外国美术史9—20世纪

20世纪美术
几何抽象画创始人蒙德里安、 荷兰画家特奥·凡·杜斯伯格、 苏联先锋派艺术家埃尔·利西茨基、 俄罗斯画家卡济米尔·马列维奇 包豪斯先锋艺术家拉兹洛·莫霍利-纳吉
野兽主义绘画
马蒂斯 《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》 在这幅画中，马蒂斯在人物面部的正 中央画了一道绿色粗线；这条线成了 全画的核心。不仅整个脸部的造型结
阶段又被称作"塞尚式立体主义时期"。
《桌上的白兰地酒瓶和吉他》是布拉 克的经典之作，属于布拉克"桌子"系 列中的一件，布拉克常以桌子上的静 物为题材，从他开始立体主义的艺术 探索开始，这一题材就不断出现在他 的绘画中。
《二重奏》 将他们几何化为各种方形、圆柱
体、圆锥体等，并用平面的色彩
分割来表现这一场面，体现出关 于"二重奏"的心理立体形象，让
基里科 形而上画派 《一条街道的忧郁和 神秘》
《无限的乡愁》
维也纳分离派
1897年，在奥地利首都维也纳的一批艺术 家、建筑家和设计师声称要与传统的美学 观决裂、与正统的学院派艺术分道扬镳， 故自称分离派。其口号是"为时代的艺术-艺术应得的自由"。
其代表作有绘画《吻》、 壁画《哲学》、《法 学》、《贝多芬雕像装
他的作品所展现的丰富而漫无
边际的想象力，对世界的荒诞
之感，汲取自日耳曼浪漫主义 和虚幻艺术的梦幻般的诗情画 意氛围，令全世界惊异不已。
这位不知疲倦的发 明家不断地更新着 自己的表现手法: 他运用拼贴画、摩 擦法、拓印法和刮 擦法，致力于创造 一个多变、彩色的 虚幻世界。被誉为 具有颠覆性的创新
艺术家。
《美术馆里的骚动》
《内心状态》
它描绘了拥挤不堪的车站场景，拥抱告别的人群和冒着烟的奔驰的火 车占据了全部画面。
形而上画派
基里科与未来派画家卡洛· 卡拉结识，他们提出用"形 而上绘画"称呼自己的作品，因为他们的画面把真实与非真 实犹如缠绵的梦境融合在一起，所以称得上"形而上"。 他们二人组成了形而上画派，加入他们的还有画家乔 治· 莫兰迪等。
画家将她们表现得仿 佛是用铁管、螺钉和 铆钉拼合而成，在严 整、挺直的矩形背景 衬托下，显得僵硬、 呆板，有如机器人一 般。 这三个女工的形象在 造型上让人不免想起 西方传统绘画中的一 些女神形象。也许， 莱热是想借传统的母 题，来象征现代：工 业社会的女神。
毕加索
瓶子、玻璃杯和小提琴
未来主义
劳尔· 杜飞
赛船，在这幅画中杜 飞采用了三角形、长 方形和方形描绘船帆 和景物，形体趋于简 化，色调单纯，主要 运用蓝色、白色、红 色和黑色，又以蓝色 为主导色彩，画中既
有塞尚也有马蒂斯的
影响，表现出画家快 乐的精神。
罗奥（卢奥）
卢奥以圣经题材作画，22 岁创作《参孙推磨》，23 岁创作《圣诗之中的少年 耶稣》，24岁创作《圣女 们哀悼死去的基督》…… 从21岁开始，他就用伦勃 朗的光影法以圣经故事为 题创作，他的创作不曾离
《城市的兴起》/<骚动的城市》
是追求一种“劳动、光线 和运动的伟大综合”。画 上前景中出现的一匹烈马
是具有象征性的。这匹奔
马体形特大，它似乎把城 中所有接近它的人都撞倒 了。画家用细碎的短线条 来勾画激烈活动着的、有 速度的人物与物体。光线 因这种剧烈的动作而扩散 开来，到处在闪闪发光， 令人惊惧，也使人眼花缭 乱。
他的代表作有：《下 楼的裸女》、《泉》、 《Ｌ．Ｈ．Ｏ．Ｏ． Ｏ．》、《大玻璃》、 《给予：１．瀑布 ２．燃烧的气体》等。 z
《旋转的饰板》
曼· 雷
美国著名达达和超 现实主义艺术家， 是一个擅长绘画， 电影，雕刻和摄影
的艺术大师。但是
他却是有史以来第 一个摄影作品价值
远远超越其他所擅
长的艺术型式的艺 术家。
构紧紧依附着这道绿线，而且，画中
诸多要素都是靠这道线而得到统一和 平衡。
《生活的欢乐》也许是马蒂斯漫长的艺术生涯中最重要的作品。这幅画，比他的其他 作品更为清楚地体现出野兽派绘画的特质。画中平涂的色彩、弯曲起伏的线条以及那 些富于原始稚趣的人体造型，显示出高更的影响。
弗拉芒克
德兰
《威斯明斯特大桥》
巴拉
阳台上奔跑的女孩
水星在太阳前面经过
被拴住的狗的运态
速度--雨燕
波丘尼 未来主义画派核心人物，他不仅是这个运 动的推动者，也是杰出理论家。他于1910 年发表了《未来主义绘画宣言》，1912年 发表了《未来主义雕塑家宣言》。他的理 论通过他的作品来实现，别出心裁的作品 展示了他在绘画和雕塑领域所取得的独特 成就。
人们面对怪诞的形象去"直观本质
"，从而感受到物体的全貌。这就 是"二重奏"给我们提供的丰富内
容和形式意味。
约瑟夫· 费尔南· 亨利· 莱热
早期作品追求工整的形式美和单纯的色彩 美。作品《玩牌者》、《三个女人》等， 受几何抽象主义和纯粹主义影响，画面出 现较多的曲线。战后画风转向写实，内容 多描绘工人和普通劳动者，画幅较大，色 彩清晰，代表作为《建筑工人》、《大行 列》等。
《红、蓝、黄、黑构图》
蒙德里安是几何抽象画派的先驱，以几何 图形为绘画的基本元素，与德士堡等创立 了“风格派”，提倡自己的艺术“新造型 主义”。他还认为艺术应根本脱离自然的 外在形式，以表现抽象精神为目的，追求 人与神统一的绝对境界，也就是现在我们 熟知的“纯粹抽象”。
变》(、《比
利牛斯山上城堡》 (1959)。
你看到的不是烟斗
比利牛斯山上城堡
隐秘的选手
米罗
马克斯· 恩斯特
恩斯特被誉为"超现实主义的达· 芬奇"，
恩斯特发展了擦印画 法，将有纹理的涂擦
与素描结合起来创造
奇异的形象。 他还用19世纪的版画 创造了复杂的拼贴画。 富有想象力和原创性 是他雕塑的特点，如 《与王后嬉戏的国王》 与《巴黎女人》。
曾受立体派和黑人 雕刻的影响，开始 制作简化造型的雕
刻，他只选择少许
主题，以不同材质 去创作。公认为是 20世纪最具原创性 的重要雕塑家。
无尽之柱
。布朗库西说:"东 西外表的形象并不 真实，真实的是东 西内在的本质。"
吻之门
空间中的鸟
波嘉尼小姐
沉睡的缪斯
达达主义
《泉》
杜尚，二十世纪实验艺 术的先验，被誉为“现 代艺术的守护神”。 是一位法国艺术家，达 达主义及超现实主义的 代表人物之一。杜尚是 纽约达达主义的团体的 核心人物。
饰壁画》(贝多芬长卷)等。
画家克里姆特是分离派组织的 第一任主席，被誉为“奥地利 最伟大的画家”。他创作了大 量壁画，其形式与室内设计高
度和谐 。
巴黎画派
夏加尔
莫迪里阿尼《珍妮》
《女性头像》
《坐着的裸女》
苏丁（苏蒂纳）
格林伯格曾评论说： “苏 丁的笔触仿佛来自天上。 ” 杜诺也曾说： “我们绝不
能离开颜料和笔触的力量来
看苏丁的任何一幅作品， 事实上这是苏丁天才之所
在。 ”
《疯女人》
如《疯女人》 、 《乡村的白痴》 等， 是神经质的形象， 表现出 人物的内心狂躁不安， 追求对 象的内在精神体现。
《房子》
《死神与少女》
《女孩与白色的狗》
《孕妇与死神》
《穿着红衣的女子》
布朗库西
罗马尼亚雕刻家。 其石雕及金属雕作品，如《吻》(1908)、 《睡着的缪斯》(1910)和一组题为《麦厄斯 特拉》(1912~1940)的变体雕刻，表现出作 者对简洁的抽象美的探求。 其木雕作品如《巨子》(1915)等却深受非洲 艺术的影响，运用错综复杂的棱角，常以 神话或宗教为主题。
达利
"超现实主义"这个名 称最早由现代派诗人 阿波里奈尔提出来的。
《记忆的永恒》
天梯
马格利特
在他的画上， 不时流露出 一种对自己 童年的憧憬，
如对大海与
天空的遐想 等。他的
《错误的镜
子》可以说 是他对天空 遐想中获得 的灵感。
早期作品包括《会 飞的塑像》(1927) 和《漂亮的俘虏》 (1931)。成熟期的 作品色彩更为鲜明， 物体位置并列，常 以海和天空为题材。 代表作有《风云将
开过圣经。
《自以为王》版画1923年59×42cm 《miserere》系列版画中的一幅
《治愈盲人的耶稣》纸本油画
《苦难》版画
《谁没有戴面罩》纸本油画
表现主义
蒙克
《呐喊》通常都 被人们认为是第 一幅表现主义画 作
青春期 又称之为《夜》
在桥上的女孩
蒙克的作品曾在欧洲引起
强烈反响和巨大争议。一
早期他的画作被视为印象派的一支，他极力希望改变与法 国印象派的从属关系，创建属于德意志民族自己的现代主 义风尚，呼吁为“成功创造出第二个伟大的德国艺术时代
（第一个是格鲁内瓦尔德，荷尔拜因和丢勒的时代）”而
努力。
1911年定居柏林，开办“现代绘画研习 所”。1933年受法西斯迫害，作品被从美 术馆移出、没收捣毁。纳粹上台后迁居瑞 士，在长期的被迫害和病痛中自杀身亡。 主要作品有：《街道》、《桥社画家肖 像》、《街头五个女人》、《马戏团的骑 士》等。
蓝色之山
弓箭手图像
蒙德里安
蒙德里安,荷兰画家，风 格派运动幕后艺术家和 非具象绘画的创始者之 一，对后世的建筑、设 计等影响很大。
是他此种风格绘画的第一幅， 第一幅画就将他推上了绘画顶 峰。在2009年2月23日巴黎佳 士得拍会上，这幅油画拍出 2156.9万欧元（约合人民币 1.44亿元）的天价，刷新当时 世界最高拍卖纪录。
实性，然而画家的真正意图却是告诉我们，我们看到的真 实都是虚幻的，即使如此真实的描绘，它依然不过是一副 作品
抽象主义
康定斯基与彼
埃· 蒙德里安和马
哥萨克士兵(油画)
列维奇一起，被
认为是抽象艺术
的先驱
瓦西里· 康定斯基是现代艺术的伟大人物之 一，同时也是现代抽象艺术在理论和实践 上的奠基人。他在1911年所写的《论艺术 的精神》、1912年的《关于形式问题》、 1923年的《点、线到面》、1938年的《论 具体艺术》等论文，都是抽象艺术的经典 著作，是现代抽象艺术的启示录。
立体主义
布拉克作于1913年的《单簧管》，是他的 拼贴代表作。
《埃斯塔克的房子》 在这幅画中，房子和树木皆被简化为 几何形。这种表现手法显然来源于塞
尚。塞尚把大自然的各种形体归纳为
圆柱体、锥体和球体，布拉克则更加 进一步地追求这种对自然物象的几何
化表现。
由于布拉克作此画的那个阶段，画风 明显流露出塞尚的影响，因而，这一
曼· 雷是一位曾参与达
达派和超现实主义派艺
术活动的不知疲倦的摄 影技术试验家和摄影艺 术家。他曾尝试不用照
相机，而是将某些物体
直接置于光源和感光材 料之间，通过轮廓、阴 影的透射制作成照片。
后人将这种不用底片的
"照片"称为"曼· 雷式照 片"或"物影照片"。
一个女郎和五颗眼泪
超现实主义
法国:布勒东、苏波、阿拉贡号称"三剑客"，1919年3 月 在巴黎办了一份名为《文学》的杂志，取名文学是种反 讽，其宗旨是反对一切文学传统。同年开始接触达达主 义。1920年，查拉来巴黎组建了法国的达达主义集团， 三人全部加入。在1922年宣布"抛弃达达"。
些评论家认为这些完全是 颓废和低俗的艺术。但另 一些评论家则认为蒙克的 作品“无情地摒弃形式， 简洁、优雅、整体和现实， 完全以艺术天赋本能地洞 察和表现心灵。”
凯尔希纳
他深受高更和梵高画风 的影响，也因而推崇
“反自然主义”对于色
彩的表现和突显主题的 方式。 他故意将自己作品的创 作年代提前，否定同时 代大师对他的关键性启 发，因把自己说成“桥 社”领袖而与其他社员 龃龉导致社团分崩。他 写了大量关于自己作品 的解说和评论，匿名发 表。
埃斯特斯
埃斯蒂斯是超现实
主义的重要代表人
物之一，他作品中 的写实主义手法，
无论形体还是色彩
和色调，都达到了 无以复加的真实地
步。
斯蒂斯是超级现实主义的重要代表人物之一，他作品中的 写实主义手法无论形体还是色彩和色调都达到了无以复加 的真实的地步，他在这幅作品中除真实描绘每一个物体的
细节外，还用墙面上的镜子的反射来增加这种视觉上的真
诺儿德
《诺尔德最后的晚餐》是一 幅表现古老的宗教主题的油 画。画面的正中央是基督的 形象，周围环绕的是他的门
徒。所有形象都紧密地挤塞
在这个虚幻的正面空间里。 这些形象被画家进行了变形 或夸张的处理。一个个仿佛 骷髅和面具一般，鬼气森森， 令人不寒而栗。
街道 仲夏夜集中了画家两个最具代表性的主题：夜晚和亲吻。他执拗地多次在作 品中以它们为题进行创作。通过基本色调的搭配，他把天空的夜色表现得淋 漓尽致。像其它人物画一样，这幅作品又刻画了人生的周期性。他把四对看 不见面孔和相拥着几乎溶为一体的恋人，放在路上供人欣赏。他们看上去， 与其像沉溺于爱情的恋人，更像是夜色下的幽灵。