。

介绍弦乐器组的成员。

展示弦乐器组各乐器的图片，学生来总结其形状、演奏方法，感受乐器的音色特点。

2.欣赏《G大调弦乐小夜曲》

老师完整演奏《G大调弦乐小夜曲》

（1）音乐主题A

请同学们欣赏音乐主题A，认真聆听后回答：音乐主题A的旋律和节奏有什么样的特点？

总结：轻快、优雅的主题A表现出传统小夜曲开始乐章的进行曲风格和明朗、流畅的特点。

用“bang”来哼唱音乐主题A。

（2）连接部主题

我们再来听一听连接部主题，请同学们分辨：这一句的情绪与音乐主题A 相比，发生了什么变化？

总结：变得更加优美、抒情。

请同学们根据你所听到的旋律，画出你的旋律线。

用“la”哼唱连接部主题。

（3）音乐主题B

请同学们观察我的动作，着会让你产生怎样的联想？（邀舞）

请再听一听，模仿老师的动作。

学生哼唱音乐主题B，边用动作表现乐曲。

（4）结束部主题

继续欣赏乐曲，感受这段旋律有什么特点？

总结：乐曲里颤音的出现使得乐曲显得更加活泼轻快。

完整欣赏全曲。

3.巩固复习

请你答一答：

（1）这节课我们欣赏的《G大调弦乐小夜曲》是谁写的？他是哪个国家的的作曲家？代表作有哪些？

莫扎特奥地利《唐璜》、《费加罗婚礼》

（2）这首乐曲的体裁是什么？是由什么乐器演奏的？

室内乐弦乐器组

三、拓展延伸

欣赏视频《G大调弦乐小夜曲》

总结：莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》第一乐章既包含了清晰，生动活泼的

情绪，又具有宽广纯朴的抒情性，我们体会到了音乐旋律的美，也感受到了音乐形式上的美。也从莫扎特的乐曲中体会到了震撼，高贵，优雅。